沪教版六年级第一学期古诗词鉴赏

沪教版六年级第一学期古诗词鉴赏
望驿台
唐白居易
靖安宅里当窗柳，望驿台前扑地花。

两处春光同日尽，居人思客客思家。

【注释】
（1）当窗柳：意即怀人。

唐人风俗，爱折柳以赠行人，因柳而思游子。

（2）望驿台：在今四川广元。

驿，旧时供传递公文的人中途休息、换马的地方。

（3）居人：家中的人，这里指元稹的妻子。

客：在外的人，指元稹。

【译文】
靖安宅里，天天面对着窗前碧柳，凝眸念远；望驿台前，春意阑珊，花儿纷纷飘落到地面。

两处美好的春光，在同一天消尽；此时，家中人思念着出门在外的人，出门在外的人同样也思念着家中的人。

【作品赏析】
这是白居易应好友元稹的诗。

元稹组诗中的《使东川》云：“可怜三月三旬足，怅望江边望驿台。

料得孟光今日语，不曾春尽不归来！”这是元稹在809年三月的最后一天，为思念妻子韦丛而作。

结句“不曾春尽不归来”，是诗人的揣测之辞。

他料想妻子以春尽为期，等他重聚，而现在竟无法实现，怅惘之情，宛然在目。

白居易的和诗更为出色。

首句“靖安宅里当窗柳”，元稹住宅在长安靖安里，他的夫人韦丛当时就住在那里，诗人写元稹的住宅，诗句就自然联系到元稹的妻子。

“当窗柳”意即怀人。

唐人风俗，爱折柳以赠行人，因柳而思游子，这是取柳丝柔长不断，以寓彼此情愫不绝之意。

读者从这诗句里，可以看出韦丛天天守着窗前碧柳、凝眸念远的情景，她对丈夫的怀念之情很深。

次句“望驿台前扑地花”是写元稹。

春意阑珊，落红满地。

元稹一人独处驿邸，见落花而念家中如花之人。

这一句巧用比喻，富于联想，也饶有诗情。

三句“两处春光同日尽”，更是好句。

“尽”字如利刀割水，效果强烈，它含有春光尽矣、人在天涯的感伤情绪。

“春光”不单指春天，而兼有美好的时光、美好的希望的意思。

“春光同日尽”，也就是两人预期的欢聚落空了。

这样，就自然导出了“居人思客客思家”。

本来，思念决不只是限在这一天，但这一日既是春尽日，这种思念之情便更加重了。

一种相思，两处离愁，感情的暗线把千里之外的两颗心紧紧联系起来了。

诗的中心是一个“思”字。

全诗紧扣思字，含蓄地、层层深入地展开。

首句“当窗柳”，传出闺中绮思，次用“扑地花”，写出驿旅苦思。

这两句都通过形象以传情，不言思而思字灼然可见。

三句推进一层，写出了三月三十日这个特定时日由希望转入失望的刻骨相思。

但仍然没有直接点出，只用“春光尽”三字来写，很有含蓄之妙。

四句更推进一层，含蓄变成了爆发，直点“思”字，而且迭用两个思字，将前三句都绾合起来，点明诗旨，收束得很有力量。

此诗诗格与原作一样，采用“平起仄收”式，但又与原诗不同，开篇便用对句，而且对仗工稳，不仅具有形式整饬之美，也加强了表达力量。

因为，在内容上，这两句同时写双方，用了对句，就表现出双方感情同等深挚，相思同样缠绵，形式与内容和谐一致，相得益彰。

又由于用对局开篇，用散句收尾，章法于严谨中有变化，也就增加了诗的声情之美。

秋思
【唐】张籍
洛阳城里见秋风，欲作家书意万重(chóng)。

复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。

【诗词赏析】
这是乡愁诗。

通过叙述写信前后的心情，表达乡愁之深。

第一句交代“作家书”的原因（“见秋风”），以下三句是描写作书前、作书后的心理活动。

作书前是“意万重”，作
书后是“复恐说不尽”。

“临发开封”这个细节把“复恐说不尽”的心态表现得栩栩如生，意形相融。

写的是人人意中常有之事，却非人人所能道出。

作客他乡，见秋风而思故里，托便人捎信。

临走时怕遗漏了什么，又连忙打开看了几遍。

事本子平，而一经入诗，特别是一经张籍这样的高手入诗，便臻妙境。

这在诗坛上并不是常有的。

当然以家书为题材的作品，在唐诗中也不乏佳作。

像岑参的《逢入京使》：“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。

”写作者戎马倥偬，路遇使者，托传口信以慰家人。

杜甫的《春望》：“烽火连三月，家书抵万金。

”写作者身陷安禄山占领下的长安，不知战乱中的家人是否安吉，切盼来书以慰远情。

他们都用独特的技巧表达了思家的心情。

这首诗与众不同的是寄深沉于浅淡，寓曲折于平缓，乍看起来，寥寥数语，细细吟味，却有无穷意味。

王安石《题张司业》诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。

”颇能道出这首诗的艺术风格和创作甘苦。

诗以秋风起兴，这是自《诗经》以来常用的手法。

秋风一起，北雁南飞，他乡羁旅，易触归思。

例如刘禹锡的《秋风引》就曾说：“何处秋风至，萧萧送雁群。

朝来入庭树，孤客最先闻。

”我们再来看看诗人的历史，原来他本籍吴中（今江苏苏州），这又使人想起晋人张翰的故事。

据《晋书·张翰传》说：“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里以要名爵乎！’遂命驾而归。

”张籍与张翰异代同里，且俱宦游北方。

张翰因预测到齐王司马冏即将作乱，知机引退，张籍未必有什么政治上的原因，但在见秋风而思故乡这一点上，却极其相似。

他虽不能像张翰那样马上“命驾而归”，但却把一腔思乡之情倾泻在纸上。

这种感物缘情的创作冲动，虽然用的是传统的手法“起兴”，但其中包括如许丰富的内涵，不能不是此诗的一个特色。

“欲作家书意万重”，其中的“欲”字紧承“见秋风”。

原来诗人的心情是平静的，像一泓清水。

秋风乍起，吹起他感情上的阵阵涟漪。

行文顺畅自如，一气流贯，然而句末“意万重”三字，忽又来一个逆折，犹如书法上的无垂不缩。

因此这里诗人的感情并未顺流而下，而是向更深的地方去开掘。

这种手法，看似寻常，实极高超。

我们细玩诗意：诗人因见秋风而生乡思，于是欲作家书，可是千言万语，又不知从何写起。

“意万重”，乃是以虚带实。

刘禹锡《视刀环歌》云：“今朝两相视，脉脉万重心。

”“万重心”、“万重意”，俱是极言思想感情的复杂。

其中究竟有多少心意，每一个有生活经验的读者，都能体会得到。

因为是“意万重”，这家书怎么写呢？写了没有？作者没有明言，让读者去想象，这就叫做含蓄不尽，耐人寻味。

尽管“意万重”，无从下笔，但就文意看，家书还是写了，
问题在于匆匆着笔，意犹未尽。

“匆匆”二字，生动如画，既写了自己一方，也反映出捎信者一方。

联系下文来看，那个捎信人是在行期在即时遇到的：也许就要上马、上船，即便不像岑参与入京使“马上相逢”那样急迫，总还是行色匆匆不能久停的。

由于捎信人是这样行色匆匆，写信人不得不匆匆落笔。

由于匆匆落笔，万重心意一下子很难表达清楚。

在这种符合逻辑的描绘之中，诗人的急遽之情，匆忙之色，栩栩然如在目前。

“说不尽”三字，也与上文“意万重”紧相呼应，由于“意万重”，所以才“说不尽”。

而“意万重”也与“见秋风”引起的乡思相关联。

黄叔灿《唐诗笺注》说：“首句羁人摇落之意已概见，正家书所说不尽者。

‘行人临发又开封’，妙更形容得出。

试思如此下半首如何领起，便知首句之难落笔矣。

”说明下半首的起头与全诗的起句，环环紧扣，首尾相应。

结句更是造语入妙，写情入微，可称一篇之警策。

近人俞陛云评论说：“已作家书，而长言不尽，临发开封，极言其怀乡之切。

”又说：“此类之诗，皆至性语也。

”（《诗境浅说续编》）所谓“至性语”，就是说写出了最真挚的人类共有的感情，而且达于极致。

在结构上，上句说“匆匆说不尽”，下句说“临发又开封”，渲染足了“匆匆”的气氛。

宿新市徐公店
宋·杨万里
篱落疏疏一径深，树头花落未成阴。

儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻。

【注释】
1．宿新市徐公店：新市：地名。

今浙江省湖州市德清县新市镇。

新市又为宋代酿酒中心，政府在新市设酒税官，由朱熹之子朱塾担任。

杨万里迷恋新市西河口林立的酒。

痛饮大醉。

留住新市徐公店。

徐公店，姓徐的人家开的酒店名。

（公：古代对男子的尊称）。

2．篱落：篱笆。

3．疏疏：稀稀疏疏。

4．径：小路。

5 ．深：深远。

6. 树头：树枝头上。

7.花落：新绿。

8. 未：没有。

9．阴：树叶茂盛浓密。

10．急走：奔跑、快追 11. 黄蝶:黄色的蝴蝶。

12.寻：寻找。

【简洁译文】
在稀稀疏疏的篱笆旁，有一条小路伸向远方，路旁树上的花已经凋落了，而新叶却刚刚长出，还没有形成树阴。

儿童们奔跑着，追捕翩翩飞舞的黄色的蝴蝶，可是黄色的蝴蝶飞到黄色的菜花丛中，孩子们再也找不到它们了。

【词句赏析】
这是一首描写暮春农村景色的诗歌。

描绘了一幅春意盎然的景象和天真可爱的儿童，头两句“篱落疏疏一径深，树头花落未成阴”点出儿童捕蝶快乐，天真的背景。

这儿有一道稀疏的篱笆和一条幽深的小路。

篱笆旁还有几棵树，花瓣从枝头纷纷飘落，嫩叶还未长出的捕蝶图。

后两句“儿童急走追黄蝶，飞入菜花无处寻”将彩笔转入画面的中心，描绘儿童捕蝶的欢乐场面。

“急走”、“追”是快速奔跑追逐的意思。

这两个动词十分形象贴切，将儿童的天真活泼、好奇好胜的神态和心理刻画得惟妙惟肖，跃然纸上。

而“飞入菜花无处寻”则将活动的镜头突然转为静止。

“无处寻”三字给读者留下想象回味的余地，仿佛面前又浮现出一个面对一片金黄菜花搔首踟蹰、不知所措的儿童。

村晚
[宋]雷震
草满池塘水满陂(bēi)，山衔落日浸寒漪（yī）。

牧童归去横牛背，短笛无腔信口吹。

【注释】
①陂：池塘。

②衔：口里含着。

本文指落日西沉，半挂在山腰，像被山含住了。

③浸：淹没。

④寒漪：水上波纹。

⑤横牛背：横坐在牛背上。

⑥腔：曲调。

⑦信口：随口。

⑧归去：回去。

⑨池塘：堤岸。

⑩雷震：宋代人，籍贯：眉州人，一说南昌人，生平事迹不详，并不是一个很有名的诗人。

这是他的代表诗词之一。

【译文】
四周长满青草的池塘里，池水灌得满满的，太阳正要落山，火红的火球好像被山衔住一样，淹没在清凉、泛着波光的池塘。

放牛孩子横坐在牛背，悠闲自在地用短笛吹奏着乐曲。

【赏析】
1、写景的艺术特色：《村晚》的写景文字集中在一、二两句，写的是山村晚景。

诗人把池塘、山、落日三者有机地融合起来，描绘了一幅非常幽雅美丽的图画,为后两句写牧童出场布置了背景。

瞧,"草满池塘水满陂"，两个"满"字，写出仲夏时令的景物特点，写出了景色的生机一片；"山衔落日浸寒漪"，一个"衔"，写日落西山，拟人味很浓，一个"浸"，写山和落日倒映在水中的形象，生动形象。

"横"字表明牧童不是规矩地骑，而是随意横坐在牛背上，表现了牧童的调皮可爱，天真活泼，淳朴无邪。

这些景物，色彩和谐，基调清新，有了这样的环境，那牧童自然就是悠哉悠哉、其乐融融的了。

同时，也表现出了牧童无忧无虑，悠闲自在的情致……
2、诗歌的意境的创造：诗人是带着一种欣赏的目光去看牧童、写村晚的，他十分满足于这样一种自然风光优美、人的生活自由自在的环境，所以他写牧童，让其"横牛背"，吹笛呢，则是"无腔信口"，是诗人厌倦了尘世的喧嚣，看破了"红尘滚滚"呢，还是他天性好静、好无拘无束呢？总之，这首诗描绘的确实是一幅悠然超凡、世外桃源般的画面，无论是色彩的搭配，还是背景与主角的布局，都非常协调，而画中之景、画外之声，又给人一种恬静悠远的美好感觉。

十六字令三首
毛泽东与1934-1935年，根据长征路上云南、贵州和四川一路上山给他的整体印象，创作而成的以十六字令为词牌的词，这三首小令气势博大雄浑，豪放洒脱，气韵天成，句句是神来之笔，尽显山之体势、风骨，也折射出作者宏大的胸襟和抱负。

一九三四年到一九三五年
其一山，快马加鞭未下鞍。

惊回首，
离天三尺三。

其二
山，倒海翻江卷巨澜（lán）。

奔腾急，
万马战犹酣（hān)。

其三
山，
刺破青天锷（è）未残。

天欲堕，
赖以拄（zhǔ）其间。

【译文】其一山啊，快驰骏马没有下鞍。

蓦然回首，仅离天三尺三。

其二山啊，翻江倒海掀起狂涛。

奔腾激越，如万匹战马酣畅征战。

其三山啊，刺穿苍天锋刃依然尖锐。

天似要塌下，雄峰却独撑其间。

【题解】
十六字令：又名《苍梧谣》、《归字谣》等。

单调，十六字,是现存唐宋词中唯一以字数命名的词牌。

四句，三平韵。

毛泽东一生爱山，长征中登了大大小小不可胜数的名山、大山、高山、险山。

《十六字令》中所写的山，不只是“我见青山多妩媚”的爱恋，也不再是自然界中的真实山川，而是经过作者的艺术想象而升华出的山的原型。

《十六字令》之所作非一时一地，是在“马背上哼成的”，是经过长时间的酝酿、修改和润色才定稿的，故词题下标名写作时间为“一九三四年到一九三五年”，完全符合创作实际。

山，我策马扬鞭向前飞奔，未曾落马。

猛然回头一看，惊奇地发现此处山势极高，距离天空仅有三尺三！
山，此山犹如翻江倒海，狂卷着巨浪；气势奔腾汹涌，好比千军万马在战场激烈厮杀!
山，高耸入云，像一把宝剑一样刺破天空，但剑刃锋利，丝毫未损。

天空都好像快要倒塌下来了，唯有倚傍着这宝剑『指山』，以他为倚靠!
观沧海
[东汉末年] 曹操
东临碣石，以观沧海。

水何澹澹，山岛竦峙。

树木丛生，百草丰茂。

秋风萧瑟，洪波涌起。

日月之行，若出其中；
星汉灿烂，若出其里。

幸甚至哉! 歌以咏志。

【注释】
（1）临：登上，有游览的意思。

（2）碣（jié）石：山名。

碣石山，在现在河北昌黎。

公元207年
秋天，曹操征乌桓时经过此地。

（3）沧：通“苍”，青绿色。

（4）海：渤海（5）何：多么（6）澹澹（dàn dàn）：水波动荡的样子。

（7）竦峙（sǒng zhì）：高高耸立。

竦，通“耸”，高。

峙，挺立。

（8）萧瑟 (xiāo sè)：草木被秋风吹的声音。

（9）洪波：汹涌澎湃的波浪（10）日月：太阳和月亮（11）若：如同.好像是. （12）星汉：银河。

（13）幸：庆幸、荣幸。

（14）甚：极其，很。

（15）至：到达，（16）幸甚至哉：很荣幸至此。

幸，庆幸。

至，到达。

（17）咏：歌吟（18）咏志：即表达心志。

（19）志：理想（20）歌以咏志：以诗歌表达心志或理想。

最后两句与本诗正文没有直接关系，是乐府诗结尾的一种方式，是为了配乐歌唱而加上去的。

选自《乐府诗集》这是《步出夏门行》中的第二首。

【译文】
东行登上碣石山，来欣赏大海。

海水多么宽阔浩荡，碣石山高高耸立在海边。

碣石山上树木丛生，各种草长得很繁茂。

秋风吹动树木发出悲凉的声音，海上翻腾着巨大的波浪。

日月的运行，好像是从这浩淼的海洋中出发的。

银河星光灿烂，好像是从这浩淼的海洋中产生出来的。

真是幸运极了，用作诗歌颂来表达自己的思想感情吧。

【.《观沧海》写作背景】
《观沧海》是曹操的名篇，是他作。

公元207年，曹操亲率大军北上，追歼袁绍残部，五月誓师北伐，七月出卢龙寨，临碣石山。

他跃马扬鞭，登山观海，面对洪波涌起的大海，触景生情，写下了这首壮丽的诗篇。

《观沧海》寄托了诗人很深的感慨，透过它我们可以看到诗人自己的胸怀。

曹操这次登碣石山是在北征乌桓的途中。

乌桓是当时东北方的大患，建安十一年(公元206年)，乌桓攻破幽州，俘虏了汉民十余万户。

同年，袁绍的儿子袁尚和袁熙又勾结辽西乌桓首领蹋顿，屡次骚扰边境，以致曹操不得不在建安十二年毅然北上征伐乌桓。

在这年八月的一次大战中，曹操终于取得决定性的胜利。

这次胜利巩固了曹操的后方，所以第二年他才能挥戈南下，以期实现统一中国的宏愿。

把前后的事件联系起来，我们可以看出，北征乌桓对曹操来说是一次多么重要的战争了。

而《观沧海》正是北征乌桓途中经过碣石山时写的。

大战之前，身为主帅的曹操，登上当年秦皇、汉武也曾登过的碣石，又当秋风萧瑟之际，他的心情像沧海一样难以平静。

他将自己宏伟的抱负、阔大的胸襟融汇到诗歌里，借着大海的形象表现出来。

.《望岳》
（唐）杜甫
(东岳泰山）
岱宗夫如何?齐鲁青未了。

造化钟神秀，阴阳割昏晓。

荡胸生曾云，决眦(zì)入归鸟。

会当凌绝顶，一览众山小。

【词语注释】
岳：此指东岳泰山，泰山为五岳之首，其余四岳为西岳：华山；北岳：恒山；南岳：衡山；中岳：嵩山。

岱宗：泰山亦名岱山或岱岳，在今山东省泰安市城北。

古代以泰山为五岳之首，诸山所宗，故又称“岱宗”。

历代帝王凡举行封禅大典，皆在此山，这里指对泰山的尊称。

夫：读“fú”。

发音词，无实在意义，强调疑问语气。

夫如何：怎么样
齐、鲁：古代齐鲁两国以泰山为界，齐国在泰山北，鲁国在泰山南，即山东地区。

原是春秋战国时代的两个国名,故后世以齐鲁大地代称山东地区。

青：指苍翠的山色。

未了：不尽，不断。

青未了：指郁郁苍苍的山色无边无际，浩茫浑涵，难以尽言。

造化：这里指大自然。

钟：聚集。

神秀：天地之灵气。

阴阳：阴指山之北，阳指山之南。

割：分。

夸张的说法。

此句是说泰山很高，在同一时间，山南山北判若早晨和晚上。

昏晓：黄昏和早晨。

荡胸：涤荡胸襟。

曾：通“层”（见人教版《语文》八上）
决眦（zì）：眼角（几乎）要裂开。

这是由于极力张大眼睛远望归鸟入山所致。

决：裂开。

入：收入眼底，即看到。

会当：应当，终当，定要。

凌：登上。

凌绝顶，即登上最高峰。

小：形容词的意动用法，意思为“以……为小，认为……小”。

【汉语译文】
泰山是如此雄伟，青翠的山色望不到边际。

大自然在这里凝聚了一切钟灵神秀，山南山北如同被分割为黄昏与白昼。

望着山中冉冉升起的云霞，荡涤着我的心灵，极目追踪那暮归的鸟儿隐入了山林。

我一定要登上泰山的顶峰，俯瞰[kàn]那众山，而众山就会显得极为渺小。

全诗可分两大层，都是切着“望”字写的。

前两联为第一大层，着力写泰山的整体形象。

“岱宗夫如何？齐鲁青未了”写远望所见。

泰山位于古代齐、鲁两国之间，其北为齐，其南为鲁，齐、鲁之“青”，是泰山掩映的结果。

“未了”，绵绵不尽之意。

这里，诗人想说的是，你想知道泰山是个什么样子吗？请看，它那苍翠的山色掩映着辽阔无边的齐鲁大平原。

这是借齐鲁两地来烘托泰山那拔地而起、参天耸立的形象。

“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，这是近望所见。

上句写泰山的秀美，用的是虚笔。

为什么要用虚笔？因为泰山的秀美实在是一言难尽，不如只写造物主对泰山情有独钟，这是诗人的强烈感受，是泰山的秀美在诗人心灵上的折光反映。

下句写泰山的高大，这是实写。

“阴阳”分指山的南、北两面，山南先得日光，故易晓；山北日光不到，在晓犹昏。

“割”字炼得极好，从山的北面来看，那照临下土的阳光就像被一把硕大无朋的刀切断了一样，突出了泰山遮天蔽日的形象。

后两联为第二大层，也写了泰山景物，但着力表现的是诗人的感受。

“荡胸生曾云，决眦入归鸟”，写的是实景，乃细望所见。

泰山极高，白日里可以望见山腰间的团团云气，层出不穷；又极幽深，黄昏时可以望见归巢的鸟儿渐渐隐入山谷之中。

诗人抓住这两个景物细节表达了心情的激荡和眼界的空阔，然后顺理成章地写出了他心底的愿望：“会当凌绝顶，一览众山小。

”这是化用孔子的名言：“登泰山而小天下”。

但用在这里却有深刻的含义：它不止是诗人要攀登泰山极顶的誓言，也是诗人要攀登人生顶峰的誓言。

诗人早年就“窃比稷与契”（《自京赴奉先县咏怀五百字》），常以“致君尧舜上，再使风俗淳”（《奉赠韦左丞丈二十二韵》）自任，没有这样的情怀，是写不出如此动人的诗句的。

这首诗虽是八句四联，中间两联又都是对仗，但它不是律诗而是古体诗，它不仅讲究平仄，而且押的是仄声韵。

饮湖上初晴后雨(二)
【宋】苏轼
水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

【作品注解】
①潋滟(liàn yàn) ——水面波光闪动的样子,就好像水要溢出。

②方好——正显得美。

③空蒙——细雨迷茫的样子。

④西子——西施，春秋时代越国有名的美女，原名施夷光，居古代四大美女（西施、王昭君、貂蝉、杨玉环）之首。

家住浣纱溪村（在今浙江诸暨市）西，所以称为西施。

⑤相宜：也显得美丽动人。

【作品大意】
西湖水光在阳光的照耀下闪动着，波光粼粼，看起来美丽极了。

山色在云雾的笼罩下。

迷迷茫茫，雨中的西湖也显得非常奇妙。

想把西湖比作古代美女西施。

空濛的山色是她淡雅的装饰水光是她浓艳的粉脂，不管怎样装扮都那么美丽。

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇
从诗题可知，诗人在西湖饮酒游赏，开始时阳光明丽，后来下起了雨。

两种不同的景致，让他都很欣赏。

他说：天晴之时，西湖碧水荡漾，波光粼粼，风景正好；下雨时，西湖周围的青山，迷蒙苍茫，若有若无，又显出另一番奇妙景致。

“潋滟”，波光闪动。

“空蒙”，烟雨迷茫。

这两个词都是叠韵词，增强了诗歌语言的音乐性。

这里，诗人既写了湖光，又写了山色；既有晴和之景，又有雨天之韵，可以说内容是很多的。

但从另一个角度看，又很笼统，因为这两句并非只适用于西湖。

其实，这正是诗人笔法高妙之处。

西湖很美，但究竟美在哪里，怎样美法，恐怕没人说得清。

如果具体地描绘景物，可能会有个别精彩之句，但总失之太实、太具体，不能传达出西湖给人的整体印象。

苏轼这两句有高度的艺术概括性，同时又很形象、很传神，想象空间很大，将“西湖即是美”这一人们共有的感受用诗的语言表述出来。

同时，这两句也反映出诗人开阔的胸襟与达观自适的性情。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜
“西子”即西施，春秋时越国有名的美女。

无论是淡雅妆饰，还是盛装打扮，西施都一样美丽动人；如果把西湖比做西施的话，那么不管是晴是雨，是冬是春，它都同样美不胜收。

以绝色美人喻西湖，不仅赋予西湖之美以生命，而且新奇别致，情味隽永。

人人皆知西施是个美女，但究竟是怎样的美丽，却只存在于个人心中。

而西湖的美景不也是如此吗？采用这样的手法，比起直接去描写，不知要节约多少笔墨，而它的寓意却丰富深刻得多。

它对读者不只诉之于感受，同时也诉之于思考，让读者通过自己的想象去发挥诗的内涵。

这一出色的比喻，被宋人称为“道尽西湖好处”的佳句，以致“西子湖”成了西湖的别名。

也难怪后来的诗人为之搁笔：“除却淡妆浓抹句，更将何语比西湖?”（宋人武衍《正月二日泛舟湖上》）
词
词是诗的别体，是唐代兴起的一种新的文学样式，到了宋代，经过长期不断的发展，进入了全盛时期。

词又称曲子词、长短句、诗余，是配合宴乐乐曲而填写的歌诗，词牌是词的调子的名称，不同的词牌在总句数、句数，每句的字数、平仄上都有规定。