中国剪纸文化

中国剪纸文化

民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。

民间美术是以劳动大众自己创造或供众多人民欣赏的作品而言，且与民间风俗有着密切关系。它就地取材，质料便宜，不需精雕细琢自有其淳厚古拙或纤巧天成之风趣，令人百观不厌，永为人民喜爱。就剪纸艺术而言，它的工具和原料极其简单而易得，无论是民间剪纸

艺人或广大农村妇女，他们随时随地

拿出剪刀和几张纸片，即时就能发挥

他们内心蕴藏着的艺术创作才能，其

技艺之精，堪称巧夺天工。由于过去

文人士大夫和美术史家们多重视名士

书画，对民间剪纸视为工匠雕虫小技，或妇人剪花刺绣之女红，拒纳于中国美术之范畴，所以，至今我国美术史上仍缺剪纸艺术之篇章。此外，古代有关剪纸艺术发展方向的可稽资料贫乏，有些散见于纪述市井生活或民间风俗的古人笔记杂谈或诗人咏句中。这类只言片语之资料虽然不多，但它却隐约地钩描出了剪纸艺术的发展脉络，为今天研究我国剪纸艺术史，略备了难得可靠的资料。

剪纸的纹样大致可以分为：人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等，还有人提出加上世界珍奇、现代器物两类，

共计11类。

中国剪纸的特点，表现为题材的寓意，所以寓意可作为分类的依据，由此可分为：纳吉祝福、怯邪、除恶、劝勉、警戒、趣味等七类。

有人认为剪纸的分类应以用途为据，由此可分为：

（1）装饰类：贴于它物之上以供欣赏或增加它物之美的剪纸，

如窗花

（2）俗信类：

用于祭祀、祈福、怯灾、

怯邪、驱毒的剪纸，如

门神

（3）稿模类：

用于版模、印染的剪纸，

如绣稿

（4）设计类：能增加它物之美，或能宣扬它物的剪纸，如电影或电视的片头。

真正一幅优秀的剪纸作品是具有一定标准的，如何来鉴赏一幅优秀的剪纸作品呢

1、刀味与纸感

一幅优质的剪纸艺术作品必须要具备剪纸艺术自己应有的风格

和特点。每一种艺术由于工具和性能的不同，从而都形成了自己独具的风格，如中国画注重笔墨，西洋油画强调色块，木刻则讲究黑白，剪纸就要讲究刀味和纸感了，用刀在纸上摹仿版画刻出来的剪纸不应该算作是一“幅好的剪纸、用剪子对着绘画图案临摹下来的剪纸也不能称为佳作。一幅优秀的剪纸应该用剪纸的语言来塑造艺术形象。

2、玲拢剔透

剪纸艺术语言很重要的一个特点是所有形象都是在玲珑剔透的形式中塑造、这除了剪纸的工具和材料性能以外，主要是要求剪纸具有“透光”的实用需要。尤其是“窗花”更要求如此，否则，一幅黑团团的剪纸贴在窗户上把室外的光线全给挡住了，既不透光，也不美观。

3、强调装饰

一幅优秀的剪纸艺术作品应该强调装饰味，构图平视、对称，画面均衡、美观大方，线条粗细相宜，色彩鲜明，柔和协调等都是形成装饰风格的重要因素。另外由于工具和材料的关系，剪纸作品中一些特有的技法（如“月牙”，“锯齿纹”等）也是促成其装饰特点的重要因素。

4、变形夸张

剪纸艺术作品应该强调造型夸张和兼顾影廓的优美，任何物象都存在着一些美和丑的地方，艺术夸张的目的就是强化突出美的因素，缩小和简化丑的因素，经过夸张处理后的画面会使人赏心悦目。有人

说，民间艺术是民族文化的活化石，是有其道理的。由于地域文化背景的差异，及民间剪纸某些体裁样式作品的相对稳定，使今天的民间剪纸中仍保留着我国古代文化的不同层次，我们得以从其中领略民族艺术初始期的神秘、上升期的雄浑和成熟期的神韵，从劳动者的创造中获取历史的启迪。

民间

剪纸作为

民俗的陪

衬，在民间

独自顽强

地生长，延

续到了今

天的时代，

显示了它

生命力的旺盛不衰。正是那些生活在社会最底层的乡村巧手，他们的祖祖辈辈都在谱写着民族艺术史中无声的乐章。