当代建筑大师设计作品赏析分析

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案例赏析彼得沃克作品

案例赏析彼得沃克作品

谢谢
斯坦福大学图书馆
我旳感悟
彼得•沃克全部旳设计首先要满足功能旳需要。虽然在最具艺术气息旳设计中 要秉承功能第一旳概念。
景观设计在保护环境旳条件下最终是为人而设计旳,营造合适人活动旳空间 要充分考虑人体尺度,在整体规划旳前提下,要做好细节部分。
有水旳地方就有活力,彼得沃克对于 舒适旳亲水性空间旳处理措施,也是值 得学习旳。
设计思想
极简主义(Minimalist),又称最低程度艺术,它是在早期构造主义旳基 础上发展而来旳一种艺术门类。 最初在20世纪60年代,它主要经过某些绘画和雕塑作品得以体现。不久, 极简主义艺术就被彼得·沃克(Peter Walker)、玛萨·舒瓦茨(Martha Schwartz)等先锋园林设计师利用到他们旳设计作品中去,并在当初社会 引起了很大旳反响和争议。
唐纳喷泉
概述:
• 唐纳喷泉是彼得沃 克1984年设计旳作 品,位于哈佛大学 校园内旳一种交叉 路口,是一种由1 59块巨石构成旳 圆形石阵,全部石 块都镶嵌于草地之 中,呈不规则排列 状。石阵旳中央是 一座雾喷泉,喷出 旳水雾弥漫在石头 上,喷泉会伴随季 节和时间而变化, 到了冬天则由集中 供热系统提供蒸汽, 人们在经过或者穿 越石阵时,会有强
烈旳神秘感。
设计思绪:
• 唐纳喷泉立足于夏天能够使用,冬天也是一种景观,不会消失。彼特所设计 唐纳喷泉没有水池,只是石头平铺在地面上,夏天喷头喷出雾状旳水,冬天 使用建筑排放旳暖气喷雾,形成了独特旳一处景观喷泉。
哈佛大学唐纳喷泉
• 它是一种非老式式旳喷泉 景观,呈现四季变化
哈佛大学唐纳喷泉
• 简洁,同步富有秩序旳当 代感,还能够从这个喷泉 感受到清新、高雅旳古典 美,既有金属材质旳精湛 工艺,也有通灵天地旳自 然魅力;

浅析当代建筑设计大师设计风格

浅析当代建筑设计大师设计风格

浅析当代建筑设计大师设计风格建筑大师:贝律铭贝聿铭,美籍华人,被称为“美国历史上前所未有的最优秀的建筑家”。

1983年,他获得了建筑界的“诺贝尔奖”——普里茨克建筑奖。

作为最后一个现代主义建筑“大师”,他被人描述成为一个注重于抽象形式的建筑师。

他喜好的材料包括石材、混凝土、玻璃和钢。

作为20世纪世界最成功的建筑师之一,贝聿铭设计了大量的划时代建筑。

贝聿铭属于实践型建筑师,作品很多,论著则较少,他的工作对建筑理论的影响基本局限于其作品本身。

在美国的许多大城市中,都有贝聿铭的“作品”。

他设计的波士顿肯尼迪图书馆,被誉为美国建筑史上最杰出的作品之一。

还有丹佛市的摩天大楼,纽约市的议会中心,也使很多人为之倾倒。

费城社交山大楼的设计,使贝聿铭获得了“人民建筑师”的称号。

作品代表作之一:“法国卢浮宫博物馆前的水晶金字塔”八十年代初,法国总统密特朗决定改建和扩建世界著名艺术宝库卢浮宫。

法国是艺术的摇篮,卢浮宫是世界著名的艺术宝库。

一次偶然的机会,我从杂志上看到了卢浮宫的真面目,惊叹之余,我把目光投向了那座玻璃结构的金字塔。

我喜欢这个作品。

为什么这里会有金字塔?又是谁想到把“金字塔”搬到了卢浮宫前?放在这里寓意何在?带着好奇我翻阅了有关的图片和资料,玻璃金字塔,高二十一米,底宽三十米,耸立在庭院中央。

它的四个侧面由六百七十三块菱形玻璃拼组而成。

总平面面积约有二千平方米。

塔身总重量为二百吨,其中玻璃净重一百零五吨,金属支架仅有九十五吨。

难以想象的是支架的负荷超过了它自身的重量。

这座玻璃金字塔不仅是体现现代艺术风格的佳作,也是运用现代科学技术的独特尝试。

更另我欣喜的是这么伟大的建筑物设计师是贝律铭,他出生在中国,祖籍是苏州,苏州的园林世界文明,可以说贝律铭从小就受到了艺术的熏陶。

由于家庭条件好,父亲是当时香港银行分行的行长,很自然他得到了出国的机会,但是他在出国后,放弃了金融行业的学习,而是选择了他喜欢的建筑。

也许是兴趣,也许是努力,他取得了成功。

大师作品分析 萨伏伊别墅

大师作品分析 萨伏伊别墅
“如果人站在草坪上,就不可能看得很远。 而且草地潮湿又不卫生,并不适于在期间生 活。因此真正的家庭花园应该在距地3.5处, 这样的屋顶花园,土壤干燥而卫生,同时又 能看到比地面上更美的乡野风光”。这样就 是别墅独立于周围的环境,适用于一切基地。
柯布当时对建筑的追求,极度的工业化来寻 求更高的舒适感,表面上似乎其自然与不顾, 实际上是另外一种方式来利用自然,在他不 懈努力制造出来的环境不自觉地与自然环境 联系在一起。而且也并非像他那样坚定的表 明与地面脱离。建筑入口还是规划出很理性 的集合草坪。
萨伏伊别墅就像是一架孤零零的悬着的机器。 “花园”被转到了屋顶之上。
柯布西耶在研究了模数制、标
准化、批量生产等问题后,提
倡由内到外的功能理性的设计
方法,进而概括出了功能主义
建筑的一致性特征:平屋顶、 无装饰化墙面、抽象的几何造型 组合、规范化、标准化的构建 等等,即一种以机器美学为基
础的造型艺术,并将其发展为
平面 基准线
柯布坚定不渝坚持他的基准线理论,不光是里面平面始终被 理性控制着,说道模数,不管他是古典的延续。还是满足功 能的基本,柯布的理论,在今人看来还是很精密、细致的; 像他一直所坚持的:萨伏伊布置着简洁合理的女佣卧房、独 立的卫生间、厨房、浴室、车库和主人卧房开场的起居室。 整个平面基准线控制着、被模数提醒着、也同时表现了他很 功能的一面。没有什么空间浪费,一切的安排都有它共同的 意义:满足人正常愉悦的生活需要。
Villa Savoye
萨伏伊别墅是现代主义建筑的经典
作品之一,位于巴黎近郊的普瓦西,由现代 建筑大师勒·柯布西耶于1928年设计,1930 年建成,使用钢筋混凝土结构。这幢白房 子表面看来平淡无奇,简单的柏拉图形体 和平整的白色粉刷的外墙,简单到几乎没 有任何多余装饰的程度,“唯一的可以称 为装饰部件的是横向长窗,这是为了能最 大限度地让光线射入。”

当代建筑大师设计作品赏析分析共39页

当代建筑大师设计作品赏析分析共39页
39、没有不老的誓言,没有不变的承 诺,踏 上旅途 ,义无 反顾。 40、对时间的价值没有没有深切认识 的人, 决不会 坚韧勤 勉。
谢谢!
36、自己的鞋子,自己知道紧在哪里。——西班牙
37、我们唯一不会改正的缺点是软弱。——拉罗什福科
xiexie! 38、我这个人走得很慢,但是我从不后退。——亚伯拉力做你应该做的事吧。——美华纳
40、学而不思则罔,思而不学则殆。——孔子
当代建筑大师设计作品赏析分析
36、“不可能”这个字(法语是一个字 ),只 在愚人 的字典 中找得 到。--拿 破仑。 37、不要生气要争气,不要看破要突 破,不 要嫉妒 要欣赏 ,不要 托延要 积极, 不要心 动要行 动。 38、勤奋,机会,乐观是成功的三要 素。(注 意:传 统观念 认为勤 奋和机 会是成 功的要 素,但 是经过 统计学 和成功 人士的 分析得 出,乐 观是成 功的第 三要素 。

建筑大师路易斯巴拉甘大师作品分析

建筑大师路易斯巴拉甘大师作品分析
“这种彩色的涂料并非来自于现代的涂料,而是墨西哥市场上到处可见的自 然成分染料。这种染料是用花粉和蜗牛壳粉混合以后制成的,常年不会褪色。你 可以看出他常用那种粉红色的墙,其实边上经常有一丛繁盛的同样颜色的花木。 这是墨西哥的国花,墙的颜色就来自这些花。但是在早期,巴拉干只用红黄蓝三 个原色。后来他认识了一位画家,也许是rivera,然后他就开始自由使用色彩了。
巴拉干自宅
巴拉干自宅,位于墨西哥城郊,于1948 年建造完成,是一幢引起争议但是最有纪念 意义的建筑。这个建筑师二战后建筑创意工 作的杰出代表。这幢混凝土结构的建筑面积 共有1161㎡,有一个地下室及两层楼,还有 一个私人小花园。住宅的外观简朴无华,与 周围灰白的普通民居保持一致。住宅采用墨 西哥传统的内向式住宅,只是环绕内院的房 间被浓缩成了墙。巴拉甘在此度过了后半生。 这个住宅的设计几经修改反映了巴拉甘对空 间和形式的不断探索。这座建筑在2004年被 列入世界遗产。
马 厩 部 分
中心水面
住宅部分
半室内半室外灰空间 与庭院部分紧密联系
室外景观中心,住宅部分 与马厩部分空间过渡
住宅部分,白色墙体为主, 体量高低错落
主要居住活动
交 通 联 系 室内 泳池
次要居住活动







部 分
联系走 廊

部 分
室内泳 池
卧室
活动 起居 空间
走 廊
活动 空间
活动 空间
厨卫
屋顶平台的高 墙,部分使用 了大红色,热 烈且具有雕塑 感。
室内的个别墙面 使用洋红色,使 室内呈现热烈的 暖色调。
总结:
巴拉干有着不可思议的能力 , 对于材料的忠实呈现 , 因应当地的建筑特色 , 在建筑物内部所呈现的光影变化 , 活泼的色彩随着水景的倒影产生的律动 , 创造出一种贯 穿建筑与景观的寂静氛围 。 当然美化墨西哥的功绩 , 也为他带来国际上的认同,1980年所获得国际普立兹克建 筑奖 。

现代设计二密斯凡德罗、格罗佩斯作品赏析

现代设计二密斯凡德罗、格罗佩斯作品赏析

米斯·凡德罗:密斯·凡·德·罗,德国人,是二十世纪中期世界上最著名的四位现代建筑大师之一,与赖特,勒·柯布西耶,格罗皮乌斯齐名。

密斯坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念,提倡纯净、简洁的建筑表现。

密斯·凡德·罗坚持“少就是多”的建筑设计哲学,在处理手法上主张流动空间的新概念。

他的设计作品中各个细部精简到不可精简的绝对境界,不少作品结构几乎完全暴露,但是它们高贵、雅致,已使结构本身升华为建筑艺术。

密斯的作品具有整洁和骨架外露的外观,灵活多变的流动空间,简练而制作精细的细部。

新材料钢铁和玻璃的普及,以及密斯少即是多的设计思想,使他的建筑都有简洁纯净的效果。

1929年.密斯设计了巴塞罗那国际博览会德国馆,他突出的运用了现代主义建筑的几乎全部特征,简单、功能主义、理性主义和减少主义的形式,并设计了著名的现代主义经典椅子——巴塞罗那椅,使他一举成名,称为世界公认的设计大师。

巴塞罗那国际博览会的德国馆是密斯设计生涯的重要转折点和里程碑。

这一建筑是现代主义建筑最初成果之一。

是现代建筑运动早期的代表作品。

它突破了传统砖石承重结构必然造成的封闭的、孤立的室内空间形式,采取一种开放的、连绵不断的空间划分方式流动空间概念的代表作。

博览会结束后该馆也随之拆除,其存在时间不足半年,但其所产生的重大影响一直持续着。

密斯认为,当代博览会不应再具有富丽堂皇和竞市角遂功能的设计思想,应该跨进文化领域的哲学园地,建筑本身就是展品的主体。

密斯·范·德·罗在这里实现了他的技术与文化融合的理想。

在密斯看来,建筑最佳的处理方法就是尽量以平淡如水的叙事口吻直接切入到建筑的本质:空间、构造、模数和形态。

密斯少即是多的名言,巴塞罗那的德国馆是最好的解释。

德国柏林新国家美术馆的设计标志着密斯人生最后乃至最高的到达,是密斯的封笔之作。

建筑大师作品赏析精选ppt

建筑大师作品赏析精选ppt

教堂所在地距离罗马市中心6英里,附近是一片上世纪70年
代修建的中低收入居民住宅楼以及一座公共花园。教堂建筑面积
108414平方英尺,包括教堂和社区中心,两者之间用4层高的中
庭连接。建筑材料包括混凝土、石灰华和玻璃。三座大型的混凝
土翘壳高度从56英尺逐步上升到88英尺,看上去像白色的风帆。
玻璃屋顶和天窗让自然光线倾泻而下。夜晚,教堂的灯光营造出
震撼,都是大师为全场数千观众. 精心策划的“5白色风暴”。
迈耶的建筑思想来源
荷兰风格派
1、简单的几何形式 2、中性色 3、立体主义 4、理性主义
勒柯布西耶
1、立体主义构图 2、光影变化 3、面的穿插 4、纯净的空间和体量
.
6
理论基础:顺应自然
住宅依山而建,翠绿环绕 中点缀着高洁秀丽的白
.
7
迈耶的设计手法
白色寓意圣洁无瑕、一尘不染。迈耶几十年始终如一, 潜心于白色建筑的开拓。他以娴熟自如、出神入化的技艺, 谱写了白色的交响曲。白色,对理查德·迈耶来说,早已是一 种信仰。迈耶曾经询问他的一双儿女喜欢什么颜色,当他们 说出各自喜爱的颜色时,迈耶给出了他自己不变的答案—— 白色。迈耶一直认为,白色包含了所有的颜色,有力地表现 出大自然中的所有色彩,是一种可扩展的颜色,而不是一种 有限的颜色。因此在2005年9月29日的演讲中,迈耶用很长 一部分时间不厌其烦介绍他的“白色”设计理念,无论是他 口中的精彩描述,还是屏幕上的作品给全场观众带来的视觉
这种强健的设计呈立方体状,似在召唤一种超现实主义的 高科技仙境,其中包含着纯洁、宁静的简单结构。建筑的视觉 感相当强大,也暗指所包括的空间。 迈耶注重立体主义构图和 光影的变化,强调面的穿插,讲究纯净的建筑空间和体量。在 对比例和尺度的理解上,他扩大了尺度和等级的空间特征。迈 耶着手的是简单的结构,这种结构将室内外空间和体积完全融 合在一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制,迈耶创 造出全新的现代化模式的建筑。

建筑大师作品分析-PPT精选

建筑大师作品分析-PPT精选

视觉延续,钢与玻璃的结合
钢的使用及其效果
在平面构成上形成 垂直感与交叉感
用围和的多少形成空间的导向
由于荷载的集中分布 造成的轻盈感
使用原因
时代背景:钢材料的广泛应用及发 展趋势 建筑思想:结合密斯少就是多的思 想
流线分析
道格拉斯住宅
建筑作品以白色为主,具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然果,被称为美国当代建筑中 的“阳春白雪”
没有玻璃的艺术
窗子使用的是百叶窗和屏幕,抵御巅风 自然通风和适当日照 古朴典雅,与自然环境相互协调
古朴典雅,与自然环境相互协调 体块高差变化与坡屋顶结合富有层次感
设计不足
起居室与卧室的联系依靠的是室外的平台连接,关系不够紧密 台阶楼梯稍多,不太利于是老年夫妇的业主居住
费依琼斯
艾德蒙逊住宅
顶楼是作为远眺风景的屋顶杆平—台—。还而是在纯三净楼。部分,则而是作为主要的卧室空间,而透过卧房
外的走廊平台,也可俯视那挑高两层的起居室。顺着楼梯而下,到达的是宽阔的起居室 ,可以 享受户外美景,到了一楼的部分,则作为餐厅、厨房等服务性空间。 在屋外的部分设置了一座 以金属栏杆扶手构成的悬臂式的楼梯,而它也清楚连接了起居室和餐厅层的户外平台,而形成一 套流畅的垂直动线系统。在住宅的外观有一个金属烟囱,使整幢房子看起来更具有现代感。另外, 整幢房子因楼板和框架玻璃所分割的水平轴线,则在垂直方向,以金属烟囱来清楚的确立垂直向 度的方向感,而使整幢房子的外观立面更为流畅而完整。理查德·迈耶在大片玻璃上加上了框架, 而框架的作用,可以更清楚的界定室分和室外空间,不会让人产生内外不分的幻觉 户外的
“我们反对一切审美方面的虚夸,教条和形式主义” ――密 斯凡德罗
密斯早期是提倡现代建筑的主将,主张建筑必须具有时代性, 他在1919-1921年提出的钢和玻璃摩天大楼方案具体反映了这个 特点。他认为今天的建造方法必须工业化,而它是一个材料问题, 他找到了他认可的工业化新材料,即钢和玻璃,经过坚持不懈的努 力,终于是光亮式的玻璃摩天楼在50年代以后成为当代世界最流 行的一种风格。

大师建筑案例解析

大师建筑案例解析

大师建筑案例解析今天咱们来聊聊建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)的流水别墅。

这流水别墅啊,那可真是建筑界的超级明星。

一、外观印象。

你乍一看流水别墅,就会觉得它像是从地里自然生长出来的一样。

它的主体建筑像是几块巨大的石头或者说是混凝土块,横七竖八地搭在那儿,但又有一种奇妙的平衡感。

它可不是规规矩矩地像普通房子那样方方正正的,而是有着各种不同角度的悬挑。

那些悬挑出去的部分就像是鸟儿伸出的翅膀,尤其是客厅那一块悬挑在瀑布之上,你能想象吗?就好像是房子在和瀑布玩一种超级刺激的冒险游戏。

而且它的材质用得特别妙。

混凝土看起来粗旷又原始,和周围的山石感觉是一伙儿的。

再加上那些石头墙面,不是那种光溜溜的,而是有着自然的纹理,就像山上的石头一样有性格。

木头的运用也很绝,在室内和室外一些地方,木材的温暖质感和混凝土、石头形成了鲜明的对比,就像是一个硬汉子旁边站着一个温柔的小伙伴。

二、与环境的融合。

这流水别墅和环境的关系那叫一个亲密无间。

它建在一片树林之中,旁边就是潺潺的流水和瀑布。

它可不是那种破坏环境的建筑,而是巧妙地利用了地形。

房子的各个部分就顺着地势高低错落着,你要是从远处看,会发现它的屋顶线条和周围的山坡几乎是平行的,就像是山坡的一部分。

还有那个瀑布,简直就是流水别墅的灵魂伴侣。

瀑布的流水声就像是房子的背景音乐,而房子呢,悬挑在瀑布之上,像是在欣赏瀑布的表演。

从房子里往外看,满眼都是绿色的树木、流动的水,那感觉就像是住在大自然的怀抱里,而不是一个封闭的房子里。

这种与环境的融合,就像是建筑和自然在跳一场优美的双人舞,互相成就。

三、内部空间体验。

走进流水别墅的内部,那也是一种独特的体验。

空间特别开阔,而且因为有那些悬挑和不同高度的设计,让你感觉空间是流动的,就像外面的流水一样。

客厅是整个房子的核心部分,又大又明亮。

巨大的窗户让外面的景色像画一样镶嵌在墙上,你坐在客厅里,感觉自己就像是坐在一幅巨大的山水画卷之中。

当代建筑大师设计作品赏析分析

当代建筑大师设计作品赏析分析
• 在艺术顾问和灯光顾问等专业合作伙伴的协助下,我们以传统的手作工艺配合现代都市的餐厅设计,引领客人走进 从江户时代到现代大都会的奇妙旅程。
• 在 设计的过程中,我们无论在整体设计、艺术摆设或灯光方面都极尽心思。例如,空间布局方面,为配合不同客人 对空间要求有所不同的需要,我们为餐厅打造了四间 可灵活组合的私人宴会厅,其中三间更设置了开放式天妇罗吧 枱。偌大的金色天妇罗油炸器具加上线条简明的黑色吧枱,配合一室线条简洁的家具、特别的灯光效果 和表现日本 传统折纸美学的艺术品,气质高雅。经过狭长的走廊来到大厅,感觉犹如从江户时代的小镇进入现代大都会,透过 落地玻璃大窗,客人可观赏到维多利亚 港的迷人景致,我们特别把靠窗的座位设置在微微泛光的地台上,墙身及天 花均饰以黑镜,让景观得以无限延伸,令客人用餐时如置身维港中央般怡然自得。大厅设 有开放式的寿司、天妇罗 及铁板烧吧枱,分别由不同的艺术装置分隔开来,令空间的功能性更明显之余亦增加了空间的层次感。
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
蝶1903
蝶1903
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汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
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重庆总部城售楼处
重庆总部城售楼处
重庆总部城售楼处
贝聿铭
• 贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学 就读建筑学。贝聿铭作品以公共建筑、文 教建筑为主,被归类为现代主义建筑,善 用钢材、混凝土、玻璃与石材。
• 闲:引进大自然的阳光、空气和树木,把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中,让人在紧迫的 城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇。

建筑大师密斯凡德罗

建筑大师密斯凡德罗

密斯•凡•德•罗的设计思想和设计风格: • 少即是多
• 少"不是空白而是精简,"多"不是拥挤而是完美.密斯的建筑艺术依赖
于结构,但不受结构限制,它从结构中产生,反过来又要求精心制作结
构."Less is more ",密斯对他的学生如是说"我希望你们能明白,建筑 与形式的创造无关.“ 巴塞罗那的德国馆是这样一个例子,在这件德国用来参加1929年世 界博览会的展品中,你绝对见不到仸何一件附加于建筑之上的多余的 东西,没有杂乱的装饰,没有无中生有的变化.没有奇形怪状的摆设品. 有的只是轻灵通透的建筑本身和它里外连续流通的空间.
整个建筑没有附加的雕刻装饰,然 而对建筑材料的颜色、纹理、质地 的选择十分精细,搭配异常考究, 比例推敲精当,使整个建筑物显出 高贵、雅致、生动、鲜亮的品质, 向人们展示了历史上前所未有的建 筑艺术质量。
展馆对20世纪建筑艺术风格产生了广 泛影响,也使密斯成为当时世界上最 受注目的现代建筑师。
德国馆在建筑空间划分和
一层流线分析图
一层功能分析图

然而在吐根哈特别墅中,密斯明确将起居室的流动空间以清晰 完整的玻璃体量呈现,吐根哈特住宅在其一侧设立了条形庭院,然 而它是透明的,在外观上被整合到统一的玻璃体量中,不再是利用 封闭的石材墙面来作为建筑外观,从而最大限度地使室内外空间的 边界弱化甚至消除。
一层平面的流 动空间,对人 的空间心理的 限定和释放, 运用一些出挑 的墙壁和弧形 的隔墙,又给 人一种空间导 向。错觉后拥 有一种无限的 感觉。
巴塞罗那椅平面与各立面图
布尔诺椅
密斯对于工艺也十分重视,他常常对每一件东西都要计算到最后 一毫米。例如带状金属片的宽与厚以及在交接点处的曲率半径、 皮带的宽和间隔、皮垫子的长方形比例等,这也体现了他“上帝 存在于细部”的思想。

两位现代建筑大师作品比较分析

两位现代建筑大师作品比较分析

两位现代建筑大师作品比较分析现代建筑大师弗兰克·劳埃德·赖特与勒·柯布西耶摘要:赖特以设计“草原住宅”闻名,草原学派代表。

倡导有机建筑的概念。

柯布西耶侧重于象征和几何学手段;本文试图对其进行分析,解读两位西方现代建筑大师的创作思想,望可以小见大,体会大师的独运匠心。

关键词:创作思想;流水别墅;空间构成;萨伏伊别墅;建筑美学弗兰克·劳埃德·赖特是美国的一位最重要的建筑师,在世界上享有盛誉。

他设计的许多建筑受到普遍的赞扬,是现代建筑中有价值的瑰宝。

赖特对现代建筑有很大的影响,但是他的建筑思想和欧洲新建运动的代表人物有明显的差别,他走的是一条独特的道路。

设计风格及理论:以设计“草原住宅”闻名,草原学派代表。

倡导有机建筑的概念。

赖特对现代建筑有很大的影响,赖特的精神气质和建筑思想充满了古典气质,而且深受古典哲学和建筑传统的影响。

如果和柯布希埃、密斯等现代注意建筑师相比较,他那有机的构图手法以及对充满人情味、历史感和地方特色的材料的使用、对机器美学的反感和抵制等待,又令其创作和标准的现代建筑有很大区别。

同自然环境的紧密配合则是他的建筑作品的最大特色,赖特的建筑使人觉着亲切而有深度,不像勒.柯布西耶那样严峻而乘张。

流水别墅是赖特为卡夫曼家族设计的别墅。

在瀑布之上,赖特实现了“方山之宅”的梦想,悬空的楼板铆固在后面的自然山石中。

从流水别墅的外观,我们可以读出那些水平伸展的地坪、腰桥、便道、车道、阳台及棚架,沿着各自的伸展轴向,越过山谷而向周围凸伸,这些水平的推力,以一种诡异的空间秩序紧紧地集结在一起,巨大的露台扭转回旋,恰似瀑布水流曲折迂回地自每一平展的岩石突然下落一般,无从预料的整个建筑看起来像是从地里生长出来的,但是它更像是盘旋在大地之上。

这个建筑已超越了它本身,而深深地印在人们意识之中,以其具象创造出了一个不可磨灭的新体验,它具有活生生的、初始的原型的、超越时间的质地,为了越过建筑史的诸多流派,它似乎全身飞跃而起,坐落在宾夕法尼亚的岩崖之中,指挥着整个山谷,超凡脱俗,建筑内的壁炉是以暴露的自然山岩砌成的,瀑布所形成的雄伟的外部空间使流水山庄更为完美,在这儿自然和人悠然共存,呈现了天人和一的最高境界。

现代建筑大师之柯布西耶解析

现代建筑大师之柯布西耶解析

争议与批评
尽管柯布西耶在建筑界享有崇高 地位,但他的某些作品和理念也 受到了争议和批评,如对于历史 建筑的保护问题和对城市环境的 关注不足等。
未来发展趋势预测
功能与形式的融合
随着建筑技术的不断进步和人们审美观念的变化,未来建筑可能会更加注重功能与形式的融合,创造出既实用又具有 艺术性的作品。
智能化与可持续性
03
柯布西耶代表作品解析
朗香教堂
建筑设计
朗香教堂是柯布西耶的代表作之 一,以其独特的建筑造型和光影 效果而著称。教堂的外观呈现出 一种粗犷、原始的风格,与周围
的自然环境相融合。
室内设计
教堂内部的空间布局和装饰也充 满了创意。柯布西耶运用了大量 的混凝土和光线,营造出一种神
秘而宁静的氛围。
历史意义
现代建筑大师之柯布 西耶解析
• 柯布西耶生平及时代背景 • 柯布西耶建筑风格与特点 • 柯布西耶代表作品解析 • 柯布西耶城市规划理念与实践 • 柯布西耶艺术成就及跨界合作 • 柯布西耶思想传承与发展
目录
01
柯布西耶生平及时代背景
早年经历与成长背景
01
出生于法国东部的小城拉绍德封,一个有着瑞士血统的家庭 。
建筑设计
柯布西耶在昌迪加尔的城市规划中设计了众多的公共建筑和住宅建筑,包括政府办公楼、 博物馆、图书馆、学校、医院等。这些建筑不仅美观实用,而且符合现代建筑的发展趋势 。
历史意义
昌迪加尔城市规划代表了柯布西耶对于现代城市规划的杰出贡献,同时也为印度乃至全球 的城市规划提供了重要的借鉴和参考。
04
柯布西耶城市规划理念与实 践
03
社会意义
马赛公寓代表了柯布西耶对于现代城市居住环境的思考和探索,对于后

世界建筑设计师及作品赏析

世界建筑设计师及作品赏析
详细描述
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扎哈·哈迪德
总结词
丹尼尔·里伯斯金是一位德国建筑师,以其对历史建筑的修复和改造而闻名。
详细描述
丹尼尔·里伯斯金致力于保护和传承历史建筑,通过修复和改造让这些建筑重新焕发生机。他的作品不仅保留了历史建筑的原有风貌,还融入了现代元素,让历史与现代相融合,为城市的发展注入新的活力。
丹尼尔·里伯斯金
圣地亚哥·卡拉特拉瓦是一位西班牙建筑师,以创新的结构设计和工程学研究而闻名。
总结词
哈迪德的作品常常呈现出一种动态的美感,通过运用曲线和曲面,创造出仿佛在流动的建筑形态。
流动的形态
哈迪德在设计时常常打破传统的建筑结构,将坚固的墙体、地面和天花板进行断裂、扭曲,以创造出独特的视觉效果。
断裂的结构
哈迪德通过运用解构主义的手法,打破了传统空间的规则和秩序,创造出一种动态、自由的空间体验。
扎哈·哈迪德作品赏析
丹尼尔·里伯斯金作品赏析
丹尼尔·里伯斯金是一位德国建筑师,他的作品以大胆的造型和富有表现力的建筑设计而著称。
圣地亚哥·卡拉特拉瓦作品赏析
圣地亚哥·卡拉特拉瓦是一位西班牙建筑师,他的作品以结构主义和自然主义风格而著名。
03
建筑风格与特点
扎哈·哈迪德的解构主义风格以其流动的形态、断裂的结构和动态的空间而著称,打破了传统建筑的规则和秩序。
圣地亚哥·卡拉特拉瓦的生物形态主义风格以其仿生的形态、自然的元素和动态的结构而在结构上常常呈现出一种动态的特点,通过运用可动装置、弹性材料等元素,使建筑能够适应外部环境的变化,呈现出动态的美感。
卡拉特拉瓦在设计时常常运用自然元素,如植物、水流等,将它们融入到建筑中,营造出一种与自然和谐共生的氛围。

建筑大师作品分析

建筑大师作品分析

迈耶曾说:“我的作品不拘泥于新古典的传统之中,我 抵制具象派,信奉抽象,我专注于空间,我研究表面,并 一直试图巧妙地处理光线的形式,也试图通过建筑和空间 来处理规模的变化,视野的变化和运动的变化。”在这样 一种思想的影响下,迈耶的建筑在立面的分割组成,形体 的光影明暗等方面的处理非常和谐。
迈耶注重立体主义构图和光影的变化,强调面的穿插, 讲究纯净的建筑空间和体量。在对比例和尺度的理解上, 他扩大了尺度和等级的空间特征。迈耶着手的是纯洁、宁 静的简单结构,这种结构将室内外空间和体积完全融合在 一起。通过对空间、格局以及光线等方面的控制,迈耶创 造出全新的现代化模式的建筑。他曾经说:“建筑学是一 门具有相当思想性的科学,它由运动的空间和静止的空间 组成,这其中的空间概念宛如宇宙中的氧气。虽然我所关 心的一直是空间结构,但是我所指的不是抽象的空间概念, 而是直接与光、空间尺度以及建筑学文化等方面有关系的 空间结构。” 表面材料施以白色的建筑,以绿色的自然景物为衬托,总 会令人倍感清新脱俗。迈耶亦善于利用白色表达建筑本身 与周围环境的和谐关系。在建筑内部,他运用垂直空间和 天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果,他以新的 观点解释旧的建筑,并对几何空间进行重新的组合。
钢的使用及其效果
在平面构成上形成 垂直感与交叉感
用围和的多少形成空间的导向
由于荷载的集中分布 造成的轻盈感
使用原因
时代背景:钢材料的广泛应用及发 展趋势 建筑思想:结合密斯少就是多的思 想
流线分析
内部空间划分
H形空间划分
设计上的不足
心理角度:私密性不足
功能角度:冬季采暖问题 夏季通风问题
密斯早期是提倡现代建筑的主将,主张建筑必须具有时代性, 他在1919-1921年提出的钢和玻璃摩天大楼方案具体反映了这个 特点。他认为今天的建造方法必须工业化,而它是一个材料问题, 他找到了他认可的工业化新材料,即钢和玻璃,经过坚持不懈的努 力,终于是光亮式的玻璃摩天楼在50年代以后成为当代世界最流 行的一种风格。
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稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
稻菊
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
蝶1903
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
汉岳路别墅度假村
重庆总部城售楼处
贝聿铭
• 贝聿铭曾先后在麻省理工学院和哈佛大学 就读建筑学。贝聿铭作品以公共建筑、文 教建筑为主,被归类为现代主义建筑,善 用钢材、混凝土、玻璃与石材。
• 醉:糅合巴洛克典雅风格与现代唯美主义,把宽敞舒适的空间修饰为富丽堂皇的尊贵府邸,令人醉 倒在满泻的浑黄灯光下……
• 宽:跳出框框,跃进广阔的视觉空间。设计师以简约笔触演绎现代豪宅的气派与和谐,为偌大的空 间带来家的感觉,令人开怀。
作品赏析
• 1、稻菊 • 2、蝶1903 • 3、汉岳路别墅度假村 • 4、重庆总部城售楼处
• 配 合这间百年天妇罗专门店的传统风味,我们以啡、黑和金色作为这间餐厅的主色调。搭配精心布置的艺术品、充 满戏剧感的灯光效果及线条明快的家具,令充满现代 感的空间溢出无限禅意,并以空间述说了一个见证时代变迁的 历史故事,为客人呈献雅致的东瀛美食空间。《稻菊》的餐厅设计展现了现代东方美学艺术,很幸运 地,此作得到 不少人的认同,并获选为美国Hospitality Design Awards 2007「高级餐厅组别」的入围作品。
• 酷:以前瞻性的设计笔触,给予胆色和前瞻性的生活品位,在平淡和谐中凸显强烈的感触……设计 师利用简洁的线条和强烈的色调对比,配合不落俗套的挂饰和家具,把酷气和帅气全面呈现,带给 人耳目一新的感觉。
• 峻:把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计,以硬朗的物料和明快的色调,迸发出赏心悦目、隽 永怡神的效果。设计师以清新笔触勾划钢材和银白家具,赋予空间素净明亮的神采。
• 要将传统和现代融合,并缔造一个优雅的空间,我们决定以现代的手法,加入带有日本传统特色的艺术品,配合灯 光效果,务求令空间既高雅时尚又能让人感受到日本风味,感觉就好像一个到了大城市工作的乡村女孩,回到充满 江户色彩的故乡,看到儿时熟悉的东西,又亲切又有点陌生,最后还是回到五光十色大都会继续现代化的生活。
• 他的代表建筑有美国华盛顿特区国家艺廊 东厢、法国巴黎卢浮宫扩建工程。被誉为 “现代建筑的最后大师”。贝聿铭也荣获 了1979年美国建筑学会金奖,1981年法国 建筑学金奖,1989年日本帝赏奖,1983年 第五届普利兹克奖,及1986年里根总统颁 予的自由奖章等。
艺术特点
• 光线特点 • 光是建筑的色彩,“让光线来作设计”是贝氏的名言。在他的作品中光与空间的结合,使得空间变化万端,巴黎卢
• 在艺术顾问和灯光顾问等专业合作伙伴的协助下,我们以传统的手作工艺配合现代都市的餐厅设计,引领客人走进 从江户时代到现代大都会的奇妙旅程。
• 在 设计的过程中,我们无论在整体设计、艺术摆设或灯光方面都极尽心思。例如,空间布局方面,为配合不同客人 对空间要求有所不同的需要,我们为餐厅打造了四间 可灵活组合的私人宴会厅,其中三间更设置了开放式天妇罗吧 枱。偌大的金色天妇罗油炸器具加上线条简明的黑色吧枱,配合一室线条简洁的家具、特别的灯光效果 和表现日本 传统折纸美学的艺术品,气质高雅。经过狭长的走廊来到大厅,感觉犹如从江户时代的小镇进入现代大都会,透过 落地玻璃大窗,客人可观赏到维多利亚 港的迷人景致,我们特别把靠窗的座位设置在微微泛光的地台上,墙身及天 花均饰以黑镜,让景观得以无限延伸,令客人用餐时如置身维港中央般怡然自得。大厅设 有开放式的寿司、天妇罗 及铁板烧吧枱,分别由不同的艺术装置分隔开来,令空间的功能性更明显之余亦增加了空间的层次感。
当代建筑大师设计作品赏析
贝聿铭 梁志天
梁志天
• 梁志天(Steve Leung),香港十大顶尖设 计师之一,拥有香港大学建筑学学士,城 市规划硕士多个显赫学历,积累了丰富的 设计经验。1997年创立了梁志天建筑师有 限公司及梁志天设计有限公司。建筑及室 内设计和酒店等大型项目。
风格
• 梁志天以独特的简约风格,已经为不同的居停空间赋予了全新的感觉,用他的作品演绎着七种截然 不同的心情:
• 闲:引进大自然的阳光、空气和树木,把满腔闲情溶化于浓淡有致的碧青和原木中,让人在紧迫的 城市生活节奏下享受那难得的一刻闲暇。
• 净:一尘不染、素净澄明。设计师用平静的心灵看世界,利用淡淡的家具布局把原有的空间净化, 把屋主的气质和品位含蓄地表现出来……
• 颐:是东方浪漫情怀与西方简约雍容的巧妙结合。设计师以深木色与米白色的家具组合缔造中国的 古品书香,配合别具风雅的挂饰和小物摆设,让空气中弥漫一股颐乐之象。
稻菊
• 这个项目的客户是一家具有百年历史的日本天妇罗专门店。这百年老店,迄立至今,表现了日本人对饮食艺术的执 着及精益求精的精神,而位于四季酒店的这家分店更提供铁板烧、刺身、寿司等多元高级日本料理。为突显餐厅的 精神及配合目标客户的需要,餐厅的设计着重表现其日本传统风味之余,亦强调其优雅现代的环境,以迎合现在讲 究饮食,注重品味的顾客的需要。
浮宫金字塔的入口把大量的光线引入死气沉沉的博物馆,让过去的历史晒晒今天的太阳。透过透明的玻璃,投射在 空间与墙体、地面上,形成光的庭院。“光很重要。没有了光的变幻,形态便失去了生气,空间便显得无力。”光 是贝聿铭在开始一项建筑时首先考虑的问题。 • 玻璃与钢材 • 由于玻璃自身的特性——透明、反射,并且玻璃透明不至于遮挡减损原建筑物的立面,不仅符合贝氏对阳光的追求, 更能够从视觉上以及空间原理上使得原有的建筑群不会被削弱,并且能使设计者的建筑思想得到充分表现,加上光 线和人的运动,整个空间被赋予了活力。自然光线穿过透明的玻璃材料倾泻到室内,给室内的一切带来温暖和灵动 之感,网状钢材不仅起到了支撑、承载的作用。 • 混凝土 • 贝氏注重于混凝土的研究, 挖掘它的受力特征与视觉表现力, 在建筑设计中将结构与装饰融为一体, 忠实于材料的质 感表现力, 从而将对混凝土的应用推到一个新的高度。在作品中, 时常可以看到其充分利用混凝土可塑性的特点, 做 出富有雕塑感的螺旋楼梯。其中最为典型的就是伊弗森美术馆内庭的螺旋梯,我们完全可以将之视为一座可以供人上 下行走的雕塑。贝还在埃佛森美术馆、达拉斯市政厅建筑中充分展示了混凝土适于悬挑的力学性能。 • 几何 • 贝聿铭在发展现代主义建筑的几何构成上作出了不朽的贡献。如果说密斯、柯布西耶在提炼几何性上作出了成绩的 话, 那么贝聿铭则在继承现代主义建筑师的基础上丰富了几何构成, 从而为流于僵化的现代主义建筑开拓了新的道路。 贝以他丰富多彩的建筑作品, 向人们表明, 现代主义仍是有活力的, 它决不是一种机械主义, 而是同样可以呈现多姿多 彩的艺术形象。
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