杨广敏：书法是科学与艺术的结合

小科讲堂| 杨广敏：书法是科学与艺术的结合
（来源：“集美科普”微信公众平台）
许多人认为，相较于自然科学，人文科学缺乏科学性。

其实，这是误解。

科学有不同标准，论“精密”，自然科学自然胜于人文科学，论趣味，人文科学就多于自然科学。

但在总结规律方面，两者是相通的。

自然科学总结必然规律，人文科学讨论约定俗成的经验。

人们往往忽视人文中的科学性，对其关注和掌握也远远不够，往往充满神秘感，这就影响了我们对艺术作品的欣赏以及对艺术活动的体验。

今天，咱们的小科讲堂有幸请来了集美大学美术学院杨广敏教授，他长期从事文学艺术研究与教学。

他目前正在撰写《中国工艺美术全集》的福建石雕和石雕两书，他将教我如何用科学的眼光认识人文世界。

杨广敏，集美大学美术学院教授。

厦门市民间文艺家协会主席，福建省非物质遗产评审委员，《中国工艺美术全集-福建卷-木雕》常务副主编、《中国工艺美术全集～福建卷～石雕》常务副主编。

省书法家协会、省美术家协会会员。

中国古代文学、美术学硕士生导师。

2005年被授予福建省优秀教师称号。

书画作品多次参展、获奖。

主持完成省部级规划课题7项，在核心期刊发表学术论文多篇，出版专著3部，曾获中国图书奖，省哲学社会科学成果奖，中国民间文艺山花奖。

杨教授关注的“人文世界”包罗万象：文学、绘画、书法、建筑、
雕刻……在他的眼中皆是值得玩味、深究的学问，这些学问属于艺术学。

今天，我们选择了他一直坚持、感悟颇深的书法，聊聊人文世界中的科学。

杨教授说书法不仅是一门艺术，也是一门科学，学习书法首先要认识到它的科学性，然后才能体会其艺术性。

而书法的几个主要方面都包含了科学性的问题。

1、用笔
用笔主要包括执笔、运笔。

学习书法要选择正确的、适合的写字方式，如写硬笔或软笔，其所用之笔相异，用笔方法要有别。

与此同时，笔还要配合适当的纸、墨使用。

毛笔柔软有弹性，有特有的用力结构，必须根据它的特点，才是用笔，不然就是为笔用了。

不同的字体，对用笔也有自己的要求。

只有尊重这些前提，才能科学地练字，否则将事倍功半。

2、结体
结字的方法。

‘’体‘’有多个含义。

比如习书最常学习的书体，当属“欧体”、“颜体”、“柳体”与“赵体”，这里的“体”指的就是书法家结字特征，即字形。

由于每个字的笔划繁简不同，且笔划之间的结构搭配也常因人而异，字的造型特征因而具有了可识别性。

评定书法家的成就，其中一个重要的标尺就在于他是否形成了独具一格的结体方式。

我们只有尊重每个字的结构特点，发现并掌握其所蕴含的美的规律，这样写出来的字才会具有美感。

3、章法
布局的方法。

一幅完整、规范的书法作品须讲究谋篇布局、整体安排。

写字时，我们要处理好虚实、主次关系问题。

书法作品的主体内容是实、是主要的，而落款与留白则是虚、是次要的。

在主体中，又有虚实、主次。

一行中內、临行、邻字之间，也有虚实结合的问题。

要想写出一幅成功的书法作品，须注重行与行、字与字间以及每个字一笔一划间的疏放、虚实节奏，遵循“多样又统一，丰富又和谐”这一重要章法。

4、墨法
书法的用墨讲究浓淡、干湿、燥润。

在书法中，墨的痕迹直接记录身体和心灵的活动，它是书法的根本要素，不同的笔、墨、纸，产生不同的效果，不同的提按、使转、停顿、节奏，形成不同的笔痕，由于墨的丰富表现力，使毛笔墨痕才成为书法艺术。

体现笔情墨趣，是书法艺术的关键。

如何处理好墨迹的艺术性，也只有按照规律才行。

不然，看起来龙飞凤舞，其实杂乱无章。

如今，书法活动越来越广泛，人们学习的热情不断高涨，集美区学习书法的风气也越来越浓，这体现了大家对传统艺术的重视，是令人欣喜的现象。

与此同时，有人也常陷入一些误区，杨教授也谈到了他对于书法界普遍存在的几种现象的担忧及看法。

1、迷信“古”
人们往往厚古薄今，习惯性地认为凡是古代的书法就是好的。

王羲之无疑是中国书法界的一个高峰，但在他之后，还有其他高峰迭出，
例如宋时的“苏、黄、米、蔡”。

人文科学的评价标准不同于自然科学，人文科学的标准不能以“一”来衡量，不能用一个人的成就去衡量其他人。

时代变迁，审美的标准也跟着改变，我们应不断创新、更替我们的审美标准，这也是人文的科学性的一个重要体现。

2、迷信碑刻
碑刻是书法一种很重要的载体，古代许多杰出的书法作品都是通过被刻在石碑上得以流传下来。

人们常通过描摹碑上的字以此来学习书法家的“真迹”，然而描摹出的字往往和书法家的真迹很难相像。

这是由于当初刻工使用刀凿，刻字的过程中对原先的笔迹进行了加工，纸上的书法被刻成碑文，材料和工具都发生了改变，字迹自然也跟着改变，因而若是亦步亦趋地临摹，往往很难成功。

正如启功先生诗言：“透过刀锋看笔锋”，这即教我们对碑刻的字应科学地看待，而非一味地迷信。

3、迷信定法
有些人练习书法时，常常对某种固定的、流传下来的方法过于迷信。

就执笔方式说，在矮几上写、在高桌上写，不一定一样。

写小字、大字，不一定一样，可因人、因时而异。

当然，执笔虽无定法，但执笔也有大法，执的“法”即“稳”与“便”。

只要能将笔拿稳，书写得方便，达到这两点，就说明掌握了正确的书写方法。

4、迷信头衔
名人历来被追捧，但名人不一定书法好。

书法也是一种专业技能。

现实生活中，并非所有人都具有一定的欣赏水平，如果在用墨、笔力
等方面无法评头论足，又喜欢书法，往往会选择以为头衔越高，书法越好。

其实不然，头衔和书法是两回事，很多时候两者并不成正比。

因而我们要判断一幅书法的好坏，应以作品本身为依据，而非作者的头衔。

5、迷信书论
书法家写得出一手好书法，但不一定会说清为何写得好。

因为书法活动可意会却难以言传。

如果我们不去观赏、临摹王羲之的字迹，纵然将他写的书论背熟，也很难达到王羲之书法成就的万分之一。

书论只能作为参考、辅助工具，学习书法最主要的还是要多加观赏、临摹名家作品，而不是光靠阅读他们的理论。

6、迷信天才
杨教授从十五六岁开始学习书法，至今还坚持着每日练习，从不懈怠。

在他看来，学好书法，首先要方法科学，同时需要掌握相关的理论知识、书写的技能以及一定的审美能力，书写是一种综合素养，需要时间的积累才会学有所成。

因此，杨教授并不相信“天才”一说。

他坚信，每个人只要讲求科学方法、坚持练习，就会有成效。

1988—1989年，杨广敏教授曾前往北京师范大学进修期间，经李壮鷹教授引荐，多次拜访启功先生，向其讨教书法。

杨教授的书法艺术和书法观念都深受启功先生的影响。

在他看来，启功先生对中国传统书法最大的贡献在于他科学地继承了书法传统，启功先生的书法正是其这一思想的结晶，此外他的一些关于书法的见解及观点也都体现了其科学的认识。

他说：先准再熟才是功夫，体现了他对书法学习的
科学认识。

师承启功先生的杨广敏教授也认为，只有科学地认识书法，才能真正地继承书法传统，推动书法艺术的繁荣。

许多人认为书法很难学成，杨教授鼓励大家，其实书法是门槛最低的艺术，它唯一的难处就在于这条道路太漫长，触碰它很容易，但要切实地掌握，需要长久地费一般功夫。

学习书法，物质投入不需要太大，但精神的收效却很大，经常练练字习书，不仅有助于身体健康，还能保持好的心情，提高人文修养，造福社会。

杨广敏教授说：“人人学书，人人懂书，人人能书——这是我的中国梦！”。