扬州古老文明

扬州古老文明
——漆器
自从在南京和扬州博物馆观看了漆器展览后，我便对这古老的技艺产生了浓厚的兴趣，不仅被他那华丽精致的外表所震撼，更被扬州古时工匠们那精湛的技艺所折服，借着这次的作业我来做一次扬州漆器的鉴赏。

漆器简介
扬州漆器起源于战国，兴旺于汉唐，鼎盛于明清。

其工艺齐全、技艺精湛、风格独特、驰名中外，是中国传统的工艺品种。

早在秦汉时期，扬州彩绘和镶嵌漆器制作工艺就有很高的水平，扬州北郊天山汉墓，北京老山汉墓，长沙马王堆汉墓出土的文物中都有扬州漆器的早期作品。

隋唐时期，扬州漆器工艺格外精致，金属镶嵌产品日益增多，且在唐代扬州器艺还被鉴真大师传播至日本。

明清两代为扬州漆器的兴盛时期，扬州成为全国的漆器制作中心，除了彩绘和雕漆外，
平磨螺钿、骨石镶嵌、百宝镶嵌等新工艺亦
有所展。

传统的扬州漆器，是在精致髹漆的基
础上，选用翡翠、玛瑙、珊瑚、碧玉、白玉、
象牙、紫檀、云母、夜光螺及金银等八百种名
贵材料制作而成。

漆器装饰纹样大量摹刻"扬
州八怪"等名人书画，更提高了扬州漆器的艺
术欣赏价值。

扬州漆器曾于1910年和1915年、
2001年三次参加国际博览会，均获得金奖
漆器种类
扬州漆器现有装饰工艺“雕漆”、“雕漆
嵌玉”“点螺”、“刻漆”、“骨石镶嵌”、“平磨螺钿”、“彩绘”、“雕填”、“磨漆画”、“木雕镶嵌”等十大类，生产各种屏风、地屏、橱柜、桌椅、几凳、瓶盘、台屏、茶具、餐具、烟具、文房用品，各类礼品，旅游纪念品，漆艺装饰壁画以及成套漆器家具等两千多个花式品种，产品具有欣赏性和适用性，远销世界六十多个国家和地区，并在国内旅游城市和地区的宾馆、酒店、涉外商场、各大商店经销旅游纪念品、礼品、壁画装饰、家具、酒店用具等漆艺品，也为国内外新建、改建的重要接待、会议、餐饮、娱乐、办公等室内而承担大型装饰壁画和高档
阵列品的制作，以及家居装饰品的制作，
扬州漆器已成为内外销、全方位的大市
场，深受国内外各界人士的欢迎。

工艺门类
扬州漆器制作技艺主要有九大工艺门
类：点螺工艺、雕漆工艺、雕漆嵌玉工艺、
刻漆工艺、平磨螺钿工艺、彩绘（雕填）
工艺、骨石镶嵌工艺、楠木雕漆砂砚工艺、
磨漆画制作工艺。

其中点螺工艺为国家重
点保护的高档工艺。

雕漆嵌玉漆具有色彩
纯正，刀法圆润、纹样精美，图案生动的艺术特点。

彩绘工艺，是中国最古老的漆器工艺品种。

其工艺采用中国大漆与入漆色调制成各种色彩，按画面及工艺要求绘制在髹好的漆面上，可反映古今不同时代的画面，色彩雅致，气韵生动，具有中国工笔重彩画的特色。

总之，与中国漆器的其他流派相比，扬州漆器在制作手法和工艺上具有着南派漆器的隽秀精致，在产品的造型和气势上又常见北派漆器的雄浑和博大。

汉代扬州漆器的代表作
汉代扬州漆器的代表作：三足奁和七子盒汉代漆器生产不仅规模大、范围广、品种多，而且技艺精湛、水平高超。

新中国建国后至今，扬州近郊近百座汉墓中，包括广陵王刘胥的墓葬中发掘出土了近万件漆器。

主要品种有碗、盘、壶、勺、耳杯等饮食用具；案、几、箱、枕、梳、篦等日常用具；琴、佣、砚、盒、剑、刀、箭等乐器、文房和佩械用具，其中很多是A级和B 级文物。

其中最有价值的当推三足奁、七子盒和面罩三件作品。

三足奁高约24厘米，口径24厘米，上端和下端为菱形几何图案，彩绘工艺非常工整，色彩晶莹光洁。

中部为彩绘的主体，饰以云水图，画面简洁有力。

中间使用复线，线条流畅层次分明，构成一幅生动宜人的图案。

三足奁摆布疏密得宜，顶端使用银箔贴成柿蒂，足部均绘兽面纹，装饰趣味很浓。

七子盒(又叫七子奁)为汉代妇女盛梳妆用品的用具。

一个大盒(称作母盒),七个小盒(称作子盒),但盒型不一：有方型、长方形、圆形、椭圆形、马蹄形等，放在方盒中大小合契，尺寸非常准确。

漆面罩长约40厘米，高约30厘米，宽约25厘米，是作为陪葬用品，罩在死者头部以护安全的。

画面以十分流畅的云纹为主体，云纹中鸟兽活跃其间。

该作品采用彩绘和金银平脱相结合的装饰工艺，比较独特。

唐代漆器
代扬州漆器是贡品和出口的抢手货唐代扬州是我国著名的经济发达城市和重要对外港埠，为东南沿海的都会，常住外国人就达数千。

经济繁荣，巧匠云集，手工业相当发达，彩绘、剔红（雕漆）、夹紵脱胎和金银脱等漆器制作愈益精细，螺钿镶嵌工艺亦具有很高水平。

漆器被列为扬州二十四种贡品之一。

唐天宝十二年（753），扬州大明寺主持鉴真东渡日本，携带物品中有漆盒、漆盘等漆器几十件。

1980年回国巡展的鉴真大师宝像，就是唐代漆器工艺中的夹紵胎塑像，供奉在日本奈良唐招提寺。

该像高84厘米，因以真人为模型制作，所以造型与真人非常相似，线条也非常简练。

在日本唐招提寺中，还供奉着一尊卢舍那佛坐像，高一丈二尺四寸，用竹胎夹紵髹漆而成。

在卢舍那佛像右首的“药师如来立像”和左首的“千手观音菩萨像”，采用木胎漆制作而成。

这三尊漆制佛像被日本奉为国宝。

扬州漆器技艺对日本、韩国、朝鲜等东方国家的髹漆艺术产生了很大的影响。

宋元漆器新产品
多彩的宋元漆器新产品宋元两代，扬州漆器在继承传统的基础上有了
新的发展。

雕漆工艺水平有所提高，由最初的剔红发展为剔黄、剔绿、剔彩等多种手法。

张应文《德秘藏》论雕刻条评：“宋人雕红漆器，宫中所用者多以金银为胎，妙在刀法圆熟，藏峰不露，用朱及鲜，漆极坚厚而无敲裂，所刻山水楼阁人物，皆俨若图画为佳绝耳。

”故宫博物院藏有“张成”款剔红观瀑图圆盒、剔红花卉圆盘和“杨茂”款剔红山水八方盘、剔红花卉渣斗。

宋代扬州的髹漆雕刻艺术有代表性的记载为漆制弓臂。

明代漆器
集大成的明清漆器明清两代，扬州漆器发展到鼎盛时期，成为全国漆器的制作中心，漆器作坊林立，品种繁多，规模庞大。

据不完全统计，全市漆器作坊近四十家。

用漆器命名的街巷即有“漆货巷”、“罗甸（螺钿）巷”、“大描金巷”、“小描金巷”等十余条。

从原料销售、生产制作到整套经营，形成一条以漆器为产业的街坊。

两淮盐政还设有专门的漆作，大量承制宫廷各种器皿、家具和建筑装修工程。

明代扬州著名的漆器工艺品种有：剔红（雕漆）、百宝镶嵌、螺钿镶嵌等。

八宝灰、波罗漆、刻漆、堆漆、戗金等工艺技法亦有所兴起。

自宋宣和后失传的漆砂砚则得到了恢复，品种堪称丰富多彩。

清代漆器
清代扬州漆器进入空前的繁荣时期，漆艺装饰较明代呈现更为丰富的面貌，出现了一批著名的漆艺名师，如卢映之、王国琛、卢葵生、夏漆工等人，为扬州漆器发展作出了很大贡献。

卢映之、王国琛等人在前人的基础上大胆创新，将雕漆和百宝镶嵌工艺相结合，创制了“雕漆嵌玉”这一扬州独有的地方工艺品种，也是漆器制作工艺中比较高档的工艺品种。

艺术特色和工艺特点
综述
扬州漆器现有装饰工艺有“雕漆”“雕漆嵌玉”“点螺”“平磨螺钿”“骨石镶嵌”“刻漆”“彩绘”“雕填”“磨漆画”“木雕漆砂砚”等十大类，产品包括各种屏风、地屏、桌椅、文房用品以及各类礼品、旅游纪念品、漆艺装饰壁画等近三千个花式品种。

漆器产品主要选择木、漆、灰、牙、玉、石、骨、金、银、贝等千余种优质材料为原料，运用涂、髹、磨、绘、勾、填、雕、刻、镶、嵌等工艺手法进行制作，既保留了传统工艺的特色，又富有时代气息。

点螺工艺
系选用自然色彩的夜光螺、珍珠贝、石决明等高档材料精制成薄如蝉翼、小如针尖、细若秋毫的螺片，用特制的工具一点一丝地点植在平整光滑的漆坯上，经过精致的髹漆工艺，使点螺漆器具有图案精致、色彩绮丽、随光变
幻、明亮如镜的艺术特色。

其工艺晚清后期失传。

1978年,经过三年多的调研试制，扬州漆器厂终于恢复了这一扬州独有的珍贵漆器品种，被国家列为对外保密工艺。

平磨螺钿工艺
这是在全国有较大影响的工艺产品，具有浓郁的扬州地方特色。

其装饰工艺选用优质的珍珠贝、云母、石决明等材料，经打磨成不同色彩的薄片，根据画面需求切拉成各种块面，平嵌在各类器物漆坯上，经过精致髹漆工艺，使产品具有光亮如镜、清丽照人、黑白分明、高雅素洁、图案精美的艺术效果。

骨石镶嵌工艺
是明代扬州人周著所创造，为扬州漆器传统特点的主要品种。

木雕漆砂砚始于宋，大成于明代扬州著名漆艺大师卢映之、卢葵生祖孙之手。

清后期工艺失传。

1979年扬州漆器厂开始研试，于1981年3月恢复该工艺。

漆砂砚由金刚砂和天然的生漆髹制而成，资质滋润、坚而不顽、细而不滑、可与端、歙二砚媲美，尤具宿墨不冻、不吸水、发墨快、不伤毫，携带便利的优越性。

其代表作品有：
《喜上梅梢》、《和平颂》大挂屏，由中国著名画家、工艺美术家陈之佛设计，梁国海、王国治、丁长康等老艺人于1958年精心制作而成。

作品采用珊瑚、翡翠、玛瑙、稀有黑玉等名贵高档玉料雕琢成花鸟图案，特别是数百朵梅花和桃叶碧绿翡翠，镶嵌在红木边框涂有近百层雕漆锦纹面上，花鸟形象栩栩如生、生动优美。

这两件传世佳作在北京人民大会堂陈列二十余年，毛主席、周总理等党和国家领导人，曾在大挂屏前多次会见重要国宾，并合影留念。

彩绘、雕填工艺
彩绘工艺装饰是中国最古老的漆器工艺品种之一。

扬州在秦汉时期就已有很高的制作水平和较大的生产规模。

其工艺采用中国大漆与入漆色调制成各种色彩，按画面及工艺要求绘制在髹好的漆面上，用于装饰各类壁画、屏风、家具和各种礼品、纪念品等产品，可反映古今不同时代的画面，色彩雅致，气韵生动，具有中国工笔重彩画的特色。

雕填工艺
雕填工艺是在特制的髹漆坯件上，彩绘各种图案纹样，将画面每个部位的外轮廓，以刀带笔勾出轮廓槽线，戗以金粉，使画面更加丰满，具有色彩。