剧院舞台灯光设计方案教材共43页

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剧场剧院灯光设计配置课件

剧场剧院灯光设计配置课件
目录
• 概述 • 剧场剧院灯光设计基础 • 剧场剧院灯光配置设计 • 剧场剧院灯光效果设计 • 剧场剧院灯光控制设计 • 剧场剧院灯光设计实践与优化建议
01
概述
目的和意义
01
02
03
提升学生的灯光设计配置能力
培养专业人才
推动行业发展
通过本课程的学习，学生将掌握剧场剧院灯光设计配置的基本原理和方法，提高其在实际工作中的能力。
观众席区域的灯光配置
照明灯光的配置
为观众席提供足够的亮度，使观众能够清晰地看到舞台表演。
局部灯光的配置
为观众席的特定区域提供照明，增加观众的视觉舒适度。
装饰灯光的配置
为观众席营造适宜的氛围，增强观众的观赏体验。
后台区域的灯光配置
后台入口和出口的灯光配置
01
提供足够的照明，方便演员进出。
软件高级功能
介绍软件的高级功能和技巧，如灯光动画、特效制作、渲染优化等。
03
剧场Байду номын сангаас院灯光配置设计
舞台区域的划分和灯光配置
舞台正面的灯光配置
主要照亮演员和舞台中心，突出主要表演区域。
侧面和背景灯光的配置
用于照亮舞台侧面和背景，突出舞台层次感。
特殊效果灯光的配置
如天幕灯、特效灯等，用于营造舞台氛围和特效效果。
04
解决方法：采用智能控制台和编程方式，简化操作流程，提高操作准确性。
问题三：维护困难
05
06
解决方法：合理布置灯具位置和线路，便于定期检查和维护。
未来发展及优化建议
建议一
引入先进技术
优点
提高灯光效果和控制精度，降低人工成本。

舞台灯光方案

舞台灯光方案舞台灯光在舞台演出中起到至关重要的作用，它可以为演员的表演提供恰当的光线，营造出不同的氛围和情绪。

下面是一个舞台灯光方案，用于一部情感剧的演出。

整个演出过程分为四个部分：开场、高潮、转折、结尾。

开场部分，舞台上的灯光应该以柔和的白色为主，整个舞台的灯光亮度较低，给观众一种神秘感。

可以选用柔和的侧光和顶灯照亮舞台，并在舞台两侧设置一些小型灯光，以突出演员的轮廓。

同时，利用移动灯光的控制，营造出白天的效果，增加舞台的层次感和逼真度。

高潮部分，应该使用更明亮的灯光来突出情节的高潮内容。

可以使用带颜色的灯光，如橙色和红色，以营造出紧张和热烈的氛围。

同时，可以利用灯光的运动效果，如补充移动灯光和闪光灯，增强舞台的活力和戏剧性。

适当加大整体舞台的亮度，使观众更好地感受到剧情的紧张和激烈。

转折部分，舞台灯光应调整为较暗的状态，以突出角色的内心和矛盾。

可以选择蓝色和紫色的灯光，以营造出冷静和思考的氛围。

灯光的光度可以适度减小，使观众能够更加集中注意力，对剧情的发展产生更强烈的共鸣。

此外，可以增加投影效果来创造出角色的想象空间和思维过程。

结尾部分，舞台灯光可以渐渐回归到开场的柔和白色，为观众营造出留白的氛围。

可以加入一些金色的灯光，给观众一种希望和温暖的感觉。

整个舞台的亮度可以适度增加，以增加戏剧性的效果。

可以使用灯光的渐变和闪动效果，使整个结尾更加动感和引人注目。

总之，一个好的舞台灯光方案能够为观众创造出身临其境的感觉，增加舞台表演的震撼力和感染力。

在选择灯光的颜色和亮度上要考虑到剧情发展和角色心理，使灯光与剧情相融合，达到最佳的视觉效果。

同时，灯光的运动效果也是一个重要的考虑因素，可以通过控制灯光的移动和闪烁来增加戏剧性和冲击力。

希望这个灯光方案对舞台演出有所帮助。

舞台灯光设计方案

舞台灯光设计⽅案舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使⽤要求进⾏配置的，其⽬的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光⼯艺设备，按系统⼯程进⾏设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展⽰服务。

⼀、舞台灯光设计原则舞台灯光系统设计是遵循舞台艺术表演的规律和特殊使⽤要求进⾏配置的，其⽬的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光⼯艺设备，按系统⼯程进⾏设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展⽰服务。

1. 创造完全的舞台布光⾃由空间，适应⼀切布光要求；2. 为使该系统能够持续运⾏，适当加⼤储备和扩展空间；3. 系统的抗⼲扰能⼒和安全性作为重要设计指标；4. ⾼效节能冷光新型灯具被引⼊系统设计中；5. DMX512数字信号⽹络技术被引⼊系统设计的各个环节之中。

⼆、舞台灯光系统⼯艺设计要求1．该系统⼯艺设计和设备配置具有综合剧场的使⽤功能，在短时间内可轮换多种不同剧种的灯光操作⽅案。

2．该系统设计可以从⼀种照明⽅案快速转换到另外⼀种照明⽅案，转换时间在2⼩时内完成。

3．该系统允许使⽤全部配置的各种类型灯具和其它补充设备。

4．该系统设计有⾜够的安全性和存储容量，整个系统在不中断主电⼒供应的前提下，对主控台进⾏持续的诊断检查。

5．该系统中的设备完全符合舞台背景噪声的技术要求，空场状态下，所有灯光设备开启时的噪声及外界环境噪声的⼲扰不⾼于NR25，测试点1M效果器材的噪声不⼤于30dB。

6．系统的扩展能⼒是该系统设计之初有意预留的，如电⼒硅控容量、⽹络容量，待⽇后资⾦充裕或新技术出现，使本系统不⾄于因设计不⾜⽽⼤⾯积修改或更新，达到节省资⾦和快速适应变化的需求。

三、舞台灯光系统设计说明舞台灯光灯位布置的顶光、区位构成布光阵列，舞台各部位均有布光点，杜绝死区，可灵活多变地按需组合。

（1）顶光系统设计配置顶光作⽤是对舞台纵深的表演空间进⾏必要的照明，顶光配置中采⽤的各种灯具，⼤⼤地提⾼了光的透光性，透光率⽐⽬前国产镜提⾼了150%，遮光叶设计美观新颖，四页设置合理，遮光效果好，可作舞台顶光布光或染⾊⽤。

《舞台灯光设计》PPT课件

i型舞台，背景为LED的显示屏，现在为开场的小提起演奏活泼气氛，营造气氛，IED具有可以随时变换的优势，是观看更加新颖，富于变化。
T型舞台，屏风用灯光映射主办方的商标，背景是通过图片来营造海边的感觉，突出海军风格的休闲度假的设计理念。
T型舞台，屏风以镜子的形式为背景，是金属感强烈鲜明，台阶的运用，为拉舍视觉上的过于强烈的感官气氛，错落的造型，使视线上更为舒适。
U型舞台，灯光渐变，适应更为多的光中观看需求。服装展示时间更长，灯光效果更强。
T台背景以树叶的形状作为屏风，雪花的光照是为了营造冬季梦幻寒冷的气氛，不同系列之间都有不同的背风光调的显示。
T型台，黑灯给予模特以追光，背景和灯光做渲染，营造气氛，观众坐在舞台两边，可以近距离观看。
不同的舞台效果，I型S型O型和最常见的T型都有充分利用舞台的设计，来改变观众的视觉感官。
《舞台灯光设计》PPT课件
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问题？
• 舞台灯光设计的任务是什么？
• 舞台灯光设计的内容是什么？
背景屏风以不断重复的门的形式展现，既是几何图案的方形，又加以圆形灯光的映射。中间加以黑色的直线为模特的展示行走路线。黑白清楚。比照与融合。
I型舞台行走路线为u型。灯光为行走路线，巨大的背景板为模特出场进展展示，突出主题灯光或柔和或冷冽。
双O型舞台即为8字形舞台，模特成8字回环的线路展示，模特交替不会觉得舞台空旷，效果明显突出，观众观看距离近，背景也为黑白变换的电脑图，主题鲜明。

(参考课件)剧场剧院灯光设计配置

剧场（剧院）舞台灯光设计与配置
1
目录
1 产品认识及灯光应用场所 2 舞台灯光应用 3 舞台灯光设计的光位及选灯 4 舞台灯光3D剖视与灯光案例图
2
1. 灯光认识及应用场所
1. 灯光认识传统灯：PAR64筒灯、回光灯、影视聚光灯、影视柔光灯、成像灯、会议灯、
天地排灯、电脑摇头灯等……
3
1. 灯光认ED会议灯、LED影视灯、LED摇头染色灯、LED
摇头图案灯等……
4
1. 灯光认识及应用场所
1. 灯光设备认识效果设备：烟机、激光灯、泡泡机、频闪灯、雪花机、干冰机等……
控制设备：灯光控制台……
5
1. 灯光认识及应用场所
1、灯光设备认识调光/电源设备：调光硅箱/硅柜，直通电源箱/柜……
关系不分明。
13
2. 舞台灯光的应用
TEST—8 顶排灯：自舞台上方投射，被投形象表现突出，色光效果更为艳丽。 TEST—9 泛光排灯、脚光、天地排、顶排灯：观众视线更为集中，人物造型光不
足。 TEST—10 舞台流动灯：可增强人物景物的立体感，但台面常出现影子。 TEST—11 面光照明：自观众席上方约45度角投向舞台，模拟自然光效果。 TEST—12 耳光照明：自舞台前两侧投出，增强演员的立体感效果。
10
2. 舞台灯光的应用
2. 3、布光知识. A 布光基础——静态人物布光的四要素 1）主光：以主题和视点需要确定主光方向，主光强于其它光，使用聚光灯等硬
光照明。 2）辅助光：是对主光的辅助和补充，起修饰作用。以软光灯照明模拟自然环境
的反射光。 3）逆光：在主光基础上加光。可强于主光，也可低于主光而强于辅助光，起装
足。 TEST—4 天排灯：均匀渲染天幕的上半部及色彩变化。 TEST—5 地排灯：天幕下半部的明暗色彩变化：日出日落时的剪影效果描写等。 TEST—6 天地排灯：上下部同一色光时，可获均匀背景照明。可表现昼夜朝幕等

中国国家大剧院戏剧场舞台灯光设计

本文简要介绍中国国家大剧院戏剧场舞台灯光设计、设备配置、系统集成及新技术运用一、项目背景：中国国家大剧院是中国政府面向21世纪投资兴建的大型现代化文化设施，被称为“中国第一艺术殿堂”。

总建筑面积约21.75万平方米(包括地下车库近4.66万平方米),其中主体建筑10.5万平方米,地下附属设施6万平方米。

地处北京市心脏地带,西长安街沿线,与人民大会堂和天安门广场相邻。

国家大剧院主体建筑由外部围护结构和内部歌剧院、音乐厅、剧场和相应的艺术展廊、表演艺术研究交流部、艺术商店、快餐厅、咖啡厅和地下停车场等配套设施组成。

在地面层坐落着三幢建筑：歌剧院、音乐厅和剧场，它们由道路区分开，彼此以悬空走道相连，恍若在水面上的地面建筑是一个巨型壳体，覆盖、庇护、包围和照亮着所有的大厅和通道。

建筑物在水面中的倒影构成了大剧院的外部景观。

大剧院内有三个剧场，中间为歌剧院、东侧为音乐厅、西侧为1200座戏剧场。

歌剧院主要演出歌剧、芭蕾、舞剧，有观众席2416席；音乐厅主要演出交响乐、民族乐、演唱会，有观众席2017席；戏剧场是国家大剧院最具民族特色的剧场,真丝墙面烘托出亲切、热烈而传统的气氛，营造出颇具中国特色的剧场氛围。

主要供戏曲（包括京剧和各种地方戏曲）、话剧及民族歌舞使用。

观众厅设有池座一层和楼座三层,共有观众席1035个。

戏剧场拥有世界上最为先进的戏剧舞台，舞台采用由镜框式舞台到伸缩式舞台的可变化形式，设有主舞台、左、右辅台和后舞台。

主舞台设置的“鼓筒式”转台，由13个升降块、2个升降台组成，既可整体升降又可分别单独升降，这种形式的鼓筒式转台在世界上是唯一的，可以达到边升降边旋转的舞台效果。

独特的伸出式台唇设计非常符合中国传统戏剧表演的特点。

本文主要介绍戏剧场舞台灯光控制系统。

二、舞台灯光控制系统设计指标设计一个现代化剧场的舞台灯光系统，除考虑剧院的建筑结构形式、功能要求外，还要分析研究该剧场的用途和未来上演的剧目如何编排，要考虑各种最复杂的舞台照明形式。

(完整版)舞台灯光设计方案

舞台灯光舞台的功能定位是：以召开各类会议为主，并能兼作综合性文艺表演,其目的在于将各种表演艺术再现过程所需的灯光工艺设备，按系统工程进行设计配置，使舞台灯光系统准确、圆满地为艺术展示服务。

灯光设计时，改变了以往难以调整的三点布光方式，悬吊控制和灯光配置都采用了环形布光的方式，根据景区和节目的不同，可以分别调整部分灯光，实现所需功能。

设计范围：根据会议中心的舞台建筑设计平面图，结合会议中心舞台的功能定位需要，会议中心舞台的灯光系统设计范围分为：1.舞台的面光。

2.舞台的顶光。

3. 舞台的耳光。

4. 舞台的脚光。

4．电动吊杆是舞台灯光，舞台沿幕，楣幕，竖幕，二道幕，银幕架，备用空杆等上下检修换景等用，需另行设计根据以上要求，能满足歌舞晚会、文艺汇演、戏剧、演唱会和会议的使用主要以摇头灯，Led帕灯，三基色、频闪、水晶魔球、激光灯地排灯、天排灯、追光灯为主，有时还配备一些光束摇头灯，完成舞厅灯光效果。

各种灯具及其效果图有各种颜色，起到换色作用。

主要特性：射出较固定的光束，光束角度宽窄多种，光斑大小不能调整。

1．面光面光作为舞台前区的正面主光，一LED帕灯为主.面光的作用主要是投向舞台前部，是人物造型以及台上景物的基本照明。

根据各种会议的需要.灯具横向打满舞台。

是有DMX512灯控台控制的。

2．一顶光顶光以LED PAR灯为主，适应配一些会议三基色灯、摇头灯、频闪，以满足不同节目及会议的灯光需要。

3、二顶光顶光以LED PAR灯为主，适应配一些会议三基色灯，以满足不同节目及会议的灯光需要。

4、三顶光顶光以LED PAR灯为主，适应配一些光束摇头灯，以满足歌舞节目做效果灯光需要。

8、追光灯1200W 2500W是一种高功率射灯，人物追光，定点光，室内一般采用2500电脑追光灯。

追光灯主要在舞台全场黑暗的情况下用光柱突出演员或其他特殊效果，或对演员进行补光。

追光灯可以变换各种不同的颜色，还有的可以打出不同的图案.颜色：白、红、黄、蓝、绿9、激光灯（效果灯）舞台后背景安装激光效果灯特点：激光灯光具有颜色鲜艳、亮度高、指向性好、射程远、易控制等优点，看上去更具神奇梦幻的感觉。

舞台灯光系统讲义全解PPT课件

自然，对剧情发展直到衬托、暗示和诱导作用、调节气氛（演员、观众）。
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. • 2、舞台灯光的使用原则： 1、会议演讲等 ①讲台附近要亮，但不能使讲话者感到是晃眼。 ②打开一部分顶灯和天棚灯，使观众厅保持一定亮度。 ③配适量面光，使观众能看清台上人员面部。 2、器乐演奏会 ①开顶灯、面灯，使观众能看清乐手、乐器及演奏手法。 ②根据剧情突出指挥和独奏。 ③必要时配备台灯，使演奏者能看清乐谱。 ④观众席保持适当亮度，使观众能看清节目单
常用四支以上为套，配有独立控制能。
最大优点：可视剧情需要，多支或多组灯光做统一动作或同时做不同动作。
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发光二极管灯具
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LED舞台的特点
• 节能
发光效率高，没有红外辐射
• 使用寿命长，便于维护
可达几万小时
• 变光变色控制方便
自带变压和调光线路，可调出各种颜色和亮度
成像灯回光灯
表演区2/3处，聚光灯入射角25－回光灯 30○
顶安在舞台满足上部照明需要，垂直布满全台，聚光灯，
光上，常用1 增强轮廓感、最为常以中后区为强 PAR筒灯，
－4排用
三基色冷
光灯
柱安在大幕光内侧两边
弥补面光耳光不足或中前演出区做特殊效果投影
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柔光灯,螺纹透镜聚光灯
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传统舞台灯光系统
第36页/共42页
半网络化灯光控制系统
第37页/共42页
半网络化灯光系统布线特点：
①网络热备份控制模式：可以实现主控台与备份台的网络热备份控制模式； ② 主干网络传输主干线路采用网络线传输，取代传统的 DMX信

礼堂舞台灯光设计方案

礼堂舞台灯光设计方案近年来，在各类文艺演出、学术报告和庆典仪式中，舞台灯光设计日益受到广泛关注。

作为舞台表演的重要组成部分，灯光设计能够提升演出效果、塑造舞台氛围，并且有效传达演出主题。

本文将为您呈现一个完整的礼堂舞台灯光设计方案。

一、整体设计理念礼堂作为一个多功能场地，举办各种类型的演出和活动，因此灯光设计方案需要具备多样化的可操作性。

本方案将侧重于打造舒适的观赏体验，同时通过灯光的变化，将观众带入不同的情感和氛围之中。

在整体设计理念上，本方案将结合舞台布景和演出内容，采用灵活、多样的灯光效果来展现舞台的个性和活力。

二、舞台灯光设计方案1. 背景照明：通过投射适宜的背景光，将整个舞台的背景进行渲染，从而使得演出的主题更加鲜明突出。

背景照明需要根据演出的内容和需要呈现的场景来进行选择，可以使用彩色灯光或投射图案等方式来打造舞台的背景氛围。

2. 舞台前景灯光：舞台前景灯光的目的是照亮演员和表演区域，使得观众能够清晰地看到演出者的表情和动作。

在前景灯光的选择上，建议使用柔和的白色灯光，以确保演员的面部特征清晰可见，同时也不会造成观众不适的刺眼感。

3. 舞台特效灯光：特效灯光是舞台灯光设计的重要组成部分，可以通过特殊的灯光变化来营造出不同的场景和情感。

例如，使用闪烁的彩色灯光来表达欢乐和喜悦的氛围，或使用渐变的暖色调灯光来传达温馨和浪漫的情感。

特效灯光可以在演出过程中随着剧情和节奏的变化而进行调整，增强观众的沉浸感和参与度。

4. 舞台边缘灯光：舞台边缘灯光主要用于增强舞台的层次感和视觉效果。

通过在舞台四周设置均匀柔和的灯光，可以让整个舞台显得更加通透和丰满。

舞台边缘灯光的选择上，可以采用较为柔和的彩色灯光或特效灯光，根据具体演出的需要进行调整。

三、技术设备和效果控制为了实现上述舞台灯光设计方案，需要准备一定的技术设备和效果控制手段。

1. 灯光设备：选择适宜的灯光设备对于实现理想的灯光效果至关重要。

建议根据舞台大小、灯光功率需求以及可调节范围等因素，选择高品质的LED灯光设备。

舞台调灯教学设计方案

一、教学目标1. 让学生掌握舞台灯光的基本操作方法和技巧。

2. 培养学生对舞台灯光设计的审美能力。

3. 提高学生运用灯光进行舞台效果创造的能力。

4. 增强学生团队合作意识，提高舞台实践能力。

二、教学对象1. 舞台艺术专业学生2. 对舞台灯光有兴趣的业余爱好者三、教学时间共10课时，每周2课时，共计5周。

四、教学内容1. 舞台灯光基础知识2. 舞台灯光设备操作3. 舞台灯光设计原则4. 舞台灯光效果创造5. 舞台灯光实践操作五、教学过程第一周：舞台灯光基础知识1. 介绍舞台灯光的起源和发展2. 讲解舞台灯光的组成部分：灯具、控制台、电源等3. 分析舞台灯光在舞台表演中的作用和重要性第二周：舞台灯光设备操作1. 介绍常用舞台灯具：聚光灯、泛光灯、追光灯等2. 讲解舞台灯光控制台的基本操作3. 进行舞台灯光设备的实际操作练习第三周：舞台灯光设计原则1. 分析舞台灯光设计的基本原则：功能性、艺术性、安全性2. 介绍舞台灯光设计的基本流程3. 进行舞台灯光设计案例分析第四周：舞台灯光效果创造1. 讲解舞台灯光效果的分类：基本效果、特殊效果2. 分析舞台灯光效果在舞台表演中的应用3. 进行舞台灯光效果创造练习第五周：舞台灯光实践操作1. 组织学生进行舞台灯光实践操作2. 学生分组进行舞台灯光设计、搭建、调试3. 邀请专业人士进行点评和指导六、教学方法1. 讲授法：讲解舞台灯光基础知识、设计原则、效果创造等2. 案例分析法：分析经典舞台灯光设计案例，提高学生审美能力3. 实践操作法：让学生亲自动手操作舞台灯光设备，提高实际操作能力4. 小组讨论法：分组进行舞台灯光设计，培养团队合作意识七、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的学习态度、参与度等2. 实践操作：评估学生在舞台灯光设备操作、设计等方面的能力3. 作品评价：对学生的舞台灯光设计作品进行评价，包括创意、效果、实用性等4. 自评与互评：让学生进行自我评价和互评，提高自我反思和沟通能力八、教学资源1. 教材：《舞台灯光设计与应用》2. 教学课件3. 舞台灯光设备4. 舞台灯光设计案例集5. 专业软件：如舞台灯光设计软件、灯光控制软件等九、教学安排1. 每周安排一次课堂讲解，一次实践操作2. 课后布置相关作业，巩固所学知识3. 邀请专业人士进行讲座和现场指导4. 组织学生进行舞台灯光设计比赛，提高实践能力通过本课程的学习，使学生能够掌握舞台灯光的基本知识和操作技能，提高舞台灯光设计水平，为舞台艺术的发展贡献力量。

舞台灯光设计方案 (1)

舞台灯光设计方案舞台灯具配置，以口为界，分台口外和台口内两大部分一、台口外一般分面光、耳光、包箱（楼座）、远距离追光室。

1．面光根据剧场舞台的规模，有设一道面光，二道面光，甚至三道面光的。

面光灯的配置应根据远近距离的不同，配置不同集距的聚光灯、成像灯、其功率应在2KW以上。

第一道面光离台口较近，也可以加配一些2KW的罗纹灯、回光灯。

一道面光及二道面光上在左、中、右位置应加配置焦距适合的，功率适合的追光灯具，可以由追光人员自行单独控制其明亮度及换色等。

2．耳光在台口左右两侧对称设置，根据剧场舞台的规模，每侧耳光可设一道或二道，配置灯具，以聚光灯为主，可以少量配置成像灯、罗纹灯、因为耳光*观众厅侧墙很近，使用罗纹灯时，漫射光常常将近处墙壁照得很亮，影响一些场景的气氛，所以宜少用为佳。

左右每道耳光中应各设置追光灯一套供追光人员任意控制作用。

3．脚光一般在台口外*乐池边，设脚光糟，内置四色散光条灯，分色控制，其长度略小于台口宽度。

4．远距离追光室，一般在观众厅后侧左右各设一间，内配置气体放电灯如氙灯，一切控制由追光人员操作，如不能设专用追光室，则往往在楼座左右两侧后区设追光灯位。

5．包厢（楼座）光，则根据剧场情况可以在包厢（楼座）左、中、右处，设置灯位配置聚光灯若干个，如条件不许可，也可以不设。

二、台口内一般分假台口侧片（左右柱光）、假台口上片（一顶吊桥）、二顶、三顶、四顶、五顶、天排、地排、左右流动、左右侧光（左右吊笼），一道吊笼、二道吊笼、三道吊笼、四道吊笼、五道吊笼等，根据舞台规模大小，有些设施就少些，例如顶光就要根据舞台深浅，景区分布来确定几道合适。

左右侧光（吊笼），也要根据舞台大小，甚至投资多少来考虑设置与否。

有的舞台在天幕后还有后舞台或反投光的要求，这也要根据舞台规模、投资、和主要演出何种剧目来考虑，如有这种可能则灯具的配置当然也应加以计划，以便配套使用。

1．假台口侧片（左右柱光）配置聚光灯、罗纹灯、追光灯，少量的成像灯，除特殊外，一般左右对称。