宋代院体花鸟画的艺术特点

宋代院体花鸟画的艺术特点
宋代院体花鸟画的代表性及艺术特点:花鸟画是宋代宫廷画院绘画的重要类别，在艺术上大大超越了唐代。

宋代宫廷花鸟画家极重视对动植物形象情状的观察研究，他们笔下的花果草木，务求生动逼真，合情合理，一丝不苟。

其表现精工细丽，设色浓重典雅，造型周密端庄，反映出宋代宫廷贵族的审美特征。

宋代院体花鸟画之所以能够在传神方面达到很高的境界，在于能够从自然万物中直接取得，生意趣味浓厚是其重要的特征，当时众多的作品具备这样的素质。

将作品归类来看其特征:第一，纯画花卉者:赵昌《杏花图》花朵明媚嫣然，盈盈有绰约之姿。

刘益画莲塘背风荷叶百余，其中独有一红莲花半开，创意颇佳。

此类画花，调粉弄朱求得鲜华之色与摇曳俯仰之姿。

第二，花果带蜂蝶禽虫者:崔白《杏花双鹅图》杏树下有两鹅，其一欲鸣，另一临流唼花片。

林椿《桂竹翠鸟图》桂花竹叶，游蜂上下飞舞，翠鸟偷窥。

此类讲求物象之间呼应关系，独具生动情趣。

第三，带景禽兽者:崔白《秋塘双鹅图》红蓼清波，双鹅游于其中。

李迪《雪树寒禽图》一鸟立于枯枝上，旁有雪竹，空中飞雪如粉点。

此类画追求特定景致的意境。

第四，禽兽相戏或相斗者:李迪《鹰熊图》在峭壁岩中，鹰熊相互顾盼，隐隐动犄角之机。

陈居中《五鹑图》其两相斗，其两驯扰，另一伏于坡下草间延项窥伺得蓄怒之状。

此类作品传得物象动势之神态。

以上的归类并不是绝对的，目的在于突出画面的特征。

这一幅幅画作栩栩如生、宛然若动。

花盛叶茂，果实灿烂，俯仰有体，布景有致。

花鸟相伴，意趣颇多，游蜂栖蕊，飞鸟窥实，虫穿绿叶。

禽兽之态各得其情，戏水眠栖翻飞顾盼，独立相斗哺乳觅食，安祥嬉戏鸣噪捉攫。

自然之丰富多采，可谓气韵生动，情趣活泼。

院体还专指南宋画院有代表性的画家刘松年、李唐、马远、夏圭等人的作品
宋代院体花鸟画的代表性及艺术特点:花鸟画是宋代宫廷画院绘画的重要类别，在艺术上大大超越了唐代。

宋代宫廷花鸟画家极重视对动植物形象情状的观察研究，他们笔下的花果草木，务求生动逼真，合情合理，一丝不苟。

其表现精工细丽，设色浓重典雅，造型周密端庄，反映出宋代宫廷贵族的审美特征。

代表人物与作品是赵佶即宋徽宗，北宋画家，书法家。

在政期间，扩充画院，兴办画学，鉴藏古画，编纂《宣和画谱》，使的宋代宫廷画院人才济济，达到我国宫廷绘画最兴盛的时期。

赵佶长于工笔花鸟画。

代表作《芙蓉锦鸡图》。

宋代院体花鸟画之所以能够在传神方面达到很高的境界，在于能够从自然万物中直
接取得，生意趣味浓厚是其重要的特征，当时众多的作品具备这样的素质。

将作品归类来看其特征:第一，纯画花卉者:赵昌《杏花图》花朵明媚嫣然，盈盈有绰约之姿。

刘益画莲塘背风荷叶百余，其中独有一红莲花半开，创意颇佳。

此类画花，调粉弄朱求得鲜华之色与摇曳俯仰之姿。

第二，花果带蜂蝶禽虫者:崔白《杏花双鹅图》杏树下有两鹅，其一欲鸣，另一临流唼花片。

林椿《桂竹翠鸟图》桂花竹叶，游蜂上下飞舞，翠鸟偷窥。

此类讲求物象之间呼应关系，独具生动情趣。

第三，带景禽兽者:崔白《秋塘双鹅图》红蓼清波，双鹅游于其中。

李迪《雪树寒禽图》一鸟立于枯枝上，旁有雪竹，空中飞雪如粉点。

此类画追求特定景致的意境。

第四，禽兽相戏或相斗者:李迪《鹰熊图》在峭壁岩中，鹰熊相互顾盼，隐隐动犄角之机。

陈居中《五鹑图》其两相斗，其两驯扰，另一伏于坡下草间延项窥伺得蓄怒之状。

此类作品传得物象动势之神态。

以上的归类并不是绝对的，目的在于突出画面的特征。

这一幅幅画作栩栩如生、宛然若动。

花盛叶茂，果实灿烂，俯仰有体，布景有致。

花鸟相伴，意趣颇多，游蜂栖蕊，飞鸟窥实，虫穿绿叶。

禽兽之态各得其情，戏水眠栖翻飞顾盼，独立相斗哺乳觅食，安祥嬉戏鸣噪捉攫。

自然之丰富多采，可谓气韵生动，情趣活泼。

院体还专指南宋画院有代表性的画家刘松年、李唐、马远、夏圭等人的作品?徽宗赵佶、高宗赵构统治时期，是宋代宫廷画院最为繁荣的时期。

徽宗时画院制度已相当完备，社会上民间画家艺术水平的提高，为画院输送了不少优秀画家。

此时画院高手云集，善画百马、百雁的马贲，开南宋山水画新风的李唐，善画风俗界画的张择端，富有才华的青年山水画家王希孟，善画花鸟翎毛的韩若拙、孟应之、薛志，以画婴儿货郎著称的苏汉臣，为徽宗代笔供御画的刘益、富燮等人，都以画艺精湛、笔墨不凡而著称。

徽宗时内府书画收藏极富，公卿士大夫收藏家也甚多，《宣和画谱》反映了当时宫廷收藏的盛况。

靖康之变，汴京被金兵洗劫,一部分画家被掳北去,宫廷藏画流散北方甚多，给金朝统治区绘画发展以相当影响。

另外，大批画家纷纷逃到江南，又成为南宋高宗画院中的骨干力量，促进了江南地区绘画的发展。

?孝宗以后的南宋时期，特别是光宗、宁宗时期，山水画继李唐之后，出现了明显的画风变化，代表画家为刘松年、马远、夏圭等人。

他们重视章法的剪裁，巧妙地利用画面大片空白突出鲜明的形象，画面效果含蓄凝练，简洁而富有诗意，具有优美的意境，简率而富有表现力的大斧劈皴则显示了笔墨技巧的提高。

历史故事画及风俗画在整个南宋时期都比较发
展，此时出现的李嵩是尤其值得注意的画家，他曾作《宋江三十六人像》、《服田图》、《四迷图》、《观潮图》等，作品大都含有深刻的意义。

梁楷、牧溪、温日观的水墨、减笔则开了元明写意画之风气。

宋代院体花鸟画的代表性及艺术特点:花鸟画是宋代宫廷画院绘画的重要类别，在艺术上大大超越了唐代。

宋代宫廷花鸟画家极重视对动植物形象情状的观察研究，他们笔下的花果草木，务求生动逼真，合情合理，一丝不苟。

其表现精工细丽，设色浓重典雅，造型周密端庄，反映出宋代宫廷贵族的审美特征。

代表人物与作品是赵佶即宋徽宗，北宋画家，书法家。

在政期间，扩充画院，兴办画学，鉴藏
古画，编纂《宣和画谱》，使的宋代宫廷画院人才济济，达到我国宫廷绘画最兴盛的时期。

赵佶长于工笔花鸟画。

代表作《芙蓉锦鸡图》。

宋代是花鸟画空前发展的时期。

一方面有画院画家应宫廷堂壁装饰之需而创作的承袭五代“黄家富贵“的花鸟画风;另一方面文人士大夫的水墨花鸟画也形成了独特的体系，与院体花鸟画并存而形成鲜明对比。

院体花鸟画的繁荣，宋朝历代皇帝特别是宋徽宗的大力提倡起了重要的作用，涌现出了一批技巧高超的花鸟画家，崔白影响尤大。

黄筌介绍(课本)(课本)崔白:字子西，濠梁 ( 今安徽风阳 ) 人，生卒年失考。

宋神宗熙宁初为画院艺学，擅画花竹、禽、鸟，尤工秋荷凫雁，注重写生，精于勾勒填彩，线条劲利如铁丝，设色淡雅，在继承徐熙、黄筌两体的基础上别创出一种清雅疏秀的风格。

崔白还精于道释人物鬼神。

他对院体花鸟画的兴盛产生很大的影响。

《双喜图》是他的传世名作。

(课本)赵佶(1082 一 1135 年 ) :宋徽宗赵佶政治上昏庸无能，但酷爱艺术并极有造诣。

他在位时扩充翰林图画院，提高画家的社会地位，建立比较严格的考核制度，并经常亲自进行指导。

他还广泛搜集历代文物，命下臣编辑《宣和睿览集》、《宣和书谱》、《宣和画谱》、《宣和博古图》汇刻书法《大观帖》等。

他亦善书法，书风坚劲秀挺，被称为“瘦金书“。

擅绘画，尤工花鸟。

代表作有《听琴图》、《芙蓉锦鸡图》、《瑞鹤图》等，大约均系代笔而署宋徽宗御制。

所以留传至今确为宋徽宗本人所作的画并不多。

<芙蓉锦鸡图》是北宋徽宗赵佶的代表作之一。

该画所描绘的是:一只毛羽绚丽的锦雉落在芙蓉花的枝上，压得芙蓉摇曳生姿，锦雉凝神注目蝴蝶的神情动态，芙蓉花娇弱妩媚的姿容，都描绘得生动感人;左下角菊花向斜上方生长的姿态优美。

这幅画描写了花枝和禽鸟的动态，芙蓉把锦鸡压得很低，栩栩如生，三种形象连在一起，构成了整体效果，使得整幅画既具体精到，又典雅堂皇，设色艳丽，充满活泼与吉祥的气氛。

它体现了宋代花鸟画的成就及其特色，也代表了“院体”花鸟画的一种艺术风格。