音乐鉴赏结课论文

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音乐鉴赏结课论文

音乐鉴赏结课论文

音乐鉴赏结课论文第一部分:我眼中的蒙古族长调我来自内蒙古自治区,虽然并不是蒙古族,但是在这片辽阔的土地上成长经历,环境影响使我的性格更加豪爽,非常热爱这里的文化。

因为平时很喜欢听一些歌,所以这学期选择了音乐鉴赏这门课程。

在这门课程里,我不仅了解了世界各国各区域的音乐风格,也更加深刻的理解了蒙古族长调这种音乐形式的精神内涵!草原儿女在辽阔的土地上自强不息,他们创造了数不清的文化瑰宝也留下了长调这样的代表着纯净草原气息的声音。

蒙古长调是蒙古传统民歌中最富有特色的歌种,蒙古语称“乌尔汀哆”,意思为悠长的歌声、悠扬的旋律、宫廷歌曲等。

她的产生和发展与浩瀚无垠的草原,逐水草而居的游牧文化,勤劳、智慧、勇敢的蒙古人紧密相联。

蒙古长调具有曲调悠扬、音域宽广、律动独特、唱法奇妙、题材严肃等多个鲜明特征,其中悠扬舒展的旋律是其最重要的特征之一。

蒙古长调民歌,以草原人特有的语言诉说着关于民族的历史、文化、人文、习俗、道德、哲学、宗教与艺术的感悟,以具有鲜明色彩的游牧文化、地域文化特征的独特演唱形式,将蒙古人的智能与心灵深处的感受表达地淋漓尽致。

长调的内容多为赞颂性的,如赞美自然、家乡,赞颂英雄、父母宾朋、骏马等。

蒙古族长调在1997年获得了联合国人类口述和非物质文化遗产。

我认为长调这种悠扬辽阔、质朴、未经修饰的天然嗓音,是演唱蒙古长调最美的乐器的音,就是天韵之音,它可以如此自然、率性、赤诚、真挚、炽热、温凉。

这样的音乐是绿色的,这样的情感能环抱人心,让人倍感亲切,耳根酥软,以至倾心。

这世间真切珍重的东西是源自于天地水土血肉骨质的人性,而蒙古族长调祛除俗世尘埃人心烦恼,其中对人类普世价值的颂扬与咏唱,便让人宛如觉得人间真有天使在。

蒙古族长调充分表达了心胸开朗、注重感情深挚、热爱生活、积极向上这样的精神气质。

它不仅是一种音乐形式,更是一种融入了草原儿女的民族特性的心灵天籁!然而现在一些不了解长调本质的人将长调改编,使得改编体商业化庸俗化。

大学音乐鉴赏结业论文

大学音乐鉴赏结业论文

欣赏《梁祝》彩虹万里百花开花间蝴蝶成双对千年万代分不开梁山伯与祝英台这首小诗对于我们大多数人来说并不陌生,全国各地更是传有不同版本的历史故事,无论历史的真相使如何。

他们凄美的爱情故事让无数的年轻人去怜惜。

更让一代代老去的人们去怀恋,去深思。

深夜,我们带着朝圣的心情完整的欣赏了这部中国最有代表性的小提琴协奏曲《梁祝》。

我们惊奇的发现,那些西洋乐器中飘荡出了具有中国特色的音乐,在查阅相关知识时,我知道,这部作品融入了很多的中国传统乐器及其他弦乐器的弹奏方法,比如二胡所特有的滑指使小提琴能够表现出满腔的悲愤与苦痛,从而扩展了小提琴的表达范围,而将京剧中的倒板,嚣板带入了协奏曲,使协奏曲有了更多的中国元素。

下面让我们在早已熟悉的旋律中,用心去体会这段传世佳话。

1.相遇在笛声中,悄悄浮现在我们的脑海中是一幅春光秀丽的画卷,春暖花开,鸟语花香,在这样美的旋律中,在这样美的风景中,我们惬意的欣赏着野外美丽的风景。

就在这时,故事的两个主人公慢慢的出现在了我们的视野中。

一个是风度翩翩,一个是娇柔淑雅。

他遇上了乔装打扮成书生的她。

世人总是埋怨知音难寻。

钟子期与俞伯牙的情谊是他们对世间的奢望。

但是一旦相遇,谁又肯将其错过。

鸟儿在旁边嬉戏,书童在附近读书。

他们在这里相识,在这里结拜,在这里开始了那忠贞不渝的爱情故事。

2. 十八里送别清新典雅的乐曲伴随着他们真挚纯洁的友谊在一步步的加深。

同窗三载,老实憨厚的梁山伯竟不知祝英台的女儿身。

而三年的风雨相处,早已使祝英台有了绵绵的爱意。

我们并未知晓太多蕴藏在其中的故事情节。

但三年不见女,父母日夜思念也在情理之中,父亲召唤着祝英台,山伯也在积极的准备着祝英台回家的行李。

分别的那一天。

在缓和凄美声中,小提琴与大提琴的相互辉映,仿似梁山伯与祝英台的对话,小提琴(祝英台)欲言又止,只能委婉的向大提琴(梁山伯)表达自己的爱意。

可是大提琴(梁山伯)又哪里知道她所表达的情意,只把他当做兄弟。

大学中外音乐鉴赏总结范文(必备16篇)

大学中外音乐鉴赏总结范文(必备16篇)

大学中外音乐鉴赏总结范文(必备16篇)大学中外音乐鉴赏总结范文第1篇一个学期的音乐欣赏课即将结束,在此感谢老师的专业知识的传授,使我从简单的“听歌”这样的肤浅理解,到懂得欣赏音乐元素的基本欣赏方法的概念的转变。

开始学习这门课程就感觉到音乐的魅力,或许真的是这样:我们不一定都要成为音乐家,但是懂得欣赏音乐就是我们对音乐最直接的热爱的表现形式。

通过一个学期的学习,我们通过聆听这种方式,阅读并分析有关音乐的背景和材料,从而得到了审美的愉悦。

当初选这门课完全是由于学校要求必须选择一门鉴赏课,我由于写字很丑,其他的课又不是很喜欢,就选了音乐鉴赏。

更由于这学期专业课太多,所能选择的机会不多,就选择了周二下午的这节课。

我以为的音乐鉴赏就是老师给我们放放歌,只是需要带个耳朵即可。

并且自己由于五音不全,又不是很喜欢唱歌,完全是修个学分就好。

但是当我上课时我就觉得不是自己所想的这样。

老师应该是对音乐是非常的喜欢,所以对我们的要求很严格。

所欣赏的也不是什么流行音乐,而是古典的音乐会。

这的确让我认识很多。

通过一学期的学习我认识到音乐的世界是一种虚拟中的征服,它用不同的方式征服着不同种类的人的心情。

再普通的人,不管他的知识层面如何,不管他的地域文化所带来的差异如何,他都具有一样与生俱来的能力,那就是音乐鉴赏的能力。

音乐对于喜欢他的人来说只限于欣赏的品位和能力。

对他的了解并不仅仅限于听上,要从各方全面了解。

具有良好的音乐鉴赏能力对情感的培养和素养的提升都有很大的帮助,所谓“阳春白雪和下里巴人”不是轻而易举就能分辨出来的。

虽然音乐欣赏课是在每个周二的下午,但仅有的几次课上我学会了如何去欣赏乐曲。

过去听歌曲的时候,往往需要反反复复的听好几遍才能品味出其中的精华,而且听完了之后印象不深刻。

现在,学会了用节奏、结构去解析音乐,能融入到音乐优美的意境中去,真正的去欣赏。

这样,音乐给我的印象非常深刻,对音乐的了解也更进了一层。

每次上课的时候,一听起优美的音乐感觉时间都过的很快,不知不觉一个半小时就过去了,意犹未尽。

《中外音乐名作欣赏》结课论文

《中外音乐名作欣赏》结课论文

班号:年级:姓名:电话:学号:音乐欣赏与审美观——学习“中外音乐名作欣赏”的感想摘要:在无意中我选中音乐欣赏课,通过学习这门课,也在无意中感受到:音乐对我们的情感、思想、意识有积极的影响,它能够给人带来不一样的审美观,满足人对美的追求的渴望。

同时音乐里边藏着许多美妙的画面,特别是我们的传统音乐(如“原生态”民歌,它描绘农民的生活,饱含着他们特殊的感情)。

但最重要的是:音乐,它能开阔我们的心,为我们缓解压力,学会鉴赏它们是人精神生活上莫大的追求,更是人的审美观上的一种提升。

关键字:音乐欣赏审美观精神追求音乐,它能震撼人心、怡情养性、触动人们的心弦,而且多姿多彩、博大精深。

要感知音乐艺术作品的美感和情感,就需要有读懂音乐艺术的语言的能力。

恰好,音乐欣赏这门课给了我学习这种能力的机会。

通过认识各种乐器,聆听古今中外的音乐名作,特别是聆听那些被遗弃在中国文化艺术发展大潮外的中国传统的音乐,使我在音乐审美上得到启发,有了一种别样的审美方式。

同时,也让我更深刻地认识到欣赏音乐对我们的情感、思想、意识有积极的影响,可以为我们缓解压力、宣泄情感,培养并提升我们的审美观。

其实,一直以来,我所接触的都是流行歌曲,它们直接、通俗地表达着人的生活及感情,或喜或忧、或浪漫或美好、或充满憧憬或展望未来。

直到我选了这门课,聆听着课上老师为我们介绍的用不同乐器不同方式弹奏出来的曲子时,我才发现音乐其实可以这样感知:那声声乐音流淌出来可以像诗篇,那半刻的停顿,可以是一幅被抓拍的饱含深情画面停留在你的面前。

就如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,它给人的感觉是无尽的想象,无尽的美丽画面。

我无法用太细的语言去解说这种感受,但我深刻的感受到音乐除了能表达创作者的情感和生活,还能帮助我们宣泄情感,缓解这功利世界带给我们的压力。

我明白:音乐和人是密切联系的,没有音乐,人的情感将失去寄托,会在这喧嚣的尘世变得更加茫然,这就难有完满的人生。

音乐的美是需要人去感知、理解、想象的,这与人的审美观密不可分。

音乐鉴赏论文10篇

音乐鉴赏论文10篇

音乐鉴赏论文10篇1. 论巴赫《马太受难曲》的艺术特色本文从巴赫《马太受难曲》的创作背景、音乐结构、和声运用等方面入手,分析其艺术特色,并探讨其对后世音乐创作的影响。

2. 浅析贝多芬《第五交响曲》的戏剧性本文通过分析贝多芬《第五交响曲》的主题发展、节奏变化、力度对比等要素,探讨其戏剧性特点,并阐述其音乐表达的思想内涵。

3. 论德彪西《月光》的印象主义风格本文从德彪西《月光》的旋律、和声、音色等方面入手,分析其印象主义风格,并探讨其音乐语言的特点。

4. 浅析肖邦《夜曲》的情感表达本文通过分析肖邦《夜曲》的旋律线条、和声色彩、节奏变化等要素,探讨其情感表达方式,并阐述其音乐语言的独特性。

5. 论柴可夫斯基《天鹅湖》的音乐形象塑造本文从柴可夫斯基《天鹅湖》的旋律、和声、配器等方面入手,分析其音乐形象塑造,并探讨其对芭蕾舞剧的影响。

6. 浅析斯特拉文斯基《春之祭》的创新性本文通过分析斯特拉文斯基《春之祭》的节奏、和声、音色等要素,探讨其创新性,并阐述其对现代音乐发展的影响。

7. 论约翰·列侬《Imagine》的社会意义本文从约翰·列侬《Imagine》的创作背景、歌词内容、音乐风格等方面入手,分析其社会意义,并探讨其对和平、反战运动的影响。

8. 浅析迈克尔·杰克逊《Billie Jean》的音乐风格本文通过分析迈克尔·杰克逊《Billie Jean》的旋律、节奏、和声等要素,探讨其音乐风格,并阐述其对流行音乐发展的影响。

9. 论阿黛尔《Someone Like You》的情感表达本文从阿黛尔《Someone Like You》的旋律线条、和声色彩、歌词内容等方面入手,分析其情感表达方式,并探讨其音乐语言的感染力。

10. 浅析碧昂丝《Halo》的音乐形象塑造本文通过分析碧昂丝《Halo》的旋律、节奏、和声、音色等要素,探讨其音乐形象塑造,并阐述其对流行音乐发展的影响。

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文音乐鉴赏论文(一)引言音乐是人类文化中不可或缺的一部分,它不仅仅是一种娱乐形式,更是一种艺术表达方式。

在这篇论文中,我将探讨音乐鉴赏的重要性以及如何进行音乐鉴赏。

首先,我将介绍音乐鉴赏的定义和背景。

接下来,我将讨论音乐鉴赏的目的和方法。

最后,我将探讨音乐鉴赏对个体发展和文化传承的意义。

一、音乐鉴赏的定义和背景音乐鉴赏是指通过对音乐作品的感受、理解和评价,从而达到欣赏音乐的目的。

人类对音乐的鉴赏可以追溯到古代文明的时期,而如今,音乐鉴赏已成为一个专门的学科领域。

音乐作品可以通过声音的变化、旋律和节奏等多种元素来表达情感和思想。

音乐创作者通过这些元素来传达自己的情感和意图,而音乐鉴赏者则通过对这些元素的理解和感受来欣赏和评价音乐作品。

二、音乐鉴赏的目的和方法音乐鉴赏的目的是通过对音乐作品的感受和理解,提高个体的审美能力和情感表达能力。

通过对音乐的鉴赏,个体可以拓宽自己的艺术视野,培养对美的敏感性,并且更好地理解和理解他人的情感和思想。

音乐鉴赏的方法可以分为主动和被动两种。

主动的音乐鉴赏包括主动去观看音乐演出、参与音乐创作和参与音乐会等活动,通过亲身体验来感受音乐的魅力。

被动的音乐鉴赏则是通过听音乐录音、阅读音乐评论和研究音乐理论等方式来进行,通过理性思考和学习来提高对音乐的理解和欣赏能力。

三、音乐鉴赏对个体发展和文化传承的意义音乐鉴赏对个体发展和文化传承有着重要的意义。

首先,音乐鉴赏可以提高个体的审美能力和情感表达能力。

通过鉴赏不同类型的音乐作品,个体可以拓宽自己的艺术视野,培养对美的敏感性,使自己更加灵敏地捕捉并表达自己的情感和思想。

其次,音乐鉴赏有助于个体的身心健康。

研究表明,音乐可以调节个体的情绪和压力,减轻焦虑和抑郁等不良情绪,提升个体的幸福感和生活质量。

最后,音乐鉴赏对文化传承具有重要作用。

音乐是一种文化形式,它承载着丰富的历史和情感。

通过对音乐的鉴赏,可以帮助个体更好地理解和传承自己文化的价值观和思想。

音乐鉴赏结课论文

音乐鉴赏结课论文

我与音乐理工学院摘要本文主要介绍了我自己对音乐的追求和喜爱以及在课上观看演唱会以后的一些感想。

关键字音乐品味经典老歌 VITAS 迈克尔·杰克逊一直很喜欢音乐,喜欢音乐带给我的美好感受。

我没有接受过正规的音乐训练,对音乐方面的知识、常识也知之甚少,除了小学、初中在学校上过的音乐课外,我还学习过一段时间的吉他,可能是当时年纪太小了,没有勤奋刻苦和持之以恒的精神,以至于学吉他这么多年来一直是一名新手,对吉他这种乐器的掌握也停留在了初级阶段,不得不说这是一种遗憾。

尽管如此,也依然改变不了我对音乐深深的喜爱。

在音乐欣赏方面,我与大部分同龄人的品位是不同的,我的很多同学喜欢像周杰伦、孙燕姿或是一些我连名字都没听说过的歌手,和他们比起来我就算相当怀旧的了,因为我喜欢的都是那些八,九十年代的老歌,尤其是港台地区的经典老歌,对于罗大佑、邓丽君、许冠杰、BEYOND、陈慧娴以及那些在80或90年代家喻户晓的歌星我都很熟悉,他们的经典曲目我也都耳熟能详,不得不承认,这些人对中国流行乐的发展做出了十分重要的贡献。

打开自己电脑上的播放器,保存数量最多,保存时间最长的就是这些经典金曲。

那一段段经典的旋律总是能深深打动我的心,引起我的共鸣。

很喜欢中央三套做的一些回忆经典老歌的节目,比如《歌声飘过30年》,归纳和梳理改革开放30年来中国原创歌坛的经典歌曲,对我来说是一场难得的视觉、听觉享受。

有时候我也会听一些新歌或者网络歌曲,其中有不少歌曲让人耳目一新,但是个人认为现在的很多新歌虽然好听、新鲜,却很难让人记住,最多就是新鲜几天,只有那些成为经典的歌曲才会像酒一样,时间越长越是醇厚,是真正懂得欣赏它的人感觉回味无穷。

尽管自己弹吉他的水平不是很高,但对于自己十分喜欢的歌曲还是能够弹唱的,比如《恋曲1990》和《萍聚》等等,还有我最喜欢的一首吉他曲是西班牙民谣《爱的罗曼斯》,这是学吉他的人必须会弹的曲子。

正是出于对音乐的喜爱,我才选择了古典、流行音乐对比分析与鉴赏这门课程。

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文音乐鉴赏论文(精选10篇)在学习、工作生活中,大家总免不了要接触或使用论文吧,通过论文写作可以培养我们的科学研究能力。

那么你知道一篇好的论文该怎么写吗?以下是小编收集整理的音乐鉴赏论文(精选10篇),仅供参考,希望能够帮助到大家。

音乐鉴赏论文1摘要:流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求,而且能帮助他们透过流行音乐体会到其中蕴含的深刻音乐知识原理,对于强化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。

关键词:高中音乐鉴赏教学流行音乐所谓流行音乐,指那些特定时间段内深厚大众欢迎、并在社会上得到广泛传播与普及的音乐。

高中阶段学生热衷于追求新鲜时尚,对于流行音乐更是格外青睐与喜爱。

流行音乐的合理、科学引用不仅能满足学生的音乐主观学习需求,而且能帮助他们透过流行音乐体会其中蕴含的深刻音乐知识原理,对于优化音乐教学效果、提升学生的音乐鉴赏能力有非常积极的促进作用。

一、借助流行音乐可帮助学生实现对音乐知识点的深刻理解教育实践表明,流行音乐的恰当利用可充分激发学生的音乐学习兴趣,可帮助学生借助熟悉的浅层次流行音乐充分挖掘其中蕴含的深刻音乐原理等理论知识点,即实现对相关音乐内容的深刻理解。

对此,笔者感受颇深。

如为了帮助学生深入了解“不同地区的音乐风格也不尽相同”这一知识点,笔者便利用现代教育技术分别为学生播放了美国的R&B流行音乐代表人物亚瑟小子(Usher)的经典音乐曲目,随后又为他们播放了中国的R&B流行音乐代表人物周杰伦的优秀音乐作品。

由于平常现实生活中学生经常接触到这些流行音乐,因此他们中大多数人都随着作品的播放小声哼唱了起来。

音乐课堂气氛空前热烈而活跃。

在此基础上,笔者趁势向学生提出一个问题:通过亚瑟小子及周杰伦不同R&B作品的对比,你能从中得出哪些中美R&B流行音乐上的异同点?要求学生结合刚才聆听的流行音乐作品,尝试对这一问题进行合作分析与探讨。

期末音乐鉴赏总结范文

期末音乐鉴赏总结范文

期末音乐鉴赏总结范文音乐作为一种艺术形式,是人们表达情感、传递思想的重要媒介,也是我们生活中不可或缺的部分。

在本期末音乐鉴赏课的学习中,我通过对不同音乐作品的聆听与分析,进一步提高了自己的音乐素养,也对音乐的创作和演奏过程有了更深入的了解。

以下是对我期末音乐鉴赏课学习的总结。

一、音乐作品的听觉体验在本期末音乐鉴赏课中,我们学习了多个不同类型的音乐作品,包括古典音乐、流行音乐、民族音乐等。

通过聆听这些作品,我对每一种风格的音乐都有了更加深入的感受和体验。

古典音乐作为西方音乐的精髓,具有高雅、复杂、表达深度情感等特点。

在学习了贝多芬的《第五交响曲》之后,我深切地感受到了其中所蕴含的力量和情感。

从交响乐队的合奏到交响乐队和合唱团的共同演奏,整个作品展现了壮丽的气势和激情。

通过对比各个乐章的速度、节奏和情绪变化,我进一步理解了交响曲的构成和演奏技巧。

在流行音乐方面,我们学习了抒情歌曲《爱的代价》。

通过聆听这首歌曲,我深刻感受到了歌曲中表达的情感和思想。

歌曲以柔美的旋律和歌词展现了爱情的美好和痛苦,通过艺术家的歌唱表达了情感的细腻和深度。

在学习这首歌曲的过程中,我也对流行音乐的演唱技巧和艺术表达有了更深入的了解。

此外,我们还学习了一些民族音乐,如中国古典音乐《又见山里雪》和传统乌克兰歌曲《乌克兰之乡》。

这些作品展示了不同国家和地区的音乐风格和文化特点。

通过聆听这些音乐,我对中国和乌克兰的音乐传统有了更深入的了解,也感受到了不同音乐文化之间的差异和相似之处。

二、音乐作品的分析与评价除了聆听音乐作品之外,我们还学习了对音乐作品进行分析与评价的方法。

这些方法不仅可以帮助我们更好地理解音乐作品,还可以培养我们的审美能力。

在对音乐作品进行分析时,我们需要注意乐曲的结构、旋律、和声、节奏以及情感表达等方面。

通过对这些要素的分析,我们可以深入地理解作品的内涵和意义,并且更好地欣赏和理解音乐家的创作意图。

在对音乐作品进行评价时,我们需要根据自己的感受和分析,给予作品一个客观的评价。

大学音乐欣赏课论文

大学音乐欣赏课论文

大学音乐欣赏课论文大学音乐欣赏课论文篇一大学音乐鉴赏论文音乐是生活不可缺少的一局部,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一局部。

因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!在这门课程的学习中学到很多东西。

一.对中国古典音乐的认识在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。

笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。

中国的古典音乐是以五音--宫商角徵羽为根底的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。

唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典。

在这门课的学习中感受最多的就是对我国传统文化的了解,增强了民族的自豪感与自信心,有提升了对祖国的爱。

二.对西方音乐的认识《命运交响曲》堪称经典,历史上表现命运的音乐很多唯独只有贝多芬用选取了敲门声来表现命运,一声声短促而有力的敲门声显示出生命力的旺盛和与命运抗争到底的决心。

命运这一主题在贝多芬的演绎下有了另一种境地,成为了历史上无人挑战的经典。

同时在这门课的学习中还有欣赏了幽默曲、圆舞曲等,其中印象深刻的是对幽默曲的欣赏,不但一定程度上了解了这个时代的音乐更是在这些艺术家的身上学到了追求理想的不放弃精神和为实现目标不断奋斗的高尚品格。

回归传统是一种趋势,我国是有着深厚文化底蕴。

立足于传统并且与现代的音乐元素相结合进行创新这是一种必然。

有我国西部歌王之称的王洛宾先生是将传统音乐用现代音乐元素演绎的典范,他创作的歌曲脍炙人口,在广阔人民群众中传唱。

伴随着的开展与进步,音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色,成为生活的调和剂。

在日常生活中我们可以深刻的感受到音乐的意义所在。

在情绪低落时适合听激情澎湃的音乐如交响曲与进行曲,在心情烦躁的时轻音乐是不错的选择能让人平静下来,认真的思索。

中国音乐名作欣赏论文(共5篇)

中国音乐名作欣赏论文(共5篇)

中国音乐名作欣赏论文(共5篇)第一篇:中国音乐名作欣赏论文中国音乐名作欣赏论文我在这课程的学习过程中在一定程度上了解了中国的古典音乐,体味到了中国古典音乐的美。

笛声的清脆,箫声的深沉,琵琶的铮铮之音,这些我们都从中感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。

中国的古典音乐是以五音为基础的,中国古代的音乐大家创作了中国独特的音乐形式如今在民间十分流行的是唢呐这种乐器,无论民间的喜事还是丧事唢呐都是一种不可或缺的乐器之一。

唢呐作为我国传统的乐器我国的音乐大家创作了优秀曲子如《百鸟朝凤》堪称经典音乐的最大功能是从精神上让我们超越有限的生命的围墙,把视野投向另一个关于美的音乐世界。

她最奇妙的力量在于让我们日益漂泊的灵魂有回家的感觉,扩充我们生命的宽度和深度,寻找到生命的精神支柱,找到灵魂的归属。

《二泉映月》是华彦均作曲,华彦均人称“瞎子阿炳”。

他身世悲凉,四岁丧母,随父亲在道观里学习演奏,父亲去世后,他双目失明,流落街头。

在他流浪卖艺时,他依靠自己的音乐素养,慢慢拉出了绝美的《二泉映月》。

《二泉映月》渐渐响起,乐声时而高潮,时而低缓,时而不安,时而平静,静静地聆听着哀怨的旋律,像是听到那泣血的悲诉,那悲愤的呐喊;感受到企盼的眼神,感受到心灵的震撼!在每一弦一奏中,都能感受到他激烈而愤恨的指责。

他在怨恨,他在呐喊;他不甘,他挣扎。

然而一切都只是徒劳,音符渐渐安静了,温和了。

无奈的现实下,他只得踏着脚下的崎途,用坚强与倔强继续生命,将凄楚的人生化作一个个鲜活的音符,拨动着心灵的琴弦,最后一切都会归于平静,绚烂被渐渐隐没,生命也会一点点消逝。

倾听《二泉映月》是畅快的,在这忧伤而又意境深邃的乐曲中,我们能体会的不仅是伤感怅然的情绪和昂扬愤慨之情,还有阿炳对生活的热爱和憧憬。

《二泉映月》多么清美的名字,清晰地印刻了盲人阿炳辛酸怨恨的一生。

最后一段、、感受音乐的魅力,要感知音乐艺术作品的美感和情感,需要有读懂音乐艺术的语言的能力。

中外经典音乐鉴赏论文[5篇]

中外经典音乐鉴赏论文[5篇]

中外经典音乐鉴赏论文[5篇]第一篇:中外经典音乐鉴赏论文《中外经典音乐鉴赏》课程论文经过这一学期的《中外经典音乐鉴赏》的课程,老师经过多娱体以及亲身教导的教学方式,使我可以在中外经典音乐名作品欣赏为内容的课程,同时将音乐基础知识贯穿整个课程。

通过老师循循善诱学习这门课程,让我了解到中、西方音乐的整个发展历程,中西音乐在不同时期的创作风格、特点,作曲家在音乐创作过程中的思维方式、创作手法等。

如中国的古乐,日本的能乐,西方的歌剧等。

从而拓宽了我的思维方式,培养我对音乐艺术的审美方式,丰富了我的音乐文化知识。

马克思说过:“对于不辨音律的耳朵来说,最美的音乐也毫无意义。

” 音乐作品是社会生活在作曲家头脑中反映的产物。

古今中外,许多杰出的音乐家创作出了具有深刻内容与重大社会意义的音乐艺术作品。

音乐鉴赏课程的主要教学内容就是对中外优秀音乐艺术作品的赏析。

在声乐作品赏析中,由于音乐是与歌词结合在一起共同表达形象的,我们能夠比较明确、具体地理解作品的内涵。

这个学期令我最深刻的就非老师教我们唱的《阿里郎》莫属了。

《阿里郎》是一首朝鲜民歌中的代表音乐作品,能用圆润的声音和优美抒情的情绪流畅的演唱,认识长鼓舞、伽倻琴弹唱的表演形式。

《阿里郎》还翻译有了国语的版本。

让我学习和了解这些优秀的民族音乐、感知音乐中的民族风格,将有利于拓宽他们的审美视野,使他们懂得珍视民族艺术的价值,增强民族自豪感和爱国主义情操。

在合作创编与歌唱表现中培养自信、乐观的学习态度。

而且朝鲜族是中国的少数民族之一,中华民族的一部分。

朝鲜族人民具有悠久而优美的民族文化艺术传统,尤其是能歌善舞,节日或劳动之余,都喜欢用歌舞来表达自己的感情。

朝鲜族民歌又称为“民谣”,其旋律优美,自然流畅,富有很强的感染力与表现力。

一人放歌,众人随合,不是“善歌者有人继其声”,而是“心中的歌,最能引起共鸣”。

著名的民歌《桔梗谣》、《阿里郎》、《诺多尔江边》等,几乎家喻户晓,人人会唱。

音乐鉴赏期末结课论文

音乐鉴赏期末结课论文

读音乐之声,品世间百味中国近现代著名作曲家冼星海曾真挚地表白:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清流;音乐,是陶冶性情的熔炉。

”在宁波大学求学的日子里,我有幸选修了林艳艳老师开设的音乐鉴赏课程。

这一次,我更真切地触摸到了音乐的轮廓。

开宗明义,林老师在第一堂课便直言:“我开课的目的是要你们真正学到知识,帮助同学们更好地理解音乐。

”学校的大部分鉴赏课都是十分轻松的,对学生来说也如过眼云烟,转头忘记。

要怎么能让我们这些门外汉去深刻理解音乐的魅力呢?我心中充满疑惑与期待。

今后的一个学期,她身体力行,向我们证明了此话不假。

音乐作为人类娱乐中不可或缺的一部分无处不在,却仍不乏有人因为自身原因无法敞开心扉拥抱音乐。

可老师告诉我们,热爱不在于天赋与过往。

不会弹琴,嗓子就是我们最好的乐器,五音不全,只要稍加练习就能改善,每个人都可以成为自己的音乐家,在生活中开辟一方乐土。

音乐鉴赏的过程,是享受也是学习。

对乐理一窍不通的人自然可以欣赏音乐,但终究是只得其表,不达其意。

只有掌握一定的乐理知识,才能融会贯通,更好地欣赏音乐。

在林老师的谆谆教诲下,我们学习了五线谱,认识了音符、附点、休止符、高音谱号和低音谱号,在循序渐进的练习中,每位同学都有了长足的进步,已经初步达到简单乐谱视唱水平,摸到了音乐的门槛,渐渐领会了艺术的奥妙。

理论知识是我们的武器,而如何应用就是下一步要解决的课题。

在鉴身临其境地感受不同音乐所带来的震撼。

中国与音乐的缘分不可谓不深,早在春秋战国时期便有孔子“三月不知肉味”的赞叹,伯牙子期以音乐结情,才有了如今“高山流水觅知音”的佳话,在中国的民族音乐专题的课堂展示部分,我们体味到了民族乐之美。

笛声的清脆,箫声的深沉,古筝的悠长,以及琵琶的铮铮之音,都让我们感受到了华夏之音的美妙,体味到古典的魅力所在。

《高山流水》让人心驰神往,《二泉映月》引起思绪万千。

中国的古典音乐是以五音宫商角徵羽为基础的,中国古代的音乐大师开创了中国独特的音乐形式,在世界音乐史上留下了浓墨重彩的一笔。

音乐鉴赏论文

音乐鉴赏论文

感受音乐鉴赏——古典音乐之美音乐是生活中无处不在的一部分, 它不仅是一种艺术欣赏, 更是一种精神享受, 学会享受音乐便是迈出了享受美的第一步。

曾经我以为音乐就只是用来听的, 其实不然, 音乐是有内涵、有思想、有情感的, 由一个个音符排起来的乐谱是有生命的, 让人感悟, 让人身临其境, 让人感同身受, 让人欣喜不已。

我在这门课里不仅学到了很多知名作曲家的人生经历, 还通过这些或喜或悲的故事、或欢快或低沉的乐曲提升了自己的精神境界。

在情绪低落时, 具有愉悦向上旋律交响曲、进行曲使我感到心情豁然开朗;在心情烦躁时, 温柔平和的轻音乐让我能慢慢静下心来思考问题;在独自无聊时, 听一些浪漫唯美的音乐可以让我感到充实不寂寞。

音乐有古典与现代之分, 有中国与西方之分。

在我国, 现代音乐较为流行的是Rap音乐, 其中, 周杰伦是最著名的、最有影响力的代表人物之一。

潘玮柏、胡彦斌、陶喆也是很受欢迎的优质歌曲高产歌手, 他们大多从21世纪初出道并活跃至今。

周杰伦的音乐在中国现代音乐史上应该说是具有创造性的, 他那融合西方说唱及自身演唱特点的经典唱法使很多人打开眼界——原来歌也可以这样唱。

我初中的时候很崇拜他, 他是很多人的青春记忆, 正如他所说, 就算他以后不再流行了, 但只要大家对爱情感到累的时候听到《简单爱》可以感到幸福, 他就没白在大家的青春里出现过。

虽然他的特色是吐字不清的说唱, 但他也有很多融入古典因素的中国风的歌曲, 例如《东风破》、《菊花台》、《青花瓷》、《发如雪》等, 悠扬动听的旋律广受大家喜爱的原因之一就是大家在潜意识里对古典音乐还是有热爱的。

古典音乐的魅力可以影响至今是因为它纯净独特的美。

所以我最欣赏的还是古典音乐, 西方古典音乐的优秀与卓越是毋庸置疑的, 有太多优美的旋律让人万分欣赏, 赞叹不已。

有太多优秀的作曲家让人敬佩崇拜, 我最喜欢的是巴赫, 他的作品中我最偏爱《G弦上的咏叹调》, 每当心情不好的时候播放此曲, 心情总是会渐渐好转, 屡试不爽。

音乐鉴赏论文范文

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《音乐的魅力与鉴赏》
音乐是人类生活中不可或缺的一部分,它具有独特的魅力,能够唤起人们内心深处的情感和思绪。

然而,要真正欣赏音乐,需要具备一定的鉴赏能力。

音乐鉴赏不仅是对音乐的理解和欣赏,更是一种审美的体验,一种对美的感知和领悟。

在音乐鉴赏过程中,首先要对音乐进行分析和解读。

音乐作为一种艺术形式,有其独特的表现方式和内在结构。

鉴赏者需要了解音乐的节奏、旋律、和声、结构等基本要素,从而深入理解音乐的内涵和意义。

其次,在鉴赏音乐的过程中,也需要对音乐背后的文化和历史背景有所了解。

不同的音乐作品反映了不同的时代和文化,了解这些背景有助于更好地理解和欣赏音乐。

除了对音乐本身进行分析和解读,音乐鉴赏还需要一定的感悟和体验。

音乐是情感的表达,是人们内心深处的感悟和情感的流露。

鉴赏者需要通过音乐来感受和领悟其中蕴含的情感,从而深入体验音乐所带来的美。

同时,鉴赏者也需要对音乐表演和演奏有所欣赏。

音乐表演是音乐创作与演奏者之间的一种交流和表达,通过表演者的技巧和情感,音乐的意境得以更好地展现。

总之,音乐鉴赏是一种综合的审美体验,需要通过对音乐作品的分析理解和情感感悟,从而更好地领悟音乐的魅力和美妙。

只有具备了这样的鉴赏能力,才能真正欣赏和领悟音乐的魅力,让音乐成为人们生活中不可或缺的一部分。

大学音乐鉴赏学习心得论文字

大学音乐鉴赏学习心得论文字

大学音乐鉴赏学习心得论文字作为一名大学生,学习音乐鉴赏是必不可少的一门课程。

在大学音乐鉴赏学习的过程中,我深深地感受到了音乐的魅力。

在课堂上我们不仅仅是听歌曲,更是在感受音符跃动的同时深入了解它的构成、背景以及文化内涵。

在这门课程中,我获得了多方面的收获,以下是我的学习心得:首先,我学习到了如何欣赏音乐。

在之前,听音乐对我来说只是一种娱乐方式,而在学习音乐鉴赏之后,我知道了如何去欣赏音乐。

例如,在听古典音乐时,我们要注意旋律、节奏、和声等方面的构成,同时要了解这首乐曲作品的背景,历史背景以及音乐家的思想。

在学习的过程中,老师为我们讲解了如何鉴别音乐的优缺点,让我能够更加全面地欣赏音乐。

其次,在学习音乐鉴赏时,我们也学习到了一个不同于普通文化、艺术课程的“跨学科知识”。

在这门课程中,我们除了学习音乐的构成和欣赏技巧外,还学习到了历史、文化、哲学等跨学科知识。

在学习古典音乐的过程中,我们了解到了古希腊哲学、文艺复兴、巴洛克等历史背景对音乐的影响和贡献。

再次,在学习中,我也意识到了音乐与文化之间的联系。

不同的音乐代表不同的文化,学习一首乐曲也是学习一种文化,甚至是一种时代的背景和精神。

通过学习音乐鉴赏,我逐渐懂得了音乐作品对于文化的影响,同时也为我日后的学习和工作打下了基础。

最后,学习音乐鉴赏还让我收获了与他人交流和合作的能力。

在学习过程中,我们常常会进行音乐作品的分析、讨论和演练。

在讨论的过程中,我们会提出不同的看法并进行解释和理解。

这样的交流既提高了我们的表达能力,也扩展了我们的对音乐的认识和见解。

在总结之后,我深刻地体会到了音乐鉴赏的重要性。

它不仅让我们全面、深入地了解音乐知识、文化和历史,更是提高了我们的文化底蕴、审美能力和人际交往能力。

学习这门课程不是单纯地为了考试,更是学习人生必不可少的一部分。

希望我能够将所学知识运用到实践中,并在无数次音乐鉴赏和欣赏中领会音乐的世界。

音乐鉴赏教学毕业论文

音乐鉴赏教学毕业论文

音乐鉴赏教学毕业论文推荐文章音乐鉴赏教学论文范文热度:音乐鉴赏教学论文热度:音乐鉴赏教学论文热度:音乐鉴赏能力论文热度:教学反思工作报告热度:音乐对陶冶人们的情操十分有帮助,目前音乐鉴赏已经成为高中音乐教学中的一个重要部分。

下面是店铺为大家整理的音乐鉴赏教学毕业论文,供大家参考。

音乐鉴赏教学毕业论文篇一影视音乐融入高校公共艺术课的特殊优势影视艺术是一门视、听相结合的综合艺术形式,影视音乐作为影视艺术的重要组成部分,具有升华影视艺术作品的主题思想、宣泄主人公内心情感、营造主题意境等基本功能,在不同的影视作品中均有体现。

当前,国内多数高校均开设了音乐鉴赏类选修课程,学生可以根据自己的喜好自主选择。

事实证明,大学生对这类课程比较喜欢,尤其是一些经典影视作品中的经典音乐。

优秀的影视音乐能够在潜移默化中塑造大学生高尚的人格,修正其偏执、不正确的价值观念,对真、善、美有更深刻的领悟。

影视音乐欣赏让学生对影视音乐有更加深刻的认识,也拉近了学生与音乐的距离。

在教学中再增加一些乐理知识、音乐常识,学生学起来也更有兴趣。

尽管影视音乐欣赏是以电影和电视的视频片段作为载体,但必须以音乐素材为主要内容,教师应当引导学生将注意力从影视剧转移到影视作品中的音乐上来,从而激发他们对音乐尝试和乐理知识学习的热情和渴望。

从大量的课程实践中笔者发现,学生多数都有自己喜爱的电影类型,女生较喜欢文艺和清新风格的影片,男生则喜欢题材比较宏大的电影,不同风格的电影丰富了大学生的课余生活。

新一代大学生都比较有个性,为他们提供一个开放的平台去探寻影视音乐的奥秘是非常有必要的。

作为教师,笔者经常布置作业,让学生在课下寻找同一主题下的影视音乐,并分别对他们进行评论,或者直接让学生在讲台上发表个人对影视音乐的不同看法,锻炼他们的创造力和团队合作精神,为大学生的研究性学习提供更广阔的空间。

影视音乐《家园》欣赏教学设计电视剧《闯关东》作为2008年中央电视台的开年大戏,在央视创下了收视神话,全国多数观众在同一时间观看了《闯关东》的大结局。

《音乐鉴赏》结课论文

《音乐鉴赏》结课论文

《音乐鉴赏》结课论文我虽然对音乐不是很了解,但是我就是喜欢听音乐。

在平时,每当我心情不好时,我总是会听一些优美的音乐来缓解心中的烦闷。

每当晚自习下课,我就喜欢一个人到操场上,戴着耳机,边听音乐边跑步,跑累了,就走走,既锻炼了身体,又会有一个好的心情,一举两得,何乐而不为呢?对我来说,音乐可以说是生活不可缺少的一部分,学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。

因此学习欣赏音乐是一门很重的课程!虽然只有短短的几周的课程,但我在这门课程的学习中学到很多东西,感受到了音乐的美好熏陶,使我获益匪浅。

在课堂上,老师给我们播放了好多一音乐为题材的电影和歌剧,比如《魅影》、《猫》、《妈妈咪呀》……其中给我印象最深的当然要数《妈妈咪呀》了,吸引我的不只是它的故事情节,更是里面充满激情、充满活力的音乐。

《妈妈咪呀》灵感起源于ABBA的一首名曲《The Winner Takes it All》,套用《Buona Sera,Mrs.Campbell》电影故事,用ABBA的一些名曲串成,1999年做成音乐剧,2001年进入百老汇,同年做世界巡回演出。

电影讲述一个即将出嫁的希腊小岛的女孩,希望自己的父亲能够亲自在婚礼当日将她的手送到新郎手中,可惜她的妈妈从来没有告诉过她到底是谁是她的父亲。

于是在出嫁之前,她偷看了妈妈的日记,发现妈妈有三个情人都极有可能是她的亲生父亲,情急之下,她寄了三张请柬邀请他们参加她的婚礼,于是“三个爸爸”在婚礼前一日怀着不同的心情再次回到这个希腊小岛上。

电影基本以歌唱的形式展现,轻松、夸张、疯狂、搞笑的表演,深深吸引着我。

整部电影看完后,脑海中印象最深的是那首《Dancing Queen》。

影片中Donna 与她的两个闺蜜在房间中一起欢唱,一起舞蹈,仿佛回到了她们以前在舞台的日子。

Donna穿着背带裤,又唱又跳,还在蹦床的时候来了一个劈叉,也许她们的舞蹈动作并不是那么优美,但是观众的热情却跟着她们的动作高涨起来了。

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2、对器乐曲的鉴赏:对一些近代的、单一形象的轻音乐乐曲,可以根据标题的启示,通过自己的联想,去体会乐曲的内容和情绪。如:贺绿汀的钢琴独奏曲《牧童短笛》等。对于大型的器乐曲的理解,一般要了解作品产生的时代背景、作者情况,尤其是一些无标题音乐;对于一些大型的标题音乐作品,除了了解其时代背景之外,还可以根据乐曲的说明去理解、欣赏作品。如小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》,作品是我国民间传说梁祝的爱情故事为题材,借鉴民间器乐的表现手法,并以我国人民的欣赏习惯,根据情节的发展顺序加以概括而创作成的。在鉴赏时,要求学生按照揭示的情节顺序:“草桥结拜——同窗三载——共读共玩——长亭惜别——逼婚——楼台会——抗婚——纵身投坟——化蝶”灵活去理解鉴赏乐曲内容。
二、巧妙运用音乐教育教学艺术
高中音乐鉴赏课内容繁多,涉及到古今中外各种各样的音乐作品,受阅历和知识的制约,学生不可能对这些内容都很感兴趣。他们往往是根据个人的兴趣、爱好,对不同的乐曲采取不同的学习态度。喜欢的就抱积极的态度去欣赏;不喜欢的,就表现出厌烦情绪,以消极的态度去应付,不认真听,不动脑想。签于这种情形,在教学中,我就先从导语入手激发学生的学习兴趣。所谓导语是教师导入新课的语言,是课堂讲课的第一个环节。俗语说:“良好的开端等于成功的一半”。比如在教民歌部分时,课前就有听到同学说民歌没意思,土里土气的,不喜欢听,没兴趣欣赏。然而我在课前做了大量的准备工作,搜集资料,设计方法。上课一开始,我就出示了两句乐谱:一句是《沂蒙山》的民歌,另一句是《十五的月亮》,先让同学们视唱,并分析、比较它们的异同点,然后说明,《十五的月亮》是以山东民歌为基础,演变加工而成的。这说明民歌是音乐创作的源泉,它在音乐创作中具有十分重要的意义。随后,教师提出要求,这节课要和大家一起来欣赏几首民歌,这样,同学们的兴趣被调动起来,课则上得很顺利。
通过教师引导,学生投入,在日常学习中积累知识,利用针对式鉴赏教学的方法,让学生成为真正能听得懂音乐的人,做音乐的“主人”。搞好高中音乐欣赏教学,任重而到远。作为一名音乐教育工作者必须努力探求,在教法上不断创新,为高中音乐鉴赏教学开创新的局面。
乐鉴赏课是一门“听”的艺术。 什么样的音乐都离不开“听”。“听”是一种音乐作品,我们既要在听的进程中让感官得到愉悦,又要使精神得到升华,感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。以下是小编整理的音乐鉴赏结课论文,希望大家能够重视音乐鉴赏课。
音乐鉴赏教学是音乐教育的重要组成部分,学生在高中阶段恢复音乐鉴赏课,对提高学生的音乐素质具有重大的现实意义和长远的影响。它为青少年智力的全面发展,心灵的净化,人格的完善,思想素质和文化素质的普遍提高,开辟出一片新的天地。那么,怎样才能上好高中音乐鉴赏课呢?我的体会如下:
一、不断提高教师的音乐素养
俗话说的好,要给学生“一杯水”,教师首先要有“流水”。作为一名音乐教师,不一定是音乐方面特殊人才,但是,必须全面掌握专业知识,有熟练的技能技巧。只有这样,才能灵活驾驭课堂,开展其它音乐课外活动。音乐教师除对本专业的歌唱、演奏、舞蹈、指挥等技能,还有作曲知识、中外音乐史及重要音乐作品、作家等方面的音乐理论必须掌握外,对文学、历史、美学、地理、哲学、教育学、心理学、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解,音乐教师只有博学多才,教学时才能运用自如,才能改变那种迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式,唤起学生对音乐学习的兴趣,启迪学生的智慧,陶冶学生的高尚情操。因此,我们只有不断地学习,努力提高自身素质,才能真正胜任高中音乐鉴赏 课教学工作。
四、借助多媒体音乐教学手段
在教学中,主动借助有关图片、幻灯、录像、电脑进行教学,但必须强调“以听为主,以看与乐曲欣赏相结合。没有一定的音乐知识,就不能很好地理解音乐所表现的内容,而孤立地讲授音乐知识,学生会觉得枯燥无味,不容易记。因此,在通过多媒体教学手段欣赏乐曲的同时应结合音乐知识的讲解,才能收到事半功倍的效果。
三、精心传授音乐作品鉴赏方法
音乐鉴赏仅仅停留在兴趣阶段是远远不够的,还必须进一步深刻理解音乐作品的内涵,充分体验作品所反映的情感,才能达到鉴赏的目的。这就是鉴赏音乐的三个阶段:直觉(感官)鉴赏——感觉(情感)鉴赏——理智的鉴赏。不同体裁的音乐鉴赏的要求、方法也不同。
1、对于歌曲的鉴赏:一般可以借助歌词较直观地理解歌曲内容,达到鉴赏的目的。对一些歌词内涵较深或者寓意较朦胧的作品进行鉴赏,要求要有一定的文学及文化素养。而对于一些古代的、其他民族的、外国的艺术歌曲、歌剧、咏叹调等作品的欣赏,除了必须具有一定的音乐素质之外,还要对作品产生的时代背景、创作动机、民族习俗、作曲家的个人风格等有充分的了解,才能更好的理解作品的内容。
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