钢琴课教案
钢琴集体课教案模板(5篇
钢琴集体课教案模板(5篇一、教学内容本节课我们将使用《钢琴基础教程》第三章节的内容，详细学习音阶、琶音和和弦的演奏技巧。
重点讲解C大调、G大调的音阶，以及C、G、F、D四个和弦的转位与琶音。
二、教学目标1. 让学生掌握音阶、琶音和和弦的基本演奏技巧。
2. 培养学生对调性变化的感知和应变能力。
3. 提高学生的团队协作能力和集体演奏水平。
三、教学难点与重点难点：和弦的转位与琶音的演奏技巧。
重点：音阶、琶音和和弦的演奏方法，以及调性变化。
四、教具与学具准备1. 钢琴2. 乐谱架3. 《钢琴基础教程》教材4. 录音设备（可选）五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）教师演奏一段包含音阶、琶音和和弦的曲目，让学生感受不同技巧在音乐中的表现。
2. 理论讲解（10分钟）讲解音阶、琶音和和弦的基本概念，示范演奏方法。
3. 例题讲解（10分钟）选取教材中的例题，详细讲解演奏技巧，指导学生练习。
4. 随堂练习（10分钟）学生分组练习，教师巡回指导，纠正错误。
5. 集体演奏（10分钟）学生共同演奏一首包含所学技巧的曲目，教师指挥。
六、板书设计1. 音阶、琶音和和弦的演奏方法2. C大调、G大调音阶3. C、G、F、D四个和弦的转位与琶音七、作业设计1. 练习C大调、G大调音阶，熟练掌握。
2. 演奏C、G、F、D四个和弦的转位与琶音，熟练掌握。
3. 选取一首曲目，运用所学技巧进行演奏。
答案：1. C大调音阶：C、D、E、F、G、A、B、CG大调音阶：G、A、B、C、D、E、F、G2. C和弦转位：C、E、G —— E、G、C —— G、C、EG和弦转位：G、B、D —— B、D、G —— D、G、BF和弦转位：F、A、C —— A、C、F —— C、F、AD和弦转位：D、F、A —— F、A、D —— A、D、F3. 略八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生的学习进度和困难，调整教学方法，提高教学效果。
2. 拓展延伸：鼓励学生参加钢琴比赛、音乐会等活动，提高演奏水平，拓展音乐视野。
大学生钢琴课试讲教案
执教人：张敏单位：某大学音乐系教学对象：音乐系大一新生课时：2课时教学目标：1. 使学生了解钢琴的基本构造和演奏姿势。
2. 培养学生对钢琴音乐的兴趣和审美能力。
3. 掌握基本的钢琴演奏技巧，能够独立演奏简单的曲目。
教学内容：1. 钢琴的基本构造及演奏姿势。
2. 五线谱的基础知识。
3. 简单曲目的弹奏技巧。
教学重点：1. 钢琴演奏姿势的正确性。
2. 五线谱的基本识读。
教学难点：1. 演奏节奏的准确性。
2. 手指独立性及协调性的培养。
教学过程：第一课时一、导入1. 教师简短介绍钢琴的历史和在我国的发展。
2. 播放一段钢琴演奏曲，激发学生的学习兴趣。
二、讲授新课1. 钢琴的基本构造：- 教师展示钢琴，讲解钢琴的各个部分，如键盘、踏板、音板等。
- 学生观察并提问，教师解答。
2. 演奏姿势：- 教师示范正确的演奏姿势，强调坐姿、手型和脚型。
- 学生跟随教师练习，纠正错误姿势。
三、实践操作1. 学生跟随教师练习正确的手型。
2. 教师教授五线谱的基本知识，如五线谱的构成、音符的时值等。
3. 学生练习识读五线谱，教师个别指导。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容。
2. 学生分享学习心得。
第二课时一、复习导入1. 复习上节课所学的钢琴基本构造和演奏姿势。
2. 复习五线谱的基本知识。
二、讲授新课1. 钢琴演奏技巧：- 教师讲解并示范简单的手指独立性技巧。
- 学生跟随教师练习，教师个别指导。
2. 简单曲目的弹奏：- 教师教授一首简单的曲目，讲解曲目的节奏、音色等。
- 学生跟随教师练习，教师个别指导。
三、实践操作1. 学生分组练习，互相交流学习心得。
2. 教师巡回指导，纠正错误。
四、课堂小结1. 教师总结本节课所学内容。
2. 学生分享学习心得。
教学评价：1. 学生对钢琴基本构造和演奏姿势的掌握程度。
2. 学生对五线谱的识读能力。
3. 学生钢琴演奏技巧的掌握程度。
4. 学生对钢琴音乐的兴趣和审美能力。
课后作业：1. 练习正确的演奏姿势和手型。
2024年度钢琴课的教案x
学生应能够欣赏不同风格、不同时期 的钢琴作品，并能够通过自己的演奏 表现出作品的音乐内涵和情感。
理解音乐理论知识
学生应理解基本的音乐理论知识，如 音符、节奏、和声、曲式等，并能够 运用这些知识分析和演奏钢琴作品。
2024/3/24
5
课程安排与时间
01 02
课程安排
钢琴课通常包括基本练习、技巧训练、乐曲演奏和作品欣赏四个部分。 基本练习和技巧训练是每节课的必备内容，乐曲演奏和作品欣赏则根据 教学进度和学生的实际情况进行安排。
2024/3/24
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03 钢琴技巧训练
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五指练习与音阶琶音
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五指独立性训练
01
通过哈农等五指练习教材，提高每个手指的独立性和灵活性。
音阶与琶音的基本弹奏方法
02
掌握各种大小调音阶和琶音的弹奏技巧，注意指法和力度的均
匀分配。
不同节奏型的音阶与琶音
03
练习各种节奏型的音阶和琶音，如附点、切分等，提高弹奏的
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THANKS FOR WATCHING
感谢您的观看
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上课时间
钢琴课一般每周一次，每次45分钟至1小时。具体上课时间根据学生的 实际情况和教师的安排而定。
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假期安排
在学期中，钢琴课可能会因为学校的假期而暂停。教师可以提前安排好
假期期间的练习内容和要求，确保学生的学习进度不受影响。
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02 钢琴基础知识
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钢琴的构造与原理
属和弦伴奏
以属音为根音构成的三和弦，具有推动乐曲发展的作用，常用于乐 段连接处。
钢琴课程教案
钢琴课程教案钢琴课程教案作为一名为他人授业解惑的教育工作者，总不可避免地需要编写教案，教案是教学蓝图，可以有效提高教学效率。
优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是小编收集整理的钢琴课程教案，希望能够帮助到大家。
钢琴课程教案1知识与技能目标：1、聆听《c小调练习曲》和《#C小调圆舞曲》，感受、体验音乐情绪，认识浪漫主义音乐的风格特征。
2、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。
3、在感受、理解音乐的过程中，认识和了解肖邦及其艺术成就。
情感态度与价值观：聆听《C小调练习曲》，在音乐中感受肖邦从指间流露出的一泻千里的激情，深刻体会肖邦的爱国热情；通过聆听《#c小调圆舞曲》，感受肖邦对爱情的追求和向往。
重难点：重点深入地欣赏《c小调练习曲》，理解作品的意境和内涵。
教学过程：一、引入：（播放《不能说的秘密》中“斗琴”片段）周杰伦在这部自导自演的影片中展示了他高超的钢琴演奏技巧。
而“斗琴大赛”中出现的三首曲目中有两首是肖邦的作品，第一首是肖邦的黑键练习曲，第二首是《#C小调圆舞曲》，但影片并未完全抄袭经典，而是精心改编，令人耳目一新。
自幼学习钢琴的周杰伦也有他的偶像，那就是被誉为“钢琴诗人”的波兰音乐家肖邦，这节课就让我们一起走进肖邦的钢琴音乐。
二、新课教学：1、初次聆听《C小调练习曲》（PPT1—播放音频）A、问：刚才我们完整地欣赏了乐曲，音乐给你留下怎样的印象？（听了心潮澎湃、很激动。
）B、问：为什么会觉得激动呢？（速度极快、力度极强）C、问：是种什么样的激动？快乐的？振奋人心的激动吗？（不是，愤怒的、痛苦的）D、问：是什么让你觉得音乐是表达愤怒、痛苦，而不是快乐、兴奋的激动？（旋律一直向下走）E、师：对，在第一课学习音乐要素时我们就已了解到，旋律的走向和音乐情感的表达有着密不可分的联系，当旋律呈向上发展的趋势时，通常给人一种积极、乐观的印象，而旋律线的持续下行会让人觉得压抑、难过。
在这首乐曲中用了极快的速度、极强的力度再加上旋律线的持续下行就表达出一种愤怒、悲痛的强烈情感。
钢琴课教案(
钢琴课教案 (教案：钢琴课一、教学内容本节课的教学内容选自《钢琴基础教程》第一章，主要内容包括：钢琴的基本认识、坐姿与手型、钢琴键盘的认识、五线谱的基础知识。
二、教学目标1. 让学生了解钢琴的基本构造和坐姿手型，掌握钢琴的基本演奏技巧。
2. 使学生认识钢琴键盘，了解五线谱的基本知识，能够识谱演奏简单的钢琴曲。
3. 培养学生的音乐审美能力，提高学生对钢琴音乐的兴趣。
三、教学难点与重点重点：钢琴的基本认识、坐姿与手型、钢琴键盘的认识、五线谱的基础知识。
难点：五线谱的识谱能力，钢琴演奏技巧的掌握。
四、教具与学具准备教具：钢琴、钢琴谱、教学视频、图片等。
学具：笔记本、笔、乐谱夹等。
五、教学过程1. 实践情景引入：播放一段优美的钢琴曲，让学生感受钢琴音乐的魅力，激发学生的学习兴趣。
2. 讲解钢琴的基本认识，包括钢琴的构造、历史和发展，以及演奏钢琴的基本姿势和手型。
3. 讲解钢琴键盘的认识，包括键盘的分布、音符的对应关系，以及简单的音阶和和弦的构成。
4. 讲解五线谱的基础知识，包括五线谱的构成、音符和休止符的表示方法，以及谱号和调号的意义。
5. 示例讲解：通过示范演奏和讲解，让学生了解钢琴演奏的基本技巧，如指法、音量、节奏等。
6. 随堂练习：让学生根据所学内容，尝试演奏简单的钢琴曲，教师进行点评和指导。
六、板书设计板书设计如下：钢琴基本认识钢琴构造演奏姿势手型钢琴键盘认识键盘分布音符对应音阶和弦五线谱基础知识五线谱构成音符表示谱号调号七、作业设计1. 练习识谱，能够独立演奏《小星星》钢琴曲。
答案：C大调，1=C，4/4拍，旋律如下：C G Am FC G F C2. 练习钢琴基本技巧，如指法、音量、节奏等，能够流畅演奏《小星星》钢琴曲。
答案：同上，要求指法准确，音量控制得当，节奏稳定。
八、课后反思及拓展延伸课后反思：本节课学生对钢琴的基本认识和演奏技巧掌握较好，但在五线谱的识谱能力方面还有待提高。
在今后的教学中，应加强对学生五线谱识谱能力的培养，同时注重学生的实践演奏，提高学生的演奏水平。
钢琴课教案
钢琴课教案(实用版)编制人：______审核人：______审批人：______编制单位：______编制时间：__年__月__日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的实用资料，如教学心得体会、工作心得体会、学生心得体会、综合心得体会、党员心得体会、培训心得体会、军警心得体会、观后感、作文大全、其他资料等等，想了解不同资料格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor.I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!And, this store provides various types of practical materials for everyone, such as teaching experience, work experience, student experience, comprehensive experience, party member experience, training experience, military and police experience, observation and feedback, essay collection, other materials, etc. If you want to learn about different data formats and writing methods, please pay attention!钢琴课教案钢琴课教案由好文档网本店铺整理，希望给你工作、学习、生活带来方便，猜你可能喜欢钢琴课教案免费。
关于钢琴课的教案（通用）（五篇）
关于钢琴课的教案（通用）（五篇）第一篇：关于钢琴课的教案（通用）关于钢琴课的教案范文（通用3篇）作为一名辛苦耕耘的教育工作者，就有可能用到教案，教案是保证教学取得成功、提高教学质量的基本条件。
如何把教案做到重点突出呢？下面是小编为大家收集的关于钢琴课的教案范文（通用3篇），仅供参考，希望能够帮助到大家。
钢琴课的教案1一、钢琴课的任务、地位和作用1、任务：培养具有弹奏能力、音乐表演能力与歌曲伴奏编配与弹奏能力的艺术实用性人才。
2、地位：高职音乐专业中，《钢琴课》核心课程，是每个学生必修的一门技能课。
3、作用：钢琴不仅能够在舞台上独立进行演奏，而且还常为歌曲进行伴奏，另外，它还是一些音乐基础课程的有力辅助工具，如乐理、和声、作曲等。
二、课程介绍与分析大纲规定1、《钢琴课》的设置：贯穿三个学年的五个学期，每生每周一节，总学时共达88个。
要解决的问题，一个是钢琴演奏，另一个是歌曲伴奏的编配与弹奏。
2、钢琴课的特点：1）、钢琴课具有很强的特殊性，即需要口传心授，又需要面对面、手把手才能做好做成的教学，因此在教学安排中，是要求每个学生单独进行教学的。
2）、钢琴课是用来传授钢琴弹奏基本知识和基本技能的。
3）钢琴课的授课主要经过四个环节来完成：讲解示范、实践练习、熟练巩固、检查辅导。
4）钢琴课要解决的主要问题是：手指机能、键盘操作、乐谱阅读、弹奏协调。
3、钢琴课实训目标：1）认知——操作原理、动作分析、声音效果的处理、音乐作品的认识能力。
2）能力——视谱能力、键盘控制能力、手指机能、协调能力、音乐作品的审美和表达能力。
3）情感——激发热情，唤起热爱音乐、热爱钢琴、热爱工作、热爱生活的思想感情，培养良好健康的审美情趣。
4、钢琴课实训内容与要求1、内容：钢琴弹奏的入门、协调、基础、技巧及应用能力。
2、要求：1）树立一定的思想意识，如指法意识、弹法意识、准确意识、动作意识、声音意识音乐表达意识等。
2）建立一定的标准体系，如准确、完整、流畅和有表现。
中职钢琴课教案40篇(一)
中职钢琴课教案40篇(一)中职钢琴课教案第一课：了解钢琴和音乐基础•介绍钢琴的起源和发展历史•分辨钢琴的外观和结构•认识钢琴的88个按键和黑白键的区别•学习简单的音乐记谱法和基本的乐理知识活动1：钢琴的起源与发展•引导学生了解钢琴的起源和演变过程•列举相关的历史事件和发明人活动2：认识钢琴的外观和结构•展示钢琴的图片，让学生观察并描述•教授钢琴的各个部分的名称和功能活动3：认识钢琴的88个按键和黑白键的区别•给学生展示钢琴键盘的图片•通过群体讨论和指导，让学生了解钢琴的88个按键以及黑白键的区别活动4：学习简单的音乐记谱法和基本的乐理知识•通过示范和练习，教学生简单的音乐记谱法，如五线谱中的音符和节拍符号•介绍音乐基本概念，如音高、音符、节拍等第二课：正确的手指姿势和基本按键技巧•学习正确的手指姿势和钢琴坐姿•掌握基本按键技巧，如单音、连音、和弦等活动1：学习正确的手指姿势和钢琴坐姿•指导学生正确伸展和放松手指，保持自然弧度•指导学生正确的坐姿和钢琴位置，确保腕部自然放松活动2：掌握基本按键技巧•通过示范和练习，教学生单音的按键技巧，包括发音力度和手指的运动•教授连音的按键技巧，让学生练习流畅连接不同的音符•引导学生学习简单的和弦按键技巧，如三和弦和四和弦第三课：音乐节奏和基本练习曲目•学习音乐节奏的基本知识和技巧•练习基本的练习曲目，如琴键指法和弹奏技巧练习活动1：学习音乐节奏的基本知识和技巧•教学生理解节拍、拍子和节奏的概念•练习使用节拍器和手拍等方式感受音乐的节奏活动2：练习基本的练习曲目•教学生练习简单的琴键指法，如五指练习和手位的调整•引导学生练习简单的音阶和琶音等基本的弹奏技巧第四课：音乐演奏技巧和表达能力的培养•学习音乐演奏技巧，如速度、力度和表达•培养学生的表达能力和音乐感知力活动1：学习音乐演奏技巧•教学生掌握不同速度和力度的演奏技巧，如加速、减速和轻重强弱•引导学生理解音乐的情感表达和演奏技巧的关系活动2：培养学生的表达能力和音乐感知力•引导学生通过音乐演奏表达自己的情感和想法•鼓励学生独立思考和感知音乐中的细节和情感变化…（根据需要，可以继续编写更多课程的教案）第五课：钢琴演奏技巧的提高与练习方法•学习提高钢琴演奏的技巧和速度•掌握有效的练习方法和技巧活动1：学习提高钢琴演奏的技巧和速度•教导学生如何提高演奏速度，如使用指尖，更灵活的手腕和手臂的运动•引导学生学习如何发挥更准确和清晰的音色，通过正确的按键力度和强弱变化活动2：掌握有效的练习方法和技巧•介绍有效的练习方法和技巧，如分解练习、循环练习和随机练习法•引导学生制定个人的练习计划，并跟踪和反馈他们的进步第六课：钢琴曲目的选取和演奏•学习如何选择适合自己的钢琴曲目•掌握钢琴曲目的演奏技巧和表演技巧活动1：学习如何选择适合自己的钢琴曲目•引导学生了解不同曲目的特点和难度级别•分析学生的钢琴水平和音乐偏好，帮助他们选择适合自己的曲目活动2：掌握钢琴曲目的演奏技巧和表演技巧•教导学生钢琴曲目的演奏技巧，如音色的控制、音乐的呼吸和情感表达•引导学生学习舞台表演技巧，如姿势、仪态和与观众互动的技巧第七课：音乐合作与合奏•学习与他人合作演奏钢琴的技巧和经验•练习合奏表演，如与其他乐器合奏或伴奏活动1：学习与他人合作演奏钢琴的技巧和经验•引导学生学习如何与其他乐器和声乐合奏，包括音乐协作和听觉交流•练习齐奏和和声的技巧，让学生能够更好地与其他乐器合奏活动2：练习合奏表演•组织学生进行合奏练习，如与其他乐器合奏或为其他学生伴奏•引导学生学习如何协调和平衡自己的音乐演奏与他人的演奏…（根据需要，可以继续编写更多课程的教案）。
钢琴教案完整版
钢琴教案完整版一、教学目标1.让学生掌握基本的钢琴演奏技巧和音乐理论知识。
2.培养学生对音乐的兴趣和爱好，提高音乐素养。
3.培养学生独立演奏和协作演奏的能力。
二、教学内容1.钢琴演奏技巧：手指独立性、音阶、琶音、和弦、八度、装饰音等。
2.音乐理论知识：乐理、和声、曲式、作曲技巧等。
3.曲目：经典钢琴曲、流行歌曲、儿童歌曲等。
三、教学重点与难点1.教学重点：钢琴演奏技巧、音乐理论知识、曲目演奏。
2.教学难点：手指独立性、和弦转换、曲目熟练度。
四、教学过程第一课时1.导入老师演奏一段钢琴曲，引导学生关注钢琴的美妙声音。
2.钢琴演奏技巧讲解与示范老师讲解手指独立性，示范手指的正确姿势和演奏方法。
学生跟随老师练习手指独立性。
3.音阶、琶音、和弦练习老师讲解音阶、琶音、和弦的基本概念和演奏方法。
学生跟随老师练习音阶、琶音、和弦。
4.乐理知识讲解老师讲解乐理知识，如音符、节奏、音程等。
学生跟随老师学习乐理知识。
5.曲目学习老师讲解曲目《小星星》的演奏技巧和注意事项。
学生跟随老师学习《小星星》的演奏。
第二课时1.复习上节课内容学生演奏《小星星》，老师进行点评。
2.钢琴演奏技巧讲解与示范老师讲解和弦转换，示范和弦的正确演奏方法。
学生跟随老师练习和弦转换。
3.八度、装饰音练习老师讲解八度、装饰音的基本概念和演奏方法。
学生跟随老师练习八度、装饰音。
4.音乐理论知识讲解老师讲解和声、曲式等音乐理论知识。
学生跟随老师学习音乐理论知识。
5.曲目学习老师讲解曲目《欢乐颂》的演奏技巧和注意事项。
学生跟随老师学习《欢乐颂》的演奏。
第三课时1.复习上节课内容学生演奏《欢乐颂》，老师进行点评。
2.钢琴演奏技巧讲解与示范老师讲解装饰音的演奏方法，示范装饰音的正确演奏。
学生跟随老师练习装饰音。
3.协作演奏练习学生两两分组，进行协作演奏练习。
老师指导学生协作演奏，纠正错误。
4.音乐理论知识讲解老师讲解作曲技巧，如旋律、和声、节奏等。
学生跟随老师学习作曲技巧。
钢琴课教案6篇
钢琴课教案6篇（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
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(完整版钢琴教案
(完整版钢琴教案一、教学内容本节课我们将使用《钢琴基础教程》第三章节“音阶与和弦的初步认识”作为教材，详细内容包括音阶的构成与分类、和弦的构成与识别，以及简单的音阶与和弦练习。
二、教学目标1. 让学生掌握音阶的构成与分类，能熟练演奏常见音阶。
2. 让学生理解和弦的构成与识别，能演奏简单的和弦。
3. 培养学生对音乐的感知能力和节奏感。
三、教学难点与重点重点：音阶的构成与分类、和弦的构成与识别。
难点：音阶与和弦的熟练演奏，对音乐的感知能力和节奏感的培养。
四、教具与学具准备教具：钢琴、黑板、粉笔、音乐教具。
学具：钢琴、乐谱、笔、纸。
五、教学过程1. 实践情景引入（5分钟）通过演奏一段简单的音乐，引导学生注意音阶与和弦的变化，激发学生对本节课的兴趣。
2. 理论讲解（10分钟）讲解音阶的构成与分类，以C大调为例，解释自然大调、和声大调、旋律大调的概念。
接着讲解和弦的构成与识别，以C、F、G和弦为例，让学生初步了解和弦的构成。
3. 例题讲解（10分钟）以C大调为例，演示音阶的演奏方法，并带领学生一起练习。
然后，演示C、F、G和弦的演奏方法，并指导学生练习。
4. 随堂练习（10分钟）学生自行练习演奏C大调音阶和C、F、G和弦，教师巡回指导，解答学生疑问。
5. 小结与作业布置（5分钟）六、板书设计1. 音阶的构成与分类2. 和弦的构成与识别3. C大调音阶与C、F、G和弦练习七、作业设计1. 作业题目：练习C大调音阶、C、F、G和弦各5遍，并尝试用这些音阶和和弦创作一首简单的曲子。
2. 答案：见附件。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思：关注学生在课堂上的学习情况，针对学生的掌握程度，调整教学方法和进度。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后学习其他调式的音阶与和弦，提高音乐素养。
推荐阅读《钢琴基础教程》后续章节，了解更多的音乐知识。
重点和难点解析一、教学内容的选择与安排重点关注细节：《钢琴基础教程》第三章节“音阶与和弦的初步认识”。
钢琴教学教案设计模板(共4篇)
钢琴教学教案设计模板（共4篇）钢琴教学设计刘水玲一．课题（乐曲：风笛舞曲）二．教学目的（1.掌握跳音、连音的弹奏；升降号的应用；双手熟练弹奏乐曲。
2.培养学生对音乐的感受能力，进一步提高弹奏技巧。
）三．课型（新课）四．课时（2课时）五．教学重点（跳音、连音的弹奏；升降号的应用）六．教学难点（跳音、连音的弹奏；升降号的应用）七．教学过程：（一）导入新课1．复习：检查学生作业优秀学生示范演奏2导入新课：同学们，你们见过风笛吗？今天，让我们来共同感受一下风笛舞曲欢快的节奏。
教师完整示范演奏乐曲。
3．提问：让学生谈谈自己的感受。
（二）讲授新课1．讲解跳音的弹奏法：短而有弹性；临时升降号的运用。
并让学生自己感受、体会、集体讨论、自评。
2．提出问题，逐步启发、诱导？（对乐曲的识谱、视唱）练习弹奏乐曲连音、跳音。
3．教师分组示范、弹奏，讲述重点及要求（三）巩固练习1．学生分组练习，互相纠错2．教师巡回指导，发现错误及时纠正。
3．优秀学生示范演奏。
（四）归纳小结1．教师讲评2．鼓励学生积极练习。
八．作业处理1.继续练习弹奏乐曲2.预习下节课乐曲：阿拉伯风九．板书设计（上课时准备写在黑板上的内容、略）十．教具（钢琴、视频）钢琴课教学设计教师：董品言课题《大调正三和弦的伴奏》一、教学目标：1、通过学习《大调正三和弦的伴奏》，使学生了解并掌握《大调正三和弦的伴奏》的特点方法、和弹奏技巧，从中吸取营养和精华，为即兴伴奏积累素材。
2、培养学生的综合的音乐素质、音乐修养。
3、培养学生的创编能力，及应用能力。
二、教学重点与难点：了解正三和弦的理论知识，掌握正三和弦的弹奏技巧和运用正三和弦配奏歌曲的方法1、分析法2、范奏法3、学生参与练习法4、讲解法四、教具：钢琴一台五、教学对象：威州民族师范学校15级4班六、教学内容：理论知识1、三和弦的概念：（1）由三个或三个以上的乐音，按特定的音程关系结合便构成了“和弦”。
（2）在传统和声学中，这种特定的音程关系就是指“三度叠置”关系。
学校钢琴课教案模板范文
一、课程名称：钢琴基础教学二、授课时间：每周一节，共16周三、授课对象：初学者（年龄不限）四、课时：每节课45分钟五、教学目标：1. 让学生掌握钢琴的基本构造和基本演奏姿势。
2. 培养学生对音乐的兴趣，提高音乐素养。
3. 使学生掌握简单的乐理知识，学会识谱。
4. 培养学生的手指独立性和协调性。
六、教学内容：1. 钢琴基本构造及演奏姿势2. 乐理知识：音符、节奏、拍号等3. 简单乐曲的弹奏七、教学过程：第一周：1. 课堂导入：介绍钢琴的历史、构造及演奏姿势。
2. 学生练习：跟随老师的示范，学习正确的演奏姿势。
3. 课后作业：回家练习正确的演奏姿势。
第二周：1. 课堂导入：学习音符、节奏、拍号等乐理知识。
2. 学生练习：跟随老师的示范，学习识谱。
3. 课后作业：回家练习识谱。
第三周：1. 课堂导入：学习简单的乐曲。
2. 学生练习：跟随老师的示范，弹奏简单乐曲。
3. 课后作业：回家练习弹奏简单乐曲。
第四周：1. 课堂导入：学习乐曲的演奏技巧。
2. 学生练习：跟随老师的示范，提高演奏技巧。
3. 课后作业：回家练习提高演奏技巧。
第五周至第八周：1. 课堂导入：学习不同风格的乐曲。
2. 学生练习：跟随老师的示范，弹奏不同风格的乐曲。
3. 课后作业：回家练习弹奏不同风格的乐曲。
第九周至第十二周：1. 课堂导入：学习乐曲的演奏速度和力度。
2. 学生练习：跟随老师的示范，提高演奏速度和力度。
3. 课后作业：回家练习提高演奏速度和力度。
第十三周至第十四周：1. 课堂导入：学习乐曲的即兴演奏。
2. 学生练习：跟随老师的示范，学习即兴演奏。
3. 课后作业：回家练习即兴演奏。
第十五周至第十六周：1. 课堂导入：复习所学内容，进行综合练习。
2. 学生练习：跟随老师的示范，进行综合练习。
3. 课后作业：回家复习所学内容，进行综合练习。
八、教学评价：1. 学生课堂表现：出勤率、学习态度等。
2. 学生作业完成情况：课后作业的完成质量。
(2024年)教师钢琴教案
根据学生的学习进度和反馈，及时调整教学计划，确保教学质量 和效果。
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互动式教学模式应用
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师生问答互动
鼓励学生提问，通过解答问题巩固教学内容，同 时培养学生的思考能力和表达能力。
学生演奏展示
安排学生定期进行演奏展示，让学生互相观摩、 学习，激发学生的表现欲和竞争意识。
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合作演奏练习
不断挑战自己
在掌握一定技巧的基础上，不断挑战更高难度的 曲目和演奏技巧，提升自己的演奏水平。
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课程评估与总结
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学生演奏表现评价
2024/3/26
演奏技巧
评估学生在音阶、和弦、跳音等基本演奏技巧方面的掌握程度。
节奏感
评价学生在演奏过程中是否能够保持稳定的节奏感，以及在不同节 奏型之间的转换是否流畅。
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培养学生的音乐表现力 和创造力，使学生能够 演奏出富有感染力的音 乐作品。
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培养学生良好的学习习 惯和自主学习能力，为 今后的学习和演奏打下 坚实的基础。
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基础知识与技能
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钢琴结构与原理
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钢琴的基本构造
包括键盘、击弦机、音板 、琴壳等部分，了解各部 分的功能和作用。
教师钢琴教案
2024/3/26
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contents
目录
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• 课程介绍与目标 • 基础知识与技能 • 曲目选择与练习 • 教学方法与手段 • 学生自主练习与提高 • 课程评估与总结
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课程介绍与目标
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钢琴课教案（精选5篇）
钢琴课教案（精选5篇）第一篇：钢琴课教案授课对象：8岁左右授课形式：一对一教学40分钟还课内容：基本练习哈农第十条 A大调音阶 A大调琶音练习曲车尔尼599 第28条乐曲大汤2《捉迷藏》新课内容：基本练习：哈农第十一条升f和声音阶练习曲：车尔尼599 第29条乐曲大汤2《吉普赛营地》教学目的：知识与技能：通过练习,明确乐曲的节奏，拍子及强弱变化过程与方法：通过指导使学生能够正确的理解乐曲的情绪，突破难点。
情感态度与价值观：感受作品意境，培养审美情趣，陶冶情操，热爱生活。
教学重难点：练习曲：由于右手在连线使用上改变了强弱规律，使它在进行呼吸动作时与左手正好背道而驰，这样，双手的动作独立便成了很多学生最难解决的一个问题，左手的强拍保留音也常常因此而受到影响。
乐曲：部分分为两个变化较明显的主题，感受情绪变化的特征。
用触键的力度变化表现乐曲。
培养音乐的表现力。
教学过程：哈农第十一条这一条哈农练习是与上一条相似的为3、4、5指做准备的颤音练习，注意上行时右手的第二个音要跨一个琴键，下行时左手也需要跨一个琴键。
先分手练习，待掌握规律后再合手练习。
注意弹奏时声音要饱满且集中，下键时要干净、清楚、流利、顺畅。
音色要明亮、整齐。
弹奏要均匀（这里所说的均匀包括力度、音色、速度）手掌支撑好，掌关节放松，指尖抓牢。
音阶琶音：A大调的音阶还课时，节拍器从80一拍一个音，一直到一拍四个音，在大指弹完后要立刻收进掌心的下方，它与2指的弹奏应该是同时进行的，下行时注意手腕的高低不变，转指的音不要过重。
节奏可以慢一些但藏指和转指的速度不能慢。
练习曲分析：本曲的右手旋律均在较高的音区，以两个音一组的短连线为主，它与我们前面所学连线的一般规律不同，第一个音均出现在弱拍的位置，收在强拍上。
左手是带一个三拍保留音的半分解和弦伴奏。
Vivo为表情术语，意指活泼地、生动地。
第四行的三小节的Piu，有更、愈的意思，用在f前面，意指更强。
确立左右手呼吸动作的要领是解决双手独立的关键，所以应多抽出左右手分别练习。
关于钢琴课的精品教案范文精选
关于钢琴课的精品教案范文精选一、教学内容本节课选自《钢琴基础教程》第三章第三节，详细内容包括钢琴演奏的基本指法，音阶、琶音、和弦的演奏技巧，以及经典曲目的演奏分析。
二、教学目标1. 熟练掌握钢琴演奏的基本指法，提高学生的演奏技巧。
2. 学会音阶、琶音、和弦的演奏方法，增强学生的音乐表现力。
3. 通过分析经典曲目，培养学生的音乐鉴赏能力和审美情趣。
三、教学难点与重点教学难点：音阶、琶音、和弦的演奏技巧，以及音乐表情的把握。
教学重点：基本指法的熟练运用，音阶、琶音、和弦的演奏方法，经典曲目的演奏分析。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、黑板、教学PPT。
2. 学具：钢琴、乐谱、笔、纸。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段经典钢琴曲目，引发学生对钢琴演奏的兴趣。
2. 新课内容：（1）基本指法的讲解与示范。
（2）音阶、琶音、和弦的演奏技巧讲解与示范。
（3）经典曲目的演奏分析。
3. 实践环节：（1）学生跟随老师一起练习基本指法。
（2）学生自主练习音阶、琶音、和弦，老师个别指导。
（3）学生演奏经典曲目，老师点评与指导。
4. 例题讲解：针对新课内容，设计相关练习题，进行讲解与示范。
5. 随堂练习：学生自主完成练习题，老师个别指导。
六、板书设计1. 基本指法2. 音阶、琶音、和弦演奏技巧3. 经典曲目演奏分析七、作业设计1. 作业题目：（1）熟练演奏基本指法。
（2）演奏音阶、琶音、和弦。
（3）分析并演奏经典曲目。
2. 答案：（1）基本指法演奏熟练。
（2）音阶、琶音、和弦演奏准确。
（3）经典曲目演奏有感情，音乐表现力强。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）鼓励学生课后自主练习，提高演奏水平。
（2）推荐相关音乐作品，培养学生的音乐鉴赏能力。
（3）组织学生参加钢琴比赛或音乐会，提高学生的实践能力。
重点和难点解析1. 教学难点与重点的设定2. 教学过程中的实践环节3. 作业设计及答案的详细程度4. 课后反思及拓展延伸的实际操作一、教学难点与重点的设定（1）难点解析：音阶、琶音、和弦的演奏技巧是钢琴学习中的核心内容，需要学生具备较强的手指协调性和音乐感知能力。
关于钢琴课的教案范文(通用
关于钢琴课的教案范文(通用一、教学内容1. 音阶与琶音：C大调、G大调、F大调、D大调的音阶与琶音练习；2. 乐曲分析：分析《小步舞曲》、《致爱丽丝》等经典钢琴作品；3. 指法训练：强化五指独立性、提高手指灵活性和力度控制。
二、教学目标1. 让学生掌握四个大调的音阶与琶音，提高手指协调性；2. 通过分析经典钢琴作品，培养学生对音乐的感知力和审美能力；3. 强化指法训练，提高学生的演奏技巧。
三、教学难点与重点1. 教学难点：音阶与琶音的熟练掌握，以及指法的灵活运用；2. 教学重点：乐曲分析，培养学生的音乐感知力和审美能力。
四、教具与学具准备1. 教具：钢琴、黑板、多媒体设备；2. 学具：钢琴、乐谱、笔和纸。
五、教学过程1. 导入：通过播放一段经典钢琴曲，让学生感受钢琴音乐的魅力，引入本节课的教学内容；2. 讲解：详细讲解音阶与琶音的指法和练习方法，以及乐曲分析的基本技巧；3. 示范：教师现场演奏，展示音阶与琶音的正确指法和演奏技巧；4. 练习：学生跟随教师一起练习，相互纠正指法错误；5. 例题讲解：分析《小步舞曲》、《致爱丽丝》等作品的演奏技巧和音乐特点；6. 随堂练习：学生自主练习乐曲，教师巡回指导；8. 课堂反馈：了解学生的学习情况，解答学生的疑问。
六、板书设计1. 音阶与琶音：C大调、G大调、F大调、D大调的音阶与琶音指法；2. 乐曲分析：《小步舞曲》、《致爱丽丝》等作品的音乐特点；3. 指法训练：五指独立性、手指灵活性、力度控制。
七、作业设计1. 作业题目：（1）熟练掌握四个大调的音阶与琶音；（2）分析并演奏《小步舞曲》、《致爱丽丝》等作品；（3）加强指法训练，提高演奏技巧。
2. 答案：（1）音阶与琶音的正确指法和演奏方法；（2）乐曲的分析方法和演奏技巧；（3）指法训练的方法和注意事项。
八、课后反思及拓展延伸2. 拓展延伸：（1）鼓励学生参加钢琴比赛，提高演奏水平；（2）推荐学生欣赏更多经典钢琴作品，提升音乐素养；（3）组织学生进行钢琴交流，分享学习心得和演奏经验。
钢琴课的教案(优质19篇)
钢琴课的教案（优质19篇）教学工作计划需要定期进行调整和修正，以适应教学实际和学生的需求变化。
请大家关注以下教学工作计划范文的编写要点和教学设计的精彩之处。
钢琴课的教学计划【知识与技能】能够演唱歌曲，演唱时注意语言的亲切感和字正腔圆的发声技巧。
【过程与方法】在参与讲授、体验、鉴赏的过程中初步感知歌剧《伤逝》的剧情和歌曲的风格特点，能够提高音乐的审美能力。
【情感态度与价值观】通过本文的学习，学生能够树立正确的爱情观和进取精神。
【重点】了解歌剧《伤逝》，参与演唱音乐主题。
【难点】能够了解歌剧的风格特点。
钢琴、多媒体（一）新课导入爱情与婚姻的关系为话题，引入新课。
师：什么是爱情？每个人心目中都有对爱情的憧憬，爱情之后是什么呢？婚姻是爱情的坟墓？这是我国著名的作家鲁迅唯一的一部爱情小说《伤逝》，后来人民音乐家施光南将其写成了一部歌剧，那么两位艺术家又是怎么诠释爱情的呢？今天我们就一同走进子君与涓生的爱情故事。
（二）初步感知1.简单介绍施光南施光南是我国人民音乐家之一，创作很多优秀的作品，其中《打起手鼓唱起歌》《祝酒歌》《月光下的凤尾竹》、《吐鲁番的葡萄熟了》、《在希望的田野上》一直被人传唱，1981年，为纪念鲁迅先生诞辰一百周年，施光南创作了大型歌剧《伤逝》，他以满腔热情和崭新的手法，成功地用音乐塑造了鲁迅先生于二十年代笔下所刻化的一代追寻与彷徨的青年形象。
2.简单了解歌剧《伤逝》学生搜集之前查找的资料（三）探究学习1.了解剧情他们对美好爱情的向往，我们爱听的时候注意其中的演唱形式是什么？（抒情二重唱）音调风格有什么特点？（吸取了我国早期的艺术歌曲的一些特点）3.学唱歌曲主题4.欣赏《紫藤花》二重唱部分，感受二重唱部分的和谐统一（四）扩展延伸1.简单介绍歌剧的篇目师：哪位同学们能简单的说一说除了《紫藤花》，歌剧都有哪些优秀的歌曲？（《一抹夕阳》《风萧瑟》《金色的秋光》《不幸的人生》等）2.欣赏《一抹夕阳》师：同学们歌曲中的音乐主题和紫藤花的音乐主题是一样的还是不一样的？（一样）3.了解歌剧的演唱形式（咏叹调、宣叙调、重唱、合唱）（五）小结作业今天我们了解了歌剧深入的分析歌剧《伤逝》，学习了歌曲中的装饰音、演唱的技能、细腻的情感的学习，更加完美地歌唱了《紫藤花》的片段，同学们的演绎很精彩。
关于钢琴课的优质教案范文(通用
关于钢琴课的优质教案范文(通用一、教学内容本节课选自《钢琴基础教程》第四章第三节，详细内容主要包括钢琴演奏的基本技巧，重点讲解音阶、琶音、和弦的演奏方法，以及钢琴曲目的基本分析。
二、教学目标1. 让学生掌握音阶、琶音、和弦的演奏技巧，提高演奏水平。
2. 培养学生分析钢琴曲目的能力，了解曲目的结构、风格和情感。
3. 激发学生对钢琴演奏的兴趣，培养音乐素养和审美观念。
三、教学难点与重点教学难点：音阶、琶音、和弦的演奏技巧，钢琴曲目的分析。
教学重点：音阶、琶音、和弦的演奏方法，钢琴曲目的结构、风格和情感。
四、教具与学具准备教具：钢琴、黑板、多媒体设备。
学具：钢琴、乐谱、笔、纸。
五、教学过程1. 导入（5分钟）通过播放一段钢琴曲目，引导学生感受钢琴音乐的魅力，进而引入本节课的教学内容。
2. 理论讲解（10分钟）（1）音阶：讲解音阶的构成、分类及演奏方法。
（2）琶音：介绍琶音的概念、分类及演奏技巧。
（3）和弦：阐述和弦的构成、分类及演奏方法。
3. 实践演示（10分钟）教师现场演示音阶、琶音、和弦的演奏方法，并指导学生进行实际操作。
4. 例题讲解（10分钟）选取一首具有代表性的钢琴曲目，分析其结构、风格和情感，并讲解演奏要点。
5. 随堂练习（15分钟）学生分组练习音阶、琶音、和弦，教师巡回指导。
6. 曲目分析（10分钟）分析一首经典钢琴曲目的结构、风格和情感，引导学生学会欣赏音乐。
六、板书设计1. 音阶、琶音、和弦的演奏方法。
2. 钢琴曲目的结构、风格和情感。
七、作业设计1. 练习音阶、琶音、和弦，熟练掌握演奏技巧。
2. 分析一首钢琴曲目，写出结构、风格和情感分析报告。
作业答案：1. 音阶、琶音、和弦演奏技巧熟练。
2. 分析报告内容完整、准确。
八、课后反思及拓展延伸1. 反思本节课的教学效果，针对学生的掌握情况，调整教学方法。
2. 拓展延伸：鼓励学生课后参加钢琴音乐会，提高音乐素养。
同时，推荐相关书籍和资料，帮助学生深入学习钢琴演奏技巧和音乐理论知识。
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钢琴课教案
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授课对象：8岁左右授课形式：一对一教学40分钟
还课内容：基本练习哈农第十条 A大调音阶 A大调琶音
练习曲车尔尼599 第28条
乐曲大汤2《捉迷藏》
新课内容：基本练习：哈农第十一条升f和声音阶
练习曲：车尔尼599 第29条
乐曲大汤2《吉普赛营地》
教学目的：
知识与技能：通过练习,明确乐曲的节奏，拍子及强弱变化
过程与方法：通过指导使学生能够正确的理解乐曲的情绪，突破难点。
情感态度与价值观：感受作品意境，培养审美情趣，陶冶情操，热爱生活。
教学重难点：
练习曲：由于右手在连线使用上改变了强弱规律，使它在进行呼吸动作时与左手正好背道而驰，这样，双手的动作独立便成了很多学生最难解决的一个问题，左手的强拍保留音也常常因此而受到影响。
乐曲：部分分为两个变化较明显的主题，感受情绪变化的特征。
用触键的力度变化表现乐曲。
培养音乐的表现力。
教学过程：
哈农第十一条
这一条哈农练习是与上一条相似的为3、 4、 5指做准备的颤音练习，注意上行时右手的第二个音要跨一个琴键，下行时左手也需要跨一个琴键。
先分手练习，待掌握规律后再合手练习。
注意弹奏时声音要饱满且集中，下键时要干净、清楚、流利、顺畅。
音色要明亮、整齐。
弹奏要均匀（这里所说的均匀包括力度、音色、速度）手掌支撑好，掌关节放松，指尖抓牢。
音阶琶音：A大调的音阶还课时，节拍器从80一拍一个音，一直到一拍四个音，在大指弹完后要立刻收进掌心的下方，它与2指的弹奏应该是同时进行的，下行时注意手腕的高低不变，转指的音不要过重。
节奏可以慢一些但藏指和转指的速度不能慢。
练习曲分析：本曲的右手旋律均在较高的音区，以两个音一组的短连线为主，它与我们前面所学连线的一般规律不同，第一个音均出现在弱拍的位置，收在强拍上。
左手是带一个三拍保留音的半分解和弦伴奏。
Vivo为表情术语，意指活泼地、生动地。
第四行的三小节的Piu，有更、愈的意思，用在f前面，意指更强。
确立左右手呼吸动作的要领是解决双手独立的关键，所以应多抽出左右手分别练习。
虽然两个音的小连线改变了声音的强弱位置，但连线的收尾音仍应该收得轻柔些。
在第一段中（前八小节），连线的收尾音是四分音符，时值为一拍，不能将它作跳音处理，同时也要适时抬起手腕，为下一个手腕下落的动作
做准备。
前一段的音量标记为“p”，除将左手适当加人节奏重音外，其他的音都应处理得
轻巧、优美。
中段（9至16小节）的音区更高一些，应按音的走向做出强弱变化，并将最高音的跳音弹得明亮、有力，五指的站立一定要牢固。
十六小节的连续六个跳
音要按书上标记的指法进行换指，并以明显的渐强过渡到第三段的“f”。
为使手臂手腕更舒服的演奏，身体重心可向右倾斜。
第三段
是第一段的重复，只是表情更活泼热烈一些。
小连线的结尾音为跳音，一定要注意这个变化，右手的旋律和左手的伴奏重音都应加大动作的幅度，使乐曲在欢乐的情绪中结束。
对于有些学生在弹奏此曲时出现的双手动作很难独立的情况，有效的解决办法是：首先要强调将右手呼吸动作做得准确，待右手习惯了这种动作后，再强调左手重音的下落动作，学生找到了这种相反动作中的规律，便能很协调地弹奏。
乐曲：
整首乐曲可分为两个部分。
第一部分为前三行，情绪很缓慢，悲哀。
从第四行开始乐曲的情绪特征有明显变化，以三度双音为主的重拍跳音，描写欢快，火热的情绪，好似篝火晚会，朋友们一起舞蹈。
最后一行的节奏为整首乐曲的难点部分前八后十六的节奏型要多加练习，然后再与左右的八分音符跳音齐奏，注意连线后面的半拍保持音Si的时值，最后两小结为速度较快一些的急板收尾。
体会乐曲的情绪变化，灵活运动手腕，手掌，手指尖，控制好力度，更好的展现作品的意境。
课堂小结：
通过一对一的授课形式，培养学生好的乐感，在以后的弹奏中能够自己分析乐曲，并且能够独立弹奏简单的乐曲练习曲。
养成好的学习习惯。
冰冻三尺非一日之寒，学琴之路亦是如此。
授课教师：乐玉婷。