指弹吉他基础知识

指弹吉他基础知识

下面我们通过几个问题来从不同的侧面了解这种风格。

指弹吉他基础知识：指弹吉他不是都用民谣琴演奏

高君老师曾经说过，民谣琴是个很不科学的叫法，一般我们所指的民谣琴的学名是美式原声吉他中的六弦吉它。除了六弦吉他之外，美式原声吉他还有十二弦吉他(即六弦的复弦琴)，还有共鸣器吉他

和原声爵士吉他等。他们的最大的共同特点是都使用金属琴弦。前

两种吉他是各国指弹吉他艺术家们最常使用两种演奏用琴。当然也

有一些指弹吉他演奏家使用尼龙弦吉他，甚至古典吉他或弗拉门戈

吉他作为演奏用琴，这些是非主流的，但即便如此，其音乐风格与

传统古典音乐差别还是很大，这也属于指弹吉他风格，所以用琴的

不同并不是区分指弹吉他和别的吉他音乐风格的充分条件。

指弹吉他基础知识：指弹吉它和传统的古典吉它的音乐风格的

不同

从音乐角度讲，节奏，旋律，和声是音乐的三大要素。在节奏上，大多数指弹吉它音乐的节奏形和变化比古典吉它的要丰富一些，这

也意味着对演奏者右手的技巧要求在一定程度上比古典吉它要高;在

旋律上，指弹吉它的民族化和个性化比较明显，很多都脱离传统的

大小调音阶的限制而使用一些民族调式，如布鲁斯音阶和凯尔特民

间调式等，由此拓宽了音乐表现力;和声上讲，古典音乐在和声上自

成一体，要求也比较严格，对和弦的进行和连接等都有其特定的要求，和声以三和弦和七和弦为主，而指弹吉它淡化了和声限制，在

很多方面并不符合古典音乐的要求，比如大量使用九和弦和各种挂

留和弦，并且和弦可以相对随意地进行等等。

总的来说，指弹吉它和古典吉它相比强调了节奏，淡化了和声，丰富了旋律。

指弹吉他基础知识：转学指弹风格的注意事项

民谣和古典这两种风格对人的训练重点不同，对指弹吉它都很有好处。

古典吉它的演奏对左手技巧具有非常大的练习意义，如果受过比较正规的古典吉它训练的话，演奏指弹吉它时，左手只需要适应美

式吉它的指板宽度和琴弦硬度就可以了。因为古典吉它是独奏乐器，而且很多时候节奏比较自由，尤其是当演奏浪漫派作品时，演奏者

对节奏的把握可能相对不够精确，所以之前弹古典吉它的人，转学

指弹吉它后往往在节奏感方面需要加强。另外由于美式吉它采用金

属琴弦，琴弦张力比古典吉它大，右手的力度需要相应提高，拨弦

的感觉也需要一个适应过程。

认真学习过弹唱的人的节奏感往往会相对好一些，但是左右手的独立性、灵活性和控制能力相对较差，所以要重点加强练习。这时

借用一些古典吉它的练习方法往往是很有效的，如一些左手灵活性

和力量的训练。右手原来用手指弹琴的朋友，最好要留一定长度的

指甲，以便获得更加丰富的音色，而只习惯使用拨片的朋友，就只

能从头练起了。

指弹吉他基础知识：初学演奏指弹吉它需要具备的条件

首先最好我们要有一把说得过去的美式吉它，起码应该是一把面板单板或更好的吉它。因为指弹吉它的表现力很大程度上依赖于乐

器本身的敏感度，如果只有一把怎么弹都是一种声音的吉它，很难

胜任这种表现力的要求。指板最好是加宽的，指弹吉它对左手的要

求虽不见得比古典更复杂，但是会比通常的所谓民谣弹唱复杂得多，所以琴弦间距最好略宽，琴桥处宽度也有相应加宽，为的是增加右

手的弦距使右手拨弦准确度提高。如我使用的Lowden吉它，琴枕和

弦桥处的宽度分别为45mm和55mm。

你可能需要一个节拍器，用以增强对节奏的训练。

右手最好留指甲，以便奏出更为丰富的音色。右手指甲的长度和形状都可以借鉴古典吉它，但是不必像古典吉它那样过于苛刻的要

求指甲的形状和光滑程度，只要能达到自己满意并能有一定的音色

变化即可。由于使用金属琴弦右手指甲的磨损很厉害，指甲比较软

的朋友可使用假指甲，可以在美甲用品店买到。假指甲有好多种，

一般来讲买全贴片比较好，挑选硬度和韧性俱佳的。假指甲有专门

的胶来粘，这种胶在同样的地方一般也可以买到。具体粘贴方法还

有很多要注意的地方，建议第一次粘贴求助于专业人士。

每天拿出一定时间练习，尽量不要间断。每天弹一个小时的效果肯定比每周末弹7个小时要好，当然如果每天能有再多些的时间就

更好了。不过练琴最重要的是效率，有效率的练习一个小时，远胜

于不过脑子弹一下午。

指弹吉他基础知识：指弹吉他基本功

一、左手独立性练习A

这是一个很常见的练习方式，在此作一些说明：

1、尽量将手指抬高，锻炼指头的耐力和力度。

2、开始可以比较慢的速度跟节拍器，保持匀速。

3、保持规范的手型，即从食指到小指尽量保持平行

4、指法多针对无名指和小指设计。(为达到手指的平衡)

基本功练习是一项长期作业，最好每天坚持练习放在弹曲子之前，当有一定功底之后可以缩短些时间。在练习时最好中间不要停顿，

当手指感觉到发酸或发胀时再停。

二、右手独立练习A

这个练习主要是让拇指交替低音声部做背景，高音弦上走节奏不同的简单旋律，是一个非常有意思的分脑练习。要领是将低音声部

的弹法尽量形成习惯，像节拍器一样，这样才能专注高音声部的变化。

这个练习是美国乡村风格的右手基础。在很多乡村风格乐曲中，拇指的交替低音也将有所变化，有时甚至需要完成低音部的旋律。

另外在力度上有时也会要求突出不同琴弦的音的音量，以达到复杂

交错的听觉效果。但是一切都是以这种右手训练为基础的。右手训

练的乐谱不用很复杂，关键是对大脑的练习效果。还有一些辅助练习，比如卡尔卡西教材的分解和弦练习，这个也是非常有效的。

大家可以根据自己的条件设计具有针对性的练习，加强自己的手指平衡性和独立性。