服装款式图画法

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时装画课件

时装画课件
服装效果图

教学大纲及内容

画 技
一、 时装画概述
四、 时装画技法

1、时装画概念
(一)时装效果图着色技法
2、时装画分类
1、工具的使用
3、时装画发展简史 4、时装画的表现形式
2、基本着色方法 (二)常见面料的绘画表现
二、 服装与人体
1、服装面料的分类和特性介绍
(一)服装画人体 1、人体基础知识 2、服装基本知识 3、人体与服装 4、服装人体的表现 5、服装结构图表现 三、着装人体表现

快速性,简洁明了的勾画、记

录,表达设计者的构思.

时装设计草图,注重瞬间灵
感的记录.通常不追求画面视
觉的完整性,而是抓住时装的
特征迸行描绘.简单勾勒之后,
采用简洁的几种色彩粗略记录
色彩构思;有时采用单线勾勒
并结合文字说明的方法,记录
设计构思、灵感。人物的勾勒
往往省略或相当简单.

2.款式平面结构图

4.时装插图与广告画

时装广告画与插图是应用于

报刊、杂志、橱窗、看板、招贴

等,为时装品牌、设计师、时装

产品、流行预测或时装活动而专
门绘制的时装画。
与商业时装设计图相反,时
装广告画与插图并不注重时装的 细节,而是注重其艺术性,强调 艺术形式对主题的渲染作用.时 装广告画及插图的艺术风格多种 多样。

性(实用性)的一种绘画形式。
服装画是表达服装设计构思的重要手段,是表达设计师的设计理念的一种手段,
是传递时尚信息的一种媒介。时装画既有艺术性,又有实用性。
一、时装画概念

服装款式图的表现技法

服装款式图的表现技法

课题:服装款式图的表现技法课型:综合课课时:1课时教学目标:1理论知识:理解服装款式图的要素及绘制方法;关注流行趋势。

2:专业技能:能独立完成服装款式图的绘制,掌握服装款式的表现技法3:情感价值:树立正确的服装美学意识,培养正确的衣着观,得体打扮自己。

教学重点:服装款式图的要求教材分析:教材没有涉及款式图绘制技能方面的任何技法和图解,非常遗憾,也是本书的最大不足,不利于教学和使用。

如果教材不注重技能培养和训练,无法与企业用人规格接轨,显然是教材选择的误区,为了不影响教学,必须早日更换教材或尽早编制适合教学和使用的校本教材。

学情分析:学生学习有积极性,进步很大,出现良性循环,很多学生喜欢主动向老师学习服装专业技能。

教学工具:款式图配套资料、课件教学方法:讲授法、演示法、多媒体教学教学过程:一、复习所学知识,作业讲评提问?服装款式图的绘制工具?二、导入新课:款式图的绘制方法(播放课件)1、服装款式图的作用为什么要画服装款式图?将设计图中表现不够清楚的部位,具体而准确的表现出来。

较全面的从正面、背面、侧面以及局部展示设计全貌2、服装款式绘画注意的几个问题(1)、比例在服装款式图的绘制中我们首先应注意服装外形及服装细节的比例关系,在绘制服装款式图之前,应该对所画的服装的所有比例有一个详尽的了解,因为各种不同的服装有其各自不同的比例关系。

在绘制服装的比例时,我们应注意“从整体到局部”,绘制好服装的外形及主要部位之间的比例。

如服装的肩宽与衣身长度之比,裤子的腰宽和裤长之间的比例,领口和肩宽之间的比例,腰头宽度与腰头长度之间的比例等等。

把握好这些比例之后,再注意局部和局部,局部与整体之间的比例关系(必要时可以借助尺规)。

(2).对称如果沿人的眉心,人中,肚脐画一条垂线,以这条垂线为中心,人体的左右两部分是对称的,因人体的因素,所以服装的主体结构必然呈现出对称的结构,“对称”不仅是服装的和特点和规律,而且很多服装因对称面产生美感。

服装结构制图第二章

服装结构制图第二章

第二章裙子结构制图第一节裙子结构裙子是女性服装的典型品种,我国南方地区一年三季均能穿着,只是选料和款式上有所区别,一般春夏季的裙料以薄、轻、飘为主;款式以短裙、超短裙、飘逸、凉快为特点。

秋冬季的裙料以呢料、中长仿毛织物、深暗色为主;款式以过膝盖、紧身合体、保暖为主。

裙子的种类繁多,其分类方法也是多种多样的,按其基本结构大致可从以下几个方面进行分类:一、按裙子的长度来划分(见图2-1)超短裙:长度至臀沟,腿部几乎完全外露的裙装。

短裙:长度至大腿中部的裙装。

及膝裙:长度至膝关节上端的裙装。

过膝裙:长度至膝关节下端的裙装。

中长裙:长度至小腿中部的裙装。

长裙:长度至脚踝骨的裙装。

拖地长裙:长度至地面的裙装。

二、按裙摆量来划分直身裙:体贴性较强,结构较严谨的裙装款式,成品造型以端庄、优雅为主格调,动感不强。

如旗袍裙、一步裙、等。

波浪裙:臀围线处放松量大,结构较为简单、动感较强的款式。

如喇叭裙、圆台裙等。

A型裙:裙摆量介于直身裙和波浪裙之间,是比较贴体的裙装款式。

如A字裙。

三、按裙子的工艺处理来划分图2-1以省道工艺为主,结构严谨的裙装,如西服裙。

以褶裥工艺为主,自然褶及规律褶的裙装,以采用横向、纵向、斜向及不对称分割线的裙装,如六片裙、育克裙、不对称分割裙等。

四、按裙腰高低来划分有低腰裙、高腰裙、连腰裙(又称无腰裙)、装腰普通裙、连腰式高腰裙、套脖式背心裙等。

(见图2-2)图2-2五、按裙子裁片结构来划分有直裙、斜裙、拼接群三大类。

(见图2-3)图2-3第二节裙子的基础结构制图——直身裙一、直身裙(一)、款式特点及外形裙子原型以直身裙为代表款式,因其造型结构简结大方,一直被人们广泛接受与喜欢。

这种款式臀围线以上为合体状态,臀围线以下为直身型;同时为了满足穿着的功能性,下摆处需要进行开衩设计。

直身裙是裙子的基型,在此基础上我们可以进行各种裙子款式的变化。

(见图2-4)图2-4(二)、测量方法及成品规格的制定(1)腰围:在腰围最细处水平测量一周,腰围放松量一般取0 ~ 2cm。

服装设计基础款式设计[完美版]PPT

服装设计基础款式设计[完美版]PPT
(以中心轴为基准两边平分) (3)背部款式可以将正面外形翻转后,再绘制背部具体的内部的结构。
2.设计领子
(1)设计直开领深。先确定直开领深的位置,叠门线偏过定点。 (2)设计领折线。先设计领的高度,由领宽处和直开领深相连,再把 门襟画好,两边一起画要注意左右对称。
(3)设计领子外轮廓线。先设计外领围线,此时要注意外领围和领折 线之间由于面料的厚度应有一定的距离。然后画领的驳口线,此时一 定要注意领子对称。
(五)手绘款式图方法 3——照片画法
1.利用服装照片绘制服装款式图 (1)根据服装照片来确定款式整体外形,注意长宽比例。 (2)将服装内部的具体结构画出来,要注意整体与局部的比例,局部与局 部的比例。
(3)背部款式可以将正面外形翻转后,再绘制背部具体的内部的结构。 (4)对称的部位要严格要求对称,有特殊工艺或结构要求的地方,需要特 殊表现。
(四)手绘款式图方法 2——人台画法
1.利用利用人台绘制服装款式图 (1)绘制好1:5或1:6的人台,可 以一直作为模板使用。 (2)上装的肩部往往是服装与人 体贴合最为紧密的部位。 (3)衣领、袖子的宽窄根据款式 而定。 (4)下装腰部与人体最为贴合, 臀部与腿部根据款式而定。 (5)局部的细节绘制可以放大绘 制,给人清晰的展示。 (6)标注正反面,工艺复杂的细 节可以标注文字。 (7)绘制一般采用较为规则的线, 工整而规范,画面整洁。 (8)对称的部位要严格要求对称, 有特殊工艺或结构要求的地方, 需要特殊表现。
1.设计基本框架图 (1)定肩宽S。(定一条水平线) (2)以肩宽为参照,根据设计图的需要定肩宽。 (3)画中心对称轴(水平线中间画垂直线) (4)从肩宽线向下量S长定腰围线。(平行于肩宽线) (5)从肩宽线向下量0.5S长定胸围线。(平行于肩宽线) (6)A. 画领宽1/3S。(以中心轴为基准两边平分) B.画落肩0.1S。(由肩宽向下定点,左右一起画) C. 画腰宽0.8S。(以中心轴为基准两边平分) D.画下摆基本同肩宽。 E.画衣侧线。(连接肩宽点,腰宽点,下摆宽点)

服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程

服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程

服装设计中使用CorelDraw绘制款式图实例图文教程最终效果图:按服装设计一般的流程,首先要进行前期设计构思,之后进行电脑绘制服装款式图,之后交给版型师进行制版,交给裁剪部进行面料裁减,(需要绣花或印花需拿布片进行绣印花处理),之后送到车间进行成衣制作。

在服装行业中的服装款式设计、图案设计和面料设计等方面,CorelDRAW是一款常用绘图设计软件,用CorelDRAW绘制款式图比手绘更容易表达服装结构、比例、图案、色彩等要素,服装款图主要目的是为了更直观的表达你的服装款式,更接近成衣的效果。

这样版型师和工人也更容易了解和制作你的服装款式。

相对于用CorelDRAW创作的审美度很高的商业艺术品,比如插画等,服装设计款式图中CorelDRAW 应用的主要目的则是为了更直观的表达服装款式,更接近成衣的效果。

其中线条的表现也有不同的含义,实线表达服装的结构分割,虚线表示为线迹,粗实线主要起到一个区别作用。

对于如何保证CorelDRAW 的色彩与实际服装色彩的一致性,其实按正常来说,一个成熟的服装设计师完全可以用眼睛来分析电脑颜色与实体服装颜色的一致性,如果对于初级的朋友,我们可以对照纺织类PANTONE色卡来对照颜色。

而在款式图中体现面料的质感我们可以直接把面料扫描到电脑里之后直接填充到相应的结构中,其次款式图中线条的变化也可以体现一些质感,不过没有前者直观、强烈。

另外在服装设计的电脑效果图制作中Corel Painter也是一款常用软件,它是一款可以完全代替真实手绘效果图的软件,而且可以反复修改,在绘制效果上也可以结合各种不同绘画笔刷效果来完成特殊的绘制。

随着计算机技术的发展,用CorelDRAW、Corel Painter进行服装设计已经成为一个趋势,这款软件可以完全表达款式的结果、线迹、面料和图案等细节,更接近成衣效果,版型师和工人也更容易了解和制作你的款式。

服装设计初学者除了必要的手绘与电脑软件应用外,重要的还是要深入了解服装趋势的变化和发展,熟悉各种服装工艺,还要多锻炼自己的眼界能力,常去一些高档服装商场,多看流行时尚网站和杂志等等。

服装女装结构设计-PPT课件

服装女装结构设计-PPT课件

第二章 女体体形特征与测量
图 2-1 人体的方位
第一节 人体的结构
图2-2 人体方位俯视图 第二章 女体体形特征与测量
图2-3 人体方位与结构因子
第一节 人体的结构
二、人体的构造 (一)骨骼(图2-4)
人体的骨骼包括头部骨骼、躯干骨骼、上肢骨骼、下肢骨骼。
图2-4 人体骨骼 第二章 女体体形特征与测量
三、常用工具
1. 测量工具 卷尺。 2. 作图工具 方格尺、直尺、角尺、弯形尺、6字尺等。
第三节 结构制图规则、符号与工具
3. 记号工具 划粉、复写纸、锥子。 4. 裁剪工具 工作台、裁剪裁刀、花齿裁刀。
第一章 绪论
第一章 绪论
思考题:
1.服装如何根据功能进行分类? 2.服装结构、结构制图、结构平面构成、结构立体构成的概念。 3.基础线、结构线及轮廓线分别包括哪些线条,在结构制图中有什么区别?
第一节 服装结构设计课程概述
一、课程性质
服装学是一门跨学科的综合性学科,研究领域如图1-1:
社会学范畴
纺织品设计
服装学
哲学范畴 服装构成学范畴
款式设计 结构设计
商业范畴
缝制·生产
图1-1 服装学的学科体系
着装评价·管理
型常 学重 中要服 起的装 着课结 承程构 上之设 启一计 下,是 的它服 作在装 用整造 。个型
平面构成方法
服装结构 设计方法
图2-8 测量基准线
第二节 人体体型测量
3.测量项目(图2-9)
图2-9 测量项目 第二章 女体体形特征与测量
第二节 人体体型测量
四、测量工具
1.接触式
卷尺
马丁测量仪
角度计 皮质厚度计

服装款式图绘制的方法与技巧

服装款式图绘制的方法与技巧
服装款式图绘制的方法与技巧
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服装款式图是什么
服装款式图是设计图的补充和说明, 常用于服装订单中,是注重服装工艺 的一种服装设计表达方法,
一、服装款式图的目的、作用 与要求
目的: 将设计图中表现不够清楚的部位,具体准确 地表现出来
四服装款式模版绘制款式图 模版:服装款式图基本型
五模拟人体动态绘制款式图 在表现款式时,除了刻画款式细节特点外,模 拟人体动态姿势,增加款式图生动性
三、服装款式图的绘制步骤
• 1、先确定上衣的外轮廓 , • 2、画局部、画领和门襟, • 3、表现细节,
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生活
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商务
图标元素
商务
图标元素
商务
图标元素
的动势,服装款式 图可以较全面地将款式从正面、背面、侧 面以及局部展示设计的全貌
要求:
服装款式图的绘制采用较为规则的线,工 整而规范
二、服装款式图的表现方法:
1、常用的服装款式图表现方法5种:
1比例定点绘制 2人台绘制 3服装照片绘制 4服装款式模版绘制 5模拟人体动态绘制
一比例定点款式图 利用比例定点绘制服装款式图表达清晰,服 装正背面、内部结构线、分割线等细节清 楚,必要时画出局部细节放大图
二利用人台绘制款式图 在画好的人台上绘制款式图,可根据要求放 大缩小, 注意服装与人台的合体度
三服装照片绘制款式图 根据服装照片来确定款式的整体外形,将服 装内部的具体结构画出来,注意整体与局部 的比例,局部与局部的比例;对称部位严格 对称,特殊工艺特别表现,

时装画技法课件

时装画技法课件

应知: 1.写实手法 2.夸张手法 3.装饰手法 4.简化手法
应会: 对技法熟练掌握
重点和难点
技法要具有针对性
课前准备
相应的教材,教参书,工具,纸张等用具
第一节 写实手法
• 写实手法是服装画中最常见的表现手法, 其生动逼真,是学习服装画的基础。服装 画的写实手法也包含了很多夸张的因素如 服装画中人体比例一般在9个头长。与一 般的写实性绘画不同,但由于服装画主要 目的是为了更好地展示服装效果 • 课时:4学时
第二节 服装效果图面料质感的表现方法
• 针织面料 • 针织面料柔软,可塑性强。刻画时需注意面 料依附在人体上的结构变化,关节部位的褶 纹处理要恰到好处,明暗过度要自然柔和, 色彩不宜变化过多,线条粗细要均匀流畅 • 课时:4学时
第二节 服装效果图面料质感的表现方法
• 条纹面料 • 条纹表现方法很多,用麦克笔表现 最为常见,利用水彩透明薄画法也 比较容易出效果,或者先用浅颜色 平涂服装底色,然后用较深一层的 颜色画横,竖,斜条格,再用深色 画横,竖交织点 • 课时:4学时
第三节
人体比例和重心与服装画理想人体比例画法
• 人体重心
• 重心是衡量人体平衡的重要依据。当 人体处在直立状态下,从锁骨间引一 条直线与地面垂直,这条直线就叫重 心线。当身体向另一侧倾斜时,另一 侧的腿或手臂会向相反的一侧摆动。 人体出现偏移,重心会随之移到一条 受力的腿上。所以无论重心落在哪条 腿上,重心线都必须经由锁骨中间与 地面形成一条垂直线。人体中头,躯 干,臀部的变化不大,三者之间形成 透视,方向不同的相互扭转,而颈, 腰,四肢则通过各自关节带动头,躯 干等部位,组成千姿百态的优美动作。
• 袖子包裹在人体上,因为款式造型,使袖子 产生虚实变化 • 课时:4学时

上衣款式图绘制方法教案

上衣款式图绘制方法教案

上衣款式图绘制方法教案一、教学目标1. 让学生掌握上衣款式图的基本绘制技巧。

2. 培养学生对服装设计的兴趣和审美观。

3. 培养学生创新意识和团队协作能力。

二、教学内容1. 上衣款式图的基本概念及重要性。

2. 上衣款式图的绘制步骤。

3. 上衣款式图的常用表现手法。

4. 实例讲解与练习。

三、教学重点与难点1. 上衣款式图的基本绘制技巧。

2. 上衣款式图的创意表现。

四、教学方法1. 讲授法:讲解上衣款式图的基本概念、绘制步骤和常用表现手法。

2. 演示法:教师示范绘制上衣款式图,学生跟随操作。

3. 练习法:学生独立绘制上衣款式图,教师点评指导。

4. 小组讨论法:学生分组讨论,分享绘制心得,相互学习。

五、教学准备1. 教学PPT。

2. 绘图工具:铅笔、橡皮、直尺、圆规等。

3. 参考资料:上衣款式图样品、服装设计相关书籍等。

【章节一:上衣款式图的基本概念及重要性】1. 讲解上衣款式图的定义:上衣款式图是服装设计过程中,用以表达设计师意图和消费者需求的一种视觉表现形式。

2. 阐述上衣款式图的重要性:上衣款式图是服装设计的基础,它可以直接影响到服装的生产、销售和消费者满意度。

3. 介绍上衣款式图的分类:平面款式图、立体款式图、分解款式图等。

【章节二:上衣款式图的绘制步骤】1. 讲解上衣款式图的绘制步骤:确定比例、画出基本轮廓、添加细节、标注尺寸、上色等。

2. 示范绘制上衣款式图的步骤:以一件简单的T恤为例,演示绘制过程。

【章节三:上衣款式图的常用表现手法】1. 讲解上衣款式图的常用表现手法:线条、阴影、色彩、图案等。

2. 示范运用不同表现手法绘制上衣款式图:以一件衬衫为例,展示多种表现手法的应用。

【章节四:实例讲解与练习】1. 分析实例上衣款式图:讲解实例中的设计理念、绘制技巧和表现手法。

2. 学生跟随练习:根据实例,学生独立绘制上衣款式图,教师点评指导。

【章节五:创新与拓展】1. 鼓励学生创新:引导学生发挥想象力,设计独特且有创意的上衣款式图。

服装平面款式图——领子的绘制

服装平面款式图——领子的绘制

服装平面款式图——领子的绘制教学设计教学班级:07服装2班授课老师:李君教学地点:07服装2班授课时限:1课时教学时间:2008年10月学生分析:本班学生经过前一年的服装设计基础知识的学习,已经掌握了一定的服装设计方法,具备了一定服装造型的能力,也养成了一定的绘画技巧。

同时,从心理学角度来讲,这个学习阶段的学生在学习过程中主要依赖无意注意,有意注意的时间较短,依然以感性思维为主。

他们正处在由形象思维向抽象思维过渡的阶段,注意力容易集中,也容易分散,抽象思维的发展很大程度上借助于形象思维。

因此,教学中应努力激发学生的学习兴趣,采用灵活多样的教学方式。

另外,这个阶段的学生设计方面虽然有了一定的方法和速度,但对于服装内部理解和感悟能力还不够,学生对服装平面款式图的直观感受不如时装画,我将采用直观教学法帮助学生学习服装平面款式图。

设计理念:本课采用个性化教学,以学生原有的知识经验为基础展开教学,激发学生的绘画兴趣,引导学生自行设计,使他们在学习中感悟、绘图中积累、设计中迁移。

设计充分尊重学生独特的感受、体验和理解,让学生自己对所学内容的领悟取代教材的讲解分析,让学生自己的独立思考取代统一答案。

整个过程为张扬学生个性,激发学生灵性服务。

教学目标:通过对服装平面款式图绘制的要求,找到便捷的方法及主要表现形式对领子的绘制做深入地剖析。

教学内容:服装平面款式图——领子的绘制教学重点、难点:1、领子绘制常见的表现形式2、领子绘制的比例、要求及表现内容教学准备:教师:1、绘制无领、立领、翻领、翻驳领等服装款式各两个;2、平面款式模板四个;3、多媒体课件准备;4、学生作品些许。

学生:每位学生准备好绘画工具及平面款式图模板四个。

教学过程:教学导入:作品欣赏导入新课题——领子的绘制1、同学们,看一下我们上次的作品,评选一下哪些是优秀的,哪些是不合格的,为什么?2、大家看到了,领子是整件衣服中目光最易接触到的部位,同时领子在上衣各局部的变化中总会起主导作用,因此领子的实际和绘画是非常重要的。

服装图稿设计大全

服装图稿设计大全

服装画技法速成大全第一部:服装款式图绘制学习方法说明书服装款式图是表达服装设计构思的重要手段,但服装设计者不一定需要有良好的美术根底,通过本书的学习,每个人都可以成为无师自通的服装设计师,服装款式图是服装设计学科中必不可少的专业根底课程。

通过学习和实践指导读者将知识在服装款式图的绘制过程中以最大限度的发挥出来。

使读者掌握服装款式图绘制的根底知识;培养读者较高的设计和实践表达能力;通过系统化的学习和训练,让读者用最快的速度掌握服装绘画设计语言,并恰当运用它来解决应用服装设计的问题。

学习的根本要求1、掌握服装款式图绘制的根本规律;重点:熟悉服装款式中外廓及内构造的绘画、运用技巧。

2.熟练的运用各种服装款式图绘制的方法;重点:使学生掌握不同性能面料的绘制手法及各类服装款式图表现的技巧。

3、熟悉服装款式设计在企业中的常规运用;重点:掌握企业服装款式图的绘制方法。

第1章:服装款式图简述1、服装款式图在服装设计中的重要意义;服装设计师画图时,表现的方法并不一定,有的画得很精致,或像真的一样,有的画很省略简单,我认为画图时必须要配合其使用目的与使用场合来决定如何作画,虽然画法可以自由,但仍要以传达衣服款式为目的,所以要受到某种程度的约束。

赋予思想以相宜的形式是我们最一般的需要。

服装画就是一种直观而有效的方法。

通过服装画,我们可表达设计思想,修正设计观念,消除思维中的模糊干扰,使得新颖的想法得到表现。

用画面将自己设计的服装展现出来,是服装设计过程中的重要一环,这对于一个现代设计师来讲无疑是十分重要的。

用恰当的线条、色彩、合理表现技法来展示自己的设计构思与创意,一方面能使自己的设想变成直观的视觉形象;另一方面设计图也是将自己的设想传达给别人的媒介,从而让其他人能理解作者的作图意图,这是设计师必须掌握的一种设计语言。

而许多在校的学生学习时装画的兴趣高于画款式图,这是为什么呢?我想这是导师引导方法之故,然而在企业与公司,用款式图替代服装效果图的还是很多,因为款式图可以说是一种方便、快捷、操作简单而且还可指导生产的一种绘图形式,但无伦是学习服装效果图还是学习款式图都需要进展对服装款式的了解,从而到达作图的准确性、完整性。

服装设计如何画图_服装设计款式图手绘

服装设计如何画图_服装设计款式图手绘

服装设计如何画图_服装设计款式图手绘1.平面展开款式图表现法:平面展开款式图是指导服装生产的一种表现手法,表达清楚明了,服装的正背面、外轮廓线造型、内结构线与分割线等细节表达得很清楚,有时会画出侧面造型或局部细节扩大图。

2.人体缩略式款式图表现法:人体缩略式款式图是在缩略人体上绘制款式图。

缩略人体是用人台与中间人体为基础,依据不同性别与年龄的比例特征绘制而成。

它不仅能将单件服装款式表现得具体细致,而且能够将整体衣着的效果较为直观地浮现出来。

绘制人体缩略式款式图之前必须先画缩略人体。

缩略人体接近真实的人体,有利于更真实地展示服装款式。

同时,也可以依据服装款式,将人体上半身与下半身分开来,使之成为两个单独的模板。

3.模拟人体动态式款式图表现法:在款式图表现中,平面展开款式图与人体缩略式款式图注重服装款式的平面表现,而模拟人体动态式款式图在表现时除了刻画细节特点外,还模拟人体的动态姿势,把服装因人的动态而产生的衣纹及明暗关系等加以表现。

模拟人体动态式款式图可以借助人体的姿态,将服装的穿着动态及服装的衣着搭配与风格特征表现出来。

2服装制定款式图手绘1.人物线描写生训练。

首先,要抓住模特的整体形象,如构图角度是否能画出模特的心理状态等,然后从整体到局部,开始勾勒绘画细节。

在绘画过程中,要学会观察人物细节特征,要尽可能地将对象画准,对细节的刻画要精准,线的表现具有活力和动感,富有张力。

最终画面要求表现真实、动态准确、结构到位、构图完整。

写实线描特点是单纯、简练、精到,表现了生动准确的人物形象,线条及其组织具有美感和书写性。

2.创意性服装画线描训练。

只有这种创意性线描才干应用到服装制定中。

具体方法是是刻意夸张模特动态和比例加长至9—9.5 个头长,甚至为了服装以及人物动态的美感可以拉长至 10 个头左右。

主要是夸张人物的颈部和下肢比例,模面部结构和表情,刻意省略,用简洁带有装饰性的线描概括面部的外轮廓就行。

3.将模特现实身材比例(自身 7.5 个头长)进行适当的加长至8.5 个头长。

手绘服装款式设计1000例课件

手绘服装款式设计1000例课件

第一章
3、时尚性与创造性
服装款式设计概述
在服装设计中,时尚是由流行的色彩、质地及流行款式决定的。时尚性与创造性 是服装设计的灵魂。在款式图设计中,既要注重服装本身结构和工艺的表现,又 要考虑其时尚性和创造性。
第二章
款式图的基础常识
第二章
款式图的基础常识
一、 基本工具
1、常用绘制工具及使用方法
1)自动铅笔
1、立领
2、翻领
3、驳领
1 、领部设计及表现
衣领的宽窄、形状、高低、翻折等变化 可以形成各具特色的服装款式。所谓“领 袖”,可见衣领与袖子在服装设计中的重 要性。通常领子与袖子是相互搭配、相 辅相成的,领和袖的风格要统一协调。 领子在服装中是距离人的面部最近的一 个部位,所以领部的设计可以直接烘托 出人物的精气神,可以说领部设计的风 格决定了服装整体风格定位,是服装设 计中的关键。
1、中腰
1、高腰
1、低腰
1、单排扣门襟
2、双排扣门襟
3、对襟
4 、门襟设计及表现
门襟是人体穿着服装的大门,是从领部 为起点在胸前部位的开口,可以方便服 装的穿脱。门襟处于整个服装的中心位 置,画门襟前要先确定好服装的中心线, 依照这条线去画门襟就会避免产生一些 不必要的错误。 门襟的分类可以从几个不同的角度来划 分:根据门襟对搭的宽度可以分为单排 扣门襟和双排扣门襟;根据门襟的对接 形式可以分为对襟和搭襟;根据门襟的 开口方式可以分为半开襟和全开襟;根 据门襟开口的位置可以分为正开襟、侧 开襟和斜开门襟。
第一章
服装款式设计概述
一、 服装款式设计的概念及意义
服装款式图:
即是体现服装款式造型设计的平面图,又称服装设计的平面结构图。
它是服装设计的特有语言,不仅起到了以图代文,精确传达设计者意图的作用, 还经常用来指导生产与制作,是传达设计理念的重要手段,是对服装设计构思 的二次创作。

中国各朝代的服饰文化带服饰图片

中国各朝代的服饰文化带服饰图片
饰比较特别。蒙古人多把额上的头发弄成一小绺, 像个桃子,其他的就编成两条辫子,再绕成两个大 环垂在耳朵后面,头上戴笠子帽。元代人的衣服主 要是「质孙服」是较短的长袍,比较紧、比较窄, 在腰部有很多衣褶,这种衣服很方便骑射。元代的 服饰既推行其本族制度又承袭汉制,如皇帝及高官 的服饰仿照先秦时代的古制而成。
中国历代服饰概览及其特点
衣人相映 包蕴文化
服饰的变化是传承发展的 要与身份、地位、年龄相协调 体现了统治者的政治需要
一、原始服饰及其特点
上古时期人类的服饰 在原始经济基础的条件下, 人们以毛皮围系于下腹部, 或许为了御寒、或许为了 遮羞和装饰。不论处于何 种原因,原始服装已经开 始出现。由此,揭开了中 国服装史的序幕。
明 代 男 子 宽 袍 儒 巾 服 饰
明 代 官 服 和 乌 纱 帽
明朝的儒生文士男子服饰,大
多穿圆领或斜领的青布直身的宽袖 长衣,头戴四方平定巾。
明代的贵妇多是穿红色大袖的袍子,一般妇女 只能穿一些浅淡的颜色。裙子宽大,样式很多。
清代时期(中国传统服饰的改革阶段)

男子以剃发梳辫、 长袍马褂的满族服
汉代妇女还穿襦裙。襦 裙一般是上襦下裙的女 服样式,早在战国时代 已经出现。到了汉代, 由于深衣的普遍流行, 穿这种服式的妇女逐渐 减少。这个时期的襦裙 样式,一般上襦极短, 只到腰间,而裙子很长, 下垂至地。
汉代妇女襦裙
汉代规定,百姓一律不得穿各种带颜色的 服装,只能穿本色麻布。直到西汉末年 (公元前13年)才允许平民服青绿之衣。 对商人的禁令更严。 然而在服装的样式
裾之衣,但并不能作为
正式礼服。本图正是这
种曲裾服饰。
汉代男子曲裾
汉代官吏袍服
汉代官吏袍服陶俑

中职服装设计基础教案:服装款式图画法——服装设计款式图概述(袖子画法)

中职服装设计基础教案:服装款式图画法——服装设计款式图概述(袖子画法)
重点
“心野母型”服装设计款式图模板尺的用法。
难点
“心野母型”服装设计款式图模板尺的用法。
教法
讲述法、图示法 演示操作
教学
设备
素描纸、自动铅笔、画板、橡皮等。
教学
环节
教学活动内容及组织过程
个案补充












任务实施:
记录学生出缺席及课前准备情况。
新授:
一、服装设计款式图局部绘制方法
服装设计款式图局部图又称服装部件图,主要包括衣领、衣袖、口袋、脚口、裙摆、服装配件和饰品等。
江苏省XY中等专业学校2022-2023-1教案
编号:
备 课
组 别
服装组
课程名称
服装设计
所在
年级
一年级
主 备
教 师
授 课
教 师
授课系部
授课
班级上 课日 期源自课题项目二 服装款式图画法
任务二服装设计款式图概述(袖子画法)
教学
目标
1.了解服装设计款式图的手绘工具。
2.掌握“心野母型”服装设计款式图模板尺的用法。
1、衣袖的绘制方法
衣袖是与衣领同样重要的部件,在服装款式设计中具有重要的意义。衣袖有无袖、连身袖、装袖、插肩袖等几种形式。
2、衣袖的手绘方法
用0.5mm的自动铅笔围绕服装设计款式图人台模板的外边沿,描绘出服装人台基本形。
3、各种衣袖的手绘表现
衣袖是服装的主要部件之一,在服装款式设计中要特别注意。
二、课堂小结
三、作业




项目二 服装款式图画法
任务二服装设计款式图概述

服装结构[1]

服装结构[1]

手工作业
Exercises by Hand
• 手工绘制男装、女装、童装人体底版和比例底版 (正面、背面、侧面)各一份,A4规格 • 制作常规合体款式服装的外轮廓模版,比例需合理
» 短上衣、一般长度上衣、长至大腿中部的大衣
– 正常腰线迷你裙、短裙、及膝裙、半长裙、及踝裙 – 正常腰线迷你裤、中短裤、及膝裤、九分裤、长裤
• 时装效果图例图
• 时装效果图例图
时装艺术广告画与插图
Fashion Advertisement Illustration
• 时装广告画与插图是指那些在报刊、杂志、橱窗、 看板、招贴等处,为某时装品牌、设计师、时装 产品、流行预测或时装活动而专门绘制的时装画。 • 时装广告画与插图并不注重时装的细节,而是注 重其艺术性,强调艺术形式对主题的渲染作用, 依靠时装艺术的感染力去征服观者。
线条 only
服装款式结构图
apparel style structural graph About Design & Pattern
线条+色彩+料样+说明
服装款式结构图
线条+色彩
服装款式结构图
apparel style structural graph About Design & Pattern
Apparel Style Structural Graph
About Design & Pattern
服装款式结构图
Total: 32 units 16 units/week 2 weeks for all Dec, 2007
与服装有关的画或者图
Drawings about Apparel
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服装平面结构图的表现

服装平面结构图的表现

• 男裤装模板绘制(a): • (1)先画中心点划线.表示左右对称。 • (2)确定裤装的基本长度:裤长 100厘米:腰线到臀线30厘米。 • (3)确定裤装的基本宽度:臀宽40厘 米;腰宽30厘米。 • 男裤装模板绘制(b): • (4)画出裤装的基本轮廓:腰高5 厘米;连接腰侧点和臀侧点并延长, 获得裤脚展开的参考线;在中心线 上画圆弧,获得裤长位置的参考线。 • 女裤装模板绘制: • 除了腰围到臀围之间的距离外,其 他比例尺寸和绘制过程与男裤装模 板的绘制相同。腰线到臀线25厘米,
• 船形领 • 船形领是近几年颇为流行的领形,因其形状像 小船故而得名,由此我们便可以想象船形领在肩 颈点处高翘,前胸处较为平顺且中心点相对较高, 所以船形领在视觉上感觉横向宽大,雅致洒脱, 多用于针织杉、休闲装等。船形领的变化范围也 很大。
• “一”字领 • “一”字领与船形领有点相似,如把船形领 的前领线提高,横开领加大,就变成了“一” 字领,其外形像中文的“一”字。“一”字领 的前中处通常高过颈前中点,这种领形给人以 高雅含蓄之感,当然也有露肩“一”字形领, 前胸开得就比较大,则显得比较妩媚柔和。
a:先确定裤装的前中心点划线位 置,画出裤装模板。 b:用最粗线,画出裤装的外部轮 廓线,确定裤装的长度,注意两侧 对称。绘制裤腰、前门襟造型。 c:用次粗线,画出裤装的内部分 割线,逐步细化,画出裤装的更多 款式细节,如口袋、门襟、脚口反 折等。 d:用最细线,描绘裤装的缝迹线, 补充遗漏的细节如腰袢。必要时添 加少量的衣纹或阴影.并最终调整 画面至完成。
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裙装模板绘制(a): (1)先画中心点划线,表示左 右对称。 (2)确定裙装的基本长度:裙 长100厘米;腰线到臀线25厘 米。 (3)确定裙装的基本宽度:臀 宽40厘米;腰宽30厘米。 裙装模板绘制(b): (4)画出裙装的基本轮廓:腰 高5厘米;连接腰侧点和臀侧 点并延长.获得裙摆展开的参 考线:以腰侧点为圆心、裙长 为半径画圆弧,获得裙摆展开 的其他参考线

《时装画技法》课件PPT精选

《时装画技法》课件PPT精选
步骤讲解 : 铺出底色,布料接缝处留下空白,将留白处用笔渲染。 用干笔的毛锋沿同一方向轻刷以表现牛仔布的肌理效果。 仔细画出接缝处的细小褶皱。 画出轧在线缝处的明线。
注意:一般用涂抹干檫的技法表现牛仔面料粗犷的效果,缉明线是其服装最显著的特征。 适用范围广泛,各年龄消费人群皆可穿着。最初是以工装及休闲装为主,但随着时代发 展,不同风格特质的服装已逐渐涉足各个领域。
宽,手
为4/5单位长度,脚为一个多单位长度。
⑵女子人体:
肩宽为两个头宽;腰宽为一个单位长度;臀宽与肩宽同长。
3、实践作业:临摹正面男女理想人体。尺寸:八开素描纸。
(五)人体与服装 人体是服装造型的基础,它对服装造型有限定作用,其限定作用一般表
现为两个方面: 一是人体对服装的支撑作用;二是人体的基本形、结构和
时装插画(FASHION ILLUSTRATION)是一种根据文章内容或编辑风格的需要, 用于活跃版面视觉效果的时装插图形式。它可以不具体表现时装款式、色彩、面料的细 节,只希望画面能吸引读者,多配在时装报纸或杂志中,也常用于时装海报、POP广告、 产品样本中。时装插画以简洁夸张的形式,富有魅力的形象引人注目,以达到加强视觉 印象的目的。
时装画技法
【一】 时装画概述
一、时装画的概念
时装画是将服装设计构思以写实或夸张的手法表达出来的一种绘画形式。线条、 造型、色彩、光线和面料肌理是时装画的基本要素。其种类因消费目标和绘画工具的不 同而千变万化,有水彩、水粉、钢笔、铅笔、剪纸和计算机绘制等。时装画是表达服装 设计构思的重要手段,是传递时尚信息的一种媒介,其对服装审美有积极的推动作用。
三、各种常见面料的绘画表现 24学时 (一)常见面料质感表现 14学时1、棉织物
⑴ 棉印花布、灯芯绒、泡泡纱、牛仔布等面料特点分析。 ⑵ 以上面料表现技法步骤示范讲解。
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服装款式图得画法20080619 08:46:59| 分类:服装教育教案研究| 标签: |字号大中小订阅教案目标:1、知识与能力⑴、明确款式图得概念及款式图得绘制方法⑵、如何运用款式图表现人体结构⑶、能准确得用款式图记录处于着装状态得服装,对立体得服装作平面化处理。

2、过程与方法:过程:教案引导、复习旧知识导入新知识、课堂练习、教师点评、布置作业。

方法:教师解说、演示,多媒体辅助教案。

3、情感态度与价值观通过对服装款式图画法得学习,激发学生对服装设计这一门学科得兴趣,促使她们能更进一步得热爱生活,创造美好得未来。

教案要求:要求学生了解款式图在服装设计中得重要性,准确掌握服装比例、人体及服装款式之间相互关系,熟悉快速绘制款式图得基本技法,正确画出服装得平面款式图并能进行基本得款式设计。

教案重点:服装款式图得表现技法教案难点:服装色彩得表现技法教材分析:服装款式图得画法主要分上衣、裙子与裤子得画法以及款式图得表现技法。

绘制方法比较简单,具有能快速记录传达服装得优点,用款式图记录处于着装状态得服装,要对立体得服装作平面化得处理。

主要用线描、色彩、电脑得表现技法将服装得质感充分得表现出来。

学情分析:同学们已经学习了“服装缝制基础工艺得表现”她们将通过本节内容得学习,运用款式图得表现,更加完整得掌握服装得画法,为以后掌握服装效果图得画法奠定了基础。

教案手段: 多媒体辅助手段教案方法:理论讲解与示范教案相结合课时安排: 3课时课前准备:多媒体课件、课本、笔、颜料、绘画纸等。

教案过程:第一课时引导: 前面我们学习过服装人体得画法,人体得结构、比例都已经基本掌握,在我们上“服装款式图得画法”以前,我们先复习一下服装人体得比例。

一般来说正常人体按头长为单位分为几个头长,服装人体又就是几个头长,具体就是怎样划分得。

1、提问与复习⑴正常人体以头长为单位分为几个头长?⑵服装人体以头长为单位分为几个头长?具体就是怎样划分得。

(学生回答后教师根据回答情况进行激励、评价,并做出简要小结)教师解说:⑴正常人体以头长为单位分为7个头长。

⑵服装人体以头长为单位分为9个头长。

具体划分为:从头顶→下额→乳头连线→脐孔→大转子→大腿中部→膝关节→小腿中部→踝关节→脚底,各断长度为一个头长。

(教师在黑板上按比例画出服装人体简图)导入新课:通过前面得学习,我们对服装人体得知识有了一定得认识,那如何能按照已学得人体知识画出服装款式图呢?这节课我们就来学习服装款式图得画法。

课题: 第一节服装款式图得画法(板书)款式图:款式图就是用平面形式表现服装款式得图画。

(板书)特点: 款式图记录得就是处于着装状态得服装,要对立体得服装作平面化处理,服装中源于人体动态得皱褶无需在款式图上画出来,以免影响服装自身结构得表现。

(板书)一、上衣得画法(板书)1、画上衣大身部位得外轮廓(板书)⑴、画上衣大身部位外轮廓得长宽比例就是以人体躯干部位得比例为依据确定得。

如:a、成年人肩宽为2个头长,上衣得肩宽可确定为2个头长。

b、齐腰节得上衣长度约在肩宽得1倍处(男人稍下、女人稍上)。

c、齐臀围得上衣长度约在肩宽得1、5倍处。

⑵、利用男女体型得差异在款式图中画出不同性别得服装。

a、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。

b、服装大身部位外轮廓得比例画准了,服装款式图才可能画好。

(如图所示)男人体女人体2、画局部(板书)⑴、画局部一般首先画领与门襟a、一般领口得宽度约占肩宽得三分之一。

b、画得太宽或太窄都会让人瞧起来不舒服。

⑵、画有领面得领还要注意处理好领面与领口以及领面与肩线之间得关系,即要画出立体感又要准确地画出它们得结构。

⑶、门禁止口线不能画在上衣得中心线上。

⑷、画袖身首先要注意袖与大身部位得比例,袖子得长短、宽窄以及外形特征都要通过其与大身相比较来确定。

、画一般得袖可以用袖垂放得状态,如果就是画比较特殊得袖,应该把袖打开放置,以便充分刻划非常规范袖得特征。

(如图所示)3、画细部(板书)⑴、上衣中一些特殊得缝合方式,连接方式、装饰方式,腰带以及装饰图案等细部对服装得外观与风格都有重要意义。

⑵、缝制工艺比较复杂,刻画时不仅要把握好它们在上衣中得位置与比例,还应清楚地交代它们得缝制特点。

、如果细部在款式图中所占比例太小,可以用“特写”得形式将它们放大。

(如图所示)教师示范:略教师解说:略教师总结:通过本节课得学习,使我们对服装上衣得画法要点有所了解,在了解得基础上进一步练习,达到熟练掌握。

图片欣赏:上衣款式图得表现课堂练习:用款式图表现上衣教师点评:略作业:(板书)1、临摹课本46页图220上衣得表现。

2、预习裙子与裤子得画法。

课后反思:略板书设计:第二节服装款式图得画法款式图:款式图就是用平面形式表现服装款式得图画。

特点:对立体得服装作平面化处理。

一、上衣得画法1、画上衣大身部位得外轮廓2、画局部⑴、画局部一般首先画领与门襟、领得宽度约占肩宽得三分之一。

⑵、门禁止口线不能画在上衣得中心线上。

3、画细部第二课时引导: 前面我们学习了人体下肢得画法,下装得比例也可以以人体头部得长度为标准来确定。

这节课我们就来学习“裙子与裤子得画法”。

一、复习与提问1、上衣得肩宽如何确定?2、男、女装肩宽与臀宽在比例上有何不同?(学生思考后回答,教师小结)教师解说:1、上衣得肩宽为2个头长。

2、画男装肩宽要大于臀宽,画女装肩宽则要小于臀宽。

新课教案:课题: 裙子与裤子得画法(板书)1、画裙子与裤子得外轮廓(板书)⑴、腰得宽度约为头得1、3倍(指女人体,男人体得腰稍宽些)⑵、以腰宽为依据,超短裙与短裤得长度约为腰宽得长度。

(教师边画边讲解)⑶、齐膝盖得中庸裤长度约为腰宽得2倍,(教师边画边讲解)⑷、齐脚面得长裙或长裤长度则约为腰宽得3—3、5倍。

(教师边画边讲解)2.画细部(板书)⑴、腰头与门襟就是下装设计得重点,要正确地表现腰头、门襟与裤子下档得结构关系。

⑵、裙子与裤子上得细部表现一般与上衣得细部相同。

⑶、下装得侧面也常常就是设计得重点,在款式图上表现服装侧面得设计特点可以用“局部打开”得形式来处理。

(如图所示)“局部打开”得画法(教师出示裙子与裤子图片,并在黑板上画出裙子与裤子得细部)图片欣赏:裙子与裤子款式图得表现教师总结:通过对“裙子与裤子”得画法学习,进一步了解了人体比例与下装之间得关系,也就是画好裙子与裤子款式图得关键。

课堂练习: 用款式图表现下装教师点评: 略作业: (板书)1、临摹课本中47页图2—23下装得表现。

2、预习服装款式图得表现技法。

课后反思:略板书设计:裙子与裤子得画法1、画裙子与裤子得外轮廓2. 画细部3、作业第三课时引导:前面我们学习了上衣、裙子与裤子得画法。

掌握了画上装与下装得基本比例。

但要绘制直接用于服装制作得款式图,表现技法尤为重要,除掌握服装得比例以外还有哪些表现技法能使我们绘制出更美得款式图呢?本节课我们就来学习服装款式图得表现技法。

复习与提问1、画上衣与下装得比例就是以什么为标准来确定得?2、腰得宽度约为头长得几倍?(男、女)3、在款式图上表现服装侧面得设计特点可以用何形式来处理?(学生思考后回答,教师小结)教师:1、上衣就是以肩宽为标准来确定得,下装就是以腰宽为标准来确定得。

2、女人体得腰宽约为头长得1、3倍,男人体得腰稍宽些3、款式图上表现服装侧面设计特点可以用“局部打开”形式来处理?新课导入:(投影播放一组线描款式图图片)课题: 服装款式图得表现技法。

一、线描得表现技法(板书)1、线描具有极强得表现力。

(出示用铅笔、钢笔绘出得线描款式图)a、能将服装得结构清晰地表现出来。

b、通过线条本身得变化表现服装材料得质感(投影出示)2、画线描得工具:a、铅笔与钢笔b、直尺、曲线板等3、徒手画:(投影出示)徒手用线描画款式图就是服装设计者必须具备得能力之一,这种能力为设计构思、记录与交流服装资料带来了许多方便。

教师解说:在生产与流通领域用线描款式图加服装材料小样就可以把服装得特点交代得很清楚。

但就是,在设计得过程中,仅用线描表现设计意图就是不够得。

为了更全面地表现服装得特点,设计者有必要进一步掌握彩色服装款式图得画法,以便用彩色服装款式图将服装得色彩、质感更充分地表现出来。

二、色彩得表现技法(板书)(投影出示)1、概括得表现服装色彩在款式图中概括得表现服装色彩可以用彩色铅笔、蜡笔与麦克笔。

(出示几种绘画工具)教师解说:这些都就是大家十分熟悉得工具,使用起来非常顺手也非常方便。

不过由于这些工具各有不同得特点,使用时要注意发挥其优势去表现服装。

教师示范:教师拿出画好得款式图分别用彩色铅笔、蜡笔、麦克笔画出彩色款式图,画时注意适当留些空白。

思考与提问:运用几种绘画工具画出得彩色款式图在表现形式上有什么不同?(投影出示) (学生可以讨论后回答)教师小结:①、彩色铅笔得颜色大多比较浅淡,适合画色彩比较淡雅得服装。

②、蜡笔(油画棒)颜色粗犷、色泽油亮,适合画表面粗糙得服装。

③、麦克笔色彩鲜艳饱与,适合画色彩比较鲜艳得服装。

2、细腻得表现服装色彩(投影出示)①、水粉:(出示水粉颜料、水粉笔、调色盒等)特点:覆盖力比较强,用水粉画款式图最常用得就是平涂法。

方法一:平涂法就是先将色彩均匀地涂在服装上,待色彩完全干了以后,再用与这些色彩色相相同而明度不同得颜色将服装得结构勾勒出来。

方法二:平涂法可以在一件衣服上按方法一画出单色,也可以画出几种不同得色,如果就是画几种不同得色,要注意等先画得颜色干了以后再涂另一种颜色。

教师解说:除平涂法以外,水粉得表现技法还很多,表现力也很强。

如:渲染法、干擦法等。

水粉还可以与其它绘画工具结合来表现许多不同质感得服装。

②、水彩(出示水彩颜料投影出示如图一)如图一如图二如图三特点:覆盖力不强,有很好得通透性,很适合表现轻薄、柔软、飘逸得材料。

教师解说:对初学者来说一般用水粉表现比较适合,覆盖力强易修改,易掌握。

三、电脑得表现技法(投影出示如图二) (板书)1、现代服装设计师掌握用电脑画服装款式图得技法2、用现在常用得一些软件去画服装款式图,还可以用服装CAD专业软件。

3、用这些软件画款式图可以做到十分准确工整规范。

教师解说:在现代服装企业,电脑已经成为十分普及得生产与管理工具。

用电脑画款式图不仅能方便服装得设计、生产与管理,尤其方便服装信息得宣传与交流。

教师示范:用水粉材料按方法一画出服装款式图。

(投影出示如图三)课堂练习:每组各用一种材料进行练习。

教师点评:略图片欣赏: 线描与彩色款式图教师总结: (板书)本节课学习了“服装款式图得表现技法”分别介绍了几种绘画材料。

由于材料不同所表现得风格也不相同。

以后会对每一种材料得画法逐一讲解示范,同学们要多做练习直到掌握。

作业: 课本第49页习题1、2、3题,在8开纸上绘出。

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