张旭的笔法

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张旭秘传“九用”——完整、有效的用笔技法

张旭秘传“九用”——完整、有效的用笔技法

张旭秘传“九⽤”——完整、有效的⽤笔技法在韩⽅明《授笔要说》和张怀瓘《⽟堂禁经》中,只有九种⽤笔⽅法,数量很少。

那在实际书写中,究竟够不够⽤呢?我们来深⼊研究⼀下这个问题。

1.笔⼼的状态我们知道:“笔⼼为帅”,所有⽤笔动作,归根到底都是使⽤笔⼼。

笔头是⼀个圆锥形,如果笔⼼很⼩,就等于圆锥形的中轴,现在的⽑笔,笔⼼太⼤,你⽤笔时要想象中轴的状态,为了图⽚清楚起见,我这⾥⽤⼀个中等笔⼼做例⼦。

你看,笔⼼的状态只有三种:垂直、倾侧和弯曲。

其中倾侧这⼀种,只有在空中才可能。

因为⽑笔是软的,⼀下到纸⾯,就会弯曲。

所以真正起作⽤的,只是垂直和弯曲。

笔⼼⼀弯⼀直,称为⼀个来回,或者⼀次起倒。

书法上的动作,其实都在不断地做着起倒。

2.起笔的动作先来看看起笔时笔⼼可以做什么动作。

起笔就是笔锋怎样下到纸⾯。

从笔⼼的⾓度看,只有两个可能。

⼀是笔⼼直下,⼆是笔⼼侧下。

有没有第三种情况呢?没有。

2.1笔⼼直下:驭锋笔⼼直下纸⾯,就是使尖锋接触纸张。

“九⽤”中称之为驭锋。

九⽤之三说:三⽈驭锋,直撞是也;有点连物,则名暗筑,⽬、其是也。

驭锋就是直撞,如果连住其他笔画,⼜称暗筑。

《⽟堂禁经》以“⽬”、“其”这两个字为例⼦。

这两个字中间两横的起笔,连住了左边的⼀竖。

所以你⽆须做什么动作,你做了也看不见。

下笔时,可以简单地⽤“直撞”下笔。

下笔后,如果想粗⼀点,可以来回摩擦⼀下,这样就可以把笔毫拉开⼀点,称为开锋。

开锋时⼿腕来回摇动,⽤的技法是衄锋。

2.2侧锋下纸,先取分数第⼆种情况,是侧锋下纸,笔锋侧下纸⾯,⽬的是使⽤副毫,这时候就要决定使⽤⼀分笔、⼆分笔还是三分笔。

选择分数⽤什么动作呢?当然是下蹲。

弯曲笔⼼的动作,称为蹲。

《⽟堂禁经》说:四⽈蹲锋,缓毫蹲节,轻重有准是也。

“⼀”、“⼄”等⽤之。

你看王羲之《兰亭序》这个“⼀”字,在起笔阶段逐渐下压笔⼼,取得侧锋⼆分笔,然后开始⾏笔。

你看王羲之《兰亭序》这个“⼀”字,在起笔阶段逐渐下压笔⼼,取得侧锋⼆分笔,然后开始⾏笔。

张旭得笔法

张旭得笔法

张旭是一位著名的书法家,他的笔法独树一帜,形成了自己独特的书法风格。

他的笔法特点主要体现在以下几个方面:
笔心灵活:张旭强调笔心的重要性,认为笔心是统领整个笔法的关键。

他注重笔心的灵活运用,通过不断地调整笔心的状态,实现不同的笔法效果。

变化多端:张旭的笔法变化多端,不拘一格。

他能够根据不同的字体、笔画和风格,灵活地运用不同的笔法技巧,以达到最佳的书写效果。

气韵生动:张旭的书法作品气韵生动,富有生命力。

他的笔法注重气韵的流动和变化,通过用笔的轻重、缓急、粗细等变化,表现出文字的内在精神和韵味。

自然流畅:张旭的笔法自然流畅,没有任何矫揉造作。

他的书法作品看起来流畅自如,给人一种行云流水的感觉。

总之,张旭的笔法是其书法艺术的重要组成部分,他的独特笔法风格和技巧为后人所敬仰和借鉴。

张旭草书的特点是什么及代表作

张旭草书的特点是什么及代表作

张旭草书的特点是什么及代表作张旭草书的特点张旭的书法,始化于张芝、二王一路,以草书成就最高。

他自己以继承“二王”传统为自豪,字字有法。

他的楷书端正谨严。

规矩至极,黄山谷誉为“唐人正书无能出其右者”。

若说他的楷书是继承多于创造,那么他的草书则是书法上了不起的创新与发展了。

如此创造出潇洒磊落,变幻莫测的狂草来,其状可谓惊世骇俗。

韩愈说:“旭善草书,不治他技故旭之书,变动如鬼神,不可端睨。

”颜真卿曾两度辞官向他请教笔法。

张旭的草书看起来很颠狂,但章法却是相当规范的,他是在张芝、王羲之行草的基础上升华的一种狂草。

细观察其书体绝无不规则的涂抹,很多细微的笔画、字间过渡,都交代得清清楚楚,绝无矫揉造作之感。

张旭的草书是在激越情感牵动下促使节奏加快,似金蛇狂舞,又如虎踞龙盘,表现一泻千里之势。

由于在线条的动荡和质感上加入了盛唐的艺术气息,从而形成了自己独特狂放的草书风格。

在诸多书体当中,草书是一种特殊书体,除本身特征外,它还兼含有其他书体的美学素质,因此是书法艺术中最具表现力的书体。

草书作为艺术来说,除具书法普通共同特征外,还具有音乐特征,音乐是通过各种音符的顺序作和谐的各种变化,产生旋律来完成的。

而书法也是以简单笔墨书写出带有生命力、节奏感的线条。

依靠笔顺,字势,在时间的推移中作各种轻重、缓急、枯润等多样统一的和谐变化而完成的。

有人把书法比做无声的`音乐,认为可以从作品中体会到音乐节奏的跳跃,这正是书法时间性的种种特征造成的。

而这种特征在各种书体中以草书表现得最明显。

因为草书在连绵不断的书写过程中一次性的时间要求最强。

草书也具有绘画的特征。

虽然它不表现具体的图像,也不具有绘画中的缤纷色彩,但书法中的一个个抽象的图形本来就是“具万象于一象”的,它那线条和线条的各种组合关系,构成了各具形态,但又不代表任何实体的图形。

它纯净的黑白色彩又因墨色的浓淡、用笔的轻重缓急而变化无穷。

在这种变化组合后构成的视觉效果和绘画是异曲同工的。

黄简讲书法:张旭的笔法(1—3笔记)

黄简讲书法:张旭的笔法(1—3笔记)

黄简讲书法:张旭的笔法(笔记)张旭的笔法(一)·黄简一九八六年二月二十五日写于香港。

原载香港《书谱》一九八六年第二期,pp.72-75。

一至张旭笔法始弘笔法是书法的基本技法。

笔法的由来,或曰始自蔡邕,或曰起自崔瑗,或曰始于张芝,总之,大约是东汉后期中国书法出现第一个高潮(汉隶碑群)时产生的,而笔法的诞生也证明了中国书法已达到成熟。

在此以前的作品,并不是说没有笔法,只是笔法从实践上升为理论,成为一种系统的、代代相传的用笔技巧,应当说是始自这一时代。

这一点,不仅有流传至今的蔡邕《笔论》、《九势》,赵壹《非草书》等典籍为证,并且有这一时代的书法作品实物印证,大致是可信的。

张旭肚痛帖笔法是书法艺术的秘诀和钥匙,自然引起学书者的极大注意。

不过在典籍中看,笔法一般是秘而不宣的。

相传宋翼为钟繇弟子,作字平直相似,状如算子,钟繇叱之,翼三年不敢见繇,即潜心改迹。

晋太康中有人于许下破钟公墓,遂得《笔势论》,翼乃读学,名遂大振。

此事只是传说,然求学之难,可见一斑。

唐陆彦远得笔法于其父陆柬之,虽用功,笔迹终不及古贤,乃求教于当时大书家褚遂良,褚答︰「用笔当须如印印泥。

」陆百思不悟。

后在江岛以锥划沙,才知褚意。

清包世臣于乾隆乙亥夏,在扬州遇黄小仲,请教笔法,辩证三月。

小仲告之曰︰「唐以前书,皆始艮终干;南宋以后书,皆始巽终坤。

」包闻之茫然,服念弥旬,差有所得,照其习之二年。

嘉庆丁酉,包将小仲之笔法收入所著《艺舟双楫》一书中。

道光辛巳,过常州唔小仲,出稿相质。

小仲说︰「用笔者天,书中尽之;始艮终干,正所谓流美者地,书中阐发善矣,然非吾意。

」包氏再请他详细讲一讲,卒不肯言。

近苏州友人造访,言及「江南第一书家」萧退庵先生授课邓散木,亦不肯尽言笔法。

此萧氏晚年对友人自道之,二家为姻亲,谅不为虚。

这种情况,在过去是很常见的,不仅是书法界,其他如医学界、武术界、饮食业、劳工界可说比比皆是,不足为奇。

但笔法毕竟还是流传了下来,未致中绝。

草圣张巅古文理解

草圣张巅古文理解

草圣张巅古文理解“张旭草书得笔法,后传崔邈、颜真卿。

旭言:;始吾见公主担夫争路,而得笔法之意。

后见公孙氏舞剑器,而得神。

旭饮酒辄草书,挥笔而大叫,以头韫水墨中而书之,天下呼为;张颠;。

醒后自视,以为神异,不可复得。

后辈言笔札者,欧、虞、褚、薛,或有异论,至张长史,无音言矣。

”张旭草书的文言文翻译张旭深得草书笔法,后来传授给了崔邈、颜真卿。

张旭说:“开始时,我看见公主与挑夫争著过路而悟得草书笔法的意境。

后来观公孙大娘舞剑而悟得草书笔法的神韵。

”张旭每次饮酒醉时就草书,挥笔大叫。

将头浸入墨汁中用头书写,世上人称他为“张颠”酒醒后看见自己用头写的字,认为它神异而不可重新得到。

后人评论书法名家,欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷四人,或许有不同的意见,至于论到张旭,都没有异议。

张旭的人物简介:唐开元、天宝(公元714—756年)间吴(今江苏苏州)人。

张旭,唐朝开元、天宝(公元714—756年)间吴(今江苏苏州)人,字伯高,一字季明,汉族,曾官常熟县尉,金吾长史。

善草书,性好酒,世称张颠,也是“饮中八仙”之一。

其草书当时与李白诗歌、裴文剑舞并称“三绝”,诗亦别具一格,以七绝见长。

与李白、贺知章等人共列饮中八仙之一。

唐文宗曾下诏,以李白诗歌、裴旻剑舞、张旭草书为“三绝”。

又工诗,与贺知章、张若虚、包融号称“吴中四士”。

传世书迹有《肚痛帖》、《古诗四帖》等。

张旭的书法,始化于张芝、二王一路,以草书成就最高。

史称“草圣”。

他自己以继承“二王”传统为自豪,字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落,变幻莫测的狂草来,其状惊世骇俗。

相传他见公主与担夫争道,又闻鼓吹而得笔法之意;在河南邺县时爱看公孙大娘舞西河剑器,并因此而得草书之神。

颜真卿曾两度辞官向他请教笔法。

张旭是一位纯粹的艺术家,他把满腔情感倾注在点画之间,旁若无人,如醉如痴,如癫如狂。

唐韩愈《送高闲上人序》中赞之:“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平,有动于心,必于草书焉发之。

张旭,怀素,王铎技法分析(书法技法)

张旭,怀素,王铎技法分析(书法技法)

张旭,怀素,王铎技法分析(书法技法)
张旭,怀素,王铎技法分析
笔者通过对张旭,怀素,王铎书法的长期临摹学习,综合其主要特点做如下比较分析:
张旭用笔,以拖笔为主,少弹跳,平均速度最慢,力量施加在中段,变速明显。

多逆锋入笔,线条表情丰富、厚实,一组线条中起笔和收笔常以衅衂笔法为之。

字间的处理较模糊,字间密,字内疏是其主要特点;
怀素用笔,以顶笔为主,拖、弹、跳笔综合运用,平均速度最快,力量施加在节点上,变速不明显,多顺势入笔,线条圆韵,精细,环转,表情单一。

字间的处理自然果断,字的概念模糊,善于写"破’字.一组线条中,上一字重心向上提,下一字的重心向下拉是其特点.
王铎用笔,以弹跳为主,平均速度居中,多三角形线条,力量施加在节点上,字的概念明确,每个字,每根线条都有起、运、收的清晰笔意。

字与字的联系清楚。

上述,系一家之言,请网友品读,敬请行家批评指正!。

张旭和他的书法

张旭和他的书法

张旭,唐代草书大家(生卒年不详),字伯高,苏州人,曾任常熟县尉。

后官至金吾长史,人称“张长史”。

其母陆氏为初唐书家陆柬之的侄女,即虞世南的外孙女。

陆氏世代以书传业,称于史。

张旭是一位纯粹的艺术家,他把满腔情感倾注在点画之间,旁若无人,如醉如痴,如癫如狂。

唐韩愈《送高闲上人序》中赞之:“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平,有动于心,必于草书焉发之。

观于物,见山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木之花实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、天地事物之变,可喜可愕,一寓于书,故旭之书,变动犹鬼神,不可端倪,以此终其身而名后世。

”这是一位真正的艺术家对艺术的执着的真实写照。

难怪后人论及唐人书法,对欧、虞、褚、颜、柳、素等均有褒贬,唯对张旭无不赞叹不已,这是艺术史上绝无仅有的。

他为人洒脱不羁,豁达大度,卓尔不群,才华横溢,学识渊博。

与李白、贺知章相友善,杜甫将他三人列入“饮中八仙”。

又与贺知章、张若虚、包融号称“吴中四士”。

常喝得大醉,就呼叫狂走,然后落笔成书,甚至以头发蘸墨书写,故又有“张颠”的雅称。

是一位极有个性的草书大家。

后怀素继承和发展了其笔法,也以草书得名,并称“颠张醉素”。

张旭的书法,始化于张芝、二王一路,以草书成就最高。

他自己以继承“二王”传统为自豪,字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落,变幻莫测的狂草来,其状惊世骇俗。

相传他见公主与担夫争道,又闻鼓吹而得笔法之意;在河南邺县时爱看公孙大娘舞西河剑器,并因此而得草书之神。

颜真卿曾两度辞官向他请教笔法;唐朝文宗皇帝曾向全国发出了一道罕见的诏书,称李白的诗歌、张范维奇张旭和他的书法1. All Rights Reserved.2431.《残秋入洛阳帖》局部图2.《残秋入洛阳帖》局部图3.《残秋入洛阳帖》局部图4.《古诗四帖》旭的草书、斐旻的剑舞为天下“三绝”。

张旭的草书看起来很癫狂,但章法却是相当规范的,他是在张芝、王羲之行草的基础上升华的一种狂草。

张旭草书

张旭草书

张旭草书《古诗四帖》张旭的书法,始化于张芝、二王一路,以草书成就最高。

史称“草圣”。

他自己以继承“二王”传统为自豪,字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落,变幻莫测的狂草来。

相传他见公主与担夫争道,又闻鼓吹而得笔法之意;在河南邺县时爱看公孙大娘舞西河剑器,并因此而得草书之神。

颜真卿曾两度辞官向他请教笔法。

张旭是一位纯粹的艺术家,他把满腔情感倾注在点画之间,旁若无人,如醉如痴,如癫如狂。

唐韩愈《送高闲上人序》中赞之:“喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平,有动于心,必于草书焉发之。

观于物,见山水崖谷、鸟兽虫鱼、草木之花实、日月列星、风雨水火、雷霆霹雳、歌舞战斗、天地事物之变,可喜可愕,一寓于书,故旭之书,变动犹鬼神,不可端倪,以此终其身而名后世。

”熊秉明说:“张旭是中国书法史上一个极重要的人物。

他创造的狂草向自由表现方向发展的一个极限,若更自由,文字将不可辨读,书法也就成了抽象点泼的绘画了。

《古诗四帖》是张旭以独特的狂草书体,在名贵的“五色笺”上,纵情挥写了南北朝时期两位文豪谢灵运与庾信的古诗共4首。

作品落笔力顶千钧,倾势而下,行笔婉转自如,有急有缓地荡漾在舒畅的韵律中。

他的字奔放豪逸,笔画连绵不断,有着飞檐走壁之险。

草书之美其实就在于信手即来,一气呵成,给人以痛快淋漓之感。

今人郭子绪云:“《古诗四帖》,可以说是张旭全部生命的结晶,是天才美和自然美的典型,民族艺术的精华,永恒美的象征。

”张旭的字法有以下几个特点:]①草法精熟:草法精熟是狂草书家的共同特点,然而张旭草法的精熟又在古今众多狂草书家之上。

以《古诗四帖》为例,首先,作品中所有文字均为纯正的草书,没有一个行书。

清一色的草书很大程度上增加了作品创作的难度,这一点古今草书家很少有人能做到。

第二,此帖草法和书写的熟练程度以及表现上的写意程度也达到了前无古人的高度。

沈鹏先生常说,写草书的人要进入狂草。

什么是进入狂草?就是一定要写出纯正的草书的感觉。

用比喻的修辞手法形容张旭的草书

用比喻的修辞手法形容张旭的草书

用比喻的修辞手法形容张旭的草书张旭的书法出自其舅父陆彦远,是从陆标之、虞世南、智永而上溯到王羲之的,是一脉相承的王派笔法,然而张旭又不被前人所束缚,变法革新,由楷及草,把草书发展推向高潮。

如果说张旭的楷书是继承多于创作的话,那么其草书则完全是异乎寻常的创造。

其草书《古诗四帖》雄强奇伟、笔势纵逸、劲健挺拔、枯润相间,中锋行笔为主,同时夸张王侧锋绞转得笔法,增强字结构的大开大合,连绵回绕,如长江大河,汹涌澎湃、势不可挡。

从章法看,已属无行无列,所谓字间布白、行间穿插,随心所欲,一任性情,到了狂草的最高水平。

如杜甫在《饮中八仙歌》中写道:“张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落纸如云烟。

”韩愈在《送高闲上人序》一文中对张旭草书给予了更具体、更准确、更高的评价:“往时张旭善草书,不治他技。

喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平,有动于心,必于草书焉发之。

观于物,见山水崖谷,鸟兽虫鱼、草木之花实,日月列星,风雨水火,雷霆霹雳,歌舞战斗,天地事物之变,可喜可愕,一寓于书。

故旭之书,变动犹鬼神,不可端倪,以此终其身而名后世。

”张旭不愧为草书大家,成就卓著,造诣高深,成为浪漫主义书法家的开拓者,以至后代论至唐代书法,对欧阳询、虞世南、褚遂良、陆标之及怀素、颜真卿、柳公权等人都有所褒贬,唯独对张旭的书法倍加推崇,没有贬词。

可惜的是张旭传世的真迹却绝少,只有楷书《郎官石柱记》为其真品,其他如《肚痛帖》、《古诗四帖》、《千字文断碑》《自言帖》《酒德颂》等,是否为其所书,尚有争论。

其中《古诗四帖》,据启功先生等专家考证,确认非张旭所作。

《郎官石柱记》楷法严谨,集诸家之长,有欧楷之险劲,虞楷之精劲,褚楷之清丽,是张旭后来狂放草书发展的基石,所以其草书狂中有法,真中有度,而成为后世之楷模。

“草圣”书法家张旭的简单介绍

“草圣”书法家张旭的简单介绍

“草圣”书法家张旭的简单介绍张旭(约675年-约750年),字伯高,一字季明,汉族,唐朝吴县(今江苏苏州)人,开元、天宝时在世,曾任常熟县尉,金吾长史。

我们一起来了解一下张旭的创作背景以及人物的生平吧。

以草书著名,与李白诗歌,裴旻剑舞,称为"三绝" 。

诗亦别具一格,以七绝见长,与李白、贺知章等人共列饮中八仙之中。

与贺知章、张若虚、包融号称"吴中四士"。

书法与怀素齐名。

北京大学教授、引碑入草开创者的__敏评价:"张旭由'孤蓬自振、惊沙坐飞'中悟得奇怪之态,又从公孙大娘舞剑中悟得低昂回翔之状,他正是以造化为师,墨池功深,才成为狂草大师。

"人物生平张旭(约675年-约750年)(大概时间),唐代书法家,史称"草圣"。

初仕为常熟尉,后官至金吾长史,人称"张长史"。

其母陆氏为初唐书法家陆柬之的侄女,即虞世南的外孙女。

张旭为人洒脱不羁,豁达大度,卓尔不群,才华横溢,学识渊博。

与李白、贺知章相友善,杜甫将他三人列入"饮中八仙"。

是一位极有个性的草书大家,因他常喝得大醉,就呼叫狂走,然后落笔成书,甚至以头发蘸墨书写,故又有"张颠"的雅称。

后怀素继承和发展了其笔法,也以草书得名,并称"颠张醉素"。

张旭性格豪放,嗜好饮酒,常在大醉后手舞足蹈,然后回到桌前,提笔落墨,一挥而就。

有人说他粗鲁,给他取了个张癫的雅号。

其实他很细心,他认为在日常生活中所触到的事物,都能启发写字。

偶有所获,即熔冶于自己的书法中。

当时人们只要得到他的片纸支字,都视若珍品,世袭真藏。

张旭的书法,始化于张芝、二王一路,以草书成就最高。

他自己以继承"二王"传统为自豪,字字有法,另一方面又效法张芝草书之艺,创造出潇洒磊落,变幻莫测的狂草来,其状惊世骇俗。

相传他见公主与担夫争道,又闻鼓吹而得笔法之意;在河南邺县时爱看公孙大娘舞西河剑器,并因此而得草书之神。

张旭草书的笔法特点

张旭草书的笔法特点

张旭草书的笔法特点张旭是中国北宋时期的一位著名书法家,他擅长草书,被誉为“草圣”。

他的草书作品以其独特的笔法特点而闻名于世。

张旭的草书笔法特点主要包括以下几个方面:1. 遒劲有力:张旭的草书笔画饱满有力,线条流畅洒脱,气势磅礴。

他的每一笔都充满了力量和活力,给人一种强烈的视觉冲击力。

他运用毛笔的弯曲与挺拔,使草书笔画富有韵律感,呈现出一种奔放豪放的美感。

2. 草意浓郁:张旭的草书笔法追求形神兼备,他不拘泥于字形的规范和工整,而是注重表达意境和情感。

他的草书作品笔画纵横交错,形成一种丰富多变的草意,给人以深深的艺术享受。

张旭的草书中常常融入了一些草木的形象,如枯枝、藤蔓等,使作品更加生动有趣。

3. 狂草风格:张旭的草书笔法中带有明显的狂草风格,他善于运用笔墨的变化和错落有致的筆画排列,使作品充满了激情和张力。

他的草书作品充满了冲撞和碰撞的美感,给人以一种奔放不羁的感觉。

他的草书笔法常常具有一种急促、激烈的节奏感,让人感受到一种强烈的视觉冲击力。

4. 非凡笔墨运用:张旭的草书笔法非常讲究用笔的技巧和墨的运用。

他擅长运用毛笔的笔尖、笔腰、笔背等不同部位,使笔画的粗细、浓淡、变化等方面都具有丰富的变化。

他的草书作品中常常出现墨迹飞溅、点画重叠、墨色渗透等效果,使作品更加生动有趣。

他的草书作品既有大字墨迹如云,又有细小的点画和线条,使作品充满了层次感。

5. 自由奔放:张旭的草书笔法非常自由奔放,他追求一种超越规范的创作境界。

他在书写草书时,常常不拘泥于字形的规范和工整,而是随意发挥,尽情挥洒。

他的草书作品笔画纵横交错,形成一种自由奔放的艺术风格,给人以一种狂放不羁的感觉。

总的来说,张旭草书的笔法特点是遒劲有力、草意浓郁、狂草风格、非凡笔墨运用和自由奔放。

他的草书作品充满了力量与活力,富有韵律感,同时又注重表达意境和情感,给人以深深的艺术享受。

他的草书笔法追求超越规范的创作境界,展现了一种狂放不羁的美感。

张旭的草书作品影响了后世的书法发展,并对中国书法艺术产生了深远的影响。

张旭书法的风格是什么

张旭书法的风格是什么

张旭书法的风格是什么张旭是盛唐时期的书法家,他在草书书法艺术上的造诣非常高,那么张旭书法风格是什么?下面是店铺为你搜集张旭书法风格是什么,希望对你有帮助!张旭的书法风格中国书法艺术中的代表就是草书,草书让中国的文字载拖着书法家的艺术情感和价值追求。

草书的代表人物就是唐代的“草圣”张旭。

张旭的书法艺术修养很高,他的书法作品表现出他狂放不羁的个人感情和艺术追求。

各个时代的人们都借助某些事物以表达他们思想情结,比如诗人借助诗歌抒情,词人借助词句喻事,书画家则借助书画表达他们的个人情结。

这样的情况在盛唐时代表现得更为普遍。

张旭的草书境界称得上是前无古人,后无来者,他的书法作品气势奔放,狂荡不羁;字行结构随心结合;轻重线条完美搭配;节奏也抑扬顿挫,和谐严谨。

其水准已经是草书境界中的最高实力。

他的书法作品和艺术水准几乎影响了后代所有的有名的书法家。

比较有名的当属《古诗四帖》和《心经》等作品。

张旭的书法,是在继承了前人书法艺术传统的基础之上,同时又加以演化,成就了个人独特的书法特点。

张旭的楷书带着厚重的书法艺术传统。

他长期进行楷书的笔法练习和创作,他的楷书端庄严谨,规规矩矩,既有对前人艺术的继承,还有他个人加之的思想传承。

得益于他在楷书的练习和创作上所下的功夫,所以即使是在醉酒的状态或者酒后的疯狂时,他也能在草书的创作中保持着规范和法度,不至于添加诸多涂抹和不规则的乱划,该交代的都有交接,没有矫揉造作。

张旭的书法艺术主要是在草书和楷书领域,尤以草书艺术著名,形成了他自已独有的书法风格。

草圣张旭简介要谈到书法和草书艺术,有一个人就不得不提,那就是唐代的“草圣”张旭,此人在草书上的成就最高,其书作风格豪放,气势恢宏,独树一帜。

张旭,字伯高,也有说字季明。

张旭生于唐朝开元天宝年间,乃是江苏苏州汉族人,年轻时做过县尉,后来还升官做到了长史。

张旭个性鲜明,为人豁达,爱好喝酒。

每次喝醉酒之后便开始进行书法写作,一蹴而就,因而也被人们冠以“张颠”的雅号。

唐代张旭经典草书加释文

唐代张旭经典草书加释文

唐代张旭经典草书加释文
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目录
1.张旭及其草书简介
2.唐代张旭的草书艺术特点
3.张旭经典草书作品及释文
4.张旭草书对后世的影响
正文
张旭,字伯高,唐代著名书法家,与颜真卿、柳公权并称为“初唐三杰”。

张旭的书法以草书见长,尤其擅长狂草,其作品行云流水,跌宕起伏,具有极高的艺术价值。

唐代张旭的草书艺术特点主要表现在以下几个方面:
首先,张旭的草书笔画瘦劲有力,疏朗有致。

他的笔法简练,字形瘦长,给人以挺拔、峻峭之感。

这种独特的风格使得张旭的草书在初唐书坛独树一帜。

其次,张旭的草书章法布局自由灵活,富于变化。

他的作品中,字与字、行与行之间的布局错落有致,富有节奏感。

这种布局方式使得张旭的草书具有很高的艺术价值。

再者,张旭的草书注重个性表达,敢于创新。

他的作品中,常常出现一些独特的构字方法,使得他的书法风格更加鲜明。

张旭的经典草书作品有《古诗十九首》、《千字文》等,这些作品都堪称草书艺术的瑰宝。

尤其是《古诗十九首》,其书法风格独特,字里行间流露出张旭不羁的个性,给人以极大的艺术享受。

张旭的草书对后世影响深远。

他的书法风格被后世书法家所推崇,被誉为“狂草之祖”。

同时,张旭的草书作品也成为了书法爱好者们学习和
研究的重要范本。

张旭草书解析

张旭草书解析

张旭草书解析张旭是北宋时期的著名书法家,他擅长草书,被誉为"草圣"。

张旭的草书风格独特,书写激荡有力,雄浑刚健,给人以震撼力。

本文将对张旭的草书进行解析,从书写特点、艺术表现和影响等方面进行描述。

首先,张旭的草书特点非常明显。

他的草书字形随意灵动,自由奔放,笔画的粗细变化多样,着重强调笔画的力度。

整体上,张旭的草书字体形状多变,笔法独特,给人一种极富张力的感觉。

其次,张旭草书的艺术表现非常突出。

他注重笔墨境界的表达,通过墨的韵律和墨迹的奔放来展现出作品的灵动性和生命力。

在布局上,他善于利用坡度、字形大小以及字与字之间的间距来创造出层次感。

此外,张旭的草书注重字与画的结合,常常将草书与山水画、花鸟画相结合,使作品更加丰富多彩。

再次,张旭的草书在当时的书法界产生了重要的影响。

他的草书风格独特、创新,开创了草书变化万千的新局面。

他的作品深受后来的书法家所推崇和模仿,被誉为影响后世的批评家。

他的草书在北宋时期影响甚大,对后来的书法发展产生了深远的影响。

最后,张旭的草书给人以诗性的感受。

他的作品充满了诗情画意,给人以美的享受。

通过墨迹的奔放和构图的独特,他的草书作品展现出一种独特的美感和艺术魅力,使人沉醉其中。

总之,张旭的草书以其独特的书写风格、艺术表现和影响力成为中国书法史上的一颗璀璨明珠。

他的草书不仅在当时产生了重要的影响,而且对后来的书法发展也起到了重要的推动作用。

通过对张旭草书的解析,我们可以更好地理解他的艺术特点和魅力,进而欣赏和研究中国草书的魅力。

述张长史笔法十二意墨迹本

述张长史笔法十二意墨迹本

述张长史笔法十二意墨迹本摘要:一、引言二、张长史笔法的来源与传承三、张长史笔法的内容与特点四、张长史笔法的影响与价值五、结语正文:【引言】张长史,即唐代著名书法家张旭,其笔法独步天下,被誉为“草圣”。

他的笔法被后世书法家传颂不衰,成为书法史上的传世之作。

本文将详细介绍张长史笔法十二意墨迹本,探讨其背后的艺术价值与历史意义。

【张长史笔法的来源与传承】张长史笔法源自古代书法家的经验积累,他在前人基础上,结合自己的创作实践,逐渐形成了独特的笔法。

张旭的笔法以草书见长,尤擅狂草,其书风豪放不羁,气势磅礴。

他的笔法后来被唐代书法家颜真卿、怀素等人继承和发扬,对后世产生了深远的影响。

【张长史笔法的内容与特点】张长史笔法十二意墨迹本,是指张旭用十二种意念来表现书法的墨迹。

这十二意分别为:阴阳、五行、八卦、十天干、十二地支、春夏秋冬、风雨雷电、日月星辰、山川草木、龙凤龟麟、亭台楼阁。

这些意念不仅体现了古代哲学观念,还展现了张旭对自然万象的感悟。

张长史笔法的特点是:笔势翻飞,笔画跌宕,气韵生动,富有音乐性。

他在书写时,注重心手合一,以意运气,以气贯神,将个人的情感与书法融为一体。

【张长史笔法的影响与价值】张长史笔法对后世书法家的影响巨大。

他的笔法突破了传统书法的束缚,将书法的艺术表现力推向极致。

后世书法家如颜真卿、怀素、黄山谷等人,都受到张长史笔法的启发,形成了各自的书法风格。

此外,张长史笔法还对日本、朝鲜等东亚国家的书法艺术产生了深远的影响。

在今天的书法创作中,张长史笔法仍然具有很高的艺术价值,为书法家们提供了无尽的灵感源泉。

【结语】张长史笔法十二意墨迹本是中国书法史上的一部杰作,展示了张旭卓越的书法才华和独到的艺术见解。

张旭的草书赏析

张旭的草书赏析

张旭的草书赏析唐代的草书在继承汉魏章草、晋代“二王”和汉代张芝等人的基础上,出现了如孙过庭、贺知章、张旭、怀素等一代书法大家,把书法线条的流动美和笔意变化的技艺推向草书发展的顶峰,至今罕有其匹。

而孙过庭与贺知章在继承二王草书的传统上颇有功夫,但创新不多。

张旭、怀素既有继承更多创新,创造性地发展了自汉末以来400 年间的草书艺术,充分地展示了草书的艺术美,世人以“颠张狂素”来形容他们臻于化境的草书艺术,并敬称其为“草圣” 。

张旭以酒为嗜好,作书每每大醉,高呼狂叫,甚或以发濡墨,人称“张颠” 。

他以王书为基底,又得法于张芝,发展了传统的草书,与怀素一起,开创了草书的全新境界。

当时人们对初诸家每有微词,而独对张旭无异议。

唐文宗把李白的诗歌、裴旻的剑术和张旭的草书称为“三绝” 。

张旭自称其学书“始见公主担夫争道,又闻鼓吹而得法。

观公孙大娘舞剑,始得其神。

”可见他草书的灵感源于自然界和社会生活,不是单纯的在书桌上玩弄笔墨技巧。

杜甫在诗中写到:“自称臣是酒中仙,张旭三杯草圣传,脱帽露顶王公前,挥毫落笔如云烟。

”另一位草书圣手怀素是释家中人,他与张旭一样嗜酒如命,竟一日九醉不醒。

他自称“饮酒以养性,草书以畅志。

其酒中作书,每出佳品。

他和张旭有“颠张狂素”之说。

怀素家贫,曾种芭蕉万株,以叶习字,极为刻苦。

他用木板写字,竟然将板写穿!习字用过的毛笔,堆积成冢,称“退笔冢”。

时人评论:“若惊蛇走虺,骤雨狂风。

”张旭《古诗四帖》张旭(675-750),字伯高,一字季明,苏州吴郡人。

他的主要政治和书法艺术活动都在盛唐时期。

史载他初为常熟尉,后官至金吾长史,故人称“张长史” 。

盛唐时期,人才辈出,张旭就是一个以草书名世的奇才,《唐书》云:“后人论书,欧(欧阳询)虞(虞世南)褚(褚遂良)陆(陆柬之),皆有异论,至旭无非短者。

文宗时,诏以李白歌诗,裴昊剑舞,张旭草书为三绝。

”可见其在书法艺术上的造诣。

张旭的“奇”,不仅在他的草书艺术,还在他的诗和酒。

唐代张旭草书《肚痛帖》,笔法、字法、章法全解析

唐代张旭草书《肚痛帖》,笔法、字法、章法全解析

唐代张旭草书《肚痛帖》,笔法、字法、章法全解析对张旭的书法,历来多有极高的评价。

看他的传世楷书《郎官石柱记》就不难看出对传统的学习与把握。

宋代大书法家黄庭坚也曾评说他“唐正书无出其右者”。

他是一个勤奋好学、秉性豪放的人,也正因此才成就了他狂放大胆的书风。

一、《肚痛帖》及其艺术特点张旭《肚痛帖》(图1),高34厘米,宽41厘米。

北宋嘉祐三年(1058)摹刻,释文:忽肚痛不可堪/不知是冷热所/致欲服大黄汤/冷热俱有益/如何为计/非临床内容是因为他忽然肚痛,欲服药的事。

总的书写形式是常用的便条信札一类。

通篇笔墨非常清晰,线条通畅,用笔精准,草法娴熟,结字准确,使人感觉到成竹在胸。

其线条时而凝重、矫健,时而如万岁枯藤,千回百转,一泻千里,力透纸背,变化多端,浑若天成,将诸多矛盾不可思议地合而为一,展现出一幅气韵生动、生机勃勃、波澜壮阔的艺术画卷。

天马行空的胸襟与气质,无处不体现作者创作时的艺术冲动和无拘无束,“出鬼入神,惝恍不可测”。

确属为一幅“无意于佳乃佳”的草书神品,是草书狂放大胆书风的典型代表。

现将《肚痛帖》的艺术构成加以分析如下:(一)《肚痛帖》的用笔1.草书的用笔,重要因素和其他书体一样,不外乎是注重线条的质感,而草书线条的质感、用笔方法,古人做了很多的经验总结。

如以内擫的用笔方法,可使笔画筋骨俱备,动中含静,“变化与锋杪”。

如“折钗股”筋力十足,衂折迂回,如“屋漏痕”,能表现出较强的骨力,还有“锥画沙”,等等。

所有这些用笔书写出的点画,自然能形成婉圆流转,气势雄强而出神采,这在“肚痛帖”中是随处可见的。

(1)用内擫的笔法来完成的字有:如“痛”字中间部分;“堪”字最后一收笔,第二行“知”字收笔;“冷”字、第三行“欲”字、“大”字、“黄”字等,包括最后一行的“非”字、“临”字。

(2)以“折钗股”的用笔方法的字有:如“忽”、“可”;第二行“不”、“热”;第三行“致”、“服”、“黄”、“汤”;第四行“热”、“俱”、“有”;第五行“何”、“为”二字等。

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張旭的筆法•黃簡一九八六年二月二十五日寫於香港。

原載香港《書譜》一九八六年第二期,pp.72-75。

一至張旭筆法始弘筆法是書法的基本技法。

筆法的由來,或曰始自蔡邕,或曰起自崔瑗,或曰始於張芝,總之,大約是東漢後期中國書法出現第一個高潮(漢隸碑群)時產生的,而筆法的誕生也證明了中國書法已達到成熟。

在此以前的作品,並不是說沒有筆法,只是筆法從實踐上升為理論,成為一種系統的、代代相傳的用筆技巧,應當說是始自這一時代。

這一點,不僅有流傳至今的蔡邕《筆論》、《九勢》,趙壹《非草書》等典籍為證,並且有這一時代的書法作品實物印證,大致是可信的。

筆法是書法藝術的祕訣和鑰匙,自然引起學書者的極大注意。

不過在典籍中看,筆法一般是秘而不宣的。

相傳宋翼為鍾繇弟子,作字平直相似,狀如算子,鍾繇叱之,翼三年不敢見繇,即潛心改跡。

晉太康中有人於許下破鍾公墓,遂得《筆勢論》,翼乃讀學,名遂大振。

此事只是傳說,然求學之難,可見一斑。

唐陸彥遠得筆法於其父陸柬之,雖用功,筆跡終不及古賢,乃求教於當時大書家褚遂良,褚答︰「用筆當須如印印泥。

」陸百思不悟。

後在江島以錐劃沙,才知褚意。

清包世臣於乾隆乙亥夏,在揚州遇黃小仲,請教筆法,辯證三月。

小仲告之曰︰「唐以前書,皆始艮終乾;南宋以後書,皆始巽終坤。

」包聞之茫然,服念彌旬,差有所得,照其習之二年。

嘉慶丁酉,包將小仲之筆法收入所著《藝舟雙楫》一書中。

道光辛巳,過常州唔小仲,出稿相質。

小仲說︰「用筆者天,書中盡之;始艮終乾,正所謂流美者地,書中闡發善矣,然非吾意。

」包氏再請他詳細講一講,卒不肯言。

近蘇州友人造訪,言及「江南第一書家」蕭退庵先生授課鄧散木,亦不肯盡言筆法。

此蕭氏晚年對友人自道之,二家為姻親,諒不為虛。

這種情況,在過去是很常見的,不僅是書法界,其他如醫學界、武術界、飲食業、勞工界可說比比皆是,不足為奇。

但筆法畢竟還是流傳了下來,未致中絕。

這種流傳,基本上是父傳子、師傳徒(限於一、二個最得意的門生)的單線傳授。

唐大中年間,張彥遠編成《法書要錄》一書,這是中國第一部書學論文集,其影響至為深遠。

在這書中,張記載了歷代筆法的傳授︰「蔡邕授於神人,而傳之崔瑗及女文姬,文姬傳之鍾繇,鍾繇傳之衛夫人,衛夫人傳之王羲之,王羲之傳之王獻之,王獻之傳之外甥羊欣,羊欣傳之王僧虔,王僧虔傳之蕭子雲,蕭子雲傳之僧智永,智永傳之虞世南,世南傳之,授於歐陽詢,詢傳之陸柬之,柬之傳之姪彥遠,彥遠傳之張旭,旭傳之李陽冰,陽冰傳徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈,凡二十有三人,文傳終於此矣。

」這段記載,是唐朝人所記,故說「文傳終於此矣」,張彥遠只能記到此時此地。

但張彥遠的記載,有兩點不妥︰第一說蔡邕的筆法得之於神人,這比宋陳思《書苑菁華‧秦漢魏四朝用筆法》所記蔡邕在嵩山石室內得素書還不可信。

不過古代始作俑者都有神奇的聯想,時代壓之,無法苛求。

第二是筆法傳到張旭,下面的徐浩、顏真卿、鄔彤、韋玩、崔邈都歸之於李陽冰門下,這是大謬不經的。

這幾位大師,無疑都是得之於張旭直接傳授,史有明文,斑斑可稽。

我懷疑「陽冰傳」三字乃衍文。

元鄭杓《衍極》劉有定注的記載為﹕「(陸)彥遠傳張旭,彥遠,張之舅也。

旭又得褚遂良餘論,以授顏真卿、李陽冰、徐浩、韓滉、鄔彤、魏仲犀、韋玩、崔邈等二十餘人」,此說可與唐人著作如顏真卿《述張長史筆法十二意》、韓方明《授筆要說》、盧攜《臨池訣》相印證,無可懷疑。

筆法傳授至唐代的張旭,立雪門下的人特別多,如果推及到如懷素這樣雖未得張指授、但取法於顏真卿、鄔彤的「徒孫」一輩,則更陣容壯大。

看來,張旭不僅是一位傑出的書法家,而且是一位出色的書法教學大師。

古代相傳的筆法,是至張旭始為廣為流傳。

顏真卿《述張長史筆法十二意》一文記,張旭在洛京裴儆宅時,「人或問筆法者,張公皆大笑,而對之便草書,或三紙,或五紙,皆乘興而散,竟不復有得其言者。

」表面看來,張旭似乎也是一位不肯直言的人,但顏真卿又記載說,張認為「筆法玄微,難妄傳授,非志士高人,詎可言其要妙」,則張只是擇人而教,並非是故秘其說。

雖然有些不合「有教無類」得精神,但從他的教學效果來說,也無可厚非。

二,韓方明的記載和沈尹默的解釋張旭既要課徒,必有一套理論。

據現今可見之典籍來看,唐韓方明《授筆要說》言之最詳。

韓方明自言「貞元十五年,授法於東海徐公﹝王壽﹞,十七年,授法於清河崔公邈」。

崔邈出自張旭門下,已見上述系統表中;徐﹝王壽﹞是徐浩之子,徐浩親教之,而徐浩亦為張旭門人。

如此看來,韓方明乃是張旭之「徒孫」至「徒曾孫」一輩,時代甚近張旭。

韓所記張旭筆法,乃崔邈所言︰「清河公雖云傳筆法於張旭長史,世之所傳得長史筆法者,惟有得『永』字八法,次有五執筆,已下並未之有前聞者乎。

方明傳之於清河公,問八法起於隸字之始,後漢崔子玉歷鍾、王以下,傳授至於永禪師,而至張旭始弘八法,次演五勢,更備九用,則萬字無不該於此。

墨道之妙,無不由之以成也。

」這一段話,實是非常之重要,它是我們目前唯一可見的有關張旭書法理論大綱式的記錄。

這段話又可分為兩層意思︰第一層是說當時社會上流傳的張旭筆法,只是「永」字八法和五執筆;第二層是說崔邈所授,才說明「永」字八法並不是張旭所創造,而是後漢以來就有的,至張旭「始弘八法,次演五勢,更備九用」,是擴大了古法,做了補充和系統化的工作。

這一內容,是外間人所不知道的。

可惜的是,韓方明的《授筆要說》,也只有五執筆的詳細記載,至於「始弘八法,次演五勢,更備九用」,究竟是些什麼,竟然闕如。

或許是崔邈不肯明言,只是透露一線天機;或許是韓方明故神其技,不肯著諸明文。

總之這一張旭書法理論的核心部份,似乎是無緣再見了。

近人沈尹默先生曾釋韓方明此篇文章,講到這句話,有一段解釋︰「方明說他(張旭)始弘八法,又說以『永』字八法傳授於人,這樣說法,是承認『永』字八法之名,是由張旭提出的。

唐代《翰林禁經》中只這樣說,隋僧智永發其旨趣,世遂傳李陽冰言逸少攻書多載,十五年偏攻『永』字,以其能備八法之勢,能通一切字也。

這或者是別人附會上去的話,不足為以『永』字名八法之根據。

不信,你試檢查一下張旭以前論書的文獻,如蔡邕《九勢》中只提到掠、橫、豎三種;衛茂漪的《筆陣圖》只說點畫、波撇、屈曲,後面列舉了一、□、□、□、□、□、□七條;右軍《題筆陣圖後》所述有波、橫、點、屈、折、牽、放縱六種;李世民《筆法訣》六種則是畫、撇、豎、戈、環、波;歐陽詢的八法,是□、□、□、□、□、□、□、□,都和『永』字配合不好。

而在張旭以後,世所傳顏真卿、柳宗元他們的《八法頌》,卻是依『永』字點畫寫成的。

方明所說真行草書傳授於崔邈,『永』字八法始名於張旭,這是可信的。

」沈先生這段釋義,對比張旭前後「永」字八法的不同,肯定張旭「始弘八法」的功積,非常正確。

現在一些書法文章中還常見將「永」字八法歸之於王羲之,說是取之於《蘭亭序》之第一字,未知根據何在。

只是沈先生說「『永』字八法之名是由張旭提出的」,實不是韓方明的意思。

韓文說「方明傳之於清和河公,問八法起於隸字之始,後漢崔子玉歷鍾、王以下,傳授至永禪師,而至張旭始弘八法」,很清楚地說「永」字八法是張旭之前就有的,張旭只是「弘」之,即詳之廣之,並非是創始人。

至於「次演五勢,更備九用」,沈先生是這樣解釋的︰「至於五勢九用之說,其內容未詳,以意度之,這裡所說的勢,自然和蔡邕《九勢》之勢是同一意義的,就是落筆結字,覆承映帶,左轉右側的作用,不外乎行筆的轉、藏、收、疾、澀等等而已。

九用想來就像《筆陣圖》篇末所說的六種字體不同的寫法,不過這裡是九種,或者是只大篆、小篆、八分、隸書、飛白、章草、楷書、行書、草書而言,也未可知。

不過這是我個人的揣測,以備讀者參考,不能作為定論。

想要得到該萬字、盡墨道的妙訣,的確非留心於法、勢、用三者不可。

」在未見到五勢、九用的原文之前,沈先生的揣測,也確可參考。

只是「九用」與其說是九種書體,還不如說是九種用筆法更差近一些。

三,「五勢」和「九用」的發現年前有朋友約我寫唐代書家研究,我因研究張旭之「錐畫沙」一事,正可撰一專文,便將列代書論中所有關於張旭之記載和評論,均一一鉤出,尤注意唐代的書論,蓋與張旭時代近也。

唐人書論最豐者為張懷瓘,懷瓘有《玉堂禁經》一部,專言筆法和筆勢。

詳其體制,似是集諸家之言整理而成,非懷瓘自論。

如「頁腳異勢」舉「頁」形說︰「此名『斗』。

折不仰不策,點不偃不收,謂之壘塹,張長史名之總櫺,非書家所為也。

」我見此文收有張旭之言,心想五勢九用,或亦有之。

果然在此篇《用筆法》一節中檢得,不覺額手以慶。

張懷瓘「用筆法」一節,分為三段,首段為「永」字八法,二段為五勢,三段為九用。

幸文不長,茲錄於下︰「夫書之為體,不可專執;用筆之勢,不可一概。

雖新法古,而制在當時,遲速之態,資于合宜。

大凡筆法,點畫八體,備於『永』字︰側不得平其筆。

勒不得臥其筆。

弩不得直。

(原注︰直則無力。

)趯須【足存】其鋒。

(原注︰得勢而出。

)策須背筆。

(原注︰仰而策之。

)掠須筆鋒。

(原注︰左出而利。

)啄須臥筆疾罨。

磔須【走歷】筆。

(原注︰戰行而出。

)八法起於隸字之始,後漢崔子玉歷鍾、王以下,傳授所用八體該於萬字。

墨道最不可遽明,又先達於八法之外,更相五勢以備制度︰門一曰鉤裹勢,須圓而憿鋒;『罔』‧『閔』二字用之。

刀二曰鉤努勢,須圓角而趯;『均』、『勻』、『旬』、『勿』字用之。

□ 三曰袞筆勢,須按鋒上下衄之;『今』、『令』字上下點用之。

□ 四曰儓筆勢,緊策之,鍾法『上』字用之。

□ 五曰奮筆勢,須險策之;草書『一』、『二』、『三』字用之。

又有用筆腕下起伏之法,用則有勢,字無常形︰一曰頓筆,摧鋒驟衄是也,則努法下腳用之。

二曰挫鋒,挨鋒疾進是也,下三點皆用之。

三曰馭鋒,直撞是也,有點連物則名暗築,『目』、『其』是也。

四曰蹲鋒,緩毫蹲節,輕重有準是也,『一』、『乙』等用之。

五曰【足存】鋒,駐筆下衄是也。

夫有趯者,必先之。

『刀』、『一』是也。

六曰衄鋒,住鋒暗挼是也,烈火用之。

七曰趯鋒,緊御澀進,如錐畫石是也。

八曰按鋒,囊鋒虛闊,章草磔法用之。

九曰揭筆,側鋒平發,『人』、『天』腳是也,如鳥爪形。

」張懷瓘雖未說此節內容係張旭所製,但對照韓方明所記,「始弘八法,次演五勢,更備九用」,恰恰天衣無縫,斷為錄張旭之言,絕非武斷。

且張懷瓘同文中已有錄張旭「頁」法之語,可見他是熟悉張旭的。

唯文中小注,或懷瓘所加,不能確定。

四,結語關於「五勢」和「九用」得詳解,限於篇幅,此處不能詳談了,將另撰專文。

但張旭的書法理論體系的輪廓,大致已經清楚,加上顏真卿《述張長史筆法十二意》(實際上是鍾法十二意),一共為五部份,即︰五執筆八法五勢九用十二意這裡,包括了筆法、筆勢和筆意三大內容。

如果深入地探討下去,則這一在唐代書壇上發揮了巨大影響的理論,也必將予我們以巨大的啟發,這是毫無疑問的。

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