艺术设计名词解释

艺术设计名词解释
★1、再现：再现是指艺术家在其作品中对他所认识的客观对象或社会生活的具体描绘，在创作手法上偏重于写实，追求感性形式的完美和现象的真实；在创作倾向上偏重于认识客体，模仿现实。

★2、表现：表现是指艺术家运用艺术表现手段来表达自己的情感体验和审美理想，在创作手法上偏重于理想地、情感地表现对象或抛弃具体的对象，追求超感觉的内容和观念，常常采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言，以突破感受的经营习惯；在创作倾向上，则偏重于表现主体意识，直抒胸怀。

★3、悲剧：戏剧的一种类型。

它的思想内涵一般是表现正义斗争在一定条件下不可避免地遭受挫折或失败，以及美好理想的破灭，斥恶扬善，给人以激励和启迪。

鲁迅：“悲剧将人生有价值的东西毁灭给人看”。

★4、喜剧：戏剧的一种类型，它源于古希腊的狂欢歌舞和滑稽戏。

戏剧必须具备的素质是给观众以欢乐性的快感，或具有可笑性，引发观众笑声不断。

鲁迅：“戏剧将那无价值的撕破给人看”。

★5、艺术的创作方法：艺术的创作方法是指艺术家在创作过程中，对主体思想感情和客观生活的关系所持的基本态度和所遵循的基本原则。

如现实主义创作方法、浪漫主义创作方法等。

★6、艺术的表现手法：艺术的表现手法简称艺术手法，指创作中塑造形象、反映生活、表达主题思想所运用的各种具体的表现方法。

如写实手法、夸张手法、变形手法、象征手法等。

7、艺术技巧：表现为作家、艺术家提炼素材、揭示题材意义、筹划作品结构、运用文字语言或色彩线条或体积块面或音响旋律等手段塑造形象、进行艺术传达的本领。

★8、现实主义创作方法：现实主义创作方法是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实地再现生活的一种创作方法。

★9、浪漫主义创作方法：浪漫主义创作方法是指艺术家以奔放的主观激情，按照理想的面貌表现生活的创作方法。

★10、艺术：是通过富于情感的形象塑造或意绪的渲染，真实地反映现实或精神生活，并表白作者审美理想的一种特殊意识形态。

11、美术：是通过富于情感的形象塑造或意绪的渲染，真实地反映现实或精神生活，并表白作者审美理想的一种特殊意识形态。

美术是指运用物质材料，在二度或三度空间内进行视觉审美创造的一种静态的造型艺术，一般包括绘画、雕塑、工艺美术和建造艺术等。

12、艺术家：就是专门从事艺术生产的人，是艺术作品的创作者。

★13、艺术风格：“风格”一词源于希腊文，它原来的含义是“柱子”、“棍子”，后来把写字的棍子叫“风格”。

艺术风格主要指艺术家在其创作的作品中所显示出来的具有恒常性的个性特征，也是作品在内容和形式相统一的情况下共同映照出来的总体艺术特色。

★14、艺术流派：艺术流派是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主张、审美趣味、创作方法、表现手法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉地形成的艺术家群体。

★15、艺术修养：艺术修养是指一个人在从事艺术活动（包括创作活动和欣赏活动等）时所取得的综合素养，包括思想政治修养、文化知识修养和艺术专业修养等多个方面。

16、格调：是在作品中表现出来的美学风格和思想情操，是艺术家艺术造诣、文化修养、审美理想和思想品格的总汇体现。

★17、艺术品位：是指艺术作品中所包含的有益于提高人们精神素质的文化含量和美学含量的高低。

18、内容：就是构成作品的艺术形象的客观现实生活以及作者对它的主观态度与评价
19、艺术作品的形式：就是构成作品艺术形象的物质形态，也就是作品内容的存在方式。

20、形式美：就是部分自然属性如色彩、声音、线条等，以及部分自然规律如整齐一律、平衡对称、多样统一等，在与生活现象建立的联系中被人们所感知并概括出来的一种特定美的表现形态。

21、艺术美：是指艺术作品的美。

它是由艺术家的审美意识产生、艺术家直接按照美的规律并为美的目的而创造的作品的美。

22、艺术作品的结构：就是作品中各个局部之间、题材各因素之间的内在关联与组织的样式。

★23、题材：题材就是作者根据自己的创作意图，经过选择乃至虚构而进入作品的生活内容。

题材的概念有两种含义：一种是广义的，指艺术作品中所表现、描绘的生活、情感的范围或性质，也称取材范围；另一种是狭义的，指的是构成已被规定了的作品内容的基本的材料，即作品中表现出来的具体的生活形态和情感形态。

★24、素材：就是能因艺术家的兴趣所致而进入创作视野，并能够引起创作冲动的感性的生活材料，或原创的艺术资料。

素材是题材的原材料。

★25、主题：主题就是作品反映的生活的社会意义与作者对它的认识与评价，也就是作品的中心思想。

★26、艺术意象：艺术意象的“意”是艺术创作者的主观意念，即思想感受，“象”即可被感知的形象或物象。

“意象”是主观情思与客观物象融合后在头脑中形成的一种带有主观性的形象产物，是主体的审美意识与客体的审美特征的统一。

27、情节：在叙事性文艺作品中，展示人物性格特征，表现人物之间相互关系演变的一系列生活事件的发展过程。

它以现实生活中的矛盾斗争为依据，经作者的集中概括并加以组织而成，用以展示人物性格的发展，表现作品的主题和反映现实生活的进程。

★28、意境：所谓“意境”，首先就是情与景的交融，是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。

29、意蕴：是指艺术作品内在的含义、意义或意味。

★30、形象思维：形象思维又称艺术思维，指在艺术构思过程中以表象做材料，通过艺术想象，对表象进行分解、重组等，加工成艺术意象的思维过程。

简言之，就是结合着具体、生动的形象来进行的思维活动。

31、艺术灵感：是在艺术创作的思维过程中，在一种特殊的精神状态下突然产生的一种顿悟式的思维状态。

★32、审美：审美是人类掌握世界的一种特殊形式，指人与世界（社会和自然）形成一种无功利的、形象的和情感的关系状态。

简言之，审美就是对美的认识和欣赏。

33、审美态度：就是对艺术作品采取的一种无功利、超利害的观赏态度。

★34、艺术典型：就是高度真实和高度概括的艺术形象。

它一方面以非常鲜明生动的现象和特殊性充分地、集中地表现出社会生活的本质和普遍性，同时，它又凝聚着创作主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。

★35、蒙太奇手法：“蒙太奇”是法语（Montage）的音译，是从法国建筑学上借来的名词，原意是把各种材料按照总的计划安装在一起，使它们各自的作用上升到更高的境界。

用之于电影，则为镜头的组接和剪辑。

可以说，蒙太奇是电影反映生活的独特思维方法，是电影构成画面语言的重要手法之一，它可以使镜头之间通过组接，获得更多更深的涵义，产生“1＋1＞2”的效果。

36、艺术创作活动：是指艺术家运用已经掌握的艺术创作本领，将生活中得来的素材通过艺术构思，从而在大脑中形成比较完整的艺术胎儿——艺术意象，随即运用适当的艺术语言和表现方法，把它物化为可以被他人感知的艺术形象，即艺术作品的整个产生活动。

★37、艺术构思：就是艺术家在对生活体验的基础上产生了某种创作欲望之后，为了表达这种思想感受对从生活中体验到的艺术素材进行选择、提炼、加工、改造，逐步在艺术家头脑中形成一种艺术意象，其实质是精心提炼素材，从而为塑造独特的艺术形象做好翔实的准备，也是一种审美认识活动。

38、艺术传达：又可称为意象物化，是指艺术家运用艺术语言，将构思成熟的艺术意象表现为专供审美和鉴赏的艺术形象即艺术作品，其实质是一种审美表现活动。

★39、审美再创造：指欣赏主体根据艺术家已经创作成功的艺术作品，在欣赏过程中能动地联想、加工、创造艺术形象的审美过程。

★40、艺术语言：“艺术语言”是一个借用词，是艺术作品的物质表现手段和外在呈现形式，指它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。

艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是艺术表现手法与表现技巧的总和，是形象揭示艺术内容的显性手段，是作品的外部表现形态。

如绘画中的色彩和线条，音乐中的旋律、节奏、和声等。

41、艺术欣赏：又可称为艺术欣赏活动，是指观众对艺术作品的价值品评和精神消费的过程，是一种审美再创造活动。

★42、艺术批评：艺术批评是批评者根据自己的观点、立场，运用一定的社会标尺，对艺术作品及其作者等进行说理性评议和鉴定的一门学问。

43、艺术社会学批评方法：就是将被批评的作品置于大的社会特定历史条件、文化背景下来进行考察和批判。

44、艺术审美学的批评方法：要点在对于作品中艺术家所使用的艺术语言、艺术手段及所显示的审美追求和形成的审美价值作出符合实际的论析和判断。

45、艺术世界：指艺术品赖以存在的庞大社会制度。

46、艺术欣赏中的共鸣现象：在艺术欣赏活动中，当欣赏者被艺术作品所感染，从而达到与作品的色彩、线条共呼吸；与作品中的人物共命运，思其所思，爱其所爱，恨其所恨时，这种现象，就称其为艺术欣赏中的共鸣现象。