摄影师实例作品讲解 如何通过照片讲述故事资料

摄影师实例作品讲解如何通过照片讲述故事

如果一个摄影师想通过他的照片讲述一个故事的话，那么通常来说他就是在进行一次叙述。根据摄影师的性格不同，叙述的形式多种多样：童话、科幻小说、英雄史诗、爱情故事或者社会报道—要么是喜剧，要么是悲剧。这个故事并不一定总是可信，但是他的叙述方式一定得使人信服。因为一些最微小的细节就可能破坏整幅照片的效果，就如同在每一部电影中都能找到一些穿帮镜头。和动态的电影相比，比如电影《宾虚》中穿帮的手表，一个错误的装饰品，一件不协调的衣服或者一个不适的坏境比起对静态的照片影响更大。

生活摄影其实也是在叙述故事，但是要宽泛得多。人们首先想捕捉到一个特定的生活感受然后传递给观众。这些照片就成为了某一特定情景的普遍性象征，几乎每一个观众都很熟悉这些照片，并感受到它们传递的信息，而这通常是基于他们对事物的感知模式、刻板印象乃至成见。

堕落天使

Georg Banek 2008年8月模特: 杰西美因茨舍恩波尔恩街佳能 EOS 5D 佳能 EF 85 mm f/1.8 光圈 f/4.0 1/160 秒ISO 100 自然光

拍摄场景

·构思：

这张照片包含着一些清晰的性的特征。金色的卷发，透明的衬衫，红色的皮毛围巾，黑色的顶尖丝袜和皮靴都是有关性的元素。这些元素以一种性暗示的方式展示出来，与周围的公共环境格格不入。在摄影中经常会把相互之间不太搭配的模特和环境组合在一起，但是很多时候摄影师在把两个互不搭配的元素强行放到同一张照片的时候，会防止它们产生深层次的意义。比如在工业废墟中的裸体摄影是很显眼的，因为画面内容上的对比非常突出，但是这种对比并不会在一个更高的层次上进行解读，因为两个画面元素之间根本不存在任何有意义的联系。

与此相对的是，这幅照片很容易引发人们的联想，这种联想使刚开始看上去有些恼人的并以此抓住观众注意力的主题对比具有了某种意义：孤独的场景让人想到了一个堕落的女孩。

·构图：

和其他所有照片一样，将摄影主体放置到画面中间是一个普遍的构图方法。它创造出静止感和平衡感，并使画面中的各个区域和元素都得到了照顾。当我选择这种中间构图时，我会将摄影主体放在画面水平或者垂直方向的中部，很少同时兼顾两个方向。

红色的皮毛围巾是所有装饰中的一个夺目之处，它使观众的目光立即集中到模特身上。但是它还只是提供了一个观察图片的起始点，因为人行道的线条吸引观众的目光看向地平线，那是可见区域外的一个让人想象的目标。

·技法：

为了让背景渐渐隐去并以此为画面带入一份静止感和吸引人的不确定性，我需要将相机摆放在街道中间一个较高的位置。如果我只是把相机高高举过头顶的话，我得到的也许只是一幅勉强可以接受的照片，但是这种方式就不能实现精确的构图了。于是我临

时准备了一下，从街边拐角处的咖啡店借了一把椅子。

·用光：

雨水让石子路面反射出非常夺目的光亮，因此在拍摄这幅照片之前下一场雨是很理想的情况。散漫的光线强调了画面的阴郁风格。

·后期（RAW格式文件）：

我采取了许多单独的步骤为每一个画面部分有针对性地增强对比度，防止在明亮的衬衫、深色的裤子或者是石子路面等部分出现图像细节丢失的情况。除了红色的皮毛围巾，其他所有部分的色彩饱和度都显著降低，以实现一种阴沉和肮脏的效果。背景中的亮点以及街道边石块的错位走向得到了修饰，左右两侧进行了剪裁以使画面更加具有对称性。

·重要性：

构思●●●

构图●●○

技法●○○

用光●○○

后期●○○

“在内容丰富的照片中，修饰其中的次要元素现在对我来说已不再是难题，比如在这幅照片中我借助Photoshop对不平整的人行道进行了处理，从而增强了画面的效果。”活力

Cora Banek 2009年8月模特: 弗兰克波恩附近的维尔施耐德路佳能EOS 5D 适马 EX 105 mm 微距 f/2.8 光圈 f/16.0 1/250 秒ISO 200 自然光

拍摄现场

·构思：

30 年来我父亲每天都会坚持跑步8 到10 公里，现在他已经超过60 岁了，却看上去精力充沛。在一张照片中去展现他对这份运动的热爱是很不容易的—尤其是在一个星期日的中午匆忙进行的拍摄。我们在一个沥青场地拍摄，我父亲在这里来回慢跑。在此期间诞生了这张细节照片，它是我最喜爱的照片之一，因为它以不寻常的方式展现出了跑步的要素：运动的活力，动作、奔跑、跑鞋和不断被踩踏的地面。

运动中的跑鞋具有高度的象征意义，它代表着奔跑者—也就是以部分代表整体，细节代表人物全貌，观众也会相应地将这一部分视作是整体的代表。但是这样一种布局的重点是要使主题可以被鲜明地识别出来。如果观众第一眼没有看出来摄影的主题是什么，那么这幅照片就是失败的。跑鞋上的折痕和地面的红色色调让人联想到了煤渣跑道，它使摄影主题更加让人信服。

·构图：

这张照片的生动之处在于它所具有的动感，这种动感是通过主题以及各种构图手段的组合而实现的：紧凑的剪裁，运动造成的模糊感，背景中倾斜的线条（普遍的观点是照片应该保持水平）以一种非常引人入胜的视觉方式刻画了奔跑这一主题。

较低的相机位置使观众以一种不寻常的视线高度来观察照片，这使得照片与众不同，充分地吸引人们的注意力。而这种吸引力还通过奔跑者向前运动的姿势得到增强，因为这种姿势和紧凑的画面结合在一起给人一种奔跑者直接向相机跑来的感觉。

·技法：

在拍摄（快速）运动的主题时，尤其是当主角直接向镜头运动时，通常情况下自动聚焦是难以实现的。因此我事先对跑鞋可能落地的地方进行了手动聚焦。

·用光：

从左侧斜射过来的太阳光线赋予了照片一种真实的和戏剧化的效果，跑鞋和地面的

结构得到了强调，也产生了较强的阴影，但是这些阴影可以通过修饰和剪裁大幅降低。

·后期（RAW格式文件）：

这张照片进行了大量的后期处理，对照片效果产生了显著的影响。首先借助图层技术将背景由沥青的灰色转变为了运动场的红色。然后在画面右下方处将奔跑者右脚的投影去掉了。最后在整幅图上添加了辐射状的柔和滤镜，它使照片以奔跑者右脚为中心呈现出辐射状的扭曲，从而让照片整体更具动感。

·重要性：

构思●●○

构图●●●

技法○○○

用光●○○

后期●●○

“我非常喜欢这张照片，因为它把我父亲奔跑的双腿完整地捕捉了下来（对于父亲所具有的运动活力我感到非常骄傲），同时也是因为我只拍了一次就捕捉到了这个精彩的瞬间。”

因为她不知道

·构思：

马克可以说是一名演员—和一个只需简单和他说几句就能演绎几乎所有情感的人一起工作是一件异常快乐的事情。对于他来说去表演一位狂野的年轻人、一位20 世纪五六十年代的工人并不是难事。他姿势轻松，香烟是必备物，他的汗衫、裤子、发型、打火机和香烟很容易让人联想到詹姆斯•迪恩或者年轻时的马龙•白兰度。

而对照片效果起决定性作用的其实是他的表情，围绕着他的表情其他的一切构成了