当代文学重点复习资料

当代文学重点复习资料一、名词解释1、反思文学：是继“伤痕文学”之后出现的文学现象，因表现出对于社会历史痛定思痛的反思特点而得名。

其把揭露与批判的文学承担前溯至五十年代甚至更前，具有较深邃的历史纵深感和较大的思想容量。

但理想主义的理性色彩，使反思文学失去了“伤痕文学”刻骨铭心的忏悔与绝望，在某种程度上回避了揭露文化大革命的灾难性实质。

代表作家作品有：茹志鹃《剪辑错了的故事》，王蒙的《布礼》、《蝴蝶》，方之的《内奸》等。

2. 伤痕文学：自1977年始，一大批反映十年动乱给人们心灵带来创伤的小说相继问世，这些小说沉痛地揭露出十年动乱给我们民族带来的灾难，带给人的悲惨遭遇和内心创伤，深刻地提出了一系列与千百万群众命运休戚相关的社会问题，并引导人们去思考悲剧的原因。

刘心武的《班主任》、卢新华的《伤痕》是伤痕文学开先河之作。

3、朦胧诗：“朦胧诗”又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用总体象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”。

它具有着注重个人情感及内心冲突的抒写，更多地带着诗人主体的感觉、印象，呈现出内向的特点。

它并不偏重对客体的描摹，具有20世纪艺术倾向的美学特征。

在内容上，朦胧诗人充分肯定人的尊严和价值，主张建立平等、和谐的人际关系，提倡人性的改善和人的自由发展。

在艺术品格上，他们注重借鉴西方现代文艺，注重汲取我国古代诗歌美学中的营养，彩多种现代主义文学惯用的表现。

舒婷、顾城等是朦胧诗创作的主要人物。

4、百花文学：1956年和1957年上半年，文学思想和创作出现了一些重要的变革。

这在当时的“社会主义阵营”中，是带有普遍性的现象。

在中国，毛泽东在1956年5月提出的“百花齐放，百家争鸣”的口号，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。

5、写实文学：直接取材于现实生活，题材有相应的真实性，作者在此基础上进行适当的艺术抽象和艺术反映，溶新闻性与哲理性于一体，是新时期文学的一大贡献。

刘亚洲的《黄植诚少校》、郑义的《冰河》刘心武的《5.19长镜头》等均是写实文学的优秀作品。

6、先锋文学：是中国传统文学与西方现代文学在新的历史条件下合流撞击的产物。

它的创作摆脱了传统小说的写法，或运用意识流结构手法，通过联想进行时间空间对比；或用夸张变形的艺术手法，描写人物精神深处的荒诞性；王蒙的《夜的眼》是先锋文学的发韧之作，刘索拉的《你别无选择》、张贤亮的《临街的窗》、莫言的《透明的红萝卜》等是代表作。

7、改革文学：兴起于1981年前后，这类作品从各个侧面真实地反映了中国社会改革的热潮，形象地刻画了各条战线改革者的精神风貌和鲜明个性。

蒋子龙的《乔厂长上任记》是改革文学的发韧之作，柯云路的《三千万》、张洁的《沉重的翅膀》等都是改革文学的重要作品。

8、寻根文学：于1985年勃然兴起，是对自新时期以来的文学之美学质地的一次整体性超越，是一次质的飞跃。

作家们把思想解剖的笔锋伸入到民族历史的传统文化质地中去，力图开掘本民族的民族文化审美优势，在历史的长河延伸透视本民族的生存状态，是一种更深层次的艺术反思。

韩少功的《爸爸爸》、阿城的《棋王》贾平凹的《浮躁》等是寻根文学的代表作。

二、戏剧创作在这十七年间于戏剧创作上贡献最大的当首推老舍。

老舍一生的创作可以分为前后两个阶段：前期以小说创作为主，后期以话剧创作为主。

老舍在解放后于话剧创作方面的代表作主要有：《茶馆》、《龙须沟》等。

他的话剧创作或具有厚重的历史感（如《茶馆》，其主要人物是王利发，时间跨及1898-解放战争爆发前夕），或具有鲜明的时代感（如《女店员》），或二者兼而有之（如《龙须沟》）。

语言质朴、简洁，时间跨越大，情节曲折，极富艺术魅力，并且读后能令人深思。

《茶馆》是一部非常著名的话剧。

剧作者老舍 (1899—1966年)，原名舒庆春，字舍予。

老舍是他的笔名。

满族，北京人。

中国著名的现代文学家。

老舍的《茶馆》创作于1956年，他以独特的艺术手法，把三个历史时期的中国社会变迁状况，装进了不足5万字的《茶馆》里，以话剧的形式生动地表现了出来。

《茶馆》的创作意图是十分清楚的，它通过“裕泰”的茶馆陈设由古朴→新式→简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。

开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种压抑的气氛。

第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。

茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。

到了第三幕，不仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条:“茶钱先付”。

这表明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。

老舍以茶馆为载体，以小见大，反映社会的变革，是“吃茶”使各种人物、各个社会阶层和各类社会活动聚合在一起，如果没有“吃茶”一事，则茶馆中任何事情都将不复存在。

正因为如此，老舍在剧中对北京茶馆文化也花费了不少的笔墨。

如早先的茶馆里，除了喝茶，还有点心“烂肉面”可吃，一边喝茶，一边还可以做不少与茶无涉的事情；北京的茶馆也和江南茶馆一样，是个“吃讲茶”的地方；茶馆的老顾客是可以赊帐的，茶客也可以自己带茶叶来居坐；茶馆也是听书的好地方，说书人可以在此谋得一份生活的来源……这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。

除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。

《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。

这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异特大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。

三、“文革”文学：“文革”其代表性作品即为革命“样板戏”及某些诗歌和小说。

所谓“样板戏”，原指1964年全国京剧现代戏观摩演出大会推出的一批优秀作品，实在是广大文艺工作者集体智慧的结晶。

八个“样板戏”，包括革命现代京剧《红灯记》、《沙家滨》（又名《芦荡火种》）、《智取威虎山》、《奇袭白虎团》、《龙江颂》、《海港》，另外，还包括革命芭蕾舞剧《红色娘子军》和《白毛女》等。

这些“样板戏”主题高度政治化，人物类型化，结构模式化，其基本内容总离不开“路线斗争”和“阶级斗争”，主要英雄人物被过度美化，按照当时标准可说是完美无缺的“超人”，这些都毫无疑义使它们在艺术效果上大打折扣。

文革时期诗歌的特点：以革命话语的堆积代替诗歌意象的营造，以政治说教代替个人情感的抒发，以豪迈的谎言掩盖现实，从而达到直接为政治服务的目的。

地下文学-------白洋淀诗派：姜世伟（芒克）、岳重（根子）、栗世征（多多）杨绛《干校六记》四，巴金《随想录》历史的沉痛记忆和对当下现实的深刻反思，不事雕琢、真切感人是巴金散文的特点。

余秋雨文化散文《文化苦旅》五，十七年的文学创作所谓“十七年”，是指从1949年第一次文代会算起到1966年“文革”开始的这一时期，是共和国文学的第一个阶段。

1、小说创作：三大题材：一是革命题材。

2、二是农村题材。

赵树理的《三里湾》，柳青《创业史》，周立波《山乡巨变》，杨沫《青春之歌》，梁斌《红旗谱》，曲波《林海雪原》，罗广斌、杨益严《红岩》，孙犁《铁木前传》、《风云初记》干预小说：宗璞《红豆》，王蒙《组织部新来的青年人》3、是工业题材。

后述两类题材反映了在共和国成立后，农村土地改革和农业合作化运动的历史事实，以及大规模工业建设的壮观场面。

表明作者力图紧跟时代发展的步伐，忠实地描写社会生活中的种种新变化的良好愿望，可说是后人重温那段历史的宝贵“教科书”。

散文创作：这一时期在散文创作上成绩同样喜人，杨朔、刘白羽、秦牧一度被誉为“三大散文家”，杨朔的《雪浪花》，刘白羽的《长江三日》，秦牧的《花城》杨朔、刘白羽、秦牧三人同是散文名家，但他们在借物抒怀、拓展想象等方面各有不同。

杨朔善于从生活片段，小人物、小故事中去发掘生活中的美，表现人情、人性美，描绘出充满诗情画意的生活场面；刘白羽善于在壮丽雄伟的景物描写中开拓意境，闪现思想的火花，阐发深刻的哲理；秦牧善于借一什一物展开想象，在想象中夹叙夹议，扩展知识领域，洞察事理，寻幽探微，不但给人以亲切的思想启迪，而且使人们获得美的享受。

六、新时期文学发展的历史轨迹（性质特点、风格、作家作品）新时期文学发展的第一波的是“伤痕文学”，它以刘心武的《班主任》和卢新华的《伤痕》为标志，“伤痕文学”通过饱含血泪的描写，深入揭露了“文革”和极左路线给人们心灵上造成的重大伤痕，艺术地表现了对理性和良知的呼唤。

其蓬勃发展的时间是1978年到1980年，它使文学迅速从“假大空”的创作模式中走出，敢于直面惨痛的现实人生，重新回归到了文学的现实主义传统，从而揭开了新时期文学暂新的第一页。

在“伤痕文学”方兴未艾之时，又一种新的文学思潮产生了，这就是所谓“反思文学”。

“反思文学”是“伤痕文学”深入发展的直接产物，也是“伤痕文学”发展的一个必然结果。

有利于今后发展的经验教训，同时表现了作家们对当下生活的深沉关注。

“反思文学”显示着作家们一片强烈的忧国忧民之心，体现了一种强烈的社会责任感。

于是，“改革文学”是蒋子龙的《乔厂长上任记》（描写了主人公乔光朴大刀阔斧进行生产整顿的故事）。

壮大了改革文学的声势，成为八十年代初期新时期文学的一大亮点。

改革小说：高晓声：“陈焕生系列”寻根文学：八十年代中期以后，一种新的文学思潮出现了，它以专注于传统文化、民族性和人的文化心理为主要特点，这就是“寻根文学”。

邓友梅的《那五》、汪曾祺的《受戒》可以说是“反思文学”的一种深化；另一方面，“寻根文学”的出现，也可以视作是文学对政治的一种逃避性超越。

汪曾祺，代表性的小说作品主要是《受戒》。

《受戒》写的是一个小和尚明海与村姑小英子之间的爱情故事。

这对活泼天真的小男女相爱了，并一天天地发展起来，但明海受戒了，成了一名正式的和尚，可同时他心里也开始萌生了要娶小子为妻的人性要求。

《受戒》通过明海与小英子爱情故事的描写，表现了他对宗教与人性之间关系的思考。

总观整篇作品，都洋溢着一种浓浓的人性美、人情美，表现了作者对自然而健康的人性的追求。

汪曾祺小说力求平实淡泊，不注重情节的曲折，而努力于营造一种氛围，一种情调。

莫言《红高粱》：韩少功《爸爸爸》：王安忆《小鲍庄》：阿城《棋王》：马原《虚构》、余华、格非、苏童等所谓“先锋作家”的出现，标志着中国后现代主义文学的产生，池莉、方方、刘恒、刘震云等为代表的“新写实主义”。