艺术奇苑——雕刻的装饰应用
瓷雕的用途
瓷雕的用途瓷雕是一种传统的艺术形式，拥有悠久的历史和文化价值。
瓷雕以其精美的工艺和独特的艺术风格，被广泛应用于各个方面。
以下是关于瓷雕的用途的详细介绍：一、装饰用途：1.家居装饰：瓷雕以其精致、美观的外观，成为家居装饰的重要元素。
不论是摆放在客厅、卧室或者餐厅，瓷雕都能够为室内空间增添一份高雅和艺术气息，让家居环境更加温馨和富有品位。
2.花瓶和花器：瓷雕制作的花瓶和花器是花艺爱好者的最佳选择。
其造型独特、花纹精美，不仅可以承载花朵，还能够让花艺展示更加出众、生动，给人留下深刻的印象。
3.壁画和浮雕：瓷雕用于壁画和浮雕的装饰，可以增添空间的立体感和艺术氛围。
各种主题的壁画和浮雕，可以根据不同的场合和需求进行创作，使其与整个空间相协调，起到装饰的作用。
二、艺术表现用途：1.雕塑：瓷雕的雕塑作品被广泛用于艺术展览和博物馆。
不论是具象的人物形象、动物雕塑，还是抽象的艺术品，瓷雕都能够通过精湛的工艺和独特的创意，展现出艺术家的才华和创造力。
2.陶艺：瓷雕在陶艺中起到重要作用。
陶瓷文化在中国有着悠久的历史和庞大的市场需求。
瓷雕陶艺作品能够通过独特的工艺和精湛的技术，创作出各种形态和题材的作品，赢得市场和观众的青睐。
3.雕刻技艺的传承和发扬：瓷雕作为一种传统的技艺，承载着历史和文化的沉淀。
通过制作和展示瓷雕作品，可以传承和发扬雕刻技艺，让更多的人了解和喜爱瓷雕文化，并为其传统的发展奠定坚实基础。
三、礼品和收藏品用途：1.礼品：瓷雕作为一种精致的艺术品，常常被用作珍贵的礼品。
不论是作为节日礼品、商务礼品还是纪念品，瓷雕都能够体现出高雅和尊贵的品味，成为受赠者心怀感激的礼物。
2.收藏品：瓷雕作为一种文化艺术品，具有很高的收藏价值。
随着社会和经济的发展，越来越多的人开始关注和收藏瓷雕艺术品。
瓷雕的独特魅力和稀有性，使其成为艺术品市场的热门收藏品，不仅具有观赏价值，还有很高的收藏和投资回报率。
总的来说，瓷雕具有广泛的用途，既是一种装饰品和艺术品，又是一种饰品和珍贵的收藏品。
桃源木雕：民间美术工艺的一朵奇葩
桃源木雕：民间美术工艺的一朵奇葩作者：蔡德东来源：《新湘评论·上半月》2019年第11期常德博物馆曾展出过一张清代雕花床，被称为“螺丝转顶”，面积13平方米，据说当时为雕刻这张床，一帮工匠足足干了3年多。
此床共雕刻了106个人物，加上一对夫妻睡在床上，凑足108人，古代以108为吉祥数字，吉祥如意圆圆满满寓在其中。
这张床雕刻可谓巧夺天工，各处图案造型没有一处重复。
其中有“乾隆下江南”的浩大场面，文官儒雅武官威仪，车马仪仗各具神韵;有嬉笑逗乐的金童玉女，有耕作田垄的勤劳农人;有夏荷冬梅繁花似锦，还有种种珍禽异兽相映成趣，目光所及无一处不让人称奇。
令人赞叹不已的便是被业内称为“桃源工”的桃源木雕。
历史渊源独特“桃源工”是与建筑、家居、文化交往有关的石雕、木雕、刺绣、玉石雕等手工艺的简称，木雕只是其中一种。
“桃源工”的形成有其独特的历史渊源。
位于沅水上游的桃源县，有着依山傍水的地理优势，这个因陶渊明文章而扬名的世外桃源之地，自古便是常德古城的“物流中心”。
自唐以来，常德就是藩府之地。
据史载，明孝宗弘治四年，明宪宗第十二子封王于常德，为修建王府，调集了大批京城的能工巧匠，宫廷技艺也随之来到常德，奢华精巧的宫廷手艺与质朴大气的民间工艺相互融合交流，形成了精美细致与粗犷质朴相结合的独特手工艺，后人称之为“桃源工”。
桃源木雕技艺在清代时达到顶峰，工匠屡被召入宫廷为皇室所用，桃源木雕一时在京城风光无限、声名远播。
桃源山区丰富的木材资源为能工巧匠提供了取之不竭的原材料，加以民间对木质雕刻家具的需求，桃源木雕便成了“桃源工”的一朵奇葩，其艺术成就在中国工艺美术史上有着重要的地位，其艺术价值的挖掘研究还有着广阔的空间。
岁月流逝，大浪淘沙。
具有桃源木雕的建筑、家具等目前已所剩无几，存量稀少而愈显珍贵。
2016年，“桃源木雕”被列入省级非物质文化遗产项目，成为民间收藏的热门。
艺术风格古朴桃源木雕雕刻的主要内容包括风景、花鸟、人物、故事等，犹以表现喜庆吉祥的牡丹、喜鹊，象征品行高洁的梅花、松树等形象居多。
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩脊兽，是临洮建筑装饰艺术中的一种特殊装饰元素，也是临洮建筑文化中的一朵奇葩。
作为中国古代建筑的独特魅力之一，脊兽承载着丰富的文化内涵和深厚的历史沉淀，是中国古代建筑艺术中一道独特的风景线。
本文将从脊兽的起源、形制、装饰意义等方面进行介绍，带领读者一起探索脊兽在临洮建筑装饰艺术中的独特魅力。
一、脊兽的起源脊兽，最早是出现在中国古代建筑中的一种装饰元素。
它起源于中国古代祭祀文化，最初是用来装饰祭祀建筑的屋脊。
据史书记载，脊兽最早出现在战国时期的古代建筑中，随着时间的推移，脊兽逐渐演变成为一种富有装饰意义的艺术元素，被广泛应用于古代建筑的屋脊、牌楼、亭台等建筑物的装饰中。
二、脊兽的形制脊兽的形制包括了雄蟠、凤凰、麒麟、狮子等多种形态，其中最为常见的是狮子脊兽。
狮子脊兽通常呈现出凶猛、威武的形象，身姿挺拔，神态威严，具有强烈的装饰艺术感染力。
在古代建筑中，狮子脊兽常常被制作成对，分别置于建筑物的两端，以展示出建筑的雄伟气势和文化内涵。
除了狮子脊兽外，凤凰、麒麟等形态的脊兽也在古代建筑中有所体现，它们各具特色，展现出不同的神秘魅力。
三、脊兽的装饰意义脊兽在古代建筑中的装饰意义非常丰富。
它是古代建筑的重要装饰元素之一，能够为建筑物增添凝重、庄严的气息。
脊兽具有一定的荷载功能，它可以在一定程度上分散屋脊的承载力，使建筑更加稳固牢固。
脊兽还寓意着对神灵的崇敬和向往，体现了中国古代人对美好生活的向往和追求。
脊兽在古代建筑中的装饰，既具有实用价值，又具有文化内涵和宗教意义，是中国古代建筑装饰中的一大奇葩。
四、脊兽的艺术价值脊兽作为中国古代建筑装饰艺术的重要元素之一，具有极高的艺术价值。
在脊兽的雕刻中，工匠们运用了各种传统的雕刻技法，通过对材质、造型、纹饰等方面的精心雕琢和设计，赋予脊兽以独特的艺术魅力。
脊兽的雕刻在细节处理上十分考究，栩栩如生的神态、流畅的线条、细致的纹饰，展现了古代建筑艺术的精湛技艺和深厚底蕴。
工艺奇葩竹刻艺术
工艺奇葩_竹刻艺术工艺奇葩_竹刻艺术竹雕竹刻艺术是中国工艺美术史上一朵淡雅的奇葩，也是人类历史的文化遗产。
竹刻艺术家们以刀代笔，以竹子为载体，将书、画、诗、印等艺术样式融为一体，赋予竹子以新的生命。
他们的努力，为中国竹文化的发展与繁荣，作出了重大贡献。
历史竹刻艺术历史悠久，从古代文献记载和考古发掘出土的文物可证，早在远古时代，先民就已利用竹子来纪事。
西周时记载政事等，已广泛使用竹简，而大臣朝会时手中所持的笏，也系用竹子做成，其上刻有文饰。
其后，竹子的使用范围更广，形制也更为多样。
湖南19号战国墓出土的春秋战国时期的盛酒器“卮”，有用竹子制成的，其三足雕刻成兽蹄状。
后在甘肃武威汉墓出土了当时用的毛笔，在笔杆上阴刻有隶书。
而在湖南马王堆一号墓出土的竹制勺，其上刻有浮雕，线条流畅，令人惊奇。
文献记载，东晋书法家王献之有笔筒名“裘钟”，乃用斑竹制成。
唐代时传入日本，至今仍保存完好的现藏正仓院的乐器“人物花鸟纹尺八”，更从另一侧面体现了盛唐艺术的辉煌。
宋代尚文，涌现了一支庞大而有素养的文人士大夫阶层，他们的审美思想与追求，直接影响了整个工艺领域的发展，为明清竹刻艺术的兴起与发展打下了重要的基础。
明清时期，竹刻名家辈出，涌现了许多流派。
著名的有嘉定派与金陵派。
嘉定派由明代正德、嘉靖年间的朱鹤（号松邻）开创，雕法以深刻为主，其子朱缨（1520―1587，号小松）、孙朱稚征（号三松）继之并有发扬，祖孙三人世称“嘉定三朱”，为嘉定派的形成及艺术风格的确立打下了坚实的基础。
“三朱”之后，有侯崤曾、沈大生、秦一爵，及清初，有沈兼、周乃始、王永芳等俱称名家。
至清康熙时有吴之[（字鲁珍）、封锡禄（字义侯）、封锡璋（字汉侯）、顾珏（字宗玉），雍正时有施天章（字焕文）等，俱称大师。
乾隆时周颢（号芝岩），世称“合南北宗而为一体”，“二百余年首屈一指”。
其他竹人，各有专长。
嘉定竹人，前赴后继，各显神通，赢得竹刻之乡的美名。
金陵派名家，明代有李耀（字文甫）、濮澄（1582―1648，字仲谦），而濮澄则被认为是金陵派的创始人，雕法以浅刻为主。
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩脊兽是中国传统建筑装饰中的一个独特的艺术形式，起源于我国古代。
在古代，人们把它们装饰在房屋的屋脊上，以起到除邪避祟，增添房屋的艺术感以及等等的作用。
临洮是我国古代文化瑰宝之一，拥有极其丰富的历史文化遗产。
临洮建筑装饰艺术如脊兽就是我国盛行于唐代之时的建筑装饰艺术的代表之一。
脊兽作为基于技术与表现相结合的一种艺术形式，随着时代的进步，它的用途也不断演进。
从顶端兽头，到脊兽组成，再到后来的脊饰华宝、屋檐吊脚等等，脊兽不断创新，充满生命力，成为中国古代建筑巨匠们的杰作。
临洮式脊兽最引人注目的是雕刻精细。
它们的形象栩栩如生，别具特色。
脊兽的雕刻过程需要经验丰富的雕刻师傅亲力亲为，他们利用传统的雕刻方法和技巧来刻画脊兽的形态和姿态，表现脊兽的神韵和形象。
例如，虎脊、狗脊和狮脊，往往被雕刻成生动有趣的形象，表现出脊兽灵动的表情和神态。
这些形态各异的脊兽既可单独树立，也可组合成十分壮观的构造，映衬出古代中国建筑装饰的华丽与雄伟。
脊兽在临洮建筑装饰中除了展现出劳动者的智慧外，还表现出当时社会的文化特征。
在唐代，士大夫喜欢借助建筑的形式来体现他们优质文化的素养。
在临洮式脊兽中，士大夫用一种特殊的造型方式，以极佳的创作技巧，创作了很多形态各异、形象独特的脊兽，这些作品都代表着当时人们对文化艺术的热爱和推崇。
总的来说，脊兽是中国古代建筑装饰艺术中的一朵奇葩，它以其雕刻精细、造型生动而深受人们的喜爱。
临洮式脊兽不仅仅是中国古代文化遗产的代表之一，也代表了唐代文化的繁荣与昌盛，成为中国民族文化传承的重要组成部分。
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩脊兽，是中国传统建筑中一种独特的装饰艺术，特指建筑屋脊两端的兽首雕刻。
在临洮建筑装饰艺术中，脊兽更是一种奇葩存在，它不仅具有独特的形态和寓意，更是临洮文化的传承和代表。
本文将从脊兽的历史渊源、形态特征以及文化意义等方面来探讨临洮建筑装饰艺术中的这一奇葩存在。
一、脊兽的历史渊源脊兽的历史可以追溯到远古时期的原始社会，当时人们用房梁的两端雕刻狮子或虎形的图案，以求祈福镇邪，这就是雕刻脊兽的起源。
而随着历史的演变和文明的发展，脊兽的雕刻方式也从最初的简单图案逐渐演化为独特的造型艺术，成为中国传统建筑中不可或缺的一部分。
在临洮，脊兽作为传统建筑装饰艺术的一部分，历史悠久且充满文化内涵。
二、脊兽的形态特征临洮的脊兽在形态上有着独特的特征。
脊兽的造型形态丰富多样，既有神话传说中的龙、凤、麒麟等神兽形象，也有寓意吉祥的瑞兽和花鸟等形象。
脊兽的雕刻工艺精湛，不论是石雕、木雕还是砖雕，都能体现出临洮人民对于建筑艺术的独特理解和精湛技艺。
脊兽的精美造型，除了是对传统文化的传承外，更融入了当地风土民情的独特色彩，成为临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩。
三、脊兽的文化意义脊兽在临洮建筑装饰艺术中具有深厚的文化意义。
脊兽作为中国古代民间建筑的一种重要装饰元素，承载着人们对美好生活的向往和祈福的心愿，具有强烈的生活情趣和浓厚的艺术氛围。
脊兽代表着临洮人民对传统文化的珍视和传承，它是一种民族精神和文化自信的象征。
脊兽的雕刻工艺不仅体现了临洮人民对于建筑装饰艺术的热爱和追求，更展现了他们对于生活品质的细致关怀和精神追求。
脊兽还承载着丰富的历史和传统民俗文化内涵，它是临洮历史文化的见证和象征，具有不可替代的历史价值和文化意义。
四、脊兽的发展前景随着社会的不断发展和进步，临洮的建筑装饰艺术也在不断创新和发展。
而脊兽作为临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩，也在不断焕发出新的活力和魅力。
未来，我们可以继续挖掘脊兽在传统文化中的深层内涵，推动脊兽文化的传承和创新发展，让其焕发出更加夺目的光芒。
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩脊兽，是临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩。
这种具有独特审美价值和文化内涵的装饰元素，承载着丰富的历史和文化信息，是临洮建筑中不可或缺的一部分。
在古代，脊兽被视为祥瑞的象征，被运用在建筑的屋脊上，寓意着祈求吉祥和辟邪。
而今，脊兽则成为了临洮建筑装饰艺术的一大特色，展现了当地独有的审美情趣和文化传承。
临洮，位于中国甘肃省西部，是一个历史悠久、文化积淀深厚的地方。
在这片古老的土地上，人们留下了许多珍贵的文化遗产，如临洮建筑装饰艺术中的脊兽就是其中之一。
据考证，脊兽最早出现在宋代，起源于宫廷建筑，后来逐渐被引入民间建筑，并在临洮地区得到了广泛传承和发展。
在临洮建筑中，脊兽通常以砖雕的形式出现在屋脊上，形态各异，栩栩如生，给建筑增添了别具一格的艺术魅力。
脊兽，顾名思义，即位于建筑屋脊之上的石雕或陶雕装饰物。
它多为动物形象，如龙、凤、狮、虎等，有的栩栩如生，有的神态各异，栩栩如生，为建筑屋脊增添了一道独特的风景线。
脊兽的制作工艺繁复，需要经过精湛的石雕或陶雕技艺，因此具有很高的艺术价值。
它既是建筑的装饰，又是一种艺术品，展现了古代工匠在艺术创作上的杰出才华和匠心独运。
脊兽所展现的审美情趣和文化传承，无疑丰富了临洮建筑的艺术内涵。
在脊兽的造型设计中，融入了当地的民族元素和地域特色，有的取材于当地的传说故事，有的则灵感来源于日常生活，都展现了当地人对美好生活的向往和追求。
在脊兽的制作工艺中，也融入了很多具有当地特色的手工艺技术，如砖雕、陶雕等，使得脊兽在艺术表现上更加独特和丰富多彩。
在脊兽的文化传承中，当地人不仅在建筑中延续了这一传统元素，还将其融入到了当地的宗教、节庆等文化活动中，使其拥有了更为丰富的文化内涵。
月饼模具——民间雕刻艺术的奇葩
内中的月饼模具却宛若一个精美的艺术世界。
月饼模具被原师傅称为“脱脱”。
“月饼脱脱”，这样的称呼生动形象又令人倍感亲切，透着浓浓的乡土味。
传统的手工月饼就像农家闺女，质朴、明艳、实在，虽没那么精致，却自有最淳朴的味道。
“还是咱自己做的月饼好呀！满月形的月饼从‘脱脱’里扣出来，是不是和十五的月亮一样圆？”他做的模具造型基本以圆形为主，直径在13厘米左右，寓意“团圆”，象征着阖家安康。
有单面的，还有双面的，除常见的圆形外，还有桃形、兔形、月牙等不同形状，而成套的有专用祝寿的“福禄寿喜”、专用婚庆的“吉祥如意”（图2）、专用过年的“合家团圆”等，都是饼模经久不衰的主题。
一个直径近50厘米的“庆贺中秋”（图3）模具因体型大而分外引人注目。
其上精致细腻的雕刻纹样，构图简约匀称，刻制细致讲究，有一种典型的“晋地氛围”；门前地砖规整有序，寓意着家族康宁、生意顺畅；桂树枝蔓蜿蜒，寥寥几枝图1 原提明“小饼如嚼月，中有酥与饴。
”岁月传承，月饼馅料香甜味美，而外形图案更精美，纹路清晰地篆刻在饱含祝福的饼皮上，吉祥的寓意蕴藏着丰富的历史文化内涵。
月饼上处处是传奇，而月饼模子——制作月饼的器具，把生活和艺术合二为一，背后也有说不尽的老故事，堪称凝结我们民族情感的雕刻艺术奇葩。
月饼模具样式繁多山西省古城孝义的兑镇前岭村是个坐落在大山深处的原生态古村，月饼模具手艺人原提明（图1）的家就在这里。
原师傅手下诞生出的各式各样形状各异的月饼模具，让人眼界大开。
原师傅给人的印象，自然古朴却满是沧桑。
村里的多数人都搬走了，他却不愿离开，更不愿意放下相伴了40多年的刻刀。
若搬进城里，做月饼模具敲敲打打切割木料，肯定会影响周围人的生活，留在村里，才能一直做自己喜欢的饼模。
窑洞虽简陋，月饼模具/白英意境全出；玉兔形象滑稽可爱，两只长耳朵朝天直立形象夸张，像人一样持杵站立捣药的动作生动传神。
月饼模上的纹饰图案每一处都有着古老的文化渊源，与中国传统文化密不可分。
雕刻ppt课件
圆雕的分类
根据表现形式的不同，圆 雕可分为写实性圆雕和抽 象性圆雕。
圆雕的应用
圆雕常用于雕塑、建筑和 工艺品等领域，具有很高 的艺术价值和观赏价值。
透雕技法
透雕技法概述
透雕是在浮雕的基础上镂空背景 部分，使形象更加通透、轻盈。
透雕的分类
根据镂空程度的不同，透雕可分 为大透雕和小透雕。
透雕的应用
透雕常用于门窗、屏风等建筑装 饰，以及工艺品和首饰等领域。
玉雕常用于首饰、摆件等领域，具有很高的收藏价值和投资价值。
03
雕刻的应用与价值Βιβλιοθήκη 建筑装饰雕刻建筑雕刻
在古代建筑中，雕刻被广泛应用于门 、窗、梁、柱等部位，不仅增加了建 筑的美观性，还体现了当时的文化和 艺术风格。
装饰性雕刻
在室内装修中，雕刻艺术也被广泛应 用，如墙壁、天花板、地面等部位的 装饰，使室内空间更加华丽和富有艺 术气息。
《思想者》
这是罗丹的代表作之一，它以一个强壮的男子形象为载体，展现了对人类智慧和力量的赞美。作品采用了现实主 义的表现手法，通过男子肌肉发达的身体和深邃的眼神，表现出他对人类未来的思考和探索。
THANKS
感谢观看
张明
张明是当代中国最具创新精神的雕刻家之一，他的作品以独特的视角和表现手法展现了中国传统文化 的精髓。他的作品包括《龙凤呈祥》、《福禄寿》等，以生动的形象和细腻的刻画展现了中国的吉祥 文化。
国际著名雕刻艺术家
米开朗基罗
米开朗基罗是文艺复兴时期意大利雕刻 艺术的代表人物，他的作品以雄浑的力 量和细腻的刻画著称。他的作品包括《 大卫像》、《圣母怜子》等，展现了他 对人物形象和情感表达的深刻理解。
科技在雕刻中的应用
随着科技的发展，雕刻艺术家开始运 用数字技术和3D打印等先进技术进 行创作，这些技术为雕刻带来了更高 的精度和更丰富的表现形式。
14.巧夺天工的东方奇葩中国玉雕艺术介绍
我国玉器使用在新石器时代晚期就已达到一个高峰，以北 方红山文化和南方良渚文化遗址出土的玉器为代表。但是 无论是从造型和纹饰方面，还都只能算做简单的玉雕时期。 从造型上，基本是中小型玉器，以简单几何造型为主，注 意追求对称美，动物或其它物体造型不求形似，变形较大； 多为静态化构图，平面化雕刻，器物表面平整光滑，整个 打磨；纹饰相对简单，以简单抽象化的线条达到传神的效 果；雕刻有阴线刻(粗阴线刻、细阴线刻)、阳线、斜面棱 线、减地凸雕、透雕等等；玉器的一般制作工艺在这时已 基本具备；有孔玉器占了玉器的多数，穿孔有一头大一头 小的马蹄形孔、蜂腰形对穿孔、螺旋纹孔三种。
直接表现自然是明清玉雕又一重要特征。唐以前，玉雕作 品几乎都是用变体几何形纹饰抽象表现天地、理念道德， 不是直接表现自然，而是间接或扭曲地表现自然。虽然从 宋代开始，直接表现自然的题材逐渐增多，但直到明清， 才占绝对优势。如果说宋以来的一些造型、纹饰还只是直 接、真实地表现自然中某一种动植物的话，那么，玉山子 则是将大自然的千姿百态浓缩在一件立体的玉器上。
21
三、我国玉雕的雕刻技法
剪影：所雕出的人物或动物采用正侧面剪影的手法，如
同剪纸一样，抓住主要的特征，用熟练而准确的轮廓线勾 勒出生动的艺术形象来。
汉八刀：汉代独有，所雕玉器仅“八刀”即可形成，称
之为汉八刀，如玉猪、玉蟑等。
跳刀：汉代独有，汉代阴线纹细如游丝，由许多短线连
缀而成被称之为跳刀。虽若断若续但线条依然流畅，有的 阴线还以极细微的圆圈陪衬。
12
和田青玉大禹治水山子， 故宫博物院藏
和田青玉会昌九老图山子山子，
故宫博物院藏
13
玛瑙桃椿双孔花插 清中期 故宫博物院藏
翠雕人物山水图山子 清 中期 故宫博物院藏
室内雕塑的装饰功能
室内雕塑的装饰功能室内雕塑，作为一种艺术形式，不仅具有审美价值，还具有实用性和装饰性。
在室内设计中，雕塑作为一种装饰元素，能够为空间增添艺术气息和个性特点，增强空间的层次感和空间感。
本文将围绕室内雕塑的装饰功能展开论述。
一、营造空间氛围室内雕塑可以通过不同的形态、材料和颜色等因素，营造出不同的空间氛围。
例如，体积较大、造型夸张的雕塑能够为空间带来一种热烈、开放的气氛；而小巧精致的雕塑则能够为空间带来一种温馨、舒适的氛围。
此外，雕塑还可以通过与周围环境的协调，营造出一种特定的氛围。
例如，在安静的休息区，可以选择一些柔和、安静的雕塑作品；而在欢快的娱乐场所，可以选择一些活泼、生动的雕塑作品。
二、丰富空间层次室内雕塑可以通过其形态、大小、材质等因素，打破空间的单调和呆板，丰富空间的层次感。
雕塑可以放置在空间的中心位置，成为视觉焦点；也可以放置在角落、边缘等不起眼的位置，成为空间的点缀和亮点。
此外，雕塑还可以与家具、窗帘、地毯等其他装饰元素相互呼应，形成一种有节奏、有层次的空间布局。
三、传达文化内涵室内雕塑作为一种艺术形式，能够传达出一定的文化内涵和历史背景。
通过选择合适的雕塑作品，可以反映出主人的审美情趣和文化修养。
同时，雕塑还可以反映出一定的地域特色和民族风情，为空间增添一份独特的魅力。
例如，中国传统的雕塑作品可以反映出中国传统文化中的哲学思想、道德观念和审美情趣；而欧洲古典雕塑则可以反映出欧洲历史中的文化背景和艺术风格。
四、提升空间品质室内雕塑作为一种装饰元素，能够提升空间的整体品质和格调。
优秀的雕塑作品不仅能够为空间增添艺术气息和个性特点，还能够为空间带来一种高雅、精致的感觉。
同时，雕塑还可以通过其形态、材料和颜色等因素，与周围环境相互协调，营造出一种舒适、宜人的空间氛围。
此外，适当的雕塑摆放还能够为空间带来一种生动、活泼的感觉，增强空间的趣味性和互动性。
总之，室内雕塑作为一种装饰元素，具有营造空间氛围、丰富空间层次、传达文化内涵、提升空间品质等装饰功能。
东阳木雕在现代装饰中的运用
东阳木雕在现代装饰中的运用作者：黄小明来源：《雕塑》2011年第03期东阳木雕历经风雨，世代相传，不断地革新造型方式和丰富文化内涵，逐渐形成了独特的艺术风格，堪称是中国民间艺术园地上的二朵美丽的奇葩。
如今，这一古老而又新奇的民间艺术在开放、多元的文化语境中更加充满生机，为点缀和美化生活发挥着越来越大的作用。
近些年来，东阳木雕以它奇特的魅力在现代装饰中越来越受到人们的青睐。
我从事木雕艺术实践30多年，先后参与并主持了北京饭店、浙江人民大会堂、杭州雷峰塔、云南烟草公司亚太国际会议中心、云南中烟北京办事处、九华山大愿文化苑、宜兴绿漪园茶馆、宁波海运集团办公大楼等等装饰工程的建造，积累了丰富的木雕实践经验，也学到了大量的艺术理论知识。
这些木雕装饰或古朴典雅、庄重精致，或富丽堂皇、容雍华贵，既有古朴的民族传统，又具现代的人文气息，体现了我对木雕艺术题材的拓展、表现形式的探索和艺术风格的追求。
现就自己的艺术实践，谈谈有关东阳木雕在现代装饰中的创新。
一、把握时代脉搏，拓展题材内容东阳木雕艺术创作的取材比较广泛，除历史事件、神话传说、民间故事、古典文学、唐诗宋词、山水人物、鱼虫走兽、宗教佛像外，还采取象征、寓意等手法，以动物、花卉表示人世间的吉祥、幸福、益寿与恩爱。
而随着全球一体化步伐的不断加快，人们的审美观和价值观已有了较大的改变。
为此，我准确地把握了审美的时代脉搏，尽量选取更能适合人们审美需要的题材。
深入挖掘地域文化成为我革新木雕的一个重要内容。
我有意把当地景观和风土人情融入到宾馆饭店的装饰中。
如在昆明翠湖宾馆建筑装修工程中，我浓缩了那里的翠湖景色，以东阳木雕这一独特的艺术形式，为中外宾客营造出翠湖的新景观。
在作品创制的过程中，我把当地亚热带的植物、景观融入画面，最后用62块略带弧形的2m高、0.2m宽的木条拼雕，完成了反映翠湖全貌的大型作品《翠英旭升》。
因采用弧形木雕表现当地景观，且顺利解决了大型木雕作品的开裂问题，特别是开创了木雕壁挂的方式，使单一的平板型有了新的突破，可谓开了以多样的弧形方式陈列之先河。
传统木雕在古建筑中的运用
传统木雕在古建筑中的运用传统木雕是中国文化的重要组成部分，自古以来就被广泛运用于建筑、艺术和家具制作等领域中。
在古代建筑中，木雕的运用可以追溯到上古时期，从商代以来，中国木雕技术不断发展，经过多个朝代的积累，形成了多种风格和技法。
在古建筑中，传统木雕以其精湛的工艺、巧妙的设计和丰富的意义，为建筑增添了独特的韵味。
本文将从代表性建筑入手，介绍传统木雕在古建筑中的运用。
1. 故宫故宫是明清两朝皇帝的宫殿，是我国古代建筑的典范之一。
在故宫中，木雕在门楼、殿宇、屏风和家具等方面都得到广泛应用。
其中最为受人喜爱的是门楼和屏风上的木雕。
门楼上的瑞兽、龙凤和狮子以及屏风上的花鸟、山水等，都是木雕家技术和艺术魅力的杰作。
这些木雕不仅美观大方，而且具有丰富的象征意义，代表了古代吉祥、美好和神秘的文化内涵。
2. 大雁塔大雁塔是唐朝时期的建筑，是佛教寺庙。
在大雁塔内，一些建筑物中也有很多的木雕。
其中最为卓越的是塔基的雕刻。
塔基的雕刻将当时的佛教文化与中国传统文化相融合，展现了佛教禅学、人物和传统文化等丰富多彩的信息。
大雁塔的木雕富于变化和灵性，充分吸取了儒、道、佛三教之长，是中国木雕的重要文化遗产之一。
3. 岳阳楼岳阳楼是我国江南地区经典的古典小楼。
在岳阳楼中，木雕的应用尤为突出。
岳阳楼的门、窗、栏杆、扶手等装饰件都富有细腻的木雕，特别是门扇、楼梯、梁架等部分都雕刻出了各式各样的动物、植物和人物。
岳阳楼的木雕设计风格优美，线条简洁，雕刻深刻，表现了高超的技巧和独特的艺术魅力。
4. 慈禧花园慈禧花园是清朝皇室的私人庭院，是园林艺术的代表之一。
在慈禧花园中，木雕的运用技法达到了鼎盛时期。
花园内的碑亭、櫺栏、石桥、亭台等都雕刻了各种图案、花鸟、人物等，独具一格。
其中最让人惊叹的是大水堂前的“双龙戏珠”木雕。
这是一组栩栩如生的龙形雕饰，展现了中国传统文化中的龙的美丽形象，极富观赏价值。
雕刻通常用于什么目的？
雕刻通常用于什么目的？一、艺术创作雕刻作为一种艺术形式，一直以来都被广泛应用于艺术创作中。
艺术家们通过雕刻将自己的创意与想法传达给观众，创造出独特而美丽的艺术作品。
雕刻作品可以展示出艺术家的才华和创造力，同时也能够激发观众的感受和思考。
无论是雕塑、木刻还是岩石雕刻，艺术创作都是雕刻的重要用途之一。
二、历史文化的传承雕刻在历史上扮演了重要的角色，成为文化遗产的一部分。
古代雕刻常常被用来纪念英雄人物、宗教信仰或重大历史事件。
例如，埃及的金字塔中的浮雕、中国的石刻石窟和欧洲的雕塑纪念碑等都表达了历史文化的传承。
通过雕刻，我们可以了解到不同文明时期的艺术风格、信仰和文化特点，从而丰富了人类的历史文化遗产。
三、工艺品制作雕刻也是一种重要的工艺品制作技术。
不同的材料和技术可以制作出各种各样的工艺品，如木雕、石雕、象牙雕等。
这些工艺品通常具有精致的工艺和独特的艺术风格，成为人们喜爱的收藏品。
雕刻工艺品不仅体现了艺术家的技术水平和创作能力，也能够传达出作品背后的文化内涵和情感。
四、装饰与建筑雕刻在建筑和装饰中也起到了重要的作用。
许多古代建筑和现代建筑中都可以看到各种各样的雕刻花纹和装饰图案。
这些雕刻装饰不仅增添了建筑物的美感，还丰富了空间的层次感和艺术价值。
无论是建筑的柱子上的雕刻、墙面的浮雕还是室内家具的雕刻装饰，都能够使空间更加精致和富有艺术气息。
总结：在艺术创作、历史文化的传承、工艺品制作以及装饰与建筑等领域中，雕刻都发挥着重要的作用。
无论是表达艺术家的创意，还是传承文化遗产，亦或是制作精美的工艺品和美化建筑空间，雕刻都在这些方面做出了卓越的贡献。
通过雕刻艺术，我们可以感受到艺术和美的力量，同时也能够展现出人类智慧与创造力的辉煌。
因此，雕刻不仅是一种手艺，更是一门艺术，它在人类文明发展的历程中扮演着不可或缺的角色。
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩
脊兽——临洮建筑装饰艺术中的一朵奇葩1. 引言1.1 脊兽的定义脊兽是一种古代建筑装饰中常见的雕刻造型，通常位于屋脊两端或屋脊顶端，起到装饰和保护建筑的作用。
脊兽的形态多样，既有动物形象如龙、凤、狮子等，也有植物形象如花草树木等。
脊兽在建筑装饰中担任着连接屋脊与建筑主体的过渡角色，既能增加建筑的美感，又能起到避邪驱煞的作用。
脊兽的雕刻工艺复杂，需要雕刻师傅耐心细致地雕刻出精美的造型，并经过特殊的处理和上色工艺，才能完成一只精美的脊兽作品。
脊兽在中国传统建筑中具有重要的地位，代表着古代建筑文化和民间信仰，是建筑装饰艺术中的一朵奇葩。
1.2 脊兽的起源脊兽的起源可以追溯到中国古代的传统文化中。
据考证，脊兽的起源与古代祭祀相关，最早出现于战国时期的春秋战国时期，当时的脊兽形态简单，主要以动物形象为主。
随着历史的发展，脊兽的形态逐渐丰富多样，包括龙、凤、狮、麒麟等各种神兽。
在中国古代建筑中，脊兽被广泛运用于屋脊之上，既具有装饰作用，又具有祈福保护之意。
脊兽作为古代建筑的一种重要装饰元素，在临洮建筑装饰中也扮演着重要角色。
脊兽的起源不仅体现了中国文化的传统韵味，同时也反映了当时人们对于神秘力量和美好生活的向往。
在临洮建筑装饰中，脊兽的起源是经过漫长发展而来，承载了丰富的文化内涵，是临洮建筑装饰中的一朵奇葩。
1.3 脊兽在临洮建筑装饰中的重要性脊兽在临洮建筑装饰中起着举足轻重的作用，扮演着不可或缺的角色。
作为建筑装饰中的精髓之一，脊兽体现了临洮建筑的独特魅力和文化底蕴。
它不仅仅是一种装饰品，更是对临洮传统文化和建筑技艺的传承和体现。
脊兽在临洮建筑中的位置和形态都经过精心设计和雕刻，从而体现了建筑的整体美学和精湛工艺。
脊兽不仅仅是装饰作用，更承载着建筑的历史文化和精神内涵。
它代表着临洮人民对传统文化的珍视和执着，也是对建筑艺术的尊重和崇高的追求。
在临洮的建筑装饰中，脊兽不仅是一种艺术形式，更是一种文化符号和精神支柱。
建筑中的艺术装饰与雕塑艺术
建筑中的艺术装饰与雕塑艺术建筑作为艺术的一种表现形式，不仅仅是功能的体现，也是美学与文化的载体。
而在建筑中，艺术装饰与雕塑艺术起着不可忽视的重要作用。
它们既能增添建筑的艺术感，又能传递特定的文化内涵。
本文将探讨建筑中的艺术装饰与雕塑艺术，并分析其对建筑的影响。
一、建筑中的艺术装饰艺术装饰是建筑中不可或缺的一环。
它通过线条、色彩、图案等元素，将建筑与艺术完美结合。
从古代到现代，艺术装饰始终扮演着建筑装饰的重要角色。
例如，古代中国的宫殿建筑常常采用精美瓷砖作为装饰，瓷砖上绘制着精美的图案，寓意着吉祥。
这些艺术装饰不仅增添了建筑的美感，也让人们能够感受到皇家气派与文化内涵。
艺术装饰还能通过材料的选择与处理来体现建筑的特色。
例如，欧洲巴洛克建筑常常使用大理石、绿松石等贵重材料来装饰建筑外立面，使建筑充满奢华与繁复感，展现出贵族与权力的象征。
而现代建筑则更注重运用现代材料，如金属、玻璃等，通过简约而富有创意的设计，创造出独特的视觉效果。
二、建筑中的雕塑艺术雕塑艺术在建筑中的运用，不仅能够增强建筑的艺术氛围，还能为建筑赋予表达特定主题与情感的能力。
在古代建筑中，雕塑常常被用来表达宗教信仰与神话故事。
例如，古希腊的神庙中常常有神像与英雄雕塑，通过雕塑的形态，使信仰者们能够更加直观地感受到神圣的力量。
而在现代建筑中，雕塑的运用更加多样化。
它既可以是独立的艺术品，也可以是与建筑结合的一部分。
例如，法国巴黎的埃菲尔铁塔，其底部就有一系列的铁艺雕塑，这些雕塑增添了铁塔的浪漫氛围，使得整座建筑更加生动有趣。
此外，一些现代建筑还会通过雕塑来表达具体的主题，如纽约市的自由女神像，象征着自由与民主的精神。
三、艺术装饰与雕塑艺术对建筑的影响艺术装饰与雕塑艺术在建筑中的运用，不仅仅是为了美观，更是在传递特定的文化内涵与情感。
艺术装饰与雕塑艺术可以通过视觉形象来唤起观者的情感共鸣，使人们与建筑产生心灵上的共鸣。
它们能够通过线条、色彩、形象等元素来传递建筑背后的意义与价值观。
三雕装饰艺术的简要概括
三雕装饰艺术的简要概括
三雕装饰艺术是一种独特的装饰艺术形式，结合了雕刻、雕塑和壁画等多种艺
术元素，被广泛运用于建筑装饰、室内设计和园林景观等领域。
三雕装饰艺术的特点在于其精细的雕刻工艺、丰富多样的图案纹样以及独特的艺术表现形式。
首先，三雕装饰艺术的精细雕刻工艺是其突出的特点之一。
艺术家们通过精湛
的雕刻技术，将各种图案、花纹、人物、动植物等元素雕刻在建筑的墙面、柱子、门窗等位置，使整体装饰效果更加细腻、立体感更强。
这种精细雕刻工艺不仅展现了艺术家的技艺水平，也为建筑增添了独特的艺术魅力。
其次，三雕装饰艺术的图案纹样丰富多样，具有很强的装饰性和艺术性。
在三
雕装饰艺术中，常见的图案有花鸟、山水、人物、神话传说等，这些图案不仅具有美学价值，还承载着丰富的文化内涵和象征意义。
艺术家们通过巧妙的设计和组合，创作出各种别具一格的装饰图案，为建筑空间增添了生机和魅力。
最后，三雕装饰艺术的艺术表现形式独特多样，具有强烈的装饰效果和视觉冲
击力。
在三雕装饰艺术中，艺术家们不仅运用雕刻、雕塑等传统技艺，还结合了壁画、彩绘等艺术形式，创造出丰富多彩的艺术作品。
这些作品既可以独立存在，也可以与建筑结合，构成一幅幅独具特色的装饰画面，展现出艺术家的创造力和艺术表现力。
总的来说，三雕装饰艺术是一种融合了雕刻、雕塑和壁画等多种艺术元素的装
饰艺术形式，具有精细的雕刻工艺、丰富多样的图案纹样以及独特的艺术表现形式。
通过三雕装饰艺术的运用，建筑空间得以装饰和艺术化，展现出独特的艺术魅力和文化内涵，成为建筑艺术的一种重要表现形式。
月饼模：传统雕刻艺术的奇葩
月饼模：传统雕刻艺术的奇葩作者：***来源：《农村农业农民·A版》2018年第10期“八月十五月儿明呀，爷爷为我打月饼呀。
月饼圆圆甜又香啊，一块月饼一片情哪。
”中秋节吃月饼是我国民间的传统习俗。
中秋是丰收的时节，月饼最初是用于祭月拜月的祭品，也是用于庆祝丰收的美食。
后来人们逐渐把中秋赏月与品尝月饼，作为团圆和睦的象征。
中国农耕历史悠久，饮食文化源远流长，月饼文化是中国传统饮食文化的重要组成部分。
关于月饼的起源，上到殷周时期纪念太师闻仲的“太师饼”，下到唐高祖年间“应将胡饼邀蟾蜍”中的“胡饼”，再到北宋时期苏东坡诗句“小饼如嚼月，中有酥和饴”中的“小饼”，说法不一，没有定论。
从文字记载上看，“月饼”一词最早出现在南宋吴自牧所著的《梦粱录》和南宋周密所著的《武林旧事》。
对中秋赏月、吃月饼有具体描述记载的是明代田汝成的《西湖游览志》：“八月十五日谓之中秋，民间以月饼相遗，取团圆之义。
”到了清代，中秋节吃月饼已成为一种普遍的风俗，且月饼制作技巧越来越高超。
清代袁枚的《随园食单》中介绍道：“酥皮月饼，以松仁、核桃仁、瓜子仁和冰糖、猪油作馅，食之不觉甜而香松柔腻，迥异寻常。
”月饼与各地饮食习俗相融合，又发展出广式、京式、苏式、潮式等月饼，被中国南北各地的人们所喜爱。
随着月饼的盛行，做月饼的工具也讲究起来。
月饼的制作离不开定型器物，古人最初是以手为模，逐渐演化为以木材造模，月饼模应运而生。
月饼模，俗称月饼印、月饼模子，最早可追溯到宋朝，但流传至今的月饼模以明清和民国时期居多。
旧时，几乎家家户户都在中秋时自己制作月饼。
月饼模多为自制，不同年代的印模形式千姿百态，图案丰富多彩，蕴含了人们朴素的思想情感和对美好生活的向往。
它将生活和艺术合二为一，历经岁月洗礼而韵味犹存，是凝结我们民族情感的实用器和艺术品，是民间雕刻艺术的一朵奇葩。
月饼模的文化和月饼一样长，每一个精美的月饼背后都有一个月饼模的故事。
月饼模传承了上千年的中秋文化，在精致的花纹图案里，雕刻着人们的期盼和祝福。
浮雕的用途
浮雕的用途浮雕是一种雕塑技法，将平面的图案或图像通过雕刻的方式创造出立体的效果。
它有着丰富的用途，被广泛应用在建筑、雕塑、艺术和设计等领域。
以下是浮雕的一些主要用途。
一、美学和装饰浮雕作为一种艺术形式，可以通过雕刻出立体的图案、图像或纹饰来增加美感和装饰效果。
它可以被应用在建筑物的立面、门窗、柱子、天花板等部位，营造出令人愉悦的观感。
在雕塑中，浮雕也被广泛用于创造出立体的人物形象、动植物、神话故事等。
二、叙事和纪念浮雕常被用来表现一段特定的故事、历史事件或纪念人物。
在古代，浮雕常被应用于神庙、宫殿、陵墓等地方，通过雕刻场景来叙述神话故事、历史事件或纪念重要人物。
它不仅是一种艺术形式，也是一种记录历史的手段。
三、建筑结构浮雕不仅可以用于表面装饰，还可以被融入到建筑结构中。
在古代，浮雕常被应用于建筑物的柱子、柱头、拱门等部位，不仅可以增加美感，还能增加结构的稳定性和强度。
如古希腊柱头上的浮雕装饰，既能增加柱子的高度，又能提供额外的支撑作用。
四、文化和宗教浮雕常被运用于宗教艺术中。
在基督教、佛教、印度教等宗教中，浮雕用来描绘神、圣人、佛陀以及宗教故事，表达信仰和宗教教义。
同时，浮雕也是一种文化象征，可以展示一个地区的独特文化特色和历史背景。
五、教育和知识传播浮雕不仅可以通过图案和图像传递信息，还可以通过文字、符号等方式传达知识。
在古代，浮雕常被用来刻写字母、数字、纪年和事件等重要信息。
它在教育和知识传播方面起着重要作用，不仅能够通过视觉方式传递信息，还可以帮助人们记忆和理解。
六、商业和品牌推广浮雕作为一种精美的艺术形式，具有吸引人的视觉效果，因此常被运用于商业和品牌推广。
例如，在建筑物或广告牌上使用浮雕形式的商标、标志或广告，能够给人一种高雅、独特和专业的印象，提升企业形象和品牌价值。
综上所述，浮雕是一种多功能的艺术形式，它既可以用于美学与装饰，叙事与纪念，建筑结构，文化与宗教，教育与知识传播，还可以用于商业与品牌推广。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
图 １ “ 方抽 角壶 ” 六 陶刻 细 部
收稿 Ｅ期 ：０ ０ ０ — ０ ｔ ２１—９３
总之 ， 壶 雕 刻 技艺 不 但 要 注重 形 式 、 砂 内容 、 手
（ 下转第 ３ ４页）
３ ４
江苏陶瓷
Ｊａ ｇｕ Ｃ ｒｍｉｓ ｉｎ ｓ ｅａ ｃ
名流 制壶 世俗 之 间关 系十 分密切 ． 兴所 致 ， 雅 经常 聚
会 ， 论壶 艺 。 讨
刀代笔 ， 使用 刀 的轻 重 、 实 、 细 、 挫 与 快慢 、 虚 粗 顿 浮 沉 、 窄、 宽 利钝 要 和 谐 地统 一 起 来 ， 以能够 达 到 字外 传神 的格调 。 我们紫 砂 陶刻 的传统 刀法 有“ 刀直入 双 法 ” “ 刀 侧入 法 ” “ 刀 五分 法 ” “ 、单 、刻 、 冲刀 法 ” 以及 “ 琢沙 地 ” 多种用 刀手法 。 等 典 型传统 造型 “ 方抽 角壶 ” 见 图 １ ， 六 （ ） 以六瓣 花
管转 刀法 的难 度 ， 经数 年乃 至更 长 时间 的磨 练 、 不 领 悟， 是很 难深 入把握 要领 的 。 雕刻 是一种 砂壶艺 术魅
力 的重要体 现 ， 作 者对茶 文化 语言 的一 种诠 释 ， 是 在 雕 刻艺 术表现力 上要 着重 掌握这 两方 面的要领 。 作 为一名 紫砂 陶刻 的工 作者 ．从 事这 项 工作 已
悟 。在砂壶 雕 刻艺术 上要 兼容 并 蓄 ， 为今 用 。 古 融会
贯 通 ． 承传统 艺术 ， 不断 借鉴 和创新 。要学 习篆 继 并
刻 等装 饰手 法效 果 ， 学习 剪纸 和木 刻 的粗 犷 手法 ． 学
习中 国画传统 技 法表 现手段 ，学 习吸收 秦砖 汉 瓦的 摹古 形式 ， 习抑 扬和 舒展 的 中国书 法 ， 雕刻 技艺 学 使 做 到墨 味 与刀 味 的完 美 统 一 、 到好 处 、 恰 相得 益 彰 ，
瓣为 主体 ， 具 古朴 生动 的筋纹 效果 ， 兼 以紫砂 雕刻 特
作 为一 种雕 刻作 品 ， 要表 现 出浓烈 的雕 刻气 味 ， 在 壶坯 上通 过 书画 、 布局 、 刀等手 法共 同作 用 下产 用 生 艺术 感染 力 。应 简约不 简单 ， 细不琐 碎 ， 精 精放 不 粗 俗 ； 次用 刀 有刀 功 ， 生命 力 。欣赏 一件 雕刻 作 其 有 品 ，人 们往 往非 常注 重刀 功 ，用刀 要表 现 出一种 沉 重、 痛快 、 利 的感觉 ， 现古朴 、 雅 、 逸 的意蕴 。 疾 呈 典 清 俗称 要 “ 以刀代 笔 ” 表达 意境 ， 当通 过刻 刀 的表现 ， 应 体 味 出作 品 的韵 味、 深度 、 理 、 性 ， 哲 人 让人 有美 的感
２１ ０ ０年 １ ２月 第 ４ ３卷 第 ６期
与坯体颜 色一致 的泥浆 来泥绘 ， 静质朴 。彩绘 就是 素 选 用其 它色泽 的泥浆来 泥绘 ， 色彩 纷呈 。 京博 物 院 南 有 一件 藏 品“ 砂 泥 绘雪 江 待 渡 图笔 海 ” 用 白泥 描 紫 ， 绘 山野 景 物 ， 枯枝 在 风 中摇 曳 ， 石 、 亭被 白雪 覆 山 草 盖 ， 江 之人 的伞 上 落 满 雪花 ， 面空 洞 渺 远 ， 造 渡 江 营
宜兴 紫砂 装 饰 是一 门具 有悠 久 历 史 的艺 术 ． 雕
有的 “ 双刀 直入法 ”在壶 身上 以 中国花 鸟 画形式 刻
刻是 紫砂 艺术范 畴 中主要 装饰 技艺 之一 。 紫砂 坯具有 良好 的可 塑性 ，这 就 为雕 刻艺 术提
供更 广阔 的施 展空 间 。 在紫砂 陶坯 上进 行草 、 、 、 隶 篆
３ ２
第４ ３卷 第 ６期 ２１ ０ ０年 ｌ ２月
江
苏
陶
瓷
Ｊａ ｇ ｕLeabharlann Ｃｅ ａ ｃ ｉｎ ｓ ｒ ｍｉｓ
Ｖｏ ．３． ． １４ Ｎｏ６ Ｄｅ ｅ ｅ ， ０ ｃ ｍｂ ｒ２０１
艺 术 奇 苑— — 雕 刻 的装 饰应 用
吴 贞裕
（ 兴 陶瓷 博物 馆 ， 兴 ２４ ２ ） 宜 宜 １２ １
装饰 刻绘 ， 各有 特 色 。手法 的运 用上 也有所 不 同 ， 以 在紫砂 壶 上刻绘 最 为文人 墨 客所喜 爱 ．其 实这 主要 与它本 身 的实用 性 、文化 信 息息息 相关 。 自万 历之
雕 刻家要 具备 相 当高 的技 艺 修养 、 文化 素质 、 画水 书
平。 同时 又要 掌握 紫 砂 泥性 ， 加上 薄刃 快 口尖 刀 ． 捻
有 几十 年 了 ， 深知 其奥妙 之 处在 于陶刻 的过 程 中 ． 以
后 ． 多文人 的闲适 小 品里 谈 到茶事 的 ， 许 几乎 无 不提 及 对紫 砂 茗壶 的交 口称誉 ， “ 不夺 香 ， 谓 既 又无 熟 汤
气 ” 文人 名 士爱用 紫砂 茶壶 品茶 ， 一时 风气 ， 。 开 书画
其 方法 娴 熟 ， 重 整体 的统 一 ， 里 一致 ， 注 表 给人 以亲
砂壶 雕刻 是一 般人 不易 介入 的艺 术 。一个 好 的
切、 身临其 境之感 。 紫砂 陶刻 在类 别上 有着很 多 的不 同 ，有 的在 紫 砂花 盆上 刻绘 。 的在 陶版 上 。 有 的在紫 砂花 瓶上 有 还
魏碑 等多 种 书体 挥洒 ， 或花 卉 、 鸟 、 抑 虫 山水 、 物等 人 自描 ， 均易 于镌 刻 。汇集文 学 、 书法 、 画 、 石 篆刻 绘 金 等艺术 于一 体 ， 成 了紫砂 雕刻 特有 的装 饰效 果 ， 形 为
世 人所称 道 。
喜 鹊全 身各 部位 表达 得生 动 活泼 、 淋漓 尽致 。总 观 ，
写 ， 面整 体 以玉 兰花 和 喜鹊 为 题 材 ， 局 合理 、 画 布 清
晰 。 用熟 练 的雕刻 技 法展示 出紫砂雕 刻 的表 现力 。 运
运刀 干脆 利索 ， 用刀 有力 ． 画面 的花瓣 、 干 、 叶 的 树 枝 表 达就 是 “ 双刀 法 ” 简洁 、 清爽 的效 果 ， 每个 层次 前后 分 明 ， 鹊 羽 毛运 用线 的硬 、 、 、 来 刻划 ， 喜 软 粗 细 能把