画家吴冬梅简介
中国近现代书画名家简介
近现代书画名家简介：AB白雪石(1915-) 北京人.中国美协会员中央工艺美院教授北京山水画研究会会长.白蕉(1907-1969) 上海金山人.著名书画家善画兰擅行、草书。
曾为上海中国画院画师。
陈大羽(1912-)广东潮阳人.现为南京艺术学院教授中国美协常务理事江苏书协副主席。
陈子毅(1919-) 广东新会人.现为中国美协会员广州市文联委员广州市文史馆副馆长. 陈树人(1884--1948）广东番禺人.擅山水花卉与高剑父、高奇峰并称岭南三大家. 陈家泠(1937-)浙江永康人.现为上海大学美术学院教授师从陆俨少中国美协会员. 陈师曾(1876-1923) 江西修水人.著名书画家曾得吴昌硕指授早年任教育部编审. 陈曾寿(1877-1994)湖北蕲水人.光绪二十九年进士官至御史.擅画松兼山水善诗. 陈洪绶(1598-1652)浙江诸暨人.擅画人物、任女造型夸张也工花鸟草虫富有装饰味. 陈鸿寿(1768-1822)浙江钱塘人.擅篆刻诗文书画皆精为西泠八家之一. 曹克家(1906-1979) 北京人生前为中国美协会员.擅画猫.C崔子范(1915-) 山东莱阳人.北京画院副院长中国美协会员.北京中国花鸟画研究会会长.D戴鉴山东集宁人.字赋轩.号石坪.清代画家.擅山水.邓芬(1892-1868)广东海南人.诗、书、画、乐无所不精。
邓散木(1898-1963)上海人.著名书画家工四体书亦善墨竹、墨荷。
F方济众(1923-1987)陕西勉县人中国美协理事中国书协理事陕西国画院院长. 丰子恺(1898-1975)曾任上海中国画院院长.其画设色平涂风格朴素。
傅抱石(1904-1965)江西新喻人.曾任江苏国画院院长中国美协副主席. 傅小石(1932-)江西新喻人.傅抱石长子.现为江苏省美术馆画师. 傅二石(1936-)江西新喻人.傅抱石次子兼作山水画和人物画.范曾(1938- )江苏南通人.曾任天津南开大学东方艺术系主任中国美协会员. 方楚雄(1950-) 中国美协会员.任教于广州美术学院.方增先(1931-)浙江兰溪人中国美协常务理事浙江美学院教授上海美术馆馆长上海中国画院副院长.方介堪(1901-1987)浙江温州人，著名书画篆刻家，生前为中国书协名誉理事，西冷印社副社长。
吴冬梅真迹《金猴迎五福》
吴冬梅真迹《金猴迎五福》在中国绘画里，最早的描绘题材是动物，也称走兽画。
动物成为绘画
的表现主题，是与原始先民主要是狩猎的生活方式息息相关，原始人
在与飞禽走兽的长期接触中，使他们对动物的某些特殊机能产生了仰
慕和崇敬，并幻想自己也能具有鸟兽的特异功能，甚至将自己的思想
感情和喜怒哀乐都附会到它们身上，并认为人与动物可以易形；这种“万物有灵”的原始宗教观使他们把自己与飞禽走兽等动物联系起来。
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《诗经?商颂》中就有“天命玄鸟，降以生商”的记载。
基于这种朴
素的原始宗教观，原始人描绘了大量以飞禽走兽等为题材的动物形象。
虽然人们描绘它们的目的并不仅仅是为了欣赏，而主要是出于宗
教和记事，但无论出于何种目的描绘花鸟鱼虫，在客观上都促进了人
们对动植物的了解和对绘画规律的认识。
人类进入了阶级社会后，飞
禽走兽、花鸟鱼虫借助于旌幡帛画、染织图案、漆器壁画、玉石雕刻、青铜铭纹不断反复地被描绘，至西周、春秋时期，某些特定的动物形象已具有了文字符号的含义，并逐渐演变成为“官称”、“爵位”、“冠冕车服之饰”，直至今天，一些动物，如喜鹊、乌鸦、白头、仙鹤、鲤鱼等动物还被人们赋予了特定的含义。
“五育”并举视角下小学美术情境创设分析
教育界/ JIAOYUJIE2023年第36期（总第548期）▲育人之道“五育”并举视角下小学美术情境创设分析吴冬梅【摘要】“五育”并举是落实国家教育方针、推动人的全面发展的重要途径。
为了实现“五育”并举的目标，小学美术教师应突出美术课程的美育功能，并在美术课程中适当渗透德育、智育、体育、劳动教育。
文章分析了小学教师如何通过情境开展“五育”并举的美术教学，给学生提供更多的体验机会和实践机会，激发学生对美术的兴趣，让学生受到良好的影响，树立高远的志向。
【关键词】“五育”并举；小学美术；教学情境作者简介：吴冬梅（1975—），女，江苏省南通市海安市开发区实验学校。
习近平总书记在全国教育大会上强调，培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。
所谓“五育”并举，就是指通过德育、智育、体育、美育、劳动教育五种教育共同作用，多角度、全方位提高人的素质，发挥人的潜能，促进人的全面发展。
在“五育”中，德育是人全面发展的灵魂，智育是人全面发展的基础，体育是人全面发展的基本前提，美育是人全面发展不可缺少的组成部分，劳动教育是人全面发展的重要途径，这五者尽管内容不同，但可以相互影响、相互促进。
在基于“五育”并举的教学目标开展美术教学时，教师应当给学生提供一个多样化、综合性的学习环境，推动学生全面发展、个性化成长。
为达到上述教学目标，教师可以尝试开展情境教学，鼓励学生在情境中观察、思考和实践，培养学生的思考能力、实践能力、创造能力，让学生收获思想和精神上的成长。
一、重视文化背景，渗透德育在构建美术教学情境时，教师可以介绍美术作品的文化背景知识，通过美术技法的发展历程和画家的人物故事导入教学内容，陶冶学生的情操，培养学生的道德品质。
这样的教学情境可以开阔学生的艺术视野，让学生深入理解美术作品的精神内涵，丰富审美体验。
在开展人美版小学美术六年级下册教材中《人民和总理》这幅画的教学时，教师可以通过介绍画家的生平构建教学情境，渗透德育。
各种血型人的职业适应性
“强、较强、一般、较弱、弱”中的人数分别为ｍ１，”‰／１／３，Ⅲ４，它们的和为∑∞＝Ｍ，显然，Ｍ＝Ｎ。
将各种血型的人中，“一般学习能力倾向”项目里能力分别为“强、较强、一般、较弱、弱”的人数记为
ｌ【ｉｉ，显然Ｅ。Ｅ。ｋ“２ Ｍ＝Ｎ，记：Ｆ ５善蚤（ｈ，一寿Ｘ斋×Ｍ）２“寿Ｘ嚣×Ｍ），根据皮尔逊定
较强 ６１（０．６１） ４２（０．６５） ７０（０．６１） ２４（０．６９）
一般 ３０（０．３０ ２２（０．３４ ３３（０．２９ １０（０．２９
较弱 ０（０．００） ０（Ｏ．００） ３（０．０３） ０（０．００）
弱 ０．０１ ０．００
０．００ ０．００
联立测定值１１．８１１
２．言语能力
Ｏ型 Ａ型 Ｂ型 ＡＢ型
弱 （０．００） （０．００） （０．００） （０．００）
４７
万方数据
联立测定值１０．５１３
８．手指的灵巧倾向
强
Ｏ型 Ａ型
＋７（Ｏ．０７） ３（０．０５）
Ｂ型 ＡＢ型
７（０．０６） ３（０．０９）
较强
一般
较弱
４０（０．４０）４４（Ｏ．４４） ９（０．０９）
２８（０．４３） ２８（Ｏ．４３） ６（０．０９）
较强 ６２（０．６２） ３５（０．５４） ７１（０．６２） ２４（０．６９）
一般 ２７（０．２７） ２３（０．３５） ２４（０．２１） ８（０．２３）
较弱 （０．０３） （０．０２） （０．００） （０．００）
弱 ０（Ｏ．００） １（０．０２） ０（０．００） ０（０．００）
联立测定值１７．３６０
７．眼手运பைடு நூலகம்协调能力
画里有大美_笔下有乾坤——品读吴建潮的绘画艺术和诗文创作
画里有大美 笔下有乾坤——品读吴建潮的绘画艺术和诗文创作在我国当代美术界既是著名画家又是优秀诗人和作家者为数不多。
然而，燕赵大地的吴建潮就是其中一人。
吴建潮德艺双馨，多才多艺。
他画画得好，人物、山水、花鸟，水彩、国画、油画、泥塑无所不精；文章写得好，诗歌、散文、画论无所不能；才艺格外的好，唱歌、诵读、书法、模仿秀等无所不通。
尽管如此，他还是术业有主攻。
其主要成就是绘画和文学创作。
吴建潮系河北省正定县人，出身于一个普通的农民家庭。
在艺途的跋涉中，从儿童时代起至今，他已走过了半个世纪，当下正值艺术成熟、年富力吴建潮著名画家、作家。
中国美术家协会会员、中国散文学会会员、中央文史馆书画院研究员、李可染画院研究员、中国文艺家书画院院长、中华英才书画院名誉院长、中国山水画学会副主席、俄罗斯彼得罗夫艺术科学院院士。
代表作：人民大会堂悬挂《金山岭晨光》、中国美协金奖作品《生命》。
作品被人民大会堂、天安门城楼、国家博物馆、中国美术馆、钓鱼台国宾馆、法国卢浮宫、法国世界文化遗产中心等悬挂或收藏。
出版有国画、水彩、诗词散文等多部专著。
文/赵铁信吴建潮国画《生命的灿烂》强、创作力旺盛之时。
他现为中国美术家协会会员、中央文史研究馆书画院研究员、李可染画院研究员、俄罗斯彼得罗夫艺术科学院院士、中国大众文化学会书画院副院长、中华英才书画院名誉院长、中国文艺家书画院院长、中国山水画学会副主席等。
已出版学术著作和文集、画册《画里画外•吴建潮文集》《吴建潮作品集》《中国书画百杰吴建潮作品集》《当代中国山水画二十大家吴建潮卷》《吴建潮水彩画作品集》等。
绘画作品多次在国内外获奖，被众多国内外艺术馆、博物馆及有关单位收藏。
2002年应邀为人民大会堂创作《金山岭晨光》和《白洋淀晨曦》巨幅国画。
其中《金山岭晨光》常作为重要国事活动之背景。
还应邀为钓鱼台国宾馆、天安门城楼、西柏坡纪念馆、河北省博物馆、河北省委等单位作画，被收藏、陈列或悬挂。
2021年吴建潮又荣获中国美协、中国书协、中国人民书画艺术研究院“德艺双馨”人民艺术家荣誉称号。
目录无锡用
吴吴少少白白简简介介吴吴少少白白，，字字兰兰雪雪，，号号卧卧熊熊，，沧沧浪浪舫舫主主，，一一九九三三九九年年生生于于京京东东乐乐亭亭，，家家道道中中落落，，清清寒寒功功读读，，自自幼幼酷酷爱爱书书画画艺艺术术。
犹犹独独衷衷于于飞飞白白书书，，青青箱箱家家学学，，源源渊渊有有自自。
吴吴少少白白，，中中国国书书法法家家协协会会会会员员，，被被中中国国书书法法家家协协会会授授予予 ““ 德德艺艺双双馨馨 ”” 书书法法家家称称号号。
国国画画以以梅梅兰兰竹竹菊菊为为主主，，以以芥芥子子园园画画传传为为范范本本、、兼兼写写生生 书书法法学学晋晋唐唐兼兼学学欧欧体体，，行行草草功功二二王王，，楷楷、、行行、、草草无无一一不不精精为为了了求求索索书书画画，，于于七七十十年年代代初初便便走走出出家家门门，，历历经经华华北北、、东东北北、、齐齐鲁鲁、、江江浙浙及及上上海海，，有有幸幸师师从从当当时时最最富富盛盛名名的的上上海海书书坛坛寿寿星星苏苏局局仙仙先先生生，，从从此此寓寓居居上上海海三三十十年年。
予予以以吾吾““暂暂居居一一枝枝安安””的的契契机机能能进进一一步步研研究究书书画画技技艺艺，，完完成成““书书法法””、、““飞飞白白””、、““墨墨竹竹””、、““竹竹文文书书””之之理理论论整整理理与与完完善善。
书书壇壇寿寿星星苏苏局局仙仙先先生生题题鉴鉴：：““吴吴少少白白书书画画展展””、、““吴吴氏氏飞飞白白””、、诗诗赞赞：：““即书即画悟悟禅禅机机、、艺艺苑苑当当今今却却实实稀稀、、拒拒扼扼十十年年深深有有德德、、一一朝朝展展出出誉誉腾腾飞飞””；；被被誉誉为为现现代代王王羲羲之之著著名名画画家家王王遽遽常常先先生生扼扼病病以以章章草草题题鉴鉴::““飞飞白白””；；著著名名书书法法家家翁翁闓闓运运先先生生题题鉴鉴：：““纪纪年年成成书书””、、““书书画画合合壁壁””、、““书书中中画画””；；著著名名书书画画家家施施南南池池先先生生题题鉴鉴：：““少少白白飞飞白白妙妙绝绝伦伦””，，诗诗赞赞：：““挥挥毫毫书书画画出出天天机机、、神神妙妙新新奇奇海海上上稀稀、、翰翰墨墨因因缘缘真真可可喜喜、、凭凭窗窗拜拜读读兴兴腾腾飞飞””苏苏局局老老奉奉题题：：““亦书亦画不不寻寻常常、、展展卷卷纷纷披披意意味味长长、、不不与与寻寻常常书书画画论论、、特特殊殊风风格格耐耐人人思思””。
中国近代画家吴作人生平简介
中国近代画家吴作人生平简介吴作人，1926年入苏州工业专科学校建筑系，1927年至1930年初先后就读于上海艺术大学、南国艺术学院美术系及南京中央大学艺术系，从师徐悲鸿先生，并参加南国革新运动。
下面是店铺为大家整理的中国近代画家吴作人生平简介，希望大家喜欢!吴作人简介吴作人简介中的大半生都是关于绘画，而他本人就是中国的大画家。
在吴作人简介中，他的绘画生涯一直在寻求一种独特的方式，他不甘于临摹，那就选择创新。
在绘画的道路上，创新的成功意味着引领，吴作人就是这样的画家。
吴作人之前是学习建筑的，之后进入上海艺术大学学习，从此开启了自己的画家之路，并且他的师傅是徐悲鸿，起点就不低啊。
在吴作人简介中，他光辉的称号有一堆，他也确实是一位有料的画家。
吴作人选择艺术这条路的年代是五四运动那会儿，那时候中国的文化和社会都受到巨大的冲击，而受到冲击最深的就是年轻的学生团体。
绘画是不分国界的，但是我们又不能完全放弃自己国家的绘画风格，那么问题来了，到底要怎么样融合东西方文化的差异，让他们更好地体现在画作中呢?吴作人一直在探索这儿问题，他还在1930年的时候，游学欧洲，在比利时皇家艺术学院学习，他的绘画风格综合东方意蕴和西方的写实主义，备受导师的赞扬。
但是在1935年吴作人写给友人的信件中，他并没有寻求到最好的融合的方式，他倾诉自己的苦恼，承认空间和时间还有地域对于绘画的影响，但是他并没有放弃。
所以在之后的画作中，我们也可以看到吴作人的油画中透露着中国的艺术气息，国画中也有着西方的感觉。
吴作人想要做中国绘画的创新者，七十多年的探索他做到了。
吴作人画什么吴作人画什么?作为我国的大画家之一，吴作人的画作一直在创新。
通览他的画作会发现他的国画很棒，但是又很精通油画。
若是单个物体来说，吴作人最擅长画的是熊猫，其次是骆驼和牦牛。
学有所成的画家都是热爱生活的，因为他们要比平常人更投入的去感受，才能在画作中体现出这种情感和细节。
吴作人画什么?在他年轻的时候，他专门画素描和油画。
画家吴晓梅大雪纷飞银装素裹（乡村雪景篇）
画家吴晓梅大雪纷飞银装素裹（乡村雪景篇）
艺术简介：
吴晓梅，蒙古族，1976年，生于内蒙古通辽市。
现居北京，当代实力派画家，中国冰雪画艺术研究院理事。
中国当代书画艺术家协会副主席。
吉林市美术家协会会员，吉林市北山画院会员。
北京华夏惠众书画院院士，北京墨腾书画院副院长，北京艺术创作中心会员，中
国书画家报客座画家，华夏龙文国学文化研究院特邀书画师。
2014年作品入展北京电视台年度书画展，2016年全国书画名家书画展喜获银奖，2017年纪念毛泽东诞辰124周年全国书画大赛荣获二等奖，2018年中国农民艺术节全国书画大赛一等奖。
艺术作品赏析：
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品
吴晓梅作品。
关于吴静山的介绍
关于吴静山的介绍吴静山，1943年出生于顺德乐从水藤的一个普通商人家庭。
本名九如，字静山，号静者，以字行。
11岁到广州读中学；1962年秋考入浙江美术学院（现中国美术学院）国画系。
现任中国国际友好联络会理事，中国国际贸易促进委员会广东分会美术指导，中国美术学院客座教授，中国书法家协会会员，广东省文史研究馆馆员。
2012年6月被聘任为中央文史研究馆馆员。
1简介1970年，吴静山拜访国画大师潘天寿先生，潘老戏言说："广东出二山：苏仁山、吴静山。
"苏仁山其实也是顺德人，生于清代嘉庆年间，善画山水人物，被称为"画坛怪杰"。
潘天寿先生把吴静山与苏仁山并提，可见称誉甚高。
吴静山是一个才华横溢的画家，幼而夙慧，天赋甚高。
其父亲雅好收藏名人字画，所以吴静山自小就受到书画艺术的熏陶，对书画艺术情有独钟。
他12岁在广州读中学时，即以一幅卓然不俗的《山茶》参加首届华南美术展览，受到老画家方人定和李云的称许。
1962年秋，吴静山考入浙江美术学院（今中国美术学院）国画系，为美术学院院长潘天寿和导师陆俨少所赏识。
徘徊于享有"天堂"美誉的西子湖畔，正值风华正茂的吴静山，踌躇满志地在美术的海洋里扬帆而行，却不幸遭受到一连串的挫折--因患病、辍学而被迫返回广州；因海外关系而受到猜忌、排挤。
但个性倔强的他，在坎坷的际遇面前不屈不挠，依然对美术事业倾注着满腔热情，以自强不息的精神在美术的道路上不断探索前行。
正所谓"吉人自有天相"。
南归之后，吴静山受到中山大学著名文字学家、收藏家容庚先生和著名诗文家陈寂先生的器重。
容庚先生尽出自己的珍藏名迹让吴静山临摹研习，连罕以示人的戴进《江山一览》长卷，也拿出来供吴静山临摹。
陈寂先生曾为吴静山题画云："沱水岷山到北堂，杜陵诗话实张皇。
而今一见吴郎笔，万壑千岩出粉墙。
【首发】一枝梅花笑春风花鸟画家伍端
7475文/许佳一枝梅花笑春风花鸟画家伍端伍端：高级工艺美术师。
四川成都市人，1936年出生。
自幼随父亲著名书画家伍瘦梅习画，专攻工笔花鸟画，兼习写意画，后得李苦禅、俞致贞、田世光、孙其峰等十余位著名画家的悉心指导，画风自成一格。
现为中国工艺美术学会会员、中国美术家协会四川分会会员、成都市美术家协会理事、成都市文联丙戌金石书画研究会副会长、四川省政协书画院副院长、四川省文史研究馆馆员。
年过七旬的女画家伍端善工笔，是一个少见的隐于市者。
她数十年甘于寂寞、淡泊名利，居于画室闭门习画。
真所谓蜀中多俊杰，巾帼数伍端。
如今，观伍端工笔画，其花鸟画富丽堂皇，灵动活泼，繁枝简约，细腻精工，每一幅作品都让人爱不释手；而释道人物，个个仿佛从天而降，净气而端庄，和蔼而高雅。
她的画如同她的名字，一个“端”字，大气而高贵。
伍端为名画家之女，其父亲为四川省著名书画家伍瘦梅。
几岁的时候，伍端便开始在伍瘦梅膝下玩耍习画，帮父亲磨墨沾水牵纸，跟着四处写生。
高中毕业那年，她因病辍学，修习工笔画成为伍瘦梅对她的要求。
工笔画家，如同绣锦需要摒弃杂念一丝不苟地绘制，稍有差迟，一笔错全篇皆废。
这一笔一划的深入浅出，就是画家水滴石穿的才智积累。
伍端深居成都市区中自己不足70平米的陋室，虽长期不在社会上抛头露面，骨子里头却有一股豪爽侠士之气，为人不说假话，不趋炎附势，不人云亦云。
不向命运低头，不为利益折腰，中国知识分子少有的硬脾气，时时出现她的人生故事中，并让她始终埋头画画，成就斐然。
凡了解伍端的人皆知道，现为高级工艺美术师的她，从艺术角度讲，早就进入了大师的行列，其成就与作为，为一个时代赋予的重任，也是今天许多后辈无法比肩的。
春三鹊牡丹7677早在上个世纪50年代末，中国设计包装较为落后，周恩来总理亲自过问技术进步，并组织人员攻关。
之后，西南的知名工艺美术品牌成都蜀绣进行了技术攻关。
时年20多岁的伍端加入了研究者行列。
为了蜀绣针法改进，她先后与工人共同研究，攻下了蜀绣人物面孔绣法曾经的不足。
彩墨轻涂绘山川--彩墨山水花鸟画家
入自我对景萌生的惬意和温馨感受，痛快淋漓地运用艺术语言体现了中国绘画艺术的本根特质，物我如一。
我们如的吴维余年幼年的愿考入中西画静物写生、色彩搭配，到水彩、水粉创作，都一丝不苟、认真对待。
努力的学习，奠定了艺术的根基，再加上毕业后美术专业的教学，让他对艺术有了非常深刻的认识。
于是，他师从中央美院的德勒教授开始进行油画创作，以草原风情为主，勾画人物、动物。
他的油画创作属于写实派，比较细腻。
他的作品，将真实的现实生活与艺术的想象虚幻完美融合，用现实主义的叙事性和隐喻、象征等手法巧妙结合，缔造出寂静、神秘、沉思般的画面。
由于生在草原，有生活、有感情，他画出来的草原风景别有韵味。
就这样，吴维甲一路走来，他保持着艺术家的敏感，赋予写实油画以新的内涵。
那段时间，他进行了大量的油画风景写生。
在写生风景时，吴维甲特别喜欢有远景的画面，非常重视远景的刻画，他说：“寥廓的远景强烈地吸引我，自己的心也驰骋得更远。
为了让画面的视野更深远，我能站着画就绝不会坐下，一直画到目极所至。
”他的风景画倾向于色调的观察方法与传统的写实绘画造型的融合，用写实的油画语言叙述特定的情景。
面对自然的描绘，自然本身的色彩极其丰富，尤其是因光线、天气、时间的不同，而产生微妙的变化，把这种变化关系表达出来，才能反映出自然中不断变化的特有之美。
景物的细节是他所不能忽略的，他常常像处理肖像一般去塑造笔下的景和物，而这种塑造使画面具有了某种坚实感，更加雕琢出流畅超然的意境。
吴维甲的油画作品简洁明快，意境清新优美，仿若一首秋日的抒情诗，带给我们草原上美好的秋日旋律和节奏。
画面上高低起伏的草原坡地上，树木披着黄灿灿的衣装，矗立在秋风之中，它们唱着秋日的恋歌。
同时草地的颜色也变得青黄交接，他通过细致的观察与极强的表现力，表达着对草原的赞美与呕歌。
他将对草原，对生命的热爱，全部倾注到他的作品之中，美丽的草原、勤劳的牧民、飞奔的骏马、雪白的羊群……无不给人以自然的气息和感人的力量。
吴冬梅｜潜力无限，无限潜力女画家
吴冬梅｜潜力无限，无限潜力女画家吴冬梅、清华大学书画高研班导师、中国美术家协会会员、文化部现代工笔画院画家、辽宁省美协国画艺委会副秘书长、省美协理事、辽宁省工笔画学会副秘书长、辽阳市工笔画学会会长、上海浦东画院画家、青海当代中国画院画家、辽阳市政协常委。
《十二生肖之狗》67cm x 67cm《十二生肖之猪》67cm x 67cm吴冬梅：潜力无限，无限潜力女画家文 / 詹明欧《丰年似火系列》67cm x 67cm吴冬梅艺术作品多次在全国美术大展中获奖。
中国美术家协会刘大为主席曾说：生活是一切艺术创作的源泉。
吴冬梅能善于把握身边生活为艺术创作题材，并能转换成鲜活的画面。
中国美术家协会副主席、中国艺术研究院博导何家英说：绘画语言的价值就在于让人百看不厌。
吴冬梅的作品就使人百看不厌。
表现语言求新，工而不紧，写而不乱，在尊重艺术规律中来获得艺术灵感。
《碧波漫步》67cm x 67cm吴冬梅十几岁开始临摹古画，对着猫咪花草写生。
后来先后师从工笔画院的导师蒋彩萍、苏百钧，王冠军等数十位名家，虚心学习，用心揣摩。
16届广州亚运会画展获奖，受邀参加开幕式期间，多次接受刘大为、杜滋龄、郭贻综等名家亲自指导点评，对有些笔法技巧等有了豁然开朗的感觉，对工写兼容有了进一步的认识。
《小屋趣事》67cm x 137cm要在工笔画走出一条道路，免不了要十年面壁，苦磨功夫。
吴冬梅凭着自己的顽强毅力和专心致志的精神，放弃了世俗的名利。
她潜心研习历代名家名作，认真揣摩当代名家名流之作，用心不已，挥墨不止，终于走出属于自己的一条独特的道路。
她的作品，无论是走兽，花草、禽鸟，都被画家注入了生命的意趣、灵动的情思、人文的内涵。
她的画作不仅给人带来了自然情趣，安静，从容，更为重要的是，通过视觉的刺激，引发人们对人文的关怀，对生命、自然的思考！《报春图》136cm x 67cm吴冬梅的画既大气、热烈、敞开，又缜密、含蓄、内敛；大红的色彩热情似火，仿佛生命在燃烧，而那些绿色灰色的调子，又让人回归宁静；既有大手笔大色块的花鸟小品系列（《秋满枝头系列》），又有繁复细碎的花朵系列（《梨园春色》、《报春图》二、三），这一切，无不透露出画家内在生命的丰富与多彩。
中国当代著名书画家、慈善家
中国当代著名书画家、慈善家作者：来源：《文物鉴定与鉴赏》2013年第07期艺术家简介：吴东魁，1956年出生于山东菏泽，1982年毕业于山东轻工美术学校，1983年调入文化部外文局中国报道杂志社任美术编辑。
著名国画家、鉴赏家、收藏家、教授，享受政府津贴的国画一级美术师，鲁西南画派创始人。
现任吴东魁艺术馆名誉馆长、世界华人书画院院长、华夏画院院长。
出版国画专著《吴东魁画选》《吴东魁国画集》《吴东魁花鸟作品集》等十余部；中央电视台先后为其拍摄《天高任鸟飞》《吴东魁绘画艺术》《李宁和他的国画老师吴东魁》《吴东魁笔墨技法》等多部专题纪录片。
1989年5月，在中国美术馆一楼大厅举办了个人画展，中央领导、美术界知名人士光临开幕式，中央电视台新闻联播播放90秒开幕盛况。
在中南海、钓鱼台拥有专门画室，并创作多幅经典作品，作为国礼赠送多国元首。
综观吴东魁的作品，他是一位富于创造精神并且具有独特艺术性格的著名画家，他对大自然深情的赞美和讴歌，饱含着诗意的激情和理想的意蕴。
无论是在意境上还是表现形式上，他的作品都呈现出明显的开拓性与创造性，赋予了浓郁的浪漫色彩。
作品里展示着深厚的精神寄寓和文化内涵，会让你思索、体味和追寻，让观者的心弦为之荡漾，灵魂也随之受到震撼。
吴东魁是著名的国画大家，尤其在花鸟绘画方面出道很早，造诣颇深。
他的国画艺术作品，全面反映了他的深厚功底与审美情趣，真可谓百花齐放、百鸟争鸣、博采众长，吴氏画风，自成风格。
吴东魁更是公益慈善大使，他热心公益慈善事业，在全国各地先后捐资兴建了41所希望小学。
他计划以每年捐3所希望小学的速度，来完成有生之年捐100所小学的愿望。
艺高为师，德高为范，吴东魁正是这样一位受人敬仰的著名画家。
历经磨难，终登艺术殿堂吴东魁自幼酷爱绘画，历艰辛而不渝，作品与其升沉，终登艺术殿堂。
著名画家吴东魁一年四季都是一贯打扮：上身一件短袖白衬衫，下身一条极其普通的蓝裤子，精神十足，气度非凡。
万千姿态神韵摇曳
万千姿态 神韵摇曳叶松铖吴洪志来自山野、 来自美丽的乡村，他的身上有着天然的土性，禀赋决定了他的气质和修养。
他与土地之间，是婴儿和母亲的关系，生命的脐带一直连接着他们，难以割舍。
因此，他对生活的体验自然就具有敏锐的认知和艺术的觉识。
这是他与体制内画家和学院派画家本质上的不同。
自古以来，画家重门户之见，讲承袭关系。
古代把画家分为两种：一是院体画家，这类画家受宫廷供养，他们有身份有地位，风光无限，享受艺《香雪海》吴洪志/作术的特权；一是在野的画家，这类画家心胸淡泊，他们结屋林泉，超然脱世，以笔墨养精神，以山水寄托自己的情感和思想。
应该说，这两类画家在价值取向上是有区别的，对艺术的探究与领悟也各不相同。
然而，真正在艺术上有所突破并取得重大建树的，则往往是那些钟情山水、热爱自然、心地淳朴的所谓在野的画家，如元朝的钱选、黄公望、倪云林、王蒙、吴镇以及清初的石涛、八大山人、浙江、石溪、龚贤等，正是他们的出现，为中国画注入了鲜活的生命力。
吴洪志来自山野，来自粗朴的乡村，我们也可称他是在野的画家，这不是贬义，而是价值衡量的标尺，一种品质的认定。
生活给予了吴洪志的丰富的养料，这是原动力，是艺术最早的萌发与觉悟。
吴洪志爱梅花、种梅花、画梅花，这不单单是感官之爱，而是一个真正的画家内心的触动，是文思的过滤，是审美过程中的灵性再现……古人称民间画家或者说那些隐遁山林的画家为在野画家，现今有人叫草根画家。
无论“在野”或是“草根”，他们都与烟火有关，与泥土、田园、山水有关。
吴洪志有生活的优势，他与他笔下的梅花一样，扎根岩石，饱吸山川灵气，他们之间早已有了一种心灵的沟通。
这种沟通，不是闭门造车，凭空想象，而是对梅花自然之性的熟知，是相互间气息的贯通。
我们都知道，画家的艺术识见来源于两个方面：生活实践与学养积累。
这两个方面都需要后天来完成，吴洪志将两者的关系实现了很好的平衡，他一边学习、深研前人的画理、画法，一边在生活实践中印证自己所学。
锐意进取的人文画家吴冬梅
锐意进取的人文画家吴冬梅
无
【期刊名称】《中国经贸》
【年(卷),期】2024()2
【摘要】吴冬梅,中国美术家协会会员、辽宁省美术家协会理事,作品曾在北京、香港、澳门,法国、加拿大、日本、韩国、马来西亚等地展示。
她的作品,无论是花草、虫鱼、禽鸟,都被画家注入生命的意趣、灵动的情思、人文的内涵。
她的画作不仅
给人带来了自然情趣,安静,从容,更为重要的是,通过视觉的刺激,引发人们对人文的
关怀,对生命、自然的思考。
【总页数】6页(P16-18)
【作者】无
【作者单位】中国美术家协会会员
【正文语种】中文
【中图分类】G63
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中国美术人物志·当代艺术名家——吴冬声
中国美术人物志·当代艺术名家——吴冬声吴冬声，安徽芜湖市人，1982年7月毕业于安徽师范大学艺术系美术专业，1991年进修于中央美术学院中国画系，现为安徽师范大学美术学院教授，硕士生导师，中国美术家协会会员。
安徽省中国画学会理事，芜湖市美术家协会副主席。
作品多次入选全国美术作品展，其中获“第二届全国工笔画大展、第五届全国工笔画大展”优秀奖。
1996年、2002年、2012年分别在安徽省芜湖市、瑞士、马来西亚等地举办个人画展，受到社会各界的好评，作品被多家机构、美术馆和个人收藏。
2014年应邀赴澳大利亚举办画展和学术交流，2015年随中国画家代表团赴奥地利联合国总部举办画展和学术交流，2016年随安徽省美术家协会画家代表团赴日本举办画展和学术交流。
同年由安徽省中国画学会、安徽师范大学美术学院，举办“墨彩心迹”一吴冬声师生中国画作品展。
出版有《吴冬声画集》、《水墨丹青六大家》、《吴冬声水墨人物画卷》等。
▲场景效果图《高士吟怀》136X68cm《荷塘闲趣》136X68cm酣畅笔墨写意人生——吴冬声其人其艺文/傅爱国一冬声君与我同是上世纪大跃进年代出生的人，青少年时期在各种“革命运动”中失去了系统问学的流金岁月，倒在被认为是副科、称谓“小三门”的音、体、美领地沾染了许多兴味。
大概这也可叫做“得失”守衡律。
不过，能将兴味有心坚持走到底的人，才会成为此“律”的受益者。
《松下问童子》136X68cm《戏人图》68x68CM冬声君恢复高考入安徽师范大学专修美术学科。
毕业后跨江北岸与我同事四年，手足之情，至今不忘。
相对与淮河两岸来到一起的同事，冬声君与他们的性情明显有异。
当时，我以为他就是典型的芜湖人：细腻、机警、自我、柔韧。
现在看来，这些都是他日后在绘画上造诣渐深的优质元素，从而使自己炼就成为当下画坛有影响的俊彦。
《戏》68X68cm《妆》68X68CM冬声君艺术人生中有两段受益匪浅的经历：其一，他在高校美术专业执教数年后，打道回府调入芜湖画院当了十余年的职业画家，而后又返回自己的母校，重操旧业，当上了美术教授、硕士生导师。
国画名家：吴玉梅，作品选！！！
国画名家：吴玉梅，作品选吴玉梅(1940~2011)上海松江人海派名家唐云入室女弟子生前为上海中国画院画师国家一级美术师、中国美术家协会会员吴玉梅是唐云先生入室女弟子，她擅写意花鸟画，作品色彩明快、清新自然，极富田园气息和生活情趣。
她的作画既有女子的细腻温婉，也有男子用笔的纵横淋漓。
历来中国花鸟画内容一般都是梅、兰、竹、菊、松、石等具有特殊寓意题材，充满乡土气息的花花草草则始终未能登上这一大雅之堂。
而在吴玉梅笔下，田园农作物题材却成为她取之不尽的创作源泉。
她寄情于家乡的三峰九泖，以精妙的笔墨描写家乡云间富有诗意的田园生活。
因此，她也被称为“田园画家”，甚至还有人戏称她是“菜篮子画家”。
蚕豆小鸡吴玉梅68×68cm 2001年《蚕豆小鸡》兼工带写，盛开的蚕豆丛中，几只小鸡正在嬉戏觅食，画面设色明快巧妙，自然真切，一片生机勃勃的田园景象。
麦壮花香承雨露吴玉梅135×68cm 1977年上海中国画院藏《高粱映红天》是表现北方农作物的代表作品，尺幅宏大，黄土高坡上的红高粱与天际的红霞接天连日，蔚为壮美，坡底窑洞隐现，真实的农村丰收场景尽显眼前。
吴玉梅花鸟画欣赏吴玉梅先生出生于上海松江，童年的农村生活留给她太多太多的回忆，以至于至今仍影响着她的艺术创作。
每当她回忆起五十年前被上海市文化局、上海中国画院领导和唐云先生等前辈画家选中，并由程十发先生亲自前往家乡落实自己调入上海中国画院之事时，总是心存感恩之情后来的吴玉梅，虽然身在城里，心中却总是眷恋着家乡的田园景致，于是瓜果蔬菜、花鸟草木便成为她为之描绘，为之表现和为之倾情的对象，且乐此不疲。
在中国绘画发展历史中，花鸟画从唐代兴起之始，即是以一种宫廷艺术的面貌出现的，及至宋代达到了高峰；明清时又被文人染指，成为畅神抒志之物。
新中国成立后，花鸟画的继承与改革问题也被提了出来。
正是在这样的社会大背景下，从农村走进画院的吴玉梅隐约觉得有着一种使命感，而与生俱来的对大自然的热爱，对农村生活的亲近，使得她在早期的创作中，对生活的现实性与场景感的描绘，成为她当时的艺术表现的鲜明特征。
吴玉梅花鸟画，清新淡雅，有生活情趣
吴玉梅花鸟画，清新淡雅，有生活情趣
原创云生活ABC2021-02-26 14:03:07
唐云在我国画坛享有盛誉，作品精湛典雅非常受欢迎。
今天要介绍一位唐云的入室女弟子~吴玉梅。
吴玉梅是上海人，1960年跟随唐云学习绘画。
她擅长花鸟画，作品清新淡雅，贴近自然，不仅有女士的画风柔美，也有男士笔墨刚劲。
欣赏她的作品有种走进田园的自然之美。
在国画界众多的画家喜欢优雅的梅兰竹菊入画，高贵冷艳雅致。
而吴玉梅是从农村走进画院的画家，她更熟悉美丽的田园风光，所以在她的作品中还能看到不多见的农作物，被称为田园画家。
她师出名门，从老师唐云那里学到了很多笔墨技法。
接受了传统的绘画的精髓，在上海画院多年的熏陶，逐步形成了自己的绘画风格。
有传统有创新，在沪上花鸟界享有很高的声誉。
我们来一起欣赏她的绘画作品。
吴玉梅不但创作出了很多贴近生活的作品，像《蚕豆小鸡》《高粱映红天》等等。
还出版很多画册教程，为后人学习绘画提供了很好的素材。
希望大家喜欢，谢谢点赞评论和关注！。
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画家吴冬梅简介
中国美术家协会会员，现代工笔画院画家，
辽宁省美协理事，辽宁省工笔画学会副秘书长，辽宁省青年美协理事，
辽阳市美协副主席兼秘书长，辽阳市工笔画学会会长。
青海当代中国画院画家。
辽阳市政协常委、文联委员。
辽阳市艺术馆美术摄影部主任。
主要作品：（中国美协主办）
2007年《报春图》入选“全国小幅工笔重彩作品展”
2008年《雪霁望月》“和谐家园”全国工笔画作品展优秀奖
2008年《雪夜》入选全国第七届工笔画大展
2009年《春消息》入选2009年全国中国画作品展
2010年《神州和乐》第16届亚运会全国中国画展览优秀奖
2010年《花之梦》全国首届现代工笔画大展收藏铜奖
2011年《花之梦系列》入选“辽宁优秀美术作品晋京展”中国美术馆
2012年《花之梦系列》“翰墨新象”全国中国画展收藏金奖
（中华人民共和国文化部主办）
2013年《雪霁》获全国群众美术书法摄影优秀作品展（群星奖）铜奖
参加邀请展及活动：
2011年7月《诱惑》等四幅作品参加“绣都意韵”全国工笔名家邀请展，有王天胜、王冠军等10多位名家参与——浙江台州2012年《丰年似火》参加“美丽中国”全国名家邀请展，有何家英等名家参与——北京
2012年11月《猫咪系列》等四幅作品参加“中韩建交20周年国画作品展”——韩国首尔
2013年8月《荷花》等十幅作品参加“东盟十国艺术品邀请展”——广西南宁
2013年9月《南国印象》等三幅作品参加“书画艺术家南亚三国考察作品展”——北京
2013年10月《小屋趣事》等三幅作品参加“翰墨新象”全国中国画名家邀请展，刘大为、
杜军等多位名家参与——上海
2013年11月“濠江艺韵”中国当代绘画精品展——澳门
2014年2月参加“华彩国韵”中国画名家2014年新春海南采风活动，有方照华、祁海峰、
蔡群等名家参与——海南
出版作品：
2011年北京工艺美术出版社《首届现代工笔画大展获金银铜奖作者作品集》
2013年北京工艺美术出版社《“翰墨新象”全国中国画作品展获金银铜奖作者作品集》
2014年江西美术出版社《意韵——中国当代最具潜力画家吴冬梅》。