民间美术 设计说明
民间美术教学设计方案及反思
①． 认识学习“民间美术”的意义 ②．丰富和发展学生的艺术创造力 ③．培养学生探究学习的能力
3 、情感态度价值观：
培养学生喜爱民间美术，理解中华民族文化的博大精深，从而培养热爱本民族文化，包容多元文化的情感，并培养他们对祖国传统剪纸艺术及生活的热爱，提高学生民族艺术的审美能力和审美素养，继承和发扬民族文化传统，增强学生的民族自豪感。
四、教学策略选择与设计
首先 选择给出问题激发学生兴趣：我充分考虑到学生的主体性，主动把课堂还给学生，给学生提出一系列的问题和展示一系列作品照片，激发学生的兴趣和求知欲。其次利用主题资源网站，给学生提供大量的相关资源师生在共同欣赏作品的过程中，相互讨论，共同获得新知识，在和谐的氛围中探究并完成教学任务。具体按照以下设计进行教学：一明白什么是民间美术；二欣赏各类民间美术作品；三明确民间美术的语言特征；四理解民间美术的艺术语言。
民间美术教学设计方案及反思
课题名称
美在民间永不朽——中国民间美术
科 目
美术
年 级
高一年级
课时
1课时
作者
魏列福
一、教材内容分析
本课的教学内容为四大问题层层递进。通过介绍最有代表性的民间美术艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图版中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的艺术语言特征。全课分为以下五个部分：第一部分是引述。从我国农历新年民俗活动情景中的各类民间美术品引出民间美术的概念，给学生以感性的认识。第二部分的标题是“如何界定民间美术？”通过说明民间美术概念的基本含义和特性，引出民间美术中最有代表性的艺术样式。第三部分的标题是“民间美术主要有哪些？”通过优秀作品欣赏，具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。其中玩具中又分为风筝、泥玩具、布玩具和活动玩具四种；民间雕塑中又分为石雕、砖刻、木雕、泥人、面人和面塑六种。第四部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征？”举例分析民间美术艺术语言最重要的特征，即寓意性与象征性。第五部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言？”通过典型的案例分析，说明民间美术与民俗的紧密关系，说明中国民间美术是中华民族精神的艺术之根。
民间美术造型在艺术设计中的应用
民间美术造型在艺术设计中的应用1. 引言民间美术造型是指在民间艺术中广泛存在的艺术形式，以其独特的造型语言和传统文化内涵而被人们广泛喜爱。
随着现代社会的发展，传统的民间美术造型逐渐被现代艺术所取代，民间美术造型的独特魅力和价值仍然值得我们深入探讨。
本文将从艺术设计的角度出发，探讨民间美术造型在艺术设计中的应用，并分析其对设计作品的影响和作用。
2. 民间美术造型的特点2.1 简约而富有表现力民间美术造型通常以简单的线条和形状来表现事物的形态和特征，追求简约而富有表现力的效果。
这种造型方式的简洁性和明快性，使得民间美术作品在视觉上显得醒目而引人注目。
2.2 强调图案和装饰民间美术造型在表现事物的形态和特征的更加强调图案和装饰的运用。
无论是纹样还是色彩，民间美术造型都注重图案的变化和装饰的效果，通过图案和装饰的运用，使作品更具视觉冲击力和艺术感染力。
2.3 带有浓厚的民族文化内涵民间美术造型是中国传统文化的重要组成部分，它承载了丰富的民族文化内涵。
无论是在形态上还是在装饰上，民间美术造型都融入了民间传统文化的精髓，使作品富有民族特色和地域特色。
3.1 形式上的应用民间美术造型的形式上的应用主要体现在以下几个方面：3.1.1 构图和结构民间美术造型追求简约而富有表现力的效果，因此在构图和结构上具有很大的发挥空间。
可以通过将民间美术造型的线条和形状融入到设计作品中，来构建更具有艺术感和视觉冲击力的作品结构。
3.1.2 纹样和装饰3.1.3 色彩运用民间美术造型通常运用饱和度高、对比强烈的色彩，因此在色彩运用上也可以借鉴民间美术造型的特点。
通过运用民间美术造型的色彩，可以使设计作品更加鲜明、生动，同时增强作品的艺术感染力。
3.2.1 传统文化的表达民间美术造型融入了丰富的民族文化内涵，通过运用民间美术造型的符号和象征，可以更好地表达传统文化的思想和艺术价值。
无论是在绘画、雕塑还是在设计工艺品中，都可以通过运用民间美术造型来表达传统文化的魅力和内涵。
民间美术教案最新6篇
民间美术教案最新6篇民间美术欣赏篇一如意吉祥的民间美术一、学习领域：欣赏。
平述二、课时：1课时三、教具、学具：1.教具准备：投影仪、多媒体。
2.学具准备：彩色笔、油棒、绘画工具。
四、教学设想：通过对民间美术的欣赏，了解了在日常生活中，不少艺术品中都有着“图必有意、意必吉祥”了解中国民间的艺术品。
感受民间吉祥图案的“夸张、变形、对称、概括、简洁”等造型规律。
在课程设计中主要利用多媒体课件中民间艺术作品创设情境，使学生对民间艺术有重新的认识和欣赏。
引发其兴趣，运用不同的观察方法，尝试说出自己的感受，培养其语言表达能力，激发学生爱祖国，爱人民的好品德。
五、教学目标：1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的画面。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅画面。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。
收集民间吉祥的图案。
六、教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
七、教学难度：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
八、教学过程：（一）课堂导入：1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。
让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。
设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？（三）作业布置：能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
民间美术教学设计案例模板
标题：民间美术教学设计案例模板引言：民间美术是我国丰富多彩的文化遗产之一，具有独特的艺术魅力，为培养学生的审美情操和综合素质提供了重要机会。
为了更好地开展民间美术教学，设计出合理的教学案例模板是必不可少的。
本文将向您介绍一种民间美术教学设计案例模板，旨在帮助教师们更好地设计和开展民间美术教学活动。
一、教学目标设定：1.培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
2.了解中国民间美术的发展历程和特点。
3.掌握基本的民间美术技法和应用。
4.激发学生的创造力和想象力。
二、教学内容设计：1.目标内容：选择适合学生年级和实际情况的民间美术内容，如中国某个地区的绘画风格、剪纸、窗花等。
2.教学方法：结合课堂讲解、示范演示和学生自主创作的方式进行教学，引导学生感受和模仿民间美术的风格和技法。
3.教学资源准备：提前准备好相关的图书、图片和实物等，为学生提供必要的资料和参考。
三、教学过程设计：1.导入环节：通过展示民间美术作品、讲述民间美术的重要性以及相关的历史背景，激发学生的兴趣和好奇心。
2.知识讲解：简要介绍中国民间美术的发展历程、特点和艺术价值，让学生对民间美术产生认识和理解。
3.技法示范：详细展示民间美术的基本技法和应用，引导学生掌握相关的绘画、剪纸或装饰等技巧。
4.实践操作：设计一系列的练习和创作任务，让学生动手实践，通过反复练习提高自己的技能水平。
5.作品分享：学生完成作品后，鼓励他们互相分享自己的创作心得和经验，增强学生对民间美术的理解和交流能力。
6.评价反馈：根据学生的作品质量和参与程度进行评价，及时给予肯定鼓励和指导建议。
四、教学评价与改进：1.教师可以根据学生的反馈和自身的观察对教学过程进行评价，发现存在的问题和不足，并进行适当的改进。
2.学生的作品和表现也是评价的重要依据，可以通过作品展示、评选活动等方式进行评价和奖励。
结语：通过本文介绍的民间美术教学设计案例模板，教师们可以更好地组织和开展民间美术教学活动，培养学生的美术素养和创造能力。
非遗插画教案设计说明模板
一、教学目标1. 知识与技能：了解非遗插画的概念、特点及分类，掌握非遗插画的基本绘制技巧和方法。
2. 过程与方法：通过观察、分析、实践等环节，培养学生的审美能力、创新意识和动手能力。
3. 情感态度与价值观：培养学生对非物质文化遗产的尊重和保护意识，激发学生对传统文化的热爱。
二、教学重点1. 非遗插画的概念及特点2. 非遗插画的分类及绘制技巧3. 非遗插画在传承与弘扬传统文化中的作用三、教学难点1. 如何将非遗元素巧妙地融入插画创作中2. 如何在插画中展现非遗文化的独特魅力四、教学过程1. 导入（1）播放一段非遗文化宣传片，引导学生了解非遗的丰富内涵。
（2）提出问题：什么是非遗插画？它在非遗传承中扮演什么角色？2. 讲授（1）讲解非遗插画的概念、特点及分类。
（2）介绍非遗插画的基本绘制技巧和方法。
（3）分析优秀非遗插画作品，让学生了解非遗插画的创作思路。
3. 实践（1）分组讨论，确定插画主题和内容。
（2）指导学生运用所学技巧，绘制非遗插画。
（3）展示学生作品，进行互评和点评。
4. 总结（1）回顾本节课所学内容，强调非遗插画在传承与弘扬传统文化中的重要作用。
（2）鼓励学生课后继续关注非遗文化，积极参与非遗插画创作。
五、教学评价1. 过程性评价：观察学生在课堂上的参与程度、创作态度和作品完成情况。
2. 终结性评价：评价学生的非遗插画作品，包括创意、技巧、表现力等方面。
六、教学资源1. 非遗文化宣传片2. 非遗插画作品集3. 绘画工具和材料4. 教学课件5. 网络资源（如非遗文化网站、插画教程等）七、教学反思1. 教师应关注学生的个体差异，因材施教。
2. 创设良好的教学氛围，激发学生的学习兴趣。
3. 注重培养学生的审美能力、创新意识和动手能力。
4. 加强与学生的互动，提高教学效果。
民间美术教学设计
民间美术教学设计一、教学背景分析：民间美术是指在广大农村和城市基层群众中流传并延续较长时间的具有本土特色的艺术形式。
由于其丰富的文化内涵、独特的艺术风格和广泛的社会参与度，民间美术具有很高的教育价值。
本教学设计旨在通过学习民间美术，促进学生对中华优秀传统文化的认识，并培养学生的审美能力、创造力和社会责任感。
二、教学目标:1.了解民间美术的起源、发展和主要表现形式，并能够从艺术角度分析作品。
2.学习民间美术手工技艺，培养学生的动手能力和创造力。
3.通过研究和创作，使学生了解民间美术在社会生活中的价值，并能够通过自己的作品传达心中的理念。
三、教学内容和方法：1.内容：（1）民间美术的起源、发展和主要表现形式。
（2）民间美术的代表性作品欣赏。
（3）民间美术手工技艺的学习与实践。
（4）学生参与民间美术创作。
2.方法：（1）讲授：通过课堂讲授、多媒体展示等方式，让学生了解民间美术的起源、发展和主要表现形式。
（2）欣赏：组织学生观看民间美术作品的图片和实物，引导学生从艺术角度进行分析和评价。
（3）实践：组织学生学习民间美术手工技艺，如刺绣、剪纸、泥塑等，通过实践提高学生的动手能力和创造力。
（4）创作：鼓励学生利用民间美术手法进行具有创新性的作品创作，通过自己的作品传达心中的理念。
四、教学过程安排：1.了解民间美术的起源、发展和主要表现形式（2课时）（1）通过多媒体展示介绍民间美术的概念和起源。
（2）学习民间美术的主要表现形式，如刺绣、剪纸、泥塑等。
（3）组织学生小组进行讨论，分享各自对民间美术的理解。
2.欣赏民间美术作品（2课时）（1）组织学生观看民间美术作品的图片和实物。
（2）引导学生从艺术角度进行分析和评价，如色彩运用、构图等。
3.学习民间美术手工技艺（4课时）（1）选择一个具有代表性的民间美术手工技艺，如刺绣。
（2）通过讲解和实践，教授学生基本的刺绣技法和工具的使用。
（3）组织学生进行刺绣作品的设计和创作。
民间美术造型在艺术设计中的应用
民间美术造型在艺术设计中的应用民间美术造型是指一种以民间文化为基础的艺术表现形式，它是民间艺术的一个重要组成部分。
民间美术造型通过各种形式的艺术表达，展现了民间生活方式、神话传说、宗教信仰等文化内涵，丰富了艺术设计的表达手法，为艺术创作提供了新的思路和灵感。
本文将从视觉形式、色彩运用和造型特点三个方面，探讨民间美术造型在艺术设计中的应用。
民间美术造型在视觉形式上具有独特的特点，这为艺术设计提供了一种新的视觉语言。
民间美术造型通常以简洁、夸张的形式表达，注重形象的符号化和象征意义的表达。
中国传统绘画中的人物形象通常没有注重细节的表现，而是通过简洁的线条勾勒出形象的轮廓，突出形象的特征。
这种简洁的造型风格给人以强烈的视觉冲击力，能够迅速吸引人们的注意力。
在艺术设计中，可以借鉴民间美术造型的简洁、夸张的特点，通过简单而有力的形象表达，传达出艺术作品所要表达的主题和情感。
民间美术造型在色彩运用上独具特色，为艺术设计提供了多样化的色彩表达方式。
民间美术造型中常常运用鲜艳、明快的色彩，色彩的对比强烈，给人以鲜明的感觉。
中国民间艺术中常用的红、黄、蓝等鲜艳的颜色，能够迅速吸引人的视线，使作品具有强烈的视觉冲击力。
在艺术设计中，可以借鉴民间美术造型的色彩运用方式，创造出丰富多样的色彩效果，增强作品的艺术感染力。
民间美术造型在艺术设计中的应用具有重要意义。
它为艺术设计提供了新的视觉语言、丰富多样的色彩表达方式和个性化的造型特点。
艺术设计师可以在创作中借鉴民间美术造型的特点，创造出更具艺术感染力和独特性的作品。
保护和传承民间美术造型也是非常重要的，它代表了一个文化的传承与发展，也是我们传统文化的一部分。
通过对民间美术造型的研究与应用，可以更好地传承和发扬我们民族的文化艺术传统。
《民间美术》教学设计
《民间美术》教学设计《民间美术》教学设计作为一位杰出的老师，就难以避免地要准备教学设计，教学设计把教学各要素看成一个系统，分析教学问题和需求，确立解决的程序纲要，使教学效果最优化。
那么教学设计应该怎么写才合适呢？《民间美术》教学设计1一、教材分析本课一民间玩具为题材，引导学生欣赏学习。
民间玩具师我国劳动人民为启迪儿童智慧、伴随儿童游戏玩乐而制作的娱乐用品，一般是手工制作而成，具有浓郁的地方特色，并随着时代的发展而不断变更，把它介绍给在电动玩具世界里的孩子们，既丰富和提高了学生的审美情趣，又让他们受到了民族传统文化的熏陶。
二、教学目标1、欣赏、了解民间玩具的材质、造型和色彩特征，启迪智慧。
2、用简短的话表达自己的感受，体现对玩具制作的学习欲望。
3、培养学生热爱祖国民族传统艺术、热爱生活的情感和健康向上的审美情趣。
三、教学重难点1、能用简短的话语表达自己对于民间玩具的感受，并能了解民间玩具的悠久历史。
2、学生对于民间玩具制作工艺的了解。
四、教学过程1、导入教师利用多媒体幻灯出示多种多样的潍坊风筝，并实物出示学生自带的风筝；讲述风筝的来历和潍坊风筝的悠久历史，从而导出民间玩具的学习主题。
师：同学们知道风筝吗？你在春天里放过风筝吗?你还知道哪些关于风筝的民间小故事，能讲给大家听一听吗？师：风筝就是一种标准的民间玩具而且它还凝结了许多古代劳动人民的智慧和梦想。
今天我们就来认识一下多种多样的民间玩具。
平时你都玩过哪些民间玩具？你能向大家介绍一下你的玩具吗？（课件出示问题）请同学们互相讨论一下然后回答。
学生对于这些问题兴趣盎然，分别根据自身情况进行了回答。
2、认知（1）、学生通过多媒体课件了解民间玩具。
师：我们中国民间到底都有哪些民间玩具呢？多媒体展示相关信息。
（2）、学生分成4-6人一组，教师拿出准备好的泥塑小玩具，每组分发几个让学生讨论研究其制作方法。
学生口述小玩具的制作过程，并讨论其制作方法。
教师在旁指导。
小学美术教案《民间美术》
小学美术教案《民间美术》小学美术教案《民间美术》「篇一」一、设计意图：石榴在民间象征多子和丰产,人们借石榴多籽,来祝愿子孙繁衍,家族兴旺昌盛;人们常用“连着枝叶、切开一角、露出累累果实的石榴”的图案,以象征多子多孙,谓之“榴开百子”。
本次活动幼儿自己用手指印画制作一幅榴开百子图，对民间美术进行初步的探知。
二、活动目标：1、欣赏榴开百子图，感受红绿对比的美。
2、知道榴开百子的美好寓意，尝试手指印画。
3、体验印画后的惊喜，感受成功的快乐。
三、活动准备：1、榴开百子图2幅（一幅石榴图，一幅百子石榴图）。
2、石榴一个，一把刀。
3、红色、白色颜料，颜料盘。
4、宣纸5张。
四、活动过程：一、欣赏实物，激发幼儿兴趣。
1、师：老师这里有一个魔术口袋，我请小朋友上来摸一摸，猜猜是什么呢？（各种猜测后拿出石榴，说一说石榴表面是什么样的）将石榴剖开，进一步认识石榴特征，仔细观察石榴子。
让个别幼儿摸一摸，看一看。
师：说一说石榴里面是什么样子的？2、出示图片，让幼儿仔细观察师：石榴妈妈最爱笑了，她一笑呀，肚子里的宝宝们都跑出来啦，看看这幅图，数数有多少石榴宝宝呀？他们在一起玩的怎么样啊？总结：石榴宝宝很多，数也数不清，他们很开心，场面非常热闹、喜庆，我们中国人把这幅图叫做“榴开百子”图，表示我们中国人自己也会有许多可爱的宝宝。
二、音乐游戏，进一步理解含义。
师：现在老师是石榴妈妈，小朋友们是石榴宝宝，石榴宝宝在妈妈的肚子里安静的睡着了，当听到老师唱到“石榴宝宝变身啦”的时候，石榴宝宝就慢慢的醒了，从妈妈的肚子里一起开心的跳出来，哇，好多的石榴宝宝呀。
（幼儿模仿石榴宝宝跳跃，感受榴开百子“许多”的含义。
）三、手点石榴，促进幼儿动手能力师：石榴宝宝从妈妈的肚子里跳出来了，跳到哪里去了呢？现在，我给你们变个魔术，用手指变出好多个石榴宝宝，（教师用手指示范在宣纸上点石榴，随意点并说明点石榴的要求，可以用红色纯色，也可以用红色加白色调成颜色不一的石榴宝宝）我们用自己的小手变出许多的石榴宝宝好吗？四、幼儿操作，教师指导，并在幼儿操作的基础上教师用毛笔画出石榴轮廓，师生合作，完成榴开百子图。
《民间美术》教案范文模板
一、教案基本信息1.1 课程名称：民间美术1.2 课时安排：45分钟1.3 教学对象：初中一年级1.4 教学目标：1.4.1 让学生了解民间美术的基本概念和特点；1.4.2 培养学生对民间美术的欣赏能力和创作能力；1.4.3 增强学生对传统文化的认识和传承意识。
二、教学重点与难点2.1 教学重点：2.1.1 民间美术的基本概念和特点；2.1.2 民间美术的欣赏方法和创作技巧。
2.2 教学难点：2.2.1 民间美术的历史背景和文化内涵；2.2.2 民间美术创作中的具体技巧和表现手法。
三、教学准备3.1 教具：民间美术作品图片、视频资料、绘画工具、手工材料等；3.2 环境：安静、明亮、宽敞的教室，有利于学生创作和展示；3.3 学生准备：了解传统文化基础知识，具备一定的绘画和手工能力。
四、教学过程4.1 导入：通过展示一幅民间美术作品，引发学生对民间美术的兴趣和好奇心；4.2 基本概念和特点讲解：介绍民间美术的基本概念、历史背景和文化内涵；分析民间美术的特点，如寓意、形式、色彩等；4.3 欣赏与分析：展示不同种类和风格的民间美术作品，引导学生从形式、内容、技巧等方面进行欣赏和分析；4.4 创作实践：分组进行绘画和手工创作，教师现场指导，解答学生在创作过程中遇到的问题；4.5 作品展示与评价：学生展示自己的作品，互相评价，教师总结评价，强调民间美术的价值和传承意义。
五、教学反思5.1 回顾教学过程，总结教学经验和不足之处；5.2 针对不同学生的学习情况，调整教学方法和策略；5.3 探索更多民间美术资源，丰富教学内容，提高教学质量。
六、教学扩展活动6.1 组织学生参观民间美术展览或博物馆，加深对民间美术的了解和认识；6.2 邀请民间艺术家进行讲座或示范，让学生亲身体验民间美术的创作过程；6.3 开展民间美术主题的比赛或展览，激发学生的创作热情和竞争意识。
七、教学评价7.1 课堂表现评价：观察学生在课堂上的参与程度、提问回答情况、合作表现等；7.2 作品评价：评价学生在创作过程中的技巧运用、创意表现、寓意传达等方面；7.3 学生自评和互评：鼓励学生对自己的作品进行自我评价，进行同伴间的互相评价。
教学设计(民间美术教案)模板
教学设计（民间美术教案）模板第一章：民间美术概述1.1 教学目标了解民间美术的定义与特点掌握民间美术的历史发展与流派认识民间美术在文化传承中的重要性1.2 教学内容民间美术的定义与特点民间美术的历史发展与流派民间美术在文化传承中的作用1.3 教学方法讲授法：介绍民间美术的基本概念、历史发展与流派案例分析法：分析具体的民间美术作品，让学生深入了解其特点与价值1.4 教学评估课堂问答：学生对民间美术的基本概念、历史发展与流派的理解程度第二章：剪纸艺术2.1 教学目标了解剪纸艺术的基本概念与技巧掌握剪纸艺术的设计与制作方法培养学生的创新与审美能力2.2 教学内容剪纸艺术的基本概念与技巧剪纸艺术的设计与制作方法剪纸艺术的应用与创新2.3 教学方法讲授法：介绍剪纸艺术的基本概念与技巧实践操作法：指导学生进行剪纸艺术设计与制作小组讨论法：学生展示自己的剪纸作品，进行交流与评价2.4 教学评估课堂问答：学生对剪纸艺术的基本概念与技巧的理解程度实践操作：学生剪纸艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第三章：泥塑艺术3.1 教学目标了解泥塑艺术的基本概念与制作材料掌握泥塑艺术的基本制作技巧与步骤培养学生的动手能力与创造力3.2 教学内容泥塑艺术的基本概念与制作材料泥塑艺术的基本制作技巧与步骤泥塑艺术的应用与创新3.3 教学方法讲授法：介绍泥塑艺术的基本概念与制作材料实践操作法：指导学生进行泥塑艺术制作小组讨论法：学生展示自己的泥塑作品，进行交流与评价3.4 教学评估课堂问答：学生对泥塑艺术的基本概念与制作材料的理解程度实践操作：学生泥塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第四章：风筝艺术4.1 教学目标了解风筝艺术的基本概念与制作方法掌握风筝艺术的设计与放飞技巧培养学生的团队合作与实践能力4.2 教学内容风筝艺术的基本概念与制作方法风筝艺术的设计与放飞技巧风筝艺术的文化意义与传承4.3 教学方法讲授法：介绍风筝艺术的基本概念与制作方法实践操作法：指导学生进行风筝制作与放飞实践小组讨论法：学生展示自己的风筝作品，进行交流与评价4.4 教学评估课堂问答：学生对风筝艺术的基本概念与制作方法的理解程度实践操作：学生风筝制作与放飞技巧的水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第五章：民间绘画艺术5.1 教学目标了解民间绘画艺术的基本概念与特点掌握民间绘画艺术的基本技巧与表现手法培养学生的审美观念与创造力5.2 教学内容民间绘画艺术的基本概念与特点民间绘画艺术的基本技巧与表现手法民间绘画艺术的应用与创新5.3 教学方法讲授法：介绍民间绘画艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间绘画艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间绘画作品，进行交流与评价5.4 教学评估课堂问答：学生对民间绘画艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间绘画艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第六章：民间雕塑艺术6.1 教学目标了解民间雕塑艺术的基本概念与特点掌握民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法培养学生的空间感知与创造力6.2 教学内容民间雕塑艺术的基本概念与特点民间雕塑艺术的基本技巧与创作方法民间雕塑艺术的应用与创新6.3 教学方法讲授法：介绍民间雕塑艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间雕塑艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间雕塑作品，进行交流与评价6.4 教学评估课堂问答：学生对民间雕塑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间雕塑艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第七章：民间玩具艺术7.1 教学目标了解民间玩具艺术的基本概念与特点掌握民间玩具艺术的设计与制作方法培养学生的创新思维与实践能力7.2 教学内容民间玩具艺术的基本概念与特点民间玩具艺术的设计与制作方法民间玩具艺术的应用与创新7.3 教学方法讲授法：介绍民间玩具艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间玩具艺术设计与制作小组讨论法：学生展示自己的民间玩具作品，进行交流与评价7.4 教学评估课堂问答：学生对民间玩具艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间玩具艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第八章：民间刺绣艺术8.1 教学目标了解民间刺绣艺术的基本概念与特点掌握民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法培养学生的耐心与审美能力8.2 教学内容民间刺绣艺术的基本概念与特点民间刺绣艺术的基本技巧与创作方法民间刺绣艺术的应用与创新8.3 教学方法讲授法：介绍民间刺绣艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间刺绣艺术创作小组讨论法：学生展示自己的民间刺绣作品，进行交流与评价8.4 教学评估课堂问答：学生对民间刺绣艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间刺绣艺术作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第九章：民间建筑艺术9.1 教学目标了解民间建筑艺术的基本概念与特点掌握民间建筑艺术的基本构造与设计原则培养学生的空间想象力与审美观念9.2 教学内容民间建筑艺术的基本概念与特点民间建筑艺术的基本构造与设计原则民间建筑艺术的应用与创新9.3 教学方法讲授法：介绍民间建筑艺术的基本概念与特点实践操作法：指导学生进行民间建筑艺术模型制作小组讨论法：学生展示自己的民间建筑艺术作品，进行交流与评价9.4 教学评估课堂问答：学生对民间建筑艺术的基本概念与特点的理解程度实践操作：学生民间建筑艺术模型的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合第十章：民间美术与现代设计10.1 教学目标了解民间美术与现代设计的关系掌握民间美术在现代设计中的应用方法培养学生的创新思维与设计能力10.2 教学内容民间美术与现代设计的关系民间美术在现代设计中的应用方法民间美术与现代设计的创新实践10.3 教学方法讲授法：介绍民间美术与现代设计的关系实践操作法：指导学生进行民间美术与现代设计相结合的创作小组讨论法：学生展示自己的作品，进行交流与评价10.4 教学评估课堂问答：学生对民间美术与现代设计关系的理解程度实践操作：学生作品的创意与技巧水平小组评价：学生之间的互评与教师评价相结合重点解析本教案以民间美术为主题，涵盖了剪纸艺术、泥塑艺术、风筝艺术、民间绘画艺术、民间雕塑艺术、民间玩具艺术、民间刺绣艺术、民间建筑艺术以及民间美术与现代设计等内容。
民间美术造型在艺术设计中的应用
民间美术造型在艺术设计中的应用民间美术造型是指在民间艺术中所表现的、被广大民众所喜爱和采用的美术造型方式和形象表现。
它不同于官方美术或学院派的表现形式，更为质朴和自然，富有民族特色和地域文化的独特韵味。
在艺术设计领域，民间美术造型具有丰富的应用价值，本文将从民间美术造型的特点、应用领域、设计效果等方面探讨其在艺术设计中的应用。
一、民间美术造型的特点民间美术造型具有以下几个显著特点：1、质朴自然：民间美术造型的表现形式通常比较简单朴素，线条流畅，色彩明亮，富有生活气息和浓厚的民俗风情。
它摒弃了繁琐复杂的线条和装饰，突出了形象本身的特点，更加贴近人们的生活。
2、民族特色：民间美术造型在形象塑造中注重表现民族特征，通过形象的服饰、姿态、面部表情等方面，展现了民族文化和民族精神。
民间美术造型具有鲜明的民族风格，使作品具有强烈的民族认同感。
3、地域性强：由于我国地域辽阔，不同地区的民间美术造型具有各自独特的特点，反映了不同地域的地理、历史、民俗等方面的特色。
这种地域性的特点使得民间美术造型具有极高的多样性，在设计中可以选用不同地域的元素来丰富作品。
1、室内装饰：在室内装饰中，可以运用民间美术造型的元素来进行空间布置和装饰，如墙面画、地板图案、家具雕刻等。
这些元素可以体现出艺术家对美的理解和审美追求，给人们带来舒适和愉悦的感觉。
2、服装设计：在服装设计中，可以运用民间美术造型的元素来进行图案设计和刺绣，使服装更具民族特色和地域文化的独特韵味。
这种设计风格可以打破传统的束缚，展现个性化的时尚元素，让人们感受到不同地域的文化魅力。
3、艺术品设计：在艺术品设计中，可以运用民间美术造型的元素来进行造型设计和装饰。
如陶瓷艺术品、木雕工艺品、织锦、雕塑等等。
通过融入民间美术造型的元素，可以使艺术品更加真实、独特和有灵魂。
4、广告设计：在广告设计中，可以运用民间美术造型的元素来进行形象设计和广告创意。
通过运用民间美术造型的元素，可以使广告更具民族特色和地域文化的独特韵味，吸引消费者的注意力，增强产品的辨识度和亲和力。
民间美术优秀教学案例设计
民间美术优秀教学案例设计引言：美术是一门综合性的艺术学科，通过感知、思考、表达和创造艺术形象，培养学生的审美情趣、审美能力以及创造能力。
在民间美术教学中，教师需要设计出一系列优秀教学案例，以激发学生的兴趣，提高他们的美术素养。
本文将设计一份民间美术优秀教学案例，旨在帮助教师提升教学质量。
一、教学目标本案例的教学目标主要包括：1. 培养学生对民间美术的兴趣与热爱；2. 提高学生对民间美术的基本认知；3. 增强学生观察、思考和创造能力；4. 引导学生探索民间美术的历史与文化背景。
二、教学内容本案例的教学内容主要包括：1. 民间美术基础知识介绍介绍民间美术的定义、特点、分类以及与其他艺术形式的联系。
2. 民间美术材料与工具介绍民间美术常用的材料（如纸张、颜料、毛笔等）和工具（如剪纸刀、陶土刀等）的种类和用途。
3. 民间美术表现形式探究民间美术的常见表现形式，如剪纸、泥塑、刺绣等，并分析其艺术特点。
4. 民间美术历史与文化背景深入探索民间美术的历史起源、发展和与中国传统文化的关系。
三、教学过程1. 引入通过图片、视频或故事等方式，引发学生对民间美术的兴趣，激发他们对美术的好奇心。
2. 知识讲解分别介绍民间美术的基本定义、特点和分类，让学生理解民间美术的内涵和特色。
3. 材料与工具展示与使用呈现不同种类的民间美术材料和工具，并示范使用方法，让学生亲身感受和体验。
4. 表现形式演示与实践分别以剪纸、泥塑和刺绣为例，展示民间美术的表现形式及技巧，并引导学生进行实践创作。
5. 文化背景讲解通过故事、图片和视频等形式，向学生介绍民间美术的历史起源和其与中国传统文化的关系。
6. 学生作品展示与评价学生完成作品后，组织展示并进行互相评价，以提高学生对自身作品的认识和审美能力。
7. 总结与反思结合课程内容，引导学生对学习过程进行总结与反思，激发他们对民间美术的进一步探索。
四、教学评价本案例的教学评价方式主要包括学生作品的评价和课堂参与的评价。
《中国民间美术》(美术) 郝永 创作说明
中国民间美术教学设计教学目标：1．通过民间美术作品欣赏，让学生了解什么是民间美术以及它的特点。
2．通过讲解使学生了解民间美术的种类及艺术表现形式。
3. 培养学生喜爱家乡民间美术，热爱民族文化的情感。
教学过程：1、新课导入通过播放一段有关民间美术内容的录象后导入本课。
展示课题《中国民间美术》（课件展示课题和教学目标）学生活动：通过观赏录象，感受民间美术的要是魅力。
明确本课学习内容和教学目标。
2、新课教学（1）民间美术的基本定义：通过不同类型民间美术幻灯作品数幅，让学生区别，发表见解，再作归纳，得出民间美术的基本定义：民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术、在现代是相对于专业美术而言的美术种类。
学生活动：通过不同类型的作品比较和区别，发表见解，理解民间美术的基本定义。
（2）民间美术的主要种类：播放一段有关民间美术介绍的录象后（课件展示）提问：民间美术主要有哪些种类？板书：民间美术的主要种类：学生活动：观后思考，讨论并回答归纳：年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。
（展示板书）（3）民间美术的特点：A、展示图片数幅提问：从以上图片中，是否能感受民间美术的特点？学生回答归纳：1、以大为美，以全为美。
（课件展示）B、展示图片数幅启发学生思考特点之二。
学生回答归纳：2、色彩艳丽。
（课件展示）C．展示图片数幅（课件展示）提问：从以上图片中不同的民间玩具风格，是否知道民间美术还有什么特点？学生回答归纳：3、象征性，寓意性。
（课件展示）D．再展示图片数幅（课件展示）提问：从图片中说明民间美术还具有什么特点？学生思考回答归纳：4、具有实用性和装饰性特点。
（课件展示）试让学生对作品《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品进行赏析。
3、指导学生进行剪纸练习学生活动：学生通过剪纸亲身感受民间美术的魅力。
4、课堂小结：本课对民间美术进行了欣赏学习。
中国民间美术内容十分丰富，我们应以本课学习为起点，对民间美术作进一步的研究学习，并可对我们徐州地区的民间美术进行探究，树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。
民间美术造型在艺术设计中的应用
民间美术造型在艺术设计中的应用民间美术造型是指民间艺术中的各种造型方式和表现手法，它在艺术设计中具有丰富的应用价值。
本文将从民间美术造型的定义、特点以及在艺术设计中的具体应用等方面进行探讨。
一、民间美术造型的定义和特点1. 定义：民间美术造型是指在民间艺术中所采用的各种造型方式和表现手法，包括人物形象、动物形象、植物形象等各类图像的呈现方式。
2. 特点：民间美术造型具有生动、朴实、质朴的特点，它是广大民众的艺术创造和生活实践的产物，体现了民间文化的丰富内涵。
1. 人物形象的应用：民间美术造型中的人物形象非常丰富多样，可以运用到各种艺术设计中，如插画、海报设计、广告设计等。
通过使用民间美术中的人物形象，可以赋予设计作品更加亲民的形象，增强观众的共鸣。
2. 动物形象的应用：动物在民间美术中占有重要地位，它们常常被赋予寓意和象征意义。
在艺术设计中，通过使用民间美术中的动物形象，可以使作品更具有生动性和故事性，同时也能够传递出特定的情感和意义。
4. 色彩运用的借鉴：民间美术造型在色彩运用上也有独特之处，如传统的斑驳色彩、明快的对比色彩等。
在艺术设计中，可以借鉴民间美术造型的色彩运用方式，使作品更加鲜明、个性化。
5. 装饰图案的应用：民间美术中的装饰图案丰富多样，有花纹、图案、几何形状等等。
在艺术设计中，可以通过运用民间美术中的装饰图案，为作品增加更多的细节和丰富度，使作品更具观赏性和艺术性。
2. 民间美术在海报设计中的应用：海报设计是一种通过图像和文字来宣传和传递信息的艺术形式，而民间美术的丰富图案和色彩运用可以为海报设计增添更多的艺术元素和视觉效果。
通过运用民间美术中的装饰图案和鲜艳的色彩，可以使海报作品更加引人注目和吸引观众的眼球。
民间美术造型在艺术设计中有着丰富的应用价值。
在运用民间美术造型时，设计师要注重挖掘其独特的特点和内涵，合理融入自己的设计理念，以实现作品的独到之处和艺术性。
通过运用民间美术造型，设计师可以使作品更具有文化底蕴、情感内涵和观众共鸣，达到更好的艺术表现效果。
中国民间美术教学设计
中国民间美术教学设计中国民间美术是中国传统文化中的重要组成部分，它具有丰富的内容和独特的艺术风格。
在教学设计中，我们需要充分挖掘和利用民间美术的资源和特点，培养学生对中国传统文化的认识和兴趣，同时培养学生的审美能力和创造力。
以下是一个关于中国民间美术教学设计的例子：教学目标：1.了解中国民间美术的背景和特点，培养学生对中国传统文化的认识和兴趣；2.培养学生的艺术审美能力，学会欣赏和评价民间美术作品；3.提升学生的艺术创造能力，通过创作民间美术作品表达自己的思想和情感。
教学准备：1.准备相关的教学资料，包括有关中国民间美术的图片、视频和文字资料；2.准备一些民间美术作品的实物或复制品，以供学生欣赏；3.准备艺术创作工具和材料，如颜料、画笔、纸张等。
教学过程：1.引入（约15分钟）：-利用图片、视频等多媒体资料，向学生介绍中国民间美术的背景和特点，如它的起源、流派、题材等；-通过展示一些民间美术作品，引导学生观察、分析和欣赏这些作品的艺术特点和表现手法。
2.学习（约30分钟）：-分享历史故事、传说和民谣等，帮助学生理解民间美术作品所描绘的内容和寓意；-引导学生了解中国传统美学的基本概念，如平衡、节奏、象征等；-通过讨论和展示不同类型的民间美术作品，向学生展示更多的艺术表达形式和技巧。
3.欣赏（约20分钟）：-组织学生集体欣赏一幅具有代表性的民间美术作品，鼓励学生分享自己的观感和感受；-引导学生学习如何欣赏和评价艺术作品，包括色彩运用、线条表现、构图设计等方面；-让学生分小组自由欣赏不同类型的民间美术作品，并写下自己的感受和评价。
4.创作（约40分钟）：-分小组或个人，让学生选择一个感兴趣的民间美术题材，进行创作；-引导学生运用所学的艺术技巧和表现手法，表达自己关于所选题材的理解和想法；-鼓励学生注重创作过程中的审美体验和情感表达，而不仅仅追求作品的技术成就；-尽可能提供个别指导和建议，帮助学生完善创作。
以图为例,教你如何编写中国民间美术教案
中国民间美术是中国民间文化的重要组成部分，代表着丰富多彩的中国民族文化。
在教育中，民间美术教学也被越来越多的教师所重视和关注。
那么，以图为例，我们就来说一说如何编写中国民间美术教案吧。
一、选题在编写教案的第一步就要确定所选的民间美术内容。
民间美术广泛而具体，可以从艺术门类、制作工艺、时代背景等多个方面进行选择。
例如，以图为例，我们可以从传统节日、祭祀习俗、民间传说等角度选择有代表性的民间艺术。
比如说，选择“康熙御医图”这幅画作作为选题。
二、分析选好题目之后，就需要对所选的艺术作品进行深入分析。
对于民间艺术教学来说，分析非常重要。
这一步不仅能够了解作品的历史背景、文化内涵，还能够更好地展开后续的教学活动。
以“康熙御医图”为例，我们可以通过分析了解到：该画作是清代的绘画作品，通过对康熙御医的描绘，反映了当时中国民间的医学文化、卫生意识等方面的情况。
学生在学习时能够了解这幅画的历史背景，看到画作的描绘和细节，认识到当时医学技术的水平和传统文化的内涵等。
三、教学设计在分析完画作之后，我们需要进行教学设计，制定出一系列的教学活动。
这些活动需要能够引发学生的兴趣，让学生能够更好地掌握知识。
1.画作观察可以先进行画作观察活动。
教师可以将“康熙御医图”投影在大屏上，让学生全神贯注观察画作，发现其中的细节，并记录下这些细节。
这可以培养学生的注意力和观察力。
2.文化解析接着，可以进行文化解析。
教师可以向学生讲解清代的医学文化和卫生意识，以及民间医学的特点和重要性。
学生在文化解析中能够加深对“康熙御医图”所反映的文化内涵的理解。
3.制作实践可以进行制作实践。
教师可以引导学生通过制作医药瓶、配制药品等方式，近距离接触和体验当时的医学文化和制作工艺。
四、教学评估完成教学设计后，还需要进行教学评估，了解学生学习成果。
教学评估可以通过考试、练习等多种方式进行。
教师也可以针对不同的教学目标制定不同的教学评估方案，以便更好地了解学生的学习情况。
民间工艺插画设计说明200字
民间工艺插画设计说明200字画面中的人物及背景的山河都呈现出古典艺术、高雅而神秘的艺术特色。
采用简化的手法、现代的画笔及画板去追求古典样式的人物形象。
同时将现代流行的时尚元素与古典民间工艺的完美融合，同时也注重整体效果，用人物细节的古典表现来增强古代文脉特色，往往会有细腻，优雅的古风情怀。
画面中运用大量水墨、留白的方式来展现画面情绪，能够给观者一种想象的空间且带有一丝含蓄神秘的意味。
作品除古风氤氲的特质外，在色彩的处理上也极具古典气息，选择饱和度较低，如翠兰、石青、海棠红等温润和谐的传统色彩。
民间装饰纹样设计说明
设计说明我们采用了在传统工艺女红（女工）所体现的物质载体云肩、肚兜等刺绣工艺品。
并由此图案、形状、颜色等设计了室内卧室的一些装饰物品，即沙发、灯饰、挂钟、化妆凳、化妆包。
刺绣的起源可追溯到虞、舜时期，早期的刺绣以区分社会阶级为主，工艺简单粗糙；战国时刺绣工艺日趋完善；汉代则开始融入了艺术。
闻名于世的四大名绣——蜀绣、湘绣、粤绣、苏绣。
形成于十九世纪中叶，它的产生除了本身的艺术特点外另一个重要原因是绣品的商业化结果。
刺绣做工精细而柔美，做室内装饰更显高雅。
我们的系列作品有：挂钟、灯饰、收纳袋、沙发、化妆包、化妆凳、室内装饰画。
①挂钟：用古代云肩变换而来，此图案本用于服饰之上，但经已改造设计，用于古典而朴实的挂钟之上，更显精巧别致。
②灯饰：此灯既可作吊灯，也可作台灯。
是借鉴于古代云肩多为圆件而来。
此灯饰造型复古，采用镂空的手法，让灯在散发光芒时给人更为温馨的感受。
③收纳袋：借鉴刺绣中的肚兜为原形，以刺绣的形式将蝙蝠变形与如意纹样相结合。
它寄托了福寿双全，万事如意的人生寄寓，以传统的盘扣作为点缀，更具实用性。
④沙发：现代沙发均为纯色，略显单调，加以复古图案的沙发垫和沙发套，使新品的沙发不仅具有装饰效果且更具保护沙发原色的实用性。
⑤化妆包：化妆包的设计是由苗族服饰上的刺绣花样改变而来，本设计以黄紫为主色调，使图案更加突出，使用者看起来更新颖而不显俗气。
化妆包用黑白底的搭配更显图案的颖丽。
⑥化妆凳：化妆凳的设计是有苏州刺绣图案改变而来，由它本身较为写实的颜色，转变为艳丽明快的蓝色与橙色两种对比色的搭配，使其脱于现实本身。
⑦装饰画：《雀喜》这幅装饰画是由刺绣图案改变而来，两只雌雄孔雀寓以祥和、美满之意。
技法用于水彩技法，虽不能将刺绣之感体现的至善至美，但是更显通透，将此图案绣出挂于室内装饰更为别具一格。
⑧装饰画：《虎虎生威》由传统肚兜纹样借鉴而来，色彩以红、蓝为主，主体物为虎头，象征着生龙活虎、虎虎生威之意。
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设计说明
民间美术--传统年画在现代装饰画中的运用
从传统年画中提取元素和色彩，加入中国其他传统元素，改进创新，设计出以招财为主的装饰画，设计采用我国古代传说中的瑞兽—貔貅为主题。
运用到日常生活用品中。
呈现给人们不一样的视觉，触觉体验。
一、传统年画背景
年画是中国古老的一种民间艺术风格，画的寓意越来越明确，由最初的门神、辟邪等简单的概念寓意又添加了多子多寿的吉祥寓意。
到今日和平年代人们对富裕的向往，现代人们注重生活品质的提高，表现多采用实际生活中用到的实物为主。
二、年画—装饰画设计过程
1.明确主题—招财神兽貔貅,改变以往传统形象,随时代发展,大大的
眼睛,尖尖的耳朵, 小小的一对,角小小的嘴巴,中国传统寓意财,寿的红肚兜和漏在外面小犬齿,萌萌哒的形象展现给人们.
2.装饰画设计装饰顾名思义以装饰效果最为重要，我们从年画中提取颜色`元素`及寓意鲜明的事物,打散,重塑,用现代人们所喜爱的又不缺少人们愿望的想法去完成装饰画.
2.年画元素与现代招贴设计的融合主题确定后，就该确定构图,构图采用圆形构图,正方形构图,长方形构图除了经济快速发展之外，还要有属于自己的独特文化。
不断的发扬我们民族的文化特色才能在国际化的同时不会失去自己的本真和韵味。
民间年画元素是中国的一种古老的民间特色，把它与当
下设计界流行招贴设计进行相互的融合，才能在保持了自己特点的基础上有进一步的发展空间。
招贴设计受西方影响巨大，本土化成为我国招贴设计极度缺少的一个特色。
研究民间风格中的年画元素与招贴设计的融合是对中国民间艺术一种发扬和继承，使我国的现代招贴设计走向国际化。
（3）年画元素与艺术招贴的融合年画元素应用广泛，除了商业招贴和社
会公共招贴外还可以与艺术招贴相互结合，表达一定的吉祥等寓意，具有一定的欣赏价值艺术。
如图中运用胖乎乎的娃娃抱着鱼后面还有莲花的形象，寓意新的开始且生活美好，预祝大家连年有余的美好意愿。
整幅画面色彩鲜明，寓意明快，象征多彩多姿的生活。
年画作为中国的一种民间风格，被赋予着吉祥如意的寓意。
三.总结
年画元素是中国民间风格一种博大精深的艺术，具有无穷的生命力和象征力。
不仅仅是与社会公共招贴、商业招贴和艺术招贴相互融合，在现代很多平面设计的领域中都有广泛的应用与发展。
对中国的年画元素好好的运用和挖掘，结合现在高超和精湛的艺术表现手法定能会将我国年画元素发扬光大。
努力把我国的招贴设计与自己的独特文化相结合，形成自己的独特表现语言。
打造更有力的更有特色的现代招贴设计。