浅析解构和重构在设计素描中的运用
破旧立新
破旧立新摘要解构与重构是环境艺术设计专业设计素描空间训练的重要课题，当它与环境艺术设计发生碰撞时，就会产生动人的火花，并为环境设计提供取之不尽、用之不竭的源泉。
本文就解构与重构和环境设计的关系进行了阐述，并探讨了环境艺术设计专业素描中解构与重构的具体方法与表现。
关键词：解构重构环境艺术设计素描中图分类号：j525 文献标识码：a一解构与重构丰富了环境设计的视觉语言在现代造型艺术中，艺术家们对自然物象的构造进行拆卸和分解，再将其基本构件和元素进行重新组合与建构，使之成为一个崭新的形态。
这种对于现实形态的拆卸、分解和重新组合就是艺术中的解构与重构，是现代造型艺术中最常见的造型处理方式。
在环境艺术设计中，解构与重构形成的艺术语言使世人感到新奇。
一方面，在造型方式上运用解构与重组的方法，给人一种耳目一新的感受。
另一方面，它探索了设计领域本身，打破了正统的现代主义设计原则和形式，提供了新的设计理念。
它运用平面或立体图形的叠加、互旋、非理性穿插、错位以及并置、倾斜、扭曲等构成环境艺术的形态，唤醒了那些沉睡的、隐秘的、潜在的形式特征，以及那些以往被忽视、被抑制的审美意识。
可以说，解构与重构的观念与手法，为环境艺术语言的创造提供了新思路，扩大了人们对环境艺术视觉形式的独特感受。
目前，解构与重构是环境设计素描重要的研究课题之一，其理论的基本前提就是拆解原初图形，确认造型的基本元素，如点、线、面等，探讨各种形式元素重组的可能性，在各种形式元素的互相交叉与渗透中寻求拓展。
在创作的过程中，艺术家可以从中自由地选择自己所需要的基本元素，按照自己独特的方式去构建充满自己想法的作品，艺术表达的中心从客观对象转向作品自身，拓宽了环境设计的视觉语言。
二解构与重构性素描中解构的重要方法与表现解构理论在环境设计中的作用，往往表现为把许多存在的现代和传统的因素进行拆卸和分解，从而形成多视点、多中心的画面形式。
当我们面对具体物象时，如何运用素描的手段进行提炼、变化，使物象以新颖的、具有设计感的视觉形式体现出来，避开内容对形式的制约，首先就要解决构图形式感的问题。
解构对视觉自由的追求及实际应用
解构对视觉自由的追求及实际应用【摘要】解构设计是一种追求视觉自由的设计理念，其特点包括打破传统结构、重塑形态和突破限制。
在实际应用中，解构设计被广泛应用于建筑、室内设计和时尚领域，为作品赋予独特的审美感。
在艺术领域，解构设计通过错综复杂的线条和形状展现出抽象与现实的融合，引发观者思考和情感共鸣。
在视觉传达方面，解构设计通过颠覆性的视觉效果和深层次的意义传递，带来观者全新的审美体验。
未来，解构设计可能会继续推动创新和艺术的发展，其重要性在于激发设计师的创造力和观者的想象力。
结合实际应用，解构设计将继续在各个领域展现其独特魅力和影响力。
【关键词】解构设计、视觉自由、追求、特点、实际应用、艺术领域、视觉传达、影响、未来发展趋势、重要性、结构设计。
1. 引言1.1 解构对视觉自由的追求及实际应用解构设计是一种追求视觉自由的设计理念，在设计过程中注重对传统结构和规则进行打破和重新组合。
通过对形式、材料、空间等要素进行解构和重组，创造出具有独特视觉效果和表现力的设计作品。
解构设计不受传统束缚，打破常规的设计框架，追求个性化和独特性，具有强烈的创新性和前卫性。
在实际应用中，解构设计广泛运用于建筑、室内设计、时尚设计等领域，为作品赋予鲜明的个性特色和视觉冲击力。
通过反常规的设计手法和独特的表现形式，解构设计呈现出极具张力和震撼力的视觉效果，引起观众的强烈共鸣和情感体验。
解构设计不仅在艺术领域具有重要的表现价值，还对于实际生活和设计实践有着深远的影响，推动着设计的不断创新和发展。
通过对传统结构和规则的颠覆和重新定义，解构设计不断拓展视觉自由的边界，为设计带来更广阔的发展空间和可能性。
2. 正文2.1 解构设计的概念解构设计是一种源自于20世纪70年代的设计风格，其核心理念是将事物分解为其不同部分，并重新组合起来，以创造出独特、不规则的形式。
解构设计在视觉上常常表现为错位、断裂、不规则等特征，突破传统的设计模式，追求更加自由、灵活的表现方式。
“解构”与“重构”
“解构”与“重构”作者：李玉平来源：《美与时代·美术学刊》2015年第03期摘要：随着视觉艺术的不断发展，现代社会对视觉传达设计中的文字设计也有了新的要求，文字设计进入了新的视觉空间。
视觉艺术作品中的文字设计日益成为设计中的主要元素，更多的人开始利用文字的视觉传达功能，在二维空间中寻找与创造更为丰富多彩的视觉语言形式。
文字设计的地位日益加重，因此，寻找新颖的构思和富有创新性的设计理念成为视觉设计的重要话题。
本文主要从“解构”与“重构”的角度分析文字设计的创新方法。
关键词：文字设计解构重构创新方法21世纪的今天，视觉艺术正以其独特的形式和前所未有的方式影响着人类社会和人们的日常生活，而文字设计作为视觉传达设计中一个重要组成部分，影响并改变着视觉艺术的表现形式。
一、文字设计在视觉传达设计中的重要性文字设计意为对文字按视觉设计规律加以整体的设计安排。
文字设计的本质就是字体语言化、字体图形化的过程，将文字与语言、图像相结合，以提高文字的视觉传达功能，为人们构建新的文化思想、为信息沟通提供新的平台。
文字作为视觉传达设计的重要元素之一，易被受众识别、理解，视觉的表现力仅次于图形部分。
通过对文字的加工和编排，如对文字点、线、面的布局编排，对个体文字面积大小的改变以形成文字大小不等的组合等，产生具有形式美法则的和视觉美感的画面。
在完成传递和交流信息任务的同时，给人视觉上以美的感受。
在视觉传达设计中，文字设计起着非常重要的作用。
东西方的字体虽然有着极大的差异，但是在进行字体设计时所遵循的美的规律和设计方法是相通的。
文字的设计在很大程度上决定了一幅作品的好坏，好的字形设计和文字的编排，在感官上给人美的享受，在无形中吸引了人的注意力，增加了观者阅读的空间，间接促进了信息的传递。
二、视觉传达设计中文字设计的传统理念传统文字设计遵循设计形式美法则及传统美学规律，在设计中更重视文字的基本功能，即传递信息的功能，认为文字设计的根本目的是为了更好地传递信息，其次才是满足人们审美的需求。
素描解构分析图解教案设计
素描解构分析图解教案设计教案标题：素描解构分析图解教案设计教案概述：本教案旨在引导学生通过素描解构分析的方法，学习如何观察和分析物体的形态结构，并通过图解的方式将观察结果表达出来。
通过本教案的学习，学生将能够提高他们的观察力、分析能力和表达能力，从而提升他们的素描技巧。
教学目标：1. 了解素描解构分析的基本概念和方法；2. 培养学生观察和分析物体形态结构的能力；3. 培养学生通过图解的方式表达观察结果的能力；4. 提高学生的素描技巧和创造力。
教学准备：1. 教师准备：- 素描解构分析的相关教学资料和示例；- 物体模型或图片供学生观察和分析；- 素描工具，如铅笔、橡皮等。
2. 学生准备：- 素描工具；- 笔记本或素描纸。
教学过程：引入活动：1. 教师向学生介绍素描解构分析的概念和重要性，并解释为什么学习这个技巧对于提高素描技巧和创作能力很重要。
知识讲解：2. 教师讲解素描解构分析的基本步骤和方法，包括：- 观察物体的整体形态，捕捉主要的线条和形状；- 分析物体的细节结构，包括边缘、曲线、角度等；- 通过线条和阴影的处理，表达物体的体积和质感。
示范演示：3. 教师选择一个适合的物体模型或图片，向学生展示如何进行素描解构分析，并解释自己的思考和观察过程。
实践练习：4. 学生根据教师的示范，选择一个自己感兴趣的物体进行素描解构分析练习。
学生可以使用铅笔进行轻描淡写，逐渐加深线条和阴影的处理。
分享讨论：5. 学生互相展示自己的素描作品，并进行交流和讨论。
教师引导学生讨论每个作品的优点和不足之处，并提供指导和建议。
拓展活动：6. 学生选择一个新的物体进行素描解构分析，并尝试用图解的方式表达观察结果。
学生可以尝试使用不同的线条和阴影处理方法，以及不同的表达风格。
总结回顾：7. 教师总结本节课的学习内容，并强调素描解构分析的重要性和应用价值。
学生可以分享他们在本节课中的收获和体会。
评估反馈：8. 教师对学生的素描作品进行评估，并提供个别反馈和建议，帮助学生改进他们的素描技巧和表达能力。
创造与重生——浅谈绘画中的解构与重构
一、解构与重构画面的意义解构一词起始于现代主义运动中的解构主义，它涉及了哲学、语言学、美学等诸多方面。
在艺术领域中主要是指后现代主义的思维形态。
解构就是意味着突破原有的系统，打开其封闭的结构，排除其本原和中心，消除其二元对立。
另一方面意味着将瓦解后的系统的各种因素暴露于外，看看它隐含着什么，排除了什么，然后使原有因素与外在因素自由组合，使它们相互交换、相互重叠，从而产生一种无限可能性。
我们所熟悉的模仿再现的模式，即写实性绘画对现实自然结构的模仿，是他律的。
重构性的形式语言，其所遵循的创作观念是“形式自律”和“主观创造”。
它可以满足艺术家的创造欲望，充分释放艺术家的创造潜力，发挥艺术家的自主创造力，在作品中将自然形象解构，重新组织画面结构，建构一种非写实的全新的艺术形象，这对于艺术创作来讲有着十分重要的现实意义。
二、简化是重构画面的重要途径▲减法的过程在现实对象中所呈现的因素常常是多方面的，包括点、线、面、外形、光影、质感等，绘画写生中的解构就是对客观物象的简化与抽离。
其中简化是必然的方法手段，就是把物象复杂多样的外部形态组织在一个单纯统一的结构程序中，使自己要传达的意图用最明确的方式表现出来。
抽离，就是将隐含在对象中纯粹的形式结构因素抽取和分离出来。
这里的解构是要将形式元素从自然形态中抽离出来，用简化的方式加以表现。
其实，早在解构、重构的观念被提出之前，就早已出现类似解构与重构的形式。
比如中国的龙的形象就是将现实世界里的很多动物的形象进行解构删减，只将其寓意强势的、美好的部分重构在一起，这样全新的龙的形象便产生了。
中国龙的形象具备了鹿角、虎眼、狮鼻、牛耳、鹰爪，就这样新的和谐形象诞生了，并被赋予了超越现实非凡的意义。
当然，这是一种无意识的解构与重构。
在这里简单地讲，解构就是把原结构解体肢解还原成每个局部的基本原始单位，重构就是把原结构解体肢解还原成每个局部的基本原始单位重新组合，构成一个全新的、不同于以前的新物体结构。
素描的分解与重构.doc
素描的分解与重构传统的素描，从传入中国开始，教学的模式都是学生根据老师摆设的对象静物进行简单的模仿，老师如何摆放静物学生就只能机械的根据物体进行绘画，只是单纯耳朵写实。
我们基本只是在老师的指导下机械的复制描绘自己看到的实物，没有用自己的主观意识来判断和表现一定环境与光影作用下的具体物象。
这时候，我们的主观感受仅仅只是根据客观实物并受制于客观实物，我们对于自己所要描绘的对象缺少本质的认识，只是把眼睛所看到的物体复制到四开的画纸上，而对于索要描绘的对象，其观察的方法也局限于表面，创造性的思维较少，我们于所描绘的静物之间难以擦出创新的火花。
另外，在描绘方式上也不外乎明暗素描的结构素描两种，这两种基本的绘画形式都重复在写实，明暗素描只需要精确的表现物体的光影效果和各个物体之间的联系，结构素描对于物体光影效果虽然没有特别的要求，但是对于物体的造型和结构都要求严格，就是这样的描绘方式却只能把我们的思想禁锢在一张四开的画纸上。
但是传统的绘画是为创作打下基础。
学习了素描的分解与重构，传统绘画能力慢慢的转变过来，启发了我们的创造性思维，对特定的事物的本质进行全方位的分析和理解，在大脑里对事物进行重新分解、组合，在绘画载体上用最简单最原始的绘画语言达到最明确的表达。
我们要感知每个形体之间的必然联系，而我们又该清楚的了解每个形体又是由数个基本形构成。
我们可以把物体当成独立的个体，也可是把它们当成是联系的统一体，充分分析每个形体间的必然和偶然的练习，在脑子里形成对物体的初涉印象。
重构是一种复杂的心里创新过程，这一过程受环境以及自身所受教育的影响，不同的背景对同一物体可以产生截然不同的效果，在重构过程中，联想起着决定性的作用，联想可以分为有用的联想和无用的联想。
无用的联想虽然也是依据指定的物质形态，但跟我们学习的目的和任务没有必然的关联，所以无用的联想我们可以摒弃和抛除。
有用的额联想则有着明确的目的，在人的大脑里形成对特定物体的无限扩充联想，其特点是新颖、独特、富有创造力。
创意素描设计重构方案
创意素描设计重构方案1.引言1.1 概述概述：在当今社会，创意素描设计扮演着越来越重要的角色。
随着科技的不断进步和社会的发展，人们对于创意设计的需求也与日俱增。
创意素描设计不仅仅是一种艺术形式，更是一种表达和沟通的方式，能够传达出设计师独特的思想和创意。
本文将针对创意素描设计的重构方案进行深入探讨和分析，探寻其在现代社会中的实践意义和未来发展趋势。
1.2 文章结构文章结构部分的内容可以包括：本文将分为引言、正文和结论三个部分。
在引言部分中，将概述本文内容并介绍文章结构，解释文章的目的。
在正文部分，将进行现状分析，阐述创意素描设计的重要性，以及设计重构方案的必要性。
在结论部分，将对本文进行总结，并展望未来可能的发展方向，以及强调本文的实践意义。
通过这种结构安排，可以使读者清晰地了解本文的主题和内容，并对创意素描设计重构方案有更深入的了解。
1.3 目的目的部分：本文的目的在于探讨创意素描设计重构方案的重要性和必要性，通过分析现状和提出设计重构方案，旨在引起相关行业的注意并推动创意素描设计的发展。
同时，希望通过本文的撰写，能够激发更多设计师和相关从业者的创新思维，促进素描设计水平的提升，为创意素描设计行业的发展贡献力量。
2.正文2.1 现状分析：当前时代，创意素描设计在各个领域都扮演着重要的角色。
随着社会的发展和科技的进步，设计行业也面临着诸多变化和挑战。
在过去，传统的手绘素描设计已经不能满足现代设计的需求，因此数字化的创意素描设计逐渐成为主流。
现今的设计师和艺术家们纷纷转向数字化创意素描设计，利用各种软件和工具来实现他们的设计概念和创意构想。
然而，尽管数字化创意素描设计有着诸多优势，但也面临着一些问题和挑战。
首先，部分设计师在数字化工具上的操作技能和创意表达能力可能存在差距，导致设计作品的质量不尽如人意。
其次，数字化设计常常过于依赖软件工具，而缺乏对于手绘素描的独特魅力和表现力的发掘和利用。
此外，由于创意素描设计的广泛应用领域，不同行业的设计需求和特点也各不相同，因此需要不同的设计方法和策略来满足这些多样化的需求。
设计素描-解构与重构性素描复习课程
教学重点：将常见的自然物象和人造物象进行分割、解构。 教学难点：用具象手法立体的再现分割后的物象，并具有一
定的形式美感。
如何解构、重构？（方法）
1、先构后解 2、先解后构 3、主观发挥
1、先构后解
2、先解后构
解构、重构有何技巧？
1、 无论是剖析物象的微观还是分解物象结构的描 绘，首要解决的问题是对画面进行分割。我们所以 讲“分割”而不说“构图”，是为了区别于传统的 那种具象绘画表现所采用的焦点透视法，而是在剖 析物象并努力精微的刻画或解析物体重新整合之时， 根据主观情绪、心境的变化，用线进行抽象的分割， 利用客观的物象来作主观的处理，使分割的线性更 具抽象的意味。
代表人物：毕加索
在毕加索一生的道路上，他经历了几个不同的时期。 早年的“蓝色时期”和“红色时期”的画风有德迦 的影子。随后，在 1909 年，他与法国画家乔治·希 拉格一起创立了立体派，进入了他的“黑色时期”。 这种立体派创作方法，对西方美术的现代流派影响 很大。被誉为“２０世纪美术的一位最伟大的大 师”。
《手拿烟斗的男孩》 １９０５年
这也是一幅毕加索走入”红色 时期”后的一部代表作．这幅 作品被评论家誉为“具有达 芬奇《蒙娜丽莎》似的忧郁 的唯美之作。”
画面集中展现了一位表 情有点忧郁的青春期男孩， 他身穿蓝色服装，头戴花冠， 手里拿着一支烟斗，画面的 背景是两大束色彩艳丽的鲜 花。专家评价说，这一作品 色彩清新明快，笔法细腻， 人物和景致都刻画得非常生 动逼真，是毕加索一生中很 有代表性、也很经典的作品 之一。
• 教学辅导
• （教学中可能会出现的最大问题）本课题练习过程中，可能会出现这 样的问题，必须引起注意，并及时加以解决。这就是如何构建结构框 架？解构与重构性素描不像传统具象素描练习，有个完整而具象的物 象让你去描绘，其骨架结构的把握是被描绘的对象提供的，客观的因 素相对多一些。比较之下，这种素描练习，只要掌握好正确的观察方 法，掌握好局部与整体的比例关系，其框架结构是很容易构建的。
设计素描对产品造型的解析作用--以《唱响青春》音响设计为例
设计素描对产品造型的解析作用--以《唱响青春》音响设计为例朱从君【摘要】The design sketch based on the proportion of scale ,perspective rule ,three -dimensional space ,and analyze the in‐ternal structure of the body ,etc .to convey a visual performance modeling techniques .Use of deconstruction ,reconstruction ,ex‐aggerated forms and other techniques to analyze the possibility inherent morphological changes ,from the basic shape gradually re‐solved isolated form may exist ,in order to establish a new product form .This study is an important means of product design .%设计素描是以比例尺度、透视规律、三维空间以及形体的内部结构的剖析等方面来表现的视觉传达造型的一种手法。
运用解构、重构、夸张等手法分析形态内在形态变化的可能性，从基本形态中逐渐解析分离出可能存在的形态，从而确立新的产品形态，这是研究产品造型设计的重要手段。
【期刊名称】《安顺学院学报》【年(卷),期】2015(000)001【总页数】2页(P22-23)【关键词】设计素描;解构与重构;产品形态【作者】朱从君【作者单位】安顺学院旅游学院，贵州安顺 561000【正文语种】中文【中图分类】J214随着当代艺术设计的发展，设计素描作为艺术和设计的基础学科，有其相对的规律性与系统性，利用其规律性表现是长期以来的惯性方式，但仅仅以固有的规律性来满足对再现客观自然形态的表现是远远不够的。
设计素描解构与重构性素描
教学内容(悖理)
传统的素描对物象的描绘总是以一个特定的角度同一时 空的关系处理，使被描绘的物象符合常态的视知觉。然而传 统素描方法的训练，却存在着因过于依赖处于同一时空的物 象的逻辑关系，而易出现思维视觉僵化的弊端。为此，我们 借助于悖理这一数字的范畴，对物象作不同的时空和方位处 理，以其获得全新的视觉效果而扩散我们的思维。运用悖理 作形体结构处理.可以引导学生将思维与视觉伸向神秘的变幻 莫测的空间。
设计素描解构与重构性素描
代表人物：毕加索
在毕加索一生的道路上，他经历了几个不同的时期。 早年的“蓝色时期”和“红色时期”的画风有德迦的 影子。随后，在 1909 年，他与法国画家乔治·希拉 格一起创立了立体派，进入了他的“黑色时期”。这 种立体派创作方法，对西方美术的现代流派影响很大。 被誉为“２０世纪美术的一位最伟大的大师”。
设计素描
———解构与重构性素描
设计素描解构与重构性素描
认识立体主义
设计素描解构与重构性素描
立体主义是西方艺术史上的一个运动和流派，1907-1920 年间出现于欧洲，立体主义是一种前卫、抽象的艺术表现手 法，表现的关键在于如何在二维的平面表现三维的、乃至四 度空间的立体自然形态，打破传统的“时间”“空间”等基 本概念对平面的束缚，按结构重新组建物体的形象，以变形、 变相、夸张和寓意的手法来表现创作意图。
设计素描解构与重构性素描
在1909年末，毕加 索从事一件有重大意 义的作品的创作，这 件作品是他的经验总 结，并且标志着他未 来的活动朝现代派方 向发展的开端。这部 作品就是 《阿维尼翁的少女》。
设计素描解构与重构性素描
《奥尔设计塔素·德描解埃构布与罗重的构性工素厂描》
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、倚南窗源自以寄傲，
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56、书不仅是生活，而且是现在、过 去和未 来文化 生活的 源泉。 ——库 法耶夫 57、生命不可能有两次，但许多人连一 次也不 善于度 过。— —吕凯 特 58、问渠哪得清如许，为有源头活水来 。—— 朱熹 59、我的努力求学没有得到别的好处， 只不过 是愈来 愈发觉 自己的 无知。 ——笛 卡儿
文 家 。汉 族 ，东 晋 浔阳 柴桑 人 （今 江西 九江 ） 。曾 做过 几 年小 官， 后辞 官 回家 ，从 此 隐居 ，田 园生 活 是陶 渊明 诗 的主 要题 材， 相 关作 品有 《饮 酒 》 、 《 归 园 田 居 》 、 《 桃花 源 记 》 、 《 五 柳先 生 传 》 、 《 归 去来 兮 辞 》 等 。
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60、生活的道路一旦选定，就要勇敢地 走到底 ，决不 回头。 ——左
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7、翩翩新 来燕，双双入我庐 ，先巢故尚在，相 将还旧居。
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9、 陶渊 明（ 约 365年 —427年 ），字 元亮， （又 一说名 潜，字 渊明 ）号五 柳先生 ，私 谥“靖 节”， 东晋 末期南 朝宋初 期诗 人、文 学家、 辞赋 家、散
重构素描-设计素描教学新思路-1
重构素描-设计素描教学新思路重构素描-设计素描教学新思路内容摘要:设计素描是艺术设计专业的一门基础课,文章通过对设计素描教学中存在的普遍问题进行分析,尝试从系统化教学入手,对设计素描教学中应用独特的教学手段,培养学生艺术个性和创造性问题进行探析。
关键词:重构设计基础素描教学创新随着中国经济的快速发展,新世纪艺术设计教育发生了很大的变化,这使得作为专业基础的设计素描教学与专业设计教学接轨问题更加凸显,我们不得不面临设计素描教学的重构问题。
当前的设计素描教学要解决的核心问题不仅仅是千篇一律缺乏个性的模仿和具象写实,更重要的是培养学生造型思维和设计思维创新的问题。
一、当前设计素描教学中存在的问题在当今高等艺术设计学院的基础素描教学中,主要是以传统素描的基本范畴去检测当前的素描教学实践。
然而这种沿用传统绘画素描的训练方法,主要体现在以某种固定的形式建立起一套评估标准,其实质是带来了对素描范畴的异化,造成了对素描样式认识的不足,成为了变异的素描概念。
这种素描观念将具象模仿——明暗调子加线面结合的表现方法作为主要的造型方法,从而使得这门课程在实际教学中对培养学生的创造力多少给人一种“模糊不清”之感,进而导致了不少设计院校的基础素描教学课程内容单调、模式僵化。
这种单一的训练方法,不仅严重地影响了高校设计基础素描教学,使基础素描教学训练偏离艺术设计专业创造性思维培养的目标和方向,而且严重地阻碍了学生从惯性思维模式中解放出来,影响了学生从一个“自然人”的思维模式逐步转换为“设计人”的思维模式。
因此,我们有必要对目前设计基础素描教学中存在的一些基本问题作深入的探讨,从而来重构设计素描教学的新思路。
二、重构设计素描教学新思路的目的重新认识与建构设计素描的基本范畴,是当前我们开展设计素描教学改革的重点。
从素描范畴的广泛性入手,通过分析文艺复兴时期大师的素描作品,可以看出,无论他们为教堂创作设计的壁画、雕塑,还是为建筑、机械设计的草图,都有对人体解剖、静物和植物形态结构、建筑结构与机械构造所进行的客观、系统的分析,其实质是把艺术的想象和科学技术结合起来。
设计素描课程标准
设计素描课程标准一、课程性质本课程是XX省中等职业教育计算机平面设计专业必修的一门专业基础平台课程，是理论和实践相结合、艺术和技术相融合的核心课程，其任务是培养学生素描基础造型能力与设计思维能力，掌握视觉语言规律，具有一定审美鉴赏能力，为设计色彩、图形创意等后续课程学习和取得平面设计岗位职业资格奠定基础。
二、学时与学分90学时，6学分。
三、课程设计思路本课程应体现以服务发展为宗旨、以促进就业为导向，按照立德树人的要求，突出核心素养、必备品格、关键能力的培养，兼顾中高职课程衔接，高度融合职业技能学习和职业精神培养。
1.依据“XX省中等职业教育计算机平面设计专业指导性人才培养方案”中确定的培养目标、综合素质、职业能力，按照知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观三个维度，围绕平面设计员工作岗位要求，结合本课程的性质和以生为本的教学理念，确定课程目标。
2.根据“XX省中等职业教育计算平面设计专业职业能力分析表”，结合学生职业生涯发展、中高职分段培养等需要，注重课程内容与职业标准对接在传统素描的基础上，重视将表现技能、美学素养与创造性思维相融合，具备平面设计类工作岗位所需要的基础造型能力，融合平面设计的新知识、新技术、新方法，确定课程内容。
3.遵循学生认知和技能形成规律，以结构素描、写实素描和创造素描为主要内容、包含从平面到立体再到空间创意的能力结构训练体系，根据各模块与单元内在关系，统筹安排项目，课程内容组织注重理论实践一体化。
四、课程目标学生通过学习本课程，掌握设计素描基础知识与技能，具备平面设计基础造型能力，具有设计素描的写生及简单创作能力。
1.掌握素描造型语言表达的基本规律，具备较好的艺术观察及鉴赏能力。
2.能熟练使用画具，会使用结构、明暗等素描等素描造型语言进行绘画。
3.具备石膏几何体、静物等素描作品临摹及写生能力，能运用设计素描的基本表现技法进行简单创意素描创作。
4.具有自主探究、持续学习、合作交流、分析问题和解决问题的能力。
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END
文 家 。汉 族 ，东 晋 浔阳 柴桑 人 （今 江西 九江 ） 。曾 做过 几 年小 官， 后辞 官 回家 ，从 此 隐居 ，田 园生 活 是陶 渊明 诗 的主 要题 材， 相 关作 品有 《饮 酒 》 、 《 归 园 田 居 》 、 《 桃花 源 记 》 、 《 五 柳先 生 传 》 、 《 归 去来 兮 辞 》 等 。
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双双入我庐 ，先巢故尚在，相 将还旧居。
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9、 陶渊 明（ 约 365年 —427年 ），字 元亮， （又 一说名 潜，字 渊明 ）号五 柳先生 ，私 谥“靖 节”， 东晋 末期南 朝宋初 期诗 人、文 学家、 辞赋 家、散
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16、业余生活要有意义，不要越轨。——华盛顿 17、一个人即使已登上顶峰，也仍要自强不息。——罗素·贝克 18、最大的挑战和突破在于用人，而用人最大的突破在于信任人。——马云 19、自己活着，就是为了使别人过得更美好。——雷锋 20、要掌握书，莫被书掌握；要为生而读，莫为读而生。——布尔沃
结构素描以理解、剖析结构为最终目的，简洁...
结构素描以理解、剖析结构为最终目的，简洁...
结构素描以理解、剖析结构为最终目的，简洁明了的线条是它通常采用的主要表现手段，要求把客观对象想象成透明体，把物体自身的前与后、外与里的结构表达出来，这实际上就是在训练大家对三维空间的想象力和把握能力，要先解决基础问题，再谈提升能力。#艺术##高考美术传播##美术#