2018年音乐教育行业现状与发展趋势分析报告

2018年音乐教育行业现状与发展趋势分析报告
2018年音乐教育行业现状与发展趋势分析报告

音乐教育行业现状与发展趋势分析报告

目录索引

一、培训市场正在起步,艺术教育逐步升温 (5)

(一)政府支出与居民投入促使教育朝阳行业起步,艺术教育方兴未艾 (5)

(二)国家重视+就业变迁+全民娱乐点燃艺术教育行业发展热潮 (7)

(三)家长决策付费,教师营销授课,学生体验反馈,平台解决痛点、异地复制并凝结流量 (9)

二、素质教育系列一之音乐教育行业现状 (13)

(一)乐器与培训规模上升,生态圈拓展潜力巨大 (13)

(二)行业格局分散缺乏协调性,产业协同亟需提升 (14)

(三)钢琴教育热潮兴起,投资占比高,考级人数逐年增多 (16)

(四)钢琴教育热潮原因:消费升级必然选择与起跑线上竞争的迫切心理 (18)

三、钢琴企业开展新举措,智能钢琴备受青睐 (19)

(一)钢琴业龙头企业加强战略布局,探索新模式 (19)

(二)传统钢琴业与智能钢琴协同发展,线上线下结合 (22)

四、他山之石:海外音乐行业体系完整,涵盖范围广 (29)

(一)雅马哈:从乐器制造商到音乐培训专家 (29)

(二)海外音乐学院历史悠久,为音乐学习树立典范 (39)

图表索引

图1:我国教育培训行业市场规模 (5)

图2:我国教育培训机构数量 (5)

图3:教育机构的地域分布 (5)

图4:我国K12教育市场规模 (6)

图5:城镇居民人均年度教育消费支出 (6)

图6:外国教育经费占GDP比重(2011年:含自筹) (7)

图7:中国财政教育经费支出占GDP比重 (7)

图8:艺术教育行业规模与增速(2008-2014) (7)

图9:艺术教育规模按类别分类(2012年) (7)

图10:三大产业就业人数比例近年变化 (9)

图11:制造型企业与服务型企业招聘通知 (9)

图12:历年人均教育文娱服务支出(元) (9)

图13:中国好声音、中国达人秀等选秀节目 (9)

图14:传统艺术教育行业产业链条 (10)

图15:音乐教育培训行业总产值历年变化 (13)

图16:乐器行业主营收入、出口交货值和利润变化 (13)

图17:音乐培训所在的音乐产业生态圈 (14)

图18:音乐产业生态圈总产值 (14)

图19:孩子培训各种类报班比(单位:%) (16)

图20:中国钢琴产量(单位:台) (17)

图21:近年产量万台以上的钢琴生产企业产量(台)和市占率(%) (17)

图22:艾茉森推出的6+1钢琴教室 (22)

图23:趣乐科技设计的弹琴吧APP (22)

图24:The ONE智能钢琴与APP配套连接 (23)

图25:The ONE智能钢琴三类定价 (24)

图26:The ONE智能钢琴教室6+1模式 (25)

图27:海伦钢琴线上线下艺术教育互动示意图 (26)

图28:海伦钢琴互联网互动教育平台运营模式示意图 (26)

图29:趣乐科技GEEK智能钢琴 (27)

图30:珠江钢琴艺术教育行业的衍生盈利模式 (28)

图31:雅马哈音乐基金会与雅马哈音乐日本公司的业务联系 (30)

图32:雅马哈音乐学校的全球办学点和学生规模 (32)

图33:雅马哈音乐教育系统框架 (33)

图34:雅马哈音乐学校为儿童设立的音乐课程体系 (34)

图35:雅马哈音乐学校为成年人设立的音乐课程体系 (35)

图36:雅马哈考级走势图 (35)

图37:雅马哈教师社会招聘流程 (36)

图38:雅马哈音乐基金会活动 (37)

图39:雅马哈2013年音乐事业收入结构及历年来的收入和占比变化(单位:百万

日元及%) (38)

图40:雅马哈2012年各地区收入结构(单位:十亿日元) (38)

图41:英国皇家音乐学院 (39)

图42:美国伯克利音乐学院 (40)

表1:艺术教育相关文件与具体内容 (8)

表2:艺术教育痛点及解决案例 (10)

表3:发展中的教育机构如何实现异地扩张 (11)

表4:大型教育机构如何实现流量留存 (11)

表5:音乐培训行业细分市场 (14)

表6:传统音乐教育行业痛点 (14)

表7:海伦钢琴艺术教育布局历史沿革 (19)

表8:海伦艺术教育公司投资协议 (20)

表9:珠江钢琴艺术教育布局历史沿革 (21)

表10:小叶子(北京)科技有限公司发展历程 (23)

表11:The ONE 智能钢琴发展历程 (23)

表12:截至2016年The one 智能钢琴型号、售价及销售量 (25)

表13:海伦公司募投项目 (26)

表14:雅马哈公司基本信息 (29)

表15:雅马哈音乐基金会发展历程 (30)

表16:雅马哈海外音乐学校发展历程 (32)

表17:雅马哈音乐学校课程特性 (34)

表18:英国皇家音乐学院简介 (39)

一、培训市场正在起步,艺术教育逐步升温

(一)政府支出与居民投入促使教育朝阳行业起步,艺术教育方兴未艾

教育培训朝阳行业,近万亿市场维持高增速,据腾讯教育统计,2015年我国培

训市场规模约8821亿元,其中语言类、IT类教育培训机构数量较多,分别占行业总

量27.8%、17.3%。预计至2016年教育培训市场规模将突破一万亿,保持每年13.1%的

增长率。平均每个孩子月消费额的30%用于各种教育类培训,整个学前教育和职业培

训行业市场规模延续了之前较快的增长。与巨大的市场潜在规模相比,中国的教育

培训业目前仍处于起步阶段。

图1:我国教育培训行业市场规模图2:我国教育培训机构数量

东部地区教育拓展较快,中西部发展有空间:截止2014年,我国的教育培训机

构总量约为14万家,这其中包含职业技能培训机构和非学历的短期培训机构。教育

大省培训机构数量众多,可达10000家以上。其余东部沿海地区大省培训机构数量

在7000-10000家也形成一定规模,中西部地区的教育空白仍待填充。

图3:教育机构的地域分布

人均教育支出稳步增加,儿童月消费额30%用于教育。根据国家统计局数据,

我国人均每年教育支出由1996年的204元增长至2012年的820元,年复合增长率

8.52%。根据2015 中国家庭教育消费者图谱,家庭年平均教育支出接近10000元,

国家“十二五”规划教育科研机构北京民教信息科学研究院,在2014年底在网络问

卷调查的三万多人中,超过半数的受访者表示自己所在的家庭过去一年的教育培训

消费超过5000元,其中29%的受访者表示家庭教育培训消费超过10000元。截至2014

年我国7~19岁人口约19568.03万人,按照-2.95%的增长速率,2015年7~19岁人口

数将约为18990.96万人,都按独生子女记,则对应18990.96万个家庭。取一般家庭

年教育支出的平均约9765元(五成超过6000元,还有不到6000元的),可得K12教

育市场2015年的规模约有18544.7亿元。随着国民经济水平的提高和居民对于子女

教育和生活质量的不断重视,我国人均教育消费支出持续上涨。

图4:我国K12教育市场规模图5:城镇居民人均年度教育消费支出

政府财政性教育经费占GDP比重料将继续抬升。GDP增速放缓未影响财政性教

育经费在GDP中比重的增加。2014年,财政性教育经费支出为26420.58亿元,占

GDP比重为4.15%,符合《国家中长期教育改革和发展规划纲要》中财政性教育经

费占GDP比例4%的宏观目标。公共教育经费是国家教育的基本条件,发达国家教育

经费的GDP占比为5.1%,而世界平均水平为4.9%,我国距离平均水平仍有一定发展

空间,未来国家对教育经费的持续投入,将促进整个教育及其相关产业的发展。

图6:外国教育经费占GDP比重(2011年:含自筹)图7:中国财政教育经费支出占GDP比重

少儿艺术教育培训市场规模预计近400亿占比抬升,乐器、舞蹈、美术更受青睐:根据前瞻产业研究院数据,艺术教育市场2014年规模400亿元(其中少儿艺术

教育规模约320亿元),同比增长21%,占教育培训比重从2012年的2.8%上升到3.3%,

增长势头强劲。在众多艺术培训项目中,音乐、舞蹈、美术是艺术培训行业的主力

军。

图8:艺术教育行业规模与增速(2008-2014)图9:艺术教育规模按类别分类(2012年)

(二)国家重视+就业变迁+全民娱乐点燃艺术教育行业发展热潮

国家重视+就业变迁+全民娱乐点燃艺术教育行业发展热潮:一是国家升学刺激改变学科结构与比重,艺术教育重要性提高,这是硬要求;二是就业结构变迁导致

素质教育重要性提升,服务业员工平均收入要远高于制造业员工,“学好数理化”

的工业主导型就业将逐步向“主要看气质”的服务主导型就业转变,少儿在家长督

促下也会相应改变知识结构;三是全民娱乐的氛围点燃青少年学习艺术的欲望。三

者的碰撞必将催生艺术教育行业的大发展。

国家在升学教育中将加入艺考,艺术教育在教育体系中重要性逐步抬升:为建

设社会主义文化强国,文化产业扶持力度不断加大,艺术教育利好政策频出。2014

年以来,有关推进在校学生艺术素质测评、加强学校美育工作、支持和鼓励民办教

育等政策相继出台,推出“公益+艺术+教育+网络”美育新模式,为艺术教育产业提

供助力;青少年和幼儿是艺术教育消费的主力军,二胎政策的全面放开也为教育市

场带来更广阔的发展前景。

表1:艺术教育相关文件与具体内容

2014.01 《关于推进学校艺术教育发展的若干意见》 2015年开始对中小学校和中等职业学校学生进行艺术

素质测评。艺术素质测评结果将作为综合评价学生发展

状况的内容之一,为学生中考和高考录取提供参考。

2015.07 《中小学生艺术素质测评办法》(试行)

试点实施中小学艺术素质测评,同时开展中小学校艺术教育自评工作,将自评项目作为监测教育发展和考核学校工作的重要内容纳入教育督导检查。 《中小学校艺术教育工作自评办法》

《中小学校艺术教育发展年度报告办法》

2015.09

《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》 优化美育资源配置、学校多开美育课程、普及教育与专

业教育相互促进的美育改革目标。 2015.10

《中国共产党第十八届中央委员会第五次全体会议公报》 全面实施一对夫妇可生育两个孩子政策,积极开展应对人口老龄化行动。 2015.12 《教育法律一揽子修正案》 对民办学校实行分类管理,允许兴办盈利性民办学校。 就业结构的变迁导致艺术教育兴起,我国第三产业总量于2012年超过第二产业,

其就业人员占比自2011年后连续四年保持最高,服务业需求随着我国城市化率提高、

消费升级和产业升级快速增长,服务业主导的格局初具雏形。目前我国仍处在从粗

放型、制造生产型经济向第三产业、服务型经济转型阶段,其招聘需求十分旺盛。

相对于第一、二产业,第三产业职位招聘要求对“软能力”提出更多要求,更多地

强调沟通能力、创新意识、应变能力及敏锐度等,而这些软素质通常是在艺术特长

等的培养过程中得到提升和更好的体现。

图10:三大产业就业人数比例近年变化图11:制造型企业与服务型企业招聘通知

全民娱乐氛围兴起,艺术展现是彰显个性最直接渠道。随着80后、90后等陆续

升级为父母,家长一辈的文化素质整体进一步提高,素质教育理念更加普及,追求

多才多艺蔚然成风。少儿艺术培训机构的全方位教育以及专业教育为少儿艺术的培

养以及强化学习提供了较为完善个性定制的流程,艺术教育本身不仅为少儿起到启

蒙作用,也为青少年甚至部分成年人的性格培养与气质熏陶提供了有效途径。

图12:历年人均教育文娱服务支出(元)图13:中国好声音、中国达人秀等选秀节目

(三)家长决策付费,教师营销授课,学生体验反馈,平台解决痛点、异

地复制并凝结流量

家长决策付费,教师营销授课,学生体验反馈,教育闭环依赖独立第三方平台

整合。艺术教育产业链参与者包括家长、老师、学生与教学平台:在传统教学模式

下,家长选择优质教学资源并为其付费,教师收费后教授课程同时进行自我推销,

2018年音乐教育行业分析报告

2018年音乐教育行业 分析报告 2018年11月

目录 一、近千亿的音乐教育市场,评价体系完备消费者接受程度高 (6) 1、音乐教育2018年市场规模超900亿,一级市场投融资持续升温 (6) 2、音乐教育“出口”完备,考级体系完善且具有公信力 (7) (1)素质教育赛道普遍缺乏成熟的“出口”,教学质量难以检验 (7) (2)音乐教育社会考级体系完善 (8) 3、音乐教育发展多年消费者接受程度高 (8) 二、多方利好但竞争格局常年分散,音乐教育的发展痛点 (9) 1、消费者对师资要求高,优质师资获取难度大导致普通机构招生难 (11) 2、传统音乐教学模式下坪效、人效双低,导致企业规模化难度大 (15) 三、经验借鉴:音乐教育的发展方向 (16) 1、分拆学习与练习的培训流程,减轻线下空间与师资负担 (17) 2、通过技术手段,降低对师资的要求及使用数量 (19) 3、深耕教研复刻大师教学手段,打造自身教学体系 (21) 四、相关企业简析 (24) 1、VIP陪练:在线真人1v1陪练企业 (24) 2、Find智慧钢琴:用技术赋能的音乐教育企业 (26) 五、主要风险 (27) 1、政策变化风险 (27) 2、市场竞争加剧 (27) 3、师资数量供不应求情况加剧 (28) 4、快速扩张风险 (28)

音乐教育2018年市场规模超900亿元,但市场发展程度低,竞争格局分散,企业规模化难度大。从教育培训的角度看,音乐教育的痛点与K12课外培训有较多共性,目前有两大痛点相对突出:痛点1:消费者对师资要求高,优质师资获取难导致普通机构招生难。音乐教育机构招生难的问题十分突出,其背后的原因主要是由于消费者对师资的要求较高,存在明显的大师导向。而据行业从业人员介绍,一个合格的音乐老师需经过5年学习和3年实战,因此短期标准化培训师资难以实施。此外优质音乐人才的稀缺性近年来不断加剧,据中国音乐家协会统计,音乐类艺考人数在2015-2016年期间下滑了17.29%,预计2018年音乐类艺考人数不足10万人。 痛点2:传统音乐教学模式下坪效、人效双低,导致企业规模化难度大。场地、器材专业性导致分时教学解决方案难以实行,场地坪效低。传统的教师示范指导教学模式,导致人效低。此外,音乐教育机构试图通过上门培训、分割练习室来提高场地效率,又间接阻碍了生师比的提高。 音乐教育领域的大师导向是专业教育需求下的产物,坪效、人效低是行业传统模式所致,那么企业能通过哪些商业模式创新,提高坪效、人效,降低对师资的要求,进而获得规模化的推力?本文借鉴其他教育领域和目前音乐教育新锐企业的的发展逻辑,认为有如下三种方式: 方法一:重点满足日常高频的练习需求,拆分培训流程。通过在线教育手段,减少部分教学流程对线下空间和师资的要求。如VIP

初中音乐教学计划

初中音乐教学计划 本学期我是担任七—八年级的音乐教育教学工作,为了在教学中有明确的方向和目标,使教学工作开展得更好,本学期我制定教学计划如下: 一、教学目的 1、突出音乐学科的特点,把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中,使学生成为四有新人,并使其成为社会主义接班人和建设者。特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺。需加以注重。 2、启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使音乐在学生身上得到健康发展。 3、培养学生对音乐的兴趣爱好,掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能,使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力。 4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐,培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。 5、初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。 6、初步接触外国的优秀音乐作品,扩大视野,使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。 三、任务目标 (一)、唱歌部分

1、紧抠教材、大纲,教唱书本上的歌曲 2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识,再教唱歌曲 3、教唱歌曲遵循先听录音范唱,再由教师教谱,教1-2遍词,然后教师用电子琴为学生谈唱歌曲和简谱,让学生跟着自学,直到学生会为止。 4、每学一支歌曲,下一节课应该进行检查,让个别学生起来演唱,若有不正确的地方师及时进行教正。并交唱直到会为此。 5、有学习有记载,有学习有考试。使学生真正体会到学习音乐课的意义。 (二)、发声训练部分: 在气息的控制下,逐步扩展高音;运用不同的力度、速度、音色表现;唱保持音时,声音要饱满;学习二声部合唱,注意音量的均衡,音色的协调。 (三)、欣赏部分: 结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力。 四、具体措施: 1、认真备课,做好前备、复备工作,为能使学生上好课做好充分的准备工作,备课时注意与新课标结合,并注意备学生。 2、因材施教,对不同的学生要注意采用不同的教学手法,使学生能够充分发展。 3、设计好每堂课的导入,提高学生对音乐的学习兴趣。

音乐教育在民族音乐文化传承中的作用

音乐教育在民族音乐文化传承中的作用 发表时间:2019-08-13T16:20:35.420Z 来源:《科学与技术》2019年第06期作者:刘秋雨 [导读] 加强多元文化音乐教育能通过音乐促进各民族的沟通和交流,传承民族音乐文化,促进民族团结。聊城大学音乐与舞蹈学院 摘要:音乐是国家和民族文化的重要载体,传承了国家和民族的文明,展现了国家和民族的精神风貌。加强多元文化音乐教育能通过音乐促进各民族的沟通和交流,传承民族音乐文化,促进民族团结。以优秀文化的传承和弘扬为最终目的,更好的实现我国综合实力的稳健提升,积极推动和谐社会的建设和发展。 关键词:多元文化;音乐教育;民族音乐;文化传承 一、音乐文化与音乐教育 音乐是文化中的一部分,两者在不断发展的过程中相互交融和影响,在这样的关系影响下,音乐文化和音乐教育的联系也越来越多元,文化背景是音乐的重要提炼和精髓所在,在推动人类文明进程的过程之中,文化在各个历史阶段呈现出了不同的特点,不同时代的音乐艺术具备不同的表现要素,而不同民族音乐也渗透了各民族的优秀文化。从微观的角度对音乐文化进行追溯,不同地区、民族的音乐文化的内容和形式非常的丰富和多元,涉及许多的音乐形态,在不同区域、时空之中所呈现出来的音乐形态,带有较为明显的民族性特征。音乐教育主要以音乐文化、音乐要素和音乐内涵的有效传递为依据,真正的实现音乐文化的传承。作为民族文化之中的重要组成部分,音乐教育所发挥的作用不可小觑,教育实践者必须要结合音乐形态的未来发展趋势以及发展要求,更好的促进音乐教育实践活动的开展。 二、民族音乐文化传承中多元文化音乐教育的价值 (一)多元文化音乐教育是民族音乐文化传承的主要途径 音乐文化在人们的社会生活实践之中实现了快速的发展,同时在推动人类文明进程中,多元文化音乐教育扮演着重要的角色。不管是生活实践还是劳动生产,音乐都发挥着关键的作用,如果能够真正的实现音乐教育的有效渗透,通过环境的营造来积极的为各种民间活动的开展创设良好的外部环境,那么就能够更好的发挥音乐的引导作用和熏陶价值。对于民族音乐文化来说,在传承以及渗透时立足于多元文化音乐教育的现实条件,积极的了解民族音乐的内涵,经验和技能,充分的利用多元文化音乐教育这些重要的手段,真正的实现教育资源的合理配置和利用。不同阶段和时期的民族音乐文化教育能够为民族音乐文化传承提供更多的依据和支撑,首先,多元文化音乐教育涉及的内容和形式比较复杂,教育途径相对多元,教育内容随着时代的发展而不断得以丰富,能够更好的保证学习者在较短的时间段内真正的实现系统化、针对化的知识教育,除此之外,大部分的系统知识在音乐教育之中扮演着重要的角色,要想更好的体现民族音乐文化的特性和教育价值就必须要以民族音乐文化的传承为依据。 (二)多元文化音乐教育能够为本民族音乐文化的未来发展奠定基础 在信息化环境下,多元音乐文化包含的内容和形式也产生了极大的变化,不同的历史发展阶段所涉及的内容有所区别。音乐教育对实现多元文化音乐有着重要的作用,音乐的文化教育能够将理论教育和实践教育相融合,关注个人审美能力的培养及提升,加深对音乐的认同度,后期的音乐实践能积极地为文化传承和建设提供可靠的基础和依据,其中音乐教育者需要立足于这一现实情况更好的突破传统音乐教学模式所存在的不足,积极的提高音乐教育质量和水平。 (三)多元文化音乐教育丰富了民族音乐文化的传承内涵 文化的变化以及发展是一个长期性的过程,同时在不同历史阶段之中的具体表现形式差异较大,多元文化音乐教育能够有效的应对音乐发展中桎梏和影响,更好的体现不同国家,不同民族,不同社会,在教育和文化上的融合和交流,积极的承担文化传承的作用和价值,为民族音乐文化的传承提供更多的依据,促进传承手段的丰富以及多样化。教育者和受教育者在教育实践活动参与的过程之中对音乐的理解有所区别,音乐文化不是简单的复制,而是需要以个人的理解力为原则,更好的将不同的内涵融入现有的音乐文化教育之中,实现文化的进一步传承以及弘扬。由此可以看出,音乐文化的进一步发展离不开多元文化音乐教育的大力落实和创新,只有真正的实现两者之间的紧密互动和联系,才能够更好的实现民族音乐文化传承内涵的丰富含义及多元化发展。 结语 在全球化同一趋势不断加剧的今天,我国与其他国家之间的交流与互动越来越频繁,世界各地的不同文化形式实现了有效的融合,在多元文化世界之中文化的传承与交融尤为关键,音乐作为一种重要的艺术表现形式对引起人们的心灵共鸣和思想共鸣意义重大,为了能够更好的呈现不同文化的风采和魅力,我国需要以音乐教育为依据,积极的将各种多元文化音乐教育与民族音乐文化的传承相结合,更好的体现两者之间的优势和作用,促进优秀民族音乐的继承和进一步发展。 [参考文献] [1]陈雅先.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用[J].福建师范大学学报(哲学社会科学版),2006,04:169-173. [2]万佳乐.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用探讨[J].艺术品鉴,2015,10. [3]张燕.多元文化音乐教育在民族音乐文化传承中的作用分析—以中小学民族音乐教育为例[J].凯里学院学报,2016,04:178-182. [4]任占忠.世界多元文化背景下高校音乐教育中对我国民族音乐的传承与发展[J].艺术科技,2014,10:212.6-43.

2019年音乐培训行业研究报告

2019年音乐培训行业 研究报告

目录 1. 线下分散格局未改,线上野蛮生长近尾声 (1) 1.1线上投资风口已过,智能硬件、陪练胜出几率大 (1) 1.2线下培训市场格局分散,单靠培训难赚钱 (6) 1.3乐培市场回归理性,2022年将超400亿 (12) 2. 乐器销售:产销一体趋势明显,模式创新不断 (17) 2.1我国是乐器出口和消费大国,进出口均呈复苏趋势 (17) 2.2品牌厂商产销一体化趋势明显,集中度有望继续提升 (19) 2.3经销/零售端高度分散,积极尝试多元化输出模式 (21) 2.4乐器销售预计保持低速增长,2022年近220亿 (23) 3. 音乐教育企业分析 (24) 3.1. 零售教育双引擎,互联网标化可复制 (24) 3.1.1.内容创新:标化课程体系突破复制瓶颈 (24) 3.1.2.渠道创新:研发轶琴房,有效给小B培训机构赋能 (25) 3.1.3.拥抱互联网:构建音乐教育数据服务平台 (27) 3.1.4.核心竞争力:口碑+内容+渠道+互联网 (28) 3.2.乐器零售商龙头,切入音乐教育领域 (33) 3.2.1.零售与培训双主业发展,体量优势明显 (33) 3.2.2.零售业务稳健发展,音乐教育打开成长空间 (35) 3.2.3.线下口碑嫁接标准化课程,渠道赋能潜力大 (38)

图表目录 图表1:14-18 年互联网音乐培训一级市场融资事件统计 (1) 图表2:融资进程统计 (2) 图表3:在线音乐培训模式梳理 (2) 图表4:The ONE 智能钢琴教室一对多解决方案 (4) 图表5:在线陪练、在线教学场景 (4) 图表6:各商业模式下的头部企业情况 (5) 图表7:线下培训机构分类 (7) 图表8:钢琴教师与学科教师单月产能对比 (7) 图表9:特定假设下琴行单体店收入成本测算 (8) 图表10:收入成本对培训分成的敏感性分析(万元,%) (10) 图表11:收入成本对以课带销转化率的敏感性分析(万元,%) (10) 图表12:上海市四大琴行门店数量及琴行总量(个) (11) 图表13:教育文化娱乐支出CAGR(13-17)达到10.5% (12) 图表14:2017 年K12 兴趣培训占校外培训市场的28%(%) (13) 图表15:中高考、综合素质评价、艺术素质教育推进政策相关文件 (13) 图表16:普高综素评价内容 (14) 图表17:新高考实施进程 (14) 图表18:乐培市场规模预测关键假设 (15) 图表19:乐培市场规模预测(亿) (16) 图表20:乐培市场参培人数预测(万) (16) 图表21:2017 年各国乐器消费规模对比(亿美元) (17) 图表22:2009.1-2018.11 乐器及其零件、附件进口总值累计同比(%) . 18图表23:2009.1-2018.11 乐器及其零件、附件出口总值累计同比(%) . 19图表24:规模以上乐器企业家数(家) (20) 图表25:珠江钢琴、海伦钢琴业务拓展数据 (21) 图表26:品牌琴行经营情况 (21) 图表27:头部琴行创新业务模式 (22) 图表28:乐器销售市场规模预测 (23) 图表29:知音文化钢琴课程体系 (25) 图表30:轶琴房APP 界面 (26) 图表31:智能陪练系统Piano go (26) 图表32:2015-2017 年平均单店销售情况 (28) 图表33:2015 年—2017 年研发费 (28)

初中音乐教学总结

初中音乐教学总结 篇一:初一音乐教学工作总结 初一音乐教学工作总结 忙碌而又快乐的一学期即将结束,现在我简要的汇报这一学期的教学工作 一、,师德表现 关心集体,.积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习.配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业 务水平.关心热爱学生,做学生的良师益友。. 二、课堂教学 初一年的音乐课内容主要是让学生学唱不同风格的歌曲和欣 赏中外各种不同类型的音乐作品.对于唱歌初一年的学生并不陌生,但怎样去好好地欣赏音乐作品却是他们很茫然的.所以教师要有目的的引导学生去学习和探索,以便于让学生了解和欣赏更多的音乐作品.在上每堂课前我都要认真的备课,上课时可以很好地引导学生,圆满教学任务并提高教学效率。 三、教学工作 为提高自己的教学认识水平,领悟新课程标准,以新思路,新方法来指导自己的工作,认真备课,上好每一节常规课.同时配合组里搞好教研活动,并完成学校布置的各种活动任务.在完成工作的同

时,不断地给自己充电. 四、课外活动 在课中积极挖掘音乐人才,利用课余时间对他们进行有目的的培训.不但提高了他们的专业水平,同时也带动其他同学的音乐兴趣. 五、考试。采用了笔试和歌唱,笔试指第二单元的旋律线:要求学生在一节课的时间内完成所有的旋律线 ;歌唱:本学期学唱的歌曲有五首,每个同学从五首曲子中选择一首作为自己的考试歌曲,并要求背唱.最后我将笔试和歌唱的成绩进行综合评定,优秀率都达到百分之三十以上. 六、经常收集各种音乐,以便于让学生多听,多看,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟.在教学上,我充分的利用学校现有的器材来上好每一堂课。 篇二:初中音乐教学工作总结 初中音乐教学工作总结 河北中学茹柳红 学期初,我认真学习了我校各处工作计划,明确了本学期工作的目标和任务,结合音乐教学工作的现状和特点,按照《初中音乐课程标准》的要求,本学期新课开始之前即已制定了详细的教学计划。教学中认真遵照教学课标要求,大力推行素质教育,顺利的完成了本学期的教育教学工作。

民族音乐在音乐教学中的地位和作用

通过参加本次教师专业发展全员远程培训,观看聆听一线专家精 湛的讲解与答疑,与广大一线优秀的教师互动交流,让我获益匪浅, 下面就中小学名族音乐教学谈几点我的认识与感受。 一、民族音乐在音乐教学中的作用 所有的音乐元素,都是在民族文化的基础上建立起来的。而民族文化在音乐教学中的作用更是举足轻重: 1、能培养学生民族审美观和民族精神 民族音乐教育一般包括民歌、戏曲、说唱和以民间音乐为素材创作的现代音乐四个方面,他们以不同的艺术形式体现了中华民族所特有的审美习惯和审美观。我国民族音乐,用旋律塑造意境,强调作品的内在美与外在美的完美结合,给人带来启示、带来温馨、带来欢乐、陶冶心灵。例如:我国的民歌,内容丰富,种类繁多,可谓世界第一。民歌内容有描写青年爱情生活的,有反映劳苦大众旧社会苦难生活的,有歌颂人民向往幸福生活的,还有歌颂祖国大好河山的。如:《凤阳花鼓》这首歌,表达了淮河两岸人民在旧社会饱受地主阶级的剥削和压迫,又深受淮河洪涝之害,过着“身背花鼓走四方”的流浪生活。江苏民歌《茉莉花》以细腻优美的音乐,反映出江浙一带的风土人情,曾被意大利作曲家普契尼用于《图兰朵》的歌剧中公主的主题音乐。河北民歌《小白菜》,形象地反映了旧社会幼女的悲惨生活,受后娘虐待,怀念亲娘的凄苦心情,激发学生对万恶旧社会的痛恨之心,唤起学生对新社会幸福生活的热爱和珍惜。[3]我国的民歌讲究韵味,蒙古民歌高亢、悠扬、节奏宽广;新疆民歌活泼欢快,常常带有舞蹈性节奏;彝族民歌朴实、细腻,清新动人,节奏丰富多采。我国的戏曲也同样历史悠久,种类繁多,几乎每一个地区都有自己的地方剧种,而且其中还包含着许多中华民族优秀的传统思想。 但是,令人遗憾的是,很多学生不会欣赏这些美,不知道民族音乐中有这些珍贵的财富。相反,对时下的流行音乐都兴趣十足。他们的审美观念是建立在一个不健全的、狭小的、且不利于身心发展的局限范围。所以要对学生进行整体素质的提高,提高学生的思想素质、文化素质、心理素质及身体素质。培养学生正确的民族音乐的审美观,以加强学生的民族意识、振奋民族精神。在教学中,引导学生欣赏各种民族音乐,使学生通过自己的情感体验,吸收本民族所特有的精神、气质和神韵让学生在民族音乐声中感受到祖国的辽阔和温馨,了解祖国的传统文化,从而更加热爱自己的祖国。 2、通过民族音乐教育,能渗透民族文化的精魂 课堂教学内容,是深化民族文化教育的基础。在教学中,利用各种手段来发现体验民族音乐的美。如:在学习《黄河大合唱》时,首先让学生了解歌曲音乐

我国国际教育行业发展概况

我国国际教育行业发展概况 (一)国际教育行业概况 1、国际教育行业市场情况 国际教育市场包括留学考试培训、国际预科课程、留学咨询、学游、出国 后服务、实习与就业相关服务等。根据浙商证券发布的留学行业深度报告估计,2015年中国留学市场规模约为1,589.09亿元,随着中国富裕人口增多,教育消费理念升级,预计未来留学生人数及中国留学市场规模增长势头将保持稳定, 未来三年将达到1,811.67亿元、2,049.59亿元、2,321.17亿元,年复合增长率 达到13.18%。 2、国际教育行业特点及发展趋势 (1)留学生人数稳定增长,以自费留学为主 国家统计局及教育部数据显示,2016 年度我国出国留学总人数为54.45 万人,比2015 年的52.37 万人增长了3.97%。最近十年,我国出国留学总人数有七年保持了两位数的增速上升,虽然最近年度增长幅度变缓,但随着中国富裕人口增多,教育消费理念升级,预计未来出国留学总人数仍将保持增长。

根据教育部发布的数据,2016 年出国留学的54.45 万人中,国家公派3 万人,单位公派1.63 万人,作为国际教育行业的主要消费群体的自费留学生49.82 万人,占留学总人数的91.5%。可以预计,未来自费留学形式仍将为中国学生留学的主要方式。 (2)留学生低龄化趋势明显 从年龄结构来看,中国海外留学生以18-25 岁年龄段为主流,但低龄化趋势愈发明显。根据中国与全球化智库(CCG)和麦可思联合调研结果显示,2015 年,中国高中生选择出国留学就读高中或者本科的比例明显增加。在国内读完

高中再出国读大学的学生比例由2012 年的61%下降到2015 年的44%,出国读高中的学生比例则从2002 年的17%上升到2015 年的27%。以美国为例,在 2005-2006 年学年期间,本科和研究生的留学生比例分别为14.9%和76.1%,但 至2013-2014 学年期间,本科和研究生的留学比例分别为40.3%和42.2%,在此 期间本科留学生的增速远超同期留学生的增速水平,而研究生留学人数增速则 相对平稳。另据美国国务院教育和文化事务局与美国国际教育研究所发布的《2015 美国门户开放报告》显示,2014-2015学年间,赴美读本科的中国学生突 破12 万人,较前一年增长12.7%,首次超过赴美研究生人数。 同时,基础教育阶段出国留学人数增幅较大,仍以美国为例,根据中国教 育在线及教育优选联合发布的《2016 中国出国留学发展趋势报告》,中国在美 国就读中小学的留学生人数从2003 年起十年间增长了62 倍,截至2015 年11 月,在美就读中小学的中国留学生已达34,578 人,占全美该阶段国际学生总数 的52%,位居第一。

2018年教育培训行业分析报告

教育培训行业分析报告

目录 第一部分教育培训行业综述 (3) 一、行业发展的推动因素 (3) 二、产业链及市场规模 (3) 三、细分领域综述 (4) (一)学前教育 (5) (二)K12教育 (5) (三)职业教育 (6) 四、教育培训行业近三年融资案例 (6) 第二部分细分领域——职业教育培训行业分析 (8) 一、职业教育行业的分类 (8) 二、非学历教育领域 (9) 三、在线职业教育发展迅速、趋向成熟 (11) 四、职业教育主流商业模式 (12) 五、职业教育行业综述 (14) 第三部分典型上市公司分析 (15) 一、洪涛教育(职业教育) (15) 二、拓维信息(在线教育) (18) 三、新开普(教育信息化) (21)

第一部分教育培训行业综述 近几年受政策推动及刚性需求影响教育行业步入快速成长期。 一、行业发展的推动因素 (一)政策放开:中国教育政策逐步完善和放开,社会资本进入教育行业机会增多, 教育行业市场化空间扩大; (二)收入提升:中国人均收入水平增高,整体受教育水平提升,对教育重规程度越来越高,教育消费及投资将显著增加; (三)人口结构变化:全面放开二胎政策带来未来5年内婴儿潮,测算影响到的目标人群在8018万人; (四)科技发展:互联网渗透率已经接近47%,提供教育升级基础,移动端在线教育有望爆发。 二、产业链及市场规模 根据搜狐教育和腾讯教育数据统计,2015年中国教育行业市场规模为6.8 万亿,其中政府、社会和家庭支出分别为3.3万亿元、6705 亿元和2.9万亿元,占比分别为48%、10%、42%。政府财政性教育支出和社会教育固定资产投资主要集中在配套服务、信息技术更新换代等硬件设施,所以上游设备提供商或为最大

2014年音乐教育行业分析报告

2014年音乐教育行业 分析报告 2014年6月

目录 一、音乐艺术教育市场进入快速增长期 (3) 1、行业发展基数低、市场空间大 (3) 2、艺术教育具备自身特点,与大宗民办教育区别较大 (4) (1)非标准化培训,扩张复制性差 (5) (2)早期被动学习,后期兴趣引导 (5) 3、教育部推进艺术教育,政策扶持力度加大 (5) 二、新东方发展诠释:轻资产,高估值伴随其成长 (7) 三、钢琴企业初探艺术教育市场 (10) 1、钢琴企业主业增长放缓,转型刻不容缓 (12) 2、产业链渗透布局乐器教育行业,从线下走到线上 (13) 3、建议关注产业链转移的珠江钢琴和海伦钢琴 (14) (1)珠江钢琴:股权激励标志国企改革启动,加快进军教育产业 (15) (2)海伦钢琴:公司产业延伸,进军艺术教育培训 (16)

一、音乐艺术教育市场进入快速增长期 目前我各大中城市的乐器经销商已逐步开展音乐培训,全国已有二十几个艺术类考级体系,各制造企业、琴行组织绚丽多彩的培训班、音乐会、大师班等音乐推广活动,为音乐艺术爱好者提供了便捷有效的学习、实践的平台。这些钢琴培训及文化活动已成为我国城镇文化生活和家庭音乐的重要组成部分。随着国家对素质教育的不断重视和政策上的推进,我们认为音乐艺术培训已经从导入期即将进入到快速发展期。 1、行业发展基数低、市场空间大 目前我国参与艺术培训人口约占总人口的 2.5%,远低于发达国家20%的渗透率。从未来的需求来看,中小学生将是成为艺术教育培训的主力人群,根据我们的人口模型测算,随着1980年代出生的人逐渐达到适婚适育年龄,中国目I前已经进入婴儿回声潮之中,未来几年的新生儿数将出现一个小高峰,根据我们的人口模型测算,2011-2015年的新生儿数增速会提高到2.6%左右。随着新生儿的逐渐达到5-9岁适合开始艺术培训的年龄,主要目标人群会在未来十年内保持相应速度的增长。伴随着艺术文化的推广,艺术培训的渗透率也会提高。

音乐教育书目

管老师推荐音乐学类研究生综合阅读书目 (含音乐教育与音乐人类学方向) 音乐教育类 1.《普通学校音乐教育学》曹理主编上海教育出版社 1993年(作批判用) 2.《音乐学科教育学》曹理(与上一本二选一即可,要从中找出其哲学基础是什么) 3.《从殖民主义解放出来的音乐教育学》罗伯特·沃克特刘沛译 4.《音乐教育与多元文化》【美】威廉·M·安德森帕特丽夏·希汉·坎贝尔/著曹水清等译陕西师范大学出版社 2003 5.《音乐教育的多元文化视野》陕西师范大学出版社 2003年 6.《后现代教育与音乐教育学》管建华《中国音乐》2005年第一期 7.《音乐教育的哲学》雷默人民音乐出版社 8.《当代社会思想转型与音乐教育》《中国音乐》2008年2期 9.《21世纪音乐教育观念的三个转向》《音乐与表演》南京艺术学院学报2008年2期 10.《音乐学与音乐人类学的哲学基础之比较》音乐人类学讲习班管老师发言 11.《音乐教育与音乐社会学》【德】克莱南等金经言译中央音乐学院出版社 音乐人类学(民族音乐学) 1.《音乐人类学导引》管建华江苏教育出版社 1998 2.《音乐中的文化与文化中的音乐》中国艺术院校艺术研修丛书洛秦著罗艺峰导读上海书画出版社 2004.8 民族音乐学基础理论文献 1.《音乐人类学:历史、思潮与方法论》汤亚汀上海音乐学院出版社 世界民族音乐学研究经典文献 1.《人的音乐性》【英】约翰·布莱金 古琴艺术研究 1.《琴史初编》许健编著人民音乐出版社 198 2.8 世界音乐 基础教材类 1.《世界音乐》陕西师范大学出版社 2003年

2.《音乐教育的多元文化视野》陕西师范大学出版社 2003 3.《音乐教育与多元文化》陕西师范大学出版社 2003 4.《世界民族音乐地图》陈自明人民音乐出版社 教育学类 1.《理解课程》【美】威廉·F·派纳等著教育科学出版社2003年(教育学上的新约圣经) 2.《全球化与后现代教育学》【加】史密斯著郭汪生译教育科学出版社2000年 3.《后现代课程观》【美】E多尔著王红宇译教育科学出版社2000年 4.《教学机智--教育智慧的意蕴》【加】马克斯·范梅南著李树英译教育科学出版社 5.《生活体验研究--人文科学视野中的教育学》【加】马克斯·范梅南著教育科学出版社 2003年 6.《学会关心--教育的另一种模式》教育科学出版社 7.《知识转型与教育改革》石中英著教育科学出版社2001年 8.《教育的国际视野》上官子目主编华东师范大学出版社 9.《创造力危机:中国教育现状反思》上官子目著华东师范大学出版社2004.7 10.《中国大学的人文教育》甘阳陈来苏力生活·读书·新知三联书店2006.8 11.《20世纪中国教育学科的发展与反思》(教育学科元研究丛书)金林祥主编上海教育出版社 2000 .5 12.《20世纪西方教育科学的发展与反思》(教育学科元研究丛书)王坤庆著上海教育出版社 2002.4 13.《中国教育经典解读》田正平肖朗主编上海教育出版社 2005.12 14.《外国教育经典解读》单中惠朱镜人主编上海教育出版社 2004 .9 教育人类学 1.《教育人类学》冯增俊江苏教育出版社 1998 哲学类辞书类 1.《后现代主义辞典》王治河主编中央编译出版社 2003.10 哲学入门 1.《现代西方哲学》夏基松上海人民出版社

初中音乐教学心得体会五篇

初中音乐教学心得体会五篇 1、以音乐为主线,合理组织、整合教材内容 新教材的内容编排是主题式的,如“世代相传的民歌”、“欧洲民间歌舞音乐”等,每个主题为一个单元,划分为音乐人文、欣赏、歌唱、创作活动、音乐常识等几大版块;同时,每学期的单元主题都相互对应承接。教师在处理教材时,应当以音乐为主线,紧紧围绕本课音乐人文的主题,把听、唱、表演、知识等各版块内容有机地串联起来,使整堂课重点突出,结构清晰,情绪流畅,从而激发学生强烈的音乐审美动力和审美渴望;同时,注意各学期教材平行单元之间的内在联系,利用音乐人文的导入、过渡与小结,回顾以前的学习内容,也为新课做好铺垫,并激发进一步探究的兴趣,让学生将知识融会贯通。 2、抓住音乐的基本元素,把音乐的手段综合运用于各个教学版块 虽然教材中每课都分为听、唱、表演、常识、探究等多个版块,但我们在处理版块教学中不能孤立地使用这些音乐手段。例如在欣赏教学中,除了听之外,加入节奏模仿、声势律动或歌唱;在歌唱环节中强调听觉先导、动觉切入;用欣赏浏览的方式引出音乐人文或回顾小结---实践证明,在不同的教学版块中综合运用各种音乐手段,都能明显地加深学生对音乐的感受、对旋律的记忆,从而提高教学效果。

3、用音乐的方式进行师生互动与交流学习 课堂上师生交流的方式有许多种,最多的是语言交流,而教师应当善于利用音乐学科的特殊性,把握适当的机会,使用音乐的语言进行特殊的交流,使学习和互动的效果事半功倍:例如节奏模仿、歌唱接龙,不需要唠唠叨叨的说教与谈话,让学生跟着教师拍击的节奏,进行即兴模仿;教师唱上一句、学生接唱下一句;或者学生相互接龙;这些亲切而随性的方式,能够鼓励和带动学生更积极、大胆地参与到活动中,体验音乐的乐趣与合作的默契 在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。 初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。因此,我觉得以下几点对我启发很大:

【完整版】2020-2025年中国音乐教育行业市场发展战略研究报告

(二零一二年十二月) 2020-2025年中国音乐教育行业市场发展战略研究报告 可落地执行的实战解决方案 让每个人都能成为 战略专家 管理专家 行业专家 ……

报告目录 第一章企业市场发展战略研究概述 (6) 第一节研究报告简介 (6) 第二节研究原则与方法 (6) 一、研究原则 (6) 二、研究方法 (7) 第三节企业市场发展战略的作用、特征及与企业的关系 (9) 一、企业市场发展战略的作用 (9) 二、市场发展战略的特征 (10) 三、市场发展战略与企业战略的关系 (11) 第四节研究企业市场发展战略的重要性及意义 (12) 一、重要性 (12) 二、研究意义 (12) 第二章市场调研:2019-2020年中国音乐教育行业市场深度调研 (13) 第一节音乐教育概述 (13) 第二节我国音乐教育行业监管体制与发展特征 (14) 一、行业监管体制和监管政策 (14) (1)教育行业监管体制 (14) (2)行业主要法律法规及相关政策 (15) 二、行业壁垒 (16) (1)师资人才壁垒 (16) (2)资质壁垒 (17) (3)品牌声誉壁垒 (17) 三、行业周期性、季节性、区域性 (17) (1)行业周期性 (17) (2)季节性 (17) (3)区域性 (17) 四、行业基本风险特征 (18) (1)政策变化风险 (18) (2)行业竞争风险 (18) 第三节2019-2020年中国音乐教育行业驱动因素及市场规模分析 (18) 一、驱动因素:新技术新模式催动市场重生,2019年市场规模约920亿元 (18) (一)政策:综合素质评价体系取代中高考加分政策 (18) (二)经济:消费升级持续拉动音乐教育需求,完善教育评价体系深受消费者认可 (20) (三)技术:技术进步助推音乐教育在线化、数据化、智能化,5G时代教学方式革新创 造无限可能 (22) (四)资本:在线陪练模式拉动融资规模猛增8倍 (23) 二、市场规模:多年稳增长成就千亿市场,新兴商业模式焕发行业生机 (24) 第四节商业模式:在线教育推动行业商业模式革新 (25) 一、线下:“直营+加盟”经典模式联合扩展 (25) (一)直营 (25) (二)加盟 (26)

初中音乐教学反思

初中音乐教学反思 Prepared on 22 November 2020

初中音乐教学反思 —屯昌中学张运钰 每次走进教室,都能感觉到学生们对音乐的渴望,.我也在想:怎么样才能把每一堂音乐课上好,让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生,使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华 音乐课是学生们最喜欢上的课,他们热衷于流行歌曲、歌星影星,相反的却是孩子们对教育部门精心编排的教材中的歌曲却不屑一顾,更不用说那些让学生们听起来枯燥乏味的欣赏曲了。我们的教材不一定适合每一个地区的学校实用,但不可否认的是我们的课堂教学本身也存在许多的,这就需要我们做深一步的探讨和反思。 一、课堂音乐教学重点教什么 音乐课不单纯是唱歌课,但仅唱会歌曲的多,如何唱好歌曲的少。他们在课堂的相当一部分时间里专学唱歌,长久以来,学生就会感受到音乐课里的歌不好听、不够味,那当然会注意力集中到朗朗上口的流行歌曲里。

器乐课也不是单纯的技能课,枯燥乏味、机械训练的多,兴趣激发、情感抒发的少。。这样做,可能在表面上或许在一段时间里,一部分学生会有一些效果,但却有可能因此而削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好,甚至磨灭。 欣赏课并非文学课。有些老师的欣赏课,语言文字解说的多,要学生用心聆听的少;把自己对音乐的理解倾其所有,非讲个清清楚楚不可的多,留给学生去思考、去领悟、用音乐去激发想象的少;用语言表达的多,用情感体验的少。因这样的结果只会是,学生的音乐作品积累少,对音乐的感悟浅薄,最终是对音乐课没了热情。 二、课堂音乐教学中要掌握好定位 音乐课以教师为中心的多,突出学生的主体地位的少。在我们的音乐课里,很多教师不管学生学得如何,只顾按照已设计好的环节进行教学,而忽视了课堂突发,临时应变等。这是一个不平等的教与受的关系,从未把学生作为教育的主体,从来只把学生当成知识的接受器,。 总之,现在的音乐课堂仍需要我们广大的音乐教师不断的学习和反思,才能使我们的音乐教育不断完善和发展。

最新谈大学生民族音乐教育的重要意义

谈大学生民族音乐教育的重要意义 轻化081班 0805100533 尹爱会 中国是世界四大文明古国之一,以悠久的历史和灿烂的民族文化彰显于世,而中国的民族音乐更是绚丽多姿,在世界音乐史上独树一帜。中国民族音乐伴随着中华民族的形成而形成,是中华民族精神和气质的象征。 中国的民族音乐是世界民族音乐之林的一颗古老而长青的参天大树,是我们国人的骄傲。我国民族音乐是一个浩瀚的大海,仅仅从我们通常说的民歌、曲艺、器乐、戏曲数量来看,也是令人惊叹的。据不完全统计,至今已收集到民歌约30万首,民族器乐约200多种乐器,200多个曲种,360多个剧种。我国为什么会有这样丰富的民族音乐遗产呢。原因主要有: 第一.我国有悠久深厚的历史传统。5千年以上的文明史,几千年的传承与发展,使中国民族音乐形成了独特的艺术风格,积累了大量的艺术品种、材料和经验。 第二.复杂多样的自然环境。中国境内有大片的平原、高原、丘陵、山脉……复杂多样的地貌,气候,生物等因素的长期相互作用,形成了各地人民的生产、生活方式的多 样性。为民间风俗,以至各地民族民间音乐特色形成提供了丰富的条件。 第三.博大的文化背景。中国传统的文化背景,包括哲学、文学、宗教、伦理学等,几千年来都有高度的发展,这些传统文化对音乐产生较大影响。这也是形成民族音乐丰 富的原因之一。 第四.众多的民族和人口。中国有56个民族,13亿人口,各民族都有自己独特的文化、历史、语言、风俗,其音乐也各异。 民族音乐产生于几千年来广大劳动人民的生活实践中,它反映着中国人民的生活和思想感情,是人民生活中不可缺少的精神财富。 1. 大学民族音乐教育的现状 今天,在各类文化碰撞交汇的高等学校,流行着各种音乐,其中以我国港台音乐、外国流行音乐、网络歌曲等流行音乐最为突出。相对而言,我国的民族音乐却很难占有一席之地,尤其是民族器乐曲、民族歌舞剧、戏曲等。在各类校园歌唱比赛、大型文艺晚会中,民歌、戏曲、民族歌剧曲目的演唱者较少,优美的民族器乐曲也很难听到,取而代之的是一首首紧跟时尚与潮流的流行歌曲。大学生对民族音乐的漠视与漠然在高校都不同程度地存在着,长

如何上好初中音乐课

如何上好初中音乐课 威远县两河镇中心校刘映念 在我从事初中音乐教学的三年时间里,我从刚开始只会怎样唱歌逐渐的体会到如何去教别人唱歌的乐趣,在教学的过程中,我学会了知识与知识的传接。当我把大学里学到的音乐相关知识通过课堂实践传授给我的学生的时,我才慢慢的体会到运用自己所学的知识教书育人的重要性。以下是我在三年的音乐实践教学过程中的一些感受,和总结出的经验: 一、课前备课的重要性 如果有一天你去给学生上音乐课的时候,一打开书的你才忙着熟悉歌曲的创作背景和作曲作词人的相关资料,在用你那断断续续的伴奏教唱简谱的时候,你的学生一定会对你“另眼相看”,他不会觉得你很了不起,更不会认为你很有本事,而是三三两两的在小声议论你,至于他们在议论什么我想作为当事人的你应该是很清楚的。在这里我一定强调的就是课前一定要做好预习工作,你在向学生传授知识的同时,你要掌握的相关知识必须更加的丰富才行。有句话是这样说的“你要给学生一杯水那么你就要准备一瓶水”,所以做好课前备课不仅能让教师在上课的时候能够灵活自如的讲解知识,更能体现出你这堂课的整体艺术框架,做到有条不乱,条条有序。学生在理解新知识的过程中也会更加的容易,更能巧妙的掌握所学的知识点,从而灵活的运用知识,这才是一堂音乐课的基本目的。 二、课堂知识点整体到局部的把握 在我们上音乐课的时候通常都有一个大致的框架供教师们参考运用,但是这个框架只是很大的一个边框,这个框里面的物质不是每一节课都能装满的,更不是框架里的各个位置每一次装得物质都是一样的重量。这就是课堂中整体到局部的设置问题了,一堂优质的音乐课不仅要恰如其分的传授知识给学生并要求其掌握和运用,而且还要让学生在音乐课的气氛中学习和感受情操和体会其中之韵味。在我们备课的时候就要对这堂课的整个知识点做一个筛选,重点部分和简讲部分要适当的划分开,充分的配合整个课堂的节奏。给学生呈现出的是一幅不对称的美图,但是从任何一个角度看去这幅图画都是完美的。 三、学会调动学生的情绪 我们都是从学生时代一步一步走过来的人,我们深知初中生心中所爱想、爱做、爱问的事情,所以在每堂音乐课的授课中,我们还要根据课堂的时间、气氛、学生的精神状况来做好其中的“调味剂”,不能因为学生这节课的情绪高涨就顺着他们闹,也不能因为学生当堂课的情绪失落而没了上课的情绪。不管是情绪高涨还是情绪的失落都会不同程度的影响学生对知识的理解和掌握,所以我们要把握好整个课堂的气氛,正确的引导学生掌握知识及学会运用知识。 四、培养审美情趣,树立其自信心 初中生渐渐地进入了青春期,我们都知道青春期对于一个人的重要性,特别是对学生今后的性格、态度、为人都有不可忽视的重要性。在每堂音乐课中老师会通过介绍相关资料、教唱歌曲、讲解知识点、重点欣赏等方式来巩固音乐知识,从而达到培养审美情趣的目的。但是在初中这一重要而又特殊的时期,我觉得音乐课中少不了给学生自我展示的机会,我们可以从几人合唱到独唱,再到表演唱,还可以从最开始的站在座位上唱歌到走上讲台演唱,再到在讲台上独自演唱等,若是学生能自发的到讲台上声情并茂的演唱歌曲,我相信这对其树立自信心是很有帮助的。千万不要打击唱得不好的学生,只要他敢于在同学面前演唱就要给他一定的肯定和意见。只要学生自愿的要求为大家演唱歌,我相信这对其树立自信心是百利而无一害的。 以上就是我的初中音乐经验,若有不足,望多提出宝贵的建议和意见。

论民族音乐在音乐教育中的重要地位

论民族音乐在音乐教育中的重要地位 在当今世界,音乐流派可谓是数不胜数,音乐艺术所表达的内容也越来越丰富。各种不同风格的、不同种类的音乐冲击着我们的社会,影响着我们的思维。由于审美水平和审美情趣的不同,使得一些人盲目的崇拜某种音乐或是某个人;由于虚荣心的作怪,使得某些人只知道几部交响乐,知道几位古典时期的外国作曲家,当做炫耀自己和表现个人修养的一个“重要”组成部分。我觉得这些都是极不正常的现象。我国有着非常丰富的音乐文化遗产,有着大师的好的音乐作品,我们没有理由不去了解它,也更没有理由不去发扬它。西洋音乐固然要学,然而本民族的东西我觉得更应该加强学习。泰格尔说得好:“音乐和美术是民族自我表现的最佳手段,没有自己的音乐或艺术的国家,只能永远当哑巴。” 在悠久的历史长中,中华民族保留了极为丰富的灿烂的文化遗产,创造了光辉的业绩。在音乐方面,更是人才辈出,世界上最早提出十二平均律的就是我国明代的大音乐理论家朱载育,还有我国的各处的民族乐器更是各具特色。然而,在当今社会,由于各方面原因,尤其是资产阶级自由化思潮在人们思想中的泛滥,造成了社会上一些人轻视、贬低、排斥民族音乐的恶果。这不能不使人痛心疾首。当然我们不是说学习西洋音乐不好,而是说,在学习西洋音乐的同时,首先应该重视民族音乐,重视民族音乐,重视民族音乐的教育,使全社会形成热爱和重视民族音乐的风气。我国的民族音乐有着丰富的内容和珍贵的艺术价值,这是任何国家音乐所不能比拟的,也是任何西洋音乐所替代不了的。我国的民族音乐是中华民族的历史明镜,集中着我国民族的伟大精神,体现着民族的艺术精华,是中华民族历史的缩影,它集中体现了几千年来我中华民族在三大斗争中的情感意志力量,幻想与追求。民族音乐内容中所呈现的民族、地域、风俗习惯、语言特征,亦成为研究各种人文学科和社会学科极为重要的旁证。我国56个民族各拥有数以万计的独特风格的民歌,它们是音乐创作用之不尽,取之不竭的文化艺术宝库。我国的民间歌舞、民族器乐、曲艺及戏曲剧种,更是具有鲜明的特点,它们多姿多彩的各种艺术形态,足以令世界艺林刮目相看,民族音乐的技巧实践,亦有高度的成就,如我国民族声乐、器乐艺术、曲艺戏曲等方面的表演艺术家,其演唱

2018年教育行业分析报告

2018年教育行业分析 报告 2018年8月

目录 一、教育行业整体概况 (5) 1、规模达到2万亿,仍将高速增长 (5) 2、人口和支出:推动教育行业的双轮驱动力 (7) (1)受教育人口 (7) (2)教育支出 (9) 3、教育行业政策与法规 (12) (1)民办教育 (12) (2)细分领域政策法规 (13) (3)高考制度 (14) 二、学前教育:高端幼儿园供不应求,早教中心蓬勃发展 (15) 1、入园人口增速放缓,消费升级带动高端需求 (15) (1)行业基本格局 (15) (2)市场需求 (16) 2、行业集中度低,直营+加盟推动扩张 (18) 三、K12教育:课外培训市场火爆,兴趣培训正兴起 (20) 1、优质教育资源稀缺,统一命题促进机构扩张 (20) (1)二孩政策放开,K12学生增多 (20) (2)民促法修改,民办学校受益 (21) (3)就近入学逐步落实,家长渴求优质资源 (22) (4)高考统一命题,机构扩张便利 (22) 2、课外培训:双巨头引领市场,三四线城市潜力巨大 (22) (1)双巨头新东方与好未来 (23) (2)STEAM 培训:素质教育浪潮下的新宠儿 (24) 四、高等教育:民办高校成重要补充,高壁垒创造高利润 (25)

1、民办高校受职场认可,品牌、人才、资本构筑多重壁垒 (25) 2、品牌教育集团盈利能力突出,跨区域发展是必由之路 (28) 五、职业教育:求职压力加大,各行业培训遍地开花 (29) 1、细分门类众多,求职压力助推行业发展 (29) 2、资格和技能培训火热,IT 培训发展空间最大 (31) (1)资格证书、从业培训 (31) (2)技能培训 (33) 六、在线教育大势所趋,国际学校成为新潮流 (36) 1、国际学校:留学人口低龄化下的新潮流 (36) (1)出国留学人口持续增加,低龄化趋势明显 (37) (2)家庭可支配收入提升 (38) (3)国家政策对于民办教育机构进入K12教育领域的支持 (39) 2、在线教育:打破时间和空间壁垒,在线教育成大势所趋 (39) (1)在线教育高速增长,与线下教育优势互补 (39) (2)各子领域全面渗透,商业模式日趋成熟 (41) 七、投资机会及相关企业 (43) 八、风险因素 (44)

相关文档
最新文档