在孩子的绘画作品中倾听孩子的心声

在孩子的绘画作品中倾听孩子的心声

儿童绘画能力的培养，可以促进儿童大脑右半球的发展，增强儿童的想象力和创造力。一幅完美的作品有它独特的意向和深远的意义，可以陶冶情操。那么，我们如何去欣赏孩子们的“佳作”呢?

曾经有个孩子，他是来自美国的华侨，初到我的班上时，他的一些习惯很独特，比如上课时，他经常跑到讲台上和我说话，我真是哭笑不得，一边要讲课，一边还要安排他坐好，终于一堂让他“捣乱”的课讲完了。开始练习绘画时，从远处看他画得十分认真，我期待他能给我一个奇迹。他也果然给了我一个“奇迹”：看着他的画，我问他：可以解释给老师听吗?他滔滔不绝地讲的都是关于美国的楼房飞机什么的。我突然注意到在他的画面上有几颗形状不怎么规则的五角星，我问他：“这是什么?”“是中国的国旗。”“为什么画中国的国旗?”“因为我是中国人。”画外的收益让我感到意外的吃惊。我差一点抹煞了一个6岁孩子的爱国之情。简简单单的话语让我解读了一个生长在国外的孩子的心声。绘画本身是一个协调过程，通过孩子的绘画表现可以更直接地体察到他们心灵的轨迹，也只有了解儿童，尊重他们的认识规律，才能正确评价孩子们的作品。

小学生绘画同样有着自己的特点：天真、浪漫、新奇、大胆、率真。这些特点直接体现了孩子的思维状态。孩子在绘画时，不断地将现实生活、主观意向和绘画活动等几个方面进行组合。很多孩子通过画面表现出的诚实与成人的不一样。客观的真实和逼真，成人是做不到的。所以，从孩子的画面中可以解读出他们的心声。孩子绘画的标准更侧重的是对不对，而不是像不像孩子不断地表明自己对事物的认识状况，往往没有成人的伪装，而是自然的流露。对孩子自身来讲，他们在绘画时约束少、定式少，思维开放、动作更开放，给人无所不能的感觉，看起来“胆大妄为、异想天开”。孩子眼中描绘的世界，绝对不可能和成人一样，因为他们所表现的视觉形象多半是凭直觉与想象综合起来的，只有随着年龄增长，知识的积累，技巧的提高，才能渐渐使其变为直觉与理解的再现，才有可能变为主动的再创作。

作为教师，应该认真倾听孩子的心声，让孩子画出自己真实的情感。学生的作品反映着他们的心理发展水平、性格爱好、情感、感知能力和表现能力。因此，我们用一种尺度去要求和衡量学生作品是不现实的。面对孩子们的作品，我们要认真倾听他们的心里话，给他们机会，让他们讲一讲画中的内容和故事。画的是什么，为什么要这样画。这时，我们会听到一个美妙动听、富有想象的童话故事，它会把你带进孩子的童心世界，从而了解他们的喜、怒、哀、乐，理解他们的志趣和梦想。这样，师生互相沟通、相互理解、相互支持，教师才能懂得孩子的心理，从而更有效的进行绘画指导。

教师应该善于发现学生画中的优点，以便更好地解读他们对周围事物的感受与认识。美学大师罗丹说过：“美是到处都有的，不是缺少美，而是缺少发现茭的眼睛。”我们要正视孩子之间的差距，正确地评价孩子的作品、引导他们绘画，学会欣赏他们的作品，为他们的想象插上翅膀，让他们的想象在艺术的天空中健

康自由地飞翔。