典雅优美的古希腊雕塑
2典雅优美的古希腊雕塑
(帕特农神庙正面山墙上的浮雕,大理石,高112厘 米,公元前449年—前400年,现藏伦敦不列颠博物馆)
这是希腊古典时期著名的雕刻杰作之一。旧称“命运 三女神”。它原是帕特农神庙正面山墙上右角末端的 高浮雕。题材来自希腊神话。现存的这三个女神的雕 像,头部和四肢都已失去,但那健美的身躯,恬静而 潇洒的姿态,仍给人以极其优美的形象。尤其是三女 神的衣服的处理,希腊式薄衫穿在三女神的身上,纤 细而又繁复的湿衣褶,随着人体的结构而起伏,女性 人体的优美轮廓,生动地展现出来。使得这些雕像不 像是由冰冷的大理石雕凿而成,而是有血有肉活生
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美《荷矛者》是一座古希腊雕塑作品,被认为是古希腊雕塑中展示人体美的典范之一。
这座雕塑创作于公元前450年至公元前440年左右,现保留有原型的复制品,展示在迷恋美的人们眼前。
《荷矛者》描绘的是一位男性裸体战士,他手持长矛,另一只手按住腰部,身体微微向前倾斜,头略微转向一侧,目光专注。
雕塑家通过这位战士的造型,展现了古希腊人对于男性身体美的追求和赞美。
这位战士的身体比例是非常完美的。
他身材高大,肩宽胸阔,腹部平坦,腿部粗壮,体态匀称。
古希腊人认为身体的各个部分应该协调一致,体现人体的和谐之美。
《荷矛者》完美地展示了这种理念,每个肌肉线条都被精确地刻画出来,从头到脚都流露出强健和灵活的力量感。
雕塑家巧妙地运用了光线和阴影的效果,让观者能够感受到战士的肌肉力量。
战士的肌肉纤细而充满弹性,仿佛随时可以迸发出巨大的力量。
阳光照射在战士身上,使得他的身体肌肉线条更为清晰,增加了立体感。
而后方的阴影则为战士的肌肉增添了一层深邃的神秘感。
这种处理方式使得整座雕塑既展示了战士的力量美,又赋予了作品一定的神秘和哲理。
雕塑家还通过对细节的精细刻画,表现了战士的英勇和坚毅。
战士的面部表情沉着而坚定,目光坚决,仿佛在面对敌人的时刻。
通过这种细节刻画,雕塑家成功地展现了古希腊人对于勇气和决心的崇拜。
战士手上的矛和腰间绑着的盾牌也显示了他身为一名战士所需要具备的物品,从而进一步凸显了他的力量和英勇。
雕塑家运用了色彩的变化来丰富作品的表现力。
虽然《荷矛者》现在是白色的,但原来的作品应该是涂抹了颜色的。
雕塑家用不同颜色区分不同的部位,如肌肉、背景等。
这种运用色彩的方式,让人可以更清晰地看到人体的曲线和线条,增加了作品的视觉效果。
《荷矛者》是一座充满力量和美感的古希腊雕塑作品。
它通过对人体的刻画,展示了古希腊人对于身体比例的追求和对勇气的崇拜。
雕塑家的技巧和处理方式也使得作品更具立体感和表现力。
古希腊的《马拉松青年》青铜雕塑
希 腊 是 欧 洲 文 明 古 国 ,位 于 首 都 雅 典 的 国 家
泽
之一 。
这 尊 裸 体 男 子 青 铜 雕 塑 , 希 腊 文 称 马 拉 松 青 年 ,法文译名 更优美 ,谓之 “ 马拉 松英俊小 伙子” 。这尊 雕塑 l 9 2 5 年在雅 典东北部马拉 松 ( Ma r a t h o n)小 镇东 面海 域 内被发 现 , 由此 得名 ,图2 为 取 自 博 物 馆 网 站 的 雕 塑 图
后来 有4 条支流 加入 。河 流全长 5 8 公 里 ,其 中荷 兰
境 内3 6 公里 。G e u l 在 日耳曼 语言 中是 “ 窄而浅 ”的 意思 。左侧 照片中的河 流有 如小溪 ,右 侧地 图为橙 色 ,标 记 了许 多地名 。邮票右 侧的半木 结构 的房屋 建于 l 9 世纪 ,位于林 堡省靠近 比利时边 境 ,已列为 文化遗 产 。代 表该建筑 位置 的星号 出现 在地 图靠 近
1 9 3 5 年l 1 月3 日,希腊 军人 发动政 变 ,宣布 恢复 君 之 一 。 主制 ,希腊 历 史上 第一个共 和国告终 。 l 1 月2 4日, 在 国外流 亡1 2 年 之久的 乔治二 世国王 回国复位 。同 日,希 腊 邮 政 发 行全 套 5
当年l 2 月1 6日,主 图就 是 Ⅸ 马拉 松青年 ,用其 胸 量 稀 少 , 像 ,细 腻酷 肖地 展现 这 尊雕 塑的 艺术 魅力 。 图5 是 成 为 希 腊
此 票 的 设 计 图 稿 , 绘 制 的 边 框 内 主 图是 摄 影 照 片 。
名 贵 邮 票
1 97 5 年l 1
公元 前3 4 0 一前 3 3 0 年 。雕 塑 造 型典雅 ,姿态优 美 ,形 象 腊普 拉克希 特利斯 ( 公元 前 3 7 0 年 一前3 3 0 年 ,希腊雕 塑 家 )时代 的杰 作之一。
典雅优美的古希腊雕塑完整版详解
艺术的完美,不在于 被表现对象的形态完整。 即使残缺、剥蚀了,她 所蕴含的内容和表现的 精神,也是永恒的 。
掷铁饼者
• 1.《掷铁饼者》表现了一个什么 样的人?给你什么感觉? • 表现了一个健美的运动员,即将 把手中的铁饼投掷出去的瞬 间.......觉得他很健美,充满了青 春活力,动态很美...弯曲着的身 体胸肌发达,张开的双臂像拉满 的弓一样有力,表现了一种运动 的力量之美。 • 2.这个健美的男子是作者凭空想 象出来的吗? • 取材于希腊现实生活的体育竞技 活动,作者抓住了运动员运动过 程中凝聚力爆发的瞬间。
永不落幕的美
——典雅优美的古希腊雕塑
一· 了解古希腊的概况以 及古希腊的艺术成就
古希腊是西方 文明的摇篮、 西方艺术的源 头、西方美术 崇尚的典范,模 式庄重的艺术 品格和写实精 神都是从古希 腊开始的。
二、初步鉴赏,提出问题(同学们边看书,边思考)
• • • • • • 1、古希腊流行人体雕塑的原因? 2、该如何欣赏人体艺术? 3、米洛斯的阿佛洛狄忒为什么断臂? ................. ................. .................
米洛斯的阿佛罗狄忒
• 作者阿里山德罗斯,创 作于希腊化时期,高 214厘米,大理石雕塑, 现藏法国罗浮宫。 • 它是希腊女性雕塑中公 认最美的一尊,虽然半 裸着上半身但仍然让人 觉得它优美、健康、充 满活力,并不给人以柔 媚的印象。她的身姿转 折有致、大方、有力。 沉静的表情里有坦荡有 自尊,让人感觉到它的 端庄秀丽、大方温和、 典雅..... •
赫拉像(大理石 公 元前540年)
雕像是风格优美的全 身像,动态端庄,身 穿多利亚式无袖上衣 和长裙形体简练概括 ,透过衣裙仍能隐见 女性人体美,发式带 有古埃及装饰程式化 。面部刻画很出色, 动人的微笑不同于一 般公式化的“古风式 微笑”。
《典雅优美的古希腊雕塑》教案.docx
《典雅优美的古希腊雕塑》教案一、教学目标:1•知识与能力目标:了解古希腊雕塑艺术的成就和基本特征;初步掌握“欣赏•评述” 的基本方法。
2. 过程与方法目标:能以小组合作的形式积极参与对经典雕塑作品的欣赏、讨论;能用简单的美术术语评述作品和表达自己的感受。
3. 情感态度与价值观目标:对外国古代经典美术作品产生探索的欲望;能以平和健康的心态对待人体艺术;养成尊重世界多元文化的态度。
二、教学重点、难点:重点:了解古希腊雕塑的特征和欣赏的基本方法。
难点:如何対雕塑作品进行欣赏和评述。
三、教学准备:1、教具:《掷铁饼者》、《米洛斯的维纳斯》、《胜利女神》、《蒙娜丽莎》等的精美图片和局部放大图;古埃及雕塑图片;古希腊地图;设计相关的问题卡;与古希腊雕塑相关的资源等。
2、学具:课前查找与古希腊雕塑相关的资料。
四、教学过程:(一)、比较导入:教师出示《胜利女神》、《米洛斯的维纳斯》和《蒙娜丽莎》,请学生比较它们在表现形式上的区别。
学生认为《胜利女神》和《米洛斯的维纳斯》是雕塑作品,是用一定材质雕塑的立体造型;而《蒙娜丽莎》是油画作品,是平面的。
教师肯定学生的冋答并提问:这三件作品收藏在哪个博物馆呢?它们是普通的收藏品吗?学生:罗浮宫聘物馆;是罗浮宫的三大“镇馆之宝”。
教师:不错,而这三件中《胜利女神》和《米洛斯的维纳斯》都是古希腊雕塑,究竟古希腊雕塑在西方美术中占有怎样的地位,有着怎样的魅力呢?这一节就让我们来欣赏了解典雅优美的古希腊雕塑。
(板书课题)(二)、学习新课1、了解古希腊的概况及古希腊雕塑的艺术成就。
⑴教师提问:提起古希腊,同学们会联想到哪些与它相关的内容?谁能说说古希腊的概况?学生根据收集的资料回答:奥运会、神话、西方文明的摇篮……⑵教师出示古希腊地图,指出古希腊的位置和邻近的国家,然后小结:古希腊被后人誉为西方文明的摇篮,它是指公元前485年到前146年希腊被罗马所征服为止的这段历史,距今已有2000多年了。
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美1. 引言1.1 介绍《荷矛者》雕塑《荷矛者》是古希腊著名雕塑家米隆的杰作之一,也是古代希腊艺术中最具代表性的作品之一。
这件雕塑描绘了一名手握矛和盾的年轻裸体战士,身姿挺拔,神情凝重,充满力量和动感。
《荷矛者》的形象栩栩如生,栩栩如生地展现了古希腊人对于人体美的理解和追求。
这件雕塑被认为是古希腊雕塑中最完美的作品之一,不仅在艺术表现力上达到了巅峰,同时也深刻地体现了当时古希腊社会对于人体美的崇尚和追求。
通过对《荷矛者》雕塑的认识和理解,我们可以更深入地探讨古希腊雕塑对人体美的探索和表达,以及这种美学观念对后世艺术产生的影响和启示。
1.2 古希腊雕塑与人体美的关系古希腊雕塑与人体美的关系密不可分,古希腊雕塑被认为是人类艺术史上对人体美最完美的表达之一。
在古希腊时期,人们对人体结构和比例有着深刻的认识,通过雕塑作品展现了他们对人体美的理解和追求。
古希腊雕塑师通过对人体形态的准确把握和精湛的技艺,创造出了栩栩如生的人体形象,展现了人体的完美之美。
古希腊雕塑中的人物形象肌肉线条流畅,体态优雅,充满力量感,展现了人体的动态之美。
古希腊雕塑师追求的是一种超然的美,通过对人体各个部位的精准雕刻和处理,使得整个雕塑作品呈现出一种和谐统一的美感,完美诠释了人体美的概念。
古希腊雕塑中的人体美观念影响深远,不仅影响了后世的艺术创作,也对人们对人体美的审美观念产生了深远影响,被认为是人类雕塑史上的经典之作。
2. 正文2.1 古希腊雕塑中的人体比例与对称古希腊雕塑中的人体比例与对称是其独特之处之一。
古希腊雕塑家们深刻理解人体的比例和对称对于展现美的重要性,他们通过精湛的技艺和对人体结构的精准观察,创造出无与伦比的作品。
古希腊人体比例的原则可以追溯至希腊数学家毕达哥拉斯提出的黄金比例理论。
在古希腊雕塑中,人物的身体各部分之间的比例被精确地计算和构图,使整个作品显得和谐而美丽。
头部、肩膀、腰部、大腿和小腿的比例关系被精准地控制,使得雕塑作品看起来既有力量感又不失优雅。
古希腊雕塑断臂维纳斯掷铁饼者
这种残缺美让人们更加关注和欣 赏这座雕塑的整体美感和神韵
《掷铁饼者》
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《掷铁饼者》是一尊青铜雕塑,高约152厘米,创作于约公元前5世纪。这座雕塑是古希腊著名雕塑家 米隆的代表作之一,也是西方艺术史上最著名的雕塑之一
在这座雕塑中,一名运动员正准备掷出铁饼。他的身体呈S形曲线,腰部向右倾斜,左脚前跨一步,右
古希腊雕塑《断臂维 纳斯》《掷铁饼者》
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目录
CONTENTS
1 《断臂维纳斯》 2 《掷铁饼者》
古希腊雕塑《断臂维纳斯》《掷铁饼者》
A
古希腊雕塑 艺术在西方 艺术史上占 据着重要的
地位
B
其中,最为 著名的作品 之一就是 《断臂维纳 斯》和《掷 铁饼者》
C
这两件作品充 分展示了古希 腊雕塑家们高 超的技艺和对 人体美的独特
2
它们充分展示了古希腊雕 塑家们高超的技艺和对人 体美、运动美的独特理解
3
这些作品不仅具有极高的 艺术价值,也为我们了解 古希腊文化和历史提供了
珍贵的资料
-感Βιβλιοθήκη 您的欣赏汇报人:XXXX时间:20XX.7
理解
《断臂维纳斯》是一尊大理石雕 塑,高约200厘米,创作于约公 元前1世纪。这座雕塑曾经在很 多文献和画册中出现过,但经过 仔细的考证和研究,现在被确认 为是一尊古罗马时期的复制品。 尽管如此,它仍然展现出古希腊 雕塑艺术的高超水平
《断臂维纳斯》
维纳斯是古罗马神话中的美神和 爱神,她的形象被描述为美丽、 优雅、充满魅力。在这尊雕塑中, 维纳斯被表现为一个端庄、优雅 的女性形象。她的身体呈S形曲 线,左臂搭在右肩上,右手轻轻 地搭在左胯上,给人一种优美、 柔和的感觉。此外,她的面部表 情也非常生动,一双大眼睛充满 了温柔和期待,嘴唇微微张开, 仿佛在表达一种渴望或遗憾
希腊女神雕塑 讲解
希腊女神雕塑讲解下载提示:该文档是本店铺精心编制而成的,希望大家下载后,能够帮助大家解决实际问题。
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以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美
以《荷矛者》为例浅谈古希腊雕塑中蕴涵的人体美古希腊雕塑是人类艺术史上最具代表性的艺术之一,其独特的人体美感受到世界各国和各个时代的艺术家们的膜拜和追随。
《荷矛者》作为古希腊雕塑的经典代表之一,其所蕴含的人体美让人瞩目。
《荷矛者》是一座约2500年前的古希腊青年裸体男子的铭刻,是古希腊雅典卫城的明珠之一。
雕塑以优美的线条勾勒出了一个健美、自信、坚毅的男性形象。
整个雕塑形态生动,明快清逸。
它的雕刻手法,以及所塑造出来的身体,展示了古希腊人对于人体美的严谨和深沉的思考。
首先,可以看到《荷矛者》的比例十分协调。
雕塑中男子的头部、肩、臀、足以及其他部位,以黄金分割法为基础,呈现出细致缜密的线条。
这些线条有如一条条柔和但又不失力量的轻柔波纹,紧凑而秀气,让人感受到和谐的美。
同时,雕塑家在雕刻过程中,也深刻的描绘了人体的肌肉、筋骨、皮肤和血管等细节,通过对力与美的结合达到了表现青年男子健美的目的。
这种对人体比例的精确和细致,是古希腊雕塑家一直追求的美和平衡之一。
其次,《荷矛者》的身姿表现了雕塑家的审美和力量的最高境界。
身体的姿态中透露出的肌肉线条是如此流畅,充满生命力和弹性,让人感到自然而逼真。
男子的姿态仿佛在跃动着,能感受到身体的张力,雕塑家从人体的表现中融入了自己的个人审美观,使得这座雕塑更加具有生命的感觉,他们不仅追求展示人体的比例和协调,还注重力量和感性的相统一。
在这种情况下,雕塑家与观众之间的互动变得越来越紧密,限制和制约被推翻,享受雕塑的创作和表现成为可能。
还有,从《荷矛者》的脸部表情可以看出雕塑家深刻而准确的表达。
男子的面容中表现出自信、坚毅和冷静的特质,体现出古希腊人对“至美”和“理性”美学的追求。
人物居高临下的眼神,意味着能力、力量和智慧的三位一体。
同时,雕塑家对眼部和发型的处理也非常细致,体现出了他们对人形的表现力。
总之,《荷矛者》不仅是古希腊雕塑史上的一座瑰宝,也是世界雕塑史上的经典之作,是雕塑艺术的传统和现代的信仰。
米洛斯的维纳斯
米洛斯的维纳斯米洛斯的维纳斯,又称为米洛斯的维纳斯女神,是一座古希腊雕塑作品,被誉为世界美术史上最著名的雕塑之一。
它体现了古希腊雕塑的高度精湛和神圣的美感,也成为了艺术家们追求的典范。
背景介绍米洛斯的维纳斯是由一名未知的古希腊雕塑家创作的,创作年代约为公元前150-100年。
它被发现在希腊小岛米洛斯的剧院遗址附近,因此得名为米洛斯的维纳斯。
现在这座雕塑被展示在巴黎卢浮宫,成为卢浮宫最重要的藏品之一。
雕塑特点米洛斯的维纳斯以一位裸体女性的形象呈现,她站立在一个小的矩形底座上,身体轻微向后弯曲,右腿微屈,手臂交叉在胸前。
她的身体曲线纤细优雅,肌肉饱满有力,每一寸肌肤的细节都被雕塑家精心刻画。
她的头部呈现出经典的古希腊女性面容,表情宁静娴熟,充满魅力。
维纳斯女神的姿势和表情散发出一种独特的魅力,她将自己的动作被凝固在时间中,使得观者能够永远欣赏到她的美丽。
她的曲线和姿势传达了一种宛如舞蹈的优雅,使得她看起来充满了生命力。
艺术意义米洛斯的维纳斯被认为是古希腊艺术最高峰之一,不仅在当时引起了广泛的赞赏,也对后世的艺术创作产生了深远的影响。
首先,米洛斯的维纳斯体现了古希腊人对理想化美的追求。
她的体型和姿势显示出完美的比例和和谐的线条,代表了古希腊人追求的身体美。
她被认为是女性美的象征,也是女性美的标准之一。
其次,这座雕塑通过形象的展示和精湛的技巧,传达了古希腊人对生命和自然的崇敬。
她的曲线和姿势仿佛在讲述一段故事,展示了古希腊人对于生命、和谐和美的理解。
她让观者感受到了一种宁静和平和的情感。
此外,米洛斯的维纳斯也为后世艺术家提供了灵感和参考。
她的造型和姿势成为了很多后世艺术作品的源泉,例如文艺复兴时期的画家们通过对她的研究和模仿,创作出了许多经典的艺术作品。
总结米洛斯的维纳斯作为一座古希腊雕塑的典范,通过其精湛的艺术表现和线条之美,将古希腊人的审美理念和对自然的敬畏展现得淋漓尽致。
她的存在为后世艺术家提供了丰富的灵感,影响了许多艺术作品的创作。
古希腊雕塑
古希腊雕塑
古希腊雕塑
古希腊雕塑的代表作有一下几个已经都被列入世界十大雕塑。
1、《掷铁饼者》
米隆的《掷铁饼者》高约152厘米,收藏在罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆,原作为青铜,在约公元前450年由米隆作。
原作已佚,现为复制品。
雕像选取运动员是铁饼出手前一系列瞬间万变动作中的暂时恒定状态,是投掷铁饼过程中的瞬间动作,运动员右手握铁饼摆到最高点,左脚趾反贴地面,膝部弯曲成钝角,全身重心落在右脚上,整个形体有产生一种紧张的爆发力和弹力的感觉。
形体造型是紧张的,然而在整体结构处理上,以及头部的表情上,却给人以沉着平稳的印象,这正是古典主义风格所追求的。
2、《维纳斯》
《米洛斯的阿芙洛蒂忒》俗称《米洛斯的维纳斯》、《断臂的维纳斯》、《维纳斯像》等,高204厘米,大理石材质的石雕,在约公元前150年左右由亚力山德罗斯创作,现收藏于法国巴黎的卢浮宫。
在发现这尊雕塑的那天起就一直被公认是希腊女性雕塑里最美的。
她还是卢浮宫的三大镇馆之宝之一。
3、《雅典娜神像》
雅典娜代表智慧的女神还是雅典城的守护神。
原作为巴底农神庙大殿的主像,全身高约13米,是用精美的银白色大理石雕成,局部镶嵌着象牙与黄金,可是在拜占庭帝国时代被毁坏。
雅典娜女神雕像头戴战盔,身穿希腊式连衣长裙,护胸和甲胄上装饰有蛇形饰边和人头像;她 ... 双臂,透过薄衣裙可隐见丰艳健美而有力量的身体;饰物和衣裙褶纹造成横竖线条的疏密变化美;她的手势动作可能是执长矛和托物,整个形象富有女性的温柔和充满生命,更多的是人性,绝少神性,这表明希腊化时期艺术已走向世俗化。
这些堪称完美的雕塑是古希腊雕塑的代表,还有很多精美的雕像
等待人们去用心欣赏。
命运三女神雕塑赏析
命运三女神雕塑赏析摘要:一、命运三女神雕塑的背景与意义1.命运三女神的起源2.古希腊神话中的命运三女神3.雕塑作品的意义二、命运三女神雕塑的作者与创作时间1.作者介绍2.创作时间三、命运三女神雕塑的赏析1.雕塑的主题2.雕塑的形象3.雕塑的艺术风格4.雕塑的寓意四、命运三女神雕塑的历史地位与影响1.在古希腊艺术中的地位2.对后世艺术的影响正文:命运三女神雕塑赏析命运三女神雕塑是古希腊时期的一件著名艺术作品,它以独特的主题和精湛的艺术技巧,成为了世界艺术史上的瑰宝。
本文将从命运三女神雕塑的背景与意义、作者与创作时间、赏析以及历史地位与影响四个方面进行详细介绍。
一、命运三女神雕塑的背景与意义命运三女神起源于古希腊神话,是宙斯和泰坦女神忒弥斯的女儿,分别是拉克西斯、克洛托和阿特洛波斯。
她们分别掌管着人类的命运、生命和死亡。
在古希腊神话中,命运三女神具有至高无上的权力,她们的决策影响着众神的命运,也牵动着凡人的命运。
因此,命运三女神雕塑的创作具有重要的意义,它展现了古希腊人对命运的认识和敬畏。
二、命运三女神雕塑的作者与创作时间命运三女神雕塑的作者是古希腊著名雕塑家菲迪亚斯(Phidias),他生活于公元前5世纪,是古希腊艺术的杰出代表。
他不仅创作了命运三女神雕塑,还创作了著名的奥林匹亚宙斯神像等许多传世之作。
关于命运三女神雕塑的具体创作时间,目前尚无确切证据,但可以推测应在公元前5世纪左右。
三、命运三女神雕塑的赏析命运三女神雕塑以三位女神为主题,展现了她们正在纺织命运之线的场景。
在雕塑中,拉克西斯手握纺锤,克洛托在纺线,阿特洛波斯则在梳理线团,她们的神态端庄而神秘。
整个雕塑充满了动感,三位女神的姿态自然优美,彼此之间形成了和谐的互动。
此外,雕塑还展示了古希腊艺术家对细节的刻画,如女神们的衣物、首饰以及头发等,都表现得十分细腻。
四、命运三女神雕塑的历史地位与影响命运三女神雕塑是古希腊艺术的杰出代表,它对后世艺术产生了深远的影响。
典雅优美的古希腊雕塑完整版详解课件
这些雕像通常描绘死者的形象,以表现他们对生命的热爱与留恋。
生活场景雕塑
这类雕塑展现了古希腊普通人的日常生活,如市场交易、劳作、娱 乐等,生动再现了古希腊社会的风貌。
03
古希腊雕塑的技法与美学理念
技法:雕刻手法与材质运用
雕刻手法
材质运用
减法雕刻:古希腊雕塑家主要采用减法雕刻,即从一块完 整的石料中逐步雕刻出所设计的形象。
02
古希腊雕塑的类型与风格
神话与宗教雕塑
宙斯神像
古希腊最大的神像之一,代表了宙斯作为众神之王的威严与力量 。
雅典娜·帕台农神庙的雕像
雅典娜是智慧与战争的女神,该雕像展现了她的优雅与英勇。
阿波罗神像
阿波罗是太阳与音乐之神,雕塑常展现他手持竖琴、头戴月桂冠的 形象。
英雄与名人雕塑
赫拉克勒斯雕像
01
典雅优美的古希腊雕塑完整 版详解课件
目录
• 古希腊雕塑概述 • 古希腊雕塑的类型与风格 • 古希腊雕塑的技法与美学理念 • 古希腊雕塑的鉴赏与收藏价值
01
古希腊雕塑概述
古希腊雕塑的定义与特点
定义
古希腊雕塑是指古希腊时期创作的雕 塑艺术作品,其形式和内容丰富多样 ,包括人物、动物、神话故事等。
特点
古希腊雕塑注重写实、追求人体比例 和肌肉的完美表现,同时强调雕塑的 立体感和空间感,以及对神态和情感 的精细刻画。
古希腊雕塑的历史背景与发展阶段
历史背景
古希腊时期是欧洲文化的发源地之一,其雕塑艺术受到了当时社会、政治、宗 教等多方面的影响,如民主制度、奥林匹克运动会、神话传说等。
发展阶段
古希腊雕塑经历了多个发展阶段,包括古风时期、古典时期、希腊化时期等, 每个阶段的雕塑风格和技术手段都呈现出不同的特点。
《典雅优美的古希腊雕塑》课件
10
《命运三女神》
《命运三女神》是巴特农神庙的东面人字形山墙上全部雕像中的一组雕像残片。三 位女神是克罗索、克拉西斯和阿特罗波斯。她们的任务是纺制人间的命运之线,同 时按次序剪断生命之线。她们是宙斯的御前顾问西米斯的女儿。人们从三女神的姿 态 人神的情个中性看气到质的。不是神,而是人间姐精妹选之可间编亲辑p密pt动人之情,从坐躺姿态中隐1现1 出各
《命运三女神》
• 古希腊雕刻十分重视形象的整体不可分割性,人体各部分都充分发挥出造型特性,力 求表现形象的内在生命。所以尽管形体残缺,但每一个部分都蕴含着生命不息的精神, 就是说,雕像的残片也是有生命的活物,观赏者可以通过可视部分的动作姿态联想残 缺的部分,从而获得完美的审美感受。 雕刻家运用高超的雕刻语言,真实而细腻地刻画了透过女神衣褶隐现出来的丰满、柔 美的肉体。雕刻采用不同的曲线变化造型:坐立女神,松软的连衣裙由于肉体的起伏 而形成横竖疏密的变化,丰满的酥胸和乳峰处上平下褶,束腰向下揉褶繁复,从整体 看疏密变化有致;躺卧的女神袒胸露出圆浑柔软的肌肤,身体的动势显出优美的体形 和像波 上浪 的式 衣的 纹衣 是纹 身曲 体线 动疏 势密的节多奏音的反流响动。精,选既可平编稳辑p又p柔t 和。用诗人海涅的话来说,希1腊2 雕
精选可编辑ppt
7
米隆雕塑《掷铁饼者》
• 公元2世纪的古希腊作家卢奇 安用优美的文字勾勒出理想中的男 子应有的伟岸形象:面庞和肌肤被 阳光晒成了古铜色,精神焕发,充 满阳刚之气。他们既不瘦骨嶙峋, 也不臃肿肥胖,全身比例协调,充 满了匀称之美。他们生气勃勃,精 力充沛。至今,古希腊人的审美观 仍是现代男子身材健美的评价标准。
精选可编辑ppt
4
典雅优美的古希腊雕塑《拉奥孔》
• 公元1506年1月4日,意大利 人佛列底斯在罗马提图斯皇宫遗址 的废墟上种植葡萄时,挖出一座群 雕像,后为罗马教皇尤利乌斯二世 购藏于梵蒂冈伯尔维多宫。教皇总 建筑师桑加罗鉴定认为是提图斯皇 宫杰出的藏品《拉奥孔》。这一群 雕是由阿格山德罗、波利多罗斯和 阿典诺多斯三位雕刻家于公元前50 年左右完成的。群雕取材于希腊神 话特洛伊战争的故事。
古希腊雕塑赏析
古希腊雕塑赏析希腊人称女像为“科拉多〞,男像为“库罗斯〞,雕像初成时同所有的希腊雕刻原作—样,当初都饰有各种艳丽的颜色。
经过岁月的冲刷,存世的青铜、云石像才呈现我们今天所见到的古朴沉静的韵味。
这尊"少女像"〔约公元前500年〕衣着十分华美,仿佛是贴身的毛衣紧紧地束着腰肢,呈现出躯干的轮廓,外加一条质地不同的宽松长衫。
密集的衣纹露出清晰的明暗转换,使雕像的光影关系十分丰富。
她有一头梳理得十分开散的秀发,表情也比“古风式微笑〞更加含蓄,婷婷玉立,妩媚动人。
"里亚切青铜雕像"〔公元前506年〕,是近代的考古发现。
从它可见古希腊艺术家在人体塑造,特别是肌肉刻画方面的高超技巧。
青铜武士身姿健美,肌肉兴旺,血管和青筋都清晰地表现了出来,此外,还使用了象牙、琥珀等混合材料,可见铸造工艺之精细。
赛东是希腊神话中的海神。
他是宙斯(众神之主)和哈得斯(冥神)的兄弟,手持三叉戟,驱着金鬃铜蹄白马驾驭的黄金战车巡弋海域。
1928年人们在优卑亚岛附近的海底找到了一尊"波赛东"〔公元前460年〕青铜原作雕像。
他两脚分立,双手开,一手似执戟作投掷状,这尊“开放型〞圆雕完美地解决了重波心问题,显示出藐视—切的威严气概。
"掷铁饼者"〔公元前450年〕是古典初期希腊著名雕刻家米隆的作品复制件,原作己失,存世有好几件罗马时代的复制品,均被公认为比拟接近原作。
艺术家的这件名作创造了出色的典,它告诉人们选择表现运动中人物姿态的关健,在于表现出从这一姿式向另一姿式过渡高潮前的瞬间。
这凝练的瞬间能启发人联想到从投掷铁饼的甩罢动作到铁饼出手时一系列飞旋集聚的动作。
米隆将运发动后举上甩的右臂与紧得崩成弓状的背、腰及腿部,还有作为重心落点的右脚跟组成一个积极的动力面。
相比照拟松弛、舒展的下垂左手、收缩的腹部及左脚与之形成对照,在力度上整体到达一种平衡。
令人惊奇的是,如此剧烈的运动瞬间,脸部却保持着异常的安祥和平静。
1 古希腊著名雕塑家及雕塑名作
1 古希腊著名雕塑家及雕塑名作雕塑名作《荷赎者》《受伤的战士》古风时期菲迪亚斯《命运三女神》米隆《掷铁饼者》古风时期波留克列特斯《持矛者》普拉克西特列斯的《尼多斯的阿洛狄忒》希腊化时期,《拉奥孔》《米洛斯的阿佛洛狄忒》罗马式、哥特式教堂建筑各有何特点?A、罗马式建筑特点:罗马式建筑的平面为拉丁十字形,广泛采用古罗马砖石拱券结构,外形上有高墙塔楼,风格上有厚重、宽阔、平展、宁静的特点。
B、哥特式建筑特点:以交叉肋拱和尖拱的结合构成教堂的骨架,尖顶变得轻巧,从而使墙变薄,内部空间增大,室内只剩下柱子,外墙由高大的彩色玻璃窗代替。
外墙饰有各种精美的雕刻,并采用飞扶壁,以承担高屋顶的侧推力。
高大的钟楼,直冲云霄的尖塔,众多的垂直线条,既给人一种轻盈升腾的感觉,又能引发一种虚幻缥缈的天国之情。
简述达·芬奇的艺术特色达•芬奇是文艺复兴时期最具创造力的伟大艺术家,他将科学成就和艺术创造相结合,在绘画、建筑、雕刻、工程等领域均取得了举世瞩目的成就。
他比较系统地研究解剖学、透视学以及明暗对比理论,使造型艺术上升为独立的“自由科学”的地位。
达•芬奇的艺术创作深沉、含蓄,富有哲理,充满智慧。
米开朗琪罗的艺术特点:1、作为雕刻家和画家的米开朗琪罗他不象达芬奇那样充满科学精神和哲学思考,而是在艺术作品上倾注了自己满腔悲剧的热情。
2、米开朗琪罗艺术中的悲剧性是以宏伟壮丽的形式出现的,他所塑造得英雄既是理想的象征又是现实的反映,正是在他的艺术里,文艺复兴时期的人文主义理想得到了全面鲜明的表达!拉斐尔的艺术特点:1、拉斐尔的画面上始终洋溢着明净的色彩、柔和的光线和宁静而优雅的节奏感。
2、他与达芬奇、米开朗琪罗的不同之处就在于他以优美、诗一般的绘画语言体现了人文主义的思想,他对美的孜孜不倦的追求对后世产生了巨大的影响,他所确立的美的样式后来成为学院派古典主义的标准之一!荷兰画派特点1他继承了15,16世纪尼德兰民族艺术传统,与写实,纯朴为其特点,很少受到当时流行与欧洲巴洛克风格的影响2荷兰画家勇敢地挣脱了千余年以来神话和宗教题材的束缚,而把现,而把现实生活作为艺术创作的源泉,新兴的资产阶级和中下层平层开始成为绘画中的重要角色3油画变成商品,大量进入市场,肖像画风俗画都获得了极大发展,风景画静物画也成为独立的绘画科目,各类题材之间的分工已达到专门化的程度巴洛克美术特点 1 他有豪华的特色,由于服务对象主要是上层人物和贵族,故而力求豪华 2 他有浓郁的浪漫主义色彩,巴洛克美术则强调非理性的无穷幻想与幻觉,激励打破和谐与宁静,巴洛克的雕刻和绘画充满了紧张的戏剧色彩,他的建筑也表现了建筑师们丰富的多彩的构思 3 它富有激情性,巴洛克美术作品总是充满强烈的感情色彩,反映了作者内心的感情世界,悲伤,欢乐,神秘,恐惧等4、他具有运动感。
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抱鹅的小孩
这件作品出自希腊哈尔基顿的雕刻 家波厄多斯之手,原作青铜,留存 至今的这件是罗马复制品。波厄多 斯擅长于风俗题材雕塑,成为当时 专门雕刻儿童形象而闻名的艺术家。 波厄多斯生活在公元前3世纪, 正是希腊化风俗性雕塑发展的时代, 几乎触及到生活的各方面,从超凡 脱俗的神性,开始表达最普遍的人 性。特别重视真实地塑造人物形象, 注重人的内在精神表现。从这个天 真活泼的幼儿抱着有生命的鹅可见 雕刻家对生活和人的理解,这是一 组活灵活现的儿童生活雕像。雕刻 技艺圆满、完美高超。
• 这尊被誉为“体育运动之神”的 雕像,一望而知是表现投掷铁饼 的一个典型瞬间动作:人体动势 弯腰屈臂成S型。这使单个的人体 富于运动变化,但这种变化常常 造成不稳定感,所以作者将人物 的重心移至右足,让左足尖点地 以支撑辅助,以头为中心两臂伸 展成上下对称,从而使不稳定的 躯体获得稳定感。身体的正侧转 动,下肢的前后分列,既符合掷 铁饼的运动规律,又造成单纯中 见多样变化的形式美感。米隆的 这尊雕像解决了雕塑的一个支点 的重心问题,为后来的雕塑家创 造各种运动姿态动作树立了榜样。 米隆的雕塑艺术的最大长处 是反映迅速变化的运动感,往往 能突破时空的局限,抓住雕像动 作的关键瞬间,扩大了形象的时 空表现力
《命运三女神》
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古希腊雕刻十分重视形象的整体不可分割性,人体各部分都充分发挥出造型特性,力求表现 形象的内在生命。所以尽管形体残缺,但每一个部分都蕴含着生命不息的精神,就是说,雕 像的残片也是有生命的活物,观赏者可以通过可视部分的动作姿态联想残缺的部分,从而获 得完美的审美感受。 雕刻家运用高超的雕刻语言,真实而细腻地刻画了透过女神衣褶隐现出来的丰满、柔美的肉 体。雕刻采用不同的曲线变化造型:坐立女神,松软的连衣裙由于肉体的起伏而形成横竖疏 密的变化,丰满的酥胸和乳峰处上平下褶,束腰向下揉褶繁复,从整体看疏密变化有致;躺 卧的女神袒胸露出圆浑柔软的肌肤,身体的动势显出优美的体形和波浪式的衣纹曲线疏密节 奏的流动,既平稳又柔和。用诗人海涅的话来说,希腊雕像上的衣纹是身体动势的多音反响。
在古希腊艺术家看来美是艺术家的最高法律,他们为了避免在表现 痛苦时显示的丑态,有时往往完全回避激情或加以冲淡,为的是不 影响美。莱辛认为,雕刻 家要在既定的身体苦痛的 情况下表现出最高度的美。 身体极度苦痛情况下的扭 曲变形同高度的美是不相 容的,所以雕刻家不得不 把身体的苦痛冲淡,把哀 号化为轻微的叹息,因为 哀号会使面孔扭曲变丑。 希腊雕刻在形式表现上力 求化丑为美,显示出“静穆 的光辉”。
受伤的尼俄柏的女儿
作者姓名不详,这是神庙山墙 上的高浮雕的一部分,类似圆雕。 尼俄柏是希腊神话中底比斯王后, 她生为7个儿子和7个女儿而自豪, 因此嘲笑神后勒托只生一男阿波 罗、一女狄安娜(日神和月神),结 果遭到报复,太阳神和月神射杀死 她全部儿女,这是她最后一个女儿 中箭时的残景,成了痛苦和悲伤的化 身。雕像表现中箭时的痛苦神态, 几乎全裸身体的动势足以表明痛苦, 但面部却很平静,这正是古希腊美 学特征:不表明因痛苦而扭曲的面 容,只表现美,体现出静穆的伟大。 裸体造型表现了匀称、和谐、丰满 的人体美,与繁密的布单褶纹形成 单纯与复杂变化的对比美。
典雅优美的古希腊雕塑《拉奥孔》
• 公元1506年1月4日,意大利 人佛列底斯在罗马提图斯皇宫遗址 的废墟上种植葡萄时,挖出一座群 雕像,后为罗马教皇尤利乌斯二世 购藏于梵蒂冈伯尔维多宫。教皇总 建筑师桑加罗鉴定认为是提图斯皇 宫杰出的藏品《拉奥孔》。这一群 雕是由阿格山德罗、波利多罗斯和 阿典诺多斯三位雕刻家于公元前50 年左右完成的。群雕取材于希腊神 话特洛伊战争的故事。
拉奥孔是特洛伊城阿波罗神庙的祭司。他在特洛伊战争中警告 同胞千万不要中希腊人设下的木马计谋,因此得罪了希腊保护 神雅典娜。雅典娜为了惩 罚拉奥孔,立即派两条巨 蟒从田奈多斯岛直奔特洛 伊,首先咬死了拉奥孔的 两个儿子,然后又缠绕着 拉奥孔,用毒液浸透他的 肉体。群雕表现的就是这 一悲剧情景。
德国美学家莱辛曾从美 学的高度专论过《拉奥孔》 的美学价值。莱辛说,拉奥 孔的面孔所表现的痛苦并不 如人们根据这种痛苦的强度 而期待的那么激烈,在拉奥 孔的形象上所体现的美学意 义在于:
米隆雕塑《掷铁饼者》
• 公元2世纪的古希腊作家卢奇 安用优美的文字勾勒出理想中的男 子应有的伟岸形象:面庞和肌肤被 阳光晒成了古铜色,精神焕发,充 满阳刚之气。他们既不瘦骨嶙峋, 也不臃肿肥胖,全身比例协调,充 满了匀称之美。他们生气勃勃,精 力充沛。至今,古希腊人的审美观 仍是现代男子身材健美的评价标准。
• 米隆大概在20岁时到阿基列达斯 门下学习,而艺术成熟于40岁左 右。他擅长以青铜为材料的雕塑, 能巧妙而准确地表现人物在运动中 的正确姿态,塑成形神俱真的动物。 传说他为雅典城堡塑造的青铜牡牛 雕像,由于乱真而招惹成群的野狼; 他雕刻的马,竟引起真马的嘶叫。 可惜的是米隆所有的雕刻原作都没 有保存下来,现在所看到的仅仅是 后来罗马匠师模制的大理石复制品。 米隆是位大胆进行艺术革新的 雕刻家,他勇于探索和表现新而又 难的雕刻技法,力图使和谐壮丽与 逼真生动合二为一,他善于运用超 群的雕刻技巧表现运动中的人体, 尤其是对激烈动势中的竞技者的人 体均衡与静止的处理有独到之处, 这充分表现在他的《掷铁饼者》中。
古希腊雕塑的典范然作品分析
1、从比例和谐美、运动力量美、体态美、人体美、 悲剧力量美等五个方面来欣赏评论古希腊雕塑 作品的特点(分组阅读课本与讨论) 2、选其中一件作品,师范赏析,并从五个方面 来欣赏描述 3、为了更好地理解古希腊雕塑经典作品的特点, 悬着同时期其他国家的雕塑作品进行比较。 4、进一步感受古希腊经典雕塑作品进行比较。
《自杀的高卢人》
• 希腊化时期重要的艺术中心之一在小 亚细亚柏加马王国。在公元前241—1 97年间击退了高卢人的猛烈进攻, 为此,柏加马王国建立了卫城,并在 广场上建立了胜利纪念碑性雕塑群像。 《自杀的高卢人》是其中的作品。 作品表现被打败的高卢人首领, 为了不作敌方阶下囚而受辱,勇敢而 坚定地杀死爱妻之后自杀。这是一座 震撼人心的悲剧性雕像。雕刻家着意 刻画自杀时的紧张瞬间,群雕采用各 种对比的手法塑造形象,立与垂下、 生与死、动与静、形体的仰与俯、正 与侧转,构成了一座三度空间四面观 赏的组合雕塑形式,成为后来广场雕 塑像的范本。
典雅优美的古希腊雕塑
——走近古典艺术
教学目标:
• 1、初步了解古希腊雕塑艺术特点与欣赏方法 • 2、能运用简单的美术术语描述古希腊雕塑作 品和表达自己的感受。 • 3、了解古希腊艺术的成就,培养学生对世界 • 多元化的尊种和宽容。
教学要点
• 重点:古希腊雕塑艺术形式美的特点。 • 难点:人体比例与人体美的关系。 • 兴趣点: ①古希腊雕塑艺术的人文背景。 ②古希腊雕像与东方雕塑相比为何有迥 然 不同的艺术趣味。
作为雅典卫城重建和雕刻的艺术总监,菲狄亚斯 是否亲自动手创作这组浮雕,已不得而知,但可 以肯定这是在他指导下完成的,三女神的塑造体 现了菲狄亚斯的艺术风格。
克尼多斯的阿芙罗狄忒
表现女性人体美成 为古希腊的时尚。作品 描写了女神脱下衣服正 在准备下海沐浴的情景, 其亭亭玉立的体态形成 优美的曲线。
希腊化雕塑-----《胜利女神像》
这是希腊化时期留存下来的 著名杰作的原作,被奉为稀 世珍宝。作者已无从考证。 又名为《萨莫色雷斯尼凯像》。
尼凯是希腊神话中的胜利女 神,传说她曾协助宙斯战胜 提旦巨人,给人们带来了胜 利。在西方艺术中常以身生 双翼,携带橄榄枝的形象出现。
《胜利女神像》
• 雕像原先是安放在萨莫色雷斯岛海边的石崖上。传说 是纪念公元前306年国王德米特里战胜埃及托勒密舰 队而建立的;也有考证是公元前2世纪作品,是公元前 190年罗得岛人民为战胜叙利亚的舰队而立的纪念碑。 这座雕像整个动势结构十分完美生动,雕刻技巧高超, 雕像在形式上已转向世俗化、戏剧化和形象的人格化, 并以传达人类心理和激情力量为其特征。雕像屹立海 边山崖之巅,迎着海风,那前倾展翅欲飞之态,被海 风吹拂的衣裙贴着身体,可隐见女性人体的完美,衣 裙褶纹构成疏密有致生动流畅的运动感,呈现出生命 的飞跃。希腊雕像充满着生命,即使残缺也是活物, 人们在想像中弥补了残缺,获得了完满的审农神庙的东面人字形山墙上全部雕像中的一组雕像残片。三 位女神是克罗索、克拉西斯和阿特罗波斯。她们的任务是纺制人间的命运之线,同 时按次序剪断生命之线。她们是宙斯的御前顾问西米斯的女儿。人们从三女神的姿 态神情中看到的不是神,而是人间姐妹之间亲密动人之情,从坐躺姿态中隐现出各 人的个性气质。
米开朗基罗《巴库斯》
这件雕塑作品是米开朗基罗的第一件作品, 是他21岁时所作。这件作品作者采用写实的 手法塑造了一位健美的青年,用葡萄装饰头 发,手捧美酒,身体的重心落在左脚上,呈 开放状。背后雕一个顽皮的半人半兽的小精 灵,抱着一串葡萄,这是为形体衬托需要而 作的陪衬形象,可见年轻的雕刻家米开朗基 罗熟练地驾驭大理石的才能。 巴库斯的希腊名字叫狄俄尼索斯。有 一 次,他的好友因决斗而死,他含泪埋葬了朋友, 不久坟墓上长出了葡萄,他取了葡萄榨了汁 放在牛角杯里饮下,顿感兴奋异常。自此, 人们便用葡萄酿酒,巴库斯也就成了酒神; 米开朗基罗,(1475-1564),意大利文艺 复兴时期伟大的绘画家、雕塑家、建筑师和 诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高 峰的代表。与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复 兴后三杰。
克尼多斯的阿芙罗狄忒
这是罗马摹制品,以充满生活气息 的优美风格,取代了古典盛期庄严 雄伟的风格,使追求女性人体美成 为一种时代风尚。据说这一雕塑是以 普拉克西特列斯的妻子(也有说是他 的情人)黛利纳为模特儿的。表现女 神脱下衣服正准备下海沐浴的情景。 雕像亭亭玉立,一手向前,一手轻 拎衣服,左脚稍稍抬起,重心落在 右脚上,整个身体形成一条优美的 曲线。玉体毕露,丰韵旖旎,朱唇 微启,泛起优美微笑,双眸含情, 闪烁着晶莹而欢快的光芒。