《舞蹈概论》课程教学大纲
舞蹈概论教学大纲
舞蹈概论教学大纲《舞蹈概论》教学大纲一、课程编号：06030124二、课程名称：《舞蹈概论》三、学时学分：36学时、2学分四、开课对象：舞蹈学（舞蹈教育）专业五、开课学期：第2学年上学期六、课程类型：必修课七、课程目的与任务：1、本门课程是舞蹈学科的基础理论课程，是舞蹈学科各专业本科生必须学习的必修课程。
2021版培养方案，将舞蹈学（舞蹈教育）专业的本科生专业规格设定为，要系统地掌握民族舞蹈教育专业所必备的基本技能、技巧和基础理论知识，因此，将此门课程设为专业基础理论必修课程。
通过本门课程的学习，使同学们掌握舞蹈文化的基本知识，认识舞蹈文化的基本原理，掌握舞蹈文化的基础理论，使同学们对舞蹈文化有较为系统、深入的认识，以企提高同学们的专业基础理论修养。
为进一步学习中外舞蹈历史以及与舞蹈专业相关的边缘学科，如舞蹈教育学、舞蹈心理学、舞蹈人类学等奠定专业理论基础；2、作为一门学科的基础理论，首先，呈现在我们面前的是诸多概念，这些概念是建构理论的基础，也是我们认识、掌握理论的前提，所以，应讲清概念。
其次，重点要分析、讲解基本原理，即舞蹈发生、发展的原理，舞蹈分类的原理，并概括舞蹈文化乃至于种类舞蹈的特点。
为此，前三章将舞蹈文化作为研究对象，以下章节将种类舞蹈作为研究对象，使我们的分析、讲解形成整体或一般性研究与个别或独特性研究相结合，以使同学们对舞蹈文化的一般及对舞蹈种类的个性有较为深入的认识。
八、课程重点与难点1、本门课程的重点是讲解、分析舞蹈文化的一般性知识和基本原理，且对种类舞蹈的发生、发展、形态特征、文化功能、文化内涵做深入、细致的分析；2、本门课程虽然是舞蹈学科的基础理论课，然课程内容蕴涵一定的其他学科的知识，如艺术学、历史学、文化学、宗教学、心理学等，就学理而言，如有这些方面的基本知识，学习将得心应手。
但舞蹈学科各专业的学生，年龄尚小，且其他学科的知识较弱，故教师讲解或学生理解均有一定的难度。
《舞蹈艺术概论项目》课程标准
《舞蹈艺术概论项目》课程标准一、适用对象舞蹈表演专业群学生二、课程性质《舞蹈艺术概论》是舞蹈表演专业群的一门平台课程。
本课系统介绍舞蹈的基础理论知识，通过对舞蹈艺术本体的观照，研究舞蹈艺术的一般规律，使学生掌握舞蹈的艺术特点，培养其对一般理论问题分析辨别和论述的能力。
使学生在掌握各舞种特性的基础上，了解舞蹈艺术的一般共性；在纵向梳理史实的同时，具备横向比较、综合评价的能力。
三、学时与学分（一）学时分配（一学年课程72课时）（二）学分为“4”个学分（每周2节课）四、课程设计思路1、从各种艺术审美特征的比较和舞蹈艺术的本体来看舞蹈的特性2、从六大方面分析舞蹈的功能3、舞蹈的分类原则和方法4、不同种类舞蹈的艺术特征5、舞蹈语言的构成6、舞蹈表演的审美规范和要求7、培养学生初步确立科学的舞蹈艺术观，基本具备观察艺术文化现象、分析艺术发展规律，使学生能够鉴赏中外不同趣味的艺术品，体会不同民族的审美特征、审美理想与追求，从而提升自己的艺术素养与品味，进而增强民族的自豪感与自信心。
五、课程目标（一）知识目标舞蹈艺术概论是舞蹈艺术专业群的一门平台课程，为舞蹈课程提供必备的知识准备，为专业的发展打下基础；（二）职业技能目标通过舞蹈艺术概论的学习，理解舞蹈艺术概论的知识和基本研究方法；明确理解学习舞蹈艺术概论的意义，正确理解舞蹈艺术发展发生的规律；（三）素质养成目标培养学生初步确立科学的艺术观，基本具备观察艺术文化现象、分析艺术发展规律，使学生能够鉴赏中外不同趣味的艺术品，体会不同民族的审美特征、审美理想与追求，从而提升自己的艺术素养与品味，进而增强民族的自豪感与自信心。
六、课程的内容与要求七、实施建议（一）课程立足于理论的培养，通过讲解与鉴赏交叉进行的模式，使得学生学会感受和评价艺术，提高艺术审美和艺术表现力，并在之后的舞蹈专业成长路途上得到提高。
（二）本课程采用理论学习与课堂欣赏、课后自主学习相结合的一体化训练式教学模式。
舞蹈概论教学大纲
舞蹈概论教学大纲一、课程简介舞蹈概论是一门介绍舞蹈艺术的初级课程，通过对舞蹈的起源、发展、分类等方面的学习，让学生了解舞蹈的基本概念和表现手段，培养学生对舞蹈的欣赏能力和表演技巧。
二、教学目标1. 了解舞蹈的基本概念，包括舞蹈的定义、功能和特点等。
2. 学习舞蹈的起源和发展历程，了解不同文化背景下的舞蹈形式。
3. 掌握舞蹈的分类方法和常见舞蹈体裁，能够辨识不同类型的舞蹈作品。
4. 培养对舞蹈的欣赏能力，了解舞蹈欣赏的基本要素和方法。
5. 学习基本的舞蹈技巧和表演技巧，能够进行简单的舞蹈创作和演出。
三、教学内容1. 舞蹈的定义和功能a. 舞蹈的基本定义和概念b. 舞蹈的功能和作用，包括表达情感、强身健体、传递文化等方面的作用。
2. 舞蹈的起源和发展a. 舞蹈的起源理论，包括进化理论、宗教仪式理论等。
b. 不同文化背景下的舞蹈形式，如民族舞蹈、古典舞蹈、现代舞蹈等。
3. 舞蹈的分类方法和常见舞蹈体裁a. 舞蹈的分类方法，包括风格、主题、技巧等方面的分类。
b. 常见舞蹈体裁，如古典芭蕾舞、民间舞、爵士舞等。
4. 舞蹈欣赏的基本要素和方法a. 舞蹈欣赏的基本要素，如动作、音乐、情感等。
b. 舞蹈欣赏的方法，包括观看舞蹈演出、阅读舞蹈评论等。
5. 基本舞蹈技巧和表演技巧a. 基本舞蹈技巧，包括姿势、步法、转身等基本动作技巧。
b. 基本表演技巧，如肢体表达、面部表情、舞台表现等。
四、教学方法1. 讲授法：通过教师讲解的方式，介绍舞蹈概论的相关知识。
2. 示范法：教师进行舞蹈动作示范，学生进行模仿和练习。
3. 实践法：安排学生进行简单的舞蹈创作和表演练习，培养学生的动手能力和表演能力。
4. 观摩法：组织学生观摩舞蹈演出，并进行欣赏和讨论。
五、教学评估1. 平时成绩：包括出勤情况、课堂参与、小组讨论等。
2. 作业和问卷调查：布置相关作业，如阅读舞蹈相关文献、观看舞蹈演出并写感想等。
3. 舞蹈创作和表演评估：对学生进行舞蹈创作和表演的评估，包括动作技巧、表演能力等方面的评价。
舞蹈艺术概论课程教学大纲
“舞蹈艺术概论”课程教学大纲教研室主任：李思民执笔人：郑亚淼一、课程基本信息开课单位：体育科学学院课程名称：舞蹈艺术概论课程编号：1441401英文名称：An Outline of the Dancing Art课程类型：专业基础课总学时： 72理论学时：72学分：3开设专业：舞蹈表演（体育）先修课程：无二、课程任务目标（一）课程任务本课程是一门艺术类舞蹈表演（体育）专业基础必修课程，也是舞蹈表演专业学生学习和掌握舞蹈知识的入门课程。
本课程的任务是使学生从理论学习出发，结合舞蹈作品赏析，掌握舞蹈的本质与审美特征、舞蹈的艺术特性、舞蹈的社会功能、舞蹈的种类、舞蹈的发展等知识，建立对舞蹈艺术的整体概念，使学生具有开展舞蹈理论研究以及与实践相结合的能力。
（二）课程目标在学完本课程之后，学生能够：1.掌握舞蹈的本质属性，理解“什么是舞蹈？”。
2.了解舞蹈美的构成和形式，如何欣赏舞蹈的美。
3.初步认识舞蹈作品的意境创造，了解舞蹈意境的审美特征与创造途径。
4.具备舞蹈构图能力，将实践经验与构图相结合。
5.提高文化艺术素质，规范舞蹈表演形象。
三、教学内容和要求（一）理论教学的内容及要求第一章舞蹈的本质和审美特征第一节舞蹈的艺术本质1.了解“什么是艺术”；2.掌握舞蹈的艺术本质。
第二节舞蹈的社会生活审美本质1.理解舞蹈是一种社会生活的审美活动；2.理解舞蹈是一种社会文化；3.理解舞蹈是人的生命活力的跃动。
第三节对舞蹈本质内涵的释义1.了解我国古代学者对舞蹈的解释；2.了解我国现当代学者和美学家对舞蹈的看法；3.掌握“什么是舞蹈艺术”。
第四节舞蹈的审美特征1.了解舞蹈与其他艺术不同的审美特征；2.掌握审美理想的概念。
第二章舞蹈的艺术特性第一节舞蹈形象是直观的动态性的形象1.了解舞蹈的直觉性与动作性；2.理解舞蹈的节奏性；3.理解舞蹈的造型性，掌握舞蹈的空间运动线。
第二节舞蹈艺术的内在本质属性是抒情性1.了解舞蹈艺术的内在本质属性是抒情的；2.理解芭蕾舞名作《天鹅之死》表现的情感和思想；3.掌握舞蹈和舞剧是在叙事中抒情，在抒情中叙事的艺术表现结构。
舞蹈艺术概论教学大纲
八、课程总结
八、课程总结
课程结束后，将进行全面的教学总结，评估学生的学习成果和课程目标的达成情况。通过以下方式对课程进行反思和总结：
1.收集并分析学生的考核成绩，评估理论知识掌握程度和实践技能水平。
2.组织学生座谈会，听取学生对课程内容、教学方法和实践活动的意见和建议。
2.期中考核：以小组形式提交一份舞蹈作品分析报告。
3.期末考核：闭卷考试，内容涵盖整个学期的理论教学与实践操作。
4.成长记录：记录学生在课程学习中的进步与反思，鼓励学生自我评价与相互评价。
十、教学保障措施
1.定期组织教师团队进行教学研讨，不断提高教学质量。
2.鼓励学生参与校内外舞蹈活动，拓宽艺术视野。
2.实践教学：共计16周，每周2课时，共计32课时。
3.课程考核：期末进行舞蹈作品欣赏与分析的笔试考核，占总成绩的60%；平时成绩（包括课堂表现、实践参与等）占总成绩的40%。
五、教学方法
1.讲授法：讲解舞蹈艺术的基本概念、发展简史等内容。
2.案例分析法：通过分析舞蹈作品，使学生了解各种舞蹈风格及创作技巧。
舞蹈艺术概论教学大纲
一、教学目标
本课程旨在让学生了解舞蹈艺术的基本概念、发展历程、舞蹈种类及舞蹈创作技巧，培养其舞蹈审美能力和艺术鉴赏力，从而提高学生的舞蹈综合素质。
二、教学内容
1.舞蹈艺术的基本概念
（1）舞蹈的定义及特点
（2）舞蹈的功能与价值
2.舞蹈艺术发展简史
（1）中国古代舞蹈
（2）中国近现代舞蹈
八、教学要求
1.学生应按时参加理论课与实践课的学习，不得无故缺课。
2.学生需认真完成课后作业，包括舞蹈作品分析、论文撰写等。
舞蹈概论教学大纲
舞蹈概论教学大纲舞蹈概论是学习舞蹈的基础性课程，旨在培养学生对舞蹈艺术的基本认识和理解，提高学生的舞蹈审美素养，培养学生基本的舞蹈技能。
本教学大纲将从舞蹈历史、舞蹈理论、舞蹈欣赏以及舞蹈表演等多个方面进行探讨和学习。
一、舞蹈历史舞蹈历史是舞蹈概论课程的重要组成部分，它旨在帮助学生了解舞蹈发展的历史背景和演变过程。
通过学习不同时期和不同地域的舞蹈发展历程，学生能够更好地理解舞蹈在不同文化背景下的表现形式和意义。
1.1 古代舞蹈发展历程学生将学习古代舞蹈的起源和发展阶段，包括埃及、希腊和罗马等古代文明中的舞蹈形式以及其社会背景和文化意义。
1.2 现代舞蹈的兴起学生将学习现代舞蹈的兴起和发展，并了解其对传统舞蹈的影响和改变，以及现代舞蹈在现代社会中的地位和作用。
二、舞蹈理论舞蹈理论是指对舞蹈的基本概念、原理和规律的研究和理解。
学生将通过学习舞蹈艺术的基本要素，掌握舞蹈表演的规范和技巧。
2.1 舞蹈的基本要素学生将学习舞蹈的基本要素，包括身体动作、空间关系、时间节奏以及表演情感等方面的要素，并通过实践训练提高自身的舞蹈表现力。
2.2 舞蹈技巧与规范学生将学习各种舞蹈技巧和动作规范，包括身体平衡控制、肢体协调性、步法转身及舞蹈编排等方面的训练和应用。
三、舞蹈欣赏舞蹈欣赏是培养学生艺术鉴赏能力和审美品味的重要环节。
通过对不同舞种和作品的观赏，学生将了解不同风格和艺术特点的舞蹈作品，并学会分析和评价舞蹈表演的艺术价值。
3.1 古典舞蹈欣赏学生将学习欣赏古典舞蹈作品，包括芭蕾舞和中国古典舞等，了解其独特的舞蹈语言和表现形式。
3.2 现代舞蹈欣赏学生将学习欣赏现代舞蹈作品，包括现代舞和爵士舞等，了解现代舞蹈的创新性和多样性。
四、舞蹈表演舞蹈表演是舞蹈概论课程的实践部分，通过舞蹈编排和表演训练，学生将提高自身的舞蹈技能和表现能力。
4.1 舞蹈编排学生将学习舞蹈编排的基本原理和方法，了解舞蹈编排的创意和技巧，通过参与编排实践，提高自身的舞蹈创作能力。
《舞蹈艺术概论》课程教学大纲
《舞蹈艺术概论》课程教学大纲英文名称：An introduction to the dance课程编码：130220022总学时：32 实验学时：0 学分：2适用对象：音乐学专业本科三年级（舞蹈特长）学生先修课程：舞蹈赏析中国民族民间舞中国古典舞身韵一、课程性质、目的和任务1. 本课程是舞蹈学科的基础理论课程，是舞蹈专业本科生必须学习的必修课程。
2. 通过本门课程的学习，使同学们掌握舞蹈文化的基本知识，认识舞蹈文化的基本原理，掌握舞蹈文化的基础理论，使同学们对舞蹈文化有较为系统、深入的认识，以企提高同学们的专业基础理论修养。
为进一步学习中外舞蹈历史以及与舞蹈专业相关的边缘学科，如舞蹈教育学、舞蹈心理学等奠定专业理论基础。
二、教学内容及要求第1章：舞蹈的特性授课学时：4基本要求：1-1 从各种艺术审美特征的比较来看舞蹈的艺术特性1-2 从舞蹈艺术的本体来看舞蹈的特性重点：掌握舞蹈艺术的特性。
难点：对舞蹈本体的认识第2章：舞蹈的功能授课学时：4基本要求：2-1 掌握舞蹈的基本功能重点：熟悉舞蹈的功能。
难点：理解舞蹈功能的意义第3章：舞蹈的种类授课学时：4基本要求：3-1 我国舞蹈种类的历史形成和发展3-2 我国舞蹈分类的原则和方法3-3 各种不同种类舞蹈的艺术特性重点：掌握舞蹈种类的形成与发展难点：区分不同舞蹈的艺术特性第4章：舞蹈的起源授课学时：4基本要求：4-1 研究舞蹈起源的目的4-2 研究舞蹈起源的方法4-3 对舞蹈起源的各种理论和观点4-4 我们对舞蹈起源的看法重点：了解舞蹈的起源难点：了解舞蹈的起源第5章：舞蹈的发展授课学时：4基本要求：5-1 舞蹈发展的规律5-2 影响舞蹈发展的外部因素5-3 影响舞蹈发展的内部因素重点：了解舞蹈的发展难点：了解舞蹈的发展第6章：舞蹈作品与社会生活授课学时：4基本要求：6-1 社会生活是舞蹈创作的源泉6-2 舞蹈作品是舞蹈家创造性劳动的结晶6-3 舞蹈艺术反映和表现生活的美学原则重点：掌握舞蹈作品与社会生活难点：掌握舞蹈作品与社会生活第7章：舞蹈作品的内容与形式授课学时：87-1 题材和主题7-2 人物和情节7-3 人物和氛围7-4 结构和布局重点：掌握舞蹈作品的内容与形式难点：掌握舞蹈作品的内容与形式三、学时分配课程总学时为48，其中理论学时32，实验学时16。
大学舞蹈概论教案
教学目标：1. 使学生了解舞蹈的历史、种类、特点及舞蹈艺术的基本理论。
2. 培养学生欣赏舞蹈、分析舞蹈的能力。
3. 提高学生的舞蹈素养，激发学生对舞蹈艺术的热爱。
教学对象：大学本科生教学课时：2课时教学内容：一、舞蹈的历史与发展1. 舞蹈的起源与发展2. 中国舞蹈的历史与特点3. 世界舞蹈的历史与特点二、舞蹈的种类与特点1. 古典舞蹈2. 现代舞蹈3. 民间舞蹈4. 舞剧三、舞蹈艺术的基本理论1. 舞蹈的定义与分类2. 舞蹈的形式与表现手法3. 舞蹈的审美价值教学过程：第一课时一、导入1. 播放一段舞蹈视频，引导学生欣赏舞蹈。
2. 提问：同学们对舞蹈有什么了解？你们喜欢的舞蹈类型是什么？二、舞蹈的历史与发展1. 讲解舞蹈的起源与发展，强调舞蹈是人类社会文化的一部分。
2. 介绍中国舞蹈的历史与特点，如：汉唐舞蹈、宋元舞蹈、明清舞蹈等。
3. 介绍世界舞蹈的历史与特点，如：古希腊舞蹈、印度舞蹈、非洲舞蹈等。
三、舞蹈的种类与特点1. 讲解古典舞蹈、现代舞蹈、民间舞蹈和舞剧的特点。
2. 通过举例说明各种舞蹈类型的代表作品。
第二课时一、舞蹈艺术的基本理论1. 讲解舞蹈的定义与分类，使学生了解舞蹈的基本概念。
2. 讲解舞蹈的形式与表现手法，如：动作、造型、音乐、道具等。
3. 讲解舞蹈的审美价值，引导学生欣赏舞蹈作品。
二、课堂讨论1. 组织学生分组讨论，探讨舞蹈在现代社会中的作用。
2. 邀请学生分享自己喜欢的舞蹈作品，并分析其艺术特点。
三、总结与作业1. 总结本节课所学内容，强调舞蹈艺术的重要性。
2. 布置作业：请学生课后观看一部舞蹈作品，并撰写观后感。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言和讨论情况。
2. 作业完成情况：检查学生的观后感是否认真完成。
3. 学生对舞蹈知识的掌握程度：通过课堂提问和作业完成情况进行评估。
舞蹈概论教案
本课程内容丰富，活跃，教师在课堂中与学生同时参与，有助于学生们今后编、导、教、学及表演活动中有科学依据地创造、开拓新技术、新技巧。
思考训练与作业
分组探讨课后思考题，下节课提问。
教学内容设计
一、课程导修
二、什么是舞蹈
三、舞蹈与其他艺术的共性和区别
四、舞蹈艺术从哪里来
五、舞蹈的种类
六、人体动作与舞蹈动作
七、舞蹈动作的种类
八、舞蹈语言和舞蹈动作的关联的区别
教学方法与手段设计
教学主要以“启发式和发现法”为主，在教学过程中，了解大量的中外舞蹈艺术思想和基础知识，使学生通过本课程更多的掌握舞蹈理论知识，这对他们今后从事舞蹈的创编、表演和教学都奠定了一定的理论基础。
要求：学生要在课堂中，集中精力，注意听讲。
教学内容设计
一、儒家礼乐思想及其流变
二、墨子非乐思想的逻辑构成
三、庄子天乐思想的载道进技
四、屈子巫乐思想的楚人精神
五、秦汉魏晋的乐舞思想
六、唐代诗家的乐舞思想
七、宋明理学家的乐舞思想
八、明清艺文家的乐舞思想
教学方法与手段设计
教学主要以“启发式和发现法”为主，在教学过程中，了解大量的中外舞蹈艺术思想和基础知识，使学生通过本课程更多的掌握舞蹈理论知识，这对他们今后从事舞蹈的创编、表演和教学都奠定了一定的理论基础。
教学方法与手段设计
教学主要以“启发式和发现法”为主，在教学过程中，了解大量的中外舞蹈艺术思想和基础知识，使学生通过本课程更多的掌握舞蹈理论知识，这对他们今后从事舞蹈的创编、表演和教学都奠定了一定的理论基础。
课程改革与创新
本课程内容丰富，活跃，教师在课堂中与学生同时参与，有助于学生们今后编、导、教、学及表演活动中有科学依据地创造、开拓新技术、新技巧。
舞蹈概论
舞蹈概论《概论》教学大纲课程编码:学时：学分：分开设学期：学期一课程名称：概论二课程性质：专业基础课三教学目的和要求：《概论》作为基础理论课程，是北京舞蹈学院本科各专业必修课程；考虑到与课程体系中《艺术概论》的合理配置，该课程作为北京市普通高等学校教育教学改革试点项目之一，更名为《舞蹈形态学》。
课程的目的是使学生较全面要结合创造实践，深入了解舞蹈艺术创造形态学部分即五—八章，舞蹈表演专业要结合表演实践，深入了解舞蹈历史文化形态学部分即一—四章；而舞蹈学专业要在对整个课程通晓的情况下，去进行更深一步的理论思考。
四课程内容舞蹈概论一绪论审美，艺术与舞蹈形态学一．门罗的审美形态学二．卡冈的艺术形态学三舞蹈形态学的学科研究的构想第一章中国古典舞的历史文化形态本章要点：第一节中国古典舞形态的历史演进一上古巫乐的舞蹈形态二周代礼乐的舞蹈形态三汉代女乐的舞蹈形态四唐代燕乐的舞蹈形态第二节戏曲舞蹈：中国古典舞的终结形态一舞蹈在戏曲中的功能与戏曲舞蹈形态二戏曲舞蹈形态中沉积的历史文化精神第三节身韵——中国古典舞形态的当代构建一从戏曲与芭蕾的维谷中走出二在课堂与舞台的界河上架桥三将功能与风格的训练贯通四使技术与理论的建构同步第四节中国古典舞形态的深层理论思考一中国古典舞形态的本体论思考二中国古典舞形态的系统论思考三中国古典舞形态的意象论思考如何看待中国古典舞运动形态的系统观。
第二章中国民俗舞的历史文化形态本章要点：第一节中国民俗舞形态的人文格局一以语言为参照界分中国民俗舞格局二中国民俗舞四大色块的形态特征第二节中国民俗舞形态的文化焦点一农乐与锅庄：发生期文化焦点二木卡母多朗：生长期的文化焦点三倒喇与莽式：成型期的文化焦点第三节汉族民俗舞形态的文化精神一北方的秧歌南方的灯二山东鼓子秧歌的儒学精神三秧歌形态的文化分析第四节中国民俗舞形态的当代转换一中国民俗舞的教学形态转换二中国民俗舞的剧场形态转换三中国民俗舞的夜总会形态转换第三章古典芭蕾及欧美现代舞的历史文化形态本章要点：第一节古典芭蕾形态的历史演进第二节《皇后喜剧芭蕾》的几何形态第三节《无益的谨慎》的哑剧的形态第四节《吉塞尔》的立体形态第五节《天鹅湖》：古典芭蕾的终结形态第六节古典芭蕾的动作原理与美学原则一——古典芭蕾的动作原理和集中体现二从福金的舞蹈思想看古典芭蕾的美学原则第七节欧美现代舞形态的历史演进一邓肯的人文精神与拉班的科学主义二格雷姆的呼吸动作与韩芙莉的抵抗引力三坎宁汉的机遇编舞及其他形式化舞蹈第八节欧美现代舞形态的文化精神一欧美现代舞的文化形态特征二欧美现代舞是世界现代化进程的产物三欧美现代舞在危机和终极观念中的发展第四章世界传统舞蹈的历史文化形态本章要点：第一节一古老而神秘的印度文明二舞神湿婆与鳊古典舞蹈三鳊古典舞蹈的美学思想四印度古典舞蹈的美学思想第二节世界传统舞蹈的人文格局一人文格局划分的理论检讨二世界传统舞蹈格局的划分三东西方传统舞蹈形态的比较四东方传统舞蹈的新世纪精神第三节世界传统舞蹈的传统焦点一日本：酒饮微醉与花观半开二埃及：信仰真主的同时栓住骆驼三西班牙：从大棚车到无敌舰队四黑非洲：生命—体化与部落总动员第四节世界传统舞蹈的世界焦点一俄罗斯：芭蕾代表性整个欧洲民俗舞二英国：以绅士风度升华骑士精神三阿根廷：在情绪抑制中诱引性感四美国：多元社会文化熔铸摇滚时代第五章舞蹈艺术创造的构成材料本章要点：第一节舞蹈构成材料的若干层级一运动人体：舞蹈构成的基本材料二服饰道具：舞蹈构成的延展材料三布景灯光：舞蹈构成的氛围材料四展演场地：舞蹈构成的境遇材料第二节运动人体的历史文化沉积一生态烙印与文化人类学二体态符号与社会语言学三心态对应与完形心理学四舞蹈图式与艺术风格学第三节运动人体艺术机能训练一人体运动器官与生物力学二人体动作要素与训练原则三人体动觉辨认与即兴舞蹈四人体表演观与技能训练五考核考核方式:集体考试，由本课程专业教师集体打分评定成绩。
《舞蹈》课程教学大纲）
《舞蹈》课程教学大纲）第一篇：《舞蹈》课程教学大纲)《舞蹈》课程教学大纲(13学前教育)一、课程名称《舞蹈》二、学分及总学时88学时三、适用专业学前教育专业四、教学目的舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。
它是通过形体运动，表达人的情感的一门视觉艺术（既是空间与时间的紧密结合的一门动的视觉艺术）。
为了提高全民素质，适应社会发展需要，学前教育专业的学生作为未来的幼儿教师，要不断提高自身的素质，必须加强自身的艺术修养。
舞蹈作为素质教育的重要组成部分，不仅是学前教育专业学生自身素质提高的必修内容，而且也是未来从事幼儿教育工作必不可少的职业技能。
五、教学要求学前教育专业的舞蹈教学工作，在实现提高学生自身艺术修养和进行职业训练双重目标的过程中，应加强对舞蹈在素质教育中重要意义的认识，加强舞蹈基本功的学习，对学生进行美的教育，陶冶美的情操，培养舞蹈创新意识，树立正确的价值观，自觉积极主动地学习。
在教学过程中，充分发挥学生的主体作用，帮助和启发学生学会学习舞蹈的方法，学会评价自身学习效果，学会用舞蹈的理论和方法指导自身锻炼，促进身心素质的全面发展。
本学科的教学主要采用课堂教学并结合实习课、演出等形式，使学生既能在课堂上学习和掌握知识，又能通过实习、演出获得表演经验，达到理论与实践相结合的目的，从而加深学生对知识的认识和理解。
六、理论(实践)教学内容第一学年：一学期第一章舞蹈基础知识（4学时）内容提要：通过学习舞蹈基础知识使学生初步了解舞蹈学科的特点及作用；理解并掌握学习过程中常用舞蹈术语和舞蹈记录方法；激发学习舞蹈的兴趣，明确学习舞蹈的目的，端正学习态度。
教学重点和难点：舞蹈的概念、种类及记录方法§1.1 舞蹈的特点、作用与种类（1学时）§1.2 中国舞蹈发展简介（1学时）§1.3 舞蹈教学常用术语（1学时）§1.4 舞蹈记录方法及开设舞蹈课的必要性（1学时）第二章舞蹈基本动作与技能训练（26学时）内容提要：学生在教师指导下学会舞蹈基本动作、技能训练的内容和方法。
初中舞蹈概论教案
初中舞蹈概论教案一、教学目标1. 了解舞蹈艺术的基本概念、分类和特点，理解舞蹈艺术与人类社会的关系。
2. 掌握舞蹈欣赏的基本方法，能够对不同类型的舞蹈进行分析和评价。
3. 激发学生对舞蹈艺术的热爱，培养学生的舞蹈创作能力和团队协作精神。
二、教学内容1. 舞蹈艺术的基本概念：舞蹈是一种表演艺术，是通过人体动作、表情、姿态等来表现一定主题、表达一定情感的艺术形式。
2. 舞蹈艺术的分类：根据舞蹈的表现形式和风格特点，舞蹈可以分为民间舞蹈、古典舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈等。
3. 舞蹈艺术的特点：舞蹈艺术具有节奏性、动态性、空间性、表情性等特点。
4. 舞蹈艺术与人类社会的关系：舞蹈艺术是人类社会的一种重要文化现象，它与人们的生产、生活、信仰、仪式等活动密切相关。
5. 舞蹈欣赏的基本方法：了解舞蹈的背景、分析舞蹈的动作、表情、音乐、舞美等方面，感受舞蹈的艺术魅力。
6. 舞蹈创作的基本方法：学习舞蹈创作的技巧，如构思、编舞、排练等，培养学生的舞蹈创作能力。
三、教学安排1. 教学方式：讲授、示范、实践、讨论相结合。
2. 教学时间：共4课时，每课时45分钟。
3. 教学过程：第一课时：舞蹈艺术的基本概念、分类和特点1. 导入：通过播放一段舞蹈视频，引起学生对舞蹈的兴趣。
2. 讲授：讲解舞蹈艺术的基本概念、分类和特点。
3. 实践：学生分组，每组选择一种舞蹈形式进行表演，体会不同舞蹈的风格特点。
第二课时：舞蹈艺术与人类社会的关系1. 讲授：讲解舞蹈艺术与人类社会的关系。
2. 实践：学生分组，每组选择一种舞蹈形式，分析其与人类社会的关系。
第三课时：舞蹈欣赏的基本方法1. 讲授：讲解舞蹈欣赏的基本方法。
2. 实践：学生分组，每组选择一段舞蹈视频，运用所学方法进行欣赏和分析。
第四课时：舞蹈创作的基本方法1. 讲授：讲解舞蹈创作的基本方法。
2. 实践：学生分组，每组根据所学方法进行舞蹈创作，最后进行展示和评价。
四、教学评价1. 学生课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、表演、讨论等情况，评价学生的参与度。
舞蹈概论教案
舞蹈概论教案一、课程简介舞蹈概论是一门介绍舞蹈艺术的基本概念、理论和实践的课程。
本课程旨在帮助学生从多个视角了解舞蹈艺术，提高对舞蹈的欣赏和审美能力，同时也要求学生能够通过实践体验舞蹈艺术的魅力。
二、课程目标本课程的主要目标包括：1.了解舞蹈的基本概念和分类，熟悉不同舞蹈类型的特点。
2.掌握舞蹈的基本技能和动作，锻炼身体素质和协调性。
3.通过舞蹈作品的欣赏和分析，提高对舞蹈艺术的了解和欣赏能力。
4.了解舞蹈的历史和发展，掌握舞蹈文化的基本知识。
5.培养学生的团队合作和表达能力，提高沟通和协作能力。
三、课程内容和教学方法1.教学内容(1)舞蹈的基本概念和分类：包括舞蹈的定义、分类、舞蹈元素、舞蹈风格等。
(2)舞蹈的基本技能和动作：包括跳跃、转体、步伐、转移、协调等。
(3)舞蹈作品欣赏和分析：包括对经典舞蹈作品的欣赏和解析，同时引导学生分析舞蹈作品的构成、表现手法和艺术风格等。
(4)舞蹈的历史和发展：包括从古代舞蹈到现代舞蹈的发展历程，探讨不同时期和不同地域的舞蹈文化。
(5)舞蹈实践和表演：通过舞蹈实践和表演，培养学生的表现和创作能力，同时加强身体素质和协调性。
2.教学方法(1)讲授法：通过传统的讲授方式进行舞蹈概论的理论内容的讲解，帮助学生掌握舞蹈的基本概念和分类。
(2)欣赏法：通过观看舞蹈作品的录像或现场表演，引导学生从艺术的角度进行舞蹈作品的欣赏和分析。
(3)实践法：通过授课老师的示范和引导，进行舞蹈技能和动作的练习和演示，确保学生掌握舞蹈实践的基本技能和动作。
(4)小组讨论法：通过小组讨论和交流，帮助学生深入理解舞蹈文化和艺术，同时也加强了学生的沟通和协作能力。
四、教学评价(1)期末考试：重点考查学生对舞蹈概论理论知识的掌握情况，并提出相关分析和应用的问题。
(2)作业评分：课程中设定相关的作业，包括阅读报告、观摩报告、舞蹈作品分析等，通过作业评分反映学生对舞蹈概论的理解情况和掌握程度。
(3)课堂表现：重点考察学生的团队合作意识、沟通和协作能力，以及对任务的实践情况和总结归纳的能力。
舞蹈艺术概论课程教学大纲
舞蹈艺术概论课程教学大纲舞蹈艺术概论”是一门艺术类舞蹈表演（体育）专业基础必修课程，也是舞蹈表演专业学生研究和掌握舞蹈知识的入门课程。
本课程旨在通过理论研究和舞蹈作品赏析，使学生掌握舞蹈的本质与审美特征、艺术特性、社会功能、种类和发展等知识，建立对舞蹈艺术的整体概念，培养学生开展舞蹈理论研究以及与实践相结合的能力。
本课程的目标是让学生掌握舞蹈的本质属性，理解舞蹈美的构成和形式，初步认识舞蹈作品的意境创造，具备舞蹈构图能力，提高文化艺术素质，规范舞蹈表演形象。
理论教学的内容包括舞蹈的本质和审美特征、舞蹈的艺术特性和舞蹈的社会功能。
第一章介绍舞蹈的艺术本质和社会生活审美本质，以及对舞蹈本质内涵的释义和舞蹈的审美特征。
第二章介绍舞蹈形象是直观的动态性的形象，舞蹈艺术的内在本质属性是抒情性和舞蹈是一种综合性的艺术。
第三章介绍舞蹈的社会功能。
通过本课程的研究，学生将能够掌握舞蹈的本质属性，理解舞蹈美的构成和形式，初步认识舞蹈作品的意境创造，具备舞蹈构图能力，提高文化艺术素质，规范舞蹈表演形象。
Chapter 13 Dance Languagen 1 Body Movement1.XXX.2.XXX.n 2 Dance Movement1.Master the source of XXX.2.Master the methods of XXX.n 3 Dance Language1.XXX.2.XXX.3.Master XXX.Chapter 14 XXXn 1 XXX1.Understand the XXX.2.Master the golden。
and learn how to compose using the golden。
3.Appreciate Leonardo da Vinci's work "The Last Supper".n 2 XXX1.Master XXX.2.Master the n of stage areas.n 3 n of us Dance Genres1.Master the characteristics of solo XXX.2.XXX.3.XXX dance。
舞蹈概论教案
新疆艺术学院教案本（专业理论课及公共文化课使用）
课程：舞蹈概论
授课班级：本科
教师姓名：
教师职称：讲师
教研室：史论教研室
授课学期：
新疆艺术学院教务处印制
教案首页
学期教学周次、进度、计划
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教学总结
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舞蹈艺术概论教案
舞蹈艺术概论教案篇一：中国舞蹈史教学大纲中国舞蹈史教学大纲中国舞蹈史（一）中国古代舞蹈史部分前言舞蹈，是一个民族精神的象征，通过舞蹈，我们可以窥见民族的历史与文化。
舞蹈既是艺术之母，又是人类文化的启蒙者。
原始人类从本能的情绪情感的发泄到生存欲望的表达、实现，都是依靠动作来完成的。
动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情，孕育了原始文化。
中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史，它是中国文化极其传统的重要组成部分。
学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史，是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。
一、课程的目的与要求通过中国舞蹈史的讲授，让学生了解我国灿烂修久的舞蹈历史和文化，增强民族自豪感，培养其爱国主义思想，宏扬中华民族的舞蹈文化，帮助他们树立起为祖国舞蹈事业献身的信念。
同时，通过本课程的学习，要求学生掌握中国舞蹈发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史和文化的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使他们在一个高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏、评论以及创作、教学与研究。
二、课程内容的安排第一章原始舞蹈本章要点：本章主要从能上能上几个方面来把握原如舞蹈与原如生活的密切联系，认为原始舞蹈在原始社会并非是一种审美活动，而是原始人类一种生活形态和生活方式，是原始人生活的必然内容之一。
因为它不仅是原始人宣泄情绪情感、表达愿望的有效手段，同时更是其生存的重要方式。
正如闻一多总结原始舞蹈的性质时所言：“以综合性的形态动员生命；以律动性物本质表现生命；以实用性的意义强调生命；以社会性的功能保障生命。
”一、原始人与舞蹈1、不以审美为目的的活动2、画中的舞蹈形象二、原始舞蹈的种类1、图腾祭祀2、劳动生产3、战争生活三、原始舞蹈的性质1、强烈的功利目的2、高度的生命情调复习思考题：1、舞蹈与原始人的关系。
2、为什么说原如舞蹈是原始人生命形态的最高展示？本章参考文献：《通史》《路史》《礼记·月令》《山海经·海外西经》《吕氏在秋·仲夏记·古乐》《史记·五帝本纪》《左传·昭十七年》《韩非子·十过》闻一多《伏羲考》、《姜履大人迹考》第二章夏商舞蹈本章要点：本章主要掌握夏商时代“女乐”的出现同“全民性”的原始舞蹈步入表演性娱乐舞蹈的一个关键性转变。
舞蹈文化概论教学大纲
舞蹈文化概论教学大纲舞蹈文化概论教学大纲舞蹈是一门充满艺术魅力的表演形式，它不仅仅是一种身体的动作，更是一种艺术的表达。
舞蹈文化概论作为一门学科，旨在通过对舞蹈的历史、发展、风格、技巧以及与其他艺术形式的关系等方面的研究，使学生全面了解舞蹈的本质和意义。
本文将以舞蹈文化概论教学大纲为主题，探讨该课程的内容和教学方法。
一、课程简介舞蹈文化概论是一门开设于艺术学院的选修课程，旨在介绍舞蹈的历史、发展和文化背景，帮助学生理解舞蹈的多元性和复杂性。
通过学习本课程，学生将能够培养对舞蹈艺术的欣赏能力，提高审美水平，并且能够将所学知识应用于实际的舞蹈创作和表演中。
二、课程内容1. 舞蹈的起源与发展：介绍舞蹈的起源和发展历程，从古代到现代的舞蹈形式和风格的演变，以及舞蹈在不同文化中的地位和作用。
2. 舞蹈的艺术表达：探讨舞蹈作为一种艺术形式的独特之处，如舞蹈的语言特点、舞蹈与音乐、戏剧等艺术形式的关系，以及舞蹈作为一种表达情感和思想的媒介。
3. 舞蹈的风格与流派：介绍不同地区和文化中的舞蹈风格和流派，如古典舞、民族舞、现代舞等，以及它们的特点和发展趋势。
4. 舞蹈技巧与训练：讲解舞蹈的基本技巧和训练方法，如身体控制、柔韧性、平衡感等，以及舞蹈训练对身体素质的培养和提高的意义。
5. 舞蹈与社会文化：探讨舞蹈与社会文化的关系，如舞蹈在不同社会文化中的地位和作用，舞蹈对社会和个体的影响等。
三、教学方法1. 理论讲授：通过课堂讲授的方式，向学生介绍舞蹈的相关理论知识，包括舞蹈的定义、分类、发展历程等，以及舞蹈与其他艺术形式的关系。
2. 观摩演示：组织学生参观舞蹈演出，观摩不同风格和流派的舞蹈作品，以提高学生的艺术鉴赏能力和审美水平。
3. 实践操作：通过实践操作，让学生亲身体验舞蹈的技巧和训练方法，如基本功训练、编舞实践等，以提高学生的舞蹈技巧和创作能力。
4. 学术研究：鼓励学生进行舞蹈相关的学术研究，如写作论文、参与学术讨论等，以培养学生的研究能力和学术素养。
《舞蹈教学论》课程教学大纲
《舞蹈教学论》课程教学大纲一、教师信息二、课程基本信息课程名称：《舞蹈教学论》课程英文名称：Theory of Dance Teaching课程类别：□通识必修课□通识选修课⏹专业必修课□专业方向课□专业拓展课□实践性环节课程性质：⏹学术知识性□方法技能性□研究探索性□实践体验性课程代码：0610418周学时：2 总学时：32学分: 2先修课程：教育学授课对象：舞蹈学三年级三、课程简介《舞蹈教学论》是舞蹈学专业为配合人才培养目标所开设的一门重要的舞蹈教育理论课程。
课程讲授舞蹈教育的普遍原理和舞蹈教学应具备的基本知识和基本技能。
本课程力求通过对当今世界艺术教育理念和各国舞蹈教育实践的讲解，传递给学生舞蹈普及教育的理念，并通过舞蹈课例分析和相关练习，让学生初步掌握舞蹈教学的特点、内容、方法等基本教学知识，为学生日后从事舞蹈普及工作树立正确的舞蹈教育观，打下一定的舞蹈教育理论基础。
四、课程目标1.掌握舞蹈教育的性质、内容、价值等基本原理2.掌握舞蹈教学的特点、组织、方法、评价等基本知识3.了解当今世界艺术教育的理念、舞蹈教育理念；了解西方国家的舞蹈教育实践，以及我国当代的舞蹈教育探索4.培养学生建立起“以提高人的整体素质为目”的舞蹈普及教育理念。
五、教学内容与进度安排第一章舞蹈教育基本原理1.课时数：82.讲授内容：舞蹈教育的产生与发展；舞蹈教育的性质；舞蹈教育的制度；舞蹈教育的价值等3.学生学习任务：听讲、发表看法、完成课后思考4.教学方法：讲授，提问、讨论，布置思考题5.课外学习要求：课外阅读、关注相关网站信息第二章舞蹈教学基本知识1.课时数：82.讲授内容：舞蹈教学过程的特点和原则；舞蹈教学的组织；舞蹈教学的评价；舞蹈教师的角色和职责等3.学生学习任务：听讲、发表看法、完成课后思考4.教学方法：讲授，提问、讨论，布置思考题5. 课外学习要求：课外阅读、关注相关网站信息第三章当代舞蹈教育的理念与实践1.课时数：102.讲授内容：西方当代艺术教育理念；美国当代舞蹈教育的理念与实践；我国当代舞蹈教育的理念与实践等3.学生学习任务：听讲、讨论、完成课后思考4.教学方法：讲授，讨论，布置思考题5.课外学习要求：课外阅读、关注相关网站信息第四章舞蹈教学设计1.课时数：62.讲授内容：教案写作；“素质教育舞蹈课“设计及汇报3.学生学习任务：听讲、讨论、完成作业、作业展示4.教学方法：讲授，布置作业5.课外学习要求：小组形式完成作业六、修读要求本课程采取课堂讲授、讨论、课后思考、作业以及作业汇报等形式。
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《舞蹈概论》课程教案大纲
二、课程简介
该课程为师范学院音乐学（群众文艺）专业的选修课程，是该专业的舞蹈理论基础知识的理论体现。
本学期的教案分为三个部分，一、什么是舞蹈概论、舞蹈概论的内容、学习舞蹈概论的目的与方法。
二、舞蹈的特性、舞蹈的功能、舞蹈的种类、舞蹈的起源、舞蹈的发展。
三、舞蹈作品与社会生活、舞蹈作品的内容和形式、舞蹈作品的内容美和形式美。
通过教案使学生掌握舞蹈这门艺术的基础理论，为学生更深入地了解、思考、研究舞蹈打下基础，。
三、课程目标
结合专业培养目标，提出本课程要达到的目标。
这些目标包括：
1、知识与技能目标：掌握舞蹈的起源和发展态势，了解舞蹈作品的实际内涵，具有运用这些理论知识了解分析舞蹈，并进而更好的进行舞蹈的表演。
其中主要知识点：
舞蹈的特性、舞蹈的功能、舞蹈的种类、舞蹈的起源、舞蹈的发展。
技能：
内容美的创造，形式美的技巧，舞蹈传播的生态、舞蹈交流的手段、舞蹈评论的写作。
、过程与方法目标：
以课堂讲授为主，结合与学生谈论及作业练习，欣赏部分经典作品并分析，要求学生阅读相关参考书籍，进图书馆查资料撰写课程论文
、情感、态度与价值观发展目标：
在掌握艺术共性的基础上，了解舞蹈所独有的艺术特性
四、与前后课程的联系
该课程为专业选修课程。
需要学习了之前的舞蹈技能技巧课程的有兴趣于理论的同学选修。
五、教材选用与参考书
、选用教材：《舞蹈艺术概论》
、参考书：《舞蹈形态学》
多媒体教案
课堂讨论
影像资料观摩
八、对学生的学习要求
、以课堂讲授为主，结合与学生谈论及作业练习
、欣赏部分经典作品并分析
、要求学生阅读相关参考书籍
、进图书馆查资料撰写课程论文
、学生必须阅读的论著，建议学生阅读的论著。
《中国舞蹈发展史》《西方现代舞史纲》和理论书籍《武功技巧》
、学生完成本课程每周须耗费的时间。
课内个学时，课外学时以上
、学生的上课、实验、讨论、答疑、提交作业（论文）单元测试、期末考试的等方面的要求。
学生应该完成老师要求课前资料的搜集以及课堂讨论的知识储备的要求，以及课后阅读相关的理论书籍。
、学生参与教案评价要求。
按照学校统一安排，通过网上评教系统，回答调查问卷，实事求是地对本课程及任课教师的。