流行色的实际应用

流行色的实际应用

色彩流行是客观存在的，在世界范围内，一定时期和一定地区都会直接或间接受到色彩流行的影响。法国、意大利、德国等国家，一般来说是走在世界前沿的。长时期来，国际上的买家和消费者对他们也形成了一种崇尚心理，所以他们的服装、面料、花色常常对流行起着引导作用。即使在日本这样一个经济发达的国家，买家也往往先要从他们那里看到花色，才会大胆地在其他地方挑选产品。有人说，国际流行色是以欧洲为中心的，这话不是没有道理。客观上世界各个地区的流行潮流，都有形无形地受到欧洲的影响，不过时间上有早有晚罢了。所以美国流行色协会也强调“从流行时髦中吸取灵感”。当然这也并不排斥从艺术作品、历史资料、大自然以及社会思潮中获取灵感。

设计者、经营者和展览会是三位一体的，对色彩流行起着推动作用。在欧洲，一般说设计者负有全责，并有较大的决定权。经营者与设计者相互之间非常尊重，有着共同的语言。设计者经常需要听取经营者的意见，了解市场的反馈信息，不断补充、改进设计。布诗雅公司前总经理雅克先生曾经说过：世界上许多发明创造都是由销售人员所启示的，他们虽然不一定懂得设计，但能根据消费市场的直觉一针见血地提出问题，然后经过设计者的完善，再创造出新一代的产品。在法国，设计者都很重视来自市场的意见，用我们的话来说，就是通过这种交流促使观念的更新。

在欧洲，展览会为生产厂家、公司提供推销和探讨市场需求状况的机会。每个公司经营着不同的产品，针对着不同的市场和消费层次，因此很多公司、工厂都备有好几份色卡，有些色卡是代表总潮流的，有些色卡既代表总潮流，又与市场相联结。象P.V和英特斯道夫，较多的是代表本公司产品，针对性较强。所以在流行色的具体应用上，需要结合自己产品的销售市场和消费层次来选择，既要代表总潮流又要不受色卡的束缚。同时还要明白，单纯一种色卡是不能代表所有市场的。

流行色的应用不能脱离消费实际，不能神秘化。过去我们认为消费都不理解流行色，如果把流行色与消费者对立起来，这本身就是一种脱离。问题是流行不流行在于应用者是否理解消费心理，引导工作做得好不好。实际上你不去引导，人家也在引导，在开放的社会里，消费者虽叫不出什么是流行色，但随时随地都在接受流行色的观念。象2004年春夏秋三季，广东沿海城市流行起自然泥土色彩系列，刚开始引进这种色彩时，很多人都没有引起注意，但一进入市场很快为人们所接受。主要原因是色彩文静雅致，花色、式样变化多，给人们较大的选择余地，适合较多的消费层次，因而很快就成为势不可挡的潮流。

有“丝绸夫人”之称的法国时装设计师克莱尔曾经说过，为什么会形成潮流呢？因为艺术家有一定的经验，与消费者有共同的感受，这样推出来的东西就有共同认识，就会形成潮流……所以消费者理解不理解流行色，要看你怎样去理解消费者的心理和

需求。流行色不是静止的，而是不断发展变化的。只有在实际应用中不断补充，不断改进，才能真正为消费者接受，才能具有生命力。

就目前来说，我国应用流行色有内销和外销两个方面，所以在色彩风格上应该有所区别。这种区别的程序是相对的，不是截然分割的，主要要看销售的地区和对象。有的可以接近一点，如国内的沿海城市与国外交往多，比较靠近。

信息是条件，应用是艺术，信息要经过处理才能实施和应用。在信息上应该兼听博取，但互比较引正，进行重点分析。信息广当然是好，但最重要的是准确性、针对性、及时性。值得提出的是，应用流行色还得保留过去一直为人们所接受的不受时间限制的色彩。比如在一些传统花色上，就要较多地保留传统色彩，象欧洲的古典传统色彩——深蓝、古典红、棕驼、米色等，在佩兹利纹样上仍是不可缺少的色彩。在织物上，流行的色彩常常与相应的花样图案相匹配，但有些花样图案只适应某一地区，它的色彩风格就不能违背就一地区的习惯和爱好。

注意季节特征也是用好流行色的关键。如欧洲秋冬季总是倾向偏暖的色彩和中间偏深的色彩，春夏季一般喜欢清新明快的色彩。布诗雅公司的雅克先生常说，当你在匹配夏季衣服色彩时，就要忘却秋冬季的影响。这使我想起香港亚洲博览会上，看到国内有些秋冬季产品仍采用春夏季色彩，这与时令气氛显得很不相称。可能有人要问，冬季不是同样有人穿中浅色衣服吗？当然这

种现象是有的，但这不是整个季节的特征。从大的范围来看，提出季节特征是有一定道理的。

在服装色彩设计过程中，按照流行色所提供的色彩进行配色，实际上就是一个定色变调的过程，其中有着千千万万的变化，个人主观发挥的余地极大，但在面积比例上要注意适度性。一般地说，组配服装色彩时，面积较大的主调色要选用始发色或高潮色，若用花色面料时，则应选择地色或主花为流行色的服装面料。而作为与流行色互补的点缀色，只能少量地加以运用。同时，为使整体配色效果富有层次感，还应有选择地适当使用无彩色或含有灰色作为调和辅助色彩。

服装设计中流行色应用的关键在于把握主色调。所谓主色调，即是占统治地位的色彩倾向。这里有以色相为区分对象的不同主色调，也有以人们的心理感受为依据而形成的各种深浅不同、对比不同的主色调。同时，还要考虑到人们有着各自的个性与爱好，为满足多种穿着层次的消费需要，就要采用与之相适应的多种的设计应用形式，具体地说有如下几种方法及形式：

1.单色的选择和应用。流行色谱中的每位色均可单独使用，以此构成服装色调，无论是冬装、夏装还有男装、女装，都能取得最佳的效果。

2.单色分离层次的组合和应用。这是一种同种色构成法。这种在色相保持不变的前提下所组合构成的服装色彩最能取得协调效果，但一定要密切注意明度的级差层次给服装带来的艺术效

果。明度级差大则对比强，明度级差小则对比弱。

3.同色组各色的组合和应用。这是种邻近色构成法，也是最能把握流行主色调的配色方法。在同色组内，取两个或两个以上的颜色灵活组合，可以构成既统一协调又丰富多变化的色彩效果。除各色相配合外，还可以进一步变化各色相的明度关系，使两个以上的色与其变化出来的不同明度色的配合显得更加丰富多彩。

4.各组色彩的穿插组合与应用。这是一种多色构成法。全部流行色彩组合，是一种最为普遍、也容易见效果的方法，各色组色彩的穿插是多色的对比统一，因而统一调和就成为我们考虑的主要内容。一般来说，采用以一种色为主调，其他各组合色有选择地穿插应用，这是变化最丰富的一种方法，这种方法既可以有以一种色为主调，其他各组合色有选择地穿插应用，这是变化最丰富的一种方法，这种方法既可以有中差色的对比，又能出现对比色对比和补色对比，但各色间的面积比及形象的视觉中心位臵要妥善安排。

5.流行色与常用色的组合和应用。这也是服装色彩设计中最常用的组合手法。有时上衣为流行色，下衣为常用色，或者反之；有时是外衣为流行色，内衣为常用色，或者反之等。这种设计方法，可以引起更多的消费者的共鸣，这样既能体现一定的流行感，又能为相对保守的人们所接受，从而使流行色的穿着范围得以扩展。