当代立体构成的艺术风格和发展趋势

字体大小：大| 中| 小2007-12-19 23:13 - 阅读：64 - 评论：0

当代立体构成的艺术风格和发展趋势

张威媛祁素萍

摘要：围绕立体构成在要素、应用材料、色彩、以及设计思想与观念等方面的变化，介绍了当代立体构成的艺术风格，并分析了立体构成向着本土化、多元化、个性化、功能化、专业化以及绿色化等方向发展的特点。

关键词：立体构成；艺术风格；发展趋势

一、当代立体构成的艺术风格

20世纪西方立体主义、未来主义、达达主义等艺术流派在其形成和发展的过程中，对现代艺术设计领域产生过重大的影响。立体构成的教育方法和最终目的是为艺术设计服务，受西方现代艺术思潮的影响而产生了一系列的变化。

1.构成要素的形态产生了变化

当前立体构成要素不仅是点、线、面、块等抽象的几何形态，在“崇尚自然”、“回归自然”等理念感染下，艺术创作者已经从自然界的形态中发现了构成艺术的重复、渐变和发射等形式韵律，并将其经过重构后重新应用到立体构成和各类设计创作中，这种构成的形状多数是简约化的。因此，可揭示出构成和设计的形态是源于自然界，但又超越于自然界，是自然界形态的高度抽象提炼[1]。当前，立体构成已经发展为与声、光、电等技术相结合的具有闪光、旋转、震动、音乐等“运动”特征的全新的构成艺术形态，带给观众前所未有的视觉震撼。

2.构图方面的改变

20世纪80年代末到90年代，未来主义风格在西方艺术领域的影响达到了高峰，被认定成为一种主导思想。未来主义画家在创作时，不受固有原则的限制，采用无序、自由、反常规等构图方式来表达自己的意图，达到推陈出新的目的。受未来主义影响，立体构成也在构图上产生了相应的变化，从原有重复、渐变、发射、特异等很规矩的形式韵律，逐渐演变成了“杂乱无章”时尚效果 [2]。

3.应用材料方面的改变

纵观艺术发展史，材料的发展决定了艺术设计的发展，新材料的产生往往推动了新艺术形式的诞生。由于当今新材料层出不穷，立体构成创作也打破了传统材料的界限。金属材料、无机非金属材料、有机高分子材料以及复合材料等传统材料、新材料为立体构成创作注入了新鲜的血液，使得立体构成创作对材料的运用发展到一个前所未有的新高度[3]。在立体构成创作中注重运用新材料，还可将日常生活中的衣、食、住、行以及一些废旧材料等多方面用材作为创作的元素，既可提高创作新思维，又增强环保意识，符合可持续发展战略方针。

4.色彩方面的改变

受后现代主义艺术家将色彩抽象化的影响，立体构成的色彩由传统单一性（原色）转变为多样性。这种与色彩构成原理的有机结合，体现了设计作品是众多学科相互融合的结晶，使得作品上升到了一个新的高度。

5.思想和观念的改变

上世纪，西方超现实主义艺术、表现主义艺术、野兽派艺术等一系列艺术思潮非常注重艺术家个人情感的表达。受此影响当代立体构成表现的不仅是形式美，而且非常注重作品表达的深刻内涵及其艺术感染力。

二、立体构成的发展趋势

随着现代科技的发展，立体构成与其他艺术类别一样呈多元化发展趋势。下面仅就我国立体构成的发展状况加以介绍。

1.向“本土化”设计方向发展

自包豪斯构成教学体系传入我国以来，我国创作出来的构成作品多缺少“本土特色”，多在模仿国外的创作风格。艺术设计领域不断呼吁中国设计要“立足于本土”，“民族的才是世界的”，只有这样才能在世界设计领域里有立足之地。其实，在中国传统建筑、家具、服饰等艺术形式中，很容易发掘出很多适合构成创作的东西，将其进行整理、提炼、改造后，可创造出时尚与传统并存的本土设计。立体构成作为辅助艺术设计教学的一门学科，自然应顺应历史潮流。因此，这是值得思考和提倡的一个构成创作的发展方向[3]。

需强调的是，在对待外来文化方面，还是应采取鲁迅先生所倡导的“取其精华，弃其糟粕”。无论中国立体构成艺术如何发展，艺术创作者都应处理好我国传统文化与外来文化的关系，进而才会创造出具有中国特色的艺术设计作品。

2.向“多元化”设计方向发展

我国艺术设计在向着本土化方向发展的同时，又呈现出多元化的特征。随着当今世界各民族间文化交流的频繁，众多艺术派别不断涌现，加上艺术创作环境又比较宽松，直接影响着艺术创作，也为立体构成提供了新的思想、观念、方法、原理和途径，使其向着多样化、全面化方向发展，赋予作品以新的生命力。

3.向“个性化”设计方向发展

设计中的个性化主要表现在通过艺术手法将自我情感、自我意识和个人风格融入到作品中，使其具有深刻的内涵和强大的感染力。顺应艺术设计的发展，当代立体构成的设计观念更加强烈，不再局限于以往千篇一律的形式，而是逐渐将设计者的思想、理念和创作手法应用到作品中去。采用创新方针，运用新材料、新技术、采用新的造型元素和大胆、夸张的色彩，与时代相结合赋予作品深刻的内涵，使得新作品给人以耳目一新的感觉，个性化特征日趋突出[4]。

4.向“功能化”设计方向发展

艺术设计的核心目的是服从使用功能，因此一旦脱离使用功能和生产加工，艺术设计便失去了意义。作为立体构成作品而言，其创作意图虽不是从实用角度出发的，但它最终是为艺术设计服务，是要解决艺术设计过程中的诸如使用功能、生产方式等问题。因此，功能化也必将是立体构成艺术未来发展的重要目标之一。

5.向“专业化”设计方向发展

为更好地满足人们生产和生活需要，现代工业针对不同的消费群体制定了不同的专业产品和不同的产品定位，因而对立体构成的创作提出了不同的要求，引导立体构成创作向“专业化”方向发展。因此，立体构成的创作者应根据所从事专业

的特点，在“功能化”设计的基础上，走“专业化”创作之路，使作品更加规范、专业。

6.向“绿色化”设计方向发展

立体构成的绿色设计主要体现在环保材料应用、废弃物品的再利用等作品自身的环保意识上，以及作品主题所宣扬的环保效果。总之，需同时考虑到对资源利用与开发、环境保护、社会和谐稳定、人体健康以及人类未来的发展。

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本研究受天津市文化艺术科研究规划项目（D0602-006）及天津科技大学校基金资助。

参考文献：

[1] 黄凯，孟梅林.构成艺术≠抽象.《装饰》，2001年5期.

[2] 杨虹.现代艺术对现代平面设计的影响—“互动”中的艺术与设计.《艺术教育》，2006

年12期.

[3] 周小瓯，周筱馨.在传统中探寻本土设计.《装饰》，2005年11期.

[4] 杨文胜.利用兴趣引导学生个性化设计语言的可能性分析.《装饰》，2006年9期.

工业设计史上的流派与组织[21大流派]（转）

2006-12-21 16:11

好贴一定要转，继续传播！：）

新古典主义

新古典是指资本主义初期最先出现在文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指

18世纪60年代开始在欧美盛行的古典形式。18世纪前的欧洲,巴洛克和洛可可风格盛行一时,其繁琐的装饰与贵金属的镶嵌逐渐引起了人们的厌恶。在探求新的设计风格的过程中,希腊、罗马的古典建筑成了当时的创作源泉。1750年,罗马庞贝遗址被发掘,在欧洲引起了研究古典艺术的热潮,人们认识到古典艺术质量远远超过巴洛克与洛可可,促成了新古典的产生与流行。

新古典追求古典风格和简洁、典雅、节制的品质以及“高贵的纯朴和壮穆的宏