《绘画色彩基础》教案

绘画色彩基础》课程教案

（首页）

授课教师：毕亚楠职称：讲师单位：艺术学院

授课教师：毕亚楠职称：讲师单位：艺术学院

（分页）

授课教师：毕亚楠职称：讲师单位：艺术学院

在水彩纸没有打湿之前，故意揉皱纸张，上色和喷水后，折叠的痕迹颜色较深，能体现特殊的效果。

刀刮法

在上色后，趁颜色快干未干时，用刀子刮去部分颜料，露出白底，到达画面需要亮起来的效果。反之，如果水未干透，用刀刮或笔杆去刮，能制造深色的肌理效果。

七、水彩画作品欣赏目的：根据所讲知识，选择国内外优秀水彩画若干，通过多媒体手段引导学生欣赏，启发学生能将所学技法在将来的写生和创作中运用。

萍乡高专课程教案

（分页）

分为塑料和搪瓷两种

5.画夹，画凳，盛水器，海绵凳附带用

（六）．水彩画的基本技法

不同的工具材料适用于不同的画种，都有使用和控制的特定技法，学习和继承发展前人的技法，是学习水彩画的一个重要课程。

1.水彩画的调色

水彩画颜色的调配可以采用一下几种方法：

（1）混合法:把不同色相的颜料在色盘中调和水稍加波动，不完全调匀，即画到画面去，使

其趁湿混合，形成需要的色彩。

具体调色时应注意三点：A ，调色种类不宜太多，不然色性和色度均会减弱，甚至浑浊；B，冷暖不同颜色调和时，不宜等量相调C，颜料不宜调的过浓，应保持一定的透明度。

（2）用合法：在画纸上直接调配所需的颜色，使之相互渗透或永和，这种调色较为生动，变化丰富，色彩也比较鲜明，使用画大面积的色块。

（3）叠加法（重置法）：即在有底色的画面上，再加上别的颜色，有意将第一遍颜色画的暖一些，待全部干后，用较冷的颜色薄薄地罩上一层，是冷色中透着一些暖意来，以丰富色彩。如：画天空，基本色调时淡蓝色，但有阳光感，可先话一层天空的颜色，有避免了天空的单调，有表现一定的阳光感和空气感。

（4）并置法（空间混合）运用色点和小色块，将不同色相的颜色，经水调和直接并指在画面上，只要色彩关系正确，同样可以达到表现对象的目的，时画面色彩更为鲜明，产生一种闪烁跳动的感觉，增强色彩的光感，印象派画家善用此法，如：莫奈，西斯莱。

2.基本技法：水彩画技法多种多样，但依水彩画用水调色的特点来分大体上可分两类。

（1）干画法：干画法只在干底上着色。

干画法是指在色干透后，利用水彩透明的特性，再加上第二遍色，待干后再加第三遍颜色⋯直至完成，其特点，步骤文档，便于控制水分，可以画的深入充分，不受时间的限制。

但一般加到第三、四遍为宜，再多，其透明性和色彩的饱和度分受到直接影响，一般画面的主要形象，近处，实处和亮处多用这种方法。

其缺：缺乏水的滋润感，叠层多了，颜色会变脏，不透畅，失去画种的特点，干画法在作画中要求笔豪饱满，并注意到色彩覆盖后搜长生的特定效果，

（2）湿画法：湿画法时在湿底上着色。或连续着色，一气呵成湿画法宜用一表

现朦胧的意象、远处，虚处。暗部，柔和光法的物体以及雾云，天空静水的倒影等。

湿画法大致可分为五种：

A 湿重叠法，是湿画法中常见的方法，它时根据造型的需要，掌握好时间和水分，在前一遍色未干时加色，一般后一遍色的含湿量要小于前者，一遍控制形体，适宜表现形体圆滑，质地平滑，细腻，明暗接近的物象，如彩釉瓷器上等

B 湿接法，是指趁湿连接着色，时颜色相互渗透，浸润，宜于用于表现育才，水果之类的景物，这种画法最宜于速写性的表现作品，有一气呵成和生动活泼色未有点，岁锻炼敏锐的观察力，捕捉请客即使的形象极有好处，这种画法大体一次完成，不作过分加工。

C 破色法，是饱含水分的浓色或淡色趁签一遍色未干时冲泼上去后喷洒上去，以浓破淡。可以产生呢个一些似与不似之间的形象。

D 晕染法，是通过渲染时色彩产生从深到浅，从明到暗的方法宜于用于表现云彩水果之类的景物。

E 沉淀法，充分分利用水彩颜料中能形成颗粒状沉淀的色彩，加多量的水调和后在纹理较粗的纸上作画。这种方法对表现大面积的天空后蚌精色较为有利，能表现出空气感和色彩的激励效

成绩分配：

作业评定：

1.由三位教师同时评分。

2.成绩按自己制记。并给于评价。

3.最后拍照制成光盘存档。

4.优秀作业留校，并由系发放证书。