美术欣赏与诗歌欣赏的通感

美术欣赏与诗歌欣赏的通感

——谈谈诗画相生的教学

无锡市第六高级中学曹娉懿

当代著名的文艺批评家谢冕在《重新创造的艺术天地》一文中说：“文学的欣赏活动，凭借语言这种无所不在的符号来进行，这是一种再创造。”①由此联想美术欣赏教学对学生想象和创造能力的培养，美术欣赏更是一种确切意义上的再创造，再创造的主要方式是鉴赏和想象。谢先生的文艺批评理论同样适用于高中美术欣赏教学。

谢冕在《重新创造的艺术天地》一文中提出了诗歌鉴赏的方法：“泡”、“找”、“进”、“猜”等等。不妨借用此法来进行美术欣赏。

“泡”，就诗歌欣赏而言，要把诗人由繁复的生活现象加以高度精炼的东西，还原到它原先的状态中，把浓缩了的东西“泡”出来。臧克家《老马》：“总得叫大车装个够，它横竖不说一句话，背上的压力往肉里扣，它把头沉重的垂下！这刻不知道下刻的命，它有泪只往心里咽，眼里飘来一道鞭影，它抬起头望望前面。”从诗题看：诗的标题是《老马》,但诗人没有详细描写老马衰弱病残的外形,而是着重写它的命运，感受和心境，这种以貌取神的写法,赋予了这首诗深刻的意蕴，老马任劳任怨,在皮鞭下挣扎，无奈“只好抬起头望望前面。”老马痛苦的感受、悲凉的心境和悲惨的命运，经过“泡”显现了，诗人塑造的老马形象就像一幅画，极具悲剧感染力。优秀的诗篇总是含蓄的点拨你给你想象的自由。

欣赏美术作品的“泡”，就是要再现性艺术家作品的“意”，再现客观对象特征。同样是马，国画大师徐悲鸿画马，与臧克家诗作《老马》都是诗中有画，画中有诗。徐悲鸿《奔马图》以真马为师，融入中国画传统画法，结合西画的光影明暗表现手法，强调马的骨骼和肌肉、马的体态、筋强骨壮、形神足俱! 从画的题跋上看，作于1941年秋季第二次长沙会战期间。此时，抗日战争正处于敌我力量相持阶段，日军想在发动太平洋战争之前彻底打败中国，使国民党政府俯首称臣，故而他们倾尽全力屡次发动长沙会战，企图打通南北交通之咽喉重庆。二次会战中我方一度失利，长沙为日寇所占，正在马来西亚槟榔屿办艺展募捐的徐悲鸿听闻国难当头，心急如焚。他连夜画出《奔马图》以抒发自己的忧急之情，将艺术创作投入到火热的生活中去，他的马成为正在觉醒的民族精神的象征，就像一首诗，吹响了进军的号角。“泡”，还原了作品创作的背景，更能正确的理解徐悲鸿《奔马图》的真实意义以及对中华民族和中国人民的重大意义。

如欣赏米勒的《拾穗者》，可以把作品“泡”在现实生活中，看农民收割的劳动场面，看有关农民田间耕作的图片，再与米勒的《拾穗者》作比较，让学生了解艺术来源于生活，是对现实生活的再现。经过“泡”，《拾穗者》的画面再现了：秋天，金黄色的田野看上去一望无际，麦收后的土地上，有三个农妇正弯着身子十分细心地拾取遗落的麦穗，以补充家中的食物。她们身后那堆得像小山似的麦垛，似乎和她们毫不相关。我们虽然看不清这三个农妇的相貌及脸部的表情，但米勒却将她们的身姿描绘有古典雕刻一般庄重的美。三个农妇的动作，略有角度的不同，又有动作连环的美，好像是一个农妇拾穗动作分解图。扎红色头巾的农妇正快速的拾着，另一只手握着麦穗的袋子里那一大束，看得出她已经捡了一会了，袋子里小有收获；扎兰头巾的妇女已经被不断重复的一上一下弯腰动作累坏了，她显得疲惫不堪，将左手撑在腰后，来支撑身体的力量；画右边的妇女，

侧脸半弯着腰，手里捏着一束麦子，正仔细巡视那那已经拾过一遍的麦地，看是否有漏捡的麦穗。农妇们就是如此往复地劳动着，为了全家的温饱，怀着对每粒粮食的感情，耐心而不辞辛苦地拾着麦穗。画面上，米勒使用了迷人的暖黄色调，红、蓝二块头巾那种沉稳的浓郁色彩也融化在黄色中，整个画面安静而又庄重，牧歌式地传达了米勒对农民艰难生活的深刻同情，和米勒对农村生活的特别的挚爱。

赏画要“泡”，让学生体味到画家要创造出典型环境中的典型人物，例如画农民，就必须对农民生活、农民气质和形象特征有深刻把握，在艺术表现中将农民的本质特征予以强调表现，真实再现典型的艺术形象。

“找”、就诗歌欣赏而言，要寻找诗人提供形象背后所蕴含的情思。马致远《天净沙·秋思》：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。”，我们首先“找”到“枯藤”“老树”“昏鸦”“古道”“西风”“瘦马”和西下的“夕阳”等景物，景物背后蕴藏的是什么，这些羁旅途中秋天的特有景物，蕴含了“断肠人”漂泊天涯的孤寂愁苦，诗人寓情于景，诗里行间将“断肠人”的情感寓于其中。

欣赏美术作品要“找”，“找”就是要寻找作品包孕的丰富的含义。表现主义理论提示我们，在美术欣赏教学中应该设法引导学生通过捕捉艺术作品中的情感和观点。艺术作品是艺术家情感的表达结果，艺术家情感的涌动，使得作品具有某些特定的视觉品质，这些品质又使观赏者产生与艺术家相同的情感，以达到情感的共鸣。蒙克的《呐喊》是一幅典型的表现主义美术作品，提示学生欣赏作品，首先看画了什么？又是怎样画的？然后对一幅画的上下、左右仔细地观察。如颜色、材料等。接着寻找画中主体形象部分为什么双手抱头、高声尖叫，分辨出主体形象的性别，桥身与河流为什么用不同的线条，为什么用对比强烈的红黄色与深蓝色？再思考这幅画想表达什么样的情感？在观察思考中一个一个地寻找答案。这样的探究式的寻找，使欣赏者认真地面对作品。不仅充分调动直觉和想象力，而且也能从理性方面把握作者通过画面所传递出来的信息。《呐喊》夸张的人物造型，对比强烈的色彩与惊悸骚动的线条等显示的信息正是作者的内在情感与精神世界——痛苦、压抑的心灵与趋于崩溃的精神再现。这样“找”，不难发现艺术家蒙克就是力图用绘画表现人类的恐惧、仇恨、嫉妒和爱恋等强烈的情感，运用色彩、线条表现个人内心不可抗拒的冲动，凸显扭曲的形象，造成观赏者视觉的冲击和心灵的感应。

欣赏诗歌要“进”，就是读者要走“进”诗人所创造的境界中，把自己内心的主观感受融进诗的世界中去。人们读杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”要走进诗人对人生之秋所描绘的境界。首联着重刻画眼前具体景物，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充。三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样走“进”杜甫忧国伤时的情怀。

欣赏美术作品就是要欣赏者走“进”作品的艺术境界。张择端是北宋末年杰出的现实主义画家。他的作品《清明上河图》是我国古代的艺术珍品。在长528.7厘米、宽24.8厘米的画中，有587个不同身份的人物，个个形神兼备，并画有13种动物、9种植物，其态无不惟妙惟肖。画面呈现了运载东南粮米财货的漕船