影评卡萨布兰卡.

卡萨布兰卡
一百一十年世界电影历史上，名片《卡萨布兰卡》的激情度和浪漫度永远都是一色的。

虽然《卡萨布兰卡》是一部反战影片或者“间谍片” ——《卡萨布兰卡》有另外一个片名《北非谍影》。

《卡萨布兰卡》根据美国舞台剧《人人都去里克酒店》创作改编。

《卡萨布兰卡》讲的是一个乱离中的爱情故事。

1941年二次世界大战期间，摩洛哥北部城市卡萨布兰卡李克夜总会，仿佛正在灯红酒绿。

老板李克正在忙前顾后，操持着他的这间酒吧。

这一天忽然，捷克反纳粹领导人维克多拉斯洛和妻子伊尔莎乍到李克夜总会，希望通过李克做跳板，逃出法西斯魔掌。

一般说，情人是有用的。

至少是可利用的。

情人能够守望，全是因了情。

情人的意义核心，在于情。

而不是别的。

纵使在战火之中，想要获得一份通行证，也要用情微探。

用其它手段唯恐不灵。

在《卡萨布兰卡》则说《卡萨布兰卡》。

这里无情不灵。

有钱似乎也不灵。

在纳粹的铁蹄之下，要从欧洲逃往美国，必须绕道摩洛哥北部城市卡萨布兰卡。

这使得这座城市的情势异常紧张。

伊尔莎徘徊在丈夫与情人间，而仍深爱着她的里克，却决定护送伊尔莎和她的丈夫离开萨布兰卡。

在飞机离场一刻，李克拨枪射杀了打电话阻止飞机起飞的德军少校之后，埋情目送，心爱的女人离开。

这时候，英格丽褒曼的眼神，不能够，再凄然。

我们也并不以为，李克此时绝对不能与他的情人一起高飞离去。

不相信，李克此时，心里不痛。

如果不痛苦，为了谁守侯？
《卡萨布兰卡》的拍摄有些特殊，它是一边拍片，一边写本。

一直临到影片最后，导演迈克尔寇蒂斯也能没能最后定下来，女主人公伊尔莎要选择谁，跟哪个男人远走离飞。

伊尔莎的眼神，总是飘忽不定，骑虎难下一种。

兴许正是这种十分的不确定性，恰切适应了《卡萨布兰卡》片中传达出来的不平感情。

我们银幕下的人，只好想象着判断她正在爱着谁。

实在想象不出时，也只好以为，女主人公伊尔莎，正在抉择。

即然《卡萨布兰卡》不是地道的战争类型影片，那好，我们来视视看《卡萨布兰卡》大概应是什么片型。

这需要从细节入手了。

比如传情的男女主人公的目光。

比如李克的目光吧。

他看似冷漠的视线里面，总是忧怨不尽。

混和酒色。

面对伊尔莎和她的丈夫，李克总是强忍着内心之秘。

显得洒脱。

影片中，伊尔莎和她的丈夫竭力想拿高价买过李克手里的过境证，都被李克一口冷淡拒绝。

没办法的办法，伊尔莎孤身去找李克。

前情再遇，影片这里，有一段相当怅然精彩的对话——
一个瑰丽的女影暗中一闪。

李克问道：你是怎么上来的？
伊尔莎回答：从街道边的楼梯。

李克又问：今早我说过你有空来坐坐，不过现在来有点太早了吧。

你不坐下来吗？
伊尔莎：理查德，我必须来见你。

李克：哦，又叫我理查德，仿佛我们回到了巴黎。

伊尔莎：求你别这样。

李克冷冷的：你不请自来不会碰巧同过境证有关吧。

看来只要我有了这些过境证就绝对不愁寂寞了。

伊尔莎：无论你要多少钱我都给你，但是你必须给我过境证。

李克：我已经和你丈夫讲清楚了。

这绝对不可能。

伊尔莎：我知道你对我的看法，但我请求你，为了更重要的事先把私人感情放在一边。

李克：我是否有必要再听一回，你的丈夫是个多么伟大的一个人，而他所奋斗的事业又是多么的崇高？
伊尔莎：这也是你的事业。

你在用自己的方式为同样的事业奋斗着。

李克：我不再为任何事奋斗了，除了为我自己。

我只对自己的事感兴趣。

伊尔莎：理查德我们曾经相爱过。

如果那段时光对你还存在一点意义的话
李克：如果我是你，我就不会再把巴黎端出来，这真是差劲的推销把戏。

伊尔莎：请听我说如果你知道了曾发生过什么事，如果你明白真相该多好啊
李克：不论你跟我说什么我都不会相信你。

你现在为了达到目的，什么都说得出来。

伊尔莎：你该为自己感到惭愧。

现在的局势这么危险，而你所想的却只有你自己。

是，一个女人伤害过你，你就向全世界报复。

你这个胆小鬼、懦夫。

伊尔莎禁不住住哭泣起来理查德：对不起。

对不起，但你是我们最后的希望，如果你不帮我们，维克多"拉兹洛会死在卡萨布兰卡的。

李克：那又怎样？我也会死在卡萨布兰卡。

这可是个死亡的好地方。

如果……李克瞪大眼晴惊鄂看到伊尔莎掏出一尺小手枪瞄准了他。

伊尔莎：好吧，我试过跟你讲道理。

能做的我都做了。

现在，我要那些过境证。

去拿给我
李克说：我不必去拿，它就在我这儿。

伊尔莎又说：放到桌子上。

我最后说一次，放到桌子上。

李克冷静：如果拉兹洛和那个事业对你如此重要，什么也挡不住你话，好吧，我让你更方便些。

来，开枪吧。

这会帮我一个大忙。

伊尔莎突然颤抖起来，她用手捂住脸，哭了。

李克不忍心，走了过去，伊尔莎投入了他的怀抱。

伊尔莎抽泣着又说道：理查德，我曾尽量避开你。

我以为再也见不到你了。

但是你，你又回到我的生活中来了为什么为什么呀
影片这里，我们观众不要继续深看，也能明白这一对水火鸳鸯的前情之恨了。

经过剧烈心里交错，李克终于决定了什么。

曾经，伊尔莎为了敬仰拉兹洛甚至嫁给了他，她以为崇敬就是爱。

接着丈夫拉兹洛进了集中营，又传闻他逃跑时候被打死了。

悲痛中的伊尔莎遇到李克，就在伊尔莎准备跟李克远走高飞，却知拉兹洛还活在世上。

于是，伊尔莎不辞而别李克。

今天现在，伊尔莎与李克，恩怨重逢。

不知是否，对于情感，女主人公仿佛总归要需抉出，爱或不爱？电影结尾已经告诉观众，其中的情，非要搞个水落石出，也未必如此。

之所以电影女主人公伊尔莎叫《卡萨布兰卡》变得实在纭朵，仿佛已经超越了电影镜框了。

所以太多观者不愿意，也不情愿承认《卡萨布兰卡》是一部地道的战争类型影片。

更不愿意承认，褒曼扮饰的伊尔莎“背叛”了哪一个男性“同志” 。

真的不愿意。

英格丽褒曼的眼神，不能够，再凄然。

再无奈了……
女人往往，无奈才显绝美。

记得是法国名导阿仑雷乃的获奖影片《广岛之恋》里面那间咖啡馆，好象也是叫卡萨布兰卡。

现在生活现实里，用卡萨布兰卡命名的咖啡馆，应当成为了世界上太多恋人们衷情之局，以及首选流连之所了。

卡萨布兰卡，情人的守望。

《卡萨布兰卡》里女主人公伊尔莎饰演者的英格丽褒曼拥有北欧瑞典丽人之誉。

她在银幕上的艺术形象几乎十全十美。

饰演李克的名角享弗莱鲍嘉也属大星之列，他跟英格丽褒曼搭戏，可谓双双纯青炉火。

《卡萨布兰卡》影片最后，李克冒着生命危险，枪击敌寇，送走情人。

然后李克站在宽绰机场跑道，默默目送飞机，渐渐高翔。

一直把对伊尔莎深情压抑胸底。

旧日恋情纵使伤感，情人终成一种守望。

《卡萨布兰卡》成为电影黄金时代一个标高。

就是电影单讲表演，大卫里恩也曾断言：好莱坞的黄金时代永远过去了。

情爱经典常常诞出乱世之中。

一个私人酒吧老板的纵情忧郁，居然排名至全球十大视听之列。

值得回味。

为了爱人，牺牲自己，为了投情，自我守望。

已经不是好人好事的少年范本了。

《卡萨布兰卡》黑白影片从一开始，就一直一直弥漫着，贯穿着这一忧恋忘物惆怅感觉。

最后一步紧一步，演变成为最最彻底，最最凄美，最最绝望的，别离悲情。

卡萨布兰卡，仿佛是一夜不大不小的临时站台，情人挤在檐下，涡淤着收获却终成守望。

李克的守望葬在这里，虽儒雅伊然，竟成了一种长明眺灯。

发光却不与她身触接抚柔。

情变得，就是这么的烈酷。

这么不多情。

毕竟这情，专属《卡萨布兰卡》李克。

他情愿，观者也就无话可达。

情人终成守望。

守望在此，或许永诀……
虽然，虽然《卡萨布兰卡》成为一式迷人又迷情的经典样片。

可是我有一点小气。

我心里非常非常的愿意李克能够，守望住他想要的那一份情。

千万，别白白的失去。

千万，别白白的失去。

记住爱
情人终成守望……
爱在战火纷飞时
——《卡萨布兰卡》影评
《卡萨布兰卡》又名《北非谍影》，拍摄于1942年，正值二次世界大战白热化阶段，是好莱坞在二战期间拍摄的最卖座影片之一。

本片可说是适时诞生的佳作，上映正逢二战时的盟军登陆和美英首脑会谈，一切都为《卡萨布兰卡》成为经典提供了不朽的历史条件。

卡萨布兰卡这座城市因为已不电影而闻名世界，作为北非一大城市，有着“摩洛哥肺叶”之称，西班牙语中是“白色房子”之意，仿佛正代表了影片的浪漫温情的风格，而且颇具阿拉伯特色。

这个位在非洲摩洛哥西部的港口，在影片中被假想成二次大战时，正如片子一开头所介绍的那样，在卡萨布兰卡什么事都可能发生，什么东西都可以拿来做交易。

在这徨乱的中，一间美国人所开的里克酒店成为故事的中心。

人们在这里探听消息，等候班机，外表只是个夜总会的酒店，里面却暗藏着赌场、黑市买卖、各种阴谋伎俩……他们都有一个共同的目的：弄到出境的护照，取道里斯本到美国去，离开法西斯地狱。

在1944年第16届奥斯卡电影节上，《卡萨布兰卡》得到最佳男演员奖、最佳男配角奖、最佳摄影奖、最佳剪辑奖和最佳音乐奖提名，并且捧走了最佳编剧、最佳影片和最佳导演三项大奖。

被称为好莱坞类型片技艺师的影片导演迈克尔·寇蒂斯一生共拍摄了172部电影，而除了有早期在匈牙利和奥地利拍摄的60部外，大多数是在华纳兄弟影片公司拍摄的。

美国电影理论家安德鲁·沙里斯曾说：“当人们谈到三十年代和四十年代典型的华纳公司的影片时，一般都是谈到那一时期某一部典型的寇蒂斯的影片。

” 虽然被叫做“拼盘导演”，然而他所拍摄的类型片，许多被认为是好莱坞的重大作品。

《卡萨布兰卡》是寇蒂斯为华纳拍的第63部作品，六十多年过去了，《卡萨布兰卡》感动了一代又一代人的心灵，它的拍摄过程也早已成为影史传奇，为影迷所津津乐道。

《卡萨布兰卡》似乎是电影史上的奇迹，因为它是在不经意间被制作完成的。

当初，它只不过是华纳兄弟的一部例行制作，当时每家电影公司，每周都会推出一部新片，一年推出50部。

《卡萨布兰卡》不过是那50部中的一部罢了。

没有人会想到以后《卡萨布兰卡》会成为电影史上少见的“完美巨片”，一部永垂不朽的名作。

好莱坞叙事追求的绝不是“离间效果”，而是让观众与电影无限接近，最理想的是观众对电影中的角色无限认同而融入电影营造的情景。

影片《卡萨布兰卡》故事的基本结构是失衡→平衡模式。

首先呈现一个被意外事件打破了平静与和谐的世界，通过一些列因果联系事件的线性推进，有发展，有高潮，直至结尾重新找回世界的平静与和谐。

这样一种叙事逻辑，加上强烈的戏剧冲突，及大量悬念、误会、偶然性等戏剧性情景的营造，使观众不由自主地融入其中，随着情节起伏跌宕。

而且影片还以较快的节奏呈现很快的推动故事进展，使观众没有功夫思考或者不至于厌倦。

“影片卓绝的叙事手法，洗练的节奏和大明星的表演堪称教科书式的经典”。

镜头技巧运用娴熟，剧情跌宕起伏，对白精彩结构严谨，时代背景波澜壮阔，这一切都是《卡萨布兰卡》成为经典的理由，而往往被大家忽视的是其中音乐的运用，下面我来主要谈一下本片中的音乐。

在早期的无声电影时代，电影音乐就产生了，播放电影的同时，剧院还会请钢琴是即兴弹奏音乐，音乐在电影中起着非常重要的作用，如烘托气氛，预示剧情，作为特定人物或特定场景形象音乐，表示剧中人物的心情，作为独白的配乐，作为整部电影的音乐形象，字幕部分等。

《卡萨布兰卡》中的插曲“时光飞逝”《Time Goes By》原是1931年一出音乐剧中的配乐，在影片中由黑人歌星杜利·威尔森配唱，更是极为成功，被视为电影插曲的典范，另外还有法国国歌《马赛曲》，这两首歌曲贯穿了影片的始终，无论从烘托影片气氛还是推动情节发展方面都起着非同小可的作用。

粗略统计了一下，《马赛曲》在影片中共出现了12次，而与影片一样经典的插曲《Time Goes By》更是出现了27次之多，可见其已经成为整部影片的音乐形象。

“You must remember this，A kiss is still a kiss……” 《Time Goes By》一旦响起，总是那么打动人心，正如瑞克和伊沙林永志不忘的爱情。

“当两个人相爱，他们互相说我爱你，他们彼此信任，不管未来会是如何……”在巴黎那段相爱的日子，他们永志不忘。

山姆的弹唱过渡到无声源音乐的响起，由现实的钢琴演奏过渡到回忆中的音乐，瑞克明白了伊沙林为什么要离开他后二人相拥而发誓“永志不忘” ，在机场的送别……音乐带动故事情节的发展，把影片一次次推向高潮，《Time Goes By》在影片中响起的时候大多是瑞克和伊沙林相见的时候，这本来就是为他们的爱情所奏响的歌曲。

瑞克有句台词让我很难忘怀“在这个疯狂的世界，三个小人物就别太计较了。

”瑞克伤感的眼神伤感的话语配着伤感的爱情歌曲，让人无不为之动容。

经典的《卡萨布兰卡》造就了打动千万观众心弦的《Time Goes By》，关于这首歌大家已经有太多太多感触，我更想谈谈《马赛曲》在影片中的运用。

德军逼近巴黎时，法国宣布巴黎为“不设防城市”，拱手将巴黎让给了敌人。

随后，雷诺政府垮台，贝当出任总理，向德国宣布无条件投降，法军全部解除武装并交出武器。

法国北部由德国直接占领，南部由贝当傀儡政府管辖，首都设在维希。

法兰西第三共和国到此结束了。

影片开始4分钟左右，展示了卡萨布兰卡动荡的局势，警笛长鸣、警车呼啸，警察四处抓捕嫌疑犯，在戴高乐将军的画像下开枪打死了一位证件过期的嫌疑人员。

身为国防和陆军部次长的戴高乐，坚决主张把法国政府迁往法属北非，同法西斯德国血战到底，由戴高乐领导的反对法西斯侵略和维护民族独立的“自由法国”运动正在开展着。

可在卡萨布兰卡，天高皇帝远的地方，警察可以随意的杀人，高高悬挂着“自由、平等、同胞爱”的警察局，却在“惯例的搜捕自由主义者、难民和给警察局长的漂亮女孩”。

《马赛曲》在此时沉重的响起，象征着自由民主的《马赛曲》与未被德军占领的法属卡萨布兰卡的现实情形形成强烈对比，镜头画面与声音对列，它们按照各自的规律彼此表达不同的内容，又在各自独立发展的基础上有机结合起来，造成单是画面或单是声音所不能完成的整体效果，被欺压的人民渴望自由却被压迫，他们的内心在呼唤！
在瑞克的酒吧里，德国人一起兴致勃勃的唱德国歌曲《莱茵河的卫兵》，整个酒吧里的人(当然德国人除外都敢怒而不敢言，此时拉斯路出现指挥其他人唱起了国歌《马赛曲》，全酒吧的人立即群情激昂的附和起来，连跟德国军官混在一起的妓女都含泪高唱起国歌，并且在歌曲结束后高呼“法国万岁！民主万岁！”影片在此形成了一个小高潮，此时的《马赛曲》不仅是影片内容情节的一部份，同时表示着影片中每一个爱好和平自由人物的心情，烘托着影片的气氛，渲染了极浓的反法西斯情绪，把剧情推向高潮。

虽然在卡萨布兰卡，人们似乎都只关心自己的命运，探听消息、等候班机、黑市买卖、阴谋伎俩，为生存而努力，虽然玩世不恭、不谈政治、无国籍者，但大家都有一颗热爱祖国热爱自由民主的心！在影片的结尾，最终，警察局长雷顿偏向了爱国主义者的一边，《马赛曲》适时的响起，“一段美好友谊”在这自由民主的歌声中开始。

影片的开头与结尾招相呼应，虽然法国被法西斯德国占领，但自由民主永远是法国人民心中的主旋律。

在世界电影的历史上，《卡萨布兰卡》是一个让人心动的名字，爱情本身是美丽的，如果对爱情的讲述也达到近乎完美的境地，那么被讲述的爱情就具有恒久的艺术魅力，《卡萨布兰
卡》无疑具有这种魅力。

身为世界四大经典爱情电影之一的《卡萨布兰卡》，与其他爱情电影也有很多相通之处。

正如《罗马假日》中的乔和安妮公主那短暂的爱情，爱停留在了最美丽的地方——罗马，也将永远了留在他们心间；《卡萨布兰卡》中的瑞克和伊沙林，他们的爱情也将永远停留在巴黎，以及埋藏在二人心中，永志不忘。

再者，战争与爱情，总是成为艺术领域里一个永恒的主题。

以战乱纷争的乱世为影片中主人公郝思佳的爱情纠葛和人生遭遇为主线宏大壮丽的背景的《乱世佳人》，既是一部人类美好的爱情绝唱，又是一部反映当时政治、经济、道德等诸多方面的历史画卷。

风靡全球半个多世纪的好莱坞战争体裁的爱情故事片《魂断蓝桥》，它之所以让人屏息凝神，不只是因为硝烟中的爱情使人沉醉，美丽中的缺憾使人扼腕，更重要的是生命中爱的永恒使人心驰神往……破碎的画面、主人公的反复诉说、单调急躁的钢琴声，绝望的挣扎在爱与死的边缘的《广岛之恋》，结局的时候法国女演员抬起头说：“我知道了，你的名字叫做广岛。

”男子微笑着说：“是的，我的名字叫做广岛，而你的名字叫做内韦尔。

”电影戛然而止。

整个电影的意义就完成了一次飞跃：不再局限于个人的爱恨情愁这样的小题目，而是上升到战争对整个人类生存的影响和威胁。

前苏联电影《这里的黎明静悄悄》，影片琐琐碎碎地描写了一群青春如花的女兵，在战争时时刻刻的威胁下，还怎样细腻地体味着对爱情无限的怀恋、惆怅和憧憬，拍得美轮美奂的镜头，频繁切换在战争的严峻场景和爱情的浪漫抒怀之间，让人震撼不已而难以承受爱情在战争中毁灭的彻底绝望。

爱情在战争巨大的威力下，脆弱而无奈；战争对爱情，永远没有怜惜，没有呵护。

所以，战争与爱情，在人类生活中，注定形成一种强烈的对立和冲突！但爱情在战争的背景下，永远会不屈不饶地展示它永恒的魅力。

有人说《卡萨布兰卡》是上个世纪最伟大的爱情。

爱情，因为插上了正义的翅膀而变得坚强而伟大。

影评——卡萨布兰卡（我最珍爱的movie之一）
自打喜欢欧美音乐起，就听过那首曾经在80年代末期风靡一时的歌曲《卡萨布兰卡》，也总听见身边的大哥哥大姐姐一直提起那部影片《北非谍影》，后来观看了这部久闻的经典影片后，让我一直都感慨颇深。

这部经典的黑白影片拍摄于1942年，正值二次世界大战白热化阶段。

是好莱坞在二战期间拍摄的最卖座的影片之一。

本片可说是适时诞生的佳作，一经放映便取得了巨大的成功。

卡萨布兰卡这个位在非洲摩洛哥西部的港口，在影片中被假想成二次大战时，正如片子一开头所介绍的那样，在卡萨布兰卡什么事都可能发生，什么东西都可以拿来做交易。

在这徨乱的中，一间美国人所开的瑞克酒店成为故事的中心。

人们在这里探听消息，等候班机，外表只是个夜总会的酒店，里面却暗藏着赌场、黑市买卖、各种阴谋技俩，甚至还有个法国革命领袖……也许时世的奠基使得我们的这部电影必定走向成功和成为经典。

该篇讲述了一个发生在第二次世界大战时期的故事。

在法属摩洛哥北端的城市卡萨布兰卡，瑞克酒店是当地一家豪华的夜总会，老板瑞克是个美国人，一天晚上，受到纳粹分子追踪的捷克左翼运动领导人维克多;拉斯罗和他的妻子伊尔莎来到酒店。

他们听说瑞克可以搞到出境护照，一心希望得到他的帮助，逃往美国。

不料，瑞克对他们冷若冰霜。

原来，他和伊尔莎在巴黎曾经有过一点难忘的罗曼史……几经周折,伊尔莎终于重新唤起了瑞克的爱国热情。

瑞克一直抑制着自己内心创痛,冒着生命危险,帮助拉斯罗夫妇离开了卡萨布兰卡。

本片表面上讲述了一个令人心碎的爱情故事，实际上却是一个爱国主义电影。

可说是适时诞生的佳作，一经放映便取得了巨大的成功。

并于第二年获得三项奥斯卡金像奖：最佳影片、最佳导演和最佳剧本。

而“卡萨布兰卡”更成为浪漫爱情的代名词，被无数恋人奉为经典。

很明显，与大多爱情片不同的是《卡萨布兰卡》融入了浓厚的政治色彩，这与制作影片的初衷密切相关。

考究相关历史资料，“小日本”袭击珍珠港之后，华纳电影公司有关负责人听了罗斯福的广播讲话后，立即策划一部反法西斯战争的影片。

随后，得到《人人都上瑞克酒店》这个舞台剧剧本。

不久，制片人哈尔.沃利斯和导演迈克尔.柯蒂斯就搭建了一个国籍缤纷的演员班组：瑞典人英格丽.褒曼饰演伊尔莎，美国人亨弗莱?鲍嘉饰演瑞克，奥地利人保罗.亨莱德饰演维克多，德国人康拉德?维德特饰演司特拉斯少校，英国人克劳德.雷因斯饰演雷诺上尉。

作为上层建筑一种表现形式，电影与政治挂勾无可厚非。

《卡萨布兰卡》的成功之处在于政治与艺术的双重成功，在实现政治目的的同时，没有忘记艺术的内涵及其要求。

在政治上，起到了凝聚民心、提高士气的作用。

酒吧里群众高歌“马赛曲”与德国军官高唱纳粹歌曲抗衡的一幕荡气回肠：瑞克与维克多交谈中，德国少校指挥手下唱起了法西斯的歌曲。

瑞克默许了山姆弹奏马赛曲，在维克多的指挥下，马赛曲的歌声越来越高最终淹没了法西斯的歌声，青年人情绪激扬，老年人抖擞精神，还有那流泪的妓女，共同“描绘”出一幅团结、正义、爱国的画面。

面对如此情景，屏幕前的我也倍觉振奋。

影片的最后，瑞克重新回到反法西斯的阵营，德国少校魂归西天，暗示着法西斯战争的必然失败，无疑会引起无数反法西斯战士、群众的共鸣。

在艺术上，影片将小人物的情感世界与大时代的历史事件相结合，洞视人类心灵深处，揭示真爱的可贵与伟大，塑造了一段童话般的爱情故事，成为一部代代影迷必看的经典影片。

我不知道大多数男人到底希望自己成为一个什么样的人? 古人说: 君子有好生之德, 成人之美之德. 古书也说: 男人应该心胸阔达, 乐观向上. 这些难得的美德都集中在这个《卡萨布兰卡》的男主角瑞克身上, 他也常常的思念在巴黎共度美好时光的伊尔莎, 也曾经突然在自己的酒吧看见那个朝思暮想她依偎在她丈夫的身边, 也会因为伊尔莎的一句我永远爱你而心潮起伏, 也会因为伊尔莎要与丈夫逃亡与之分离而借酒浇愁, 这些都该是男人做过的,但是光凭这些男主角还不可能被我欣赏, 因为瑞克自己的在卡萨布兰卡的势利而得到一张能逃亡到美国的通行证, 本可以逃离即将染受战火的非洲, 但是却因为对伊尔莎的爱而将通行证给了爱丽莎的丈夫维克多(一个似乎自己和自由结了婚的男人,无疑他也是那个时代的民主英雄.当瑞克在机场, 感受和平生挚爱的女人永远分离, 看着她与她丈夫的离开, 而自己则可能因为助维克多逃脱而被逮捕, 然而导演给了我们一个"理想"的结局, 导演也在那个时代诠释出的爱是无比高尚,超越一切甚至是死亡或者战争.维克多感动了瑞克, 瑞克感动了我.
当看到那不可否认是完美的不好挑剔的结尾时，我总是有抑制不住的感动，也许当真正的伟大和付出摆在你面前时，任何言语的表达显的苍白无力，心中的感动在扩大又扩大……直到被感动的不行同时也被自己的感动而感动。

正如男主人公对女主人公说的那样：你不能前往,我要做的事你无法参与，并不是我自命清高，只是这是个多么疯狂的年代，我们三个人物的悲欢离合，实在是微不足道的。

这句话也成为了上个世纪最为经典的爱情对白。

《卡萨布兰卡》给我们讲述了一种不同寻常的爱情。

在这样的一个故事里面，爱情并不意味着天长地久，其中兑进了家国仇恨，战争硝烟，以及最为抽象又极端具体的信任和责任。

这样的一个爱情故事虽然有背叛，但是并不可憎，虽然不完满，却更令人销魂。

在我们现代人的观点中，爱情是占有和互相给予的组合体，所谓的奉贤和牺牲再怎么的也是有个度量的，在我们的思维中不带任何杂质的爱情观已经很少见，所以在我们的世界中如果发生什么超过我们的感官认识的情感时，我们就会小题大做的给予评价和赞赏，因此从另一个侧面我们可以看到我们是因为本身的缺乏而特别的在乎，因此在这部一部对我们的观念有冲击的影片面前我们才显得特别的兴奋和感慨。

笨拙的笔调无法表达我对《卡萨布兰卡》的喜爱与敬意。

这部电影中的每个角色都让我陶醉，当他们在影片中说出最后一句台词的时候，它成就了这部电影的完美结局.。