西方手工艺设计

1、古希腊时期留存下来的手工制品 主要是陶器，其中以绘有红、黑两 色的陶瓶最为有名。这些陶瓶造型
和工艺制作都极为精美。古希腊陶
器的造型和各种器皿上的绘画是古 希腊艺术宝库的重要组成部分。
公元前550年
2、希腊家具中最杰出的代表是一
种称为克里斯姆斯（Klismos ）的 靠椅。靠椅线条极其优美，从力
由于教会宣扬禁欲，鼓吹清教徒般生活方 式，也就是说不必在繁复的装饰细节上下
功夫，中世纪的制造者们一般都 长于结构
的逻辑性、经济性和创造性， 这些正是后 来包豪斯的家具设计师们所追求的东西 。
在中世纪的手工生产中也存在着高度的标
准化。中世纪手工业是有一定组织化的， 一般是按不同的行业成立同业行会，并在
古罗马凭借着强大的生产力，创造了光辉的设计成就。
这种流行于罗马帝国的翻模制陶 器主要用于生活饮食，翻模工艺 的形成，使得生产与设计分离开，
并形成专门的设计师。
阿雷佐陶器
古罗马人发明了玻璃吹制技术
从形式上来看，它们基本上没有脱离希腊家具的 影响，尤其是三脚的鼎和凳还保持着明显的希腊
风格，但在装饰纹样上显出一种潜在的威严之感。
是文艺复兴和新古典主义生活用品、家 具乃至工业革命以后的机床等产品设计
产生深远影响。
雅典卫城帕提农神庙
多立克（Doric）柱式：帕提农神庙代表
着古希腊多立克（Doric ）柱式的最高成 就。它比例匀称、刚劲雄健而全然没有 丝毫的笨拙。柱头是刚挺、简洁的倒立 圆锥台，柱身凹槽相交成锋利的棱角， 没有柱础，具有男性的阳刚美。
比萨洗礼堂讲经台
文艺复兴
意大利 初始期
自奇马布埃以后，佛罗伦萨画派 成为新美术最主要的流派，14世纪时
二、古希腊、罗马的设计
古典文化：欧洲人习惯于把希腊、罗马的文化称为古典文化。
（1）古希腊的设计
古希腊是欧洲文化的摇篮。由于希腊人的聪明才智和奴隶主开
明的社会结构。使古希腊在艺术、文学、哲学、科学诸方面都有 辉煌的成就。
约2.6万年前的维纳斯雕像
希腊雕刻家米隆(Myron) 作于约公元前450年
学角度上来说是很科学的，从舒
适的角度上来讲也是很优秀的， 它与早期的希腊家具及埃及家具 那种僵直线条形成了强烈对比。
3、古希腊在建筑艺术上取得了辉煌的成
就。建筑的主要成就是纪念性建筑和建 筑群的艺术形式的完美，其中最具代表
性的作品是 雅典卫城及其中心建筑帕提
农神庙。
4、古希腊三柱式对以后各个时期，尤其
罗马式建筑外观巨大、繁复，但装饰简单大方。最特别的是建筑的屋顶，罗
马式风格建筑的设计都是一拱顶为主，以石头的曲线结构来覆盖空间。
中世纪杰出建筑设计：哥特式教堂
罗马风建筑的进一步发展，就是12-15世纪西欧以法国为中心的哥
特式建筑。
哥特式：高，尖顶，垂直向上
罗马式：平，穹顶，厚重朴实
最著名的哥特式建筑是法国巴黎圣母 院。它不仅作为当时巴黎最重要的宗教 活动中心，而且也以建筑艺术上的高超 水平而饮誉欧洲。这座教堂建于1163 年。 中堂的若干布局虽然保留了罗马式教 堂的特点，但大气窗上的窗户、室内的 采光和所有形体瘦长的造形等等都创造 了一种显著的哥特风格。教堂内部的所 有细节都充满着上升的直线，这样室内 空间也相应地具有了哥特风格所特有的 “向上高升”的感觉，这与罗马式强调 巨大的支撑力是大不相同的。
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文艺复兴 意大利 初始期
奇马布埃
（1240-1302）意大利画家
现存作品： 祭坛画 《圣特里尼塔的圣母像》 约作于1280年 现藏于佛罗伦萨马菲齐美术馆
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文艺复兴
意大利 初始期
N.皮萨诺
(Nicola Pisano，约1220～1278/1284) 意大利雕刻家
早年在家乡受古典雕刻风尚的 影响。据说N.皮萨诺从一个寺院库 房中发掘出古希腊的雕刻，加以研 究观察，的确优美生动，洋溢着自 由的精神。N.比萨诺非常高兴，以 后就学习希腊雕刻，领会了它的精 神和手法，创作出和原来大不一样 的新艺术，这也就是雕刻方面文艺 复兴的发端。
都是用彩色陶片和翠石镶成的，
其结构严整，制作技术表现出了 高度的精密性。
埃及的家具种类很多。其中有不少是 折叠式或可拆卸的。早期的家具造型
线条大都僵挺，包括靠椅的靠背板都
是直立的。后期的家具背部加有支撑， 从而变成弯曲而倾斜的形状，这表明 埃及的设计师开始注意到了家具的舒 适性，这对以后的家具设计产生深远 的影响。
《巴黎圣母院》
哥特式又称高直式，它 以其垂直向 上的动势为设计特点。 哥特式建筑
以 尖拱 取代了罗马式圆拱，宽大的
窗子上饰有彩色玻璃宗教画，广泛 地运用簇柱、浮雕等层次丰富的装 饰。这种建筑符合教会的要求，高 耸的尖塔把人们的目光引向虚渺的 天空，使人忘却现实而幻想于来世。
德国科隆大教堂 始建于1248年，工程时 断时续，至1880年才由德 皇威廉一世宣告完工，耗 时超过600年，至今仍修缮 工程不断。
为反对封建割据有一定的联合，文艺复兴美术遂传播到那里。
根据各国各地具体情况，文艺复兴的发展分期各有不同 。
文艺复兴
意大利
早在13世纪后半期，意大利中部以佛罗伦萨为中心出现了新 的美术动向，意味着以中世纪美术向文艺复兴美术的过渡。 意大利的文艺复兴可以分为四个阶段：初始期（14世纪）－ 早期（15世纪）－盛期（16世纪）。 初始期的艺术作品以绘画和雕刻艺术见长。代表有画家奇马 布埃和雕刻家N.皮萨诺。
的有力工具，这种神性的滥溢自然导致
人性的压抑。雕塑艺术除附丽于神圣的 教堂外，在整体上呈现一种冰冷单调、 缺少人间感情的倾向。
沙特尔大教堂雕塑
哥特式雕塑特点也是身材颀长，高挑，和整座建 筑物一样，展现出垂直向上的感觉，一切动作通 常是由头部的前倾后仰、左顾右盼表现出来。形 象看起来呆板，表服的皱褶和圆柱上的沟槽差不 多，一道道平行往下坠。它的目的在于以垂直的 线条，加强建筑物飞升的感觉。
象牙雕刻的马西米阿奴斯王座 6世纪
象牙雕刻王座
红衣主教宝座
红衣主教宝座
哥特式家具
早期哥特式家具：
处在哥特式艺术风格应用于家具的一种尝试阶段。
后期哥特式家具：
装饰：主要成就在于其精美精致的浮雕、透雕、平刻相结合的装饰图案及其所 具有的寓意性和神秘性。其雕刻装饰以植物叶饰为主，所选用的图案多为 自然界的植物。 结构：结构较为复杂，采用了“框架嵌板结构”。
古典文化的象征，用于家具、室内装饰、日用产品之中，工业
革命早期的一些机器甚至按希腊柱式作立柱。
（2）古罗马的设计 古罗马设计繁荣的原因
第一：是它统一了地中海沿岸最先进、富饶的地区，统一之后的
文化交流融合，促进了新的高涨。 第二：从公元前2世纪—公元2世纪，为古罗马奴隶制度的极盛时
期，生产力达到古代世界的最高水平，经济发达，技术空前进步。
厄瑞克特翁神庙
爱奥尼克（ Ionic ）柱式：这种柱式比较秀美华丽、轻快， 柱头是精巧柔和的涡卷，柱棱上有一段小圆面，并带有复 杂而富有弹性感的柱础具有女性体态轻盈秀美的特征。
佩加蒙的宙斯祭坛
科林斯（Corinth）柱式：
这种柱头上饰以卷草。
古希腊柱式不仅被广泛用于各种建筑物中，也被后人作为
为了纪念早年的奥古斯都（屋大维）打败安东尼和克利奥帕特拉
三、欧洲中世纪的设计
公元330年，君士坦丁大帝迁都拜占庭，即今天土耳其的伊斯坦布尔，改 称君士坦丁堡。为了政权的稳定，将宗教信仰也统一为一个教派，即基督教 成为国教，确立其合法地位，其他教派全部视为异教，并严厉打击。
476年灭亡
西罗马
罗 马
395年，罗马分裂
文艺复兴发生的时代背景，是欧洲封建社会内部出现了 资本主义经济的萌芽，城市工商业的繁荣及其政治上的相对独
立或自治。在中世纪的最后阶段，西欧地区出现上述情况比较
明显的有两处：南为意大利，特别是其中的佛罗伦萨；北为尼
德兰，包括今荷兰及比利时。16世纪，法国、英国和西班牙
建立了全国统一的王权，城市经济也有发展，王权和市民阶级
中世纪
5C—14C末
东罗马
文艺复兴 （15世纪初 开始）
拜占庭帝国
/东罗马帝国
相当于中国的隋、唐、五代十国、宋、元时期
圣索菲亚大教堂
建于公元532年——公元537年，是拜占庭式建筑的代表作，它的突出成就在于 创造了以帆拱上的穹顶为中心的复杂拱券结构平衡体系。
意大利的比萨大教堂
罗马式教堂 盛行于10-12世纪
工业设计史
授课人：何少妮 School of mechanical engineering，Xihua University
History of Industrial Design
第二节
一、古代埃及的设计
国外手工艺设计
古埃及人以其伟大的智慧，掀起了整个人类设 计史上的第一个浪潮。无论其造型装饰还是美 得法则，都对东西方设计，尤其是古希腊设计 乃至近代的装饰艺术风格产生深远的一项。
教权威的各种“神”为主体。
古埃及家具——西方家具的起源。
埃及家具几乎都带有兽型样的腿，而 且前后腿的方向一致，这是古埃及家 具与后来古希腊罗马家具的一个重要 区别。
埃及家具最光辉的范例 ------ 第十八王 朝的吐坦哈蒙的随葬家具
金碧辉煌的法老王座。王座 靠背上的贴金浮雕表现出墓主人 生前的生活场景，王后正在给坐 在王座上的国王涂抹圣油，天空 中太阳神光芒四射。人物的服饰
《沙特尔圣母大教堂》
法国哥特式建筑的典范，著名的天主教堂， 教堂的三重皇家大门和其壮观宏伟的罗马尼斯凯像，早期 的珠宝光彩的玻璃装饰的窗户，无一不是十二世纪法国建筑史上的经典杰作。它是法国四大哥特式教 堂之一。
《沙特尔圣母大教堂》
早期基督教雕塑
《圣母子》 罗马式雕塑
《大卫》 罗马式雕塑
在中世纪里，艺术家的主要任务就是通 过各种视觉形式来叙述宗教的故事，将 教义变得形象化起来。艺术在很大程度 上成为“图画的圣经”和教会宣传教义
但古罗马青铜家具大量涌现，成为独有的特点。
• 罗马建筑的贡献：
• 一、建筑的类型大大增加，除神庙以外，更加强了对公共
建筑如广场、市场、斗兽场、剧场和罗马时代所特有的公
共浴场的建筑；
二、建筑规模比希腊更加巨大，更加注意纪念性建筑的建造；
为庆祝君士坦丁大帝于公元312年彻底战胜他的强敌马克森提，并统一帝国而建的。
黎巴嫩东部谷地的古罗马神庙遗址
法国尼姆古罗马神庙
将希腊较多的围柱式改为前廊式
三、拱券结构在罗马建筑上得到了从未有过的重视和应用，
大大扩展了建筑的发展道路。
梁柱结构
这种结构不符合石头长于抗压而不易抗弯的本 性，跨度、空间和形象都受到极大限制。
拱劵结构 各石头只承受压力，而不受弯， 建筑跨度也比梁柱式要大。
方尖碑
古埃及家具
埃及家具风格的形成 政教思想——古埃及属于政教合一的王国， 宗教信仰与王权的崇拜总是结合在一起，把
至高无上的法老奉为神灵，想象为人兽的混
合体，这也是渊源于原始埃及人对动物的崇
拜，当时凡动物都是埃及人的“神”，各个
部落，都有以某种动物作为来自百度文库志的“图腾”。
埃及艺术的具体表现形式也是以可以维护政
致建于公元1世纪中叶的公元40-60年 （相当于我国的东汉时期）
加尔桥的作用——运输淡水。 令人惊奇的是底层6个拱门中，只有一个跨越
了加尔河，而且每层的拱门都不是一样的。其建成与使用有近500年时间，
至今保存良好。它是罗马水道桥中规模最大的一座。
万神庙
其穹顶直径达43.4米， 充分显示了罗马工匠和 筑拱的技术水平。
行会内制定了设计标准。如图，中世纪英
国陶业制定了一个标准的形态系列， 同样 的形状又有大小不同的尺寸系列。所有的
陶制品都做有标志，以表明生产者对质量
负责。
拜占庭家具
拜占庭家具风格的特征
继承了罗马家具的形式，并融合了埃及的艺术风格，模仿罗马建 筑的拱券形式，以雕刻和镶嵌最为多见，节奏感很强。在家具造型 上由曲线形式转变为直线形式，具有挺直庄严的外形特征，尤其是 以王座的造型最为突出，木板雕刻，上部装有顶盖或高耸的尖顶， 以显示皇帝的威严。由于受当时人们奢华生活的影响，家具装饰更 加美化。
盛期哥特式靠背椅
英国哥特式靠背椅
四、文艺复兴的设计
• 文艺复兴一词，源出意大利语rinas- cita，意为再生或复兴。14世纪时，新 兴资产阶级视中世纪文化为黑暗倒退，希腊、罗马古典文化则是光明发达的
典范，力图复兴古典文化，遂产生“文艺复兴”一 词，作为新文化的美称。
19世纪，西方史学界进一步把 它作为14～16世纪西欧文化的总称，它标志 着欧洲近代历史文化发展的第一阶段。