染织艺术__

传统染织艺术授课教案

发出日期：2005-09-09

传统染织艺术第一部分：传统编织工艺

（一）、课程要求：

将传统染织工艺（编织工艺）的知识、技能、艺术、实践等密切结合，强调动手能力，制作能力，从设计、选材、染色、制作等全过程中，体会工艺特点、艺术规律、功能要求，强调从实践中来，到实践中去，理论联系实际的互动作用。

坚持严格的基础训练，重视深入生活，保持艺术教学特色。掌握传统染织艺术（交织、编结、针织）等工艺的基本技法和艺术特征，开拓思维，增强想象力、创作力，丰富设计手段与创作方法。（二）、授课内容：

1、传统染织艺术（编织工艺）的种类与特征。

介绍中国民族民间传统编织工艺的种类与方法；

分析中国民族民间传统编织艺术的特征与功用；

同时将其进行艺术比较，找出各民族艺术创作的规律与特征。（附图讲解，便于理解与掌握）

2、传统染织艺术（编织艺术）的发展与演变。

讲解中国传统染织艺术的起源、发展与变化；

分析中国各历史时期典型传统染织艺术品种与风格；

同时将传统染织艺术与民间染织艺术进行比较，分析其艺术风格；与国外进行比较；中国著名的丝绸之路，将传统染织艺术的文化传播到世界各国，其悠久的历史，璀璨的艺术，独特的风格都为世人留下了辉煌的一页；因此，传承、研究与发展中国传统染织艺术，是我们义不容辞的责任与职责。（激发学生学习热情与动力）

3、传统染织艺术（编织创作）的设计与表达。

总结传统染织艺术创作的方法与形式，并结合编织工艺的特点进行创作设计，强调民族性与时代性；强调编织艺术的创作方法与表达形式；掌握编织艺术的创作语言与技巧。（实物分析）

4、传统染织艺术（编织材料）的染色与方法。

介绍染料的性能与应用；

讲解染色的方法与程序；

分析染色与编织的关系等。

5、传统染织艺术（交织工艺）的组织与结构。

介绍古老的编织技艺与结构特征；

人字纹组织、联珠纹组织、品字纹组织、起绒组织等（实际示范操作）。

6、传统染织艺术（编结工艺）的组织与寓意。

讲解古老的编结技艺与寓意内涵；

基础结、寓意结、装饰结等（现场演示讲解）。

7、传统染织艺术（针织工艺）的组织与肌理。

讲解传统手工针织组织，空花、绞花、提花等；并介绍针织横机操作方法；

通过上机实际操作，感受、体会针织组织与肌理外观。

通过以上不同传统古老编织艺术的学习，使学生不仅对传统编织艺术有了系统、全面的了解与掌握，同时亲自动手实际操作，更便于理解、感受不同工艺的艺术特征与要求。

传统染织艺术第二部分：编织艺术设计

（一）、授课目的：

在弘扬中华民族传统染织文化的基础上，吸收借鉴外国的先进经验，做到“古为今用，洋为中用”，并应用于创作设计之中，在实践中体会材质美、工艺美、装饰美，感受民族文化与社会需求，掌握科学的创作方法与个性化的编织语言表达形式，培养高水准的染织艺术设计

人材。

（二）、授课内容：

1、中国现代编织艺术的发展演变

主要讲解80年代后，中国传统编织艺术随着改革开放的步伐，随着国民经济水平的提高，随着人们审美标准的转换，正不断发生着变化，从平面到立体即而空间塑造，形成了三个不同时期的编织艺术语言形式、工艺技术手段、题材内容主题等。

①、20世纪80年代初期，以工艺为主导的编织艺术－平面创作时期。

②、20世纪80年代末、90年代初期，以形式为主导的软雕艺术－立体表现时期。（由主题设计向意境设计转化）

③、20世纪90年代末、21世纪初期，以人为本的纤维艺术－空间塑造时期。

由实用性向美化型发展，由平面化向立体化转换，由单体式向组合式转变。（附图讲解，便于启发与了解）

2、中外编织艺术比较；主要介绍外国编织艺术家的作品：

①、美国－超写实风格；②、挪威－童趣印象；③、韩国－简约之美；

④、日本－多元艺术（多位艺术家）；⑤、格鲁吉亚－功勋艺术家（再现生活）；⑥、法国－洛桑国际壁挂双年展之父；⑦、英国－源于自然的艺术（时光系列）；⑧、墨西哥－生命的赞歌。（附图讲解，便于学习与理解）

3、编织艺术设计的语言形式；主要从不同风格的角度对编织艺术进行分析讲解：

①、以写实风格为主的语言形式；重在强调物象的造型。

②、以抽象题材为主的语言形式；重在体现形式感。

③、以机理感受为主的语言形式；重在展现材质之美。

④、以色彩表达为主的语言形式；重在追求意境、情调。

⑤、以空间塑造为主的语言形式；重在环境的塑造，组合之美。

⑥、综合的语言形式；重在多元的体现与追求。

4、传统编织艺术的未来展望－艺术与科技的结合

综上不难看出，每个历史时期都有自己独特的艺术风格，与表现形式，这风格不仅与编织工艺、材质、形式紧密相关，而且更与社会环境，科技发展，审美需求紧密相连。

未来编织艺术的发展，将是全方位的展现，是古老技艺与现代科技并进的时代。将以教育为更机，以环保为前提，以美化为标准，注入可持续发展理念，给人以心灵的启迪与感化，面向民族化面向世界化发展。

①、民族性；我国是一个纺织大国，又是一个文明古国，具有悠久的历史与文化，孕育了五十六个民族璀璨的艺术，因此如何保护、继承、弘扬民族文化是未来研究的重点课题。民族文化是一个民族的精神财富与创作活力，如何把民族文化与时尚，传统与现代结合起来是未来发展的方向；“天人合一”、“以人为本”是中国传统文化的核心，也是未来发展的方向。

②、全球化；“和”是中国艺术的最高境界，当然这也包括世界的大和，“古为今用，洋为中用”。

③、多元化；所谓多元化，是全方位、多层面的，既欣赏与应用结合，艺术与科技结合，材料与表现结合，型式与手段结合，不同档次，不同意境，不同品位，不同功能，呈现出交叉型，多元化的功能。多元化是时代的需要，是人们现代化物质生活的需要，也是人们精神生活审美的需要。