初一音乐《梨园百花(一)》 教学设计
七年级音乐下册第七单元梨园百花(第1课时)教案湘教版
第七单元梨园百花
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本文由我和我的同事在百忙中收集整编出来，本文稿在发布之前我们对内容进行仔细校对，但是难免会有不尽如人意之处，如有疏漏之处请指正，希望本文能为您解开疑惑,引发思考。
文中部分文字受到网友的关怀和支持，在此表示感谢！在往后的日子希望与大家共同进步，成长。
This article is collected and compiled by my colleagues and I in our busy schedule. We proofread the content carefully before the release of this article, but it is inevitable that there will be some unsatisfactory points. If there are omissions, please correct them. I hope this article can solve your doubts and arouse your thinking. Part of the text by the user's care and support, thank you here! I hope to make progress and grow with you in the future.。
梨园百花一音乐教学设计
梨园百花一音乐教学设计一、引言音乐教学是一种综合性的艺术教学，既能培养学生的音乐欣赏能力，也能提高学生的音乐表现能力。
梨园百花一音乐教学设计以梨园艺术为基准，融入百花一音乐元素，旨在培养学生对梨园文化的理解与欣赏，同时提供学生多样化的音乐表现方式。
二、教学目标1. 培养学生对梨园艺术的兴趣与爱好。
2. 提高学生的表演能力，培养音乐表达能力。
3. 引导学生理解和欣赏不同类型的音乐作品。
4. 发展学生的合作精神和团队意识。
三、教学内容与方法1. 梨园艺术介绍与讨论通过多媒体展示，向学生介绍梨园艺术的起源、发展和特点，引导学生思考梨园艺术与其他艺术形式的区别和联系。
2. 百花一音乐的构成与特点解释百花一音乐的概念，简要讲解百花一音乐的构成要素，包括旋律、节奏、和声和表现力等。
通过听觉示范和练习，让学生体验百花一音乐的独特魅力。
3. 梨园音乐演唱与表演邀请专业梨园艺术家进行现场演示，让学生亲眼目睹梨园音乐的表演风采和魅力。
学生可以参与简单的合唱和舞蹈表演，与梨园艺术家共同合作，感受表演的乐趣和团队精神。
4. 学生作品创作指导学生根据所学乐器或声部的特点，结合梨园艺术和百花一音乐的元素，创作自己的音乐作品。
鼓励学生发挥创造力，展示自己的音乐才艺。
5. 多样化的音乐欣赏组织学生集体或个人听音乐会，选择梨园艺术和百花一音乐作品，让学生欣赏不同地域、不同风格的音乐作品，并引导学生分析和评论音乐作品。
四、教学过程设计1. 了解梨园艺术（课堂时间：30分钟）利用多媒体展示向学生介绍梨园艺术的起源、发展和特点，开展小组讨论，让学生发表自己对梨园艺术的理解和感受。
2. 百花一音乐的构成与特点（课堂时间：40分钟）通过讲解和示范，帮助学生了解百花一音乐的构成要素和表现技巧，激发学生学习的兴趣，鼓励学生多方面参与音乐表演。
3. 梨园音乐演唱与表演（现场演示时间：60分钟）邀请专业梨园艺术家进行现场演示，与学生共同合作演唱和舞蹈，让学生感受梨园音乐的魅力和表演的乐趣，提高学生的表演能力和团队意识。
《梨园百花(第1课时)》教学设计
3教师播放三段戏剧视频音乐，学生仔细听、辨别戏剧种类。
情感态度与价值观：扩大自身的音乐视野和知识面。能认真感受京剧音乐带来的美感，培养学生热爱祖国民族文化艺点
学唱京剧唱段《说唱脸谱》
教具
多媒体课件
教学要点：
1京剧的形成与发展
2京剧的四大行当：生旦净丑。
3京剧四大名旦：梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云。
4京剧的唱腔：二黄、西皮
《梨园百花（第1课时）》教学设计
课题
梨园百花
第1课时
整理人：
教
学
目
标
知识与技能 欣赏古典京剧及现代京剧唱段，了解京剧的形成与发展，四大行当，四大名旦，京剧的唱腔，伴奏乐器，表现手段等基本知识。能够判断戏曲类别，体味戏曲音乐的魅力。
过程与方法：在听赏戏剧音乐的过程中，能参与课堂的互动及小组讨论，并发表自己的见解。
1、《贵妃醉酒》选段《海岛冰轮初转腾》2、《智取威虎山》选段《迎来春色换人间》
3、豫剧《七品芝麻官》牛得草唱段《锣鼓喧天齐把道喊》
4、黄梅戏《天仙配》选段《夫妻双双把家还》5、湖南花鼓戏《刘海砍樵》
互动地带：
1教师播放《贵妃醉酒》《迎来春色换人间》音乐。学生了解京剧四大行当；四大名旦；京剧的唱腔，能听辨西皮二黄声腔；京剧的伴奏乐器；京剧表演手段等相关京剧知识。
5京剧的表演手法：唱念做打。
6京剧的伴奏乐器：京胡京二胡月琴
7学唱脸谱
8知识延伸：豫剧、黄梅戏、湖南花鼓戏。
特别关注：
通过本课学习，使学生对我国戏剧有一定的了解，并产生兴趣，尤其对京剧特别关注。了解京剧的形成与发展，京剧的四大行当，我国京剧四大名旦，京剧的唱腔，京剧的表演手法，京剧的伴奏乐器等。
知识链接：
梨园百花一教案1
展双眉。额上涂成白色的弯月，除表明他 的品格像月亮般清新皎洁外，还根据传说 表明他是“ 阴阳二官”，有日断阳，夜断 阴的非凡本领。
• 黄色脸谱孙悟空:
• 京剧黄色是皇帝专用，因为孙悟空曾经封自己为 “齐天大圣”，和玉皇位置一样，所以也身穿黄 色。
• 二、本节课内容 • 1、 引言：主题名字叫“梨园百花”，同学
们知道何为梨园吗？ • 解析：“梨园”原是我国家古代对戏班子
的别称，后来泛指“中国戏曲”。
• 2、歌曲《新贵妃醉酒》
• 《新贵妃醉酒》是以京剧“贵妃醉酒”为 蓝本，辅以时尚编曲、配器，由李玉刚反 串演唱的带有戏曲风格的歌曲。
•
• 京剧的化妆：
额上涂成白色的弯月除表明他的品格像月亮般清新皎洁外还根据传说京剧黄色是皇帝专用因为孙悟空曾经封自己为齐天大圣和玉皇位置一样所以也身穿黄孙悟空的脸谱是一个倒立的红桃儿红脸缘外边涂金色或银色
梨园百花<一>
惠台学校毛日邦
• 一、前置作业展示
•
• 上节课我们学习了很多种乐器，请同学 们展示我们学习过的其中一种乐器，并讲 解吹奏的方法和学习的心得。
• 白脸曹操：
• 京剧中的曹操为白色整脸。长眉细目三角 眼，表现其奸诈残暴性格。不同时期的曹 操脸谱有不同的画法，年轻时眉间有红色， 晚年无。
•
交流与练习：将图片和相对应的脸谱连接起来。曹操• 蒋干• 包拯
• 孙悟空
• 5、欣赏版块—《唱脸谱》
• 6、欣赏完后我们来了解一下脸谱的世界： （京剧 脸谱以鲜明的形象显示不同人物的 身份和性格特征，具有装饰性、虚拟性和 夸张性。）
黑色脸谱包拯： 京剧脸谱人物——包拯 北宋时期著名 ,清官 包拯 民间说家喻户晓人物,京剧里脸谱属黑 色正整脸(面部整涂成黑色),象征着有刚强意 志,不畏强暴，不媚权贵，不徇私情，被誉 为“铁面无私”。两道紧锁 的双眉表现他
初中音乐《梨园百花(一)》单元教学设计以及思维导图1
初中音乐《梨园百花（一）》单元教学设计以及思维导图1梨园百花(一)教学设计适用年级七年级下所需时间课内1课时，课外1课时，本节课总共2课时。
主题单元学习概述“梨园”原是我国古代对戏班子的别称，后来泛指“中国戏曲”。
中国戏曲历史久远，剧种繁多，风格多样。
教材以《梨园百花》为题，设计了“中国戏曲”的系列单元，本单元给系列的第一部分—“京剧”。
京剧是中国戏曲艺术中最具代表性的剧种，学生在小学阶段，就已经通过欣赏们演唱的时间活动，逐年积累了对京剧的若干感性认识，本单元就是立足于小学基础之上，一方面继续为学生提供欣赏和演唱京剧的实践感受活动，增强学生对京剧音乐的认同感，另一方面帮助学生将感性经验的片段进行归纳梳理，形成对“京剧”相关知识的进一步感知。
主题单元规划思维导图主题单元学习目标情感态度价值观:1、通过由浅入深、由简单到复杂的音乐学习和欣赏，体验音乐中的情感，并实现音乐的审美实践与创造;2、能对京剧音乐产生浓厚的兴趣，感受它多姿多彩的同时，增进热爱京剧音乐的情感;过程与方法:1、能在学唱、欣赏、学习知识及实践音乐活动中，能对京剧艺术产生兴趣，并了解我国戏曲音乐的艺术魅力;2、通过学唱个别的知名唱段和学习简单的伴奏乐器，激发学生学习京剧音乐的兴趣;3、通过相关学习，对京剧相关知识进行探究，了解中国京剧深厚的文化底蕴和悠久的历史;知识与技能:1、培养学生聆听中国戏曲音乐的习惯，能从中感受、体验中国的民族文化特征;2、通过学唱和活动实践，让学生掌握简单的唱段和伴奏乐器。
对应课标情感态度与价值观:热爱戏曲京剧文化，感知音乐中的民族风格和情感。
过程与方法:享受音乐审美过程的愉悦，体验与理解音乐的感性特征与精神内涵。
知识与技能:学唱简单的唱段，在实践活动中学习掌握音乐基本要素。
1、你能说从多首戏曲中选出京剧，并简单阐述经京剧的起源吗,主题单元2、京剧中有哪些行当、唱腔和脸谱,问题设计3、你能够简单演唱京剧中的哪些唱段, 《甘洒热血写春秋》专题一:演唱、欣赏和音乐知识 ( 1 课时) 专题划分专题二:活动和练习 ( 1 课时)学唱、欣赏和音乐知识专题一——让学生了解京剧知识，学会欣赏并能演唱经典片段所需课时课内1课时专题一概述主要是一方面为学生提供欣赏和演唱的实践感受活动，增强学生对京剧的认同感，另一方面帮助学生将感性经验的片段进行归纳梳理，形成对“京剧”相关知识的进一步感知。
梨园百花-优秀公开课教学设计
梨园百花（一）一、教学目标：1. 通过本课学习，使学生对我国京剧文化艺术中的行当和表演动作的程式，以及京剧的伴奏乐器有所了解，培养他们对京剧的兴趣和热爱祖国优秀传统文化的情感。
2.通过对京剧中唱、念、做、打四种艺术特征的介绍，启发学生积极体验与感受，从而提高学生鉴赏京剧的能力。
3.培养学生的探索精神和观察分析问题的能力。
教学重、难点：1.京剧的行当及表演手段2.京剧行当的辨认二、导入：京剧是我国的国粹，迄今已有200多年的历史。
它是一个大剧种，在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。
它也是第一个走向国际舞台的，代表中华民族的表演艺术。
有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。
”有一位老华侨，在太平洋彼岸的一个大都市迷失了路途，正在他彷徨迷惘之际，突然听到从附近的一个大楼中传出京胡的声音，老华侨欣喜得热泪盈眶……所以有人说，一位无产者可以凭借着《国际歌》找到自己的同志，那么，我们中国人凭借着京剧的曲调就可以找到自己的同胞。
真是相逢何必曾相识，同样宫商唱皮黄。
作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。
甚至妄自菲薄，就不对了。
所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。
三、介绍京剧的行当：京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。
、生：扮演男性角色的一种行当。
包括老生、小生、武生、文武老生、红生、娃娃生等几个门类。
（展示生行扮相的图片）旦：扮演女性角色的一种行当。
包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦、贴旦等。
（展示旦行扮相的图片）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。
一般都是扮演男性角色，包括正净（黑头、铜锤）、副净（架子花脸）、武净（武花脸）等。
（展示净行扮相的图片）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。
分文丑（方巾丑、彩旦、丑婆等）和武丑（又称“开口跳”）等。
（展示丑行扮相的图片）四、介绍京剧的唱、念、做、打四种艺术特征。
唱：a.京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。
梨园百花音乐教案
梨园百花音乐教案梨园百花音乐教案一、教学目标：1. 能够了解梨园百花音乐的背景和特点；2. 能够欣赏梨园百花音乐，感受其独特的艺术魅力；3. 培养学生对音乐的兴趣，提高音乐鉴赏和表演能力。
二、教学重点：1. 梨园百花音乐的背景和特点；2. 艺术鉴赏能力的培养。
三、教学难点：1. 学生对梨园百花音乐的理解和感受；2. 学生的音乐表演能力的提高。
四、教学过程：Ⅰ. 导入（10分钟）1. 教师介绍今天要教的内容——梨园百花音乐，并简要介绍其背景和特点。
2. 引入问题：你们对梨园百花音乐了解多少？你们喜欢听这种音乐吗？Ⅱ. 学习（20分钟）1. 教师向学生播放一段梨园百花音乐，并带领学生欣赏音乐。
2. 学生讨论音乐中的特点和表达的情感，并进行分享。
3. 教师介绍梨园百花音乐的表演形式和主要乐器，如琵琶、古筝等。
4. 学生分组进行小合唱，以表演一首梨园百花音乐。
每个小组可选择一种或多种乐器作伴奏。
Ⅲ. 独立思考（15分钟）1. 学生以小组形式编排和排练一首梨园百花音乐，以表演给全班同学观看。
2. 学生思考如何通过音乐表达自己的情感和思想。
Ⅳ. 分享和总结（15分钟）1. 学生进行表演，并其他同学进行评价和点评。
2. 教师总结本节课的教学内容，提醒学生再次练习梨园百花音乐的表演技巧和表达能力。
五、教学资源：1. 梨园百花音乐的录音；2. 乐器：钢琴、古筝、琵琶等；3. PPT或者黑板，用于教师讲解和学生记录重点。
六、教学反思：本节课通过欣赏和表演梨园百花音乐，培养了学生对音乐的兴趣，提高了学生的音乐鉴赏和表演能力。
此外，通过小组合作和分享，也培养了学生的合作精神和团队意识。
但是在实施过程中，可能会遇到学生表演能力参差不齐的情况，教师应注意给予指导和鼓励，使每个学生都能得到充分的发展和展示自我能力的机会。
七年级音乐下册第七单元梨园百花教学设计2
七年级音乐下册第七单元梨园百花教学设计2第一篇：七年级音乐下册第七单元梨园百花教学设计2第七单元梨园百花（一）1教学目标1、通过欣赏京剧名段，感受京剧艺术的美，培养学生对京剧艺术的兴趣和爱好，激发学生参与艺术实践活动的积极性。
2、认识京剧脸谱，知道相关脸谱的代表人物。
3、能够感受、体验京剧的唱腔及其音乐情绪，能初步地分辨京剧的行当。
4、学唱现代京剧《智取威虎山》选段《甘洒热血写春秋》，感受和体验京剧艺术的魅力。
2学情分析本课为湘版音乐七年级下册【教学内容】1、了解京剧的有关知识2、欣赏京歌《唱脸谱》、京剧选段《看大王在帐中和衣睡稳》。
3、学唱《甘洒热血写春秋》。
通过欣赏京剧名段，感受京剧艺术的美，培养学生对京剧艺术的兴趣和爱好，激发学生参与艺术实践活动的积极性。
能够感受、体验京剧的唱腔及其音乐情绪，能初步地分辨京剧的行当。
3重点难点如何引导学生在短时间内了解并激发他们对京剧艺术的兴趣和爱好；通过学唱京剧唱段体会和感受京剧艺术的魅力。
能够感受、体验京剧的唱腔及其音乐情绪，能初步地分辨京剧的行当。
通过欣赏京剧名段，感受京剧艺术的美，培养学生对京剧艺术的兴趣和爱好，激发学生参与艺术实践活动的积极性。
4教学过程活动1【导入】一、导入新课--------课前播放歌曲《唱脸谱》的视频（课件1）。
--------同学们，课前老师播放了一首具有浓郁的戏曲音乐的流行歌曲。
你们知道歌名吗？中国戏曲是世界艺术宝库中一颗璀璨的明珠，它集文学、戏剧、音乐、美术、舞蹈、杂技、武术为一体，是一种综合性的舞台表演艺术。
同学们说说刚才听到的歌曲具有哪种戏曲的味道？------京剧。
对，今天老师将带着同学们走进京剧艺苑，一起来感受京剧艺术的魅力。
1------引出课题。
（出示课题课件）活动2【讲授】★京剧知识你知道京剧为什么被称为“国粹”吗？京剧是我国流行最广、影响最大的戏曲剧种，是我国的国剧，也叫国粹，迄今已有200多年的历史。
湖南文艺版初中七年级-梨园百花-皮黄声声品京剧-教案新部编本
教师学科教案[ 20 – 20 学年度第__学期]任教学科：_____________任教年级：_____________任教老师：_____________xx市实验学校湖南文艺出版社《音乐》七年级下册梨园百花——皮黄声声品京剧山东省潍坊市寿光市圣城街道一中陈晓洁指导教师：冯雷黄欣红梨园百花（一）——皮黄声声品京剧学习目标：1、通过视听、教师范唱、合作探究、分析及念白、学唱等艺术实践活动，了解京剧的行当、四功五法等基本知识，以解梅兰芳为代表的京剧艺术特色；初步感知京剧西皮、二黄、和南梆子等声腔的风格特点并能够加以辨析。
2、在对京剧唱腔赏析、感受以及参与实践活动的过程中，体验学习乐趣，品味京腔京韵的魅力和独特的艺术美。
教学重点：通过听赏三个不同的京剧唱段，体验京剧不同声腔韵律特点。
教学难点：西皮、二黄、南梆子的声腔特点及辨析。
教学准备：将学生分为生、旦、净、丑四个学习小组；准备小组竞赛需用材料；多媒体课件等。
教学过程：一、开始部分导课：教师演唱《穆桂英挂帅》片断，导入新课教学。
（设计意图：教师的演唱能拉近与学生之间的距离，带给学生亲切感，激发学习兴趣。
）二、教学过程（一）观看视频资料“文化中国——京剧”片段，自主学习京剧相关知识。
1、建议边听、边看、边做笔记。
2、分组回答3、教师总结师：京剧作为我国的国粹，它的发展经历了漫长的岁月，距今约有200多年的历史。
从乾隆年间的“徽班进京”开始发展到现在，不但剧目丰富，行当也齐全。
京剧的四大行当——生、旦、净、丑京剧的四功——唱、念、做、打京剧的五法——手、眼、身、法、步师：“四功五法”是京剧演员的基本素养，唱、念、做、打包含了京剧的主要精髓，我们就通过看、听、学、唱，在皮黄声中品味京剧。
（设计意图：学生在小学阶段就已经通过听赏、演唱等实践活动，对京剧有初步的感性认识的积累。
本环节的设计是为了帮助学生将感性经验的片段进行归纳梳理，形成对“京剧”相关知识的进一步感知。
七年级音乐下册第七单元梨园百花教学设计1湘教版
导入：
展现图片，区分人物行当。
师：同窗们是依照那些元素来分辨出这些人物的？
（性别、伺候、年龄、所从事的行业……）
师：在现实生活中咱们依照同窗们适才所讲的元素将从事某一类行业的人进行了归类。艺术来源于生活，艺术舞台上所展现和表现的也是生活的缩影，在京剧艺术的舞台一样也有如此的一个划分，咱们把它称为——行当。同窗们对京剧行当了解多少？
生：京剧
（三）新课教学：
一、京剧的形成
师：大伙儿明白京剧在我国被称什么缘故吗？
生：国学
京剧,作为中国传统文化的精粹,蕴涵着深厚的文化底蕴和艺术内涵。京剧的形成跟乾隆年间，四大徽班京剧有着直接的关系。
师：那位同窗能够跟咱们讲讲有关京剧起源于形成的知识？
（大约200年前，乾隆皇帝在他8
0岁生日的时候，下旨召了很多地址戏剧团来京为他祝寿，部份演出艺术家在家眷以后留在了北京。这些来自安徽与湖北的演出艺术家将昆曲与其他戏剧相结合，慢慢演变成了今天享誉世界的---京剧。“也被称为东方的歌剧”是我国的国学）
（四）总结
京剧是我国传统文化与历史的积淀,也是我国传统文化的载体.它的博大精深值得广大有知识,有理想,有热情的学子去挖掘与体验.
京剧的行当：生、旦、净、丑
生：扮演正面男性角色。 小生、老生、武生、红生、娃娃生；
旦：扮演女性正面角色。 老旦、青衣、武旦、花旦；
净：扮演豪放、威武、凶猛、剽悍的男性角色。正净、副净、武净；
丑：通常表现那些灵巧、幽默、滑稽、狡猾的小人物。文丑、武丑、方巾丑
聆听音乐资料，分辨人物行当。
3、听赏体验京剧唱段《ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ洒热血写春秋》：
第七单元 梨园百花（一）
[教学目标]：
知识与能力：能认真聆听本单元的艺术作品，能跟唱京剧《甘洒热血写春秋》的唱段，学唱京歌《说唱脸谱》体验京剧音乐的风格韵味；
梨园百花音乐教案
梨园百花音乐教案教案标题：梨园百花音乐教案教案概述：本教案旨在通过梨园百花音乐的学习，培养学生的音乐鉴赏能力、表演技巧和文化意识。
通过多元化的教学活动，学生将能够了解中国传统戏曲音乐的特点，学习基本的表演技巧，并通过合作演出来展示他们的学习成果。
教学目标：1. 了解梨园百花音乐的起源、特点和发展历程。
2. 学习梨园百花音乐的基本乐器和演奏技巧。
3. 培养学生对梨园百花音乐的鉴赏能力，能够分辨不同曲目的风格和特点。
4. 提高学生的表演技巧，能够通过声音和动作表达音乐的情感。
5. 培养学生的合作意识和团队合作能力，通过合作演出展示他们的学习成果。
教学准备：1. 梨园百花音乐的录音或视频资料。
2. 梨园百花音乐的乐器，如二胡、琵琶、笛子等。
3. 音乐教室或多媒体教室。
4. 学生合作演出的舞台和道具。
教学过程：1. 导入（5分钟）介绍梨园百花音乐的概念和起源，激发学生对音乐的兴趣和好奇心。
2. 梨园百花音乐的特点（10分钟）通过播放梨园百花音乐的录音或视频资料，向学生展示其特点，例如音调、节奏、表演形式等。
3. 学习乐器和演奏技巧（15分钟）分别介绍梨园百花音乐中常用的乐器，如二胡、琵琶、笛子等，并通过教师示范和学生模仿的方式，教授基本的演奏技巧。
4. 鉴赏梨园百花音乐（15分钟）听取学生对梨园百花音乐的感受和理解，引导他们分辨不同曲目的风格和特点。
5. 表演技巧的训练（15分钟）通过教师示范和学生模仿的方式，教授基本的表演技巧，包括声音的运用、动作的表达等。
6. 合作演出（20分钟）将学生分成小组，每个小组选择一首梨园百花音乐，进行合作演出。
学生可以自由选择演奏乐器、设计舞台和道具等。
7. 学习总结（5分钟）学生展示他们的合作演出成果，并进行学习总结，分享他们的收获和体会。
教学延伸：1. 邀请专业的梨园百花音乐表演团体来校进行演出，让学生近距离感受梨园百花音乐的魅力。
2. 组织学生参观梨园百花音乐的演出现场，加深他们对音乐和表演的理解和体验。
梨园百花教学设计
梨园百花（一）教学目标：1.能认真聆听本单元的欣赏曲目，试着跟随伴奏演唱《甘洒热血写春秋》的唱腔，体验京剧音乐的风格和韵味。
2. 能简单了解京剧的行当：生、旦、净、丑在欣赏活动中。
感受京剧的文场武场的音乐以及主奏乐器。
教学重点: 感受京剧的行当，以及具体的分类。
教学难点: 亲自参与演唱京剧的片段，《甘洒热血写春秋》积极参与课堂活动。
教学过程：一、导入用沙画导入设置问题师：同学们观看视频，你发现视频当中的音乐，你是否熟悉，它是流行音乐吗？然后再仔细聆听这段音乐当中的主奏乐器。
对它的音色特点了解吗？。
还有从给出的这些表演中，你又看出它们分别代表什么形象？生：聆听思考师：（评价）好，同学们真棒！是了，我们这段给出的音乐是有戏剧风味的音乐，而且它是我们中国的国粹艺术京剧，那么从中呢，大家刚刚已经看到了他的主奏乐器是京胡。
京胡它的音色特点不同于二胡，比较明亮，它配合我们京剧的唱腔来完成。
这是传统艺术的一个表现方式。
还有大家是否发现了这四个图片，分别代表的是我们京剧的行当生、旦、净、丑四大行当。
一起走进京剧的行当。
首先大家从历史角度呢行当的主要是戏曲演员专业分工的一个类比啊，行当的划分由来已久，在七八百年以前就划分出很多行当来，当时呢叫做“脚色”，现在呢，叫做，生、旦、净、丑，我们去了解一下京剧的角色称为行当，分为生、旦、净、丑四大行当。
生：男性人物。
旦：女性人物。
净：粗犷、豪爽等特殊性格的男性人物。
丑：反派或诙谐、滑稽的人物。
具体划分：生就是扮演男性角色的，首先我们从性别上去了解，他在京剧行当中有很重要的位置，那么深行的一共分为四类，有老生小生武生和娃娃生大家通过图片来辨认一下。
好，我们接下来去认识行旦角呢，是这一个始源于宋杂剧啊，她呢，主要指的是舞台上女性角色的统称。
判决分为有证大花旦。
刀马旦，老旦。
接下来，净也叫做花脸，根据人物的身份性格年龄的不同，分有大花脸二花脸和武花脸。
看下面这几个人物形象啊。
蓝脸的窦尔动。
初中音乐《梨园百花(1)》优质课教案、教学设计
音乐学科育人案例《梨园百花二》一、教学目标1.知识能力目标：通过欣赏越剧、豫剧、湖南花鼓戏，加深对中国戏曲中唱腔、行当等相关的基本知识，感受中国戏曲的博大精深。
2.过程方法目标：在听、看、唱、做、比、综合实践活动中体验不同戏曲唱腔的韵味，感受中国地方戏曲的艺术魅力，从而提高学生鉴赏戏曲的能力。
3.情感态度价值目标：通过听赏、学唱、表演几种地方戏曲片段，加深对中国戏曲艺术的印象，激发热爱祖国优秀传统文化的情感。
二、教学重难点教学重点：引导学生在多种审美实践活动中初步感受几种中国地方戏曲的特点，了解中国地方戏曲的基础知识，培养学生对中国戏曲的兴趣。
教学难点：引导学生通过多种体验活动感受中国地方戏曲的独特韵味，体验南北地方戏曲的风格及其差异。
三、教学过程（一）情景导入1.播放视频，有关各种戏曲人物（让学生带着问题去观赏。
）这段视频是主要讲的什么？2.视频播放结束后。
师：这段视频是主要讲的什么？生：中国戏曲师：视频里有各式各样的的戏曲人物，中国的戏曲文化博大精深，是我国传统艺术的一颗璀璨明珠，它种类繁多，争奇斗艳，百花齐放！今天就让我们一同了解中国的戏曲文化3.引出课题——梨园百花（二）明确学习内容，精讲点拨1.中国戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。
由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技多个艺术形式以及表演艺术综合而成。
2.五大戏曲之——豫剧起源于河南，是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。
3.五大戏曲之——越剧发源于浙江嵊州，在发展中汲取了昆曲、话剧、绍剧等特色剧种之大成。
4.湖南花鼓戏是全国影响力最大、流传区域最广的花鼓戏剧种。
它是湖南地方小戏花鼓、灯戏的总称。
（在讲解每个剧种时，都欣赏一段经典唱段，让学生更深刻的理解。
）（三）小试牛刀在欣赏豫剧时，加入表演环节老师演唱并表演，同学们跟唱，请四位同学上前模仿老师的动作。
（四）随堂检测老师在豫剧、越剧、湖南花鼓戏三个剧种里各选一出唱段，学生听赏并选择剧种。
初中音乐_第七单元 梨园百花(一)教学设计学情分析教材分析课后反思
梨园百花教学目标:1.欣赏并跟唱《说唱脸谱》体验京剧音乐的风格韵味，通过听赏，讲解，讨论等方法让学生了解京剧的起源、唱腔、脸谱、伴奏、行当以及表演形式等。
能对京剧产生兴趣，并了解我国戏曲音乐的艺术魅力。
2.能通过自主学习，对京剧相关知识进行探究，了解京剧的代表人物梅兰芳和旦角，了解中国京剧深厚的文化底蕴和悠久历史。
教学重点：通过欣赏，感受京剧的音乐特点。
教学难点：调动学生将课堂变成展示自我的舞台，积极参与课堂活动。
教学过程：一、动画片导入师：大家最喜欢的动画片是哪部？你喜欢它的理由是什么？师：老师为大家介绍一部动画片《大闹天宫》，它完全表达了中国的传统艺术风格（欣赏片断）观看视频，思考动画片中结合了中国传统艺术中的哪些因素？这部动画片将中国传统戏曲的表演艺术融入其中，比如人物形象运用了京剧脸谱的描画形式，配乐运用了京剧乐队的伴奏。
二、新课教学京剧的起源故事大家知道京剧在我国被称为什么吗？生：国粹那大家知道外国称京剧为什么吗？中国歌剧Beijing Opera三、京剧是怎样由来的呢？大约200多年前，清朝的乾隆皇帝在他80岁生日的时候，1790年，安徽的四大地方戏班、三庆班、四喜班、春台班、和春班先后进京献艺，获得空前成功。
徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是一种以徽调“二簧”和汉调“西皮为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。
它不是土生土长在北京的地方剧种，而是在“徽戏”、“汉戏”的基础上，吸收“昆曲”、“梆子”、“弋腔”和诸多地方小调的精髓，根据北京的语言特点，加以融化衍变而成的“国剧”。
京剧是北京本地的剧种吗？不是。
它融合了多种地方戏的精华。
你们喜欢京剧吗？学生各抒己见，不喜欢的理由。
1、内容陈旧，唱腔复杂。
2、节奏比较慢，特别是唱，得细品才有味。
老师举例用青春舞曲的调子唱海岛冰轮初转腾。
京剧能成流传几百年并为国粹，有它的独特魅力。
刚才同学说他的唱腔陈旧，我们就先来了解一下他的唱腔。
初中艺术教科版七年级上册第5单元《1 梨园百花》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教师面试试讲教案
初中艺术教科版七年级上册第5单元《1 梨园百花》优质课教案省级比赛获奖教案公开课教师面试试讲教案
【名师授课教案】
1教学目标
1、了解中国传统文化艺术戏曲的基本特点,引导学生对戏曲这种舞台艺术产生兴趣,激发学生对民族艺术的热爱之情。
2、通过欣赏、分析戏曲名段、归纳等教学活动,感受戏曲的魅力,了解戏曲的发展与变化,提高艺术修养。
2重点难点
传统戏曲的特点(1)综合性(2)虚拟性(3)程式化
3教学过程
3.1第一学时
3.1.1教学活动
活动1【导入】导入
1、同学们听到的课前音乐是什么歌曲?它与我国哪种艺术形式有关?京剧。
2、除了京剧,同学们还知道我们中国的哪些戏曲?(越剧、昆剧、豫剧、黄梅戏等)
中国的戏曲艺术风格各异、流派众多,今天就让我们走进这一块民族文化的魂宝——戏曲天地中,去感受它博大的内涵,去品味它悠长的韵味。
活动2【讲授】欣赏与分析
(一)传统戏曲
1、起源与表现内容
(1)介绍戏曲起源与形成
人类原始歌舞→南北朝“歌舞戏”→唐朝“参军戏”→宋代“杂剧”→元代“元杂剧”(设问:著名剧作家及其代表作?) 至此,中国戏曲形成。
(戏曲起源于原始歌舞。
南北朝时期,民间出现了歌舞与表演相结合的“歌舞戏”, 唐代,出现了以滑稽表演为特点的“参军戏” ,宋代,民间歌舞、说唱、滑稽戏有了综合的趋势,出现了“宋杂剧”, 元代,戏曲形成。
)
(2)表现内容
a、播放视频:视频黄梅戏《天仙配》选段《路遇》。
湘艺版音乐-梨园百花(一)教学设计
课标分析1、音乐学科的特点（1）音乐性音乐是听觉艺术，它是无法用语言来描述的，是抽象性的，每个人的感知也是不同的，所以它具有非语意性，非具象性，不确定性。
（2）审美性以情动人，以美感人，体现非功利性，艺术不能容忍说教，审美不能依靠灌输。
这就是我们经常听到的的“言之不足，歌；歌之不足，舞”的原因。
（3）过程性过程即目的，我们应该注重教学无痕：“随风潜入夜，润物细无声”，重视教育的潜效应。
这些在新课标中都有所体现，那么怎样听音乐，才能更好的感知音乐，理解音乐，表现音乐呢？这就需要遵循听觉艺术的感知规律。
2、遵循听觉艺术的感知规律。
（1）听觉体验是一切音乐活动的基础音乐学习离不开听觉体验，必须保证足够的聆听时间，将听觉体验贯穿于全部教学活动之中。
(2)音乐听觉能力是人基本音乐素养的首要部分音乐听觉能力、欣赏能力、表现能力、创造能力＋双基＝基本音乐素养教材分析湘教版音乐课共分八个单元，第七单元分两部分，本节课是第七单元第一部分。
《梨园百花》里面的主要内容是简单了解京剧的四大行当及唱念做打的表演程式，并感受京剧的音乐特点，能用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
学情分析根据《大纲》要求，激发、培养、发展学生对京剧的兴趣及爱好，引导学生感受、体验京剧的艺术表现能力，从而掌握鉴赏京剧艺术的知识和技能，认识京剧的艺术特征，掌握基本的鉴赏知识。
根据教学大纲要求，对本节课设定了符合学生认知特点的教学目标。
教学设计教学内容：梨园百花（一）教学目标简单了解京剧的四大行当及唱念做打的表演程式，并感受京剧的音乐特点，能用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
教学重点通过几首代表性京剧片段的欣赏，感受京剧的音乐特点，并用带有京味的歌声和简单动作表演《卖水》片段。
教学难点用京腔带上动作表演唱《卖水》。
教学过程一、导入：同学们好，很高兴今天能与大家一起走进音乐课，首先请大家先来欣赏一段戏歌，听听它展现的是什么？二、出示戏歌《唱脸谱》，讲解京剧知识问：这首戏歌你们听过吗？叫什么名字？它唱的是什么？脸谱是京剧中特有的化装艺术，不同的脸谱表现了各种不同性格特征的人物。
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精神状态
1、课前准备充分
2、精神饱满，坐姿端正
3、发声清晰、洪亮
4、富有浓厚的学习兴趣，高涨的学习热情
20分
参与程度
1、主动参与时间长（﹥70％），积极投身在合作学习中。
2、能够认真听赏、主动回答问题
3、他人发言后能及时补充自己的想法
4、能大胆参与到模仿、体验活动中
5、能积极主动地参与到演唱活动中，与同学、老默契合作
PPT展示两幅剧照，提示学生从妆容、头饰、服装上观察，对比。与学生一起总结京剧分类。
观察，对比，总结
通过观察、对比妆容，头饰、服装，总结出京剧种类：传统京剧和现代京剧
多媒体播放《拾玉镯》片段视频，提示学生感受、模仿台词，与学生一起总结京剧念白分类
感受台词、模仿台词、体验京剧念白
通过感受、模仿，使学生了解京剧念白：“京白”和“韵白”
重点：
1、了解京剧艺术的相关知识。
2、能跟伴奏与老师合作，准确演唱《甘洒热血写春秋》。
难点：
准确把握《甘洒热血写春秋》中每一乐句“过板开唱”的节奏特点，句尾收干净。
三、学习者特征分析
七年级学生在小学阶段，就已经通过欣赏、演唱等实践活动，，逐年积累了对京剧的若干感性认识，本节课的设计立足在小学基础在之上，继续为学生提供欣赏和演唱京剧的实践感受活动，增强学生对京剧音乐的认同感。
引出京剧
2、展示两幅剧照
设问：请大家观察这两幅剧照有什么不同？（PPT展示）
提示学生从妆容、头饰、服装等方面对比分析。
总结出京剧分类：传统京剧和现代京剧（PPT展示）
二、京剧的前世今生
1、京剧的四大功夫
设问：传统京剧有哪四大功夫？
考察学生课前搜集相关资料情况
京剧四大功夫——唱、念、做、打
2、京剧的念白
多媒体播放无伴奏合唱形式的《甘洒热血写春秋》视频
听赏阿卡贝拉形式的《甘洒热血写春秋》
让学生了解“阿卡贝拉”这种演唱形式，拓宽学生的视野
五、教学过程
一、情境导入
1、播放戏歌《唱脸谱》（Flash）
设问：大家边看边猜，今天的音乐课堂要学什么？
在歌词中我们听到一个单词“Opera”（PPT展示），是什么意思呢？
（1）观看京剧《拾玉镯》片段视频
设问：A、视频中演员的表演表现了唱念做打中哪一门功夫呢？（PPT展示）
B、剧中有哪两个角色？她们说话有什么特点？
（2）感受媒婆台词
学生模仿媒婆说话的语气、动作。鼓励学生大胆参与体验
小结：这样的念白在剧中叫“京白”（PPT展示）
（3）感受玉姣台词
设问：玉姣的音调怎样呢？
引出“拖腔”表现人物复杂的内心。
这个唱段中哪些字使用了拖腔呢？（PPT展示）
小结：现代京剧大多表现的都是革命故事，减少了拖腔的使用。（PPT展示）
三、学唱《甘洒热血写春秋》
1、欣赏《甘洒热血写春秋》视频（多媒体播放）
设问：从扮相上看，演唱者是什么人？演唱情绪是怎样的？（PPT展示）
2、《智取威虎山》故事简介
C、师再次范唱，生感受“酒”“休”的演唱力度
6、师生合作演唱
生唱前三句，师唱最难的第四句
7、师评价
四、拓展延伸——阿卡贝拉（PPT展示）
观看《甘洒热血写春秋》阿卡贝拉演唱视频（多媒体播放）
分析演唱形式及特点
五、课堂巩固小结
六、教学评价设计
学生课堂自我评价表
课题《》授课教师:班级:姓名:
项目
评价要点
分数
教学设计方案
课题名称
《梨园百花（一）》
姓名
工作单位
年级学科
七年级音乐
教材版本
湘版七年级下册
一、教学内容分析
京剧是中国戏曲艺术中最具代表性的剧种，《甘洒热血写春秋》唱段，选自现代京剧《智取威虎山》，是我国老百姓耳熟能详的经典唱段，它情绪激昂，旋律流畅，朗朗上口，易为学生接受、学习和传唱。
传统京剧：题材多为帝王将相、才子佳人
分类
现代京剧：题材多为歌颂革命斗争、歌颂国家新政策
京剧四大功夫：唱、念、做、打
“京白”
念白
“韵白”
京剧艺术享誉中外，被称为“国粹”，新课标的基本理念提出：“弘扬民族音乐，理解音乐文化多样性”。在新课标倡导下，音乐课的内容应该是多样化的，通过学唱可以使学生在原有基础上，进一步体验京剧艺术的魅力，拓宽学生的音乐视野，激发学生的学习兴趣，使京剧艺术得到更广泛的传承与发展。
多媒体播放《看大王在帐中和衣睡稳》伴奏，师跟伴奏演唱第一句
听赏、分析老师的演唱特点
通过听赏分析老师的演唱，了解京剧的唱腔之一：“拖腔”，引申到本节课的现代京剧特点：减少了拖腔的使用
多媒体播放《甘洒热血写春秋》唱段视频，师引导学生分析讨论
欣赏现代京剧《甘洒热血写春秋》唱段，回答老师的问题
通过欣赏，一步步引入本节课所学唱段的相关知识
介绍人物杨子荣
3、朗读歌词（PPT展示）
A、带着豪迈、激昂的情绪朗读
B、单独读每句最后一个字
C、鼓励学生再一次朗读。提示：读出杨子荣的豪迈
4、乐谱分析（PPT展示）
1/4拍是音乐叫法，在戏曲中叫“有板无眼”。
对照乐谱，双手打板。
5、学唱前三句（PPT展示）
A、跟师学唱，注意休止符的唱法（过板开唱）
B、巩固前两句，提示：“酒”、“休”归韵，收的干净
模仿玉姣的念白
小结：这样的念白在京剧中叫“韵白”（PPT展示）
（4）欣赏京剧《沙家浜》片段视频。
设问：视频中演员的念白使用的是京白还是韵白呢？（PPT展示）
小结：京白和韵白一般使用的京剧种类
3、师演唱《看大王在帐中和衣睡稳》第一句（PPT展示）
多媒体播放伴奏，师跟伴奏演唱第一句
设问：老师的演唱有什么特点？
二、教学目标
（一）情感态度价值观
通过聆听、学唱京剧经典唱段《甘洒热血写春秋》，让学生体验京剧音乐的风格韵味，了解音乐文化的多样性，加深对中华民族戏曲文化的热爱。
（二）过程与方法
通过听赏比较、模仿、合作等方法，激发学生的学习兴趣，培养学生共同合作的意识，增强集体主义精神。
（三）知识与技能
通过学习，使学生了解京剧的分类、念白及四大功夫等常识，拓宽学生的文化视野。
40分
参与效果
1、养成了良好的欣赏、歌唱习惯，能积极与他人合作，集体意识强。
2、具备良好的学习意志品质和道德品质。
本节课将从传统京剧和现代京剧扮相、唱腔对比入手，引出新课，激发学生的参与积极性。
课前要求学生通过网络了解京剧的起源故事与京剧相关知识，与同学交流分享。
四、教学策略选择与信息技术融合的创新点
教师活动
预设学生活动
设计意图
多媒体播放歌曲《唱脸谱》，（Flash）展示不同脸谱
认真听赏歌曲
通过歌曲中单词Opera引出“京剧”课题