从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
张颂《朗读学》具体感受和朗读的作用
张颂《朗读学》具体感受和朗读的作用第一篇：张颂《朗读学》具体感受和朗读的作用北京传媒大学张颂《朗读学》具体感受和朗读的作用具体感受第一节：形象感受朗读者对文字作品的分析、理解，必须伴随着感受。
朗读者对作品的感受首先取决于作品文字语言的形象性。
干瘪枯燥的文字语言，对于具有很强感受能力的朗读者也构不成丰富的形象，引不起具体的感受。
这种情况，用得着一句古话“巧妇难为无米之炊”。
文字语言，特别是实词所具有的形象性，是表达思想感情、给人以感染的明显因素。
没有形象性，就没有叙述和描写，也就没有什么文学性、艺术性可谈了。
形象性更深刻的含义当然远不止于此，不过这不是我们的探讨范围。
我们所说的形象性，必须以作品为依据，从已有的文字语言中去挖掘。
王摩洁的“诗中有画，画中有诗”，表明了文字语言与绘画艺术的相遇。
杜甫＜观公孙大娘弟子舞剑器行＞中“爆如界射九日落，矫如群帝骖龙翔，来如雷霆收震怒，罢如江海凝青光”，表明了文字语言与舞蹈艺术的相通，白居易＜琵琶行＞中，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切如杂弹，大珠小珠落玉盘”，表明了文字语言与音乐艺术的相通。
文字语言总是千方百计地去描绘、刻画变化多端、气象万千的客观世界和主观世界的。
就是像“制造工具”这比较抽象化的概念，也会产生一定的形象性。
从鲁班发明锯，到瓦特发明蒸气机，从石箭、石刀到导弹、飞船，都会为这个概念补充形象化的内涵和外延；更不用说“关关雎鸠”、“采采苤苡”和“云破月来花弄影”、“踏花归去马蹄香”了。
文字语言对朗读者的可贵之处，在于它造就了客观事物的整体知觉剌激，反映事物个别属性的感觉已融化在这整体之中了。
这就使朗读者在从文字语言中获得感受的时候，完全脱离了认识客观事物的表面的、原始的、蒙昧的、混沌的状态。
这要归功于作者的观察、体验、提炼和写作。
朗读者由作品的文字语言中，由其中包含着的形象性中，可以看到、听到、嗅到、尝到、触到文字符号代表的客观世界中的种种事物，也可以知道时间发展、空间移动、事物运动，这是记忆联想和再造想象的过程，我们可以分别给以简单说明。
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系情的作用主要表现在以下几个方面：一、情能够激发朗诵者的表现力和感染力。
情是朗诵过程中必不可少的元素，没有情的朗诵就像是一张没有灵魂的画，没有感染力、没有生命力。
唯有用情的方式来朗读才能把作品的内在情感表现出来，使观众真正感受到大师作品的美丽和深邃。
情与表现力是相辅相成的，只有用情，才能使朗读者的表现力得到真正的提高，达到艺术的高峰。
二、情能够拓展朗诵的内涵和境界。
情是人类感情生活中的重要内容，表达情感的方式有千千万万种，朗诵中的情也是如此。
少年壮志凌云、沧海桑田、含蓄含泪、澎湃的激情，都是朗诵中常见的情感表现方式。
这些情感表现不仅能够让朗读者充分感受到作品的内在价值和情感内涵，同时也能够通过朗读者的表现将情感传递给观众，使观众也能够深刻感受到作品所包含的情感力量和深度。
三、情能够促进朗诵者与观众之间的情感沟通。
在朗诵过程中，情是朗读者与观众之间的桥梁和联结点。
朗读者通过用真诚的情感来诠释作品，观众则通过接受朗读者的情感和思想来理解和感受作品。
情能够让朗读者更好地与观众联系在一起，使观众心灵得到滋养和升华，达到作品所希望达到的效果和目的。
四、情能够提高朗诵的审美价值和艺术价值。
情是朗诵的灵魂和气息的来源，是朗诵过程中不可或缺的元素。
唯有在情的基础上，才能够创造出发人深思的精品艺术，唯有通过真诚的情感来表达作品的内在精髓，才能够使作品的艺术价值得以体现和传承。
只有用情的方式来阐释作品，才能够使朗诵具有最高的艺术观赏价值和审美价值。
综上所述，情在朗诵中具有非常重要的作用，它能够激发朗诵者的表现力和感染力，拓展朗诵的内涵和境界，促进朗诵者与观众之间的情感沟通，提高朗诵的审美价值和艺术价值。
因此，朗读美学也是在多方面强调情的作用和重要性。
在朗诵过程中，朗读者应该用情去阐释作品，尤其不能忽视情的作用和意义。
只有用真诚的情感去感染观众，才能使作品的艺术价值得到最大化的体现。
有声语言艺术用“情”联结世界
语言战略研究2021年第2期 总第32期有声语言艺术用“情”联结世界李立宏近些年，有声语言艺术的创作队伍在不断扩大，演讲、朗诵、播音主持、话剧表演、影视配音等等，获得了越来越多的关注与发展。
但是，我们关于有声语言艺术的界定，却依然模糊。
两千多年前的古希腊，城邦里的哲学家斥责诵诗人，说他们的“艺术”侵蚀了人心。
如今，到了互联网时代，有声语言艺术不仅没有走向衰落，反而越发融入生活。
我时常会问自己和他人：声音如果只是回旋在耳中的微小振动，为什么却能借助语言，抵达心灵的深处？经过了这些年的尝试，我逐渐确信，有声语言艺术的根基是理性的语言，而它的灵魂，则来自于感性的“情”。
张颂教授在《朗读美学》里曾经提到朗诵表达的“情绪”“情感”，以及创作者的“情感积淀”。
在我看来，“情绪”是显性的、即兴的，“情感积淀”是隐性的、内浸的。
但是，这些仍不足以构成完整的“情”。
举个例子。
多年前在华盛顿的一场演出，我为当地华人朗诵老舍先生的《想北平》。
当时，舞台上只有一支话筒和一束追光，我站在光圈里，看不到台下的人，但知道他们能看见我。
我忽然有了一个想法，向前迈了半步，停留在光圈的边缘，使观众不再能看清灯光下的我，以期观众更聚精会神地聆听。
在黑暗中，我“诉说”着北平。
观众席是静默的，可我却听到了“声音”，那是来自他们的回应，仿佛他们也看到了北平——老舍的北平。
那种感觉难以形容，它就像某种分子，弥漫在整个现场，让空气也染上了北平的味道。
这不是某个感官的知觉，它是一种感知的意境，就像是语词的奔流，又或是情愫的触发，但在本质上，是“在场”的意识交融。
我把它称为“情韵”。
当时选《想北平》这篇散文，是因为我能感觉到，自己与这部作品有着强烈的联结。
我在北京长大，老舍用语言构建的世界，与我的记忆重合——那景、那情，那难以言表的怀恋，让我产生了非说不可的欲望和自信。
我的目标很明确：用有声的语言，去唤醒他人，念起故土的天空、流云、鸽哨、蝉鸣……这种欲望的根源，并非来自于我，而是来自老舍。
浅谈播音创作中“情、声、气”的情感体验及美学感受
2015年第7期一、播音创作中的“情、声、气”播音创作中的“情”是指播音员、主持人应具备一定的政治、艺术素养，表达出以具体稿件为依托、为宣传目的服务的思想感情，通过声音传播出来。
“声”简单地说是播音员通过情感酝酿、运用播音技巧等传递出的服务社会或大众的有声语言。
“气”是指播音员在整个表达过程中在情和声的前提下恰当的气息运用方式，为情服务。
播音的艺术语言即有声语言，播音作品的最初创作动机和最终归宿都是运动着的情感，播音员、主持人通过对稿件进行二度创作达到播音创作情感的需求。
声音，感情和气息之间相互补充、共同作用，张颂老师指出情声和谐要留出余地，所谓余地就是要给声音和情感留有空间，使声音、情感、气息能够自如地转换，使声音能收放自如，气息能均匀、深入，真正地达到作品情感的需求，达到情声气的和谐。
二、播音创作中“情、声、气”情感体验的美学感受播音创作需要有美学建构、美学传达和美学接受的过程，在这个过程中离不开播音员、主持人对情感的酝酿、控制以及感受。
播音创作中的美学与情感美学同等重要，依托情感烘托和表现的播音创作更需要我们从美学角度对其加以分析。
《心理学大辞典》中认为：“情感是人对客观事物是否满足自己的需要而产生的态度体验”。
①情感是艺术创作的重要部分，是艺术创作中具有生命力的内涵意义，我国古典美学中就将情感与感知、想象和理解一起纳入审美心理因素当中，情感是艺术的归宿，播音创作中情感的共鸣是艺术表达的重要途径。
1、播音创作中情感的美学建构理念播音情感是播音员、主持人对稿件具体感受、具体理解的基础上，结合运动着的声音和气息状态所表达出的思想情感，包括播音员对稿件内容的深入理解，要使情、声、气真正和谐。
这一过程之所以称之为建构是可以对应播音员创作前的充分准备，即播音员、主持人的备稿工作，需要达到情感的酝酿和积累，并且运用内在语、对象感、情景再现的内部技巧来表现运动着的思想感情。
“在播音创作中，任何对语言内容的冷漠、僵滞、无动于衷，都是与思想感情的运动状态相背离的，也就是不能做到准确、鲜明、生动地传达稿件的内容。
朗读：作者、读者、听者的互动交流——由张颂《朗读学》引发的思考及实践
朗读：作者、读者、听者的互动交流——由张颂《朗读学》引发的思考及实践作者：吴诗清来源：《小学语文教学·会刊》 2017年第5期近日，中央电视台推㈩的一档节目《朗读者》火遍大江南北，其前三期的主题分别为“遇见”“陪伴”“选择”。
今天，笔者就想借着这三个主题词聊一聊中高年级朗读教学的策略，以期培养更多学生成为酷爱朗读、懂得朗读、善于朗读的“朗读者”。
一、“遇见”——走进文本《朗读者》说，人们朗读的不只是文字，朗读的同样是人生。
而这正是这档节目能牵扯亿万观众心灵的魅力所在。
我们不难发现，其实电视节目中的不少“朗读者”普通话不标准，声音也不好听，但就是能打动观众。
一个根本的原因是，朗读者的经历“遇见”了朗读的内容，并产生了共鸣，他的声音自然成了最好的诠释。
因为懂得，所以慈悲。
由此观照中高年级的朗读教学，学生能不能真正“遇见”文本，哪怕是走进文本，这是中高年级朗读教学的起点。
说得再直白一点，我们只有让学生理解了文本，理解了文本的内容、主题乃至表达，才能进行“有感情朗读课文”的指导。
可叹的是，我们很多老师在阅读教学刚刚开启，学生“正确流利”都未达到的情况下，就大声疾呼“谁能比他读得更有感情？”，殊不知，只有走进文本，从理解到表达，才是开始一篇课文的朗读准备。
我们都知道，教材中的很多文本无论时空还是情感，都距离学生较远。
所以，要想学生用声音表达自己对文本的理解，就必须为他们架构起与文本之间的桥梁。
我们来看于永正老师执教《第一次抱母亲》的教学案例。
我们在课堂上发现，不少学生在于老师的朗读声中泪流满面，接着他们的朗读也情深意切。
于老师是怎么做到这一点的呢？首先，于老师在指导学生有感情地朗读课文前，先扣住两个重点词“翻山越岭”“重担”进行教学，并有意识地引导学生联系自己的生活理解这两个词语：“同学们，‘乳哺三年娘受苦，移干就湿卧娘身’，说的是母亲养育儿女的艰辛；‘儿病恨不将身替，调理汤药不离身’，说的是母亲在儿女生病时的焦虑和对儿女的照料；‘昔孟母，择邻处，子不学，断机杼’，说的是母亲为了教育子女所做出的巨大贡献；‘慈母手中线，游子身上衣。
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系《朗读美学》中张颂提到了朗诵的“表露性”和“体验性”，即朗诵应该在表现文本情感的使朗诵者和听者都能够体验到这种情感。
在这个过程中，情感是非常重要的因素。
情感是人类内心最深处的体验和感受，是朗诵美学中非常重要的一环。
在朗读中，情感的表现不仅是通过语音语调、停顿和语速等来实现的，更重要的是朗诵者要将自己的情感与文本中的情感结合起来，将情感贯穿于朗诵的始终。
在《朗读美学》中，张颂说到，“情感的表达并不能单纯依靠朗读者的口音、语调发声这样的动作来完成，还需要朗读者在心理上对所读文字的内涵有着一定的理解，并且加以充分的情感体验。
而后，朗读才具有真正的情感表达力。
”这就意味着，在朗诵中，朗诵者需要通过自己的理解和体验，将文本中的情感真实地表现出来。
在朗诵中体验情感也是非常重要的。
《朗读美学》中提到了情感体验的真实性和深度。
朗诵者如果没有真实的情感体验，是无法将文本中的情感传递给听者的。
朗诵者需要通过对文本的理解和感受，真切地体验文本所表达的情感，然后才能将这种情感传递给听者。
张颂在书中强调了朗诵者的情感体验与真挚性，“情感直接体验，不能凭虚构，但从而要求朗读者善于理解作者的情感，善于被文章中的情感所感染，善于体验自己的情感。
”这表明了在朗诵中，情感的真实体验是至关重要的。
可以看出，在《朗读美学》中，张颂强调了情感在朗读中的重要性。
情感不仅是朗读者与文本中情感的联系桥梁，更是朗读者和听者之间情感的传递媒介。
情感的真实体验和表达，在朗读过程中起到了非常重要的作用。
那么，如何在朗诵中表现和体验情感呢？朗诵者需要对文本进行深入的理解和分析，以便更好地把握文本蕴含的情感。
张颂在书中提到了朗诵者的情感理解能力，“朗读使用语言，当面对文本情感的表达时，能感觉得出作品所蕴含情感的深浅，并有能力做出相应的情感表达。
”这表明朗诵者需要通过自己的情感理解能力，将文本中的情感给予真实的情感体验。
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系《朗读美学》是张颂在2003年出版的一本关于朗读的专著，其中关于“情”与朗诵的关系是其中的一个重要话题。
在书中，张颂通过对朗诵和情感的研究，探讨了情感如何影响朗诵的效果，以及朗诵如何传递和表达情感。
张颂认为情感是朗诵中的核心元素之一。
他认为朗诵是一种情感的体现和传递方式，只有情感的参与和表达，才能使朗诵更加生动、真实、感人。
在朗诵中，情感是一种能量，能够激发听众的共鸣和感动。
朗诵者在朗诵的过程中，需要通过语音、节奏、语调等手段，将内心的情感表达出来，使听众能够感受到这种情感共鸣。
张颂指出情感的种类和表达方式对于朗诵的影响。
在书中，他将情感分为喜、怒、哀、乐四种基本类型，并认为不同类型的情感表达方式也不尽相同。
喜的情感表达通常会采用高亢、热烈的语调和节奏；怒的情感表达则可能会通过声音的紧张、激昂来表现；哀的情感则可能会以悲伤、悲壮的语调来传递；乐的情感则可能会表现出愉悦、轻松的语气。
通过对不同情感的掌握和表达，朗诵者能够使朗诵更加具有感染力和表现力。
在《朗读美学》中，张颂还强调了情感的真实性和自然性对于朗诵的重要性。
他认为情感的真实性是朗诵效果的关键，只有朗诵者真实地、自然地表达自己的情感，才能使听众真正产生共鸣。
朗诵不是一种做作的表演，而是需要朗诵者将自己的情感融入到朗诵中去，使朗诵更加生动、真实。
从张颂的《朗读美学》中我们可以看到，“情”与朗诵的关系非常密切。
情感是朗诵中的核心元素，能够激发听众的共鸣和感动。
不同类型的情感需要不同的表达方式，而情感的真实性和自然性对于朗诵的效果至关重要。
通过情感的转化和转换，朗诵者能够将作品中的情感通过朗诵传递给听众。
朗诵者在朗诵的过程中，需要充分运用自己的情感，将其融入到朗诵中去，使作品更加生动、真实、感人。
浅谈古诗词朗诵中情、声、气关系的处理
感，这种调动不是自如的、随意的，而必须是根据具体的稿件 的程度上，特别是在节奏的鲜明上，它的语言有别于散文
“有目的”地去调动的。这就要求朗诵者在进行创作时，能够 的语言。”因此，古诗词的朗诵要充分处理好情、声、气的关
充分理解作品的内容，把握好作品的创作背景和时代背景， 系，使之朗诵起来琅琅上口、动听感人。
效果，是我们必须认真解决的问题。
们就要通过气息的控制，把调值的幅度拉大，同时要把句
一、古诗词朗诵对情、声、气的具体要求
式的变化表现出来。这就要求我们平常要注意气息的训 练，能够在进行作品创作时达到自如性和控制性的统一。
（一）情感是古诗词朗诵的内涵依托 情，指的是在播音过程中，播音员服务于播讲目的，由
们要根据作品内容具体分析，使声音的表达更加“规范化” 造成机械的朗诵方式。自如性过多，容易给人模糊、轻率之
“艺术化”。“规范化”主要是指我们在吐字发声时要做到准 感，似乎是感性摆脱了理智，显得不规范。③
确、清晰、字正腔圆、呼吸无声。“艺术化”是对以普通话为
（二）古诗词的朗诵要做到规整性与多样性的统一
朗诵时首先要做到字正腔圆、呼吸无声。古诗词的朗诵不
（三）气息是古诗词朗诵的基础动力
但要求正确、规范，还要讲究韵律美。其次，每一组词或词
气息，指在播音过程中，为使有声语言表情达意，能控 语都要格式正确、轻重恰当。违背了轻重格式的规律不但
制自如地使用胸腹联合式呼吸法所获得的发声动力。②我 显得语言不够规整，有时还会使得语意不清、语气生硬。然
表达方式的语言艺术的“声”的层面上的基本要求，并且指
规整性是播音语言的基本特点。规整性是指有声语言
出了过程，先要经过系统的、科学的训练，有一套适合自己 的规范、工整、质朴、缜密。
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系1. 引言1.1 引言张颂的《朗读美学》是一部关于朗读艺术的经典著作，其中探讨了情感与朗诵之间的关系。
朗读是一种通过声音表达文字意义和情感的艺术形式，而情感则是朗诵过程中不可或缺的元素。
在这本书中，张颂深入探讨了情感在朗诵中的重要性，以及情感与朗诵之间的互动关系。
通过对他的研究，我们可以更好地理解情感在朗诵中的作用，以及如何利用情感去传达文字的深层含义。
在本文中，我们将从张颂的《朗读美学》中探讨“情”与朗诵的关系，以探讨情感如何影响朗诵的表达和传达。
2. 正文2.1 情与朗诵的关系"情与朗诵的关系"是朗读美学中一个重要的议题。
张颂在其著作《朗读美学》中指出，情是朗诵艺术中不可或缺的要素之一。
情感是朗诵的灵魂，是使诗歌真实、生动的关键之一。
情感可以给作品赋予生命力，让听者在朗诵中感受到作者的情感。
朗诵要想达到最佳效果，除了技巧娴熟外，更需要将情感融入让观众产生共鸣。
在朗读中，情感不仅仅是一种表达方式，更是一种传递力量的媒介。
朗诵者要从作品中挖掘出情感的源泉，通过声音、语调和表情等手段将情感传递给听者，引起听者的共鸣和情感共鸣。
只有在情感的感染和传递中，朗诵才能打动人心，让作品产生最大的艺术效果。
情感对朗诵的影响是全方位的。
它不仅体现在声音的表达上，更体现在读者对文本理解的深度和广度上。
情感的表达需要读者对文本有深入的理解和感悟，可以说情感是朗诵的内在动力和推动力。
只有真正理解了作品的情感内涵，才能用心去朗诵，才能打动听众，产生共鸣。
情感是朗诵的灵魂，没有情感的朗诵就如同空洞的外壳，缺乏真正的艺术魅力。
情与朗诵的关系密不可分，情感是朗诵艺术的重要组成部分，是使朗诵真实、生动的关键。
只有把情感融入到朗诵中，才能让作品焕发出真正的艺术魅力，才能真正打动听众的心灵。
情感的表达和传递是朗诵的核心，是朗诵艺术中至关重要的一环。
2.2 情在朗诵中的表现情在朗诵中的表现是其核心要素之一。
对“情感”在诵读活动中的思考
其他 心理 因素 ， 共 同表达 对艺术 的审美 ， 例如 ， ～ 首古诗 ， 一 篇散 文 ， 朗诵者 需要经过 感知 文稿的 内容 、 展 开对稿 件描 绘 的意境进 行想 象 、 调 动 自己 内心深处 的情 感 、 对稿件 二度创 作后 转化成 有声语 言表达 出去。受众通 过观 看来感 知诵读 者要表 达 的内容和 要表达 的情感 、 调 动 自 己 的情 感 、 理 解 作 者 和 诵 读 者 的 传 播 目的 。在 这 两 个 过 程 中 ， 情 感 始 终 处于 核 心地位 ， 不论是 朗诵者表 达 ， 还是 受众审 美心理接 受都离 不 开情感 ，通过 情感 才能使两 个具备 独立思考 能 力的人产 生 共 鸣和 认 同 。 ＝、 情感在诵读 活动中的体现及控 制策略 （ 一） 诵 读 活 动 前 期 准 备 — — 情 感 的酝 酿 和 调 动 在诵 读活动 的准 备阶段 ， 稿件 的挑 选是基础工作 。稿件 有原 创和 非原创 之分 ， 原创作 品 ， 是 朗诵 者 自 己首 创 或 改 写 他人 的作 品。原创作 品倾注 创作者 自己的思 想感情 ， 这一部 分的感情相 对来说 比较具 体和真 实 ， 所 以更 易酝酿 ； 非原创 作品， 是朗诵者 非 自 己首创 ， 借鉴 其他人 的文学作 品作 为朗 诵 文稿 。对于非原创作 品 ， 朗诵者通过 间接 的情感进 行感知 和情 感体验 ， 激发想 象力和理 解 力， 间接 情感 的酝酿就 需要 运用一些技巧和 方法。 首先 ， 充分掌握稿子 内容 的基础上进行情感 的酝 酿。对 于稿 子的把握 ， 中国传媒大学博 士生导师张颂教授 关于播音 “ 备稿 ” 的方法同样 适用于朗诵 备稿。“ 备稿 ” 分广 义各稿和狭 义备 稿 。 “ 广义备稿 ， 是 指 不 断 学 习和 积 累 。播 音 员作 为广 播 电视传 播工作者 ，应 当具备较高 的政治觉 悟和理论水平 ， 应 该具 有较丰富 的生活体 验和艺术素养 ， 应该具有较 广的知识 和较 熟练 的技巧 。” ； “ 狭义备稿 ，是指 播音前具体 的准备过 程， 任 何时候 都 不能 以任何 理 由加 以忽视 ， 只 能充分 利用 一 切 可 以利 用 的 时 间 加 紧 进 行 。 ” ［ １ １ 狭 义 备 稿具 有 六步 ， 称为“ 备 稿六步 ” ： １ ． 划分层 次 ； ２ ． 概 括主题 ； ３ ． 联 系背 景 ： ４ ． 明 确 目的 ： ５ ． 找 出重点 ； ６ ． 确定基调 。通过 备稿六步 充分把握 朗诵 稿件 的 内容 ， 在 此 基 础 上 酝 酿 朗诵 稿 件 中作 者 的感 情 。 其次 ， 唤醒和 调动情感 ， 促进感情 的运动。情 感需要被 唤 醒和 调动 ， 为了使情感运动起来 ， 通过 内在 语言、 对象感和情 景再现 的方法 即可。情感平淡时似平 静湖 水 ， 情 感充沛 时如 湍急的瀑布 ， 情感 浓郁 时似 汪洋 大海 ， 滔滔不断。诵读活动 进 行时 ， 就需 要将平 静的情 感酝酿 、 唤 醒 和 调 动 成 浓 郁 流 畅 的 情感。
试析朗读艺术中“情景再现”的真实与虚构
试析朗读艺术中“情景再现”的真实与虚构作者：宋皓来源：《传播力研究》2019年第09期摘要：在我看来，朗读艺术并非仅仅是一种有声美学和文字传播方式，它还是一种融合了表情与肢体语言的表演艺术，正是丰富的表情与肢体语言才实现了朗读艺术中的情景再现，让观众在虚构的艺术世界中感受到真实的一面。
所以我认为要科学合理的运用文字、语言、表情和肢体语言，实现朗读者对文字材料的二次创作，实现真实与虚构的相互自然结合。
关键词：朗读艺术;情景再现;肢体语言;文字传播;真实;虚构;结合朗读是具有思想个性与知识情感的，它也是人类意识与经历的结合体。
我国播音主持艺术理论学术界泰斗张颂教授在他的《朗诵美学》中就曾经谈到“朗读是一种创造，是对文字语言的改造，它应该有它自己的美学价值。
”我在处理文字材料时就谨记这一句话，在改造文字语言，实施二次创作的过程中也希望将朗读艺术中的其它艺术元素主观展示出来，让人们指导不仅仅是语言，像手势、表情这样的副语言也同样具有它们各自的美学价值。
正是通过它们，我才能构建朗读文本的“情景再现”，才能做到自如穿梭于真实与虚构之间。
一、如何处理“情景再现”在朗读中实现“情景再现”真的很难，它需要朗读者做好万全准备。
我在朗读过程中会思考如何理清自身头绪，为文字材料特意标注各种情感递进节点，首先处理好文字材料。
然后再通过反复的朗读形成记忆，即在脑海中形成一系列活动的画面，分清楚哪些文字段落需要细致刻画，哪些可以一笔带过，哪些是渲染烘托感情的爆发点，哪些是起承转合的过渡点。
这些我都会在朗读前做到心中有数，以清晰的思路和正确的节奏展开朗读。
其次，我希望设身处地的思考。
思考的不仅仅包括了文字材料中所描述的故事，还要细致到其中的每个人物和每个场景，一言以蔽之，我希望将自己也带入到文字世界中，成为其中一份子，设身处地的思考与表达。
例如在《念奴娇·赤壁怀古》的朗读中，我就想象自己正站在赤壁的古战场上，站在历史的丰碑前。
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系在张颂的《朗读美学》中，作者用诗歌、小说和戏剧的文本作为例证，通过对情感与朗诵的关系进行探讨，提出了一种朗读美学的观点。
在这本书中，作者深入解析了朗诵中情感的表达方式，以及情感对朗诵的影响。
本文将从《朗读美学》中探讨“情”与朗诵的关系，探讨情感对朗诵的重要性，以及情感如何影响人们的朗诵体验。
张颂在《朗读美学》中指出了情感对朗诵的重要性。
他认为情感是朗读中不可或缺的一部分，它能够使朗读更加生动，更加有感染力。
在朗读的过程中，演员需要将自己的情感融入到朗诵中，这样才能真正让观众感受到文本中的情感。
张颂举了许多有名的作家和演员的例子，说明了情感对朗诵的重要性。
他提到了莎士比亚的作品，指出了演员需要将自己的情感表达出来，才能真正演绎出莎士比亚作品中的情感。
可以看出情感对于朗诵来说是至关重要的，没有情感的朗诵很难打动人心。
张颂还从不同的文本中探讨了情感对朗诵的影响。
他指出不同类型的文本需要不同的情感表达方式。
对于戏剧，情感的表达更加直接，演员需要通过肢体语言和声音来表达出角色的情感；而对于诗歌来说，情感的表达更加细腻，演员需要通过语调和停顿来表达诗歌中的情感。
通过对不同文本的分析，可以看出情感如何影响人们的朗诵体验。
只有将自己的情感融入到朗诵中，才能真正传达出文本中的情感，让观众产生共鸣。
从张颂的《朗读美学》中可以看出情感和朗诵之间的密切关系。
情感是朗诵中不可或缺的一部分，它能够使朗读更加生动，更加有感染力。
情感对朗诵的影响也是多方面的，不同类型的文本需要不同的情感表达方式。
而在朗诵的技巧和情感表达上也有一定的要求，需要演员在朗诵中做到技巧的运用和情感的表达之间取得平衡。
通过对《朗读美学》的研究，我们能更好的了解情感与朗诵之间的关系，提升朗诵艺术水平。
阐述感情朗读的“情”
阐述感情朗读的“情”教育其实就是知识与情感融合为一体的情感过程。
情感是学生学习的动因。
引导学生有感情地去朗读课文，关键是要寻找最佳突破口，只有拨动学生内心的情感之弦，方能读出课文中蕴含的感情，在实践中我是这样做的。
1情境迁移，唤醒学生情感积累学生是一个情感丰富的个体，他们在生活实践中和已有的学习中积累的情感体验，就成了我们教师感情朗读指导的有效资源，因此调动、唤醒学生的这些情感积累，然后把这种情感融入朗读的课文中，有助于读出文中之情。
如在教《地震中的父与子》，课堂之中我们尽管配了插图，同时也引导学生去看插图的画面，在老师的内心之中产生了失去亲人消息的悲哀情怀，但学生的情感总是处于冷冰冰的状态，这时如果可以通过投影显示几张同学们都见过5。
12大地震中的有关失去亲人、房屋倒塌、失去家园的悲惨画面。
如：废墟下挤压的孩子，等待救援的生还者，校园惨败的景象……一系列的情景再现，激活了学生的大脑思维，唤醒了学生对地震中孩子的已有情感积累，激发出学生为失去亲人悲痛情怀，从而有感情朗读指导就这样的做到了水到渠成。
2情境模拟，激发学生情感共鸣教师在课堂上要充分利用幻灯图片、配乐，渲染、营造课堂气氛，把学生带入课文描述的情境，让学生产生朗读的欲望，激发学生朗读的激情，真正的做到情境教学。
如教《邱少云》一文时，为了读好课文中他被火烧却纹丝不动的这一段，我搜集资料，剪辑了电影《邱少云》中的几个镜头：潜伏处的地形外貌；敌人抱枪走来走去；邱少云被火焚烧……学生被敌人的嚣张行为气得咬牙切齿，迫切的想读，想通过读课文来表达他们内心的那种恨，这样学生朗读时基调把握得准，感情就很好的投入进去。
从而对文章的理解也更加的透彻。
3担当角色，激发兴趣移情入境教学时要有意识的引导学生身入其境，情入其人进行心理的移情体验。
假如你处在课文中这样的情况下你的心情、感受怎样？你会怎样做？激发学生进入课文角色与作者产生情感共鸣。
如教《故宫》一课，在理解的基础上引导学生，故宫举世闻名，经常有外宾慕名前来目睹它的风采，谁能去做个出色的导游，为外宾做详细的介绍。
朗读是发展学生语言能力的利器
朗读是发展学生语言能力的利器作者：杨志洁来源：《新课程研究·教师教育》2012年第08期中图分类号：G633.3 文献标识码：A 文章编号：1671-0568（2012）24-0128-02张颂老师在《朗读学》中给朗读下了一个比较科学的定义：“朗读，就是把书面上写的语言变为口头上说的语言，把无声语言(文字、文章、文学作品)变为有声语言——更能表情达意的口头活语言。
”朗读不仅是从字面意思上理解为大声、清澈响亮地读书、念文章，它还需要“更能表情达意”，融入朗读者的创作活动，将书面文字变为“口头活语言”。
朗读是一种传统的语文学习方法，它能切实帮助学生掌握知识、训练技能、品味语言，把握情感，能有效地提高语文能力。
朗读教学以语文教材为对象，通过学习，正确理解汉语言文字，积累语言素材，让学生学会运用语言，获得言语能力，同时也使学生得到美好情感的熏陶。
但是在我国中学语文的实际教学中朗读并没有得到足够的重视，历年来中考、高考中几乎没有考查朗读能力的试题。
教师对朗读教学很少关注，为了保证升学率更多的是争分夺秒地讲解各类试题，四十五分钟被老师的讲解安排得没有插针的缝隙，根本不舍得让学生在课堂上朗读；而学生更是急功近利，不愿意把精力放在朗读上，即使有一些，大多也只是为了背诵记忆。
朗读教学成了可有可无的点缀，这种现状很是令人担忧。
2001年颁布的《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》对每个学段的朗读教学都作了具体目标要求，基本都是先要求“能用普通话正确、流利、有感情地朗读课文”，在教学“实施建议”里说明：“各个学段阅读教学都要重视朗读和默读。
”2003年颁布的《普通高中语文课程标准(实验)》中指出“能用普通话流畅地朗读，恰当地表达文本的思想感情和自己的阅读感受；诵读古代诗词和文言文，背诵一定数量的名篇。
”这些意味着新课标对朗读教学重要地位的高度认同，表明了新课标对中学生朗读能力语音层面、技巧层面、言语表达层面的新要求，也包含了对朗读教学的多面教学功能的认定。
从身体到生命：个体有声语言二重性的美学解读
从身体到生命：个体有声语言二重性的美学解读作者：范藻来源：《美与时代·下》2020年第01期摘要：具有集“说听一体”二重性特征的个体有声语言，怎样突破源于身体又迅疾返回身体的有限时空而获得无限的意义，就成了个体之于有声语言的身体美学困惑。
为此，首先从声音的意象存在，探询有声语言二重性的发生原理;然后，针对身体的意识现象，回顾了有声语言双向性的进化功能;最后围绕生命的意义彰显，思考了有声语言多样性的人文价值。
从声音到身体再到生命，讨论它的二重性存在的意义，与其说是要解答个体之于有声语言的身体美学困惑，不如说是要为有声语言之于个体的存在价值、传播效能和现实意义来一次生命美学的解惑，即从生命活动的审美实践层面来考察个体有声语言，它的时间性支撑听觉意象的愉悦感受，它的空间性揭示身体意识的自由状态，它的时空性创造生命意义的澄明境界。
关键词：个体有声语言;二重性;身体美学;生命美学基金项目：本文系四川省教育发展研究中心2018年度一般课题“‘新时代’播音与主持艺术专业人才培养目标的研究”（CJF18046）部分成果。
一、引言：个体之于有声语言的身体美学困惑在人的五官感受世界的过程中，听觉有着其他感官所不具有的神奇魔力，尤其是在和视觉的比较中。
对此，德国18世纪著名哲学家J.G.赫尔德在《论语言的起源》一书中，通过“外部的刺激”“清晰明确性”“作用的时间”“发展”几个方面比较得出听觉是比触觉和视觉“更适中的感官”，特别是：从自我表达的需要来看，听觉也很适中，因此是语言的感官。
触觉的作用非常含混，难以言状，而且也根本没有说出的必要;它只是跟我们自身有关，是一种自私自利，自我满足的感官！视觉对于最早的语言发明者来说是不可言状的，而且也不需要立即得到表达;因为视觉所及的事物仍继续存在，可用目光、手势等指示。
听觉的对象却与运动相联系，会很快消失，但它们通过运动发出声音;这种对象是可以言说的，因为它们必须得到表达，而由于需要得到表达，并且是通过运动获得表达，它们就可以言说出来。
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系“朗读”源自古代，是指以朗诵的方式来阅读文学作品。
它不仅是一种文学表达方式，更是一种艺术表演形式。
在朗读中，情感是不可或缺的元素。
张颂在《朗读美学》中提到：“情是朗读的生命”，表明了情感在朗读中的重要性。
他强调朗读者应该用心去感知文本中的情感，并通过声音表达出来，让读者能够在情感表达的基础上感受到作品所带来的美感。
在张颂看来，朗读中的情感包括了多种层面的情绪和感受。
在朗读中，朗读者需要通过各种声音技巧来表达出作品中的不同情感，如愉悦、悲伤、愤怒、欢乐等。
只有通过细腻的情感表达，才能让作品更加生动、具有感染力。
正是因为情感的贯穿，朗读者可以将作品的意境和意义传递给听者，让他们在听到朗读时产生共鸣，感受到情感的共鸣。
除了情感表达，张颂还探讨了朗读中情感与语音的关系。
他认为，语音是朗读中情感的表达方式，通过语音的音调、音量、速度等方面的调节，可以更加准确地表达出文本中所蕴含的情感。
当朗读者掌握了这些语音技巧，他们就能够更好地将自己的情感融入到朗读之中，使得朗读更加生动、真实。
在朗读美学中，朗读者的情感体验也是至关重要的。
只有当朗读者自己真正地感受到文本中所表达的情感时，才能够更好地将这种情感传递给听者。
朗读者需要在朗读之前通过领会、理解作品，深刻体会其中蕴含的情感，才能够真正地将自己的情感融入使得朗读更加生动和有感染力。
张颂在《朗读美学》中提到：“情是因学而有，因为有情才有共鸣，因为有情，才有真情实感，才能将声音表达得更加真实、动人。
”朗读美学中的“情”与朗诵的关系不仅表现在个体朗读者的情感表达上，也体现在朗读传统和文学作品中。
朗读是文学传统的一种重要表现形式，文学作品中的情感饱满、生动，也给了朗诵者充分的情感驱动力。
在传统的文学作品中，情感的丰富表达，为朗读者提供了丰富的情感元素。
朗读也能够通过情感的表达来丰富文学作品的内涵，使得作品更加具有感染力和生气。
在朗读美学中，情感也被赋予了审美的意义。
朗读：作者、读者、听者的互动交流
朗读：作者、读者、听者的互动交流作者：吴诗清来源：《小学语文教学·会刊》2017年第05期“你能通过自己的朗读表达出作者的喜爱之情吗？”类似的话语在阅读课的朗读指导过程中经常出现。
一直以来，朗读似乎更多的是借由朗读者的口来表达作者的情感，朗读者成了作者情感的传声器。
朗读是不是真的只是作者与读者（朗读者）之间的单项互动呢？张颂先生所著的《朗读学》一书给了我们一些提醒。
张先生认为，当我们拿到一篇作品时，要想通过朗读让听者理解文字的含义、情感，首先朗诵者自己要深入地理解作者通过文字所表达的情感。
在此基础上，朗读者根据自己对于作品的理解，把作者所表达的情感迁移到自身，在朗读时对作品进行一些朗读技巧上的处理，使文字转化为有声语言，以此来表现自己对于作品的理解。
这个过程可以简单地分为这样几步：一是理解，二是迁移，三是转化，四是表现。
张先生关于朗读学的论见，引发了我对于朗读指导的思考。
既然朗读者的朗读过程分好几步，那么，在平时的课堂教学中，朗读指导也应当是分几步走的。
要想学生真正地做到通过朗读来表达自己对于文字的理解，首先要帮助学生读懂作者的意思，理解文章、段落、语句，甚至是词组的结构，哪些词语突出地表现了作者所要表达的情感，等等。
因为文本理解是自由表达的基础。
第二步，让学生说说自己对于文字的理解。
作者想要通过文字表达的和读者通过文字体会到的，这中间是有差异的。
同一段文字，不同的人有不同的解读，要允许并尊重学生的多元理解。
第三步，学生根据自己的理解和感受，“正确、流利”地把自己对于文字的理解表达出来，读出自己的感情。
第四步，请听者说说通过听他人的朗读，又获得了怎样的感受。
根据朗读学的理论，朗读并不是一个单向的过程，而是双向的，一个是读，一个是听。
听众从朗读者的朗读中所获得的，可能远远多于他作为一个读者通过阅读文字所获得的。
对照这样的朗读指导过程，反观自己平时的教学，有两点是比较欠缺的。
一是虽然强调学生“你读懂了什么？透过作者的文字你读出了什么”，但是对于如何把自己的感受通过自己的朗读体现出来的引导是不够的。
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祖的“唯情论”一派，但事实上张颂老师这一观点正是认为本 么重要，但笔者认为却是侧面强调了情绪也很重要。比如在一
心、真情都是在理性思考、逻辑思维之后的真情实意。但是， 些有声读物、小说演播、角色扮演、特殊稿件的朗读，甚至是一
朗诵艺术作为一个艺术形式，在理性、逻辑之下必然是真情 些节目的主持，乃至于最严肃庄重的新闻播音播报里，都会用
定而僵硬和模式化，从而成“冷音”，听之似乎拒人千里之外 阐述到的“经验主义弊端”的泥淖中。真正的积累是积累之后
令距离感陡生；但同时也不能让原生态的情感信马由缰无法 让细胞形成活跃生动的记忆，而不是刻板的、印象化的、模式
控制，这样则情感漫溢反而有失真切和合情合理。这两点之 化的堆积。同时让积累的“情绪”进行嫁接时，也要再次真切地
间的关系类似“质胜文则野，文胜质则史”。
深入情绪生发的情境当中，具体且生动的取出情绪记忆中自
其次，和真情对立的还有“经验”“技巧”等诸如此类让表 己的真实反映和表现。这样才会防止“油腻”的不留神产生。
达“驾轻就熟”的“工具”。但有时它们却是绊脚石，这样阻止真
再说情感。张颂老师说：“情感是素质决定的、修养而成
朗诵作为有声语言及表演艺术的一种，可以传情达意通 自己独立的真情实感，才会让表达真切，让朗读成为真正的
向每一个受众的心灵深处，所以无论受众是否为专业人士，都 美学和艺术。
可有自己对朗诵的评判标准和见解。而朗诵者对真情的把握
二、区分情绪与情感
水平、对情绪和情感的掌控能力，从根底上决定了一段朗诵是
“人的感情，是相当复杂的，十分活跃的，大约有两个层
但最深远持久的美好的坚持，不随波逐流，便不会油腻。要知 广义备稿不仅影响我们的知识架构、视界范围、思维方式，也
道，不只中年才有油腻，老年、青年、少年、甚至幼年，也会“油 在影响我们的情感积淀。
腻”，这不在时间而在底心，这不是规律而是个例。
三、情感积淀对朗诵艺术的重要意义
笔者以生活中的“油腻”为例，其实也是在强调这和朗
天敌。正如社会言论中很多关于“中年油腻”的讨论，很多是琐 己读万卷书、行万里路、多方借鉴各种艺术、日日思考等，而
碎的可视化现象总结。但这些外在只是形式，是否产生油腻归 是更深的体会并确认到广义备稿，对看似琢磨不透的、感性
根到底还是来自本心。保持清爽远离油腻，是因为有自己可抵 的、具体的、幻化的、潜移默化又深远持久的“情感”的影响。
实感的内核，只有如此，才有艺术的情感互动。关于为什么强 到一些特定的情绪。要想恰当表达和掌控情绪，就要求我们在
调真情真心？笔者观点如下：
生活中注意体会、收集、积累自己各种各样情绪的产生、出现、
首先要平衡思考和真心的关系尺度，不能过于理性，否 变化、发展和具体的表现，这样的积累可以在真正需要时很好
则，发声发音定会因为内心逻辑框架的刻板、思维思考的恒 地进行嫁接，以保证贴切和符合。但积累当然不能陷入上文中
御外界侵蚀的原则和坚持，有自己大到三观小到生活习惯的
无论人之初如何，后天的左右和影响都是无法抗拒和
独立思考，有自己的独立审美和见解。最可爱的人，无论年华 阻挡。如电影《海边的曼彻斯特》一样，看似漫不经心实则步
和磨砺，都有不幼稚的那类天真，都有一如既往对最简单朴素 步为营，所有现在、后来的表现，都是过去生活的给予。所以，
学》一书为基础，在本文中对“情”与朗诵的关系进行浅析。 流。生活中，情感往往处于隐性状态，蓄势而发；而情绪往往
一、凡音者，生人心者也
处于显性状态，此伏彼起”。张颂老师书中这一观点让笔者从
张颂在书中，从人类声音及相关器官的发展变化简史 情感和情绪的角度再一次想起了播音主持专业中“广义备
中人们对声音的表述为支撑点，阐发出声音是源自本心、源 稿”的价值和意义，因为这一段对情绪情感的论述让笔者对
否能够直抵人心。播音主持业界泰斗张颂的书籍《朗读美学》， 面：情绪——因事而起的、即兴即来的、不专一、不稳定的感
对此有其深刻和独到的见解。笔者以自身对播音主持专业的 情；情感——素质决定的、修养而成的、较专一的、较稳定的
学习、平时对朗诵等各门艺术的关注以及张颂老师的《朗读美 感情。二者相辅相成，交互作用。但是，情感是主脉，情绪是支
文化纵横
第 2 卷第 3 期
从张颂《朗读美学》中看“情”与朗诵的关系
刘琪榕
（中国传媒大学，北京 100024）
摘 要：朗诵作为有声语言表达艺术的一种，必然具有各类艺术共有的“情感”特征，播音主持艺术专业泰斗张颂在其 书《朗诵美学》中对朗诵的情感有独到的见解。笔者通过学习《朗诵美学》、播音主持艺术和朗诵艺术，更深入地思考了 “情”与朗诵艺术的关系。本文即阐释了相关的思考：笔者认同“凡音者，生人心者也”，即一切优秀的声音皆应出于本 心；认为应在朗诵中处理好情感和情绪的关系，认识到“情感积淀”对朗诵真情实感调动的重要意义。 关键词：朗诵艺术；朗诵美学；播音主持艺术 中图分类号：G224 文献标识码：A 文章编号：2096-5079（2019）03-0172-02
自真情的。这一观点正如播音主持与朗诵的前辈们所言“：播 “广义备稿”的内涵有了新的理解。
音主持是要‘动心’的”。表面看来，此处直接把所有播音主持
先说情绪。虽然张颂老师在这里说情绪是不稳定、不专
里的“声”和“音”都说为“凡音者，生人心者也”，似乎是汤显 一、即兴的、显性的，似乎是说情绪的地位没那么高，价值没那
“情感积淀”这个词给我开启了新的思维角度，让笔者
读美学、播音主持艺术一样，要让声音皆出于发者之心，出于 对曾经的一些所见所闻有了新的理解。某些（下转第174页）
作者简介：刘琪榕，女，汉族，陕西延安人，硕士研究生。研究方向：广播电视。
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文化纵横
第 2 卷第 3 期
（节）目规定的思想情感等内涵意义准确地挖掘和表达出来。 通过这种体验、尝试，学生可以建立起自己关于表演行为的 经验认识，形成行为定势，获得表演的一般能力。因此，影视 表演专业的教学组织典范地实现了融教、学、做一体教学模 式，充分体现了高职教育的“项目驱动、任务导向”教学法则。
心的绊脚石，比上文提到的“过度思考”“过度理性”更为可怖 的、较专一的、较稳定的感情，是隐性的”。
和可恶。工作经验、人生阅历、表达技巧等固然重要，但也是播
这可迅速联想到播音主持艺术专业的“广义备稿”，但
音主持艺术等种种艺术的天敌，甚至是让人成为可爱之人的 这一次对“广义备稿源自的念起，不是和以往一样强调和提醒自