高一古诗赏析步骤及方法

古诗赏析步骤及方法
一、知识点精讲
一、赏析诗歌步骤
诵读→理解→品味（动词、手法）→联想→思考
二、赏析诗歌方法
（一）、抓意象，联想想象。

意象
意象是指融入了作者主观情感的客观事物，它渗透了作者的审美意识和人格情趣。

一般说来，在创作时诗人都会借助客观事物来抒情言志，化客观事物为意象。

古诗中常见的意象
1、植物类（比喻或象征）：芳草、芭蕉、梧桐、松柏、竹子、梅花、兰花、菊花、牡丹、桃花、扬花。

①、芳草：（1）以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。

乐府诗：青青河边草，绵绵思远道。

(2)表现生生不息和希望：白居易：离离原上草，一岁一枯荣。

野火烧不尽，春风吹又生。

②、莲：由于”莲”与”怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。

如：南朝乐府《西洲曲》：”采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水。

”
③、梅花：洁、不屈不挠的品格。

王安石《梅花》“遥知不是雪，为有暗香来。

”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。

陆游《卜算子》：零落成泥碾作尘，只有香如故。

借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。

④、松柏：象征孤直顽强、坚贞不屈。

《论语》：“岁寒，然后知松柏之后凋也。

”
⑤、竹：苍翠挺拔、蒸蒸日上、不屈不挠。

郑板桥：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。

千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。

”
⑥、“柳”的意象（1）“柳”“留”二字谐音，经常暗喻离别。

“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”三句，表现了柳永对恋人的怀念。

（2）于檐前屋后，常作故乡的象征。

”一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。

”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。

（3）”柳”絮飘忽不定，常作遣愁的凭借。

“试问闲愁都几许，一川烟草，满城风絮。

梅子黄时雨。

”几句，形象地诠释了贺铸此时忧愁的深刻程度。

⑦、黍离：《诗经·黍离》有”彼黍离离”的句子，是说东周大夫过西周故都，看到故都长满黍，由此悲叹宫室宗庙的毁坏。

后来常用”黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。

⑧、草木：以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。

映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。

（杜甫《蜀相》），朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。

（刘禹锡《乌衣巷》）等。

桑榆《淮南子》：“日西垂，景在树端，谓之桑榆。

”“桑榆”指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。

如王勃《滕王阁序》：“东隅已逝，桑榆非晚。

”
⑨、菊花：象征高洁、隐逸、脱俗；桃花象征美女的容颜；牡丹象征高贵、富贵；杨花象征飘零、离散。

2、动物类：杜鹃、乌鸦、鸿雁、青鸟、鹧鸪/沙鸥、蟋蟀、鸣蝉、猿猴、燕、鱼
①、乌鸦：按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出现在坟头等荒凉之处，在古诗词中常与衰败、荒凉的事物联系在一起，有时比喻小人或凡夫俗客。

秦观：斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村。

马致远：枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，断肠人在天涯。

②、鸿雁、青鸟：在古代诗歌中是传书的信使，代指音讯。

青鸟，传说西王母有三只青鸟，一只先被遣为信使，前来给汉武帝报信，另外两只随西王母而来，并服侍在王母身旁。

李商隐：蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

李璟：青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。

李清照：雁字回时，月满西楼。

③、蟋蟀：又名促织，表示惆怅。

诗经·豳风·七月》：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。

”描写蟋蟀的活动规律十分细致。

那时古人已觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织、准备冬衣以至怀念征人等联系起来.古诗十九首：明月皎皎光，促织鸣东壁。

④、蝉：栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，比喻高洁的人品。

咏蝉诗“三绝”骆宾王《在狱咏蝉》露重飞难进，风多响易沉。

无人信高洁，谁为表余心？虞世南《蝉》垂緌饮清露，流响出疏桐。

居高声自远，非是藉秋风。

李商隐《蝉》本以高难饱，徒劳恨费声。

五更疏欲断，一树碧无情。

⑤燕子（1）燕子因结伴飞行而成为爱情的象征。

（2）燕子眷恋旧巢的习性，成为古典诗词表现时事变迁，抒发人事代谢的寄托。

“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。

”既暗示了乌衣巷往日的繁华，又袒露了诗人面对今昔变化的无限感慨。

（3）春天的象征，表示喜庆。

白居易：几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。

⑥、鹧鸪：鹧鸪的鸣叫声似“行不得也哥哥”，后来多用衬托处境的艰难或心情的惆怅。

如辛弃疾《菩萨蛮》；“江晚正愁予，山深闻鹧鸪。

”李白《越中览古》：越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。

宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。

这首诗主要选取了哪些意象？渗入了诗人怎样的情感？这些意象是怎样表达情感的？选取的意象有：尽锦衣的战士、如花的宫女、宫殿、鹧鸪等。

抒发了昔盛今衰的深沉感慨。

（或“表达盛衰无常的感慨”）前三句极写威武、胜利、荣华，最后一句只见破败荒凉。

前后强烈的对比将昔盛今衰的感慨抒发得淋漓尽致。

3、器乐类：羌笛（羌管、笛）、胡笳、琵琶、戍角
①、羌笛、胡笳：古代西部的一种乐器，它所发出的是凄切之音，唐代边塞诗中经常提到，往往表示戍边思归。

王之涣:羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

李白：谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。

李益《夜上受降城闻笛》回乐峰前沙似雪，受降城外月如霜。

不知何处吹芦管，一夜征人尽望乡。

②、有关音乐曲调古诗词中常在语句里出现有些乐曲名称，而这些乐曲又往往有特定的含义、情感或寓意，而这又对全诗的整体意象或情感表达有直接的作用。

（1）关山月——乐府曲调，多写征戍离别之情。

如：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

”（王昌龄《从军行七首》之二）
（2）梅花落——曲调名。

如：“黄鹤楼上吹玉笛，江城五月落梅花。

”（李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》）由《梅花落》的笛声想象梅花满天飘落的景象，再由梅花的飘落产生凛然生寒的感觉，表思念。

（3）后庭花——即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。

如：“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

”（杜牧《泊秦淮》）
（4）杨柳曲：乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活，从梁、陈到唐代，多为伤别之词，以怀念征人为多。

如：”羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

”（王之涣《凉州词》）”笛中闻折柳，春色未曾看。

”（李白《塞下曲六首》其一）
（5）行路难：古曲名，多言世路艰难及离别伤悲之情。

如：”天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》”（李益《从军北征》）
4、自然类：白云、明月、水、冰雪
①、浮云：往往与远行的游子相联系。

李白《送友人》：浮云游子意，落日故人情。

有时也比喻一切阻碍历史前进的势力、小人。

如：王安石的《登飞来峰》：不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。

李白《登金陵凤凰台》总为浮云能蔽日，长安不见使人愁。

②、冰雪：心志忠贞，品格高尚。

王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

”
5、场所类：南浦、灞陵、长亭、西楼（借代）
①、西楼：西楼仅仅是一个象征性的概念，或指代闺房，或指代曾经聚会之所，或指代孤独寂寞的居所，或指代登高望月怀远的地点。

在诗词中，西楼多属泛指，常指伤心地，是排遣忧伤或遥望故国、爱人、友人的处所。

李煜《乌夜啼》：无言独上西楼，月如钩。

李清照《一剪梅》：云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。

辛弃疾《为赋新词强说愁》：少年不识愁滋味，爱上层楼，爱上层楼，为赋新词强说愁。

②、凭栏：意为“依靠着栏杆站着”，但在诗词中使用“凭栏”“倚栏”“凭阑”等词语，却有多种不同的意味。

一凭一倚，虽是两个细小的动作，但那动态、情态和心态委实是大相径庭，很值得品味的。

凭则两手抚栏，直立远视，有慷慨悲凉之态，倚则身体重心全凭栏干依托，有娇弱无力之姿，词作家正是着眼于这两个动词，把“凭栏”与“倚楼”写得几乎是风情万种，仪态万端。

或者表示怀远，或
者表示凭吊，或者表示抑郁愁苦，或者表示慷慨激昂。

李煜：独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难岳飞：怒发冲冠，凭栏处《水龙吟》：把吴钩看了，栏杆拍遍，无人会，登临意。

杜甫：戎马关山北，凭轩涕泗流。

范仲淹《苏幕遮》：明月楼高休独倚。

酒入愁肠，化作相思泪
6、时令节日类
①、中秋八月十五日，是阖家赏月的佳节，所以人们在这一天大多思念亲人。

如唐王建《十五夜望月》：今夜月白人尽望，不知秋思落谁家？
②、重阳九月初九日，古人以九为阳数故云。

重阳日古人有登高饮酒的习俗。

如杜甫《九日》中所写：重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台。

（二）、创意境，悟出情感。

意境
意境通常指整首诗、几句诗或一句诗所造成的境界。

它是诗人借助于多种艺术手法而创造出来的情景交融、虚实相生、物我同感的一种美好如画的艺术境界。

这幅画面凝聚着作者独特的情思，它是读者获得审美情趣的基石。

意象是融入作者情感的客观事物，是构成意境的一些具体的细小单位。

意境是诗词的艺术境界，是由一个个意象及其交互作用而形成的。

意象构成了意境。

由意象入意境是把握意境的好方法。

简单来说:意境是意象的灵魂，所有意向构成意境。

如：《天净沙·秋思》用“枯藤、老树、昏鸦、小桥、流水、人家、古道、西风、瘦马、夕阳”十个“意象”来表现凄凉萧瑟的秋天，营造出游子凄凉孤寂、悲秋思乡的“意境”。

（三）、知人论世，把握风格主旨。

诗是抒情的艺术，情绪和情感是诗的基础。

与其它文体相比，诗歌更能充分的显示诗人的品格和情怀。

把握了诗人的思想情感，也就把握了诗的灵魂和命脉。

如：
初唐时期："初唐四杰"--王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王;此外，陈子昂是初唐第一个举起诗歌革命大旗的作家。

在文风上，初唐时期的诗人作品中气象万千，雄浑博大，开辟了新的世界。

盛唐时期：出现"边塞诗派"与"田园诗派"等。

伟大的浪漫主义诗人李白被后人誉为“诗仙”。

号青莲居士，又号“谪仙人”。

诗作中多以醉时所写，代表作有《望庐山瀑布》、《行路难》、《蜀道难》、《将进酒》、《梁甫吟》、《早发白帝城》等多首。

李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。

其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。

李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。

在盛唐诗人中，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。

李白的诗富于自我表现的主观抒情色彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。

诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境。

其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。

他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，飘逸若仙，具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，富有浪漫主义精神，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。

杜甫：自号少陵野老。

被后人誉为“诗圣”。

后世又称他杜少陵、杜拾遗、杜工部等。

思想核心是儒家的仁政思想。

他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的宏伟抱负。

他热爱生活，热爱人民，热爱祖国的大好河山。

他嫉恶如仇，对朝廷的腐败、社会生活中的黑暗现象都给予批评和揭露。

他同情人民，甚至幻想着为解救人民的苦难甘愿做自我牺牲。

艺术风格沉郁顿挫，多表现忧时伤世，悲天悯人的情怀。

代表作《三吏》、《三别》、《兵车行》等。

和伟大的浪漫主义诗人李白并称为“大李杜”。

张若虚、贺知章、张旭、包融被称为"吴中四士"。

中唐时期：前期代表诗人刘长卿、韦应物(山水诗，王孟，余绪)、卢纶、李益(边塞诗，高适、岑参余绪)。

后期则出现"新乐府诗派"、"韩孟诗派"。

白居易、元稹领导了新乐府运动。

白居易，他提出"文章合为时而著，歌诗合为事而作"的进步理论主张，白居易的诗明白晓畅，通俗易懂，深受群众喜爱，代表作有《长恨歌》、《琵琶行》等;此外，刘禹锡，李贺的诗也颇有成就。

晚唐时期：晚唐诗人较著名的有:温庭筠、李商隐、杜牧、韦庄等。

其中，李商隐和杜牧被人们称为"小李
杜"。

宋词的代表人物主要有苏轼、辛弃疾(豪放派代表词人)、柳永、李清照(婉约派代表词人)。

苏轼词扩大了词境。

苏轼之性情、襟怀、学问悉见之于诗，也同样融之于词。

他外出打猎，便豪情满怀地说:"会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

"(《江城子·密州出猎》)他望月思念胞弟苏辙，便因此悟出人生哲理:"人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。

"(《水调歌头·明月几时有》)他登临古迹，便慨叹:"大江东去，浪淘尽、千古风流人物。

"(《念奴娇》)五彩纷呈，令人目不暇接。

其次，苏轼词提高了词品。

苏轼的"以诗入词"，把词家的"言情"与诗人的"言志"很好结合起来，文章道德与儿女私情并见乎词，"一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀豪气超乎尘埃之外。

"词至东坡，其体始尊。

再次，苏轼改造了词风。

出现在苏轼词中的往往是清奇阔大的景色，词人的旷达胸襟也徐徐展露在其中。

苏轼是"豪放"词风的开创者。

婉约派的特点，内容侧重儿女风情。

结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。

内容比较窄狭。

由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。

以李后主、柳永、周邦彦等词家为"词之正宗"，婉约词风长期支配词坛。

豪放派的特点，创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的宋词配画手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律。

南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘。

婉约派著名词人：
柳永(约984年-约1053年)，北宋著名词人，是第一位对宋词进行全面革新的词人，也是两宋词坛上创用词调最多的词人。

柳永大力创作慢词，将敷陈其事的赋法移植于词，对宋词的发展产生了深远影响。

代表作《雨霖铃》(寒蝉凄切)、《蝶恋花》(伫倚危楼风细细)
李清照(1084-1155年)，号易安居士，形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。

论词强调协律，崇尚典雅，提出词"别是一家"之说，反对以作诗文之法作词。

代表作《如梦令》(如梦令·常记溪亭日暮)、《醉花阴》(薄雾浓云愁永昼)
李煜(937―978年)，号莲峰居士，南唐最后一位国君。

精书法、工绘画、通音律，诗文均有一定造诣，尤以词的成就最高。

李煜的词，继承了晚唐以来温庭筠、韦庄等花间派词人的传统，又受李璟、冯延巳等的影响，语言明快、形象生动、用情真挚，风格鲜明，其亡国后词作更是题材广阔，含意深沉，在晚唐五代词中别树一帜，对后世词坛影响深远。

被称为千古词帝。

代表作《虞美人》《相见欢》《乌夜啼》《浪淘沙令》《谢新恩》。

周邦彦(1056~1121年)，北宋词人。

字美成，号清真居士。

格律谨严，语言曲丽精雅。

长调尤善铺叙。

为后来格律派词人所宗。

旧时词论称他为"词家之冠"。

代表作《兰陵王》(柳阴直)、《蝶恋花·早行》。

秦观(1049~1100年)，北宋词人。

字少游、一字太虚，号淮海居士，是"苏门四学士"之一。

工词诗，词多写男女情爱，伤感身世之作，是婉约词人中一大家。

诗风与词相近。

有《踏莎行·郴州旅舍》《鹊桥仙》《浣溪沙》《望海潮》《水龙吟》。

晏殊(991~1055年)，字同叔，其词擅长小令，多表现诗酒生活和悠闲性致，语言婉丽，颇受南唐冯延巳的影响。

后人称之为"词人宰相"。

代表作《浣溪沙》(一曲新词酒一杯)、《浣溪沙》(一向年光有限身)。

冯延巳(903--960)又名延嗣，字正中。

对北宋初期的词人有比较大的影响。

宋初《钓矶立谈》评其"学问渊博，文章颖发，辩说纵横"，其词集名《阳春集》。

欧阳修(1007~1072年)，北宋文学家、史学家。

字永叔，号醉翁、六一居士。

是北宋古文运动的领袖。

散文说理畅达，抒情委婉，为"唐宋八大家"之一，诗风与其散文近似，语言流畅自然，其词深婉清丽。

《采桑子(群芳过后西湖好)》《诉衷情(清晨帘幕卷秋霜》《踏莎行(候馆梅残》)《生查子(去年元夜时)》《蝶恋花(庭院深深深几许)》
王安石(1021~1086年)，杰出的政治家和文学家。

字介甫，号半山。

宋神宗时宰相。

创新法，改革旧政，世称王荆公。

文学上的主要成就在诗方面，词作不多，但其词能够"一洗五代旧习"，境界醒豁。

黄庭坚(1045-1105)，字鲁直，号山谷道人，又号涪翁。

是"苏门四学士"之一，诗与苏轼齐名，人称"苏黄"，
诗风奇崛瘦硬，力摈轻俗之习。

开一代风气，为江西诗派的开山鼻祖。

书法精妙，与苏、米、蔡并称"宋四家"。

词与秦观齐名。

辛弃疾(1140-1207年)，字幼安，号稼轩，南宋爱国词人。

宋代词作巅峰代表和所存词作最多词人。

辛弃疾艺术风格多样，以豪放为主，其词抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责;也有不少吟咏祖国河山的作品。

题材广阔又善化用前人典故入词，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。

代表作《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》(醉里挑灯看剑)、《永遇乐·京口北固亭怀古》、《摸鱼儿·更能消几番风雨》、《清平乐·村居》
陆游(1125~1210年)，南宋诗人，字务观，号放翁，越州山阴(今浙江绍兴)人。

南宋著名爱国诗人，为南宋四大家诗人之一。

诗贯穿了气吞残虏的爱国主义精神。

《谢池春·壮岁从戎》《夜游宫·记梦寄师伯浑》《卜算子·咏梅》。

陈亮(1143-1194)原名汝能，后改名陈亮，字同甫，号龙川，婺州永康(今属浙江)人。

所作政论气势纵横，词作豪放，有《龙川文集》《龙川词》，宋史有传。

张孝祥(1132年-1170年)，字安国，别号于湖居士，汉族，历阳乌江(今安徽省和县)人，生于明州鄞县(今浙江宁波)。

南宋著名词人，书法家。

唐代诗人张籍之七世孙。

才思敏捷，词豪放爽朗，风格与苏轼相近，
代表作《六州歌头》(长淮望断)
刘辰翁(1233.2.4-1297.2.12)，字会孟，别号须溪。

南宋末年著名的爱国词人。

风格取法苏辛而又自成一体，真挚动人，力透纸背。

作词数量位居宋朝第三，仅次于辛弃疾、苏轼。

代表作品《兰陵王·丙子送春》《永遇乐·璧月初晴》、《摸鱼儿·酒边留同年徐云屋》。

元曲初期:关汉卿、马致远、王实甫、白朴、张养浩等人的成就最高，比如关汉卿的杂剧写态摹世，曲尽其妙，风格多变，小令活泼深切，晶莹婉丽，套数豪辣灏烂，痛快淋漓。

马致远被誉为元散曲中的第一大家"曲状元"和"秋思之祖"。

中期:散曲成为诗坛的主要体裁。

重要作家有郑光祖、睢(suī)景臣、乔吉、张可久等。

末期:代表作家有张养浩、徐再思等。

讲究格律辞藻，艺术上刻意求工，崇尚婉约细腻、典雅秀丽，
元曲四大家:关汉卿，马致远，郑光祖，白朴。

元曲三要素:唱(唱词)，科(动作)，白(对白)。

元曲的代表作:窦娥冤，天净沙·秋思，天净沙·秋
元曲的体制具体表现为以下六个方面:
1、宫调:宫调是指中国古代音乐的调式，元曲的宫调各具声情，音乐韵律皆可从其宫调中显现，南北曲常用的有五宫四调，通称九宫或南北九宫，包括有正宫、中吕宫、南吕宫、仙吕宫、黄钟宫(五宫)、大面调、双调、商调、越调(四调)，曲的每一个宫调都有各自的风格，或伤悲或雄壮，或缠绵或沉重。

元曲中的戏曲套数和散曲套数，是由两支以同一宫调的不同曲牌相联而成。

2、曲牌:俗称"曲子"，是对各种曲调的泛称，各有专名，如《点绛唇》、《山坡羊》等总数很多，元代北曲共335个，每一个曲牌都有一定的曲调、唱法，同时也规定了该曲的字数、句法、平仄等。

据此可以填写新曲词，曲牌大都来自民间，一部分由词发展而来，故曲牌名也有和词牌名相同的，但是内容并不完全一致。

此外，还有专供演奏的曲牌，但大多只有曲调而无曲词。

3、曲韵:元曲在押韵方面严守《中原音韵》十九部的要求而分平、上、去，用韵上有以下特点:平仄通押，不避重韵，一韵到底，借韵、暗韵、赘韵、失韵。

4、平仄(zè):曲在用字的平仄上比诗词更严，而特别注重每首末句的平仄。

5、对仗:曲的对仗要求比较自由，可平仄相对，也可平声相对，即平声对平声，仄声对仄声。

曲的对仗形式有"两字对"、"首尾对"、"衬字对"等十三种，在语言的运用和词序组合上有许多特点，主要表现在:有工对也有宽对，但宽对的现象更普遍;句中自为对;错综成对或倒字为对，如"忠臣不怕死，怕死不忠臣";以俗语入对。

6、衬字:曲与词最显著的区别是有无衬字，有衬字的是曲，没有衬字的是词。

所谓"衬字"指的是在曲律规定必须的字数之外所增加的字，它不受音韵、平仄、句式等曲律的限制，衬字一般用于句首。

关汉卿(约1220年──1300年)，元代杂剧作家。

是中国古代戏曲创作的代表人物。

号已斋(一作一斋)、已斋叟。

在《南吕一枝花·不伏老》结尾一段，更狂傲倔强地表示:"我是个蒸不烂、煮不熟、捶不匾、炒不爆、响珰珰一粒铜豌豆"。

代表作《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《拜月亭》、《鲁斋郎》、《单刀会》、《调风月》等。

马致远，汉族，大都(今北京)人，马致远字"千里"，晚年号"东篱"，以示效陶渊明之志。

是我国元代时著名大戏剧家、散曲家。

代表作《汉宫秋》、《青衫泪》。

郑光祖，字德辉，汉族，平阳襄陵(今山西襄汾县)人。

他是元代著名的杂剧家和散曲家，所作杂剧在当时"名闻天下，声振闺阁"。

代表作《倩女离魂》。

白朴(1226--1306)，原名恒，字仁甫，后改名朴，字太素，号兰谷。

汉族，元代著名的文学家、杂剧家，元曲四大家之一。

代表作《墙头马上》。

元曲四大悲剧:
《窦娥冤》关汉卿《梧桐雨》白朴《汉宫秋》马致远《赵氏孤儿》纪君祥
元曲四大爱情剧:
《拜月亭》关汉卿《西厢记》王实甫《墙头马上》白朴《倩女离魂》郑光祖
著名元曲
天净沙·秋思马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。

古道西风瘦马。

夕阳西下，断肠人在天涯。

天净沙·秋白朴
孤村落日残霞，轻烟老树寒鸦，一点飞鸿影下。

青山绿水，白草红叶黄花。

水仙子·咏江南张养浩
一江烟水照晴岚，两岸人家接画檐，芰(jì)荷丛一段秋光淡。

看沙鸥舞再三，卷香风十里珠帘。

画船儿天边至，酒旗儿风外飐（zhǎn）。

爱杀江南!
（四）、赏技法，品味语言。

我们不仅要从语言、节奏、旋律等形式上把握，更重要的是学习诗歌完美的表达形式和贴切恰当的表现手法（象征、联想、想象、用典、铺垫、烘托、对比、暗示、省略等），诗中大量使用的修辞手法主要有比喻、排比、拟人、夸张等。

诗歌是语言的艺术，诗歌中的语言是诗人千锤百炼的结果。

诗歌的语言往往言在此而意在彼，言犹尽而意无穷。

所以在诗歌的赏析中应当注意语言的品味，特别是动词。

总之，赏析时只要从词语运用（典型动词的使用效果）、修辞手法、表现手法或诗人感情四方面任意一方面进行分析，结合诗人所抒发的感情，说出以上某方面在表达情感上的作用即可。

二、经典例题剖析
阅读下面这首诗歌，完成1-4题。

山坡羊•潼关怀古
（元）张养浩
峰峦如聚，波涛如怒，山河表里潼关路。

望西都，意踌躇。

伤心秦汉经行处，宫阙万间都做了土。

兴，百姓苦；亡，百姓苦。

1、此曲中“山坡羊”是___；“潼关怀古”是。

2、结合诗文，赏析加点词语“峰峦如聚，波涛如怒”。

3、下列对这首曲子的理解和分析，不正确的一项是___
A．“山河表里潼关路”，勾画出潼关外有黄河，内有华山的地势特点。