剧本写作、分镜头脚本写作指导及镜头语言的基本知识

合集下载

电视节目分镜头脚本写作

电视节目分镜头脚本写作

电视节目分镜头脚本写作一、电视节目分镜头脚本格式片名:镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

例:片名:《三让一树花常开》二、专题片素材文稿报送格式片名:镜号:每个镜头按编辑顺序的编号长度:该镜头的起、止时间画面:详细写出画面里的场景的容和变化,简单的构图等解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的、职务、身份及采访容字幕,并在“解说词”栏详细说明音效:包括音乐和音响例:片名:《大山的女儿》镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别,根据景距、视角的不同,一般分为:一、根据景距的变化分类极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。

广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”的景观。

在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。

中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。

半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头的景致,也称为“中近景”。

近景:指摄取胸部以上的影视画面,有时也用于表现景物的某一局部。

电影分镜头剧本写作格式 8000字

电影分镜头剧本写作格式 8000字

三一文库()〔电影分镜头剧本写作格式 8000字〕电影、电视节目分镜头脚本格式片名:镜号说明:镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

例:片名:《三让一树花常开》画面内容解说词宜宾县桂花小学座落在1距县城50公里的观音镇沙沟大山里,这是一座座落在大山深处的桂花小学。

镜头由学校村小。

全—拉、俯全景拉成大全景,叠出片名,化出大全15”长度(秒)画面内容解说词音乐音响长度(秒)景别技巧镜号景别技巧音音响乐专题片素材文稿报送格式片名:XXXXXX镜号长度画面内容解说词音效备注说明:镜号:每个镜头按编辑顺序的编号.长度:该镜头的起、止时间.画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等.解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明. 音效:包括音乐和音响例:片名:《大山的女儿》画面镜号长度解说词音效内容10’27”学校五星红旗第一次从民族小学的操场上升起,没有乐曲,杨老现场声15 —升旗师用仅有的一台风琴伴奏,仰望冉冉升起的五星红旗,杨老风琴声13’40”仪式师眼里噙满泪花……18’30”采访村民 35 —(王蓉母(采访对象:王蓉妈妈陶永秀:“王蓉能够当上老师,多亏了亲)叠印字杨老师的帮助,我们全家非常感谢杨老师,永远记住杨老环境声19’40”幕师。

”)三、消息类新闻文稿报送格式1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。

分镜头脚本的使用注意事项与常见疑惑解答

分镜头脚本的使用注意事项与常见疑惑解答

分镜头脚本的使用注意事项与常见疑惑解答在电影、电视剧等影视作品的制作过程中,分镜头脚本是一个非常重要的工具。

它不仅可以帮助导演和摄影师更好地理解故事情节和镜头安排,还能够提高拍摄效率和减少后期制作的工作量。

然而,对于一些刚接触分镜头脚本的人来说,可能会有一些疑惑和困惑。

本文将介绍一些使用分镜头脚本时的注意事项,并解答一些常见的疑惑。

一、分镜头脚本的基本要素分镜头脚本通常包括以下几个基本要素:镜头编号、镜头描述、动作、对话和特殊说明。

镜头编号用于标识每个镜头的唯一性,可以使用数字、字母或组合。

镜头描述是对镜头内容的简要描述,可以包括场景、角色位置和动作等信息。

动作是指角色的动作和表情,对话是角色之间的对话内容。

特殊说明用于描述一些特殊的镜头要求,比如特效、音效和摄影技巧等。

二、注意镜头的连贯性在编写分镜头脚本时,需要注意镜头之间的连贯性。

每个镜头都应该有一个明确的目的和作用,与前后镜头之间有一定的联系。

镜头之间的转场应该流畅自然,不宜突兀。

同时,要注意镜头的节奏和节奏的变化,以保持观众的兴趣和注意力。

三、避免过多的细节描述虽然分镜头脚本需要提供足够的信息来指导拍摄,但也要避免过多的细节描述。

过多的细节描述可能会限制导演和摄影师的创作空间,而且增加了后期制作的工作量。

因此,在编写分镜头脚本时,要注意把握好细节描述的度,只提供必要的信息即可。

四、解答常见疑惑1. 镜头编号如何选择?镜头编号可以根据镜头的先后顺序来选择,也可以根据镜头的内容和作用来选择。

一般来说,镜头编号应该是唯一的,便于导演和摄影师进行沟通和指导。

2. 如何描述特殊效果和摄影技巧?对于一些特殊效果和摄影技巧,可以使用特殊说明来描述。

比如,可以使用“特写”、“追焦”、“倒影”等词语来描述特殊的摄影技巧;可以使用“特效”、“爆炸”、“慢动作”等词语来描述特殊的效果要求。

3. 如何描述角色的动作和表情?对于角色的动作和表情,可以使用简洁明了的语言来描述。

剧本与分镜头脚本

剧本与分镜头脚本
第3页/共12页
镜头角度: 平视 特点是视平线在画面人 物或主体的头部或上部。(该 角度给人平实和自然的感觉) 俯视 特点是画面在人物头部 或主体的顶部以上,层次和运 动比较清晰,但表情不容易被 看清。 仰视 特点视点在画面人物的 腰部或主体的下半部以下。形 象显得高大,但也会产生主体 形象变形的特点。 混合运用 通过平视,俯视, 仰视的组合来达到希望的效果。
第10页/共12页
这里,“音乐”指的 是后期制作里的配乐; “动效”指的是后期 制作时加入的动作的 音效,像拳击声音、 飞机声音等等;“特 技”是后期制作时用 软件加入的特技效果, 像叠化、淡入淡出、 划像、变色、快慢动 作等等。
第11页/共12页
感谢您的欣赏!
第12页/共12页
分镜理论方面 一, 分镜头剧本(story board)绘制要求: 1、充分体现导演的创作意图,创作思想,和创作风格。 2、分镜头运用必须流畅自然。 3、画面形象须简捷易懂。(分镜头的目的是要把导演 的基本意图和故事以及形象大概说清楚。不需要太多 的细节。细节太多反而会影响到总体的认识。 4、分镜头间的连接须明确。(一般不表明分镜头的连 接,只有分镜头序号变化的,其连接都为切换,如需 溶入溶出。分镜头剧本上都要标识清楚。) 5、对话,音效等标识需明确。(对话和音效必须明确 标识,而且应该标识在恰当的分镜头画面的下面。) 关于镜头方面的问题。
第4页/共12页
编写分镜头脚本时: 将文字脚本的画面内容加工成 一个个具体形象的,可供拍摄 的画面镜头,并按顺序列出镜 头的镜号。 确定每个镜头的景别,如远、 全、中、近、特等。 排列组成镜头组,并说明镜头 组接的技巧。 用精炼具体的语言描述出要表 现的画面内容,必要时借助图 形,符号表达。 相应镜头组的解说词。 相应镜头组或段落的音乐与音 响效果。

编导考试分镜头剧本写作指导

编导考试分镜头剧本写作指导

编导考试分镜头剧本写作指导分镜头剧本的主要任务是根据解说词和电视文学脚本来设计相应画面,配置音乐音响,把握片子的节奏和风格等。

那么编导考试分镜头剧本写作需要了解的哪些专业知识呢?下面和店铺一起看看吧!一、镜头形式固定镜头固定镜头定义固定镜头是指在拍摄一个镜头的过程中,摄影机机位、镜头光轴和焦距都固定不变,而被摄对象可以是静态的,也可以是动态的。

它的核心一点就是画面所依附的框架不动。

固定镜头特点1、画面外部运动因素消失。

通过摄像机的寻像器所能看到的画面范围和视域面积是始终如一的。

2、画面视点稳定,符合人们日常生活注视详观的视觉体验。

它不同于摇摄、移摄所经常表现出的“浏览”的感受,也不同于推摄、拉摄所表现出的视点前进或退后的感受。

固定镜头功能1、用固定镜头拍摄类似于人的静观,既是一种比较深入的观察,又带有比较强的客观色彩。

2、固定镜头拍摄的景物适合于在节目中担负介绍环境、转场交待等作用。

3、固定镜头拍摄人物适合于在节目中担负采访、介绍人物展现冲突过程等作用。

运动镜头主要是指镜头自身的运动,就是用运动摄影的方法拍摄的镜头。

运动镜头通过摄像机的运动产生了多变的景别和角度,多变的空间和层次,形成了多变的画面构图和审美效果,使得影视艺术成为更加逼近生活和真实的艺术。

推镜头在被摄对象位置不变的情况下,摄影机向前缓缓移动或急速推进的镜头。

用推镜头,使银幕的取景范围由大到小,画面里的次要部分逐渐被推移画面之外,主体部分或局部细节逐渐放大,占满银幕。

在景别上也由远景变为全、中、近景甚至特写。

此种镜头的主要作用是突出主体,使观众的视觉注意力相对集中,视觉感受得到加强,造成一种审视的状态。

它符合人们在实际生活中由远而近、从整体到局部、由全貌到细节观察事物的.视觉心理。

如纪录片《半个世纪的爱》中,有一个描写郭布罗润鹧和金蕊秀这对曾经的皇妹国舅在厨房煎饺子的一场戏,画面起幅是他们正拿着油瓶准备往锅里倒油的近景,运用推镜头的方式,把落幅停在油瓶口的特写上,我们可以看见油一滴、两滴,然后就赶快收起油瓶,这个镜头形象地告诉我们这对昔日住在故宫里的皇亲国戚如今的生活是简朴而节俭,可谓两滴油中见人生。

分镜头剧本的设计与编写

分镜头剧本的设计与编写

3.景别:根据教学内容需要,确定要突出的整体或局部,一般有远、全、中、近、特等。
4.技巧:电视技巧包括有摄像机拍摄的运动技巧,镜头画面的组合技巧,(如分割、键控)以及镜头 间的组合技巧(切、淡、化、划等),一般在电视教材的分镜头稿本中,技巧栏只是标明镜头间组接技巧。

5.时间:指镜头画面的时间,表示该镜头的长短,一般时间以秒去标明。

镜头

①、(从拍摄角度讲):镜头是拍摄过程中, 摄影机的马达开动至停止这从剪辑角度讲):镜头是剪两次与接两 次之间的那段胶片; ③、(从观众角度讲):镜头是两个镜头之间 的那段胶片。

固定镜头

固定画面的核心一点,就是画面所依附的框架 不动,从某种程度上说,因为排除了推、拉、 摇、移等运动因素,固定画面很接近于美术作 品和摄影照片的形式感。
4、移

移是“移动”的简称,是指摄像机沿 水平作各方向移动并同时进行拍摄。 移动拍摄要求较高,在实际拍摄中需 要专用设备配合。移动拍摄可产生巡 视或展示的视觉效果,如果被摄主体 属于运动状态,使用移动拍摄可在画 面上产生跟随的视觉效果。
动画脚本与剧本的区别与联系


剧本,只需要有编故事的能力就可以了。比如 某人是一个完全不会画画的,只会写脚本的人。 动画脚本和剧本不一样,剧本像小说一样的。 脚本应该记载台词,对话,动作之类的东西, 是使剧本或小说详细化的工作,具体到人物的 对话,场景的切换,时间的分割,是剧本的展 开,细节比较多。

拍摄时镜头的运动技巧,如推、拉、摇、 移、跟等,以及镜头画面的组合技巧, 如分割画面和健控画面等,还有是镜头 之间的组接技巧,如切换、淡人淡出、 叠化、圈入、圈出等,一般在分镜头脚 本中,在技巧栏只是标明镜头之间的组 接技巧。

分镜头剧本写作的格式

分镜头剧本写作的格式

分镜头剧本写作的格式
关键问题:镜头和镜头稿件的格式;镜头的范畴和作用,蒙太奇艺术的意义、基础和作用;镜头组装原理;声画结合;节奏的处理;拍摄手稿的写作。

重点名词:镜头、镜头组、分镜头、蒙太奇、节奏
分镜头稿本的格式
镜号:即镜头顺序号,根据构成电视教材的镜头顺序用数字标注。

它可以作为一个镜头的代号。

拍的时候可以不按这个顺序拍,但是剪辑的时候一定要按这个顺序号剪辑。

机号:现场拍摄时,往往是用2—3台摄像机同时进行工作,机号则是代表这一镜头是由哪一号摄像机拍摄。

前后两个镜头分别用两台以上摄像机拍摄时,镜头的连接,就在现场马上通过特技机将两镜头进行现场编辑。

若是采用单机拍摄,后期再进行编辑的录制,标出的机号就没有意义了。

风景:有远景、全景、中景、近景、特写等。

,代表在不同距离观看被摄物体。

能根据教学内容的要求反映物体的整体或突出部分。

技巧:电视技巧包括用相机拍摄时镜头的移动技巧。

一般在分镜头本里,技能一栏只注明镜头之间的组合技能。

时间:指镜头画面的时间,表示镜头的长度。

一般来说,时间是以秒来表示的。

图片内容:用文字说明拍摄的具体图片。

为便于讲解,本栏目还结合具体图片,对推、拉、摇、移、跟等拍摄技巧进行讲
解。

有时还包括画面的组合技巧,比如画面是否分成两部分,或者在画面上打出一个图像。

解说:解说对应一组镜头,必须与画面紧密配合。

音效:指明相应镜头中使用的音效。

音乐:标明音乐的内容和起止位置。

备注:方便主任记笔记。

导演有时会在这一栏写下地点和一些特殊要求。

分镜头格式及镜头语言基本知识

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

二、专题片素材文稿报送格式镜号:每个镜头按编辑顺序的编号长度:该镜头的起、止时间画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明音效:包括音乐和音响1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。

2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。

中文文库:电视节目制作技术:/zjx/zjx10/镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别,根据景距、视角的不同,一般分为:一、根据景距的变化分类极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。

广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。

在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。

中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。

分镜头格式及镜头语言基本知识

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式说明:镜号:每个镜头按顺序得编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写与显微等技巧:包括镜头得运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头得组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景得内容与变化,简单得构图等。

解说:按照分镜头画面得内容,以文字稿本得解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它就是用来创造画面身临其境得真实感,如现场得环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头得拍摄时间,以秒为单位。

例:片名:《三让一树花常开》二、专题片素材文稿报送格式说明:镜号:每个镜头按编辑顺序得编号长度:该镜头得起、止时间画面:详细写出画面里得场景得内容与变化,简单得构图等解说:与该镜头对应得解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象得姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明音效:包括音乐与音响例:片名:《大山得女儿》三、消息类新闻文稿报送格式1、文稿用A4纸5号字打印成20×20得稿纸,一式三份,加盖公章。

2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其她方法分隔开来。

中文文库:电视节目制作技术:/zjx/zjx10/COURSE、HTMl镜头语言得基本知识一、电影、电视得景别景别,根据景距、视角得不同,一般分为:一、根据景距得变化分类极远景:极端遥远得镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远得镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。

广义得远景基于景距得不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境得画面,通常用来作影影视作品得环境介绍,因此被叫做最广得镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌得影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内得景观。

在全景中可以瞧清人物动作与所处得环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整得规格。

脚本、剧本、分镜头脚本

脚本、剧本、分镜头脚本

脚本脚本:1.写脚本的人,也叫故事构成。

2.与剧本不同,脚本并没有明确地指出演出者(包括动画、游戏人物等)究竟该说什么话,只是将人物需要做的任务安排下去。

如:小明:1.走在街上2.碰到同事,打招呼。

3.从同事那里得知今天把本月工资发下来了4.去银行5.发现没有自己的工资,暴跳如雷6.去找老板理论7.老板说他的工资都作为罚款了8.小明辞职从上面这个脚本上我们就可以看到整个故事的大体发展,但没有看到故事的细节。

脚本可以说是故事的发展大纲,用以确定故事的发展方向。

之后,确定故事到底是在什么地点,什么时间,有哪些角色,角色的对白,动作,情绪的变化,等等,这此细化的工作都是剧本上所要清楚确定下来的。

一部小说,短则数千字或几万字,长则十万或百万,其中有些事件是在同一时间发生,但小说中,却并没有写在一起,甚至相隔很远。

所以,在将要创作一个故事,或是改编一部小说时,得先写出脚本,将故事的发展,以时间为标准,将其发展的方向确定下来。

而之后,可如何讲述这一故事,则再来确定。

例如上面一个不完整的脚本,之前应该说明小明和老板有矛盾。

这样的脚本就完整了,但故事或小说并不一定要按照脚本的顺序写。

可以在脚本中某一个地方选做故事的开始点。

可以选择小明在街上遇到同事为开始,也可以选择在银行发现自己没有工资为开始,还可以以小明辞职为开始,用不同的表形手法来讲述。

无论用那种手法,故事的发展方向是没有变的,小明最终辞职离开。

脚本可以根据故事所要表现的主题,思想,而进行的修改。

只有在脚本确定之后,则才进行剧本的编写工作。

剧本编写完成之后,则才是分镜的确定。

场景,角色确定。

日本动画制作过程中的脚本,其实就是剧本,翻译不同而已,例如日本动画导演,却不称为导演,而是动画监督,动画脚本,其实就是剧本。

剧本的内容剧本主要由人物对话(或唱词)和舞台提示组成。

舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作,或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。

一个典型的剧本例子如下:内景-日-小姐房间内王妈:(小心翼翼地)小姐,您还是得注意身子,就吃点东西吧。

影视剧本写作技巧与分镜头剧本精编版

影视剧本写作技巧与分镜头剧本精编版

要想写好剧本,就必须懂得剧本的基本知识和理论,搞明白电影的规律﹗简单来说,要写好一个故事,首先要构思好你的故事走向,人物关系,情节高潮,主题思想等……美国好莱坞有一套编剧规律:即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾,直至结局。

中国也有自己的编剧规律:起、承、转、合。

态度( attitude)写故事最重要的是对故事的态度,不同的态度会产生不同的效果。

主题( Theme )在下笔写故事之前,你必须要问自己:你要讲一个怎样的故事?是朋友之间的友情(如电影午夜牛朗-midnight cow boy),男女之间的爱情(铁达尼号-Titanic),外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战),还是一个控诉战争的故事(杀戮战场-platon)等。

这就是主题。

所以,一套成功的剧本是要让观众看完后,清楚明白作者想表达的思想和主题。

创造角色冲突( character conflict )角色冲突是吸引观众的不二法门。

这包括故事角色和角色之间的冲突,角色和他自身价值观的冲突等。

创造角色冲突的方法:方法一:Potogonist Vs Antogonist故事里的人物想做一些事,但有一股力量抗衡他,这就是Potogonist /Antogonist例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中,主角刚刚经历完痛苦的牢狱生涯,当他出狱时,他一心想见回自己的妻子,重过正常人的生活(Potogonist,他想追求的事)。

但他的妻子逃避他,不认他,而四周的人也因他的犯罪记录而歧视他(Antogonist,阻止他达到目的的力量)。

方法二:不能分解的关系( unbreakable bonding )当角色和角色之间存在冲突,而且有一个不能分开的结把他们拉在一起,好戏便来了。

举一个简单的例子,男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人,而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。

因为环境的因素,主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。

试想两个完全冲突的人:媳妇和奶奶被一个unbreakable bond 拉在一起时,会是怎样。

剧本写作基础知识

剧本写作基础知识

剧本写作基础知识剧本是影视作品的基本蓝图,是导演和演员的参考工具。

一个好的剧本不仅需要引人入胜的故事情节,还需要有合理的结构和生动的人物形象。

本文将介绍剧本写作的基础知识,包括剧本格式、故事结构和人物刻画等方面。

一、剧本格式剧本格式是一种特定的写作规范,它可以使读者更容易理解剧本内容,也方便制片人、导演和演员进行后续工作。

一个标准的剧本通常包括以下几个要素:1. 片头信息:包括标题、作者、版权声明等。

2. 标题页:用于展示剧本的标题和作者信息。

3. 剧本格式:分为动作和对话两个部分。

动作描述了角色的行为和环境的变化,对话则是角色之间的对话内容。

4. 角色介绍:简要介绍角色的姓名、性别、年龄等基本信息,并附上扮演该角色的演员姓名。

5. 场景转换:用于标识不同的场景,并在每个场景之间进行平滑过渡。

二、故事结构一个成功的剧本必须有一个引人入胜的故事情节。

故事结构是剧本的骨架,它通常包括引子、发展、转折和高潮等部分。

1. 引子:引子是故事的开篇,用来引起观众的兴趣。

它通常包括介绍角色、设定故事背景和冲突等元素。

2. 发展:在故事发展阶段,主角会面临各种问题和挑战,他们为了达到目标而付出努力。

3. 转折:转折是故事情节的转折点,会引起故事的戏剧性变化。

这通常是故事的转折点,让观众对故事产生更大的兴趣。

4. 高潮:高潮是故事的最高点,主人公与敌人之间的冲突达到顶点。

这一部分通常是剧本最精彩的部分。

三、人物刻画人物是一个故事的灵魂,角色的形象会直接影响观众的情感投入。

因此,一个好的剧本需要有生动的人物形象。

1. 物理特征:描述人物的外貌特征,如年龄、身高、发型等。

2. 个性特征:描绘人物的性格、爱好和态度等,使观众能够更好地理解角色。

3. 内心世界:展示角色的内心世界,包括他们的情感、目标和动机等。

4. 台词和动作:透过角色的对话和行为来传达角色的性格特征。

四、好的剧本创作技巧1. 简化故事情节:故事情节不要过于复杂,要有一个明确的目标和冲突。

电视节目分镜头脚本写作

电视节目分镜头脚本写作

电视节目分镜头脚本写作一、电视节目分镜头脚本格式片名:说明:镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等;镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等..画面:详细写出画面里场景的内容和变化;简单的构图等..解说:按照分镜头画面的内容;以文字稿本的解说为依据;把它写得更加具体、形象..音乐;使用什么音乐;应标明起始位置..音响:也称为效果;它是用来创造画面身临其境的真实感;如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等..长度:每个镜头的拍摄时间;以秒为单位..例:片名:三让一树花常开二、专题片素材文稿报送格式片名:说明:镜号:每个镜头按编辑顺序的编号长度:该镜头的起、止时间画面:详细写出画面里的场景的内容和变化;简单的构图等解说:与该镜头对应的解说词;时间长度应与画面时间长度一致;如有采访;应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕;并在“解说词”栏详细说明音效:包括音乐和音响例:片名:大山的女儿镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别;根据景距、视角的不同;一般分为:一、根据景距的变化分类极远景:极端遥远的镜头景观;人物小如蚂蚁..远景:深远的镜头景观;人物在画面中只占有很小位置..广义的远景基于景距的不同;又可分为大远景、远景、小远景一说为半远景三个层次..大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面;通常用来作影影视作品的环境介绍;因此被叫做最广的镜头..全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面;相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观..在全景中可以看清人物动作和所处的环境..小全景:演员“顶天立地”;处于比全景小得多;又保持相对完整的规格..中景:俗称“七分像”;指摄取人物小腿以上部分的镜头;或用来拍摄与此相当的场景的镜头;是表演性场面的常用景别..半身景:俗称“半身像”;指从腰部到头的景致;也称为“中近景”..近景:指摄取胸部以上的影视画面;有时也用于表现景物的某一局部..特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象..通常以人体肩部以上的头像为取景参照;突出强调人体的某个局部;或相应的物件细节、景物细节等..大特写:又称“细部特写”;指突出头像的局部;或身体、物体的某一细部;如眉毛、眼睛、枪栓、板机等..二、摄影、摄像机的运动拍摄方式推:即推拍、推镜头;指被摄体不动;由拍摄机器作向前的运动拍摄;取景范围由大变小;分快推、慢推、猛推;与变焦距推拍存在本质的区别..拉:被摄体不动;由拍摄机器作向后的拉摄运动;取景范围由小变大;也可分为慢拉、快拉、猛拉..摇:指摄影、摄像机位置不动;机身依托于三角架上的底盘作上下、左右、旋转等运动;使观众如同站在原地环顾、打量周围的人或事物..移:又称移动拍摄..从广义说;运动拍摄的各种方式都为移动拍摄..但在通常的意义上;移动拍摄专指把摄影、摄像机安放在运载工具上;沿水平面在移动中拍摄对象..移拍与摇拍结合可以形成摇移拍摄方式..跟:指跟踪拍摄..跟移是一种;还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等;即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起;同时进行..总之;跟拍的手法灵活多样;它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上..升:上升摄影、摄像..降:下降摄影、摄像..俯:俯拍;常用于宏观地展现环境、场合的整体面貌..仰:仰拍;常带有高大、庄严的意味..甩:甩镜头;也即扫摇镜头;指从一个被摄体甩向另一个被摄体;表现急剧的变化;作为场景变换的手段时不露剪辑的痕迹..悬:悬空拍摄;有时还包括空中拍摄..它有广阔的表现力..空:亦称空镜头、景物镜头;指没有剧中角色不管是人还是相关动物的纯景物镜头..切:转换镜头的统称..任何一个镜头的剪接;都是一次“切”..综:指综合拍摄;又称综合镜头..它是将推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、悬、空等拍摄方法中的几种结合在一个镜头里进行拍摄..短:指短镜头..电影一般指30秒每秒24格、约合胶片15米以下的镜头;电视30秒每秒25帧、约合750帧以下的连续画面..长:指长镜头..影视都可以界定在30秒以上的连续画面..对于长、短镜头的区分;世界上尚无公认的“尺度”;上述标准系一般而言..世界上有希区柯克绳索中耗时10分钟、长到一本指一个铁盒装的拷贝的长镜头;也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头..反打:指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄..例如拍摄男女二人对坐交谈;先从一边拍男;再从另一边拍女近景、特写、半身均可;最后交叉剪辑构成一个完整的片段..变焦拍摄:摄影、摄像机不动;通过镜头焦距的变化;使远方的人或物清晰可见;或使近景从清晰到虚化..主观拍摄:又称主观镜头;即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头;常有可视化的心理描写的作用..三、影视的画面处理技巧淡入:又称渐显..指下一段戏的第一个镜头光度由零度逐渐增至正常的强度;有如舞台的“幕启”..淡出:又称渐隐..指上一段戏的最后一个镜头由正常的光度;逐渐变暗到零度;有如舞台的“幕落”..化:又称“溶”;是指前一个画面刚刚消失;第二个画面又同时涌现;二者是在“溶”的状态下;完成画面内容的更替..其用途:①用于时间转换;②表现梦幻、想像、回忆;③表景物变幻莫测;令人目不暇接;④自然承接转场;叙述顺畅、光滑..化的过程通常有三秒钟左右..叠:又称“叠印”;是指前后画面各自并不消失;都有部分“留存”在银幕或荧屏上..它是通过分割画面;表现人物的联系、推动情节的发展等..划:又称“划入划出”..它不同于化、叠;而是以线条或用几何图形;如圆、菱、帘、三角、多角等形状或方式;改变画面内容的一种技巧..如用“圆”的方式又称“圈入圈出”;“帘”又称“帘入帘出”;即像卷帘子一样;使镜头内容发生变化..入画:指角色进入拍摄机器的取景画幅中;可以经由上、下、左、右等多个方向..出画:指角色原在镜头中;由上、下、左、右离开拍摄画面..定格:是指将电影胶片的某一格、电视画面的某一帧;通过技术手段;增加若干格、帧相同的胶片或画面;以达到影像处于静止状态的目的..通常;电影、电视画面的各段都是以定格开始;由静变动;最后以定格结束;由动变静..倒正画面:以银幕或荧屏的横向中心线为轴心;经过180°的翻转;使原来的画面;由倒到正;或由正到倒..翻转画面:是以银幕或荧屏的竖向中心线为轴线;使画面经过180°的翻转而消失;引出下一个镜头..一般表现新与旧、穷与富、喜与悲、今与昔的强烈对比..起幅:指摄影、摄像机开拍的第一个画面..落幅:指摄影、摄像机停机前的最后一个画面..闪回:影视中表现人物内心活动的一种手法..即突然以很短暂的画面插入某一场景;用以表现人物此时此刻的心理活动和感情起伏;手法极其简洁明快..“闪回”的内容一般为过去出现的场景或已经发生的事情..如用于表现人物对未来或即将发生的事情的想像和预感;则称为“前闪”;它同“闪回”统称为“闪念”..蒙太奇: 法文montage的音译;原为装配、剪切之意;指将一系列在不同地点、从不同距离和角度、以不同方法拍摄的镜头排列组合起来;是电影创作的主要叙述手段和表现手段之一..它大致可分为“叙事蒙太奇”与“表现蒙太奇”..前者主要以展现事件为宗旨;一般的平行剪接、交叉剪接又称为平行蒙太奇、交叉蒙太奇都属此类..“表现蒙太奇”则是为加强艺术表现与情绪感染力;通过“不相关”镜头的相连或内容上的相互对照而产生原本不具有的新内涵..剪辑:影视制作工序之一;也指担任这一工作的专职人员..影片、电视片拍摄完成后;依照剧情发展和结构的要求;将各个镜头的画面和声带;经过选择、整理和修剪;然后按照蒙太奇原理和最富于艺术效果的顺序组接起来;成为一部内容完整、有艺术感染力的影视作品..剪辑是影视声像素材的分解重组工作;也是摄制过程中的一次再创作..四、其他名词前景:镜头中靠近前沿或位于主体前面的人或物..在镜头画面中;用以陪衬主体;或组成戏剧环境的一部分;并增强画面的空间深度;平衡构图和美化画面..后景:镜头中靠近后边或位于主体后面的人或物..后景在镜头画面中;有时作为表现的主体或陪体;但大多是戏剧环境的组成部分;有时直接构成背景..中景:处于画面中间的部分..一般主体会出现在中景或前、中景之间的部位..前景、中景、后景是摄影构图的基本层次;它们可以使画面富于层次感、纵深感..有些画面的层次作了更细致的划分;如斯皮尔伯格拯救大兵瑞恩的许多画面构图;可达七八个层次..内景:也称“棚内景”..指在摄影棚内搭置的场景包括室内景或户外景..外景:摄影棚以外的场景;包括自然环境、生活环境等实景;以及在摄影棚外搭建的室内景..优点是真实、自然;具有生活气息..摄影棚:专供拍摄影视作品使用的特殊建筑物..较大的摄影棚面积一般在400平方米以上至1000平方米;高度为8米以上..棚内四周有为绘制背景用的天片;装有各种照明设施、音响条件;以及隔音、通风、调节气温、排水等设备..棚内可搭建供拍摄的各种室内外布景..造型语言:传统意义上指绘画、雕塑等艺术门类用一定的物质材料塑造视觉直观形象的手段和技法的总和..对于影视而言;各种视觉造型艺术的手段和技法如线条、色彩、光效、影调、构图、透视规律、材料结构、空间处理等与声音造型诸因素音量、音色、音调、运动、方位、距离等;共同形成了它们的造型语言体系..画外音:指影视作品中声音的画外运用;即不是由画面中的人或物体直接发出的声音;而是来自画面外的声音..旁白、独白、解说是画外音的主要形式..音响的画外运用也是画外音的重要形式..画外音使声音摆脱了依附于画面视像的从属地位;强化了影视作品的视听结合功能..银幕:一种由反射性或半透明的材料制成、其表面可供投射影像的电影放映设备..宽银幕电影:本世纪50年代兴起的新型电影;采用比标准银幕宽的银幕;可以使观众看到更广阔的景象..目前;最普遍的方法是采用横向压缩画面的变形镜头来拍摄和放映宽银幕影片;使放映画面高宽比由普通银幕电影的1:1.33;变成1:1.66至1:1.85;故称之为变形宽银幕电影..遮幅宽银幕电影:也称“假宽银幕电影”;使用35毫米胶片;拍摄和放映时;在摄影机和放映机片窗前加装格框;遮去画幅的上下两边;以压缩画面高度;但不改变画面宽度;能得到与变形宽银幕电影相同的银幕效果..摄制这种宽银幕电影的方法较为简便;已得到广泛采用..声画同步:也即音画同步;指影视作品中的对白、歌曲和声响与画面动作相一致;声音包括配音和画面形象保持同步进行的自然关系..声画平行:影视作品声画不同步的一种情形;也称声画并行、声画分立;指影视作品中声音与画面所表现的思想感情、人物性格、艺术风格和戏剧性矛盾冲突相互贴近;但速度节奏并不同步;声音与画面各自按照自己的逻辑展开;互相补充;若即若离..其基本特点是声音尤其是音乐重复或加强画面的意境、倾向或含义..说明性音乐、渲染性音乐都属于声画平行的音乐..声画对位:影视作品声画不同步的另一种情形;包括两种艺术处理方式:1声画对比..声音与画面的内容和情绪一致;但存在量度、节奏的反差.. 2声画对立..声音与画面的形象和情绪完全相反..电视科教片分镜头台本的创作俗话说:剧本是一剧之本..对于影视作品的创作;剧本是创作的基础..而对于科教片的创作来说;“剧本”的创作同样重要..科教片创作所依据的“剧本”我们称之为台本;这主要是由于科教片的台本具有通俗性、科学性、形象性和实用性等特点而区别于影视故事片所用的剧本..分镜头台本是科教片二次创作的基础;它在很大程度上决定了科教片的质量..科教片的文字创作有几个关键性的环节:第一;文学稿本的创作;第二;依据文学稿本写出分镜头台本的再创作;第三;在拍摄和编辑过程中分镜头台本的修改与完善;而文学稿本则为整个创作打下了基础..从笔者多年工作实践中所接触到的文学稿本来看;科教片的文学稿本一般是由某个学科的专家、科研单位的研究人员或者是熟谙教学方法、并有丰富教学经验的专业教师提供的;多为讲稿、科研报告、课题总结;或者是科研资料;当然也有比较规范的文学稿本..所用语言也多为书本语言、专业术语等;并不适合屏幕再现..这就要求导演具有较高的分镜头台本的再创作能力..而分镜头台本则是依据文学稿本再创作的、并且划分出了一个个镜头的、可供拍摄和后期制作的编辑用台本..分镜头台本不是对文学稿本的图解和翻译;而是在文学稿本基础之上进行了影视语言的再创作;把抽象文字描述向具体视觉形象进行转换;所以它已经获得了某种程度的可视性..根据电视媒介传播的特点和科教片的受众与任务;科教片文学稿本向分镜头台本的转换主要围绕以下几个方面进行..1、书面语言口语化书面语言虽然具有语法规范、用词准确和逻辑严谨的优点;但是并不适合完全照搬到屏幕上;电视语言有自己的特点..首先就是口语化;要让观众感受到平易近人的、面对面交流的效果..另外;还可以灵活运用“寸草遮丈风”、“见苗一半收”、“庄稼一枝花;全靠肥当家”等各地农谚及诗情画意的语言;这些生活味浓郁、口语味十足的语言;可以大大缩短观众与影片的距离..2、专业术语通俗化在科教片的稿本转换过程中;遇到的另一个问题是专业术语过多..由于科教片尤其是农业科教片针对的受众文化水平参差不齐;太多的专业术语会对他们理解影片形成障碍..所以;在分镜头台本写作时;要尽量把专业术语、科学名词用比较通俗的、大部分观众能够理解的语言表述出来..这样;才能更好地发挥影片的教育和科普作用..3、科研数据图形化每部科教片都有明确的教学性和科学性;片中必然要涉及到许多术语和数据..所以;在分镜头台本的写作过程中;如何将枯燥、呆板的专业名词和科研数据形象化、视觉化是我们遇到的另一个重要转换..比如很多表现科研项目对比关系的实验数据;这些数据往往是影片所叙述科学内容的核心;必须在影片中呈现..采取什么方法呢如果简单地以表格的形式叠加在图像上;由于数据较多;观众不易在短时间里看清楚..所以;可以采用柱形图、饼图、曲线图、折线图等图形化的表现形式;发挥图形比较直观的特点和优势;有效地帮助观众对枯燥科学数据的理解..需要注意的是;如果有的数字资料必须用表格来表现;那也应该通过提取核心资料等方法尽量简化数据;然后将其编制成由表格标题、表头和数据构成的标准表格呈现;才能有利于观众的理解..4、要点内容标题化对于科教片来说;一部影片要表现的教学或科研内容不止一两个;有的实用技术类的影片可能有多个技术要点..如何使这些内容既重点突出;又转换准确呢————比如;留茬带状间作轮作新技术的技术要点在文学稿本中分散在多个段落;在写作分镜头台本时;经过编导的归纳、提炼;总结出四个技术要点..Ⅰ、条播作物与穴播作物带状间作种植;Ⅱ、留茬带的种植行向与当地盛行风向垂直……Ⅲ、带状间作田的带宽控制在8.4米以下……Ⅳ、选择适宜的优势作物组成轮作组合……首先;把这些技术要点设计制作成字数接近的四个标题字幕;第二;利用特技使字幕快速飞到屏幕上方1/4处;第三;在屏幕下方3/4的空间里采用两分屏画面的形式;让表现该项技术要点不同时期的两个画面从屏幕两边快速飞到屏幕中央撞在一起;形成一种视觉冲击力;第四;整个屏幕以黑色为底;为的是突出要呈现的科学内容..字幕和视频图像分别使用运动特技处理;达到了重点突出、形式活泼、信息丰富的良好效果..5、文字叙述镜头化..在文学稿本向分镜头台本的转换过程中;创作者的脑海里应该呈现与文字符号相对应的一幅幅视觉图像;应该力图用文字叙述描绘出具体可见的画面..并且;文字叙述所描绘的画面要有充分的可拍性;即:文字所叙述的内容可以用摄像机镜头来表现;力求避免使用非常抽象和概括性的文字表述;否则就会给视觉表现造成困难..科教片留茬带状间作轮作新技术开始部分有一段解说词:“当地人把阴山北麓称为后山地区;这个地区位于我国农牧交错带的中段;属于生态环境脆弱地区;也是我国最贫困的地区之一..然而;在这里我们除了看到在农牧交错带常见的风蚀沙化现象之外;还看到了大面积的、长势喜人的作物;它们像一条条五颜六色的彩带;横亘在原野丘陵之间……”..从这段文字描述我们可以看出;它的每一句话都可以很容易找到对位的视频画面来表现..这样;不仅使前期拍摄更有目标;也使后期剪辑更加方便和流畅..6、规划影片的逻辑结构..在稿本转换过程中;我们除了要解决语言转换和视觉呈现的问题;还要进行影片叙事结构的谋划;即:文学稿本的逻辑结构向影片叙事的逻辑结构的转换..由于文学稿本自身的特点;它的逻辑结构往往比较复杂;不太适于用影视语言进行表现..比如科教片留茬带状间作轮作新技术文学稿本的逻辑结构就是典型的科研报告:提出问题:为什么风蚀沙化越来越严重→解决措施:采用防沙型耕作技术体系→研究方法及效果概述→提出具体的栽培模式→分别论述四种栽培模式的耕作方式、技术要点、防沙防蚀效果和经济效益→总结:社会效益、生态效益、经济效益..从文学本的逻辑结构看出;它对于四种模式的论述是各自独立的;如果按照这种逻辑关系制作影片;会造成叙事结构和时空关系的混乱..经过笔者的转换;分镜头台本变成了如下的叙事结构:提出问题:为什么风蚀沙化越来越严重→寻找原因:人为破坏气候干旱耕作制度不合理设置悬念→发现解决的办法:提出防沙型耕作新技术体系→详细介绍该体系的技术要点共性的→提出四种栽培模式→介绍模式1、2、3的耕作方式和适用范围及效果个性的→三个模式经济效益小结→单独介绍模式四该模式与前三种模式区别较大→全片总结..这样;就把文学稿本复杂的、存在多个并行分枝结构的科研报告转换成了简单的、循序渐进的直线型叙事结构;更加有利于影视手段的表现..综上所述;编导在依据文学稿本创作分镜头台本时;首先要充分理解文学稿本叙述的科学内容;然后明确电视片表现的主题;并根据主题提炼出主干线索;最后根据影视创作规律将文学稿本的内容依据主干线索进行适当的删剪、合并和重组;完成分镜头台本的创作;为制作出符合影视叙事逻辑、有利于观众理解的科教片打下良好基础..。

分镜脚本写作

分镜脚本写作

电影、电视节目分镜头脚本格式片名:说明:镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

例:片名:《三让一树花常开》二、专题片素材文稿报送格式片名:说明:镜号:每个镜头按编辑顺序的编号长度:该镜头的起、止时间画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明音效:包括音乐和音响例:片名:《大山的女儿》三、消息类新闻文稿报送格式1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。

2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。

中文文库:电视节目制作技术:/zsb/zjx/zjx10/COURSE.HTMl镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别,根据景距、视角的不同,一般分为:一、根据景距的变化分类极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。

广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。

在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。

电影分镜头剧本写作格式

电影分镜头剧本写作格式

电影、电视节目分镜头脚本格式片名:镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度(秒)说明:镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

例:片名:《三让一树花常开》镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度(秒)1 全—大全拉、俯座落在大山深处的桂花小学。

镜头由学校全景拉成大全景,叠出片名,化出宜宾县桂花小学座落在距县城50公里的观音镇沙沟大山里,这是一座村小。

15”专题片素材文稿报送格式片名:XXXXXX镜号长度画面内容解说词音效备注说明:镜号:每个镜头按编辑顺序的编号.长度:该镜头的起、止时间.画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等.解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明.音效:包括音乐和音响例:片名:《大山的女儿》镜号长度画面内容解说词音效备注15 10’27”—13’40”学校升旗仪式五星红旗第一次从民族小学的操场上升起,没有乐曲,杨老师用仅有的一台风琴伴奏,仰望冉冉升起的五星红旗,杨老师眼里噙满泪花……现场声风琴声35 18’30”—19’40”采访村民(王蓉母亲)叠印字幕(采访对象:王蓉妈妈陶永秀:“王蓉能够当上老师,多亏了杨老师的帮助,我们全家非常感谢杨老师,永远记住杨老师。

”)环境声三、消息类新闻文稿报送格式1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。

剧本写作、分镜头脚本写作指导及镜头语言的基本知识

剧本写作、分镜头脚本写作指导及镜头语言的基本知识

教科书上有许多现成的剧本格式模式,但很散乱,也没有人强调说某一种模式就是圭臬。

闲来将这些格式汇集在一处,以范例的形式列出,方便写手们参考。

对于这些格式的优劣,本人一概不予置评,只对感觉中比较适合中国的情况做一点简略的介绍。

实际上形式是很次要的问题,非常非常之次要,但多少还是有用处的,要不然一个写手的本子被人一眼看上去就不舒服,那运气就太差了。

一、小说式样1、这就是小说:夕阳落下去了。

暮霭渐渐蔓延开来。

文化大革命动荡的日子里,又一个冬夜降临。

还是那条小街。

学校、孔庙……都已开始显出本来面目。

大字报已经不像五六年前那样疯狂、那样杀气腾腾。

自然,往日的“红火”仍留下许多“红”色的痕迹。

观看大字报的人明显减少。

一阵阵北风摇撼着墙上破碎了的大字报、大标语,一些碎纸片被卷起来在空中飞舞。

一切都显得很疲惫,给人以萧瑟冷清之感。

从大红旗轿车车内透过车窗前视,在凌乱的大字报栏中,偶尔闪过一些醒目的大标语:“誓将文化大革命进行到底!”“打倒林彪!”“工业学大庆农业学大寨”“全国学解放军解放军学全国人民”周恩来望着迅速闪到车后的标语,深思着。

卫士长坐在他的身边警惕地观察着车外。

忽然从胡同里窜出一辆自行车,大红旗急刹车。

惯性使周恩来身体前倾,卫士长机警地用身体护住总理。

大红旗车开出这条带有牌楼的小街,驶上大路。

也是这个冬夜。

一辆上海牌小轿车从北京医院正门开出,转弯,开上宽阔的长安街,向西驶去。

上海车开进中南海小西门,然后拐进西花厅大院,停在西花厅砖台阶前。

从车里走下提着皮包的张大夫。

他急促地蹬上台阶,朝自己的工作室走去。

比张大夫年长的卞大夫早已等在门口迎候。

卞大夫见张大夫心事重重,便欲言又止。

二人默默走进室内。

张大夫顾不上脱下大衣,放下手提包,拿出一叠化验单,交到卞大夫手里。

之后,才边脱衣服边说:“非常可疑。

”卞大夫仔细地在灯下看化验单,反复对照。

卞大夫:“红细胞增加这么多,确实可疑。

”张大夫:“应当继续留尿检查。

”卞大夫:“还要请卫士长帮忙。

分镜头脚本理论基础

分镜头脚本理论基础

分镜头脚本创作分镜头脚本得作用,就好比建筑大厦得蓝图,就是摄影师进行拍摄,剪辑师进行后期制作得依据与蓝图,也就是演员与所有创作人员领会导演意图、理解剧本内容、进行再创作得依据。

分镜头脚本得写作方法就是从电影分镜头剧本得创作中借鉴来得。

一般按镜号、镜头运动、景别、时间长度、画面内容、广告词、音乐音响得顺序,分项填写。

对有经验得导演,在写作时格式上也可灵活掌握,不必拘泥于此。

分镜头脚本格式片名:说明:镜号:每个镜头按顺序得编号景别:一般分为远景、全景、中景、近景与特写等摄法:包括镜头得运用—推、拉、摇、移、跟等。

画面:详细写出画面里场景得内容与变化,简单得构图等。

解说:按照分镜头画面得内容,以文字稿本得解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐:使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它就是用来创造画面身临其境得真实感,如现场得环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

特技:就是后期制作时用软件加入得特技效果,像叠化、淡入淡出、划像、变色、快慢动作等等长度:每个镜头得拍摄时间,以秒为单位。

镜头语言得基本知识一、景别极远景:极端遥远得镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远得镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。

广义得远景基于景距得不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境得画面,通常用来作影影视作品得环境介绍,因此被叫做最广得镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌得影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内得景观。

在全景中可以瞧清人物动作与所处得环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整得规格。

中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分得镜头,或用来拍摄与此相当得场景得镜头,就是表演性场面得常用景别。

半身景:俗称“半身像”,指从腰部到头得景致,也称为“中近景”。

近景:指摄取胸部以上得影视画面,有时也用于表现景物得某一局部。

特写:指摄影、摄像机在很近距离内摄取对象。

分镜头脚本的常见格式与书写规范详解

分镜头脚本的常见格式与书写规范详解

分镜头脚本的常见格式与书写规范详解分镜头脚本是电影、电视剧等影视作品创作中不可或缺的一环。

它是将导演的创意和想法转化为可视化的图像的重要工具。

在分镜头脚本中,每个场景都被细分为不同的镜头,以便于导演和摄影师在拍摄时能够清晰地了解每个镜头的要求和构图。

一、分镜头脚本的格式分镜头脚本通常由以下几个部分组成:场次编号、镜头编号、镜头描述、动作、对白和音效。

1. 场次编号:每个场次都有一个独特的编号,用来区分不同的场景。

通常使用阿拉伯数字进行编号,例如:1、2、3等。

2. 镜头编号:每个镜头都有一个独特的编号,用来区分不同的镜头。

通常使用字母进行编号,例如:A、B、C等。

3. 镜头描述:镜头描述是对每个镜头的具体描述,包括拍摄角度、镜头大小、镜头移动等。

例如:“近景”、“特写”、“远景”、“跟随镜头”等。

4. 动作:动作是对角色和物体的动作进行描述。

例如:“角色A走进房间”、“角色B拿起电话”等。

5. 对白:对白是角色之间的对话。

通常使用角色名称进行标注,并在冒号后面写下对话内容。

例如:“角色A:你好吗?”、“角色B:我很好,谢谢。

”6. 音效:音效是对影片中的声音进行描述。

例如:“电话铃声响起”、“汽车发动声”等。

二、分镜头脚本的书写规范1. 使用标准格式:分镜头脚本应该使用标准的格式进行书写,以便于导演和摄影师的阅读和理解。

通常使用等宽字体,如Courier New或Courier。

2. 字体和字号:分镜头脚本的字体通常为黑色,字号为12号。

角色名称通常使用大写字母进行标注,对白内容使用小写字母进行书写。

3. 缩进和对齐:每个部分的内容都应该进行适当的缩进和对齐,以便于区分不同的部分。

例如,场次编号和镜头编号应该向右缩进,镜头描述、动作、对白和音效应该向右对齐。

4. 标点符号和格式:在分镜头脚本中,应该使用适当的标点符号和格式进行标注。

例如,对白内容应该使用引号进行标注,音效应该使用方括号进行标注。

分镜头格式及镜头语言基本知识

分镜头格式及镜头语言基本知识

电视节目分镜头脚本格式镜号:每个镜头按顺序的编号景别:一般分为全景、中景、近景、特写和显微等技巧:包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等,镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。

画面:详细写出画面里场景的内容和变化,简单的构图等。

解说:按照分镜头画面的内容,以文字稿本的解说为依据,把它写得更加具体、形象。

音乐;使用什么音乐,应标明起始位置。

音响:也称为效果,它是用来创造画面身临其境的真实感,如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。

长度:每个镜头的拍摄时间,以秒为单位。

二、专题片素材文稿报送格式说明:镜号:每个镜头按编辑顺序的编号长度:该镜头的起、止时间画面:详细写出画面里的场景的内容和变化,简单的构图等解说:与该镜头对应的解说词,时间长度应与画面时间长度一致,如有采访,应在对应画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕,并在“解说词”栏详细说明音效:包括音乐和音响三、消息类新闻文稿报送格式1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸,一式三份,加盖公章。

2、画面质量要求清晰、稳定,多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。

中文文库:电视节目制作技术:/zjx/zjx10/镜头语言的基本知识一、电影、电视的景别景别,根据景距、视角的不同,一般分为:一、根据景距的变化分类极远景:极端遥远的镜头景观,人物小如蚂蚁。

远景:深远的镜头景观,人物在画面中只占有很小位置。

广义的远景基于景距的不同,又可分为大远景、远景、小远景(一说为半远景)三个层次。

大全景:包含整个拍摄主体及周遭大环境的画面,通常用来作影影视作品的环境介绍,因此被叫做最广的镜头。

全景:摄取人物全身或较小场景全貌的影视画面,相当于话剧、歌舞剧场“舞台框”内的景观。

在全景中可以看清人物动作和所处的环境。

小全景:演员“顶天立地”,处于比全景小得多,又保持相对完整的规格。

中景:俗称“七分像”,指摄取人物小腿以上部分的镜头,或用来拍摄与此相当的场景的镜头,是表演性场面的常用景别。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

教科书上有许多现成的剧本格式模式,但很散乱,也没有人强调说某一种模式就是圭臬。

闲来将这些格式汇集在一处,以范例的形式列出,方便写手们参考。

对于这些格式的优劣,本人一概不予置评,只对感觉中比较适合中国的情况做一点简略的介绍。

实际上形式是很次要的问题,非常非常之次要,但多少还是有用处的,要不然一个写手的本子被人一眼看上去就不舒服,那运气就太差了。

一、小说式样1、这就是小说:夕阳落下去了。

暮霭渐渐蔓延开来。

文化大革命动荡的日子里,又一个冬夜降临。

还是那条小街。

学校、孔庙……都已开始显出本来面目。

大字报已经不像五六年前那样疯狂、那样杀气腾腾。

自然,往日的“红火”仍留下许多“红”色的痕迹。

观看大字报的人明显减少。

一阵阵北风摇撼着墙上破碎了的大字报、大标语,一些碎纸片被卷起来在空中飞舞。

一切都显得很疲惫,给人以萧瑟冷清之感。

从大红旗轿车车内透过车窗前视,在凌乱的大字报栏中,偶尔闪过一些醒目的大标语:“誓将文化大革命进行到底!”“打倒林彪!”“工业学大庆农业学大寨”“全国学解放军解放军学全国人民”周恩来望着迅速闪到车后的标语,深思着。

卫士长坐在他的身边警惕地观察着车外。

忽然从胡同里窜出一辆自行车,大红旗急刹车。

惯性使周恩来身体前倾,卫士长机警地用身体护住总理。

大红旗车开出这条带有牌楼的小街,驶上大路。

也是这个冬夜。

一辆上海牌小轿车从北京医院正门开出,转弯,开上宽阔的长安街,向西驶去。

上海车开进中南海小西门,然后拐进西花厅大院,停在西花厅砖台阶前。

从车里走下提着皮包的张大夫。

他急促地蹬上台阶,朝自己的工作室走去。

比张大夫年长的卞大夫早已等在门口迎候。

卞大夫见张大夫心事重重,便欲言又止。

二人默默走进室内。

张大夫顾不上脱下大衣,放下手提包,拿出一叠化验单,交到卞大夫手里。

之后,才边脱衣服边说:“非常可疑。

”卞大夫仔细地在灯下看化验单,反复对照。

卞大夫:“红细胞增加这么多,确实可疑。

”张大夫:“应当继续留尿检查。

”卞大夫:“还要请卫士长帮忙。

”张大夫:“好说,我去找他。

”卞大夫倒了一杯水:“你先喝口小,歇歇气。

”张大夫是个急脾气,只说了一句:“我还是先去吧。

”便径直走出房门。

——《周恩来》选段2、略微分节了的小说:11.花轿里九儿赶紧拿起红布蒙到头上,顶着轿帘的脚下尖也悄悄收回。

轿内又是一团漆黑,只听见轿夫们七嘴八舌逗趣的话和粗野的笑:“唱个曲儿给哥哥们听吧,哥哥抬着你哩!”“小娘子,你可不能让单扁郎沾身呀,沾了身你也烂啦!”“小娘子,先给咱哥儿弟兄吧,你看上谁就是谁。

”“咱占鳌兄弟还是个童男子哩!““旁边就是高粱地,钻吧!哈哈哈……“九儿不由自主地往花轿角上躲,双手交叉抱在胸前,不敢吭声。

一个轿夫戏谑地嚷嚷道:“不吱声?颠!颠不出话把干的稀的都给颠出来!哈哈哈……“12.高梁地红色的花轿像颠簸的小船,在高梁的绿浪中翻飞、沉浮。

男人们放肆的笑声、叫声推波助澜。

13.花轿里九儿死死抓住座板,五脏六腑翻江倒海。

红盖头被颠得沸沸扬扬,飘落到脚下。

九儿偷偷藏在怀中的剪刀也被颠了出来,滑落在轿板上。

九儿一惊,奋不顾身地伸出红绣鞋,把剪刀紧紧踩在脚下。

她咬紧牙关,把从肚肠里冲上来的东西憋在喉咙里,一手抓着座板,艰难地弯下腰,用另一支手捡起剪刀,揣回怀里。

就在这一瞬间,一股奔突的浊流从她嘴里窜出来,射到轿帘上。

帘外的轿夫们得意忘形地狂喊着:“吐啦,吐啦,哈哈哈……”“颠呀,颠呀,上面颠出来了,下面也快了……”九儿终于绷不住了,她呃嗝着,可怜兮兮地告饶道:“好哥哥们,饶了我吧……“话一出口,就收不住了,索性放声大哭起来。

——《红高梁》选段3、意识流小说:第三章秋叶茂看着博子坐在她最喜欢的凳上。

他正完成他的工作,而她只呆呆的盯着空气。

他们在茂的工场内。

他就在这里制造玻璃皿,售给第一流的艺术坊。

“那天的仪式怎样?”茂打探道。

“很好。

”博子依然在她自己的世界内。

最后,她转过脸来望着茂:“你有没有,嗯……有没有收过人家的信,而没有预料他会寄信给你?”“他究竟说什么?”“仪式后我去了阿树的家,拿了他们搬来神户前的地址。

藤井太太说他们的旧居已经拆掉改建新的高速公路。

那晚,我写了一封信给阿树寄去他的旧地址。

”“你什么”茂实时清醒:“为什么?”“我收到回信。

”博子出示那封信。

“让我看!”茂打开信细细看。

博子,我很好,多谢。

只是有点感冒。

阿树茂读完后顿了一顿。

“阿树由天国回复你?”他忍不住笑起来。

博子耸一耸肩:“我……我不知道。

或者……”“你有什么不妥?你是不是还挂念阿树?都已经那么久了。

”博子尝试迥避他的眼光。

“什么事?我们的关系又怎样?”茂很想知道。

他的双臂抱着博子,紧紧地吻着她。

在这酷寒的冬夜,工场内显得更暖。

——《情书》选段电影剧本写成这样,一般理论上不提倡,导演可能尤其反感,但是,通常情况下,导演身兼编剧之职,为了保持故事的内在情绪,他们通常采用这种格式把原小说稍微加工一下,或者就是直接写出故事来,不太讲究剧本所使用的词汇是否所指不明确,或不太具有画面的直接表达语感。

可是,业余的写手这样写通常会被斥为外行而不屑一顾。

事情就是这样。

但近来据说这种格式的剧本又悄悄走红,大概是导演们急了,找不到像样的剧本,干脆拿这种东西当小说看,合适了再直接改成工作台本,倒更方便一些。

冯小刚的《夜宴》和张艺谋的剧本大概就是这种格式。

二、话剧式样第二十场●时:夜●景:韶华室内、楼下●人:韶华、能才、小夫妻楼下小夫妻静静的在搬家。

韶华跟能才从二楼窗口看。

韶华:要是上次他们把你打死了,我也活不了。

能才:这个你可要有心理准备,我是随时会消失的——。

(能才的表情始终无力感极深)韶华:说什么?会死的?那你来做什么?能才:(伤感)(去拉韶华)你这傻瓜。

(把韶华引向他带来的礼物)来看,好多东西给你哦。

韶华叹口气,不说了。

对于礼物,韶华并没有表现出太多的欢喜。

那时韶华穿着一件质地中上的深蓝低领旗袍,坐在桌子前唯一的椅子上(平时她喜欢坐在床沿,床沿边也就是桌子了)。

韶华对着能才带来的礼物。

从从容容的看着能才。

能才替她拆开——一个收音机——一本字典——一支作家定会喜爱的——笔——。

(画面)——《滚滚红尘》节选这种剧本很少见,像古董。

三、电影文学剧本据说这种式样的剧本只有苏联和中国特有,别的国家用后面的形式,称为“电影剧本”。

字幕:这一天有一列火车从芬兰开到彼得格勒来……。

在火车头的车房里坐着两个人。

一个身材高大的人面对外坐着,另一个又矮又胖的人面对窗坐着,好似流连着窗外的景色。

那个身材高大的人关切地说道:“符拉基米尔·伊里奇,你转过头来,别看窗外了。

”火车头的司机也走近前来说道:“离开窗户,离开窗户吧,符拉基米尔·伊里奇。

”那个矮胖的人虽然离开窗户,但并没有转过头来。

我们只看到他背着身对那个高个子说:“瓦西里同志,这是给《真理报》的一篇文章,你去把它转交给斯大林同志,并设法让我明天就和他见面。

“那被唤作瓦西里的高个子说道:“好!“矮胖子还是背着身子说话:“这封信,请你去送给娜杰士达·康斯坦丁诺夫娜。

并告诉她说,我已经到彼得格勒了。

“瓦西里:“可是你还没有到彼得格勒啊。

“瓦西里说完,笑了,那个矮胖子也笑了,他带着笑容转过头来,我们这才看到他——符拉基米尔·伊里奇·列宁的面目。

——《列宁在十月》节选四、电影剧本1、美国标准制式(1)外景·亚利桑那少漠·日景(2)灼热的骄阳照在大地上,一望无际的荒漠。

远处,一辆吉普车穿过荒野,卷起一团尘雾。

(3)运动摄影吉普车在灌木丛和仙人掌中急驶。

(4)内景·吉普车内·主要表现乔·查科(5)乔鲁莽地开着车。

吉尔坐在他的身边,她是一个媚人的20岁的姑娘。

(6)吉尔(7)(喊叫着)(8)有多么远呢?乔:大概有两个小时吧,你怎么样?(9)吉尔疲倦地笑了笑。

吉尔:我能坚持下去。

(10)忽然,马达突突作响,他们担心地相互看看。

(11)切至:这是在《电影剧本写作基础》([美]悉德·菲尔德)一书中列示的好莱坞标准剧本格式,并有几条规则说明。

大致要写大片,怕就得学习并适应这种剧本格式。

2、非标准好莱坞格式近景吉蒂斯吉蒂斯和几个邋遢农民坐在一起,厌烦不堪。

他打了一个呵欠——就势挪开那个邋遢农民。

贝格比(画外音,继续讲):阿尔托·伐莱霍水坝可以解救我们,我郑重建议,花850万元来使我们的街道不被少漠埋上是一个非常合理的价钱。

听众市参议会会议室一批农民、商人和市政机关工作人员在聚精会神地倾听着。

有两个农民鼓起掌来。

有人嘘他们。

参议会低声商议。

一参议员(向贝格比提议):贝格比市长,让我们再听听各有关部门的意见——我提议先听水电部墨尔雷先生的意见。

吉斯蒂的反应正在阅读赛马消息的吉斯蒂感兴趣地抬起头来。

——《唐人街》节选3、场景式样189·街上罗拉沿着轻轨线跑着,黄色的轻轨车从她身边开过。

(快节奏的音乐。

)190·轻轨高架下罗拉穿过街道,跑到轻轨高架下,黄色的轻轨车刚刚开过来。

191·河边红头发罗拉沿着河边的走廊奔跑。

(快节奏的音乐,女声吟唱。

)192·街上罗拉穿过一条繁华的商业街。

(快节奏的音乐,女声吟唱。

)罗拉拐过一个街角,一队修女迎面而来。

罗拉从她们旁边跑过,差点撞翻路边骑自行车的男青年。

男青年:“小心!“罗拉(没有停下):“对不起!“男青年猛蹬几下脚蹬,超过罗拉,向旁边的一条街道拐去。

——《罗拉快跑》节选4、完整的场景式样内景书斋夜戴茜坐在安乐椅上读一本从图书馆借来的塑料封皮的书。

屋子里主要由她的台灯照明。

她终于看完了。

她的视角。

书的背面还书日期专页。

还书日期步戳子的特写:八月二十四日。

她脸上显出惊愕的神情。

镜头随着她的目光移到书桌上的台历,上面印着八月二十四日。

她望着旁边桌子上的电话,拿起话筒,但考虑了一下,不打了。

外景车道白天戴茜戴着帽子和手套,手抱三本图书馆藏书,正走下车道,直向马路。

外景公共汽车站上午十时左右戴茜、一个年轻的黑女仆和另外两个人正在公共汽车站等车。

一部亚特兰大市内公共汽车进站停下。

一对乘客从后门下车。

候车的人上车,由于戴茜的年龄、性别和肤色,她优先上车。

内景市公共汽车时间同上戴茜买了票,挤在一个肥胖的乡下妇女和一个女中学生中间坐下。

黑人女仆最后上车,走到汽车车尾,那儿有些黑人站着,不设坐位。

汽车前部有坐位可坐。

外景城市街道汽车嘎嘎作响驶向大道。

外景卡内基图书馆分馆白天介绍镜头:一座砖瓦平房建筑坐落在住宅区商业街上。

前门挂有“亚特兰大公共图书馆,高地路分馆”牌子。

——《为戴茜小姐开车》节选五、电影分镜头剧本和电影完成台本电影分镜头剧本一般采用表格列示,有很规范的模式,是导演写的工作设计本,一般的编剧不能写这样的剧本,主要是出于尊重导演的人格考虑。

相关文档
最新文档