发烧碟基本知识

发烧碟：
概念：发烧碟是指词曲，演唱，编曲，录音都达到一流境界的唱片制品，最早指LP，现在一般指CD，发烧唱片不是出版商在封面印上“发烧录音”就是发烧碟了，它必须是在乐迷和音响发烧友当中引起共鸣的，大家觉得录音，音乐都还不错的就可以叫“发烧碟”，而要求更高的“发烧天碟”就是这精品中的精品了。

制作技术：至于采用什么录音技术那不一定，象1976年采用双声道模拟录音的《黑教堂》至今能让多少发烧友为它陶醉，闭上眼睛就能分辨出舞台上合唱者的位置。

邓丽君的《淡淡幽情》同样也是八十年代的模拟录音，但至今各国再版的版本达到几十个，比起很多号称24比特96千赫兹数字录音更平衡，声音更有血有肉。

基本上都采用“24比特96千赫兹数字录音”的高清晰理念，在录音设备上追求完美，声音讲究平衡。

与其他碟的区别：发烧碟和其它歌碟的区别在于灌录的母带不一样，录音设备不一样，发烧碟很多是通过原母带直接灌录的,现在流行乐的CD都是复制的复制，其质量不能与发烧碟比。

对于花几万甚至几十万玩HIFI的发烧友来说，毫不在乎价格的高昂。

至于歌手也许不出名，关键在于音乐的领域，HIFI与流行曲是不同的音乐领域，不同的欣赏层次，自然有着各自不同的明星。

发烧碟本身并不发烧，这名称源自于发烧音响的玩家们在圈子里流传的测试发烧音响功力的录音制作版本。

要成为发烧碟的首要条件，就是要能满足发烧音响的残酷测试。

发烧碟的关键在于它录音制作时对动态大小、向位摆动、均衡幅度、透明感度、张通力度与信噪比等声音质量掌握的水平，基本上与音乐内容没太大关系，演奏与创作的好坏仅供附带参考，或辅助聆听趣味。

CD：
CD代表小型镭射盘，是一个用于所有CD媒体格式的一般术语。

现在市场上有的CD格式包括声频CD，CD-ROM，CD-ROM XA，照片CD，CD-I和视频CD等等。

在这多样的CD格式中，最为人们熟悉的一个或许是声频CD，它是一个用于存储声音信号轨道如音乐和歌的标准CD格式。

CD数字声频信号(CDDA)是由Sony和Philip在1980年期间作为音乐传播的一个形式来介绍的。

因为声频CD的巨大成功，今天这种媒体的用途已经扩大到进行数据储存，目的
是数据存档和传递。

和各种传统数据储存的媒体如软盘和录音带相比，CD是最适于储存大数量的数据，它可能是任何形式或组合的计算机文件、声频信号数据、照片映像文件，软件应用程序和视频数据。

CD的优点包括耐用性、便利、和有效的花费。

通常在商店里买到的CD盘是用模子压出来的。

而CD-R盘是用镭射光刻出来的。

外观上也有所不同，CD-R盘有绿片、金片、蓝片等，不像一般压片CD盘是银色的。

它们跟压片CD盘相比，不能承受极度的温度和阳光照射，而且寿命也比较短。

不过很多的CD-R盘都称寿命可达100年。

DSD：
DSD（Direct Stream Digital）『直接比特流数字』，它是Sony与Philips在1996年宣布共同发展的高解析数字音响规格，DSD新技术与DVD的音响技术指针竞争，用1bit比特流的方式取样，采样率2.4MHz（CD 44.1kHz取样的64倍）的高取样方式，直接把模拟音乐讯号波形以脉冲方式转变为数字讯号，以将近四倍于CD的空间，储存音乐，因此可以提供更为优秀的声音效果，由于取样次数高，所以取样过的波形很圆顺，比较接近原来的模拟波形。

再者由于不采用多位，省却位转换程序，降低了因为数字滤波而可能产生的失真与噪声。

还有，由于不像多位系统般容易（位愈高就愈容易）受到电源或外部干扰的影响，因此理论上质量会比较稳定。

目前的SACD player，也可以播放目前所有传统的CD唱片。

有了这样的兼容性，无论您是DSD支持者或是传统CD的拥护者，都将是双赢的局面。

SACD(Super Audio CD)是新一代数码音响规格，以超高速取样(2.8224MHz，为CD的64倍)声音以0和1连续的量子化，可听频域的动态范围约为120dB，可能收录频域约1000kHz，结和了传统模拟的温暖及超高的分辨率，Chesky独家呈现的96k/24bit技术高水平音效，绝对让重视音响效果的您，有超值的视听感受。

SACD多声道的音质包含了6个独立的音轨，每一个音轨都可以读到没有经过任何压缩而完整的DSD规格(Full DSD Bit Rate)，也就是说，您的每一支喇叭都可以听到立体环绕的效果(一般的DVD由于经过压缩，所以仅能听到96K/24Bit的音质)。

黑胶唱片：
又称LP，long play, 是立体声黑色赛璐珞质地的密纹唱片。

为什么叫LP，主要是针对过去古老的粗纹短时间唱片而言。

这是个简单解释。

1948年开始，33又3分之1转的唱片发行，经过几年的发展，单面可录音时间将近30分钟，比以往长了很多，故以Long-Playing称之。

相对的，以当初的科技状况，有所谓的“SP”，即Standard-Playing，每分钟是78转。

现在通行的唱片几乎都是33转，所以黑胶唱片就被直接称为“LP”。

为什么在数码时代还要玩老东西？主要是因为那种空灵感和现场感是现在的CD无法取代的。

如果你听过了LP，你将会对现在的CD的尖利粗糙的数码声不能忍受。

抛开各种技术参数不谈，在发展至今的各种音乐记录材质———唱片、磁带、CD———中，SP的音质最接近原声，是爱乐者所追求之境界。

众多重量级演奏家、指挥家、大乐队及歌唱家等作品大多数均以黑胶唱片作为首次发行。

SP只要保存得当，寿命长久。

目前，黑胶唱片是稀有物品了，尤其是数十年前的名盘，更是珍品。

1、头版、母带直录是怎么回事？
头版的LP，基本上都是由开盘母带，通过制作直录成黑胶母盘，再压膜批量生产而成。

而发烧黑胶的母带直录通常是发烧厂用母带播放，直接刻盘而成，相当于黑胶母盘。

立体声的头版相对器材是有重现意义的，立体声唱片出现在1958年左右。

2、头版一定就好么？
诚然，在信息量的记录上，头版一定是最优秀的，而且有确认标记，非常容易分辨。

但是，有些公司采用新技术的改良，在头版以后的版本里，信噪比增加了，少了“爆豆声”，在欣赏上，或者你会觉得更悦耳。

有些非头版的版本，可能采用母带的再次直刻黑胶母盘，这样制作出来黑胶应和头版记录的信息量相同，只不过缺少明显标记，不容易分辨。

如又经过降噪处理，可能音质上更尽善尽美了。

这样的再次直刻版本黑胶，在RCA、PHILIPS、CBS等公司都曾经发行，所以有些被以为4版5版的唱片，可能在它们的舞台——唱机上的表现完全不逊于头版的，但价格却低了很多。

于是，商品的性价比上就有了下一个问题的比对了。

3、头版就一定能获得最完整的效果么？
头版最好的录音当然最好是有最强大的设备支持了。

如果没有这样的机器，很难说你的头版唱片的所有细节、所有风姿都能一一展现。

如果是普通的机器设备，有可能头版和2、3版出来的效果也差不多，甚至别人用好机器播再版的效果比你播放的头版更好。

所以，在追求音乐享受的同时，应该考虑一下投资在品质还是投资在数量上。

还应该考虑的就是，软件和硬件的平衡，因为贵一个级数的硬件设备，效果通常只比低的好一点点。

4、不同产地的压片是怎么回事？
这是开盘母带分别录制了黑胶母盘之后，黑胶母盘拿到各地分厂进行压膜批量生产而产生的。

这样的做法，只节省了生产的成本，音质的高低上应没有分野。

如果有人说哪里的压片肯定就是最好的，肯定是在骗你。

但是，有特殊情况，就是有些是采用开盘母带带到当地再制作黑胶母盘，再进行压片量产。

这样就因为播放开盘母带的设备不同，而造成两地生产同一录音唱片的音质有所分别了。

如果，你超级发烧又超级有空，的确可以追寻当地的设备环境而进行两地产品的比对，应该超级有意思。

CD采用二进制数字式01的记录方式，决定了其记录的内容与模拟录音的母带有了本质性的差异。

与母带相比，任何一段录音的信息量缺失都是必然的。

就如一个模特与她的画像，就算画功如何之真切，也只是像真，并不是同一事物。

而黑胶基本采用模拟的记录形式，与模拟录音母带所记录的内容是一致的，差别在于转录过程中的母带与器材传输的损耗。

就如同一人在不同时间内摆同一个姿势一样，是真实的重现。

玩LP是需要耐性的，因为听LP 的准备工夫多，很麻烦。

LP会强迫你把生活步调缓下来，要一首一首听，不像CD选曲那么方便，因此就会认真把音乐听完。

玩LP黑胶唱片的乐趣，如人饮水冷暖自知。

聆听前的基本动作与必备器材不可不知，还要注意唱片除尘、清洁唱针等等需要耐心的保养程序。

购买二手LP时，一定要检查是否有刮痕，尤其是包含好几张LP的套装，更要一张张看过，由于可以试听，所以如果时间够最好先仔细听一番。

如果有兴趣的话，不如去一些专门销售高质经典的二手LP店家，买几张黑胶唱片回家，品尝那份厚重和典雅带来的怀旧情怀。

特别注意
1、黑胶唱片一定是黑色的吗？
黑胶唱片，又俗称“胶木唱片”。

人们之所以称之为黑胶唱片，也许是因为胶木唱片中大多数是黑色的，但是也有存在其他颜色的黑胶唱片，比如黄色、透明、荧光、白色，同时还可以把歌手的照片印在唱片上，但成本要高一些。

比如，张国荣曾经发行过名为《Stand Up》的胶木唱片，发行时就有黄色、紫色、绿色三种颜色。

2、黑胶唱片是否存在特殊的材质？
第一代唱片和之后相当长时间内，是由虫胶制成的。

但由于虫胶的耐水性和耐久性上的问题，后来逐渐被合成塑料代替。

同时，还存在纸质的黑胶唱片。

3、黑胶唱片只能是圆形的吗？
不是。

黑胶唱片还有方形的、五角星形的、扇形的。

唱片的外形制作成什么样子都没有关系，只是其唱片的纹路一定是圆形的。

4、黑胶唱片放置时应该注意什么？
应当竖直并压紧放置，以防变形。

放置场所应通风并干燥，以防发霉。

听完唱片后应立即擦拭掉其表面的灰尘。

龚玥：
龚玥，籍贯山东，生于泉州，厦门长大，龚玥从小就有音乐天赋，喜欢做词做曲，在高二即将文理分班时，龚玥突然提出要读音乐，这让老师和父母措手不及，但最后老师和父母还是尊重她本人的意愿让她报考了音乐学院学习声乐，奠定了今日的歌唱基础。

当年高考考试专业成绩在全省名列100多名，这个成绩可以填报厦门大学的音乐系，但考虑到以后的发展空间，龚玥决定填报四川音乐学院，当大家对她担心时，没想到她面试轻松通过，原因是她擅长的做词做曲成了最大的优势。

由于龚玥原来的理科成绩不错，她在选择专业时填报了录音制作，在四川音乐学院的4年里，她对音乐的理解有了质的飞跃，在学校录制的个人演唱作业水平之高深受老师的喜爱，并被唱片公司所青睐，前年毕业后在成都录制的第一张个人专辑《民歌红》在2007年春节一炮打红，销量高达6万张，成为当年最畅销的唱片之一，连许多大牌歌星都自叹弗如！
江智民：
江智民，1973年4月1日出生，重庆江津白沙镇人。

以极有空间感觉和穿力极强清新完美的天籁演绎经典名曲，唱歌颇老练的他但不落俗，时而摇摆，时而听他中跺脚真是忘我，线丝毫没有一点做作的感觉。

这专辑定位一流，精准无误。

此碟选曲更是一绝，中、外名曲的完美结合，配器也是中、西乐器的结合，如古筝、二胡、笛子、小提琴、钢琴、弦乐、打击乐、手鼓等等。

完全是精妙绝伦的演绎，全力投入至情至胜的制作，群体结合的结晶.人声绝版，天地诵唱、穿透城墙的声音，首度炮制深情献唱让你无从挑剔的人声极品，句句听出耳油，令人回味无穷.。

江智民，毕业于江津中学91高4班，在中学期间就很喜欢唱歌，当时在学校歌咏比赛中演唱了一首“我的未来不是梦”受到热烈欢迎。

91年中学毕业以优异的成绩考入成都科技大学（现四川大学）塑料系，曾经是科大很火的一位校园歌手。

侃侃：
侃侃，出生江苏扬州，这天籁一样的纯净的声音，在耳边轻轻环绕，怎么形容这个声音呢？如果有天使的声音，我认为侃侃的声音就是。

这是个很独特声音，象田震，又比田震的声音纯净，甘冽。

这个略带沙哑的声音，象夏日汗流浃背中咬开的第一口井水浸过西瓜瓤，是的，沙甜，清凉，沁人心脾。

如果仅仅是美妙的声音，也许还有点白玉微瑕，还有点美中不足，但侃侃的歌词也写得很唯美。

她在《蝴蝶》中唱道：“无边的狂想，是我硕大的翅膀，带着我飞向远方。

瘦弱的臂膀，空空的行囊，满载着我的梦想流浪，流浪，迷失方向，远离我的故乡飞翔，飞翔，越过迷惘，飞向金色天堂。

”她在《大礼堂》中唱道：“有空荡的四壁,零落的琴声,昏暗的烛光,一群听歌的人,有时也有掌声,有时也会沉寂,来了又去的人,已记不清.一样的歌声,一样的人,只是人都走了,谁来听,多少的故事在这里发生,不必曾经相识,陌生的朋友。

”唯美中还有点淡淡的忧伤，一种失去的记忆，在回首中闪烁的美丽的光芒，象美玉日光下温润的光泽，象月光下女孩清清光芒的脸庞。

这样的曲子配着这样的歌词，就天衣无缝了，就珠联璧合了，就近乎于完美了。

这就是侃侃的歌，无可挑剔的声音，无可挑剔的词曲，就这样紧紧抓住了我
的心。

流行的乐坛，流行的风，歌手去了，又来，来了，又去。

这个纷扰的乐坛，不停地在出现新星，一首成名天下闻，却转瞬又江郎才尽。

将人们的眼球吸引过去，又在眨眼的那一瞬间被忘记。

像潮水的一次次地冲刷，能留下的又有多少？现在的乐坛，见多了昙花一现，见多了惊鸿一瞥，很少有人会再像罗大佑、李宗盛、邓丽君、陈淑桦、蔡琴等人那样，首首精品，影响了一个时代，造就一个流行神话。

没有了，不会再有了，刀郎怎样？陈亦迅怎样？阿杜怎样？孙燕姿怎样？有几个能笑到最后？直到侃侃的出现，直到侃侃的歌声的出现，我相信了乐坛这个神话会再续，侃侃会给浮躁的乐坛，带来一股清新的风，带来一个新的世界，这就是侃侃的神话，侃侃的天下。

我爱侃侃，爱这有侃侃吟唱的世界。

没办法不喜欢侃侃的歌，那歌声该是怎样的一种浪漫？像是高昂的呼喊，呼喊着每个人的心，那呼喊里凄凉得那般楚楚动人，如一朵云一缕风的轻泣，那呼喊却让人听到了低沉的婉转；她的歌声很自然、真实、纯朴、真情，那是不染纤尘的天籁，从你的灵魂里穿过，它抚摩着你的灵魂，抚摩你尘世里功利和浮躁的灵魂，却又让你的灵魂颤动，让你感到莫名的心痛……
去听她的歌吧，听那种木吉他的沙哑沧桑，听她那淡淡的情愁，听她为你诉说网络世界里的虚幻与存在、理想与现实，听她歌唱着网络里的欢乐与痛苦、爱恨与情仇……
陈瑞：
陈瑞，湖北宜昌人，出生1976年6月25日，从小喜欢蹦蹦跳跳，有着音乐天赋的陈瑞学的并不是音乐专业，而是选择了当老师，但也一直做着音乐的梦想，经常参加各种比赛。

曾获“全国流行乐坛新人选拔赛湖北赛区”银奖。

在全国推新人总决赛中获新人演唱奖。

2005年6月开始接触原创音乐，是很多词曲作家、音乐人非常看好的歌手。

用她自己对歌曲的理解和感情演绎歌曲，形成了自己的风格。

陈瑞的嗓音极有特色，略微沙哑，沧桑中带着淡淡的伤感，而又有磁性。

听她的歌，如同在寒夜里看见烟火，让人回味的不是绽放时的华丽和绚烂。

更多的是幻灭后的寂静和落寞。

恰如她的声音，低回婉转，哀愁如雨丝分飞，悲凉并不凄凉，从容更叫人动容。

一路上的坎坎坷坷，悲欢离合都化成一首首经典的情
歌。

2006年4月推出的李旭辉、孙红莺作品《白狐》，陈瑞用磁性的声音讲述着滚滚红尘中一只为了爱的成全而无悔选择放弃和离开的白狐，以其凄美、幽怨的曲风传遍大江南北，让此歌在网络中被称为“2006年令无数人感动的歌曲”。

千年的修行、千年的孤独，爱情凄美的无奈，陈瑞独特的韵味恰倒好处地表现出歌曲的意境。

歌手“陈瑞”极富特色的嗓音。

03年获“全国流行乐坛新人选拔赛湖北赛区”银奖。

在全国推新人总决赛中获新人演唱奖。

在网络原创音乐界，陈瑞（网名“走过”）是很多词曲作家、音乐人非常看好的歌手，也为很多网络原创音乐人演唱作品，得到歌曲的原唱权。

在网络中被称为“2006年令无数人感动的网络歌曲”。

陈瑞独特、富有磁性的声音感悟心灵的一瞬，用心去演绎音乐的永恒。

孙露：
孙露，大陆华语女歌手，音乐发烧友，网络歌手之一，毕业于沈阳音乐学院，师从孟奇玉老师歌声很好听，翻唱歌曲比较多，不过别有风味哦。

当然原创的歌曲更好听！是一位集词曲创作、演唱于一身的艺术才女，现为广东威扬文化传播有限公司的签约歌手。

她的歌声耐人寻味，有一种与生俱来的感染力，让你的心不由自主地随着她的歌声起伏波动，经典流行的音乐在她那磁性深情的嗓音诠释下，别有一番韵味！她那独特的声线，感性而炽热，唱出经典中的经典，她深情款款的演绎，犹如小溪流水般，一点一滴地灌溉着人们久违干涩的心扉，让人从心底里感到感动。

雷婷：
雷婷，1987年8月6日出生，毕业于解放军通讯学院，云南昆明人。

她那充沛的生命及发自内心的深情倾叙，活现眼前在不知不觉之中浸润你的心田，温暖、恬然、醇厚的特质将这些经典流行名曲发挥得淋漓尽致，而编配更是避开现今潮流，让全碟散发出浓浓的凄美、含蓄与深情。

碟中无论人声还是乐器都定位精准，音色通透自然，音乐更显婉转永，把情和怨演绎到浓得化不开，像是说到了你的心里，很唯美，但不腻味这张另类的发烧天碟，一句话：浪漫之极！
周虹：
周虹，四川人。

在发烧音乐界享有盛誉，在音响界无人不知。

周虹人靓歌甜，声音娇嫩，真正称得上美女歌手。

在中国叫周虹的人很多，但在发烧音乐界享有盛誉，在音响界无人不知的女歌手周虹，目前只有一个，她就是分别以“周虹”、“周雨菲”和“ 梓雅”等名字出了多张专辑的内地女歌手周虹。

她的歌非常吸引人，如“新小城故事、尼罗河女儿、相思”等歌曲，虽非周虹首唱，但网络搜索却排在前列。

从近几年她出版音乐专辑的封面来看，周虹绝对是个美人儿，而且是长的很甜的那一类，再加上那甜美的歌喉，那娇嫩的声音，真正称得上是人美歌靓的美女歌手，怎能不吸引人呢！荣获2005年度十大最佳发烧唱片奖，绝对是原装母带最靓声录音，获全国音响界推荐之作，获全国发烧友乐评人士高度评介之05年发烧女声唯一靓声版。

主角周虹人声如天籁且极及甜美，加上很有特色的民乐，松香味的小提琴，峰回路转的鼓击，晶莹剔透的钢琴，融和成一张发烧友必买不可的女声天碟。

女歌手周虹在中国没有什么名气，但在音响界却无人不知，皆因其录音多数靓，常被人拿来作试音之用。

她唱功一流，且声音天籁与甜美，可听性极高，这张是她的代表作，其中一首《情缘》更是千古绝唱，如果你未听过，表示你玩HI－FI 尚未入门也。