我学颜体书法

我学颜体书法

［摘要］

书法，是中华民族传统文化的重要的组成部分。中国书法一直沿袭至今，楷书在书法史上有着举足轻重的地位。从西汉楷书的萌芽，魏晋南北朝时期的发展，最后隋、唐时期，社会的经济和文化都达到了空前的繁荣，楷书也进入了鼎盛时期。颜真卿作为唐代楷书的代表，为楷书的发展起到了承上启下作用。

引言：

颜真卿作为唐代最有代表性的书法家。他革故鼎新，自成一派，将楷书的发展推到顶峰。通过对颜真卿书法作品的学习，真正的了解，认识到颜体书法在笔法，结构，结构，章法等方面的审美特征。颜真卿不仅在书法方面对后世产生深远影响，也以高尚的品格令后世景仰。

［关键词］：颜体书法

正文：

唐代是楷书的成熟和规范时期，也是楷书的鼎盛时期。名家辈出，初唐书法一直被唐太宗所推崇，立朝之初，便是一派繁荣景象。当时的社会，经济，与南北文化的交融也影响着书法艺术的发展。

初唐四家是唐代早期书法的代表。初唐四家的艺术风格不同，成就也不分高低。但初唐四家都将南朝楷书与北朝碑书融为一体，追求新的法度，开创了中国书法史上的全盛时期。欧阳询，是这个时期的重要代表。中唐时期，贞观之治，休养生息。唐朝的繁荣昌盛，造就了恢宏大度，兼容并蓄的文化情怀。颜真卿，将“以肥壮为美”的审美情趣，以肥为美的书法特点代替了初唐的“瘦骨通神”。与柳公权并称为“颜筋柳骨”。

一、

1、颜真卿的生平介绍：

颜真卿（707～785），字清臣，中国唐代书法家，政治家。陕西西安人，祖

籍琅玡临沂（今山东省临沂市）。唐朝开元年间中举进士，处为平原太守，世称“颜平原”。为太子少师时，封鲁国公。颜真卿一生为人刚正不阿，以义烈闻名，忠君报国，称为儒家“忠臣烈士”的称号。他的一生，由于为人正直，不与权贵同流合污，所以他的仕途经历了浮浮沉沉。在出任平原太守时，颜真卿联合自己的堂兄唐杲卿奋起反抗。肃宗时，官至御史大夫。代宗时，被封为鲁郡公。德宗时，平定李希烈叛乱，由于颜真卿的生性中直，敢于谏言，遭到了虞杞的记恨。所以虞杞向德宗推荐颜真卿去劝降。颜真卿不断被李希烈威逼，颜真卿不但不屈服，还去斥责李希烈。最后被李希烈杀害。颜真卿出生于一个重视书学的封建士大夫家庭，自幼喜爱书法。少时家里贫穷，买不起笔纸，就在黄土墙上练字，唐书有记载：“少孤贫，乏纸笔，以黄土扫墙习学书字。”《颜家家训》明确记载“此艺不须过精”，又告诫“慎勿以书诰命”。起初的颜真卿秉持家训，练习书法只是用于记事，后来因为对书法的喜爱，随着对书法艺术的造诣，渐渐闻名。颜真卿是一位博采众长的书法家，先是拜师褚遂良，之后拜师名扬四海的“草圣”张旭，又结合篆隶和北碑的笔意，吸收了本朝书法的特点，颜真卿书法的雄强茂密，浑厚刚劲，与篆书相结合的笔法，革故鼎新，终成一代名家。

2、颜真卿对楷书的影响及地位：

以颜真卿为代表的书法革新家，一扫往日崇王的风气，以圆润的浑厚的笔致代替了方折巧劲的晋人书法，以平稳端庄的结构代替了欹侧秀美的二王书体。颜体书法，不仅吸取了初唐的风格，老师的风格，南北朝的书法特点，最主要的是吸收了当时唐朝的民富国强，文化繁荣，颜体书法更多的结合了民俗朴素的自然元素在里面。把书法的种子种在了平民的土壤中，这也是他的作品可以被当时不同的阶级欣赏，称赞的原因。颜体书法不仅有欣赏价值跟具有社会实用价值，做到了真正的雅俗共赏，因此颜真卿被成为中国楷书第一人。颜体书法的出现，对书法艺术的发展有着深远的影响，也打破了由二王书法统治的400多年来的局面。

颜真卿是一位大器晚成的书法家，传世的碑刻有《多宝塔碑》、《东方朔赞》、《麻姑仙坛记》、《颜家庙碑》、《颜勤礼碑》等。他的书法成就主要分为三个时期。第一个时期：五十岁之前，代表作有《多宝塔碑》《东方朔画赞》。第二个时期：

五十岁到六十岁，代表作《麻姑仙坛记》《祭侄文稿》。第三个时期：六十岁之后，代表作《颜勤礼碑》《自述告身帖》。

二、颜真卿三个时期代表作品欣赏：

1、早期作品：《多宝塔碑》《东方朔像赞》

《多宝塔碑》是唐代重要的碑刻，是唐代书法代表作品之一。这是颜真卿四十四岁时书写的作品。是颜真卿早期楷书的代作。

《多宝塔碑》：楷书刻石，碑文记述了西京龙兴寺和尚楚金夜诵《法华经》，于是历时四年终建成此塔，为帝王和苍生写经祈福之事。碑高285厘米，宽102厘米，正书34行，每行有66个字。《多宝塔碑》笔法坚韧，循规蹈矩，严谨的法度中带有一丝丝英俊的姿态。中锋用笔，笔笔藏锋，回锋，运笔平稳，转折轻提重按，刚柔并济。用笔含蓄，交代清晰，骨力强盛，气息平和。宋朝黄庭坚书云对此的评价：“奇伟秀拔，奄有魏晋隋唐以来的风流气骨。回视欧阳询，虞世南，褚遂良，薛稷辈，皆为法度所窘，岂如鲁公萧然出于绳墨之外，而卒与之合战。”（马宗霍《书林藻鉴书林记事》

《多宝塔碑》在结体平正，很有规律性。结构上略显拘谨，线条粗细的变化较少，由于《多宝塔碑》书写于乌丝栏界格内，字距和行距都是均匀排列。章法上，过于刻板，可以体现出当时的颜体还没有完全摆脱初唐时期书法的风气。由于缺少那种筋骨层峻的雄气，带有贵族的气息，所以《多宝塔碑》给人更多的是一份亲切感，也使此碑更被大众所熟知。

《东方朔赞》唐天宝十三年（754）立，在山东省德州市。碑阳赞十二行，阴记十七行，每行有三十个字。与《多宝塔碑》不同，虽然是同为早期时期的作品，但是《东方朔赞》字形，墨色等。《东方朔赞》更显得成熟。《东方朔赞》的笔力浑厚，颜体的笔画饱满丰腴，厚重的代表。浓重的墨色加上流畅的运笔，气势恢宏。在字体的结构上，与《多宝塔碑》的中规中矩不同，《东方朔赞》的字体紧密，但仍然保持了颜体闲雅宽博的特点，“大字难于紧密无间”也是从这个碑中得出的。

2、中期作品：《麻姑仙坛记》《祭侄文稿》

《麻姑仙坛记》：是颜真卿楷书成熟最具有代表性的作品。是颜真卿在仕途失意，游览麻姑山时所写。该碑立于唐大历六年，后来因为遭受电击而损害。碑文苍劲古朴，线条的粗细趋于平缓，笔画的波折减少。线条中包含力度。点法多变，方，圆，横，挑都具有。清朝的康有为作出这样的评价“《麻姑坛》握拳透爪，乃是鲁公得意之笔，所谓字外出力中藏棱’”。在结体上，《麻姑仙坛记》也与早期的书法作品有所不同，中期的作品一改浑厚的笔锋，变的青筋瘦健。线条不虚浮，从起笔到手笔，每一次起转折都张弛有度。这幅作品，在笔的力度“入木三分“，”颜筋柳骨“也是因此得来的。这主要时传承了他之前的老师张旭。历代书法家都对《麻姑仙坛记》有着较高的评价。此时颜真卿书法的风格已基本完善。

《祭侄文稿》：是颜真卿行书的代表作。纵28.1厘米，横72.3厘米，24行，每行十一个字左右。颜真卿为祭奠自己的侄儿颜季明写的。颜季明在安史之乱中惨死，颜真卿悲痛不已，提笔写下的。他把自己的悲愤，对国仇家恨的悲愤心情寄情于毛笔，用毛笔发泄自己心中的伤痛，逐字逐句，字字体现了颜真卿当时心灵深处的伤痛。颜真卿借书法抒发心中的大志，卷书有堂堂正气，挟风雨扑面而来的感觉。

《祭侄文稿》虽然是草稿，但处处显示了当时颜真卿的真性情，这幅作品，字的点画密集，枯笔的连擦写数字之处的结合造成了虚实结合，黑白相应的的节奏变化。草书的率性，不拘一格，颜真卿深厚的功底，一气呵成，最后终成佳品。

3、晚期作品：《自述告身帖》《颜勤礼碑》

《自述告身帖》唐德宗建中元年（780年）三十三行，共255个字。颜真卿写此帖时，已经有七十二岁的高龄。他的书法也达到了炉火纯青的地步。此帖的结体宽舒伟岸，外密中疏。

《颜勤礼碑》碑阳十九行，碑阴二十行，每行三十八个字。与早期的作品不同，一改中规中矩的初唐时期的楷书体态。字体宽润，笔法厚重饱满，带有篆书的笔意。笔划的粗细变化特别明显。结体端庄，宽润舒朗，大气磅礴。在结体上，颜真卿改变了二王左紧右疏，左低右高的特点。在吸收了篆书、隶书的基础上，字字以正面视人，浑圆庄重，左右齐平。完全改变了初唐时期的结体的特点。碑中的字，不同的点画有不同的特点，节奏感较强。《颜勤礼碑》重法度，重规