马克思主义文论整理资料

出处：1、真理是普遍的，它不属于我一个人，而为大家所有；真理占有我，而不是我占有真理。

精神的最主要的表现形式是欢乐、光明，但你们却要使阴暗成为精神的唯一合法的表现形式；精神只准披着黑色的衣服，可是自然界却没有一支黑色的花朵。

精神的实质就是真理本身。

天才的谦逊就是用事物本身的语言来说话，来表达这种事物本质的特征。

天才的谦逊是要忘掉谦逊和不谦逊，使事物本身突出。

精神的普遍谦逊就是理性，即思想的普遍独立性，这种独立性按照事物本质的要求去对待各种事物。

严肃是掩盖灵魂缺陷的一种伪装。

——《评普鲁士最近的书报检查令》马克思2、劳动创造了美。

——《1844年经济学哲学手稿》马克思3、德国哲学从天上降到地上；和它完全相反，这里我们是从地上升到天上。

不是意识决定生活，而是生活决定意识。

人创造环境，同样环境也创造人。

统治阶级的思想在每一时代都是占统治地位的思想。

——《德意志意识形态》马克思、恩格斯4、不是人们的意识决定人们的存在，相反，是人们的社会存在决定人们的意识。

——《政治经济学批判》序言马克思5、而您不无根据地认为德国戏剧具有的较大的思想深度和意识到的历史内容，同莎士比亚剧作的情节的生动性和丰富性的完美的融合，大概只有在将来才能达到，而且也许根本不是有德国人来达到的。

您完全正确的反对了现在流行的恶劣的个性化，这种个性化总而言之是一种纯粹低贱的自作聪明，并且是垂死的模仿文学的一个本质的标志。

此外，我觉得一个人的性格不仅表现在他做什么，而且表现在他怎么做；从这方面来看，我相信，如果把各个人物用更加对立的方式彼此区别的更加鲜明些，剧本的思想内容是不会受到损害的。

我认为，我们不应该为了观念的东西而忘掉现实主义的东西，为了席勒而忘掉莎士比亚。

据我看来，悲剧的因素正是在于：同农民结成联盟这个基本条件是不可能的；因此贵族的政策必然是无足轻重的；当贵族想取得国民运动的领导权的时候，国民大众即农民，就起来反对他们的领导，于是他们不可避免地要垮台。

您看，我是从美学观点和历史观点，以非常高的，即最高的标锥来衡量您的作品的，而且我必须这样做才能提出一些反对意见，这对您来说正是我推崇这篇作品的最好证明。

——《致斐迪南·拉萨尔》恩格斯6、如果不把唯物主义方法当作研究历史的指南，而把它当做现成的公式，按照它来剪裁各种历史事实，那末它就会转变为自己的对立物。

——《至保尔·恩斯特》恩格斯名词解释：1、莎士比亚化：“莎士比亚化”是马克思在1859年4月19日在《致斐·拉萨尔》的信中提出的。

具体的内涵包括：1、艺术必须具有审美属性，文学必须是美的文学。

2、文学艺术作为一种社会意识形态，必须表达“意识到的历史内容”。

指那种依靠丰富的情节、真实的细节、广阔的社会背景来表现主观的思想情感的创作倾向。

2、席勒式：席勒的创作倾向与他的唯心主义哲学、美学观点有直接的联系，喜欢以想象代替现实，往往以议论代替剧情本身的进程。

同样，拉萨尔的创作也体现了他的唯心主义的戏剧观，他们借艺术来宣扬某种“道德理想”、“改革的意识”，把艺术当作某种精神理念的化身和传声筒，因而他们的创作倾向必然不是现实主义的，所以，恩格斯尖锐地批评拉萨尔“为了席勒而忘记了莎士比亚”。

指那种不顾人物性格逻辑，违反真实性原则硬性地让人物说他不该说的话，以传达作者思想倾向。

3、倾向性小说：19世纪30年代德国流行一种所谓“倾向文学”，这种文学以一种主观唯心主义的创作倾向，表现小资产阶级的错误思想。

在创作缺乏对现实关系的真实描写，单纯通过作家或作品中人物宣扬某些抽象的社会政治观点。

指忽视艺术形象的塑造，忽视对现实关系作真实描写，单纯地通过作者或小说中人物的嘴宣传某种抽象的社会政治观点的小说。

4、《人间喜剧》：是巴尔扎克于1829年到1848年期间所创作的一系列小说汇合的一个总集，最初定名为《社会研究》，后受但丁《神曲》的启示，改为《人间喜剧》。

该书包括长、中、短篇小说96部，共写了2000多个人物。

全作品分为“风俗研究”、“哲学研究”、“分析研究”三部分，其中“风俗研究”为最主要的部分。

该书中著名的作品有《欧也妮·葛朗台》、《高老头》等。

1842年，巴尔扎克为该书写了前言，集中反映了他的现实主义文学观念。

5、亨利克·易卜生：1828—1906，挪威著名作家。

他的创作不仅是挪威批判现实主义文学的高峰，也是整个欧洲19世纪现实主义戏剧的一面旗帜。

他从1849年开始创作，前期侧重浪漫主义历史剧，富有爱国主义精神。

后来主要创作反映当时挪威资本主义社会矛盾的“社会问题剧”，不同程度上揭露和抨击了现实的黑暗、鄙俗和虚伪。

妇女解放问题是他的剧作中的一个重要内容，其中《玩偶之家》是代表作，他的作品还有《社会支柱》、《人民公敌》和《群魔》等。

6、典型环境中的典型人物:这是现实主义文艺理论的一个重要构成，它强调两者的辩证联系。

典型环境，一是典型人物活动的具体生活环境，二是体现时代特性的真实的社会历史状况。

或者说，一是文本中的自然环境，二是文本中的社会环境。

典型人物不能脱离典型环境，两者的关系是相辅相成的。

7、现实主义：现实主义创作方法要求作家按照客观世界固有的样子，按照生活本身的逻辑，真实逼真地反映客观世界，但是，现实主义可以进行符合生活逻辑和事物本质的合理虚构。

现实主义注意细节刻画，要求真实地再现典型环境中的典型人物。

分析题：1、通过实践创造对象世界，、、、、、、因此人也按照美的规律来建造。

分析：①这段话是论述人的本性的；②马克思从“生产”的角度入手来区别人与动物的不同；③人与动物从生产上来表现出不同；④人可以根据任何物种的方式来进行生产，人的生产是具有无限创造性；⑤人还可以依据自己内在的需求与本性赋予对象以价值。

2、为什么共产主义是私有财产即人的自我异化的积极扬弃？第一，马克思憧憬的共产主义不是共产，而是私有财产的普遍化，而是共同生活，如同中国古代哲人所梦想的大同世界。

第二，共产主义者是被共产主义者所规定的，马克思认为共产主义是人的自我异化的积极扬弃，它是通过人并为了人而面对于人的本质的真正占有，是人的本性的全部复归，总之共产主义者是一个真正的人，一个合乎于人性的人，一个获得了现实自由的人。

第三，共产主义也是关于人与自然的关系的最高发展，它是完成了自然主义，是人与自然之间矛盾的解决，是他们的和谐与合一，同时共产主义也是完成了人道主义，是人与人之间的共同存在。

第四，在异化劳动中，人作为动物时才是人，作为人时成为了动物，这要求人与非自由的人相区别，成为自由的人，并成为真正的人。

共产主义不仅使人与异化劳动的区分得以完成，而且也使人与动物的区分得到真正的实现，因而异化劳动者是动物性的，共产主义者才是人性的。

3、人同世界的任何一种人的关系——视觉、听觉、嗅觉、味觉、、、、、因而按人的含义来理解受动，是人的一种自我享受。

分析：这里马克思实际上谈到了美感的基本心理过程问题。

马克思把人的各种心理能力看作一种关系，是人与对象的关系。

人的审美活动是一种真正的人的活动，它同样是人的涌动着的心理过程与受动的心理过程的矛盾的统一。

人们欣赏某种自然景色，人通过联想、想象、直觉、幻觉对对象进行心里投入，这是能动的心理过程。

由于对象的作用，使人对自己的心理去除世俗之念，获得形式感，增加美的感受能力，是受动的心理过程。

因此，能动与受动能力的形成可以视为审美活动最基本的心理过程。

审美活动是一种体验，它的本质不在于掌握外界事物，因此，审美主体能感受到人的生命活动本身造成的强烈快感。

而且审美活动由于无目的，所以才在最大程度上享受到心灵的自由运动，这又增加了快感的内容与强度，才是形成美感。

4、批判的批判：在早期，1844年马克思与恩格斯合著《神圣家族》时，他们是以实践论的人本学为理论支点的。

施里加《欧仁苏的<巴黎的秘密>》大力宣传青年主义精神，是批判的批判，而马克思、恩格斯所写的《神圣家族》则是施里加理论的批判的批判的批判。

从情节安排上看，《巴黎的秘密》中的“刺客”给我们揭穿了自己的批判转变的最玄奥的秘密，他从屠夫后来成了杀人犯批判地变成了狗；而被侮辱被损害的少女玛丽花赎罪而死；“校长”最后被挖了双眼。

青年黑格尔派自视为上帝，以批判的批判家自居，用“自我意识”取代“绝对的理念”，因此在真理的彼岸世界消逝后，历史的任务就是确立此举世界的真理。

人的自我异化的神圣形象被揭穿后，揭露具有非神圣形象的异化成为了历史服务哲学的迫切任务。

于是，对天国的批判变成了对尘世的批判，对宗教的批判变成了对法的批判，对神学的批判变成了对政治的批判。

而马克思则认为将人与社会、人与历史联系起来加以考察，从而发现了人的真正本性，而且提出了改造现实社会的伟大任务。

论述题：1、怎样理解作品与环境有关？由于所处的社会条件的同异制约着不同画派之间的相互联系和各自特点。

每一个画派的产生和发展，从艺术风格到创作个性，从思想内容到绘画技巧无不和一定的物质生活条件和状况紧密相连。

所以也造成了拉斐尔、提戚安诺、达芬奇他们创作的不同。

佛罗伦萨经济比较发达，优裕的物质条件促进了绘画、建筑和装饰艺术的发展，所以造就了达芬奇这样的绘画圣手。

而在佛罗伦萨的影响下罗马日益繁荣，拉斐尔就这样出现了，虽然他的画在深度上不及达芬奇，但是却能以熟练的技巧勾画出人物的肖像带有浓郁的世俗气息，表现出人本主义思想，闪耀这现实主义的光辉。

以提戚安诺为代表的威尼斯画派的崛起也不是偶然，是和威尼斯的政治经济情况是分不开的：持续繁荣的手工业商业经济、带有民主色彩的贵族共和制的政体、独立自主的良好的社会生活条件、比较自由的思想意识，赋予画家以博大的胸襟和开阔的视野，使得威尼斯绘画的题材和主题都浸润着世俗风清，洋溢着乐观情绪。

优美的风景画以绚丽和谐的色调，倾注了画家们对大自然的由衷和热爱和礼赞。

希腊神话艺术的不朽魅力一、马克思价了希腊神话，揭示了它借以产生和消失的社会历史条件。

当神话所赖以产生的历史条件不复存在，希腊也必然或悄然撤出历史舞台。

二、马克思说，困难不在于揭示希腊神话同历史所发生的联系，而在于解释为什么它“能够给我们以艺术享受”并成为“一种规范和高不可及的范本”。

三、希腊神话再现了人类正常的童年时代的“真实”，使处于历史发展更高阶段的成年的现代人感到愉悦，使他们回忆自己童年时代的生活和心疼而兴奋，被一种天真的健康的情态和稚趣所吸引，因此希腊神话蕴藏着一种不朽的魅力。

四、希腊神话具有不可替代的认识功能，后人可以从这些希腊人的幻想中了解他们“那种对自然的观点和对社会关系的观点”，仿佛是现代人本身的自我观照。

五、艺术上的“一种规范和高不可及的范本”。

它的艺术成就是辉煌的，从艺术内容到艺术形式，从题材的宏阔到人物形象的深刻和生动都达到了完美的境界。