美术基础知识颜色之间的互补关系

合集下载

小学美术《互补色》教案

小学美术《互补色》教案
3.重点难点解析:在讲授过程中,我会特别强调互补色的辨识和运用这两个重点。对于难点部分,我会通过举例和比较来帮助大家理解。
(三)实践活动(用时10分钟)
1.分组讨论:学生们将分成若干小组,每组讨论一个与互补色相关的实际问题,如如何在绘画中运用互补色。
2.实验操作:为了加深理解,我们将进行一个简单的实验操作。这个操作将演示互补色的基本原理,如制作色轮,观察互补色搭配效果。
3.成展示:每个小组将向全班展示他们的讨论成果和实验操作的结果。
(四)学生小组讨论(用时10分钟)
1.讨论主题:学生将围绕“互补色在实际生活中的应用”这一主题展开讨论。他们将被鼓励提出自己的观点和想法,并与其他小组成员进行交流。
2.引导与启发:在讨论过程中,我将作为一个引导者,帮助学生发现问题、分析问题并解决问题。我会提出一些开放性的问题来启发他们的思考。
四、教学流程
(一)导入新课(用时5分钟)
同学们,今天我们将要学习的是《互补色》这一章节。在开始之前,我想先问大家一个问题:“你们在日常生活中是否注意过颜色的搭配?”例如,红衣服搭配绿裤子,这样的搭配为什么会让人觉得不舒服?这个问题与我们将要学习的内容密切相关。通过这个问题,我希望能够引起大家的兴趣和好奇心,让我们一同探索互补色的奥秘。
三、教学难点与重点
1.教学重点
(1)掌握互补色的概念:红与绿、橙与蓝、黄与紫三对基本互补色,理解互补色在色彩搭配中的作用;
(2)学会运用互补色进行绘画创作,提高色彩搭配的美感;
(3)通过实例分析,培养学生对互补色的辨识能力和应用能力。
举例:以课本中的作品为例,讲解互补色在作品中的运用,如画面中红色的花朵与绿色的叶子形成互补,使画面更加生动。
其次,在新课讲授环节,我尝试运用案例分析和举例说明,让学生更好地理解互补色的概念和运用。从学生的反馈来看,这种方法较为直观、易懂。但同时我也注意到,部分学生对互补色的辨识仍存在一定难度。在今后的教学中,我需要针对这个难点进行更有针对性的讲解和指导。

人美版 七年级下册美术《6.色彩的对比》课件

人美版 七年级下册美术《6.色彩的对比》课件

同一张图 片的不同 纯度对比, 给人不一 样的视觉 效果!
四.冷暖对比
4.对比色是人的视觉感官所产生的一种生理现象,是视网膜对色 彩的平衡作用。指在24色相环上相距120度到180 度之间两种颜色, 称为对比色。
• 色,
se色相
同类色对比(色相环 邻近色对比(色相环上的 上距离15度左右) 距离15度以上或30度左右)
对比色对比(色相环两 色距离120度)
互补色对比(色相环两色 距离180度左右)
1.色彩中的互补色有红色与绿色互补,蓝色与橙色互补,紫色与
黄色互补。在光学中指两种色光以适当地比例混合而能产生白色感
觉时,则这两种颜色就称为"互补色"。
2.色相环中相距30度,色相彼此近似,冷暖性质一致,色调统一
和谐、感情特性一致,称为邻近色。如:红色与黄橙色、蓝色与黄绿 色等。
3.指在色环中,取任何一色加黑、加白或加灰而形成的色彩,所 构成的一系列色称为同类色。
二.明度对比
明度对比主要指由色彩明暗程度 差别而形成的对比。
明度的对比非 常微妙,不同 的对比程度带 给人们不同的 视觉感受。
不同明度的背景颜色都能突出主体,只要 把握好主体与背景的明度差距。
三.纯度对比
你觉得哪一个对比更强烈? 想一想,为什么你有这种感觉?
任何一个颜色加白或者加黑都可以降 低它的纯度
色彩的对比
人民美术出版社 义务教育教科书 第十四册 第4课
每一个音符都有动听的音色,音符之间的 不同组合,不同对比,会给你不同的感觉, 展现不同的音乐情趣。色彩也同样如此。
色彩对比的种类
一.色相对比 二.明度对比 三.纯度对比 四.冷暖对比
一.本节课咱们先来研究下色相对比。 在研究之前我们回顾下旧知什么是 互补色 邻近色 同类色 对比色?

绘画色彩知识.1

绘画色彩知识.1

绘画色彩常识一、光与色的关系自然界各种绚丽多彩、千变万化的色彩都是由于光的存在而产生,没有光就见不到色彩。

光的光源很多,有太阳光、月光、荧光以及灯光、烛光、电焊光等等。

前者是天然光,后者是人造光,色彩学是以太阳光作为标准来解释色和光的物理现象的。

按照物理学的解释:太阳光谱的可见光部分中含有红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七种色光。

这七种色光的每一种颜色都是逐渐地过渡到另一种颜色的。

其中蓝色处于青与紫的中间,蓝和青区别甚微,青可包括蓝。

在色彩学上,我们把红、橙、黄、绿、蓝、紫这六色定为标准色。

按光谱序列红色的波长最长,橙色次之,黄、绿、蓝再次之,紫色光波长最短。

它们的波长大约在十万分之八厘米之间,一百万个光波的波长连在一起还不到一米长。

由于光的照射,一切物体才呈现出原来的种种颜色,其原因即是物体对色光的吸收与反射的作用。

当白色的阳光照射在物体上,由于物体质地的不同特性,它必然吸收一部分色光,这反射出来的色光,即是我们肉眼所见物体呈现的色彩。

例如红旗的固有色是红色,我们之所以能够看到这个红旗的“红”,是由于太阳光中橙、黄、绿、青、蓝、紫六种色光基本被红布所吸收,而把红光反射出来的结果。

绿布则是反射出绿光而吸收了其它六种色光的结果,余此类推。

黑色的物体对色光是基本全吸收,白色的物体则是基本全反射,而灰色则是每种色光有部分吸收与反射。

这里所说的白与黑仅仅是相比较而言,在自然界中绝对的纯色是没有的。

黑有种种不同的黑,若以浓淡论之,有深黑、浅黑,若以色彩的冷热来说,有的黑里带红,有的黑里偏青。

画人像时,头发、眉毛、眼睛虽然同是黑,但仔细观察一下,则各部不一样。

一般来说,质地粗糙、颜色深的物体对于色光吸收的多,反射的少,这类物体固有色强,如皮毛、丝绒、陶罐、棉布等。

反之质地光滑、颜色淡的物体对色光的吸收得少,反射较强,固有色就减弱,如瓷器、金属等。

从以上分析可了解到:色彩一方面凭借光而呈现,同时色彩又依附于物体而存在,色彩和物体是不可分割的整体,离开了具体的物体,就没有具体的色彩。

《色彩的对比》说课稿

《色彩的对比》说课稿

《色彩的对比》说课稿尊敬的各位评委、老师:大家好!今天我说课的题目是《色彩的对比》。

下面我将从教材分析、学情分析、教学目标、教学重难点、教法与学法、教学过程、教学反思这几个方面来展开我的说课。

一、教材分析《色彩的对比》是人教版美术教材中的一课,属于“造型·表现”学习领域。

色彩对比知识是色彩知识体系中的重要组成部分,对于提高学生的色彩感知能力和表现能力具有重要意义。

本节课的教材内容主要包括色彩对比的概念、类型(如色相对比、明度对比、纯度对比等)以及色彩对比在生活和艺术作品中的应用。

通过学习这些内容,学生能够初步掌握色彩对比的基本规律,并能够运用色彩对比的知识进行简单的美术创作。

二、学情分析授课对象是_____年级的学生,他们已经具备了一定的色彩基础知识和绘画能力,但对于色彩对比的理解和运用还不够深入。

这个年龄段的学生好奇心强,喜欢尝试新鲜事物,具有较强的表现欲望。

然而,他们在观察、分析和表达方面还需要进一步的引导和培养。

三、教学目标基于对教材和学情的分析,我制定了以下教学目标:1、知识与技能目标学生能够理解色彩对比的概念和类型,掌握色彩对比的基本规律,并能够运用色彩对比的知识进行简单的绘画创作。

2、过程与方法目标通过观察、分析、讨论和实践等活动,培养学生的观察力、分析力、想象力和创造力,提高学生的色彩表现能力。

3、情感态度与价值观目标引导学生感受色彩对比的魅力,激发学生对色彩的兴趣和热爱,培养学生的审美意识和创新精神。

四、教学重难点1、教学重点色彩对比的概念、类型和基本规律,以及色彩对比在绘画中的应用。

2、教学难点如何引导学生灵活运用色彩对比的知识进行富有创意的绘画创作。

五、教法与学法为了实现教学目标,突破教学重难点,我将采用以下教法和学法:1、教法(1)直观演示法:通过展示大量的图片、作品等直观素材,让学生更加直观地感受色彩对比的效果。

(2)讲授法:讲解色彩对比的概念、类型和基本规律,使学生对色彩对比有系统的认识。

初中美术色环教案

初中美术色环教案

初中美术色环教案教学目标:1. 了解色环的基本概念,掌握色环的构成和颜色之间的关系。

2. 学会运用色环进行色彩搭配,提高色彩感觉和审美能力。

3. 培养学生的创新意识和团队协作能力。

教学重点:色环的基本概念和颜色之间的关系。

教学难点:色环的运用和色彩搭配。

教学准备:1. 教师准备色环图示和相关色彩搭配案例。

2. 学生准备画纸、画笔、水彩颜料等绘画工具。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示一幅色彩丰富的画作,引导学生观察和欣赏。

2. 提问:你们能看出这幅画中运用了哪些颜色吗?它们之间是如何搭配的?3. 学生回答,教师总结:色彩搭配得当,使画面更加和谐美观。

二、色环的基本概念(10分钟)1. 教师介绍色环的定义:色环是由基本颜色和它们之间的中间色组成的一个圆形图示。

2. 讲解色环的构成:色环包括红、黄、蓝三种基本颜色,以及它们之间的中间色。

3. 展示色环图示,让学生触摸和感受色环。

三、颜色之间的关系(10分钟)1. 教师讲解颜色之间的关系:互补色、类似色、对比色等。

2. 举例说明互补色、类似色、对比色的应用,展示相关色彩搭配案例。

3. 学生分组讨论,分析案例中的颜色搭配技巧。

四、色环的运用(10分钟)1. 教师发放色环图示,让学生自由搭配颜色,创作一幅色彩搭配作品。

2. 学生现场作画,教师巡回指导,提出建议和改进意见。

3. 学生展示作品,互相评价,教师总结点评。

五、课堂小结(5分钟)1. 教师回顾本节课所学内容,总结色环的基本概念和颜色之间的关系。

2. 强调色环在实际绘画中的运用和色彩搭配的重要性。

六、作业布置(5分钟)1. 让学生课后运用色环进行家庭作业,创作一幅色彩搭配作品。

2. 提交作品,教师进行批改和评价。

教学反思:本节课通过色环的认识和运用,使学生了解了色环的基本概念和颜色之间的关系,提高了学生的色彩感觉和审美能力。

在教学过程中,教师应注重引导学生主动观察、思考和分析,培养他们的创新意识和团队协作能力。

初中美术色环教案

初中美术色环教案

教案:初中美术《色环的认识与运用》教学目标:1. 了解色环的基本知识,掌握色环的构成和颜色之间的关系。

2. 学习如何运用色环进行色彩搭配,提高色彩感觉和审美能力。

3. 通过实践活动,培养学生的创新意识和团队合作精神。

教学重点:色环的基本知识、色环的运用。

教学难点:色环在实际作品中的应用。

教学准备:1. 教师准备色环图、色彩样品、画纸、画笔等教学用具。

2. 学生准备绘画作品所需的材料。

教学过程:一、导入(5分钟)1. 教师展示一幅色彩丰富的画作,引导学生观察和欣赏。

2. 提问:你们认为这幅画色彩搭配得怎么样?为什么?3. 学生发表意见,教师总结:色彩搭配得当,使画面更加和谐美观。

二、色环的基本知识(10分钟)1. 教师介绍色环的构成:色环由三原色(红、黄、蓝)和它们的衍生颜色(二次色、三次色)组成。

2. 讲解色环中颜色之间的关系:互补色、邻近色、冷暖色等。

3. 学生跟随教师一起学习色环的基本知识。

三、色环的运用(10分钟)1. 教师展示色环搭配实例,讲解如何运用色环进行色彩搭配。

2. 学生分组讨论,尝试运用色环进行色彩搭配,并选出最佳搭配方案。

3. 各组分享搭配成果,教师点评并指导。

四、实践活动(10分钟)1. 学生根据色环搭配原则,自行选择色彩进行绘画创作。

2. 教师巡回指导,解答学生在创作过程中遇到的问题。

3. 学生完成作品后,进行展示和评价。

五、总结与反思(5分钟)1. 教师引导学生回顾本节课所学内容,总结色环的基本知识和运用方法。

2. 学生分享自己的学习心得和创作体验。

3. 教师对学生的作品进行评价,给予鼓励和建议。

教学延伸:1. 学生课后继续练习色环的运用,尝试创作更复杂的作品。

2. 教师组织色环运用比赛,提高学生的色彩搭配能力。

教学反思:本节课通过色环的认识与运用,使学生了解了色环的基本知识,掌握了色环搭配的方法,并在实际创作中得到了锻炼。

在教学过程中,教师应注重引导学生积极参与,培养学生的创新意识和团队合作精神。

小学美术基础知识点整理

小学美术基础知识点整理

小学美术基础知识点整理一、基础美术知识:1.色彩基础:了解基本的色彩理论,如主色、次要色、互补色等。

学习色彩搭配原理,如冷暖色调、对比色搭配等。

2.线条基础:了解线条的种类和表现方式,如实线、虚线、曲线等。

学习线条在构图和表达中的重要性。

3.形态基础:学习不同物体的形态特点,如圆形、方形、三角形等。

了解不同形态在作品中的运用方式。

4.明暗基础:掌握明暗关系,学习如何使用明暗来表现物体的体积感和质感。

5.透视基础:了解透视原理,学习如何通过透视来正确表现远近和空间感。

6.构图基础:学习作品的构图原则,如黄金分割、对称、倾斜等。

了解如何安排元素以达到平衡、和谐和重点突出。

7.素描基础:学习素描的技巧,如线条的运用、明暗的表现等。

了解素描在艺术创作中的重要性。

8.色彩基础:掌握调色技巧,学习如何调配不同色彩。

了解色彩在作品中的表现力。

9.人体结构基础:学习人体的基本结构和比例,了解人体各部分的构造和特点。

10.静物表现基础:学习如何用绘画手法表现不同材质的静物,如金属、玻璃、布料等。

二、艺术家和艺术作品:1.了解一些著名的艺术家,如达·芬奇、梵高、毕加索等,学习他们的艺术风格和代表作品。

2.欣赏一些著名的艺术作品,如《蒙娜丽莎》、《星夜》等,了解这些作品的艺术价值和创作背景。

3.学习分析艺术作品的要素,如主题、构图、色彩运用等,培养独立的艺术品鉴能力。

4.了解不同艺术流派和风格,如印象派、现代主义、抽象艺术等,了解各个流派的创作特点和代表作品。

5.学习艺术作品的历史背景和社会意义,了解艺术与社会、文化的关系。

三、绘画技巧和创作方法:1.掌握各种绘画材料的基本使用方法,如铅笔、水彩、油画等。

了解不同材料的特点和适用场景。

2.学习绘画技巧,如遮罩、描边、涂抹等,提高绘画的准确性和表现力。

3.练习速写和写生,锻炼观察能力和表达能力。

4.学习创作思维,了解艺术创作的过程和方法。

培养独立思考和创新的能力。

画画颜色搭配技巧

画画颜色搭配技巧

画画颜色搭配技巧画画颜色搭配技巧色彩搭配不仅是美术上要求的也是日常生活中比较用的到的。

下面店铺分享画画颜色搭配技巧,欢迎参考!画画颜色搭配技巧1:美术知识:彩色系颜色的三个基本特性最易搭配的蓝色在所有的颜色中,蓝色最容易与其它颜色搭配。

不管是近似于黑色的蓝色,还是深蓝色,都比较容易搭配。

生动的蓝色搭配红色,使人显得妩媚、俏丽,但应注意蓝红比例适当。

1、最易活用的黑色。

一般认为白色是黑色的最佳配色,以黑色为主,以白色为点缀,这种设计清爽自然。

黑色与粉红色搭配,能表现出一种俏丽,是成熟的象征。

黑色与红色搭配,色彩极为鲜明。

2、必备的白色。

白色可与任何颜色搭配,但要想搭配得当,也需要一番心思。

象牙白搭配淡紫色,不失为一种成功的配色,可充分显示出个性;白色配淡粉红色,给人以温柔的感觉,浅咖啡色,灰褐色以及暗茶色与米色搭配,亦很具特色。

3、充满魅力的灰色。

乍看起来,灰色似乎不具有什么个性,但与蓝黑均不同的是,灰色有各种浓淡色调的变化,灰色自有一种说不出的魅力。

白色搭配米灰色,充满了现代风情,显得端庄大方。

灰色与黑色搭配,给人以整体协调的感觉;若灰色与红色或蓝色搭配,则又变得生动活泼,于秀丽中又添一份雅致。

4、温文尔雅的褐色。

褐色温文尔雅,搭配起来比较困难,但在其它色系中重复奥妙的色调浓度,有可能给人一种成熟的印象。

褐色与白色搭配,给人一种清纯的感觉。

美术知识:色彩搭配的技巧与方法颜色可分为活泼色调、柔和色调、自然色调、深暗色调,以及黑、白、灰色调这五种最有代表性的色调。

黑、白、灰三色也称无色色调。

画画颜色搭配技巧2:色彩搭配规律分为色彩对比法和色彩搭配法。

1、色彩搭配法。

(1)有统一色调。

一幅画中,上色的关键就是要有色彩倾向。

所谓色彩就是偏红,偏蓝等这些都是色彩倾向。

通俗讲就是大面积色调,一般起作用的大多是背景。

(2)要有明暗关系。

涂色和素描的道理是一样的。

要有亮有暗。

这样画面才不会轻飘飘或者不透气。

(3)要有冷暖对比。

七年级美术下册教案新人教版

七年级美术下册教案新人教版

七年级美术下册教案新人教版第一章:色彩的基础知识1.1 颜色与色彩让学生了解颜色的基本概念,区分色彩的三原色、六色彩和色彩的互补关系。

进行色彩实验,让学生通过混色来理解色彩的变化。

1.2 色彩的感知与表达引导学生观察和分析周围物体的色彩,培养学生的色彩感知能力。

学习色彩的表达方法,通过绘画实践让学生运用色彩来表达情感和意境。

第二章:绘画技巧与材料2.1 绘画工具与材料介绍各种绘画工具和材料的特点和用途,让学生了解并选择适合自己的绘画工具。

进行绘画实践,让学生熟悉绘画工具的使用方法。

2.2 线条与形状学习线条和形状的基本画法,通过练习让学生掌握线条的粗细、曲直和形状的变化。

利用线条和形状进行绘画创作,培养学生的绘画表达能力。

第三章:欣赏与分析3.1 美术作品欣赏让学生欣赏不同风格和流派的美术作品,培养学生的审美能力和欣赏水平。

分析和讨论作品的构图、色彩、线条等特点,提高学生对美术作品的欣赏和理解能力。

3.2 学生作品展示与评价展示学生的绘画作品,让学生互相欣赏和评价。

引导学生从构图、色彩、线条等方面进行评价,培养学生的评价能力和审美观念。

第四章:美术与生活4.1 美术与生活让学生了解美术在生活中的应用,如广告设计、服装设计等。

进行生活场景的绘画创作,让学生运用美术知识来表达生活中的美好瞬间。

4.2 创意与设计培养学生的创新思维和设计能力,学习设计的基本原则和方法。

进行创意设计的实践,让学生运用美术知识进行创新设计。

第五章:美术与传统文化5.1 美术与传统文化让学生了解美术在中国传统文化中的地位和作用,如书法、国画等。

学习传统文化中的美术技法和风格,进行传统文化的绘画创作。

5.2 民间艺术与民俗让学生了解民间艺术和民俗文化,如剪纸、泥塑等。

学习民间艺术的基本技法,进行民间艺术的创作实践。

第六章:人物绘画6.1 人物头像绘画学习人物头像的绘画技巧,包括脸部轮廓、五官刻画等。

进行人物头像的绘画实践,让学生掌握人物头像的基本画法。

初中美术引导学生的色彩搭配(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术引导学生的色彩搭配(含示范课课程设计、学科学习情况总结)

初中美术引导学生的色彩搭配第一篇范文:初中美术引导学生的色彩搭配在美术教学中,色彩搭配是培养学生审美能力和创造力的重要环节。

作为一名初中美术教师,如何引导学生掌握色彩搭配的技巧,提高他们的美术素养,成为了我们教学的重要任务。

本文将从以下几个方面探讨初中美术教学中引导学生色彩搭配的策略。

一、色彩搭配的基本原理1.色彩的三要素:色相、明度、纯度。

2.色彩的互补关系:红与绿、蓝与橙、黄与紫。

3.色彩的冷暖关系:暖色系(红、黄、橙)与冷色系(蓝、绿、紫)。

4.色彩的面积效应:色彩的面积越大,其影响力越强。

5.色彩的节奏与韵律:色彩的排列要有规律,形成视觉节奏。

二、教学目标1.让学生了解并掌握色彩的基本原理。

2.培养学生对色彩的感知能力,提高色彩搭配意识。

3.引导学生运用色彩搭配知识创作出富有美感的美术作品。

三、教学策略1.实例分析:通过分析经典美术作品,让学生了解色彩搭配在作品中的重要作用。

2.实践操作:让学生亲自动手进行色彩搭配实践,增强感性认识。

3.小组讨论:分组进行色彩搭配实践,让学生相互交流、借鉴,提高搭配能力。

4.作品评价:对学生作品进行评价,引导学生认识色彩搭配的重要性。

四、教学内容1.色彩基本原理的教学:通过讲解和实例分析,让学生了解色彩的三要素、互补关系、冷暖关系等。

2.色彩搭配技巧的讲解:介绍色彩搭配的基本原则,如对比搭配、相似搭配、冷暖搭配等。

3.色彩搭配实践:让学生动手实践,学会运用色彩搭配知识进行创作。

五、教学评价1.过程评价:关注学生在色彩搭配实践过程中的表现,如色彩选择、搭配技巧等。

2.作品评价:评价学生作品的色彩搭配效果,如色彩运用是否恰当、搭配是否和谐等。

3.学生自我评价:鼓励学生对自己的作品进行自我评价,反思色彩搭配的优点和不足。

六、教学建议1.注重个体差异,因材施教:针对不同学生的兴趣和特点,给予个性化的指导。

2.创设丰富的教学情境:利用多媒体、实物等资源,为学生提供直观的学习材料。

美术基础理论知识单选题100道及答案解析

美术基础理论知识单选题100道及答案解析

美术基础理论知识单选题100道及答案解析1. 色彩三原色是()A. 红、黄、绿B. 红、黄、蓝C. 橙、绿、紫D. 黑、白、灰答案:B解析:色彩三原色是红、黄、蓝。

2. 以下属于冷色调的是()A. 红色B. 橙色C. 蓝色D. 黄色答案:C解析:蓝色属于冷色调,红色、橙色、黄色属于暖色调。

3. 素描中,表现物体明暗交界线的线条应该()A. 粗而实B. 细而虚C. 粗而虚D. 细而实答案:A解析:明暗交界线是物体上明暗对比最强烈的地方,线条应粗而实。

4. 中国画中“墨分五色”指的是()A. 红、黄、蓝、白、黑B. 焦、浓、重、淡、清C. 干、湿、浓、淡、黑D. 黑、白、灰、褐、青答案:B解析:“墨分五色”指的是焦、浓、重、淡、清。

5. 油画颜料的特点是()A. 干燥快B. 覆盖力强C. 透明度高D. 不易修改答案:B解析:油画颜料覆盖力强,干燥较慢,透明度相对较低,且易于修改。

6. 透视学中,成角透视有()个消失点。

A. 1B. 2C. 3D. 4答案:B解析:成角透视有两个消失点。

7. 美术作品《蒙娜丽莎》的作者是()A. 达芬奇B. 拉斐尔C. 米开朗基罗D. 梵高答案:A解析:《蒙娜丽莎》是达芬奇的作品。

8. 以下哪种构图方式给人稳定、平衡的感觉?()A. 三角形构图B. 圆形构图C. 对角线构图D. S 形构图答案:A解析:三角形构图具有稳定性和平衡感。

9. 雕塑《大卫》的作者是()A. 罗丹B. 米开朗基罗C. 贝尼尼D. 多纳泰罗答案:B解析:《大卫》是米开朗基罗的雕塑作品。

10. 图案的基本构成要素是()A. 点、线、面B. 色彩、形状、材质C. 对称、均衡、节奏D. 具象、抽象、意象答案:A解析:点、线、面是图案的基本构成要素。

11. 印象派的代表画家有()A. 塞尚B. 高更C. 莫奈D. 毕加索答案:C解析:莫奈是印象派的代表画家。

12. 美术作品的形式美法则不包括()A. 对称与均衡B. 对比与和谐C. 节奏与韵律D. 写实与夸张答案:D解析:写实与夸张不属于形式美法则,对称与均衡、对比与和谐、节奏与韵律是常见的形式美法则。

2020年教师资格证《美术学科知识与教学能力》(初级中学)试题(网友回忆版)

2020年教师资格证《美术学科知识与教学能力》(初级中学)试题(网友回忆版)

2020年教师资格证《美术学科知识与教学能力》(初级中学)试题(网友回忆版)[单选题]1.清代画家(江南博哥)郑燮所说的从“眼中之竹”到“胸中之竹”,再到“手中之竹”的过程属于()。

A.美术起源B.美术创作C.美术鉴赏D.美术接受参考答案:B参考解析:本题考查美术创作过程。

郑板桥所描述的“眼中之竹”“胸中之竹”“手中之竹”,道出了艺术创作的全过程。

“眼中之竹”即“生活之竹”是画家所直接看到的、观察到的竹子,虽然经过眼球的改造,但改造不大,基本上属于现实的忠实反映,属于“艺术体验”;“胸中之竹”即“意象之竹”是经过画家头脑改造而形成的审美意象,渗透了画家的思想情感和审美理想,属于“艺术构思”;“手中之竹”即“物化之竹”是完成了的作品,来源于园中之竹,是比园中之竹更高级的美,属于“艺术表现”。

从“生活之竹”到“意象之竹”,是艺术构思中认识上的第一次飞跃,从“意象之竹”到“物化之竹”是认识上的第二次飞跃,第二次飞跃是重要的一次飞跃,如果没有这次飞跃,前面所有的辛苦与努力都将付诸东流。

最后的“物化之竹”饱含着美术创作主体对现实生活的审美认识和审美情感。

郑板桥的理论与我们的美术创作过程,不谋而合,故本题选B。

[单选题]2.如图1所示,该书体的创作者是()。

A.颜真卿B.欧阳询C.柳公权D.赵孟頫参考答案:C参考解析:图1的书体为柳公权的楷书作品《玄秘塔碑》,该字体挺拔劲峭,结体外紧内松,用笔凌利劲健,点画顿挫规整,骨力内含,法度谨严,布局茂密,为“柳体”楷书代表作之一,也是唐楷中的精品。

柳公权与颜体不同,柳书偏重骨力、遒劲消瘦、顿挫分明,转折明确却又遒媚得体。

时有“颜筋柳骨”为誉。

故本题选C。

[单选题]3.如图2《朝元仙杖图》(局部)所描绘的内容是()。

A.道教场景B.佛教场景C.宫廷朝会D.历代功臣参考答案:A参考解析:图2为宋朝人物画家武宗元的《朝元仙仗图》,他擅画佛道鬼神,学吴道子,得“行云流水”的笔法,《朝元仙仗图》为一卷道教壁画粉本小样,描绘东华、南极帝君率众仙朝见最高神祇的行列。

小学美术《色彩的对比》教案

小学美术《色彩的对比》教案

小学美术《色彩的对比》教案精选一、教学内容本节课选自小学美术教材第四册第五章《色彩的对比》。

详细内容包括:色彩的基础知识,色彩对比的概念,色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、互补对比等,并通过实践操作,让学生学会运用色彩的对比关系创作出富有表现力的美术作品。

二、教学目标1. 让学生了解和掌握色彩对比的基本知识和技巧,提高学生的色彩感知能力和审美素养。

2. 培养学生运用色彩对比关系进行创意表达的能力,激发学生的艺术创造力。

3. 培养学生的观察力、想象力和动手能力,提高学生对美术学习的兴趣。

三、教学难点与重点教学难点:色彩的互补对比及其运用。

教学重点:色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比。

四、教具与学具准备教具:彩色粉笔、画纸、画板、投影仪、教材。

学具:水彩颜料、画笔、调色板、画纸。

五、教学过程1. 导入(5分钟)通过展示一组色彩对比强烈的图片,引导学生观察和感受色彩的对比关系,引出本节课的主题。

2. 基本概念讲解(10分钟)(1)色彩的基础知识:红、黄、蓝三原色,间色、复色。

(2)色彩对比:冷暖对比、明暗对比、纯度对比、互补对比。

3. 实践操作(15分钟)(1)冷暖对比:教师示范,学生跟随操作,用红、蓝两种颜色进行冷暖对比练习。

(2)明暗对比:学生自主练习,用黑白两色进行明暗对比。

(3)纯度对比:学生分组讨论,尝试用不同纯度的颜色进行对比。

(4)互补对比:教师讲解,学生实践,用互补色进行对比练习。

4. 作品展示与评价(5分钟)学生展示自己的作品,大家共同评价,教师给予肯定和建议。

5. 例题讲解与随堂练习(10分钟)讲解一道色彩对比的例题,学生进行随堂练习。

六、板书设计1. 色彩对比冷暖对比、明暗对比、纯度对比、互补对比2. 例题展示七、作业设计1. 作业题目:运用色彩对比,创作一幅富有表现力的作品。

2. 答案:学生作品。

八、课后反思及拓展延伸1. 反思:本节课学生对色彩对比的掌握程度,以及教学过程中的不足之处。

色彩写生基础知识

色彩写生基础知识

写生色彩的一般规律提到写生色彩,就离不开色彩关系,尤其是“关系”二字非常重要。

什么是“关系”,关系就是指物体、环境、光源之间的相互对立、相互依存、依赖、相互联系和渗透的关系。

所以我们常说“画色彩”就是画“关系”,画天、地、物的“关系”,这是指风景画而言,画人物就是指人物与背景的“关系”,静物写生就是画明部系统与暗部系统的关系。

冷与暖是相互矛盾的,冷颜色的存在必须要以暖颜色的存在为前提条件,暖颜色的存在必须以冷颜色的存在视为自己存在的前提条件,我常说,没有暖颜色就没有冷颜色。

冷颜色与暖颜色又共处在一个和谐的色彩情调之中,这是说它们共处于一个统一体中。

在这其中,每一块颜色都不是孤立的,都是与周围的颜色有对比、有联系、并相互影响的,在色彩关系中,最主要的是色彩的冷与暖的对比关系。

比如说,一块白色的衬布,上面放一个红色的苹果,在光源的作用下,苹果的受光部一定是暖红色的,暗部受白色衬布的影响一定比较冷,在加上天光的影响,冷与暖的关系就较明显。

这就是说色彩不是孤立的存在,而是与周围环境有密切关联的,有影响的。

我们要画出色彩必须首先看到色彩,要看到色彩又必须感受到色彩。

因此,首先要对客观对象有强烈的、敏锐的感受能力,这种能力的培养是在经常的观察中锻炼出来,所以说没事时,要经常在观察中去琢磨去研究去感受,感受要从总的色彩中去感受,要从总的色彩关系上看,画时则要辨证的画。

现在提到了辨证的画,怎么样叫辨证的画,就是首先要认真研究对象的色彩关系,把客观对象看作是画面的色彩关系的依据,充分发挥自己的主观性,坚决反对那种纯主观的,离开客观对象而追求离奇古怪的色彩关系,同时也不赞成那种机械式照搬对象,摹拟对象,这样也画不好色彩。

我们主张的是,画面上色彩关系同客观对象的色彩关系是相对的近似,而不是绝对的象。

要从客观对象的色彩中把它强调出来,要强化它们的关系,也就是说,把看到的,观察到的色彩关系经过我们分析研究后,重新的把它们组织起来,这样才能画出好的色彩来,所以说色彩不是主观想象出来的,也不是机械照搬出来的,而是辨证的。

四年级下册美术课件-1《色彩的对比与和谐》 |苏少版 (共48张PPT)课件

四年级下册美术课件-1《色彩的对比与和谐》 |苏少版 (共48张PPT)课件
对折
作业:《色相对比练习》
和谐色
作业:《色相对比练习》
和谐色
1、选择你最喜爱的 一种颜色,找到它的 同类色与邻近色。
2、把你最喜爱的颜 色填涂在主体物 或 画面中心位置,它的 同类色与邻近色围绕 在它身边。
作业:《色相对比练习》
和谐色
相应的对比色或补色
绿

拓展:有些颜色找不到 孟塞尔颜色系统
只有真正坚持过,你才可以坦然地说一 句“尽 人事, 听天命 ”。 那夜子都想,自打他俩分手以来,他 看着若 总觉得 隔着、 不透亮 ,像在 雾里, 掩着纱 帘…… 是由于 他不适 应新角 色、心 理有问 题,还 是她的 确有事 儿瞒了 他…… 他画着 问号, 一时又 理不出 头绪… …
端视你对人生价值的认定。身心健康, 好命首 条。跟 对方向 ,平安 、幸福 好命。 至于, 要好到 什么程 度,那 还得看 你领悟 深浅并 实践多 少了。
明度对比
色相对比
纯度对比
冷暖对比
实际操作注意事项
1、颜色的比例
对比色和和谐色所占的比例
25
实际操作注意事项
2、颜色的位置
对比色和和谐色所占的的位置
对比色所占的位置
27
和谐色
名画色调欣赏
28
和谐色
名画色调
29
对比色
名画色调
30
对比色
名画色调
31
作业:《色相对比练习》
孟塞尔色立体 1905
37
彩色地球
有些颜色不见了
38
剥开地球
有些颜色不见了
39
孟塞尔颜色系统
有些颜色不见了
40
孟塞尔颜色系统
有些颜色不见了
赤道:色环

小学四年级美术知识点汇总

小学四年级美术知识点汇总

四年级美术知识点汇总一、有关色彩的知识:1.三原色:红、黄、蓝2.三间色:橙、绿、蓝(橙=红+黄、绿=黄+蓝、紫=红+蓝)3.复色:间色与间色相调配或不等量的三原色相调配而成的颜色,它属于中性色,变化非常丰富,但色泽上不如原色和间色鲜明,故也称其为“灰颜色”。

4.对比色:色相环上相距90度到180 度之间的两种颜色,称为对比色。

在色相环中每一个颜色对面(180度对角)的颜色,称为互补色,也是对比最强的色组。

如:红与绿,蓝与橙,黄与紫为互补色。

对比色的效果鲜明、华丽,存在着明显的冷暖关系,可使人的视觉产生兴奋感、活泼感,但也易产生不协调感。

如需在对比色中增加统一性,可利用明度与纯度的因素以减弱对比,也可以利用面积、位置、分割等构成因素的巧妙运用取得和谐感。

5.同类色一般色彩学原理认为,在色环中小于30度角大于10度角范围内的颜色对比,被称作同类色。

在视觉感受中,色相相同,明度与纯度不同的色,亦被称为同类色,或是具有同一性质但有一定色度差的颜色,互为同类色。

同类色的视觉效果细腻柔和,十分统一,但易产生单调感,可借助明度、纯度关系的差异,以取得适度的对比变化。

同类色又称为邻近色。

6.类似色色环中在30度〜90度范围内的色彩互为类似色。

如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与蓝、蓝与紫、紫与红等。

人的一般的色彩感觉表明,含有共同色素的若干颜色互为类似色。

在色彩的对比关系中,类似色比同类色的对比要明显些,它既保持了类似色的单纯、柔和,又具有明朗、统一的特点。

如要避免单调之感,也可以利用明度或纯度的变化以形成画面的丰富感。

7.邻近色:色相环中相距60度,或者相隔三个位置以内的两色,为邻近色关系。

色相彼此近似,冷暖性质一致,色调统一和谐、感情特性一致。

如:红色与黄橙色、蓝色与黄绿色等。

8.色彩三要素即色相、明度和纯度。

色相:指不同色彩的“相貌”,如红、黄、蓝、绿、橙、紫等。

明度:指色彩的明暗、深浅程度,如深红、淡黄、浅绿等。

美术基础习题(附答案)

美术基础习题(附答案)

美术基础习题(附答案)一、单选题(共100题,每题1分,共100分)1.色彩在美术作品中起到了什么作用?A、表现物体的形状和轮廓B、表达情感和氛围C、表示物体的空间位置D、表现物体的质感和光影正确答案:B2.绘画基础知识:在绘画中,()是指用颜色表现物体的明暗变化。

A、透视B、纹理C、色彩D、线条正确答案:C3.个人审美能力的提高需要()。

A、多交流和分享B、多欣赏和评价C、多学习和实践D、多观察和思考正确答案:D4.美术作品的形式语言中,用来表现物体的色调和色彩变化的是()A、明暗B、色彩C、线D、点正确答案:B5.在美术创作中,通过运用透视法可以使画面呈现出立体感。

以下哪种透视法常用于表现远近距离?A、色彩透视B、形态透视C、线性透视D、空间透视正确答案:C6.建筑艺术的特点是什么?A、以线条勾勒为主,注重形象简洁B、以平面构图为主,注重空间布局C、以色彩表现为主,注重形象塑造D、以立体造型为主,注重形象具体正确答案:B7.以下哪个选项最能概括雕塑的特点?A、以写实为主,注重细节描绘B、以线条勾勒为主,色彩较为简单C、追求意境,强调笔墨表现D、以抽象为主题,强调形式表达正确答案:D8.提高个人审美能力的关键在于:A、参观艺术展览和博物馆B、学习各种艺术形式的历史和发展C、练习自己的创作能力D、阅读艺术评论和理论著作正确答案:B9.在绘画中,画家通过运用不同的色彩表现出不同的情感,以下哪种颜色可以表现出平和和安详的感觉?A、蓝色B、绿色C、红色D、黄色正确答案:B10.在中国古代绘画中,有一种以山水为主题的绘画形式,被称为什么?A、素描B、油画C、国画D、水墨画正确答案:C11.素描中的画面层次感是指什么?A、画面中物体的明暗对比B、画面中物体的位置关系C、画面中物体的形状变化D、画面中物体的大小对比正确答案:A12.在绘画中,画家通过运用不同的线条表现出不同的效果,以下哪种线条可以表现出物体的稳定感?A、斜线B、点线C、曲线D、直线正确答案:D13.以下哪个是木刻版画的特点?A、可复制性强B、以厚重的色彩为主要表现手法C、以光影为主要表现手法D、以线条为主要表现手法正确答案:A14.以下哪种工具常用于绘制铅笔素描?A、水彩笔B、炭笔C、钢笔D、油画刷正确答案:B15.美术基础知识:题目:以下哪位艺术家是文艺复兴时期的代表人物?A、达·芬奇B、梵高C、莫奈D、毕加索正确答案:A16.水彩静物风景的基本构图原则是什么?A、重复B、对称C、平衡D、对比正确答案:C17.绘画基础知识:以下哪种颜料常用于绘制油画?A、印刷颜料B、铅笔颜料C、油画颜料D、水彩颜料正确答案:C18.以下哪个是中国古代的丝绸之路途经的国家?A、柬埔寨B、老挝C、缅甸D、越南正确答案:C19.以下哪个是版画的基本工具?A、炭笔B、油画刷C、水墨颜料D、版画刀正确答案:D20.色彩是美术作品中非常重要的元素,以下哪个颜色是三原色之一?A、绿色B、红色C、白色D、黄色正确答案:B21.素描中的画面比例是指什么?A、画面中物体的明暗对比B、画面中物体的位置关系C、画面的大小D、画面中物体的大小比例正确答案:D22.红色与蓝色混合后得到什么颜色?A、紫色C、橙色D、绿色正确答案:A23.绘画的技法中,下列哪种技法可以用来表现物体的质感和纹理?A、点彩B、素描C、涂抹D、线描正确答案:B24.在素描人物中,()是指通过绘画手法来表现人物的外貌特征和形象。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

美术基础-色彩教程什么是互补色、邻近色与同类色?颜色之间的互补关系(对比关系)与邻近关系是学习色彩的又一重要问题。

色彩学上称间色与三原色之间的关系为互补关系。

意思是指某一间色与另一原色之间互相补足三原色成分。

例如,绿色是由黄加蓝而成,红色则是绿的互补色,橙色是由红加黄而成,蓝色则补足了三原色;紫色是由红加蓝而成,黄色则是紫的互补色。

如果将互补色并列在一起,则互补的两种颜色对比最强烈、最醒目、最鲜明:红与绿、橙与蓝、黄与紫是三对最基本的互补色。

在色轮中颜色相对应的颜色是互补色,它们之间的色彩对比最强烈。

而邻近色则正好相反,邻近色之间往往是你中有我,我中有你。

比如:朱红与桔黄,朱红以红为主,里面略有少量黄色;桔黄以黄为主,里面有少许红色,虽然它们在色相上有很大差别,但在视觉上却比较接近。

在色轮中,凡在60度范围之内的颜色都属邻近色的范围。

同类色则比邻近色更加接近,它主要指在同一色相中不同的颜色变化。

例如,红颜色中有紫红、深红、玫瑰红、大红、朱红、桔红等等种类,黄颜色中又有深黄、土黄、中黄、桔黄、淡黄、柠檬黄等等区别。

这些同类色变化多样,千姿百态,在色彩训练中,如果我们能够根据需要调配出更多、更丰富的同类色,那我们的色彩表现力就会越来越强。

如果你能热练地区别和调配出几十种不同的绿色,那么在风景写生时你就能随心所欲地表现出大自然中不同绿色的变化,而不会只用一种单调的绿色去画。

表现其它物体也是如此。

—个人掌握的词汇越多、越丰富,那么他的语言表达能力也就越强、越精彩,绘画也是同样。

所以熟练地掌握同类色的变化,并能随心所欲地调配出来,对于丰富我们的色彩表现力是十分重要的学习内容。

黑、白、灰色我们曾经说过,无彩色的在心理上与有彩色具有同样的价值。

黑色与白色时对色彩的最后抽象,代表色彩世界的阴极和阳极。

太极图案就是黑白两色的循环形式来表现宇宙永恒的运动的。

黑白所具有的抽象表现力以及神秘感,似乎能超越任何色彩的深度。

康丁斯基认为,黑色意味着空无,像太阳的毁灭,像永恒的沉默,没有未来,失去希望。

而白色的沉默不是死亡,而是有无尽的可能性。

黑白两色是极端对立的色,然而有时候又令我们感到它们之间有着令人难以言状的共性。

白色与黑色都可以表达对死亡的恐惧和悲哀,都具有不可超越的虚幻和无限的精神,黑白又总是以对方的存在显示自身的力量。

它们似乎是整个色彩世界的主宰。

在色彩世界中,灰色恐怕是最被动的色彩了,它是彻底的中性色,依*邻近的色彩获得生命,灰色一旦*近鲜艳的暖色,就会显出冷静的品格;若*近冷色,则变为温和的暖灰色。

与其用“休止符”这样的字眼来称呼黑色,不如把它用在灰色上,因为无论黑白的混合、不色的混合、全色的混合,最终都导致中性灰色。

灰色意味着一切色彩对比的消失,是视觉上最安稳的休息点。

然而,人眼是不能长久地、无线扩大地注视着灰色的,因为无休止的休息意味着死亡。

色彩的表情在更多的情况下是通过对比来表达的,有时色彩的对比五彩斑斓、耀眼夺目,显得华丽,有时对比在纯度上含蓄、明度上稳重,又显得朴实无华。

创造什么样的色彩才能表达所需要的感情,完全依赖于自己的感觉、经验以及想象力,没有什么固定的格式。

色彩有六种标准色:红橙黄绿青紫这六种色中,又有细分:(1)三原色:红黄青(2)间色:橙(红加黄)绿(黄加青)紫(青加红)大家可以发现,上述六色的排列中,原色总是间隔着一个间色,因此,只需将标准色背熟,对于原色及间色我们就可以分清了。

事实上,还有一些颜色没有包括在以上色彩中。

金、银、灰、黑、白是五种中性色。

一般来说,除非染上一定的感情色彩,我们的背景都采用灰、黑、白这三种颜色,因为金银太耀眼了,而灰、黑、白由于是中性色,比较容易与其它颜色搭配。

一般的颜色的明度者不同,因此产生的距离感也不同。

按明度顺序排列:1黄、2橙、3红、4绿、5青、6紫。

我们可以发现,按照16、25、34的顺序,就可以得到对比色。

善于运用对比色,对我们的设计是很有好处的。

如:万绿丛中一点红。

就是一个典型的例子。

在黑色背景上,黄最近。

而在白色背景上,则紫最近。

因此,距离感只是相对而言,与我们的背景的对比。

在设计中,有明度、纯度和冷暖的对比,而色彩的冷暖是设计问题的主要攻坚项目。

这时我们需要《康定斯基定律》,其主要内容:将色彩分成角度:红90度,橙60度,黄80度,蓝190度,紫120度。

其中钝角:钝拙、柔弱、冷色锐角:敏锐、强烈、暖色这样就可以比较清楚的掌握了。

我们来看看怎样调和色彩。

调和色彩的基本法则是:页面各部分色彩一定要构成适当的色彩关系。

组成统一的色调,表达某种情绪。

这才会有自己的风格。

怎样才能做到这一点呢?(1)确立主调统率页面的色彩关系。

当页面上有几个色块时,必须以其中一块颜色为主,而且其面积,明度,位置大于其它色块。

(2)不但要善于运用原色,而且还要善于运用金、银、黑、白和灰这些中性色进行缓解,中和,以烘托出主题。

(3)增加共同点,会使设计更趋向协调。

(4)拉开距离,目的是为了主次分开,不要堆成一堆,别人看了都觉得讨厌。

可有方法:或者从平面拉开,或者从纯度和明度削弱。

①两色一深一浅。

②同时变化原有明度③纯度对比,使一色鲜艳而一色朦胧④同时变化原有纯度再来说说色彩均衡问题:要打动别人的视知觉,色彩要均衡。

一般:(1)比较全局(2)不同的物体也不同。

如:你可以看出页面上是块铁之类的东西的话,那么,潜意识里比看到页面上的一颗小草就会觉得不同份量了。

这是我们生活上的体验。

(3)色彩不能偏于一方,否则就会失重。

如页面中心有大色,则四周一定要有一些小色,左边有一定的物体一定的明度,右边就不能完全灰暗或空白,也要有适量的明色。

(4)若说到均衡,则纯度或明度较差的大色块与面积小的鲜明色块也均衡要表达出我们主页的风格,这就需要理解色调的概念。

色调,即我们页面的主色彩。

我们所要表达的性格或心情,都会在页面上表示出来。

如忧郁用冷色,热情开心用暖色等。

而如要表达出我们所观察的色调,要用夸张、提炼、强调、概括等方法。

为了突出重点,加强对比,表达气氛,是有必要进行夸张和调整的。

以下是具体的方法:(1)单色调是指只用一种颜色,只在明度和纯度上作调整,间用中性色。

这种方法,有一种强烈的个人倾向。

如采用单色调,易形成一种风格。

我们要注意的是中性色必须做到非常有层次,明度系数也要拉开,才可以达到我们想要的效果。

(2)调和调:邻近色的配合。

这种方法是采用标准色的队列中邻近的色彩作配合。

但易单调,必须注意明度和纯度,而且注意在画面的局部采用少量小块的对比色以达到协调的效果。

(3)对比调:易造成不和谐。

必须加中性色加以调和。

注意色块大小、位置,才能均衡我们的布局。

注意:在调和色彩中要注意间用中性色。

必须明白的是:近的纯由远的灰衬托明的纯由暗的灰衬托明的纯由暗的灰衬托主体的纯由宾体的灰衬托。

图案构图的稳、匀、奇1、稳——安定、比例安定(此处着重于心理、视觉印象的安定)图案在构图上一般有对称、平衡。

对称比较庄重、严肃。

平衡比较生动、活泼。

比例比例带有一定的数学性,较典型的有黄金分割(0.618/1),据说芭蕾演员踮脚表演就是为了使自己身体比例呈黄金分割。

还有平方根、立方根等矩形,给人一种非常优美和谐的视觉效果。

但不要被这些比例所束缚,很多是*自己的感觉去应用。

2、匀——疏密、空间疏——密、黑——白(并非纯粹的黑白色彩,指浓淡)、虚——实之间是对比关系,灵活合理地进行疏密、黑白布局,从而表现出一定的虚实,形成不同的美感和艺术效果。

配色方案一、红色的色感温暖,性格刚烈而外向,是一种对人刺激性很强的色。

红色容易引起人的注意,也容易使人兴奋、激动、紧张、冲动、还是一种容易造成人视觉疲劳的色。

1、在红色中加入少量的黄,会使其热力强盛,趋于躁动、不安。

2、在红色中加入少量的蓝,会使其热性减弱,趋于文雅、柔和。

3、在红色中加入少量的黑,会使其性格变的沉稳,趋于厚重、朴实。

4、在红中加入少量的白,会使其性格变的温柔,趋于含蓄、羞涩、娇嫩。

二、黄色的性格冷漠、高傲、敏感、具有扩张和不安宁的视觉印象。

黄色是各种色彩中,最为娇气的一种色。

只要在纯黄色中混入少量的其它色,其色相感和色性格均会发生较大程度的变化。

1、在黄色中加入少量的蓝,会使其转化为一种鲜嫩的绿色。

其高傲的性格也随之消失,趋于一种平和、潮润的感觉。

2、在黄色中加入少量的红,则具有明显的橙色感觉,其性格也会从冷漠、高傲转化为一种有分寸感的热情、温暖。

3、在黄色中加入少量的黑,其色感和色性变化最大,成为一种具有明显橄榄绿的复色印象。

其色性也变的成熟、随和。

4、在黄色中加入少量的白,其色感变的柔和,其性格中的冷漠、高傲被淡化,趋于含蓄,易于接近。

三、蓝色的色感冷嘲热讽,性格朴实而内向,是一种有助于人头脑冷嘲热讽静的色。

蓝色的朴实、内向性格,常为那些性格活跃、具有较强扩张力的色彩,提供一个深远、广埔、平静的空间,成为衬托活跃色彩的友善而谦虚的朋友。

蓝色还是一种在淡化后仍然似能保持较强个性的色。

如果在蓝色中分别加入少量的红、黄、黑、橙、白等色,均不会对蓝色的性格构成较明显的影响力。

1、如果在橙色中黄的成份较多,其性格趋于甜美、亮丽、芳香。

2、在橙色中混入小量的白,可使橙色的知觉趋于焦躁、无力。

四、绿色是具有黄色和蓝色两种成份的色。

在绿色中,将黄色的扩张感和蓝色的收缩感相中庸,将黄色的温暖感与蓝色的寒冷感相抵消。

这样使得绿色的性格最为平和、安稳。

是一种柔顺、恬静、潢足、优美的色。

1、在绿色中黄的成份较多时,其性格就趋于活泼、友善,具有幼稚性。

2、在绿色中加入少量的黑,其性格就趋于庄重、老练、成熟。

3、在绿色中加入少量的白,其性格就趋于洁净、清爽、鲜嫩。

五、紫色的明度在有彩色的色料中是最低的。

紫色的低明度给人一种沉闷、神秘的感觉。

1、在紫色中红的成份较多时,其知觉具有压抑感、威胁感。

2、在紫色中加入少量的黑,其感觉就趋于沉闷、伤感、恐怖。

3、在紫色中加入白,可使紫色沉闷的性格消失,变得优雅、娇气,并充满女性的魅力。

六、白色的色感光明,性格朴实、纯洁、快乐。

白色具有圣洁的不容侵犯性。

如果在白色中加入其它任何色,都会影响其纯洁性,使其性格变的含蓄。

1、在白色中混入少量的红,就成为淡淡的粉色,鲜嫩而充满诱惑。

2、在白色中混入少量的黄,则成为一种乳黄色,给人一种香腻的印象。

3、在白色中混入少量的蓝,给人感觉清冷、洁净。

4、在白色中混入少量的橙,有一种干燥的气氛。

5、在白色中混入少量的绿,给人一种稚嫩、柔和的感觉。

6、在白色中混入少量的紫,可诱导人联想到淡淡的芳香。

色彩三要素不论任何色彩,皆具备三个基本的重要性质:色名,明度,彩度,一般称为色彩三要素或色彩三属性。

色名(色彩)色名(色彩,简称为H;或译为色相)及是区分色彩的名称,也就是色彩的名子,就如同人的姓名一般,用来辨别不同的人。

相关文档
最新文档