昆曲教学设计
姹紫嫣红昆曲教案
姹紫嫣红昆曲教案教案标题：姹紫嫣红昆曲教案教案目标：1. 了解昆曲的起源、发展和特点。
2. 学习昆曲的基本动作和表演技巧。
3. 培养学生的表演能力和艺术鉴赏能力。
4. 提高学生对传统文化的理解和欣赏能力。
教学重点：1. 昆曲的基本知识和技巧。
2. 昆曲的表演要求和艺术特点。
3. 学生的表演能力和艺术鉴赏能力的培养。
教学准备：1. 昆曲相关的音频、视频资料。
2. 昆曲表演服装和道具。
3. 教室内的音响设备和投影仪。
教学过程：1. 导入（5分钟）介绍昆曲的起源和发展历史，引发学生对昆曲的兴趣。
2. 知识讲解（15分钟）通过展示昆曲的经典片段和表演技巧，讲解昆曲的基本知识和表演要求。
3. 实践操作（30分钟）分组让学生进行昆曲基本动作的学习和练习，包括手势、步法、身段等。
老师可以示范并指导学生。
4. 表演展示（20分钟）每个小组选择一段昆曲片段进行表演，学生可以根据自己的理解和学习情况进行创作和演绎。
5. 艺术鉴赏（10分钟）播放昆曲表演的音频或视频资料，让学生欣赏昆曲的艺术魅力，引导他们分析和评价表演。
6. 总结（5分钟）回顾本节课的学习内容和收获，鼓励学生继续学习和探索昆曲艺术。
教学延伸：1. 组织学生参观昆曲表演或请专业演员进行现场指导。
2. 组织学生参加昆曲比赛或演出，展示他们的学习成果。
3. 鼓励学生深入了解中国传统戏曲文化，拓宽他们的艺术视野。
教学评估：1. 观察学生在实践操作环节的学习情况，包括动作的准确性和表演的自信度。
2. 评价学生在表演展示环节的创意和表现力。
3. 收集学生对昆曲的理解和欣赏的反馈意见。
教案扩展：可以根据学生的学习进度和兴趣，进一步深入学习昆曲的不同剧目、流派和表演技巧，提升学生的昆曲艺术水平。
昆曲教学活动方案策划
昆曲教学活动方案策划一、活动目的昆曲是中国传统的戏曲艺术形式之一，有着悠久的历史和独特的表演风格。
本次昆曲教学活动的目的是通过向学生普及昆曲的基本知识和技能，培养学生的审美能力、情感表达能力和表演能力，提高他们对中国传统文化的认识和理解。
二、活动时间和地点1. 活动时间：为了保证学生有足够的时间进行学习和练习，本次昆曲教学活动计划持续两个月，每周在周六进行。
具体的活动时间为每周六上午9:00-12:00。
2. 活动地点：为了提供良好的学习环境和舞台表演场地，活动地点选择在学校的音乐教室和大礼堂。
三、活动内容和安排1. 第一周：昆曲基础知识讲解和舞台表演技巧初级培训- 讲解昆曲的历史、发展和特点，介绍昆曲的基本构成要素和表演形式。
- 学习昆曲的基本舞台表演技巧，包括身体语言、眼神表达和手势动作等。
- 安排小组活动，让学生通过模仿和表演一段简短的昆曲片段来体会昆曲的艺术魅力。
2. 第二周：昆曲音乐和唱腔演唱训练- 介绍昆曲的音乐特点和唱腔表达方式，学习昆曲的基本音乐记谱和音域控制技巧。
- 指导学生演唱昆曲中的经典唱段，让他们通过模仿和演唱来感受昆曲的音乐之美。
- 组织学生合唱昆曲片段，培养他们的集体合作和协调能力。
3. 第三周：昆曲舞台化妆和服饰造型训练- 简要介绍昆曲舞台化妆和服饰造型的基本原则和要求。
- 指导学生学习昆曲的舞台化妆技巧，包括脸谱化妆和眉目描绘等。
- 给学生提供昆曲的服饰道具和造型指导，让他们亲自体验和学习昆曲的舞台装束。
4. 第四周：昆曲角色扮演和表演训练- 介绍昆曲中的不同角色类型和特点，例如生、旦、净、末等。
- 指导学生学习角色扮演技巧，让他们通过模仿和表演来感受不同角色之间的差异。
- 组织学生进行昆曲小品表演，让他们亲自体验昆曲的表演魅力和艺术表达。
5. 第五周：昆曲舞蹈动作和演出编排训练- 讲解昆曲舞蹈的基本动作和表演技巧，包括身体平衡、韵律控制和舞步变换等。
- 指导学生进行舞蹈动作训练，让他们通过模仿和练习来感受昆曲舞蹈的优美和花样变化。
幼儿园大班昆曲教案
幼儿园大班昆曲教案教学目标1.培养幼儿对中国传统文化的兴趣与认知2.学习昆曲的基本知识：歌词、曲调、演唱、动作3.提高幼儿的音乐感知能力和表现力4.增强幼儿的自信心和团队意识课前准备1.教师应提前准备好昆曲道具：道观扇、匣子、飞天仙、鲤鱼跳龙门等2.教师应制作好合适的音乐与歌词，准备好CD或磁带3.教师应提前布置好教室环境，如增加昆曲元素的装饰，打造形式多样的合唱、合奏小组教学过程第一课：了解昆曲1.通过故事、图片、视频等多种形式介绍昆曲，引起幼儿的兴趣和好奇心2.分享昆曲中的经典场景、经典角色，帮助幼儿建立昆曲知识体系3.利用游戏形式，在幼儿中间传递昆曲文化，搭建基础认知的平台第二课：练习基本动作1.教师为幼儿设计一套简单的基本动作，如“阿盼儿”、“香囊扇”等，并由教师领唱并示范2.由幼儿自主练习，逐渐熟悉基本动作的要领并加以运用第三课：学习昆曲曲调1.通过教唱昆曲中的小调，引导幼儿了解昆曲特有的音乐风格2.组织幼儿呈现“诵白调”，并与音乐相协调第四课：学习经典歌曲1.翻唱经典昆曲中的歌曲，教师应注重情感的抒发和歌曲的唱腔\t2.组织幼儿完成简单的歌曲编排第五课：练习合唱1.为幼儿分配所需演唱的角色，组织形式多样的合唱、合奏小组2.教师为这些小组授予表演技巧，教导他们插着眼帘影视间，展现自己的角色形象第六课：表演昆曲1.为幼儿分配角色，组建班级团队，并练习完整的昆曲表演2.教师以观众的角度指导幼儿信息简短，内容丰富的创造性表演教学总结幼儿园大班昆曲教学，既能够加强幼儿的表现力和音乐感知能力，又能够引导幼儿了解中国传统文化，并能培养他们的团队意识和自信心。
在实际教学中，教师可以根据班级实际情况和幼儿的接受度等因素，灵活掌握教学内容和形式，创设优美的课程环境，提高教学效果。
《古雅的昆曲》 教学设计
《古雅的昆曲》教学设计一、教学目标1、让学生了解昆曲的历史渊源、艺术特点和文化价值。
2、引导学生欣赏昆曲的经典曲目，培养学生对昆曲的审美能力。
3、鼓励学生尝试模仿和表演昆曲的片段，增强学生对传统文化的体验和传承意识。
二、教学重难点1、重点（1）昆曲的发展历程和艺术特色。
（2）经典昆曲作品的赏析。
2、难点（1）理解昆曲的演唱技巧和表演风格。
（2）激发学生对昆曲的兴趣和传承意愿。
三、教学方法1、讲授法：讲解昆曲的基本知识和历史背景。
2、欣赏法：观看昆曲表演视频，直观感受其艺术魅力。
3、讨论法：组织学生讨论对昆曲的感受和理解。
4、实践法：让学生模仿表演昆曲片段，加深体验。
四、教学过程1、导入（1）播放一段简短的昆曲音乐或表演片段，引起学生的兴趣。
（2）提问学生对昆曲的初步印象和了解程度。
2、知识讲解（1）昆曲的历史介绍昆曲的起源、发展和兴衰，让学生了解其在戏曲史上的重要地位。
（2）昆曲的艺术特点①音乐：讲解昆曲的唱腔、曲牌和伴奏乐器。
②表演：介绍昆曲的行当、身段、手势等表演技巧。
③文学：分析昆曲剧本的文学价值和诗词韵味。
（3）昆曲的文化价值阐述昆曲所承载的传统文化内涵，如礼仪、道德、审美观念等。
3、作品欣赏（1）播放经典昆曲作品，如《牡丹亭》《长生殿》等片段。
（2）在欣赏过程中，适时暂停进行讲解，引导学生关注表演细节和艺术特色。
4、小组讨论（1）组织学生分组讨论所欣赏的昆曲作品，分享感受和体会。
（2）鼓励学生提出问题和疑惑，进行共同探讨。
5、实践体验（1）选择简单的昆曲片段，让学生模仿演唱和表演。
（2）教师进行指导和纠正，让学生亲身感受昆曲的魅力。
6、总结（1）回顾本节课所学的昆曲知识和学生的表现。
（2）强调昆曲作为非物质文化遗产的重要性，鼓励学生在课后继续关注和了解昆曲。
7、作业布置（1）让学生写一篇关于昆曲的观后感。
（2）推荐学生观看更多的昆曲作品。
五、教学资源1、昆曲表演视频和音频资料。
2、相关的图片、文字资料。
幼儿园欣赏昆曲教案
幼儿园欣赏昆曲教案教案名称：幼儿园欣赏昆曲教学目标：1.通过欣赏昆曲，增进孩子们对中国传统文化的了解和体验。
2.提高孩子们审美意识和音乐欣赏能力。
3.培养孩子们对表演艺术的兴趣和爱好。
教学内容：1.介绍昆曲的概念、历史和发展。
2.欣赏昆曲的表演视频。
3.通过唱、说、做活动，引导孩子们深入了解昆曲。
教学步骤：一、引入1.教师向孩子们介绍昆曲的定义和历史。
2.设计问题：你们了解过昆曲吗？在哪里听过或看过昆曲表演？二、教学内容1.展示昆曲表演的视频，孩子们一起观看。
2.后让孩子们表述他们对昆曲的看法，鼓励孩子们发表自己的意见。
3.孩子们阅读昆曲的故事情节，自己体会其情感和意义。
4.教师通过问答的方式，在课堂上引导孩子们进行互动，让他们actively learn the subject matter.三、活动实践1.唱：教师带领孩子们一起唱一首昆曲相关的歌曲。
2.说：教师告诉孩子们昆曲中经常使用的汉字，让他们用吐字练习唱：“木兰花儿，爱理不理，又生气又嗔的；柳絮儿，不睬你的。
3.做：孩子们用色彩搭配，把他们学到的昆曲脸谱画在纸上，其中包括脸谱的颜色拥有意义的意义。
四、总结1.教师总结了今天的课程内容，并强调了昆曲的重要性。
2.设计问题：你们今天学习到了哪些东西？你们觉得怎样的昆曲表演最好？教学时长：2-3课时注意事项：1.欣赏昆曲应该选择过滤性的视频，在儿童被安排观看视频的时刻，家长最好认真审核视频的内容。
2.在教学中，应该通过互动的方式，开发孩子们的思维，帮助他们理解昆曲的文化内涵。
优美版教案：幼儿园欣赏昆曲教案名称：幼儿园欣赏昆曲-----------------------------------------------------------------------------------教学目标：通过欣赏昆曲，增进孩子们对中国传统文化的了解和体验。
提高孩子们审美意识和音乐欣赏能力。
培养孩子们对表演艺术的兴趣和爱好。
第18课百戏之祖——昆曲-岳麓书社版选修六教案
第18课百戏之祖——昆曲-岳麓书社版选修六教案一、教学目标1.能够简单了解昆曲的起源、发展历程以及在中国戏曲中的地位；2.能够了解昆曲的舞台布景、道具、服饰等元素；3.能够分析昆曲中的表演技巧和表演形式；4.能够通过观看精彩的昆曲表演，感受其独特的艺术魅力。
二、教学重点1.昆曲的起源、发展历程及特点；2.昆曲的表演技巧和表演形式；3.认识昆曲中的舞台布景、道具、服饰等元素。
三、教学难点1.对昆曲的表演技巧进行深刻的分析和研究；2.能够把握昆曲表演中的节奏和节奏感。
四、教学过程1. 昆曲的起源、发展历程及特点1.讲解昆曲的起源和发展历程（5分钟）；2.分析昆曲的唱腔、表演方式和舞台布景等特点（10分钟）。
2. 昆曲的表演技巧和表演形式1.分析昆曲的表演技巧和表演形式（10分钟）；2.观看昆曲表演视频，通过观察和感受，进一步了解昆曲表演技巧和形式（20分钟）。
3. 认识昆曲中的舞台布景、道具、服饰等元素1.分析昆曲中的舞台布景、道具、服饰等元素的作用和意义（10分钟）；2.带领学生欣赏昆曲表演视频，重点关注其舞台布景、道具和服饰等元素（20分钟）。
五、教学方法1.讲解；2.观看视频；3.问题导学；4.分析讨论。
六、作业1.了解国内外的其他戏曲形式，利用课余时间欣赏比较，并写一篇心得体会；2.制作一份关于昆曲的信息资料，要求包括昆曲的历史、特点、表演技巧和表演形式等方面的内容。
七、教学反思本课以昆曲为主题，通过讲解、观看视频和分析讨论等方式，让学生全面了解和认识昆曲的起源、发展历程、表演技巧和表演形式等方面，加深对昆曲艺术的理解和感受。
同时，通过让学生制作资料和写心得，提高学生的思考和表达能力。
需要指出的是，在教学过程中应重点关注昆曲表演中的节奏感，让学生能够更深刻地感受昆曲表演的艺术魅力。
初中音乐昆曲教案
初中音乐昆曲教案课程目标：1. 了解昆曲的历史背景、艺术特点和基本腔调。
2. 学会欣赏昆曲经典剧目，体验昆曲的美学魅力。
3. 培养学生的民族自豪感，提高对传统文化的认识和传承意识。
教学内容：1. 昆曲的历史与发展2. 昆曲的艺术特点3. 昆曲基本腔调4. 经典昆曲剧目欣赏5. 昆曲的传承与保护教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师播放昆曲经典唱段，引导学生感受昆曲的美妙旋律。
2. 学生分享对昆曲的初步印象，教师总结。
二、昆曲的历史与发展（10分钟）1. 教师讲解昆曲的起源、发展历程及重要历史人物。
2. 学生了解昆曲在我国戏曲艺术中的地位。
三、昆曲的艺术特点（10分钟）1. 教师介绍昆曲的唱腔、表演、服饰、舞台等艺术特点。
2. 学生掌握昆曲的基本艺术形式。
四、昆曲基本腔调（10分钟）1. 教师教授昆曲的基本腔调，如“水磨腔”、“弋阳腔”等。
2. 学生跟随教师学唱昆曲片段。
五、经典昆曲剧目欣赏（10分钟）1. 教师介绍《牡丹亭》、《长生殿》等经典昆曲剧目。
2. 学生欣赏选段，感受昆曲的魅力。
六、昆曲的传承与保护（5分钟）1. 教师讲解昆曲现状及传承保护的重要性。
2. 学生讨论如何传承和保护昆曲。
七、课堂小结（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调昆曲的艺术价值。
2. 学生分享学习心得，表达对中国传统文化的热爱。
教学评价：1. 学生对昆曲的历史、艺术特点和腔调的掌握程度。
2. 学生参与课堂活动、课堂讨论的积极性和主动性。
3. 学生对中国传统文化的认识和传承意识的提高。
备注：教师可根据实际情况调整教学内容和过程，以达到最佳教学效果。
昆曲欣赏教学设计
昆曲欣赏教学设计昆曲是中国戏曲中的一种，以其悠久的历史和独特的表演形式在中国乃至国际戏曲界享有盛誉。
在昆曲欣赏教学中，教师应该采用针对性强、学生参与度高的教学设计，以帮助学生全面了解和欣赏昆曲艺术。
首先，教师可以先向学生介绍昆曲的起源、发展历史和表演特点。
通过了解昆曲的文化背景和其在历史中的地位，学生可以更好地理解昆曲的独特之处，并对其表演形式产生兴趣。
接下来，教师可以选择一些经典的昆曲剧目进行欣赏。
在欣赏之前，教师可以通过简要的介绍剧情和伴奏乐器，引导学生对剧目产生相应的期待和兴趣。
在欣赏过程中，教师可以通过选取一些经典片段进行播放，让学生感受昆曲的唱腔、表演手法以及传统的化妆服饰等。
同时，学生也可以通过欣赏剧目中的对白和唱词，进一步了解昆曲的曲艺形式和表演技巧。
为了加深学生对昆曲的理解和欣赏，教师可以让学生分组进行小剧目的创作和表演。
学生可以根据自己对昆曲的理解，选取经典剧目的片段，进行改编和独特的演绎。
在创作过程中，教师可以引导学生关注昆曲的唱腔、表演手法以及角色形象的处理等方面，并给予一定的指导和反馈。
通过亲身参与和创作，学生可以更好地理解和体验昆曲的魅力，同时也培养了学生的表演能力和创造力。
除了剧目的欣赏和创作，教师还可以引导学生进行昆曲的艺术评论。
学生可以就自己欣赏过的昆曲剧目进行分析和评价，讨论剧目的艺术特点、表演技巧以及对于观众的情感传递等方面。
此外，教师还可以邀请昆曲艺术家或专家学者来校进行专题讲座或工作坊，与学生进行交流和互动，进一步拓宽学生的视野和认识。
最后，教师可以组织学生进行实地考察，参观昆曲表演或博物馆等相关展览。
通过实地体验和观察，学生可以更加深入地了解昆曲的舞台演出和现实应用，感受昆曲在传统文化中的重要地位。
总的来说，昆曲欣赏教学设计应注重学生的参与度和实践能力的培养。
通过介绍昆曲的历史和表演形式，欣赏经典剧目，进行创作和表演，进行艺术评论以及实地考察等多种形式的教学活动，可以帮助学生更全面地了解和欣赏昆曲艺术，培养学生的审美能力和艺术素养，提高他们对传统文化的认识和传承意识。
昆曲教学设计
昆曲教学设计第一篇：昆曲教学设计昆曲知识目标：初步了解昆曲，了解南曲北曲的异同以及艺术特色；学唱昆曲，初步感受昆曲的唱腔等特点。
能力目标：欣赏、学唱、感受、《牡丹亭》，《去家乡，望路遥》片段，唤起学生学习昆曲的兴趣。
情感目标：唤起学生学习昆曲的兴趣，激起学生对民族戏曲的热爱以及为昆曲的传承做贡献。
教学难点：学唱昆曲片段一、导入：出示奥运会视频，问：1、你知道以上画面出自什么场景吗？你知道演员唱的是什么曲种吗？你知道演员念的是什么诗句吗？（以上画面展示的是2008年北京奥运会的开幕式的一个片段，随着改编自唐诗《春江花月夜》张若虚的名句“春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明，唱起了昆曲，拉开礼乐篇章）2、为什么奥运会开幕式为什么选择昆曲，而不选择京剧之类的？（昆曲被誉为世界三大戏曲的源头之一，是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为“百戏之祖”。
昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，因此，更古老的昆曲更有资格成为中华雅文化的标志性符号而亮相在奥运会开闭幕式上，让世界为之惊艳。
于是一个是人类体魄美的极限，另一个是人类精神美的极致———奥运与昆曲，这两种不搭界的东西，在第29届奥运会人文奥运理念的催化下，在2008年的北京有一次破天荒的因缘际会。
二|、走近昆曲。
（一）、介绍昆剧1、让我一起走近昆曲的世界！（出示昆曲的剧照）介绍昆曲：昆曲又名昆腔、昆山腔，专唱昆腔的剧种称作“昆剧”。
昆山腔早在元末明初之际产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，也有“中国戏曲之母”的雅称。
距今已有６００多年的历史。
2、昆曲四大行当生旦净丑称为家门，昆曲的行当不仅提炼了昆曲人物的类型，还各自具备相应的程式化表演，歌舞结合虚实相生的表演形式，反而使演出如行云流水，一无拘束。
非物质文化遗产——昆曲-大象版选修6教案
非物质文化遗产——昆曲-大象版选修6教案一、背景介绍昆曲是中国传统文化的重要组成部分，被列为中国古典戏剧之一，以其精湛的唱、念、做、打而闻名于世。
2001年，昆曲被列为第一批国家级非物质文化遗产，保护昆曲成为国策。
随着现代社会的发展，越来越多的人已经不了解昆曲，甚至不知道它的存在。
故而，我们有必要将昆曲这一非物质文化遗产传承下去，让更多的人了解和热爱它。
二、教学目标本课程旨在让学生了解昆曲这一非物质文化遗产的历史渊源、演出方式、剧目情节以及相关文化内涵，培养学生对昆曲的兴趣和热爱，提高学生的文化素养，让他们越发深刻地领会昆曲这一传统戏曲的独特魅力。
三、教学重点1.昆曲的历史渊源2.昆曲的唱、念、做、打技巧和表演方式3.昆曲的剧目情节和相关文化内涵四、教学难点1.昆曲传统表演方式和现代表演方式的比较2.昆曲的文化内涵的深刻理解五、教学内容第一部分：昆曲的历史渊源昆曲，又称昆山戏，起源于明朝正德年间的昆山，发源于江苏、浙江、上海、安徽等地。
据说，昆曲始于黄梅戏、常熟戏和沪剧之后，形成于明代宫廷音乐，大量吸取了南北曲之长，继承了南曲的流畅清新，同时又融合了北曲的雄浑沉厚，形成了昆曲独特的艺术风格。
第二部分：昆曲的唱、念、做、打技巧和表演方式昆曲的表演形式分为唱、念、做、打四个部分。
昆曲唱腔如玉律银丝，仿佛映照着人间三千情感，其中昆腔最为著名。
念是指昆曲的讲唱、吟诵、高低音尤其是吟唱。
做是指舞蹈、行走、动作表演等。
打是指昆曲音乐演奏，包括打击乐器、弹拨乐器、管乐器、弦乐器和打击乐器等。
昆曲的表演方式最大的特点是“半说半唱”，在表演中加入了很多精妙绝伦的唱腔，如用音乐来代替对白等，在演出时给人一种非常独特而自然的美感。
第三部分：昆曲的剧目情节和相关文化内涵昆曲的剧目情节包括传统剧目和新编剧目。
传统剧目通常由四大类剧目组成，即历史剧、宫廷剧、闹剧和传奇剧，代表作品如《长生殿》、《西施》、《牡丹亭》和《碧玉簪》等。
云南昆曲教学设计
云南昆曲教学设计引言云南昆曲是中国传统戏曲艺术中的一种，是云南省地方特色戏曲艺术形式之一，具有悠久的历史和独特的表演风格。
在云南昆曲的教学中，我们需要设计切实可行的教学方案，以提高学生对云南昆曲的了解和欣赏。
本文将从云南昆曲教学的重要性、教学目标、教学内容、教学方法和教学评估等方面进行详细的探讨，并提出一份符合实际的云南昆曲教学设计。
一、云南昆曲教学的重要性1.1 传承和弘扬地方文化云南昆曲作为云南省的传统艺术形式，是当地文化的重要组成部分。
通过云南昆曲的教学，可以帮助学生了解和传承云南地方文化，进一步弘扬地方特色和民族精神。
1.2 培养学生的艺术兴趣和审美能力云南昆曲的独特韵味和精湛表演技巧吸引着众多观众，通过学习云南昆曲，可以培养学生的艺术兴趣和欣赏能力，提高他们对戏曲艺术的理解和喜爱。
1.3 培养学生的舞台表演能力云南昆曲是一种舞台表演艺术，通过学习云南昆曲，可以培养学生的舞台表演能力，增强他们的自信心和表达能力。
2.1 知识目标使学生了解云南昆曲的发展历史、表演形式、剧目选段等方面的知识，掌握云南昆曲的基本概念和基本技巧。
2.2 能力目标培养学生的舞台表演能力，提高他们的表演技巧和表达能力，使他们能够在舞台上自如地表演云南昆曲。
2.3 情感目标培养学生对云南昆曲的热爱和欣赏能力，增强他们的艺术修养和审美能力。
三、教学内容3.1 云南昆曲的发展历史通过介绍云南昆曲的发展历史，让学生了解云南昆曲的源起和发展过程，加深对云南昆曲的认识。
3.2 云南昆曲的表演形式介绍云南昆曲的表演形式，包括唱腔、行当、服饰、化妆等方面的知识，让学生了解云南昆曲的特点和风格。
3.3 云南昆曲的选段学习选取云南昆曲中的经典选段，进行学生的选段学习。
通过学习经典选段，提高学生对云南昆曲的理解和表演能力。
4.1 讲授法通过讲解云南昆曲的基本知识和技巧，向学生传授云南昆曲的相关知识，提升他们的理论水平。
4.2 实践法通过练习唱腔、行当等云南昆曲表演技巧，让学生亲身体验云南昆曲的表演过程，提高他们的实践能力。
教案小学昆曲
教案小学昆曲教案标题：小学昆曲教学教学目标：1. 了解昆曲的起源、发展和特点；2. 学习基本的昆曲表演技巧；3. 培养学生对传统文化的兴趣和欣赏能力；4. 提高学生的合作与表达能力。
教学重点：1. 昆曲的起源和发展；2. 昆曲表演的基本技巧；3. 昆曲表演中的角色扮演。
教学准备：1. 昆曲音乐和表演视频；2. 昆曲表演服装和道具；3. 学生练习的音乐和歌词。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 利用图片或视频介绍昆曲的起源和发展；2. 引发学生对昆曲的兴趣和好奇心。
二、知识讲解（10分钟）1. 介绍昆曲的基本特点和表演形式；2. 讲解昆曲表演中的基本技巧，如身段、步法、手势等；3. 分享昆曲表演中的角色扮演，如男角、女角、丑角等。
三、示范与练习（15分钟）1. 播放昆曲表演视频，让学生观看并模仿表演者的动作和表情；2. 分组让学生练习基本的昆曲表演技巧，例如身段、步法和手势；3. 鼓励学生展示自己的表演才能，并互相欣赏和评价。
四、创作与演练（15分钟）1. 将学生分成小组，让每个小组选择一个昆曲段落进行创作；2. 学生可以根据自己的喜好和创意，改编昆曲中的角色和情节；3. 每个小组进行排练，并在课堂上表演自己的创作。
五、总结与展示（10分钟）1. 让学生分享他们的学习心得和体会；2. 鼓励学生讨论昆曲对传统文化的重要性；3. 学生展示他们的创作表演，全班共同欣赏和评价。
教学延伸：1. 鼓励学生参加校内外的昆曲表演活动，提高他们的表演技巧和自信心；2. 组织学生参观昆曲表演或邀请专业昆曲表演者到校进行讲座和演出。
教学评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和表演能力；2. 评价学生的创作和表演是否符合昆曲的基本要求；3. 学生的学习笔记和反馈。
教学资源：1. 昆曲音乐和表演视频；2. 昆曲表演服装和道具；3. 学生练习的音乐和歌词。
教学反思：1. 教学过程中是否能够激发学生的学习兴趣和参与度；2. 学生对昆曲的理解和表演能力是否得到提高；3. 是否需要调整教学方法和资源的使用。
第18课 百戏之祖——昆曲-岳麓书社版选修六教案
第18课百戏之祖——昆曲-岳麓书社版选修六教案一、教学目标1.了解昆曲的起源、特点、发展历程以及在中国文化中的地位；2.熟悉昆曲的基本表演形式，包括唱、念、做、打等；3.了解昆曲的剧情、角色、唱段等基本要素；4.能够欣赏并分析昆曲的艺术特点。
二、教学内容1. 昆曲的起源和发展历程1.昆曲的起源和发展历程；2.昆曲与其他曲艺的关系；3.昆曲在文化交流中的地位和作用。
2. 昆曲的艺术特点1.昆曲的表演形式：唱、念、做、打；2.昆曲的音乐特色；3.昆曲的舞台艺术；4.昆曲的表演技巧。
3. 昆曲的代表作品1.《汉宫秋》；2.《沉醉东风》；3.《牡丹亭》；4.《西厢记》。
4. 昆曲的表演艺术1.昆曲中的角色形象；2.昆曲中的唱段；3.昆曲中的行当和服装。
三、教学重点和难点1. 教学重点1.昆曲的起源和发展历程；2.昆曲的表演形式和艺术特点；3.昆曲的代表作品和表演艺术。
2. 教学难点1.昆曲的音乐特色；2.昆曲中的唱段和行当；3.昆曲中的表演技巧。
四、教学方法1.讲授法；2.示范法；3.问答法；4.欣赏法。
五、教学步骤和时间分配第一课时（40分钟）1. 课堂引入（10分钟）通过播放昆曲的视频或演示昆曲的唱段，引导学生了解昆曲的基本特点和表演形式。
2. 昆曲的起源和发展历程（15分钟）讲解昆曲的起源和发展历程，并介绍昆曲在文化交流中的地位和作用。
3. 昆曲的表演形式和艺术特点（15分钟）讲解昆曲的表演形式和艺术特点，包括唱、念、做、打等基本表演形式以及昆曲的音乐特色和舞台艺术。
第二课时（40分钟）1. 课堂引入（10分钟）通过欣赏昆曲的经典唱段，引导学生进一步了解昆曲的表演艺术和特点。
2. 昆曲的代表作品和表演艺术（30分钟）介绍昆曲的代表作品和表演艺术，包括《汉宫秋》、《沉醉东风》、《牡丹亭》和《西厢记》等。
六、教学评价方法1.学生课堂笔记；2.学生的课堂提问和回答；3.学生对昆曲的欣赏和分析。
七、教学资源和参考资料1. 教学资源1.昆曲的相关视频和音频资料；2.昆曲的剧本和唱本。
昆曲教学设计
煮雪烹茶，剪一段春色作画——昆曲的极端之美一、课程标准知道昆曲是中国的非物质文化遗产，认识其独特的文化价值，讨论在保护非物质文化遗产方面继承与发展的关系。
二、教学目标1、识记昆腔产生的时间、地点，顾坚；梁辰鱼、魏良辅对昆腔的重大贡献，识记昆曲独特的文化价值。
2、理解魏良辅改革后昆腔的特点，昆曲艺术的致命弱点。
3、讨论非遗在继承与发展的关系三、教材分析本节课是人教版选修六第六单元《中国的人类非物质文化遗产——昆曲》的第一、二节内容。
昆曲作为近代百戏之祖，在中国戏剧史上占据重要分量。
面对充满诱惑的世界，学生对戏曲的关注非常少，不喜欢听昆曲，也听不懂昆曲在唱什么。
对昆曲知识的积累几乎为零，了解昆曲的发展历史，认识其独特的文化价值，关注昆曲的继承和发展是本课索要解决的问题。
四、学情分析1.高中生有旺胜的求知欲，不再满足于老师的照本宣科的讲解。
2.通过一学期的学习，高二学生已经适应了高中历史学习的习惯，具有了一定的知识储备和自主学习的能力。
3.从高中生的认知特点和心理发展特征来看，高二的学生思维方式向抽象思维过渡，已经具备抽象逻辑思维的能力，但还要注重历史学习的生动性和趣味性，培养学生热爱戏曲艺术。
五、教学重难点重点：昆曲独特的文化价值。
难点：昆腔的特点。
认识拯救和保护昆曲任重道远。
六、教学设计（一）导入师：上课之前做一个调查，听过昆曲的同学请举手。
（很少）你们为什么不听昆曲？平时的娱乐活动有哪些？生：……师：2001年5月18日，联合国教科文组织总干事松浦晃一郎在巴黎总部宣布了世界首批“人类口头和非物质遗产代表作”名录，入选第一批代表作名单的十九个项目，其中有中国的昆曲。
而且中国的昆曲艺术在十九个项目里面是评委全票通过的。
昆曲为什么能入选非物质文化遗传？（二）讲授新课昆曲是中国独有的，其他文化不可取代的，在戏曲艺术中达到了最优秀等级，一直被公认共享的，余秋雨现成称之为极端之美。
1.水墨的江南，水磨的调——时酝之美过渡：六百多年前，在今天苏州地区昆山一带，南戏广泛流行。
昆曲 音乐教案
昆曲音乐教案教案标题：昆曲音乐教案教案目标：1. 了解昆曲音乐的历史、特点和发展。
2. 掌握昆曲音乐的基本演唱技巧。
3. 培养学生对昆曲音乐的欣赏能力和对传统文化的理解。
教学内容：1. 昆曲音乐的起源和发展a. 介绍昆曲的历史背景和起源。
b. 分析昆曲音乐在中国传统音乐中的地位和影响。
c. 了解昆曲音乐的特点，如音调、节奏和表演形式等。
2. 昆曲音乐的基本演唱技巧a. 学习昆曲音乐的基本唱法，如咬字、发声和气息控制等。
b. 练习昆曲音乐中常用的音乐技巧，如颤音、滑音和连音等。
c. 引导学生通过模仿和练习，提高他们的昆曲音乐演唱技巧。
3. 欣赏昆曲音乐作品a. 选取几首经典的昆曲音乐作品，如《牡丹亭》和《汉宫秋》等，进行欣赏。
b. 分析音乐作品的结构、曲调和表达方式，引导学生深入理解音乐作品的内涵。
c. 鼓励学生发表自己对音乐作品的感受和理解，培养他们的审美能力和表达能力。
教学步骤：1. 导入：通过展示昆曲音乐的图片和视频，引起学生的兴趣和好奇心。
2. 知识讲解：介绍昆曲音乐的起源、特点和发展，让学生对昆曲音乐有一个整体的了解。
3. 演唱技巧练习：通过示范和指导，教授学生昆曲音乐的基本演唱技巧，并进行练习和巩固。
4. 欣赏音乐作品：选取几首经典的昆曲音乐作品，进行欣赏和分析，让学生感受和理解昆曲音乐的魅力。
5. 学生表演：组织学生进行小组或个人表演，展示他们所学的昆曲音乐演唱技巧和理解。
教学资源：1. 昆曲音乐的图片、视频和录音资源。
2. 昆曲音乐的相关书籍和资料。
3. 学生练习的音乐作品录音或视频。
评估方法：1. 学生参与度的评估：观察学生在课堂上的积极参与程度和表现。
2. 学生演唱技巧的评估：对学生的演唱技巧进行评估，如咬字准确性、声音的稳定性和气息控制等。
3. 学生对音乐作品的理解和表达能力的评估：通过学生的书面作业或口头表达，评估他们对音乐作品的理解和表达能力。
教案扩展：1. 组织学生进行昆曲音乐剧的创作和表演，培养他们的团队合作和创造力。
幼儿园昆曲活动教案
幼儿园昆曲活动教案一、活动目标通过昆曲活动，让幼儿了解传统中国艺术形式之一的昆曲，培养幼儿的审美能力、音乐感知能力和表演能力，提升幼儿的综合素养和艺术修养。
二、活动准备1.道具准备：准备昆曲表演所需要的道具，如:扇子、古装、面具等。
2.音乐选取：选取适合幼儿欣赏的昆曲曲目音乐，以及与乐曲相对应的歌词。
3.场地布置：将室内外的活动场地布置成舞台，营造艺术氛围。
4.指导教师：安排有昆曲专业知识和经验的教师进行指导。
三、活动内容1. 昆曲简介通过课堂教学和多媒体展示，向幼儿介绍昆曲的起源、发展历程和特点，让幼儿初步了解昆曲，并激发幼儿对昆曲的兴趣。
2. 观看表演组织幼儿观看专业昆曲团体进行的精彩表演，并进行简要的解说，解读表演中的服装、动作、音乐和情节，引导幼儿积极参与，提高对昆曲的理解和感受。
3. 学唱昆曲曲目选取简单易学的昆曲曲目，给幼儿播放昆曲伴奏音乐，指导幼儿跟着音乐节奏学唱歌曲，培养幼儿的音乐感知能力和艺术表现能力。
4. 制作昆曲面具向幼儿介绍昆曲中常见的角色面具，提供相关材料，引导幼儿根据示范进行剪、贴、涂饰，制作自己的昆曲面具，培养幼儿的动手能力和创造力。
5. 制作昆曲扇子向幼儿介绍昆曲中常使用的扇子，并提供相关材料，指导幼儿按照示范进行剪、贴、装饰，制作自己的昆曲扇子，增加幼儿对昆曲舞蹈的理解和感受。
6. 进行昆曲舞蹈活动在音乐的伴奏下，由教师引领幼儿进行简单的昆曲舞蹈动作练习，如:手舞、步伐等，通过模仿和练习，让幼儿感受昆曲的韵律和美感，培养幼儿的肢体协调性和节奏感。
7. 表演小剧场组织幼儿分组进行小剧场表演，根据所学歌曲和舞蹈动作，幼儿自编自导小剧场节目，发挥想象力和创造力，培养幼儿的表演能力和团队合作意识。
四、活动总结活动结束后，教师应针对整个活动进行总结，让幼儿分享他们的收获和体会。
同时，教师也可以适当展示一些幼儿的作品和表演，鼓励幼儿在艺术方面的继续探索和创造。
在活动总结中，教师还可以根据幼儿的反馈进行反思，为今后的活动做出调整和改进。
昆曲教学设计语文小学
昆曲教学设计语文小学昆曲是中国传统戏曲的一种，具有悠久的历史和深厚的艺术底蕴。
如果要在语文课上进行昆曲教学设计，可以结合以下内容进行教学。
首先，可以在教学开始之前向学生简要介绍昆曲的起源、发展和特点，让学生对昆曲有个初步了解。
可以播放一些有关昆曲的视频片段，让学生感受昆曲独特的音乐和舞台表现形式。
然后，可以选择一段经典的昆曲剧目，如《牡丹亭》或《窦娥冤》，并找一些与剧情相关的片段进行教学。
可以在课前让学生预习剧情，了解故事背景和人物关系，以便更好地理解后续内容。
接下来，可以引导学生分角色朗读剧本中的对白。
可以将学生分成小组，每个小组扮演一个角色，通过朗读来感受角色的情感和特点。
同时，可以教授一些昆曲中的常用表演手法，如折子戏、走板等，让学生体验昆曲表演的独特魅力。
在角色扮演的基础上，可以进行一些戏曲表演的练习。
比如，教学设计可以包括学生分组编排一些简短的舞蹈动作，以表达剧情中的某个场景或情感。
教师可以给学生一些参考的舞蹈动作，同时鼓励学生根据自己的理解和感受进行创作。
此外，还可以通过创作昆曲的“小品”，来促进学生对昆曲的理解和表达能力。
比如，可以让学生根据自己的所学和感受，编写一段简短的昆曲剧本，并进行演绎。
在这个过程中，学生可以体验昆曲角色扮演的乐趣，同时培养他们的创意和表达能力。
最后，可以引导学生撰写一篇关于昆曲的观后感或理解。
让学生用自己的语言描述昆曲剧目对他们的影响和感受，可以涉及到昆曲的音乐、舞台表现、剧情以及人物形象等方面。
这样既可以培养学生的写作能力，也可以加深他们对昆曲的理解和欣赏。
通过以上的教学设计，学生可以在语文课堂上全面感知和体验昆曲艺术的魅力。
不仅可以培养学生的审美情趣和艺术素养，还可以提高他们的课堂参与度和表达能力。
同时，这也为学生了解中国传统文化和保护传统文化提供了一个有效的途径。
昆曲教学活动方案策划
昆曲教学活动方案策划昆曲教学活动方案策划一、活动背景和目的昆曲是中国传统戏曲艺术的重要分支之一，具有独特的音乐、唱腔和表演方式，是中华文化瑰宝之一。
然而，由于现代生活的快节奏以及年轻一代对传统艺术的缺乏了解和兴趣，昆曲的传承和发展面临着很大的困境。
为了提高学生对昆曲的认识和兴趣，培养他们对传统文化的鉴赏能力，本次活动旨在开展昆曲教学活动。
二、活动内容和方法1.活动内容：（1）昆曲简介：通过专业老师的讲解和现场示范，向学生介绍昆曲的起源、发展历史、唱腔、表演方式等基本知识。
（2）学唱《沉魄思归》：选择一首经典的昆曲曲目《沉魄思归》，并请专业演员示范演唱，带领学生逐句跟唱，逐渐熟悉昆曲的音乐特点和唱腔技巧。
（3）学习昆曲动作：请专业舞蹈老师示范昆曲表演的基本动作和姿势，并让学生跟随练习。
通过舞蹈动作的学习，加深对昆曲表演的理解和体验。
（4）观赏昆曲表演：邀请专业昆曲团队进行现场表演，给学生带来真正的昆曲艺术享受，激发他们对昆曲的浓厚兴趣。
2.活动方法：（1）讲解互动：在介绍昆曲基本知识时，通过问答、讲解等方式，与学生进行互动，使他们积极参与其中，提高学习兴趣。
（2）示范演唱：请专业演员示范唱腔，并一句一句地引导学生跟唱，不断纠正音准和发音。
（3）分组练习：将学生分成小组，由每个组选择一人担任演唱和舞蹈的指导，其他组员跟随学习。
通过小组合作，增加学生对昆曲的协作能力和激发学习的兴趣。
（4）现场表演观赏：安排学生到专业剧院观看昆曲表演，让他们亲身体验昆曲艺术的魅力。
三、活动时间和地点1.活动时间：本次昆曲教学活动计划在一个月内完成，每周举行一次，共计四次。
2.活动地点：活动地点根据学校的实际情况来确定。
可以在学校的教室或多功能厅进行昆曲知识讲解和演唱练习，同时可以安排学生到专业剧院观赏昆曲表演。
四、活动实施和评估1.活动实施：（1）邀请专业老师和演员：根据学校预算和活动需求，邀请专业的昆曲老师和演员担任教学和示范。
幼儿园欣赏昆曲：传统艺术之美教案
幼儿园欣赏昆曲：传统艺术之美教案1. 介绍在幼儿园教育中，培养幼儿的审美情感和传统文化素养是非常重要的。
而昆曲作为我国传统戏曲艺术的代表，具有悠久的历史和独特的美学价值。
本教案旨在通过幼儿园欣赏昆曲，让幼儿感受传统艺术之美，培养他们的审美意识和文化自信心。
2. 教学目标通过本教案的学习，幼儿应能够：- 了解昆曲的起源和发展历史- 感知昆曲的表演形式和艺术特点- 培养对昆曲的兴趣和热爱- 提升审美情感和文化自信心3. 教学内容3.1 昆曲简介昆曲是我国古典戏曲剧种之一，起源于元朝，至今已有700多年的历史。
它包括唱、念、做、打四种表演形式，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。
3.2 昆曲音乐昆曲音乐优美动听，以“清音婉转”、“泣鬓痕清平”而著称。
它的音乐表现力强，能够深深吸引幼儿的注意力，让他们感受到音乐之美。
3.3 昆曲表演昆曲表演具有独特的艺术魅力，以缓慢、婉转、含蓄而著称。
演员的表演要求极高，不仅需要有扎实的音乐功底，还需要具备精湛的表演技巧。
通过观赏昆曲表演，幼儿可以感受到戏曲表演的魅力。
3.4 常见昆曲剧目让幼儿通过观赏一些经典的昆曲剧目，如《牡丹亭》、《紫钗记》等，让他们对昆曲有更深入的了解，感受到昆曲的艺术魅力。
4. 教学活动4.1 观赏昆曲音乐播放一些经典的昆曲音乐，让幼儿感受昆曲音乐的美妙，引导他们用心倾听音乐。
4.2 观赏昆曲表演播放一些昆曲表演视瓶，让幼儿观赏昆曲的表演形式和艺术特点。
4.3 手工制作昆曲面具组织幼儿动手制作昆曲面具，让他们亲身感受昆曲文化的独特魅力。
4.4 角色扮演组织幼儿进行昆曲角色扮演，让他们在实践中感受昆曲表演的魅力，增强对昆曲的了解和热爱。
5. 总结经过本次教学，幼儿对昆曲有了更深入的了解，感受到了传统艺术之美，培养了审美情感和文化自信心。
通过欣赏昆曲，幼儿对传统文化产生浓厚兴趣，为他们的终身学习打下了坚实的文化基础。
个人观点和理解：昆曲作为我国传统戏曲艺术的瑰宝，具有丰富的历史内涵和独特的艺术价值。
昆曲音乐中学教案
昆曲音乐中学教案教案标题：昆曲音乐中学教案教学目标：1. 了解昆曲音乐的起源、特点和发展历程；2. 学习昆曲音乐的基本唱腔、表演技巧和舞台礼仪；3. 培养学生对昆曲音乐的欣赏能力和表演能力；4. 培养学生的团队合作和创造力。
教学内容：1. 昆曲音乐的起源和发展历程；2. 昆曲音乐的基本唱腔和表演技巧；3. 昆曲音乐的舞台礼仪和形体训练；4. 昆曲音乐的经典曲目欣赏。
教学步骤：第一课：昆曲音乐的起源和发展历程1. 导入：通过观看昆曲音乐的视频片段或展示相关图片，引发学生对昆曲音乐的兴趣。
2. 讲解：向学生介绍昆曲音乐的起源和发展历程，包括其与中国传统文化的关系和在戏曲艺术中的地位。
3. 活动：分组让学生进行小组讨论，分享他们对昆曲音乐的了解和感受，并展示给全班。
第二课：昆曲音乐的基本唱腔和表演技巧1. 导入：回顾上节课的内容，引导学生回忆昆曲音乐的起源和发展历程。
2. 讲解：向学生介绍昆曲音乐的基本唱腔和表演技巧，包括咬字、吐字、抹脸等表演技巧的讲解和示范。
3. 活动：分组让学生进行角色扮演，模拟昆曲音乐的表演场景，练习基本唱腔和表演技巧。
第三课：昆曲音乐的舞台礼仪和形体训练1. 导入：通过观看昆曲音乐表演视频，引导学生观察演员的舞台礼仪和形体表现。
2. 讲解：向学生介绍昆曲音乐的舞台礼仪和形体训练，包括站姿、手势、眼神等方面的讲解和示范。
3. 活动：进行舞台礼仪和形体训练的实践活动，让学生通过模仿和练习来提升自己的表演能力。
第四课：昆曲音乐的经典曲目欣赏1. 导入：回顾上节课的内容，引导学生回忆昆曲音乐的舞台礼仪和形体训练。
2. 欣赏：播放昆曲音乐的经典曲目，让学生欣赏并感受其中的艺术魅力。
3. 分析：与学生一起分析曲目中的表演技巧、情感表达等要素，引导学生深入理解昆曲音乐的艺术特点。
教学评估：1. 学生小组讨论和展示的表现；2. 学生角色扮演和表演技巧的实践表现；3. 学生舞台礼仪和形体训练的实践表现；4. 学生对昆曲音乐的经典曲目欣赏的理解和感受。
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昆曲知识目标：初步了解昆曲，了解南曲北曲的异同以及艺术特色；学唱昆曲，初步感受昆曲的唱腔等特点。
能力目标：欣赏、学唱、感受、《牡丹亭》，《去家乡，望路遥》片段，唤起学生学习昆曲的兴趣。
情感目标：唤起学生学习昆曲的兴趣，激起学生对民族戏曲的热爱以及为昆曲的传承做贡献。
教学难点：学唱昆曲片段一、导入：出示奥运会视频，问：1、你知道以上画面出自什么场景吗？你知道演员唱的是什么曲种吗？你知道演员念的是什么诗句吗？（以上画面展示的是2008年北京奥运会的开幕式的一个片段，随着改编自唐诗《春江花月夜》张若虚的名句“春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明，唱起了昆曲，拉开礼乐篇章） 2、为什么奥运会开幕式为什么选择昆曲，而不选择京剧之类的？（昆曲被誉为世界三大戏曲的源头之一，是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为“百戏之祖”。
昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，因此，更古老的昆曲更有资格成为中华雅文化的标志性符号而亮相在奥运会开闭幕式上，让世界为之惊艳。
于是一个是人类体魄美的极限，另一个是人类精神美的极致———奥运与昆曲，这两种不搭界的东西，在第29届奥运会人文奥运理念的催化下，在2008年的北京有一次破天荒的因缘际会。
二|、走近昆曲。
（一）、介绍昆剧1、让我一起走近昆曲的世界！（出示昆曲的剧照）介绍昆曲：昆曲又名昆腔、昆山腔，专唱昆腔的剧种称作“昆剧”。
昆山腔早在元末明初之际产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，也有“中国戏曲之母”的雅称。
距今已有６００多年的历史。
2、昆曲四大行当生旦净丑称为家门，昆曲的行当不仅提炼了昆曲人物的类型，还各自具备相应的程式化表演，歌舞结合虚实相生的表演形式，反而使演出如行云流水，一无拘束。
（出示视频）2、教师简单介绍南曲北曲的共同点。
昆曲的音乐，主要是南曲和北曲。
南曲和北曲是不同地域不同时期的两种戏曲声腔。
南曲与北曲合流，使昆腔的音乐得以丰富和发展，这无疑是一大进步。
南曲和北曲有三大共同点：(一)曲体结构。
我国戏曲音乐的唱腔结构分为曲牌体和板腔体两种。
它们都是曲牌体音乐，其主体是单一的独立的长短不一的曲牌，但这些曲牌可以单独使用，又可以连缀演唱，视剧情和唱词而定。
(二)唱词形式。
它们都使用长短句的词律体，因此，反映在音乐上，其曲牌内部的句式长短不一，多有变化。
(三)伴奏乐器。
均以笛子为主要伴奏乐器。
接下来我们分别欣赏一首南曲，一首北曲，我们感受一下他们之间有何不同。
三、欣赏《牡丹亭》片段。
介绍剧情：江西南安太守杜宝之女杜丽娘，在春天的感召下，与婢女春香往后花园游玩。
逛累了回房小睡，梦到书生柳梦梅出现，和她在牡丹亭梅花树下幽会。
丽娘在梦中和想象中的情人尽情欢会。
此后，丽娘因相思抑郁而死。
三年后，柳梦梅游学偶宿园中，拾得一画，连连呼叫，画中女子现身，和书生梦梅结为人鬼夫妻，终于成就一段生可以死，死可以生的感人姻缘。
介绍出示《牡丹亭》片段视频，思考：在唱词念白、唱腔风格上表演动作上有什么特点？（教师唱名段加以引导）。
昆曲表演的最大特点是抒情性强、动作细腻，歌舞合一，唱做并重。
歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。
昆曲是歌舞结合的最佳典范4、学生感受昆腔，念白：不到园林，怎知春色如许？学生模拟开门等动作。
二、欣赏《望家乡，去路遥》 1、介绍剧情：《望家乡，去路遥》是昆曲《林冲夜奔》中的一个片段。
《林冲夜奔》又是《宝剑记》中的第３７出。
《宝剑记》是明代文学家、剧作家李开先(１５０２—１５６８)根据施耐庵的《水浒传》创作的传奇。
全剧共５２出。
林冲火烧草料场后，为避追捕，投奔柴进，柴进修书荐投梁山，林冲乘夜趱行。
《林冲夜奔》扮演的就是夜奔梁山的一段戏，它表现了林冲“专心投水浒，回首望天朝”的复杂、矛盾的心情。
2、欣赏《望家乡，去路遥》，思考：a乐谱有哪几个音组成？音阶有什么特征？b\在字词演唱节奏上有什么特征？演唱风格有什么特征？表演做功上有什么特点？学生回答后教师总结：此段唱腔是七声音阶，属于北曲套曲。
北曲一般为“辞情多”（词位较密），“声情少”（拖腔较少）。
北曲发声较“硬挺直截”，“以遒劲为主”这出戏是武生应工，唱做并重，边唱边舞，拳打脚踢，有许多威武雄壮而优美的身段，武工要求很高。
c\学生跟唱<望>第一段.三、南曲北曲不同点：1、读字。
个多用普通话，一个多用苏州方言。
2、词曲关系。
北曲字多腔少，字密而少拖腔，曲调高亢昂扬，慷慨朴实。
南曲则相反，字少腔多，字位疏散，旋律流利，曲调抒情柔和，善于表达深切细微的内心情感。
3、音阶不同，北曲是七声音阶，即1、2、3、4、5、6、7，七个音在曲牌中都有。
南曲的基本音阶是1、2、3、5、6、即五声音阶。
没有4和7。
4.唱法特点。
北曲发声较“硬挺直截”，“以遒劲为主”；南曲讲究吞吐收放，追求声音的起伏多变。
且因南曲常用入声字，其“短促即收藏”的特点，与音乐结合时就需“逢入必断”，而乐句的内在关系又是相连的，在演唱时便造成极有特色的“断中有连”。
5.演唱形式。
北曲一般只用独唱这一种形式，且在一出戏里一人唱到底，其他角色只有说白，不能唱；南曲则用独唱、接唱、同唱（二人）、合唱（即齐唱）、独唱接齐唱等多种形式演唱。
6、剧目。
北曲里武打剧目较多；南曲则侧重文戏。
四\、拓展与延伸：昆曲的传承戏曲史上有这样一句话，叫“家家收拾起，户户不提防”，用来形容昆曲的普及。
但如今，如此景象已经一去不返，昆曲的繁荣，来源于高人雅士的偏爱，以及文人墨客的投身创作，但是曲高和寡的精英文化，却难以抵抗商业发展的潮流，今天只有很少的人们愿意学唱昆曲，昆曲的寂静与城市的繁华喧嚣，显得如此格格不入，在如今的年代里，还有谁能体味到杜丽娘的百转千回？昆曲是我们的祖先留给我们的一笔精神财富，同时又因为它鲜明的民族和文化特色成为世界文化宝库中的一颗明珠，成为全人类共有的一份文化遗产。
我们来看看我们的墙内桃花，在墙外是怎么香的？请看这样一则视频昆曲赏析教案教学目标：1.初步了解昆曲，了解南曲北曲的异同以及艺术特色；学唱昆曲，初步感受昆曲的唱腔等特点。
2.欣赏、学唱、感受、《牡丹亭》，《去家乡，望路遥》片段，唤起学生学习昆曲的兴趣。
情感目标：唤起学生学习昆曲的兴趣，激起学生对民族戏曲的热爱以及为昆曲的传承做贡献。
教学重点：教学难点：学唱昆曲片段教学过程一、导入：出示奥运会视频，问：1、你知道以上画面出自什么场景吗？你知道演员唱的是什么曲种吗？你知道演员念的是什么诗句吗？（以上画面展示的是2008年北京奥运会的开幕式的一个片段，随着改编自唐诗《春江花月夜》张若虚的名句“春江潮水连海平，海上明月共潮生。
滟滟随波千万里，何处春江无月明，唱起了昆曲，拉开礼乐篇章）2、为什么奥运会开幕式为什么选择昆曲，而不选择京剧之类的？（昆曲被誉为世界三大戏曲的源头之一，是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为“百戏之祖”。
昆剧是中国戏曲史上具有最完整表演体系的剧种，因此，更古老的昆曲更有资格成为中华雅文化的标志性符号而亮相在奥运会开闭幕式上，让世界为之惊艳。
于是一个是人类体魄美的极限，另一个是人类精神美的极致———奥运与昆曲，这两种不搭界的东西，在第29届奥运会人文奥运理念的催化下，在2008年的北京有一次破天荒的因缘际会。
二|、走近昆曲。
（一）、介绍昆剧1、让我一起走近昆曲的世界！（出示昆曲的剧照）介绍昆曲：昆曲又名昆腔、昆山腔，专唱昆腔的剧种称作“昆剧”。
昆山腔早在元末明初之际产生于江苏昆山一带，它与起源于浙江的海盐腔、余姚腔和起源于江西的弋阳腔，被称为明代四大声腔，同属南戏系统。
明朝中叶至清代中叶戏曲中影响最大的声腔剧种，很多剧种都是在昆剧的基础上发展起来的，也有“中国戏曲之母”的雅称。
距今已有６００多年的历史。
2、昆曲四大行当生旦净丑称为家门，昆曲的行当不仅提炼了昆曲人物的类型，还各自具备相应的程式化表演，歌舞结合虚实相生的表演形式，反而使演出如行云流水，一无拘束。
（出示视频）3、教师简单介绍南曲北曲的共同点。
昆曲的音乐，主要是南曲和北曲。
南曲和北曲是不同地域不同时期的两种戏曲声腔。
南曲与北曲合流，使昆腔的音乐得以丰富和发展，这无疑是一大进步。
南曲和北曲有三大共同点：(一)曲体结构。
我国戏曲音乐的唱腔结构分为曲牌体和板腔体两种。
它们都是曲牌体音乐，其主体是单一的独立的长短不一的曲牌，但这些曲牌可以单独使用，又可以连缀演唱，视剧情和唱词而定。
(二)唱词形式。
它们都使用长短句的词律体，因此，反映在音乐上，其曲牌内部的句式长短不一，多有变化。
(三)伴奏乐器。
均以笛子为主要伴奏乐器。
接下来我们分别欣赏一首南曲，一首北曲，我们感受一下他们之间有何不同。
三、欣赏《牡丹亭》片段。
介绍剧情：江西南安太守杜宝之女杜丽娘，在春天的感召下，与婢女春香往后花园游玩。
逛累了回房小睡，梦到书生柳梦梅出现，和她在牡丹亭梅花树下幽会。
丽娘在梦中和想象中的情人尽情欢会。
此后，丽娘因相思抑郁而死。
三年后，柳梦梅游学偶宿园中，拾得一画，连连呼叫，画中女子现身，和书生梦梅结为人鬼夫妻，终于成就一段生可以死，死可以生的感人姻缘。
介绍出示《牡丹亭》片段视频，思考：在唱词念白、唱腔风格上表演动作上有什么特点？（教师唱名段加以引导）。
昆曲表演的最大特点是抒情性强、动作细腻，歌舞合一，唱做并重。
歌唱与舞蹈的身段结合得巧妙而和谐。
昆曲是歌舞结合的最佳典范4、学生感受昆腔，念白：不到园林，怎知春色如许？学生模拟开门等动作。
四、欣赏《望家乡，去路遥》1、介绍剧情：《望家乡，去路遥》是昆曲《林冲夜奔》中的一个片段。
《林冲夜奔》又是《宝剑记》中的第３７出。
《宝剑记》是明代文学家、剧作家李开先(１５０２—１５６８)根据施耐庵的《水浒传》创作的传奇。
全剧共５２出。
林冲火烧草料场后，为避追捕，投奔柴进，柴进修书荐投梁山，林冲乘夜趱行。
《林冲夜奔》扮演的就是夜奔梁山的一段戏，它表现了林冲“专心投水浒，回首望天朝”的复杂、矛盾的心情。
2、欣赏《望家乡，去路遥》思考： a乐谱有哪几个音组成？音阶有什么特征？b在字词演唱节奏上有什么特征？演唱风格有什么特征？表演做功上有什么特点？学生回答后教师总结：此段唱腔是七声音阶，属于北曲套曲。
北曲一般为“辞情多”（词位较密），“声情少”（拖腔较少）。
北曲发声较“硬挺直截”，“以遒劲为主”这出戏是武生应工，唱做并重，边唱边舞，拳打脚踢，有许多威武雄壮而优美的身段，武工要求很高。
c\学生跟唱<望>第一段.五、南曲北曲不同点：1、读字。