有关室内设计的解说

学习室内设计的朋友值得一读的文章。现把文章推荐给大家，希望对更多的室内设计初学者有帮助！

学好室内设计的详细流程图

【素描和水彩绘画】

一，素描关系。就是哪里亮哪里暗，这个其实最容易理解，如果素描关系的关系正确，一幅图，去掉颜色，就是很好的黑白照片。熟练的技术是实现的基本保障。有个小窍门,最好让

主光和相机大约成45度方向,这样相机能看到的明暗范围最大,比较容易把握素描关系.

二，色彩关系。就是颜色。没学过美术的人容易把一种颜色，比如红色，理解就是红色，其实不是这样，同一个红色，由于接受光照的不同，可以分出成千上万种红。这里常见的问题就是图很灰,没颜色尤其是白色的东西时.黑白灰不是颜色,一个物体在受到光照的情况下不

是说只是亮度上的变化受到环境和漫反射的影响物体本身的颜色也发生了变化.画过色彩的

人就会知道,当你画一个白色的石膏时,用的颜色非常多.这里的小巧门就是如果是在阳光下,那么主光的颜色就偏黄,暗面就会偏蓝紫,反之依然.这样有互补的颜色不会灰了，画面也就应为有了颜色而丰富了.

三，构图。力求完整，平衡，有视觉冲击力。不同的构图能给人不同的心理感受,这里就说

些最基本的东西吧.一个是要注意不要撑的太满上下左右都要留些空间出来,建筑朝向的一方应多留些空间,有种说法画面的地平线最好在下1/3的地方.我来说个小巧门,你可以把画面

横向和纵向都分成3分,就9格,这时会有4个交点,建筑的重心基本就在这几个点的附近,这不是一成不变的,比如你要表现一种严肃庄重的气氛对称的构图就是个不错的选择.

作图不是作数学题,没有一个公式或定律,因为艺术是多解的，所以没办法下定论。

当你的技术上已日趋熟练的时候,也许你需要抛开技术从艺术上去提高自己,也只有这样,才

能达到更高一层的境界.

素描,色彩,构图是基础也是永远值得探讨的问题.

手绘表现的好坏是一个设计师职业水准的最直接、最直观的反映，他的每一条线、每一个色块、每一个空间构成因素，将会很大程度的反映设计师的综合能力、素养，很难想象在一个手绘水平低下的设计师笔下，会出现一个令人感到完美和愉悦的空间！

所以：

一张好的效果图需具备以下几个条件：

1.良好的素描，水粉基础！

2.速写基础。

3.多临摹身边的小饰物！

4.掌握正确、简便的透视规律和方法。在这里就不详细介绍了，更多的请大家去实践。请大家在这方面多做些练习是值得的！