服装设计师作品欣赏
中国著名服装设计师课件
蝴蝶兰
• 欧柏兰奴·罗峥2007春夏时装发布会上, 当范冰冰身着罗峥设计的晚装出现在T台上 时,全场几乎沸腾。罗铮今年的设计灵感 源于“蝴蝶兰用尽全部生命化成蝴蝶”的 故事。 生命萌动:线条流畅地诠释飘逸 空灵的虚幻境界。成长物语:蝴蝶兰盛开的 灵动姿态;蝶之蜕变:营造新东方主义的时 尚风格。欲望飞翔:蝴蝶兰花对生命极致的 向往,通过国际化的民族元素展现东西方 文化的和谐统一。四个部分的设计,流露 出浓浓的艺术底蕴。
•
2005年,应邀参加马来西亚吉隆坡时装周时装发布会
•
2007年,作为中国服装设计师的唯一代表受邀参加新加坡时装周
•
成就
成就
• 2001年,荣获中国国际时装周全国十佳服装设计师总排行、 院校排行、商业排行3项第一
•
2004年,荣获中国国际时装周『最佳女装设计师』奖
•
2005年,荣获中国国际时装周『最佳女装设计师』奖
•
2005年,荣获『中国设计业十大杰出青年』称号
•
2006年,荣获中国国际时装周『最佳女装设计师』奖
•
2007年,荣获中国国际时装周十周年『十大设计名师』
得巨大成功。如今,她的服装在全国28个省、市都有销售,年销售收 入过亿元。 • 如果就这样做下去,罗峥会生活得很舒服。然而,生性浪漫、追求与 众不同的个性,让她不甘于只做一个成功的时装商。在有市场的底子 做支撑后,她一头扎进了设计领域。 • 罗峥的母亲是搞艺术的,因而她得以在芭蕾舞的灵动飘逸和古典音乐 华丽的音符熏陶中长大。艺术修养的积累,弥补了她在设计技巧方面 的不足,也使她的设计摆脱了专业人士往往带有的那种“匠气”。 • 看罗峥设计的时装,就会发现许多艺术元素,比如,用扇子、中国花 鸟、旧上海洋烟图等意象组合而成的中西合璧旗袍,还有用景德镇青 瓷概念设计的时装,无不流露出浓浓的艺术底蕴
服装设计名师与品牌
20世纪标志性人物,设计师与他的作品及其特点1.保罗’布瓦列特(Paul Poiret,1879—1944年) 保罗·布瓦列特被誉为“全世界第一个时装设计师”。
1879年他出身于巴黎一个布商之家。
1904年在巴黎欧伯街独立开店营业,妻子丹妮丝是他设计灵感的源泉。
他主张放弃束腰造型和紧身胸衣,把服装设计重心放到女性身体的自然表达上,强调服装的支点不在腰上而在肩部。
“把女性从紧身胸衣的独裁垄断中解放出来”成为他时装革命的El号,这使设计师和着装者对服装开始有了全新的看法和体验,从而开启了服装自由化、个性化的新时代。
布瓦列特的设计改变了原来服装的基本结构,使女装轻松、自然,他提高了服装的腰线,衣领也越开越低,形成了和传统女装的巨大差异。
之后他相继推出的一系列简便、瘦长、外轮廓线呈直线条的服装,改变了女装的紧身造型,在服装史上具有划时代的意义。
1911年他推出了表现女性优雅而行走相当不便的霍布尔裙(hobble skirt)或叫蹒跚裙,风行于巴黎十多年。
霍布尔裙发表不久,为了步行方便,他又将霍布尔裙的下摆开衩,将设计的重点下移,也将人们的视线吸引到女性的腿部。
在服装色彩上,采用了强烈的色彩,取代了传统s形服装流行的淡色、粉色系列,图案也不再是以往的淡雅花卉,而是具有强烈表现色彩的花纹,并采用华丽的装饰,色彩鲜艳的刺绣、锦缎、流苏、珍珠和罕见的羽毛都是他广泛使用的装饰品。
布瓦列特另外一个重大的创造是他在服装设计中借鉴了日本、中国、印度和阿拉伯世界具有东方韵味的服装特点和风格。
如采用带腰带的长袖衣衫(caftans)、日本式样的和服(ki.monos)、东方宽大的女子长裤(pantaloon)、阿拉伯风格的女子束腰外衣(tunic)、面纱、穆斯林式样的头巾(turban),这些设计都非常典雅而流畅,加上鲜艳的色彩图案,引起巴黎和其他欧洲国家上层女子的喜爱。
同时布瓦列特也是世界上第一个出品自己香水的时装设计家。
十五位时装设计大师
十五位时装设计大师十五位时装设计大师1、张肇达:从85年开始,先后为OLEG CASSINI、BLACK TIME、A.J.BARJ、LAYCE DESIGNS设计高级时装。
1991年创立“MARK CHEUNG”品牌,推出高级女装系列。
1995年被评为首届“中国十佳服装设计师”,1996年获联合国教科文织组颁发的“二十一世纪东方之星--—中国服装设计师优秀代表”。
从“东方晨彩”、“贵魅惊艳”、“大漠”、“紫禁城”、“江南”、“黄河”到“长江”,张肇达的设计灵感,始终没有离开东方民族风。
这也造就了他华美、高雅、大气恢宏的设计风格。
他的激情创作,远古而深邃的宁谧东方刻在生生如许的霓裳华衣上,始终萦绕中国传统文化之根,由着激情与想象的翅膀孕育时尚风云,勾勒出一幅幅因岁月和文明的积淀而勃发的中华盛景,不仅是一种对文明的弘扬,更昭显了中华文化的厚重。
2、张志峰:中国奢华品牌“东北虎NE·TIGER”的创立者和设计总监,以其“融汇古今,贯通中西”的设计理念创造出“高贵性感”的奢华风格。
以引领性的皮草系列奠定顶级时尚地位;以开创性的高级定制晚礼服系列开创中国晚装元年;以创造性的“中国式婚礼服”实现中国婚礼服的复兴与新兴;以标志性的“华夏礼服”预示了中华礼仪之邦服饰文明复兴的一个新开端。
失传的珍贵面料云锦和传统的织造、刺绣技法,在他的手里得到复兴和传承。
3、马艳丽:被媒体誉为中国首席明星设计师和最受世界关注的集才华和美貌于一身的华人女性之一,是大众关注的时尚偶像。
2005年,她成立了马艳丽高级时装定制中心(Maryma HauteCouture),为多位明星、歌手、演员和普通消费者打造完美华服。
蛰伏三年之后,马艳丽在09春夏中国国际时装周的舞台上推出了自己的最新设计“北非谍影”,并一举夺得年度中国最佳礼服设计师大奖。
4、王培沂:毕业于中央工艺美院,2004年创立时装设计工作室,开创Alex Wang品牌,曾与赵薇、范冰冰、曾黎、曾宝仪、周韵等众多明星合作,负责MTV及平面造型策划,设计定制时装,是圈内最受称赞的年轻新锐礼服设计师。
中外服装设计师介绍及代表作
马 艳 丽
• 内地著名模特,从运动员到T型台 成为1995年上海国际模特大赛冠军, 典雅的东方气质中透着迷人的现代 气息,无论是T型台上还是台下都 是人们目光的焦点。从名模到演员、 设计师,马艳丽成功完成了自身形 象的转换。许多设计师把马艳丽当 成中国的辛迪· 克劳馥。2010年入 选《中国国家形象宣传片》人物。
Oscar de la Renta
• 奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 1932年出
*
生于多米尼加共和国,母亲是多米尼加人,父亲 是波多黎各人。18岁时,奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 来到西班牙,在马德里圣法内多学院 (the Academy of San Fernando) 学习绘画。在这 里,奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 很快发 现自己的兴趣其实在时装,开始为西班牙时装屋 做草图,很快,奥斯卡· 德拉伦塔 (Oscar de la Renta) 就谋得在西班牙著名时装品牌巴黎世家 (Balenciaga) 的实习机会。之后,奥斯卡· 德拉伦 塔 (Oscar de la Renta) 追随设计师安东尼奥· 卡斯 迪罗 (Antonio Castillo) 到巴黎著名时装品牌朗雯 (Lanvin) 做设计师助理。
黄 淑 琦
• 台湾知名服装设计师。黄淑琦早年 于亚东技术学院毕业后从担任设计 助理开始,23岁即担任服装公司的 设计总监,之后创业成立品牌, 2004年与贾永婕成立C.H WEDDING婚纱公司,她2011年4月 于上海新天地开设品牌。2012年12 月24日意外坠楼身亡。警方初步研 判,黄淑琦疑似酒醉从住处三楼窗 台失足坠楼,具体原因有待调查厘 清。
热的新锐设计师。
中国著名服装设计师
汇报人:XX 2024-01-23
目录
• 引言 • 设计师代表作品 • 设计师风格与特点 • 设计师成就与荣誉 • 设计师合作品牌与项目 • 设计师未来展望与发展趋势
01
引言
Chapter
目的和背景
展示中国服装设计师的才华和创意 推广中国时尚产业和文化 鼓励更多年轻人关注和从事服装设计行业
03
中国知名女装品牌,设计师通过与其合作,将简约、文艺的设
计风格融入到女装中,形成独特的品牌风格。
合作项目
北京奥运会开幕式服装
设计师参与设计了北京奥运会开幕式的演出服装,将中国 传统文化元素与现代设计理念相结合,展现出独特的视觉 效果。
中国国际时装周
设计师在中国国际时装周上发布个人作品,展示了中国时 尚产业的创新能力和国际影响力。
该作品以未来科技为设计灵感,运用现代科技材料和前卫的设计理念,打造出 一种充满未来感的服饰风格,展现了设计师对于时尚与科技的独特见解。
《环保时尚》
这部作品以环保理念为主导,运用可再生材料和环保工艺进行制作,同时融入 时尚元素和设计感,呈现出一种既环保又时尚的服饰风格。
03
设计师风格与特点
Chapter
,以实际行动回馈社会。
国际影响力
1 2 3
国际时装周常客
中国著名服装设计师的作品经常出现在国际时装 周的舞台上,向世界展示中国设计的独特魅力和 实力。
国际品牌合作
他们与国际知名品牌合作,推出联名系列或担任 品牌创意总监等职务,进一步提升了中国设计在 国际时尚界的地位。
国际设计大赛获奖者
中国著名服装设计师在国际设计大赛中屡获殊荣 ,为中国设计赢得了国际声誉和尊重。
设计师简介
时尚行业时装设计师先进事迹
时尚行业时装设计师先进事迹时尚行业一直以来都是流行趋势的引领者和风格的创造者。
在这个行业中,有一些先进的时装设计师不仅独具创意和才华,更以其卓越的成就和杰出的事迹成为业内的标杆。
本文将为大家介绍几位时尚行业先进的时装设计师,通过他们的事迹来探索时尚界的精彩世界。
一、玛丽亚·格拉齐亚·奇齐作为国际知名的意大利设计师,玛丽亚·格拉齐亚·奇齐将创意与传统完美结合,她以其卓越的设计手法为世界各地的时尚爱好者呈现了一系列奇妙而引人入胜的作品。
她的设计充满了独特的艺术氛围,通过细腻的剪裁和精致的细节展示了她卓越的设计才华。
玛丽亚·格拉齐亚·奇齐的先进之处在于她的作品不仅展示了独特的创意,更贴近现实的需求。
她通过深入研究每个设计系列所涉及的文化、历史和社会背景,将时尚与艺术紧密结合。
她在设计中注重运用可持续发展的原则,积极推动环境友好型的时尚产业发展。
这种以人为本、以环境为重的设计理念为行业树立了榜样。
二、亚历山大·麦昆亚历山大·麦昆是一位传奇的时尚设计师,他以其大胆创新和特立独行的设计理念成为业内公认的时尚先锋。
他的作品独具魅力,将时尚与艺术相结合,突破传统的设计边界,引领着时尚界的潮流。
麦昆的先进之处在于他始终追求独创性和前卫性。
他的设计作品经常充满了戏剧性和冲击性,通过精湛的手工艺和创造性的面料运用,他的作品展示了无限的想象力和表现力。
他的设计风格不拘一格,敢于突破常规,展现了时尚界的无限可能性。
三、卡尔·拉格斐作为世界著名的时尚设计师,卡尔·拉格斐以其丰富的想象力和品味为人们呈现了一个完美艺术和时尚的世界。
他对细节的追求和对质量的苛求使他的作品成为时尚行业的经典之作。
卡尔·拉格斐的先进之处在于他对时尚的深刻理解和对美的追求。
他始终坚持设计的独立性和永恒性,注重将历史和现代元素巧妙结合。
他的作品不仅演绎了当代时尚的风格,更传达了他对美和设计的独特见解。
著名设计师及作品
阿玛尼@作品
于贝尔*德*纪梵希
执著于优雅品位的设 计师,湛蓝的眼眸, 银白的发丝,爽朗的 笑容,身高198厘米 的“时尚巨人”纪梵 希,凭借其独树一帜 的优雅格调,在时尚 界享有盛名,半个世 纪以来持续不辍
纪梵希@作品
三宅一生
• 东京国际时装之父。 三宅一 生品牌虽不是第一个为国际 公认的日本时装品牌,但它 却是根植于日本的民族观念、 习俗和价值观,且是名震裹 宇的最优秀世界女装品牌。 他的产品是一些流行于全世 界的,但却张扬着鲜明的日 本民族风格的东西,它不仅 仅确立了他自身的国际地位, 同时也确立了东京为国际时 装之都
川久保玲@作品
著名设计师及作品
夏奈尔
• 夏奈尔是20世纪杰 出的时装大师,她开 创的简单朴素、优雅、 活泼的现代女装,将 巴黎女性从繁琐华丽 的拖裾长裙和珠光宝 气的首饰中彻底解脱 出来。成为20世纪 职业女性的着装典范。
夏奈尔@作品
乔治*阿玛尼
• .在市场与优雅间创 造完美平衡。作为二 十世纪八十年代意大 利时装设计走向世界 的拓荒者,乔治?阿 玛尼撑旗的系列品牌 风格明显,经营成功, 具有世界性的名望和 影响
卡尔@作品
皮尔*卡丹
• 皮尔*卡丹,是50年来 服装界成功的典范,也 是一个闻名全球的品牌。 1950年,在创造欲的驱 使下,皮尔?卡丹开始独 立创业。从此,他凭借 独特的创造力和高明的 经营眼光,不断开拓设 计领域,在五光十色、 群芳斗艳的巴黎,很快 打开了市场
皮尔*卡丹@作品
川久保玲
• 她以不对称、曲面状 的前卫服饰闻名全球, 受到许多时尚界人士 的喜爱。此外,日本 的知名服装设计师当 中,川久保玲是少数 几个未曾到国外留学, 而且未曾主修过服装 设计的特殊设计师。
最热门的八位顶尖华人新锐服装设计师的设计风格
最热门的八位顶尖华人新锐服装设计师的设计风格王大仁他热衷于黑色极简至酷风格的搭配。
随意与自信,以黑白灰中性色为主打,他的服装反传统而不过分,让许多类型的女性觉得可以跳脱出常规思维,无造作剪裁,以清凉的白色米色为主打色调以及轻薄的面料来强调轻松随意的性感。
肥大宽松的廓形,将休闲舒适的理念更加淋漓尽致地表达出来。
而中间夹杂着一些透视和镂空的元素,则是玩起了隐约魅惑感,折射出自由精神与新都市女性潇洒不羁的姿态。
吉承她的设计往往颠覆中国传统风格,又将中国元素与优雅,嬉皮混合在一起,擅长借西方剪裁之“形”诠释中国元素之“意”,对面料抱有极端挑剔的态度,吉承设计的每个系列都坚持从中国文化中汲取灵感如古诗、京剧脸谱、风筝、兵马俑、传统小吃等。
她认为中国的传统文化是她取之不尽的灵感源泉。
整体的设计风格上较为中性,廊形简单大气,在细节处多以中国传统元素加以点缀。
刘清扬Chictopia的设计风格优雅而前卫,注重服装设计的原创精神。
设计师将复古元素和现代简约设计巧妙的结合在一起,创造出一种精致并且经典的设计风格。
设计师认为面料是影响服装设计的关键所在,因此对面料的运用有着独特的见解,而每一季由设计师亲自操刀设计的另类印花面料,更是品牌的一大特点,令Chictopia的设计在众多时装品牌中显得独一无二。
价位适中、实穿性强却又不失个性则是Chictopia一向的设计主张。
穿着Chictopia的女性是独立自信和优雅的。
她们对美的追求从来不受他人或外界影响,以自成一格的美学态度传递对时尚的热爱及影响。
陈雪晴她关注的是强烈是视觉冲击力,在作品中结合各国文化元素的融合与炼制。
具有独具特色的个人符号。
其作品展示为或搞怪,或开心,或悲伤。
雪晴认为各国文化中都有快乐或者悲伤的故事。
而这些故事中充满各式文化的符号,或幸福,或轻快,或忧伤,或凝重,或亲切随和,或庄严肃穆。
她喜欢在设计中整合严肃的题材,但却以快乐的方式来表达。
以积极的态度去承载萧杀的意境。
我最喜欢的服装设计师麦昆作文
我最喜欢的服装设计师麦昆作文《麦昆:我心目中的时尚巨匠》
哎哟喂,说到麦昆,我得好好吹一波!这位设计师,真是我的心头好,他的作品就像一道亮丽的风景线,总能在我眼前晃悠,给我带来无尽的惊喜和愉悦。
记得有一次,我心血来潮,想买一套麦昆的衣服。
结果逛了一圈下来,我差点儿没晕过去。
那衣服的价格啊,简直比黄金还贵,简直是奢侈品中的战斗机!不过,当我穿上那件衣服,站在镜子前一照,哇塞,简直帅呆了!那设计,那剪裁,简直就是为我量身定做的。
那种感觉,就像是找到了宝藏一样,心里美滋滋的。
麦昆的设计,总是那么独特,那么有创意。
他的每一件作品,都像是一幅幅精美的画作,让人看了就忍不住多看几眼。
他那独特的设计风格,既有现代感,又不失个性,让我每次看到他的作品,都能感到一种新鲜感。
更让我佩服的是,麦昆对细节的把控。
他的每一件作品,从面料的选择到颜色的搭配,都经过精心的考虑。
那种对完美的追求,让我不得不佩服。
我想,这就是麦昆的魅力所在吧!
当然啦,麦昆也不是没有缺点。
他的设计有时候可能会有点过于前卫,不太适合日常穿着。
但这正是他的魅力所在啊!他敢于打破常规,勇于创新,这种精神让我非常敬佩。
总的来说,麦昆是一位非常有才华的服装设计师。
他的作品不仅好看,而且充满了个性和创意。
我觉得,每个人都应该去欣赏一下麦昆的作品,感受一下那种独特的魅力。
好了,不多说了,我要赶紧去抢购麦昆的衣服了!下次再聊,拜拜!。
作品鉴赏 川久保玲ppt课件
设计风格
川久保玲于1981年,在法国巴黎举行了第 一场发表会,创新的风格,立刻受到时装界的 重视,并奠定了品牌的地位。
在设计风格上,完全不同于世纪传统服装 的延续,川久保玲的破旧,立体剪裁,不对称 ……,令人印象深刻,蕴涵着属于东方的禅机 与思想。有些典雅与沉郁,展现了属于东方的 哲学味,一如她本人般恬静。
2
设计师简介
川久保 玲(かわくぼ れい; 英 文:ReKawakubo (1942年10月11 日)
是一位日本的服装设计师,出生于东 京,毕业于庆应义塾大学 。1980年代前期, 她以不对称、曲面状的前卫服饰闻名全球, 受到许多时尚界人士的喜爱。在日本的知 名服装设计师当中,她是少数几个未曾到 国外留学,而且未曾主修过服装设计的特 殊设计师。
川久保玲,她让我们发现了许多遮盖在高级时装流行外衣之外的许多东西。尽管可能被大 家讽刺讥笑,但经过时光的磨洗,我们不得不收起愚蠢的高姿态,细细品味她带来的无穷魅力。 在破破烂烂的布片背后,蕴藏着一种对自己的再认识。
28
川久保玲创建黑色作为时尚反叛怒吼。今后,她可能以令人费解的方式来进一步 宣扬她的主张,即“红色是新的黑色”,并让这种颜色变得低贱或高贵,这也是她设计 才能的一部分。
5
川久保玲女士,66岁, 是20世纪至今几十年中时尚界 的一股中坚力量。难以模仿的 独创性是其成功不可或缺的部 分——尽管一些人可能视作她 为女权主义的象征,平直的身 形下优雅质朴的脸庞,繁复又 平实的衣着和平底鞋装扮。美 国时尚界给予川久保玲“流行 先锋”的称号,赞美她不仅在 服装设计上开创新意,而且在 经营品牌旗舰店上眼光独具。
6
历年设计作品
Comme des Garcons 06春夏系列
Comme des Garcons 05春夏系列
服装艺术设计作品赏析
服装艺术设计作品赏析
第二个作品是一件名为《黑与白的对话》的作品。
这件作品是以黑白
色为主基调,通过对比的方式展现出不同的风格和表达。
作品的上半部分
采用了黑色的质感面料,使用了简洁而大胆的线条和剪裁,展现出一种简
约而富有力量感的氛围;而下半部分则是由白色面料构成,采用了复古的
花纹和褶皱设计,传递出一种轻盈和浪漫的感觉。
整体作品既展示了黑与
白的对比,又展现了不同风格之间的对话和融合。
第三个作品是一件名为《未来之城》的作品。
这件作品传达了设计师
对未来城市的想象和对科技发展的畅想。
作品选用了银色的底色,以及具
有未来感的立体剪裁和线条细节,整体呈现出一种未来主义的氛围。
同时,设计师在作品中融入了LED灯光元素,使服装在光线照射下产生变幻的效果,增加了作品的科技感和摩登感。
以上三个作品所采用的色彩、面料、图案和剪裁等元素都是服装艺术
设计的重要组成部分,通过这些元素的巧妙运用,设计师成功地传达了不
同主题和情感,并给观者们带来了视觉和心灵上的愉悦。
服装艺术设计作
品不仅仅是一种服饰的外部表现,更是一种艺术创作和表达的方式,它将
艺术与时尚相结合,为人们带来了一种独特的审美体验。
20世纪最有影响力的100名顶级设计师
20世纪最有影响力的100名顶级设计师世界服装设计师里包括了一些设计史上的著名人物,有的设计师因为他们的设计打动了整个时代,而有的设计师的设计则迷住了所有的年轻人。
姓名影响的年代(20世纪)服装特色风格1阿道夫(Adolfo)60~80年代灵感来自夏奈尔针织套装,设计了一系列套裙2吉尔伯特·阿德里安(Adrian,Gilbert)30~40年代30~40年代表MGM的著名电影服装设计师,影星JoanCrawford、Garbo、Harlow都穿过他的服装3乔治·阿玛尼(Armani,Giorgio)80~90年代对男式及女式的时装有着深远的影响,其特点是流畅的裁剪,奢华闪亮面料的使用,以及充满自信的样式4苏拉·阿什里(Ashlev,Laura)70~80年代面料及款式透露着浪漫的维多利亚风格,在服装与家居方面建立了伦敦风格服饰王国5克里斯托伯·巴伦夏卡(Balenciaga,Cristobal)40~60年代20世纪最伟大的服装设计师之一,他的设计深刻地影响了后来的设计师HubertdeGivenchy,EmanuelUngaro 以及AndreCourreges6皮尔·巴尔曼(Balmain,Pierre)40~50年代出自他的款式有经典的日装及夸张的晚装,于1945年在巴黎开店7吉奥夫雷·比尼(Beene,Geoffrey)60~80年代休闲优雅的风格、华丽的裁剪及选用漂亮的面料8比尔·布拉斯(Blass,Bill)70~90年代高级而精致的男装,有高雅的品位和精致的剪裁,在面料的使用上也有创新9马克·博昂(Bohan,Marc)60~80年代60年代初期,在Dior店工作开始进入时装界,一直到1989年,是当时引领潮流的设计师10雨果·博斯(Boss,Hugo)80~90年代男装的一流设计师11斯蒂芬·伯罗(Burrows,Stephen)70~80年代极力追求针织衫的悬垂性效果,服装非常符合身体运动机能,而且善于使用充满活力的颜色12皮尔·卡丹(Cardin,Pierre)50~60年代许可经营之王,也是第一个在中国展示其服装的设计师13哈蒂·卡内基(Carnegie,Hattie)30~40年代在20世纪30~40年代十分有影响,其中Norell,Trigere及McCardell都被他的设计所感化14波尼·卡欣(Cashin,Bonnie)40~50年代美国休闲式服装的创始者,其中最具特色的是多层服装样式、弹性滑冰服、自行车比赛服等15奥列格·卡西尼(Cassini,Oleg)60~80年代为白宫JcaquelineKennedy设计正式服装,现在以其自由风格套装而著名16可可·夏奈尔(Chanel,Coco)20~40年代她的改革成为永恒经典的服装如:毛线衫、水手样式、苏格兰粗呢套装17利兹·克莱本(C1aiborne,Liz)80~90年代职业装的革新者,其样式有“ExecutiveLady”18安德烈·库雷热(Courreges,Andr6)60~70年代首次把服装臀围线提到中部,此外,其代表作还有白色靴以及硬朗风格的服装19西比尔·康纳利(Connolly,Sybil)60~70年代爱尔兰最具声望的设计师,以其精细的羊毛服装及苏格兰粗呢服装而闻名20奥斯卡·德·拉伦塔(delaRenta,Oscar)60~90年代奢侈的服装设计师,设计有华丽的晚礼服和精致复杂的日装21安·德默勒莱米斯特(Demeulemeester,Ann)90年代制作精良的女西服套装,选用针织面料,优秀裁剪以及使用单色调22克里斯汀·迪奥(Dior,Christian)40~50年代1947年的新样式“NewLook”十分著名,其特点是细腰、丰胸、短上衣、突出臀部以及长裙23多米尼克·多斯和斯蒂芬诺·加本伯纳(Dolce,DomenicoandGabbana,Stefano)90年代鼓励年轻人盛装打扮,性感的女用内衣样式是其服装的特色,女性的优雅形态是他们设计服装所要表达的信息24佩里·埃利斯(Ellis,Perry)70~80年代把最新潮的元素加人到经典的服装样式中去,使用天然纺织材料,人工织制毛线衫,展现出年轻的活力25杰奎斯·菲斯(Fath,Jacques)40~50年代性感的服装,沙漏式外形,领口很深26纪安弗兰科·费雷(Ferré,Gianfranco)80~90年代受过建筑学的教育,其服装也具有建筑风格,服装结构很时尚27艾琳·费希尔(fisher,Eileen)90年代轻描淡写的女王风格,为那些并不完美的体形设计舒服合适的服装28安妮·福格蒂(Fogarty,Anne)50~60年代为体型小的人设计服装,引进时尚变革创新29汤姆·福特(Ford,Tom)90年代Gucci的新设计30玛里亚诺·弗图尼(Fortuny,Mariano)20~30年代他的服装是褶裥的艺术品,现在为收藏家们所钟爱31詹姆斯·格拉诺司(Galanos,James)40~50年代第一个美国高级时装设计师,其设计的高级时装十分优雅32约翰·加里亚诺(Galliano,John)90年代舞台服装设计师,设计有针织花边的裙装33让一保罗·伐尔捷(Gauhier,Jean—Paul)80~90年代其服装时髦显眼,倡导破烂装,大胆而前卫34鲁地·简雷齐(Gernreich,Rudi)60~70年代上面是空的游泳衣,里面不着内衣,透明的衬衫35休伯特·纪梵喜(Givenchy,Hubert)50~80年代他的灵感来源于AudreyHepburn,引进了开司米面料及宽松的裙子36阿里克斯·格雷斯(Grès,Alix)30~50年代公爵夫人式的悬垂式服装,她的希腊式筒状裙悬垂得恰到好处37霍斯顿(Halston)70~80年代非构造式单衣,讲究的开司米羊毛服装38诺曼·哈特耐尔(Hartnell,Norman)30~40年代20世纪30年代伦敦最大的高级时装店,为伊莎贝尔女王二世设计加冕时的礼袍39爱迪斯·海德(Head,Edith)30~50年代好莱坞最知名的设计师之一,影星LizTaylor、LanaTurner 都穿过他设计的服装40斯坦·荷尔曼(Herman,Stan)60~90年代美国服装设计师协会主席,引领全世界制服的设计,如McDonald航空公司的制服就是他设计的41加罗林娜·赫雷热(Herrera,Carolina)80~90年代迎合上流社会顾客的品味,主要设计考究的晚礼服,使用的是奢华的面料42汤米·希尔菲格(Hilfiger,Tommy)80~90年代品牌形象设计师43马克·雅各布(Jacobs,Marc)90年代为PerryE1lis设计商标,其设计的商标出色的是皮毛类产品设计44查尔斯·詹姆斯(James,Charles)40~50年代超现实主义设计45贝齐·约翰逊(Johnson,Betsey)60~70年代为Paraphernalia店设计服装46沃尔夫冈·约普(Joop,Wolfgang)90年代德国20世纪90年代著名的设计师47诺玛·卡玛利(Kamali,Norma)80~90年代毛线裙装曾在服装界轰动一时,年轻人非常喜欢他的设计48唐娜·卡伦(Karan,Donna)80~90年代设计非常时尚的优雅型运动装,其特点是简洁利索的外形,包括莎丽质地的裙子和舒适的裙装49雷·卡瓦布科(Kawabuko,Rei)80~90年代强硬气质的服装,对传统的女性样式具有挑战性50高田贤三(Kenzo)70~80年代引人注意的是面料质量非常好,喜欢渲染显示傲慢的颜色,现在又进入到家居时尚设计领域51埃曼纽勒·康恩(Khanh,Emmanuelle)60~70年代巴黎主要的首批成衣设计师之一52安妮·克莱因(Klein,Anne)’50~60年代经典的美国运动装设计师,她的公司是“JuniorSophisticates”53卡尔文·克莱因(Klein,Calvin)70~90年代极简派风格的代表,主要设计牛仔服,同时还做一些性感迷人的商业广告54麦克尔·科尔斯(Kors,Michael)90年代有很强的造型效果,极少用装饰55克里斯蒂安·拉克鲁瓦(Lacroix,Christian)80~90年代引进pouf外型,设计有梦幻型服装和精巧的婚纱礼服56卡尔·拉格费尔德(Lageffeld,Karl)80~90年代一年能设计16个系列的服装,非常精湛的工艺,巧妙的设计,使夏奈尔风格得到复活57让娜·朗万(Lanvin,Jeanne)20~30年代巴黎最早的高级时装设计师之一58拉尔夫·劳伦(Lauren,Ralph)80~90年代设计西部风格的男女服装,创造了一种上面如硬壳一般的生活装,另外还设计了许多经典样式59鲍勃·麦凯(Mackie,Bob)60~80年代为电视电影明星设计服装,其服装充满了灵感60克莱尔·麦卡德尔(Mccardell,Claire)40~50年代引进阿尔卑斯山农民的少女装样式,成为当时一种时装热潮,他还是美国运动装样式的提议者61玛丽·麦克法登(McFadden,Mary)70~80年代一个幸运的成功者,曾用褶皱来强调迷人的服装式样62亚历山大·麦克奎恩(McQueen,Alexander)90年代从伦敦的SavilleRow当裁缝开始进人时装界,现在为Givenchy 设计高级时装63梅因布彻(Mainbocher)30~40年代巴黎的美国设计师,曾引进无背带晚礼服;为Windor公爵夫人wallisSimpson设计了婚纱礼服64妮科尔·米勒(Miller,Nicole)80~90年代创新的印花面料,设计了90年代单色简洁的服装样式65罗西塔·米索尼和奥塔维奥(Missoni,RositaandOttavio)50~90年代在针织服装上大胆地把多种彩色混合在一起,使得服装既简洁又复杂66三宅一生(Miyake,Issey)80~90年代开发新的面料,设计新的工艺,曾生产如防水布等革新产品67伊萨克·米兹拉希(Mizrahi,Isaac)80~90年代在夏奈尔的支持下成为时装界一颗灿烂的明星,为戏剧及电影设计了许多服装68克洛德·蒙塔纳(Montana,Claude)80~90年代设计了楔形服装,服装结构性很好69弗朗哥·莫斯基诺(Moschino,Franco)90年代时尚的闹剧使他出名70森·莫惠(Mori,Hanae)80年代在中西方文化中寻求差异,夏奈尔的服装灵感来源71蒂埃里·米格勒(Mugler,Thierry)70~90年代豪华与革新,其设计有很大的跨度,从多装饰到极简风格都有72琼·缪尔(Muir,Jean)60~70年代优雅精巧的经典服装73乔西·纳托里(Natori,Josie)80~90年代消除了内衣与外衣的界限,成功地设计出既舒适又实用并有个性的服装74诺曼·诺雷尔(Norell,Norman)40~60年代获得1943年第一次Coty奖的设计师,他的闪烁金属片装饰的服装将永远被珍藏75托德·欧德罕姆(Oldham,Todd)90年代在商业与非传统的古怪结合下,其精妙而有活力的服装充满了幽默感76让·帕图(Patou,Jean)20~30年代设计高雅而女性化的高级时装;他是一个成功的商人和设计师77罗伯特·皮盖特(Piquet,Robert)30~40年代Givenchy和Dior都在他的时装店工作过,他对他们都很有影响78保罗·普瓦雷(Poiret,Paul)20~30年代20世纪第一个引导时装潮流的巴黎高级时装设计师,是他把妇女从紧身胸衣中解放出来79米西亚·普拉达(Prada,Miuccia)90年代第二品牌MiuMiu是年轻人的流行品;全球服装及饰品的潮流引导者80埃米利奥·普奇(Pucci,Emilio)50~60年代对当时的意大利服装进行改革,在毛纱衫上加上了多彩的印花图案81玛丽·昆特(Quaim,Mary)60~70年代非常受欢迎的迷你裙、彩色的紧身衣和足球针织衫,曾震撼了60年代的伦敦82帕可·拉本纳(Rabanne,Paco)70~80年代把塑料、金属链、金属材料及门把手用于服装,时装界的改革者,重金属风格的领袖83桑德拉·罗兹(Rhodes,Zandra)70~80年代从纺织面料设计开始的设计师;浪漫的印花设计,使用柔软的面料、手工丝网印花84纳西索·罗德里格斯(Rodriguez,Narciso)90年代为西班牙设计公司Loewe设计服装85索尼亚·里科(Rykiel,Sonia)70~80年代善于设计针织衫,具有时尚女性奇特的幽默感86伊夫·圣洛朗(SaintLaurent,YVes)60~90年代60年代开始进人时装舞台,以女式裤套装、短夹克、考察服而闻名87吉尔·桑德尔(Sander,Jil)90年代以其材料的高质量和高超的技艺而著称,是套装和单件西服的专家88阿戴尔·辛普森(Simps。
著名设计师作品及介绍
卡尔文-克莱恩(Calvin Klein)卡尔文-克莱恩世界最知名时装品牌;广告世界的征服者;美妙香氛的缔造者,凯特-莫斯超模生涯的铺垫人。
1942年,卡尔文-克莱恩生于美国一个欧洲犹太家族,祖母是个裁缝。
1968年,25岁的卡尔文-克莱恩创办了自己的公司。
卡尔文-克莱恩轮廓鲜明、极具男性魅力的容貌帮了他的大忙,他征服了时装杂志的男女编辑,事业也迅速获得成功。
1985年推出Obsession 香水;1988年推出Eternity香水;1991年推出Escape香水;1994年推出CK one香水都十分畅销。
牛仔裤和香水使卡尔文-克莱恩成为20世纪末潮流的倡导和引路人三宅一生(Issey Miyake)折纸灯笼般的长裙,边缘锐利的大褶皱,独树一帜的奇特面料,三宅一生凭借超凡创造力,硬是在才子如云的巴黎时装届站稳了脚跟。
面对这样一位奇才,不光法国的时装大师们,就连高耸入云的爱菲尔铁塔也像是少了一些霸气。
三宅一生早年在日本学绘画,后又到法国学制衣,居伊-拉罗什和贝尔-德-纪梵希的工作经历最终使他下定决心投入时装工作。
1992年,三宅一生推出Pleats Please(我要皱褶)系列,多年来被越来越多的不同年龄与气质的女性采纳。
说它是时装不如说是一种新的概念,其中包含了无法用言语表达的内涵。
伊夫·圣·洛朗设计的中国元素时装一九八五年在中国举办二十五年回顾展前,圣·洛朗从未到过中国。
凭着丰富想像力,他创作了东方色彩浓厚的系列作品,包括富有盛名的鸦片香水。
展品中的中式服装有传统的立领、对襟、盘口,喜庆的大红和大绿,当然还有圣·洛朗最爱的黑色。
展品中还有部分圣·洛朗的设计手稿,保存完好如新的每一张素描,每一小块原始布料,每一段注释,都在向观众演绎着大师的构思。
“我的梦想就是让女性穿着让她们有更多自信的服饰。
”虽然圣·洛朗在二OO 二年退出了时装界,并在今年六月一日永远离开这个世界,但他以人为本的设计理念,无以伦比的艺术风格,让每一个喜爱装扮的女性都怀念他。
服装设计专业教师作品介绍
服装设计专业教师作品介绍尊敬的各位同仁,今天我将为大家介绍一位我们学院的优秀教师,他的作品不仅体现了他的专业素养,也展示了他的艺术追求。
他就是我们的服装设计专业教师——李华。
一、设计理念李华老师的设计理念独特而富有创新。
他坚信,服装不仅是蔽体之物,更是一种艺术表达。
他的作品总是充满着对细节的关注和对美的追求,同时又融入了现代时尚元素,使得每一件作品都独具特色。
二、作品风格李华老师的作品风格多样,既有传统的手工刺绣和精致的剪裁,又有现代的简约设计和前卫的街头风格。
他的作品将优雅与实用完美结合,展现出独特的个人风格。
三、代表性作品接下来,让我们欣赏几件李华老师的代表性作品。
首先是一套以白色为主色调的连衣裙,采用精致的手工刺绣,融入了淡淡的粉色花卉,显得优雅而温柔。
此外,还有一件黑色皮质外套,采用简洁的剪裁和立体的裁片设计,展现了现代女性的独立和自信。
四、技术特点李华老师在技术方面也有着出色的表现。
他擅长运用各种面料和工艺,如手工缝制、刺绣、镂空、拼接等,使得作品不仅美观,而且实用。
他的作品总是注重细节,无论是领口的蕾丝花边还是腰间的流苏,都让人感受到他对作品的用心。
五、教学成果作为一位优秀的教师,李华老师不仅在专业领域有着出色的表现,在教学方面也取得了显著的成绩。
他注重培养学生的创新能力和审美意识,鼓励学生尝试不同的设计风格,激发他们的创作潜力。
他的学生们在各种比赛中屡获殊荣,充分证明了他在教学方面的实力。
六、未来展望作为一位富有才华和潜力的教师,李华老师将继续在服装设计领域探索和创新。
他计划将更多的现代元素和传统文化元素融合到他的作品中,创造出更多具有代表性的作品。
同时,他也将继续致力于培养更多的优秀设计师,为我们的学院和行业注入更多的活力。
总结起来,李华老师的作品不仅展示了他的专业素养和艺术追求,也代表了我们学院的教学水平和行业发展趋势。
我们期待他在未来的发展中能够取得更大的成就,为我们的学院和行业带来更多的荣誉和机会。
20世纪世界服装大师系列
20世纪世界服装大师 20世纪世界服装大师 系列
夏奈尔 Gabrielle Chanel
• 夏奈尔出生在1883年法国乡村, 家境贫寒。12岁母亲过世被送到 孤儿院。1908年成为一个贵族的 情人。1913年在情人 AUTHUR BOY CAPEL的支持下,在 巴黎创建了CHANEL MODE 女帽店。 奠定了夏奈尔在服饰界稳定的基 础。 • 20世纪30年代,她的时装事业达 到顶峰。直到38年夏奈尔宣布退 休。20世纪50年代,71岁的夏奈 尔复出,她实际的设计风格征服 了美国市场,征服了世界。
卡尔拉格斐Karl Lagerfeld 卡尔拉格斐
1938年出生于德国汉堡的卡尔拉格斐 (Karl Lagerfeld),14岁时全家移居巴黎, 凭藉其国际教育背景和多国语言能力, 完成学业。 1955年,初出茅庐的拉格斐 便在国际羊毛局组织举办的业余服装设 计大赛中脱颖而出,年仅十七岁的他成 为巴黎时装大师 Pierre Balmain的设计助 手。 三年后加入Jean Patou时装公司,同时将 皮革进行时装化的设计。终于他的才华获 得 FENDI所赏识而展开长期合作,也成 为 FENDI日后的改革者。值得一提的是, 1975年拉格斐推出 CHLOE香水时,成为 第一位推出香水,却没有自己服装品牌的 设计师。
服装成就
卡尔文·克莱恩(Calvin Klein)有Calvin Klein(高级时装)、 Calvin Klein(高级成衣)、Calvin Klein Jeans(牛仔)三 大品牌,另外还经营休闲装、袜子、内衣、睡衣、泳衣、香 水、眼镜、家饰用品等。
中国十大服装设计师
著名服装设计师中国十大服装设计师谢锋:吉芬用国际视野打造中国品关于“门”系列的设计灵感,有这样一个说法:有一天谢锋陪一位意大利朋友到故宫游玩,他和意大利朋友都被那些古老的大门深深吸引。
后来,谢锋将从故宫大门中获得的灵感运用到时装设计中,于是在吉芬品牌“门”的系列里,就可看到一些门钉式的装饰细节和方形的轮廓。
而最富中国特色的东西,是那些纯中国制造的丝绸和亚麻面料。
“对一个民族的文化,要站在国际的高度去看,才能看见全貌。
很多我们认为纯正传统的中国设计元素,放在国际时尚圈的大背景下,别人未必看得懂,这就需要我们调整设计语言。
”拥有多年海外工作经验的谢锋,十分推崇著名导演李安看待东西方文化的视角:“我赞同李安的手法,用国际的眼光去诠释中国情感比较容易被人家接受。
”因此,谢锋愿意将吉芬打造成一个有着东方情怀的品牌,但经过谢锋设计,吉芬却摆脱了生硬的民族符号,取而代之以国际化的审美标准,谢锋希望,用国际语言来阐释中国风格。
刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监)走出与企业、品牌相结合之路4月1日,北京嘉里中心成为“YISHION·S以纯·S”2006秋冬女装的第一展示场。
这次著名服装设计师刘洋回归到他所钟爱的女装设计,40套新品的发布不算多,但是他为所操刀的品牌做的明星姿态的首次亮相。
中国国际时装周2007春夏系列发布中,刘洋全黑色调的系列,很好地将市场与设计相结合。
刘洋说:“我出道时就以时尚、前卫定位,事实上,很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。
我对市场有自己的感觉,我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。
经过这么多年的沉淀,我追求的是通过自己的设计体现一种美感,能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想,所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。
我不否认高级时装的魅力,只是目前我更喜欢做市场的东西。
”郭培中国高级订制的极致北京玫瑰坊时装有限公司董事长,国内高级定制服装设计师,申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。
服装设计师简介2吴海燕精品PPT课件
作品展
2002年,中国著名服装设计师吴海燕,在香港举行的亚洲顶尖服装设计 师汇展中展示她最新设计的具有浓郁中国传统风格的新潮女内衣。
❖ 2007年,为打造杭州“生活品质之城” 的理念,杭州市政府组织的“生活品质 之城 辉煌时尚杭州——中纺之夜”时尚 沙龙活动在北京举行,杭州籍著名时装 设计师吴海燕、张义超、祁刚、应翠剑、 施杰五位获得全国十佳服装设计师称号 的杭州服装设计师首次合作,共同演绎 了时尚。( 见下图)
化年“巴黎·中国服装周”东方印象的专场演出。(法 国巴黎)
2004年7月”天人合一“专场发布会
右图为世界小姐-新丝路著名模特张晓雯参加吴 海燕”天人合一“专场发布会
2004 7 7
中
心
拉年 开
帷月
幕 , 中 国 时 装 设 计
日 , “ 东 方 印 象
—— •
师
吴 海 燕 在 作 品 展 示 后 接 受 献 花 。
海是这演 行
燕呼座专 《年
获唤抗场 观,
得一美。 点吴
2002
“种援吴 海
金民朝海 燕
顶族时燕 》在
”精期特 个北
奖神建地 人京
。。立将 大大
这的演型山
个工出服子
706
作厂场装
品 让
, 为
地 选
作 品
工 厂
❖ 2004年经互联网评选以最高票获上海国际服装文化 节十佳时装设计师。
❖ 2004年获浙江省鲁迅文学艺术奖---突出成就奖。 ❖ 2006年获浙江省第二届十大杰出女性提名奖。 ❖ 2004年7月,作品“天人合一”代表中国参加中法文
❖ ●凭借着 众多的获 奖作品, 17年的从 艺经历, 吴海燕将 之归纳为 人生的 “起承转 合”。 1999年作 品《起承 转合》获 第九届中 国全国美 术作品展 览设计艺 术类金奖。
赞美衣服设计师的句子
赞美衣服设计师的句子衣服设计师是时尚世界中不可或缺的重要人物,他们的作品不仅仅是一件简简单单的衣服,更是一个造型及时尚的艺术品。
这些设计师的才华及独特的设计感,引领着时尚潮流,也深受人们的追捧和喜爱。
下面,让我们一起来看看著名名人对衣服设计师的赞美之词。
1. “时尚之所以吸引大家,是因为设计师能创造美丽的世界。
他们有能力在梦中创造梦幻般的东西,让我们为之痴狂。
” - Miuccia Prada2. “设计师是时尚世界中最有影响力的人物之一,因为他们能够改变我们的生活方式。
” - Tom Ford3. “我非常欣赏那些不断创新的设计师,他们不断推陈出新,不断打破传统的束缚。
” - Karl Lagerfeld4. “设计师不仅仅是创意和梦想的代表,他们也是经营者和创造者,他们塑造着我们的生活方式。
” - Diane von Fürstenberg5. “设计师不仅仅是一个人,也不仅仅是一件衣服,他们是一种有力量的实体,改变着我们的观念和生活方式。
” - Marc Jacobs6. “设计师需要的是独创性和创新性,他们需要不断地尝试、打破常规,而不是跟随潮流。
” - Alexander McQueen7. “设计师创造的不仅仅是衣服,他们为我们呈现了一种生活方式,塑造了我们的身份和个性。
” - Donatella Versace8. “设计师能够创造出具有批判性和时代感的作品,这也是我们所追求和热爱的。
” - Raf Simons9. “设计师不断地挑战着我们的认知和自我,他们的作品充满了生命和魅力。
” - Jean Paul Gaultier10. “衣服设计师是时尚世界中最伟大,最具有创造力和精神力量的人,他们的作品传递着美好的情感和价值观。
” - Valentino Garavani总之,衣服设计师是时尚世界不可或缺的存在,他们通过不断的创新和尝试,为我们带来了许多美好的时尚艺术品。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
范思哲的设计
范思哲的设计
范思哲的设计
范思哲的设计
范思哲的设计
设计师三宅一生
三宅一生的作品,具有东方文明的深厚底 蕴,强烈震撼着席卷全球的可口可乐和牛 仔文化。在三一生的品牌中,我们不仅看 到了新的思想,新的材料与款式,新的科 技水平,更重要的是,它体现了东方不愿 唯西方马首是瞻,在融合与抗争中寻求自 我的独立与完整,摆脱自卑与崇洋,树立 自我形象的奋斗精神。
三宅一生的设计
三宅一生的设计
三宅一生的设计
三宅一生的设计
三宅一生的设计
三宅一生的设计
The End
迪奥的设计
迪奥的设计
迪奥的设计
迪奥的设计
迪奥的设计
迪奥的设计
设计师范思哲
范思哲以他自己的名字命名了他的品牌,而他的 品牌标志是希腊神话中的年蛇发女妖玛杜莎 (Medusa),她代表着致命的吸引力,她的美貌 Medusa),她代表着致命的吸引力,她的美貌 迷惑人心,使见到她的人即刻化为石头。范思哲 一身都在追求这种美的震慑力,他的作品中总是 蕴藏着极度的完美以至濒临灭绝的强烈张力。无 情的是,最终,他天才的生命,惊世的才情、狂 魔的个性、独特的爱恋方式也都化做一块冰冷的 石头——墓碑。谋杀把这位天才的完美感性悴然 石头——墓碑。谋杀把这位天才的完美感性悴然 间无情毁灭。
瓦伦蒂诺的设计
ห้องสมุดไป่ตู้
瓦伦蒂诺的设计
瓦伦蒂诺的设计
瓦伦蒂诺的设计
瓦伦蒂诺的设计
瓦伦蒂诺的设计
瓦伦蒂诺的设计
设计师迪奥
迪奥的名字Dior在法语中是“上帝” 迪奥的名字Dior在法语中是“上帝”和“金 子”的组合。半个世纪以来,这名字一直 是华丽与高雅时装的代名词,而以他名字 命名的品牌Christian Dior,简称CD,则象征 命名的品牌Christian Dior,简称CD,则象征 着法国文化的最高精神。
服装设计师作品欣赏
设计师瓦伦蒂诺
瓦伦蒂诺品牌的标记是令人敬慕的“ 瓦伦蒂诺品牌的标记是令人敬慕的“V”字,它是 意大利设计师加拉瓦尼瓦伦蒂诺(Garavani 意大利设计师加拉瓦尼瓦伦蒂诺(Garavani Valentino)名字的开头字母。瓦论蒂诺虽然创牌 Valentino)名字的开头字母。瓦论蒂诺虽然创牌 至今只有三十一年,但其品牌的大都市风范和豪 华气派一直为成功人士所忠爱,因挤身传统经典 名牌之列,一直为西方社会的名流所拥戴。瓦伦 蒂诺则是“意大利的骄傲” 蒂诺则是“意大利的骄傲”,他是第一位在高级 女装业获得国际性地位的意大利设计师,他的出 现结束了法国设计师一统天下的局面。