少儿美术教育理念

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少儿美术培训教学计划(全面完整版)

少儿美术培训教学计划(全面完整版)(可以直接使用，可编辑全面完整版资料，欢迎下载）少儿美术培训教学计划前言：美育的实践在于传递美的知识，美术是一名趣味性很强的课程，还能帮助我们提高人的修养和情趣，充实我们的生活，更培养人的想象力及创造力，为提高自身的综合素质，将来成为一名自主创新的人打下优良基础。

遵循儿童不同的心理特点，从孩子们自身的认知与亲身体验着手，以生动有趣，贴近童心的教案，再配合老师现场指导及PPT多媒体教学过程，使得视觉感受更为直观，学习印象更为深刻，使孩子们充分构建起自已的童话乐园。

要点：想象力比知识更重要，热爱绘画是每个孩子的天性，是孩子美好的梦想，也是孩子认识世界，展现自我的表达方式，作为孩子的父母老师的我们应当善于发现并保护孩子的天性，我们以提问，互动，讲故事，看图片，和玩游戏的各种方法，让课堂变得生动，内容丰富充满趣味，让孩子们在轻松的氛围中，学的开心，学有所获。

思路：1，从基本的点线面三元素开始了解，如;线描，举例说说各种线条特点及给人们的感受，了解线描特点，延伸到各个不同的形状的认识，通过线条的练习，提升结构的认识及大胆抓型能力，概括能力。

举例说明生活中存在的基本形状类，引导孩子们进行巧妙的画面组合，加强手的灵活度，通过课堂的教学，让孩子们以全新的视角看世界，从而能让孩子们活学活用，现教现画，达到基本构图准确，比例适中，画面完整。

2：认识色彩应用，知道颜色的种类并区分，学会灵活自主的选择需要的颜色，让孩子们在缤纷的色彩王国，学会色彩搭配，能够给不同植物，动物，画面图形上色，充分体验色彩的乐趣。

3：创意绘画，意味着将自己的思想及想象的东西融入画中，当孩子们通过反复的练习获得了初步的审美，初步的思想观，艺术的种子在心中开始萌芽，兴趣得到了提高，孩子们已经不在满足于原地踏步，孩子们乐于感受创造的乐趣，其大脑同时得到全面的开发，老师会当根据儿童的发展特点去引导慢慢提高学生的绘画水平，求知探索永不止步。

教育内容理念

“用艺术的力量，优化孩子成长”通过艺术提升孩子的观察能力和创新能力，引导他们热爱生活、理解生活、欣赏生活；通过艺术教育启迪孩子们的心智、培养孩子们的个性孩子的童年只有一次，学习艺术不仅可以提高孩子感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，激发想象力，锻炼创意思维，还能让孩子收获“品味、气质、修养”，拥有优雅自信、快乐多彩的生活。

一、艺术的力量是什么用科学系统的课程，实力稳固的师资，艺术馆般的环境，先进的艺术教育理念，帮助3-18岁的孩子提高观察力、感知力、沟通力和创造力。

配合孩子生长轨迹，通过为他们提供科学系统的少儿美术、国画书法、手工陶艺、动漫插画等艺术课程及艺术服务。

2.教育使命为中国孩子提供最优质的艺术教育服务和最完善的艺术课程规划3.教育愿景打造中国最具活力的艺术教育生态系统4.核心优势我们的长处在于懂艺术传达，更懂孩子成长。

传承于艺之行艺术教育集团对艺术的坚定信仰，艺之行艺术教育将目光聚焦在少儿艺术教育领域，并锻造出特色优势。

●专属的课程研发中心依托艺之行艺术教育研究院，深入探究艺术在不同年龄段孩子身上的适应性与延展性，根据孩子的学习特点量身定制艺术课程，确保艺之行校区的每个孩子享受到系统科学的艺术教育。

●专业的教师系统培训所有教师均来自专业艺术院校，上岗前须接受不少于六个月的系统培训，将专业技能与先进教育理念紧密融合。

确保教学过程耐心细致，能启发、鼓励、欣赏每一个孩子，尊重孩子的想象力。

●专注于艺术教育领域致力于成为青少年儿童艺术教育领域的领先者，跟踪先进的教育理念和教育实践，积极参与艺术教育行业交流与合作，在艺术启蒙、艺术基础、艺术特长等方面，树立特色优势。

5.艺术团队出身于艺术院校的专业、专职教师团队，传授艺术知识，启发孩子想象，鼓励自由创作，为孩子的艺术之旅担当最尽职的引路人。

我们相信，教育是爱的事业，没有爱就没有教育。

坚持专业，用爱传递，才能给予孩子更多。

6.教育模式采用独有的艺术教育模式-“TEACH”教育模式.Thanksgiving感恩式教育注重人文关怀，教育孩子学会感恩，培养他们积极的人生观、社会观和价值观。

儿童美术教学大纲(分年龄段)

a.教师应通过观察和交流，了解学生的兴趣和特长，制定个性化教学计划。
b.鼓励学生探索自我风格，创作具有个人特色的作品。
2.学生综合素质评价：建立全面的学生评价体系，不仅关注美术技能，也重视学生的综合素质。
a.评价内容包括创作能力、审美情趣、团队合作、表达沟通等。
b.采用多元化评价方式，如自评、互评、教师评价等，确保评价的客观性和公正性。
a.评估内容包括学生的绘画技能、创作能力、审美观念等。
b.定期举办学生作品展览，展示学生的学习成果，接受社会监督。
3.教学反馈与改进：根据教学评估结果，及时给予教师反馈，指导教师调整教学策略，提高教学质量。
a.建立健全教学反馈机制，鼓励教师和学生提出意见和建议。
b.教师应根据反馈意见，不断优化教学方案，提升教学效果。
九、特色课程与活动
1.开设特色课程：针对不同年龄段儿童的特点，设计富有特色的美术课程，激发学生的学习兴趣。
a.结合季节、节日等元素，设计主题性绘画和手工制作课程。
b.引入地方特色文化，开展具有地域特色的美术教育。
2.举办特色活动：定期举办各类美术比赛、讲座、展览等活动，丰富学生的校园生活。
a.邀请艺术家、美术教育家等进行讲座和指导，提高学生的艺术素养。
b.组织学生参加校外美术比赛，展示学生的才华，提升学校知名度。
3.创新实践项目：鼓励学生参与创新实践项目，培养具有创新精神和实践能力的美术人才。
a.支持学生开展跨学科合作，进行综合性艺术创作。
b.为学生提供实践机会，如参与社区美术活动、公益项目等，锻炼学生的实际操作能力。
十、学生发展与评价
1.学生个性化发展：关注每个学生的个性化需求，提供个性化的学习指导和支持。
2.教育技术创新：积极探索信息技术在美术教育中的应用，提升教学效果。

浅谈少儿美术教育在美育中的地位和作用-教育文档

浅谈少儿美术教育在美育中的地位和作用美育被明确地列入教育大纲，标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一步完善。

少儿美术教育的目的不是把所有学生培养成艺术家，而是把提高学生的审美文化素质、发展创造性思维，陶冶其情操作为方向，为推动美育发展起着突出的作用。

少儿美术教育美育地位作用在人的全面发展教育中，美育占有重要地位。

美育要通过各种艺术以及自然界和社会生活中美好的事物来进行。

21世纪是个信息化的时代，社会的发展与人们观念的更新促使教师必须树立全新的教育理念，以发展的眼光看学生。

而少儿美术教育对学生进行美育有着得天独厚的条件，就是直观性，包括对自然美的直观，社会美的直观，艺术美的直观。

美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。

当前，美育被明确地列入教育大纲，标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一步完善。

少儿美术教育的目的不是把所有学生培养成艺术创作家，而是把提高学生的审美文化素质、发展创造性思维，陶冶其情操作为方向，为推动美育发展起着突出的地位和作用。

一、少儿美术教育在美育中占有重要地位美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。

而美术教育对提高人的审美能力和审美感受能力具有特别的作用。

美术教学是“以学生为主体”，寓知识技能于兴趣之中，是学生各显其能，发挥想象，并能与老师互动交流的课堂。

教师从兴趣入手，充分利用美术学科的特点优势来激发学生的学习兴趣，打开学生心灵进行美育的好时机。

如在美术教室注意环境布置营造气氛，经常耳濡目染于优美的作品中，不知不觉地从小就培养起对美的爱好。

老师在教学中除了运用实物教具和挂图等简单手段，还运用音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等电教手段来激发学生的学习兴趣。

还可以带领学生到美术馆观看展览，选择周边有特色的景物开展写生活动。

1.应用多媒体辅助美术教学，增强少儿美术教育在美育中的吸引力。

与传统教学手段相比较而言，现代多媒体教学的实效性强，有省时、省力、直观、灵活、生动、节奏快、容量大等特点。

儿童美术课教学设计

儿童美术课教学设计(总13页)--本页仅作为文档封面，使用时请直接删除即可----内页可以根据需求调整合适字体及大小--儿童美术课教学设计这是一篇由网络搜集整理的关于儿童美术课教学设计三篇的文档，希望对你能有帮助。

一、教学目标：〈1〉继续学习泥塑的简单工艺，要求能塑出几种有趣的棒棒糖造型。

〈2〉培养初步的设计意识，想象力，创造力和动手能力。

〈3〉尝试泥塑造型的乐趣，进一步感受色彩搭配。

〈4〉体验创作过程中的自主性和成功感。

〈5〉互相学习，学习合作。

二、教学重点：通过变色活动让学生直观感知色彩的变化，认识色彩，培养学生主体造型的初步能力。

三、教学难点：引导想象，采用拟人化手法，联系蔬果动物，人物的形象，用采泥塑造一些漂亮有特色的棒棒糖。

四、教学过程：1、创设情境。

〈1〉同学们我们来猜个谜语。

红纸包，绿纸包，里面藏个甜宝宝。

〈2〉出示装有棒棒糖的纸包，让学生摸一摸，猜一猜是什么?出示课题;〈〈甜甜的棒棒糖〉〉〈3〉请同学们说一说你吃过什么样的棒棒糖，它是什么颜色的。

〈4〉教师展示几种彩泥制作的棒棒糖注意它的造型和颜色的变化。

〈5〉课件展示棒棒糖。

看了这么多漂亮的棒棒糖你能用什么材料来制作。

请一位同学到前面来做一下。

〈6〉我们怎样能使手中的彩泥变成漂亮的棒棒糖呢?〈7〉教师示范变色的棒棒糖。

〈8〉课件展示制作步骤。

2、学生制作：教师巡视指导，及时表扬有创意的作品。

3、作业讲评展示：制作好的同学儿童美术课篇二：2-3岁儿童创意美术教案前12课时教案斯玛特创意儿童美术《有趣的点》（适用于学校、少儿美术培训机构、创意美术儿童班）课题：点线面课时：共4课时；第一课时；教学目标：1、学习点、线、面的概念；2、初步学习辨别红、黄、蓝色彩；3、初步尝试用肢体绘画。

教学重点：1、深入浅出地解释点，线和面的概念；2、引导幼儿联想常见的几何物品，观察实物；3、引导幼儿完成简单的几何图形。

材料：水粉（三原色），大白纸，点线面图案，报纸，各种小积木。

向美而行_以美育人——校外美术教育创新发展中的“不变”与“变”

- 84 -向美而行以美育人——校外美术教育创新发展中的“不变”与“变”佛山市青少年文化宫于蕊摘要：随着教育理念的不断更新和教育实践的迅速发展，更广义的“以美育人”成为美育实践工作者关注的重要课题。

美育是党的教育方针的重要组成部分，也是校外教育长久以来承担的重要职能之一。

校外教师要主动学习，不断拓宽课程领域，丰富课程内容，贯彻融合理念，在方法、体验、实践、信息化等方面作出改变，开展学科的融合与创新，发掘学科之间的“共性”和“特性”。

关键词：校外美育创新发展新课标系统思维学科融合一、新时代美术教育创新发展的内涵与要求校外美术教育是新时代美术教育的重要组成部分，校外美育与校内美育既互相区别又紧密联系，互为支持和补充。

校外美育追求与校内美育差异化的课程、师资与教学效果。

在校外美术教育的创新发展中，无论“变”与“不变”，都应当围绕“以美育人”这个根本要求进行。

美育用具有美感的艺术形象，帮助学生认识人们的生活与理想，使他们受到生动的思想品德教育，促进他们的政治品质、道德面貌和思想感情健康成长。

二、校外美术教育发展中的五个“不变”（一）初心不变教学需要奉献，教师需要情怀，校外美术教育尤其如此。

艺术教师是职业，美育教师是事业，我们正是借助艺术教育达成以美育人的目的。

校外美育教学应专注于学生的发展，以学生以及机构自身的长期发展和口碑建设作为目标，在过程中围绕学生成长持续创新。

环境在变化、教学对象在发展、教育理念在更新，但尊重学生、关心学生、关注学生全面发展的价值追求和教学初心不能改变。

（二）定位不变随着新课程标准的不断改革与更新，我国的校外美术教育也在新课改的浪潮中不断发展。

现当代艺术领域发生着巨大变化，新时代美育更重视“美和育”，而不再是传统意义上的“术和教”。

在这一定位下，校外美育是校内美育的有力补充，校外美育与校内美育产生有效互动，共同促进美育更高质量发展。

让孩子画出心中的色彩_儿童美术教育之我见_王亦慧

少儿美术有它自身的规律，一定要顺其自然。孩子是赤裸裸地来到这个世界的，他们没有太多的规矩束缚。教师应保护和扶植儿童兴趣的萌芽，暂且放下头脑中固有的种种期待与标准，和孩子一起全身心地投入绘画。你不仅能发现孩子的另一个世界，也能唤醒你自己正在沉睡的另一种感悟。湖南的谢丽芳说：“至少在6岁以前，对于儿童的绘画活动，成人能做到的最好的事情，就是站远一点，别碰他；最多也就给一些提示，以激活他们内在的创造潜力，让他们自由地发展，自由地来和去，以保护其独特的‘自然生态现象’。”
培养个性是少儿美术的核心。现在国内外都开始了有意义的尝试，那就是启发学生而不是教授学生。尤其是美术领域，对儿童而言就更应当重视感觉的培养，而不是造型或技巧。也不应该把这种极富个性和感觉的儿童美术用某种量化标准加以束缚。一个美术教师不应给孩子们灌输过多的绘画技法，实际教学当中绘画‘道理’讲得越多，孩子可能画得越糟。不应给孩子过多的说教，仅给们提供一种良好的宽松愉悦的作画氛围就够了。让孩子们始终觉着画画‘好玩’。如果想引导孩子，也应该尽可能让孩子们在随意的过程中给一些启发，以便他们能自发的创造性的表现自我。
关键词：儿童；美术教育；创造；想象力 Abstract: Art education has been widely considered important contributor to children’s intelligence development and the training of all kinds of ability. Whereas, art education is a quiet special subject which has its unique educational regularities. If we can impart art knowledge scientifically to them, it will do good to enlarge their knowledge, expand their imagination, increase their ability of thinking in images, and enhance their creativity during children’s long growth progress. Children art education in the new century needs comprehensive care from the society. Art education on the basis of humanity is the main feature of modern art education.

少儿美术培训课程

幼儿绘画启蒙阶段课程理念：这个年龄段的孩子对事物的变化是非常敏感的,他们通过摸、看、闻对事物进行认识,幼儿绘画启蒙课程通过儿童生长发展规律提高孩子双手的控笔能力、手眼协调的能力、感知能力,更重要的是加强孩子对艺术的认识、对美的欣赏、培养孩子最直接的辨别能力及敏锐能力,为之后的纯正的艺术认识奠定基础课程目标：专业的幼儿美术教育课程能够丰富孩子的创作经验,加强孩子对色彩基础性的认知,对于色彩方面孩子是极度的敏感者,因此色彩训练是这个阶段最重要的课程;课程将引导孩子认识颜色及其名称发展孩子的语言表达能力,并看得出色彩的深浅提高孩子的观察力和敏感度,知道冷色和暖色了解对比色学习用视觉欣赏并学习,感受色彩的变化让孩子用眼睛吸收用大脑思考用心灵想象用涂鸦表达,引发孩子对色彩的敏感度及兴趣;课程包含：油彩分离水墨涂鸦泥创作水粉水彩版画拼贴炭精条创作少儿美术基础阶段课程理念：这个阶段的孩子处于涂鸦与象征图形绘画之间,其绘画中具象与抽象并存；这时的创作已开始显示出儿童心智的成长,他们的故事常常与生活经验相连结,图案式的象征显示出其个人心灵上的意义;这个阶段的孩子色彩比较敏感,孩子对色彩的调和和运用能力需要在敏感期内打下基础,形成独特的色感和宝贵的能力,在色彩敏感阶段孩子可以很好的了解色彩的调和关系,通过丰富的艺术形式让在体验多元创作的基础上形成自我的色彩感觉;这个阶段是少儿绘画创作的高峰期和思维创造的鼎盛时期,这一时期的孩子绘画不受客观真实影响,能充分表达自己内心感受;孩子艺术潜能主要在这个时期里重点培养;课程目标：创意美术课程运用多种绘画方法和手段提高孩子的形象思维,锻炼手、眼、脑三者的协调性,并让孩子尝试多种艺术创作形式,丰富孩子对艺术史的认知丰厚孩子的文化底蕴,名师名画欣赏和课堂作品欣赏点评提高孩子的欣赏水平使孩子可以捕捉画面信息并进行表达;同时熟练的运用色彩了解色彩的基本调和和色彩之间的关系,熟练应运色彩的明暗、冷暖、对比、深浅进行创作,引导孩子欣赏美、发现美、创造美,不断激发孩子的绘画潜能,通过趣味的教学让孩子们身临其境的感受绘画的美,开拓孩子们的想象和创造能力;课程包含：主题绘画油彩分离水墨游戏欣赏课版画泥塑艺术手工写生创作民间艺术儿童美术提高阶段课程理念：这个时期是儿童艺术才能与创造力的绽放或受阻的关键时期;很多儿童学画和创作的欲望在这个阶段后渐渐消失,原因就在于受到太多不正确的引导或责备,才会因而失去自由创作的意愿和动力,所以说正确的儿童美术教育是多么的重要;孩子已有一定的价值观及对世界的基本认知,他们已经形成了自我的思维模式及性格,绘画是他们的情感记录与情绪抒发,这个时候也是提高绘画技法形成自我艺术认知的时期,课程目标：该阶段的重点提高加强孩子的绘画创作水平,增强绘画表现手法及艺术兴趣和志向,让孩子深入学习各种绘画形式,提高孩子对生活的观察能力和想象力,专业的引导为孩子的绘画技能奠定基础,欣赏名师名画感受他们的绘画特点及视觉效果丰富孩子对艺术史的了解,更好的了解不同时代的绘画风格将其利用在自己的和创作中,同时全面提高个人艺术修养,激励开发孩子与生俱来的艺术天赋;课程包含：印象色彩水墨创意装饰线描综合材料创作欣赏课版画泥塑民间艺术空间构建儿童绘画综合阶段课程理念：这个时期的孩子开始对具象的描绘有强烈的欲望,能够模仿或表现他所喜欢的事物或卡通偶像,描绘具象或写实的技术也会提高;后期孩子画画的形式开始倾向于写实,且对比较复杂和装饰的风格开始产生兴趣,如果在这个阶段的艺术创作习惯和兴趣获得以延续,那么对于艺术的兴趣将会持续一辈子;课程目标：儿童绘画综合阶段的重点提高加强孩子的绘画创作水平,增强绘画表现手法及艺术兴趣和志向,让孩子深入学习各种绘画形式,提高孩子对生活的观察能力和想象力,专业的引导为孩子的绘画技能奠定基础,欣赏名师名画感受他们的绘画特点及视觉效果丰富孩子对艺术史的了解,更好的了解不同时代的绘画风格将其利用在自己的和创作中,同时全面提高个人艺术修养,激励开发孩子与生俱来的艺术天赋;课程包含：国际卡通动漫插画POP设计临摹速写素描水彩工笔画欣赏课空间构建民间艺术石膏解体升学辅导考级补习美术研修阶段课程理念：美术在现代已经不单单只是简单地拿起笔画画,越来越多的跟我们的高品质生活相关;想欣赏一幅画,想装饰一间屋,相搭配一套衣服等等,离不开个人审美意识的提升;怎样用优秀的艺术文化和丰富的艺术形式装点我们的生活美术研修就是贴合现实在绘画的同时添加大量的欣赏,在轻松的环境下学习美术,提高自身素养;课程目标：该课程重点以学生兴趣为主,不是专业系统性学习美术,而是接触认识各种绘画种类的简单技法,侧重绘画装饰性强的作品,简单写生,大量欣赏,丰富实用有趣的手工,更是涵盖设计的实用范畴;课程包含：传统国画、油画、书法、图案设计,插画手绘,实用手工,专题欣赏剪纸,版画,写生,POP设计,工笔画,彩铅,水彩等。

美术教学理念集锦简短

美术教学理念集锦简短1.美术课程的基本理念是什么美术课程的基本理念是：力求体现素质教育的要求，以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联。

使学生在积极的情感体验中提高想像力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。

扩展资料：美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。

九年义务教育阶段美术课程的价值主要体现在以下几个方面：（一）陶冶学生的情操，提高审美能力现代社会科学技术的高速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。

因为情感性是美术的一个基本品质，也是美术学习活动的一个基本特征，所以美术课程能陶冶学生的高尚情操，提高审美能力，增强对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

（二）引导学生参与文化的传承和交流美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。

在现代社会中，随着信息化进程的加快，图像作为一种有效而生动的信息载体，越来越广泛地出现在人们的生活中。

通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

（三）发展学生的感知能力和形象思维能力感知觉是思维的必然前提。

形象思维是一种重要的思维方式。

在学校体系中，大多数课程都是建立在抽象符号的基础上，而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境，有利于发展学生的感知能力，从而向思维提供丰富的营养。

美术课程能逐步培养学生的形象思维能力，提高学生的综合思维水平。

（四）形成学生的创新精神和技术意识在知识经济时代，创新精神是社会成员最重要的心理品质之一。

小学美术跨学科指导思想

小学美术跨学科指导思想1.“五育融合教育”中美术教育的概述（1）五育融合教育概念“德”、“智”、“体”、“美”、“劳”有机的组成了教育体系中的“五育”，其中“德智教育”，“智力教育”，“美术教育”为心理层次教育，“体质教育”为生理层次教育，“劳育教育”为社会实践层面的的教育。

五育既是统一完整的一个整体，每部分又是独立的存在，相互之间密不可分，不可替代，缺少哪一部分都构不成完整的教育，可见美术课程教育与所有学科教育同等重要。

（2）美术教育应用五育融合教育的发展现状受传统教育观念影响，美术课程在校园课程安排上，无论是质还是量都不够高不够多。

课程设计上，没有严格的规范与标准，整个课程更像是用来“玩”的。

即使这样，美术课程还随时会被语数英这样的主流课程占有，美术课程完全没有受到应有的重视。

从小学至大学，司空见惯，这也说明了为何我国学生在步入社会全面实践后综合能力差异性很大的现象。

（3）重视美术教育于五育融合教育的重要性，提升学生综合素质发达国家的先进教育体系，普遍认识到了美术课程教育融入其它学科教育的重要性，从国家层面上制定了学生从学前到大学一体化的融合教育《国家标准》，认识到了从学前到社会实践，竞争都是综合能力的竞争，而带来综合能力的提升就是综合教育能力的体现——五育融合教育能力。

“美术课程学习带来的创造力对于人类来说是一种不可或缺的根本能力。

创造力的枯萎意味着自发性，自主性，甚至是自制力的衰退。

而孩子在幼儿期及少儿期的绘画活动，正式培养一个人创造力的关键手段”，这些大家的名言也都不断在声明美术教育需要受到更多的重视。

2.小学美术运用五育融合进行跨学科学习的重要作用美术应用在生活中处处可见，大到城市设计，雄伟建筑等;小到穿衣的标签纽扣等。

随处可见意味着任何地方都要运用美术。

新的东西创造，旧的物品改进，不同学科内容的相结合，都可以在美术的创造性思维下完成融合。

所以，对美术不能仅仅抱有“知道”，“大致了解”，“涉及一下”这样态度，从小学美术课程开始，采用五育融合的学习方法进行跨学科学习，同时也能提高在其它课程学习上的创造力，为将来打造具有审美情趣和高素质创造性的人才。

少儿美术教育理念

少儿美术教育理念
少儿美术教育理念
少儿美术教育指的是通过艺术活动，让幼儿接触、熟悉并发展自己的艺术技能。

美术教育
理念主要强调以下几个方面：
第一，激发艺术创造能力。

美术训练能培养孩子们对艺术的认知，促进孩子们的想象力，
激发他们的艺术创造能力。

第二，把艺术融入日常生活中去。

少儿美术教育不仅要传授绘画技巧，更要强调在多领域
的艺术风格的发展，扩大他们的知识面，把艺术融入生活习惯中去，让生活更多姿多彩。

第三，表现空间的开拓。

少儿美术教育有助于培养孩子们的思维活动，实践千言万语。

可
以引导孩子们走出安逸的生活环境，去探索以及开拓空间，奇思妙想，通过他们的作品宣
告他们对这个世界的想法、憧憬和诠释。

总之，少儿美术教育不仅强调培养以及发展孩子艺术技能，更在于提高他们艺术鉴赏能力，让他们的生活、思维由能力到觉悟，由想象到真实，让孩子们在艺术的光芒中更好的成长。

立体美学,3-16岁少儿美育课程

立体美学,3-16岁少儿美育课程随着社会的进步和人们对生活品质追求的提升，美学教育逐渐成为人们关注的焦点之一。

立体美学作为一种全新的美学教育理念，不仅仅强调美术表现形式的呈现，更注重培养孩子们的审美能力和创造力，让孩子们在艺术的熏陶下，得到全面的提升。

1. 立体美学与传统美学的区别传统美学注重对艺术形式和技巧的传授，着重于绘画、雕塑等一些具体的艺术表现形式。

而立体美学则更注重对孩子思维能力、创造力以及审美能力的全面培养，引导孩子们通过绘画、雕塑、手工制作等形式来进行艺术创作，以此展现孩子们的个性和对美的追求。

2. 三维空间感和审美能力的培养立体美学注重通过立体的艺术创作来培养孩子对三维空间的感知能力，这对于孩子的综合发展非常重要。

通过雕塑、手工制作等课程，孩子们可以更加直观地感受到物体在空间中的位置和关系，从而培养出对三维空间的敏感感知能力。

3. 融入当代艺术和多元文化的教学内容随着时代的发展，当代艺术和多元文化的影响也逐渐成为孩子们需要了解的内容。

立体美学的课程内容不再局限于传统绘画和雕塑，还会融入当代艺术的元素以及来自不同国家和地区的艺术文化，让孩子们在学习中获得更为广泛的视野和更丰富的文化体验。

4. 课程设置与教学方法立体美学课程在设置上注重理论与实践相结合，通过引导孩子们参与各种创作实践，培养他们的艺术表现能力和创造力。

教学方法上采用小班授课，注重对每个孩子的个性化培养，让孩子们在轻松愉快的氛围中感受艺术的魅力。

5. 3-16岁少儿美育课程的特点和目标立体美学针对3-16岁少儿的成长特点和认知能力，通过渐进式的教学设计，旨在激发孩子们的创造力、培养他们的审美情感、提高他们的美术造型能力，并促进他们全面发展。

6. 未来的发展趋势随着社会的不断变革和人们对美学教育的需求不断增加，立体美学课程将会迎来更广阔的发展空间。

未来，立体美学课程将更加注重与科技的结合，将虚拟现实技术、3D打印等现代科技手段引入到艺术教育中，为孩子们提供更为丰富多彩的学习体验。

学前儿童的美术教育

学前儿童的美术教育，从美术角度来讲是延续和发展人类的美术文化而实施的教育的最初环节，这种价值取向将美术本身及其功能视为首要的东西。

幼儿阶段是实现这种价值的最初阶段，它为这种价值的完全实现打下了基础。

从教育角度来讲是以美术作为教育的媒介，通过美术教育，追求一般幼儿教育的价值。

具体地说，就是通过学前儿童美术教育，顺应儿童的自然发展，保证儿童身心的健康成长，培养儿童的道德感、审美情趣、认知能力、意志品质以及创造性。

学前儿童美术教育立足于真、善、美的和谐统一，要求艺术渗透整个教育过程，使幼儿能按照其本来面目健康成长，最终成为艺术的、完美的人。

一般来讲，学前儿童的美术教育是以教育为取向的普通美术教育为主，但又和中、小学校的普通美术教育有所不同，学前儿童的美术是他们本真的生命活动。

儿童的美术活动就是一种成长性需要的满足，没有直接的功利性，以活动过程本身为目的、为满足。

从这个层面上来说，学前儿童的美术也是一种特殊的纯艺术的领域，它的着眼点是美术本身，即由美术本位出发的美术取向的美术教育。

因此，以教育为手段，对学前儿童传授一些基本的、简要的美术知识和技能，在美术文化的意义上进行发展和延续也是必要的。

当然，在教育的过程中教师和家长不能用成人的审美标准和意志去规范和扼杀儿童与生俱来的创造性和绘画热情，使儿童的绘画失去儿童特有的天真、稚拙和淳朴。

少儿绘画教学理念童画美术参阅大量的教育理论和教学资料，结合长期教学实践经验，针对目前国内及徐州地区学校、幼儿园和大部分培训班的陈旧教学模式、呆板授课方法、单一教学内容、急功近利的培养目标；针对家长们都希望自己的孩子很快画出漂亮的画，画出像一些画家那样的画，或者能在各种儿童画比赛中拿到大奖的心情；针对大多家长对孩子美术学习局限在“画画”这个概念，提出“五新”教学思想，即“新课程、新形式、新思维、新作品、新素质”在这里我们不作“教师示范画”（当然，有关的资料和引导性的图片、局部表现方法是必要的），通常教师完整的示范画展示出来，学生照着先描铅笔线，反复修改准确之后，再勾黑线，最填颜色，固然这种形式画面鲜艳、好看、短期见效快，但这是孩子在画画吗？在这里我们不搞“答案作品”，课堂上学生统一步骤、统一要求；画面干净、整洁；线一定要直、圈一定是圆、色彩一定要均匀；画面内容安排、形状、大小、位置固定……一节课下来，所有作品摆在一起犹如电脑复制，这无异于1+1=2，然而艺术作品是没有标准答案的！在这里我们不到孩子的作品上“修改”，因为他们的西瓜可以长翅膀飞上天空！他们的桃子也可以被虫子吃的面目全非，甚至水果被吃完了只剩下甲壳虫和果核在画面上。

[少儿美术课程安排]少儿美术课程

[少儿美术课程安排]少儿美术课程少儿美术课程一:少儿的美术教学计划少儿的美术教学计划一、教学工作：在教育教学工作中，我会认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。

同时在上课前备好课，分析教材，在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到一定的基础知识，掌握美术的基本技能和技巧，同时也要学会判断美和创造美，提高学生的审美能力，并培养他们自主创作的能力。

(一) 力图做到富有情趣和启发性。

倡导学生自主、主动、合作、探究、生动活泼地学习美术，自觉地培养创新精神和美术实践能力，通过学习美术提高生活质量。

(二) 注重去激发学生学习美术的兴趣。

充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣。

同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值，让学生形成基本的美术素养。

(三)在美术教学中，还要注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。

二、自身素质：课堂之余，从理论和实践中提高自己，完善自己，补充自身专业知识。

并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。

三、工作目标：1、继续深化课程改革，不断用新课程理念充实头脑。

2、整合教育资源，加强“活动化”课堂教学研究。

3、通过开展丰富多彩的美术活动，提高学生的综合素养和能力。

4、加强业务学习，提高美术教师素质，保证教学质量。

四、主要措施：(一)加强业务学习，潜心教学研究利用业余时间读书看报，及时了解美术教育动态、学习新的教育理念和教学方法。

加强专业学习，提高教师素质。

(二)积极参加特长活动中与学生的互动。

根据教师自身的特点，结合学生的爱好和特长，开展多种形式的美术校本课程，让学生在美术学习中发展思维，增长见识。

幼儿美术教育的含义和内容

幼儿美术教育的含义和内容幼儿美术是根据幼儿教育的原则，有目的、有计划地通过各种美术活动来感染幼儿，培养幼儿对美术的兴趣，激发幼儿对美术的创造，并体验美术过程带来的快乐，以满足幼儿身心发展的需要。

以下是店铺整理的幼儿美术教育的含义和内容，希望能够帮到大家。

幼儿美术教育的含义幼儿美术教育主要是面向3-6岁学龄前幼儿进行开放性、多元化的美术基础教育，其目的是为幼儿未来的学习发展做准备，主要包含智力、情感、语言、品德、思维和美感等多个方面的内容。

幼儿美术教育是幼儿教育的重要组成部分，它不是可有可无的教育环节，而表现出自身独有的特征。

幼儿美术教育是满足幼儿审美需求的主要渠道。

由于幼儿年龄的局限性，他们往往保持着与成年人不同的表达方式，针对幼儿以自我为中心的心理发展特征，美术教育为幼儿的心理发展提供了一个良好的情感表达和与他人沟通的机会，丰富了幼儿情感世界，促使幼儿的心理得到良好发展。

幼儿美术教育以培养幼儿的审美能力和创造能力为核心目标，每一个幼儿都具备无穷创造能力，幼儿的创造能力与成人的创造能力有着很大的区别，涂鸦期是幼儿绘画表现的萌芽期，从涂鸦期开始，幼儿美术教育活动都应该以培养幼儿的审美能力和创造能力为核心目标。

幼儿美术教育的发展现状关于幼儿美术教育的教学目标，从古到今，从西方到中国，存在着很多的论述。

其中，著名古希腊哲学家亚里士多德谈及幼儿美术教育时，将幼儿美术教育的目标定义为用色彩、形状、声音以及文字等去促使幼儿全面均衡发展，并且主张以技术为目的，英国的里德和美国的罗恩菲尔德则主张利用幼儿无拘束的美术表现来促使幼儿人格和创造力的健康发展。

在我国，随着幼儿园这一机构的成立和发展，对于幼儿美术教育的教学目标的确定一直比较笼统，从强调技能到培养兴趣爱好，一直在不断完善和发展，主要内容可以概括为几点，一是培养细致的观察能力和对大自然的认识和感受，二是培养幼儿对美术的兴趣和对生活的欣赏能力，三是培养幼儿的想象力、创造力，发展身体各部分的灵活性和协调性。

少儿创意美术教学大纲

十一、学生评价体系
1.课堂表现评价：观察学生在课堂上的学习态度、参与程度、互动交流等方面，给予客观评价。
2.作品评价：从创意、技巧、审美等角度评价学生的作品，鼓励创新，指出不足。
3.成长记录：记录学生在美术学习过程中的点滴进步，定期反馈给家长，共同见证学生的成长。
4.定期展示：举办学生作品展览，展示学生的学习成果，提高学生的自信心和荣誉感。
2.教学设施改善：持续改善教学设施，提供充足的教学材料和设备，满足教学需要。
3.数字资源库建设：建立数字资源库，整合优质教学资源，便于教师和学生查询和使用。
4.校际交流合作：与其他学校或教育机构开展交流合作，共享教学资源，促进教育教学水平的提升。
十七、学生心理健康教育
1.心理健康教育课程：开设心理健康教育课程，帮助学生建立正确的自我认知和人际关系。
3.美术馆、博物馆等场所：组织学生参观，拓宽艺术视野。
4.自然风光、人文景观：带领学生走进大自然，感受生活中的美。
七、教学安排
1.学期课程：根据学期教学计划，合理安排课程内容，确保教学目标的实现。
2.课时分配：每课时45分钟，其中讲授、示范、实践、评价等环节有机结合。
3.教学进度：根据学生实际情况，适时调整教学进度，保证教学质量。
2.创意思维课程：通过创意绘画、主题创作等活动，激发学生的想象力，培养独立思考和解决问题的能力。
3.美术欣赏课程：选取适合儿童的经典美术作品进行讲解，引导学生感受艺术之美，提升审美鉴赏能力。
4.实践操作课程：开展手工制作、美术设计等实践活动，锻炼学生的动手能力，将创意转化为具体作品。
5.跨学科融合课程：结合语文、科学、历史等学科，设计综合性美术项目，提高学生的综合运用能力。
四、教学方法

东方才子少儿美术简介

品牌东方才子国际少儿美术是恒达教育集团旗下的儿童艺术品牌，专注于2.5岁到16岁少儿美术教育，自主研发美术与国学与STEAM创客教育与AI人工智能教育相结合的6.0版本课程体系，与美国波士顿美术馆、罗马美术学院、中欧青少儿艺术协会紧密合作，打造适合中国儿童的美术品牌品牌优势1.全新的教育模式，打破传统灌输式教育，引导激发孩子自身的创造力。

2.课程多样，独创美术与国学相融合，融入STEAM教育，AI人工智能，全方位素质提升。

3.独创的才子云运营管理系统，家校互联，轻松当校长。

4.投资灵活，无硬性标准，根据合作商的自身条件量身定制。

5.自主研发6.0版本美术课程体系，使合作商在当地占据绝对竞争优势。

6.全程托管，前期团队上门运营招生，后期全程扶持，使合作商快速回本，创业无忧。

7.强大的运营管理体系使合作商实现线上体验与线下教学相结合，让招生不再局限于两公里课程特色1.首家与中国儿童艺术思维研究学会合作，根据孩子不同心理特点自主研发的课程体系，意在培养孩子的内在修为和美感。

通过艺术，释放孩子的心灵，锻炼孩子的观察力，专注力，创造力。

以3-12岁少儿思维开发及艺术特长培养为核心的儿童教育体验中心，涵盖了当下最火爆的全脑开发，创意思维美术等的教育理念，意在打造一个全面提升孩子的综合素质，挖掘孩子潜能，强化学习能力的综合教育机构，和传统的美术班是不一样的。

（例如课：）2.打破传统美术课程，利用线下结合线上课程，让孩子更爱学，主动学。

东方才子美术的线上课程不是传统的录播课，利用直播结合AR智慧课堂（把美术和科学相结合，在3D画面中，让孩子身临其境，在大自然，海底，沙漠中画画），采用AUMC教学法，释放其大脑的最大潜能和创造天性，激发其创造力，建立学习的兴趣。

做到线下学习，线上复习，增加孩子的体验度，延伸多种思维。

由传统的静态变为动态，充分打开孩子的想象力，由原来的被动学习，到主动学，再带动周围的人群.3.国内首家把国学和少儿美术完美融合.在学习美术的过程中让孩子们懂得理解，尊重，感恩和悠久的历史文化。

2024版校外培训少儿美术教学计划及教学大纲

五、教学保障
5.1师资队伍
选拔具备丰富教学经验和专业素养的美术教师，定期进行师资培训。
5.2教学资源
配备完善的教学设施，包括画室、画材、多媒体设备等。
5.3管理制度
建立健全教学管理制度，确保教学质量。
六、教学进度安排
根据不同层次的学生，制定具体的教学进度安排，确保教学目标的实现。
七、教学内容细化
7.1初级阶段教学内容
四、教学评价
4.1评价方式
（1）过程评价：观察学生在课堂上的表现，包括态度、技能、创作过程等。
（2）成果评价：评估学生的作品，包括创意、技巧、画面效果等。
（3）综合素质评价：结合学生课堂表现、作品成果、学习进步等方面进行综合评价。
4.2评价标准
依据《校外培训机构美术教学评价指南》，结合本教学计划及教学大纲，制定具体评价标准。
17.1心理健康辅导
设立心理健康辅导机制，关注学生在学习过程中的心理变化，提供必要的心理支持和辅导。
17.2个性化关怀
针对学生的个性特点和学习需求，给予个性化的关怀和指导，帮助学生解决学习和生活中的问题。
17.3情感交流平台
建立师生情感交流平台，鼓励学生表达自己的情感和想法，增进师生之间的理解和信任。
（3）艺术实践：组织学生参与美术展览、比赛等活动，提高学生的实践能力和自信心。
八、教学资源拓展
8.1美术教材选用
选用符合国家教育标准和学生年龄特点的美术教材，同时结合教学大纲自编辅助教材。
8.2线上线下资源整合
（1）线上资源：建立线上教学平台，提供教学视频、作品展示、互动交流等功能。
（2）线下资源：定期组织学生参观美术馆、艺术家工作室等，拓宽艺术视野。
10.2教学质量监控