包豪斯师生设计作品
巡回画派_包豪斯学派_惠特尼美术馆_近现代欧美美术可资借鉴的三种模式
巡回画派·包豪斯学派·惠特尼美术馆—近现代欧美美术可资借鉴的三种模式文/宫万琳在近现代欧美的美术发展历程中，涌现出一些成功的美术发展模式，俄罗斯的19世纪下半叶巡回画派、20世纪上半叶德国的包豪斯学派和20世纪中期以后美国的惠特尼美术馆，堪称最优秀最富有艺术生命力的创举，其经验至今仍熠熠生辉，是值得研究、探索、参考、借鉴的三种样板模式。
在近现代欧美的美术发展历程中，涌现出一些成功的美术发展模式，俄罗斯的19世纪下半叶巡回画派、20世纪上半叶德国的包豪斯学派和20世纪中期以后美国的惠特尼美术馆，堪称最优秀最富有艺术生命力的创举，很值得我们学习、借鉴。
改革开放30年来，国人每每提及的一个话题就是与“西方接轨”。
怎么“接轨”？笔者认为，随着全球经济一体化的大潮，我们要与时俱进，赶上时代步伐，绝不是“全盘西化”，而是有所选择、借鉴，在高科技领域，我们发展滞后，可以向欧美学习，与“西方接轨”；在文化艺术上，我们也不能将现代后现代的东西全盘照搬，而是外为中用，以我为主，择善而纳之，旨在促进我国民族文化艺术的伟大复兴。
巡回画派、包豪斯学派和惠特尼美术馆的经验至今仍熠熠生辉，是值得研究、探索、参考、借鉴的三种样板模式。
一、著名画家、艺术批评家与企业收藏家三结合的创作集体—俄罗斯巡回画派俄罗斯巡回展览画派是19世纪下半叶最主要的进步艺术团体，名曰“巡回艺术展览协会”，简称巡回画派[1]。
创建之初在协会章程上签名的有别洛夫克拉姆斯柯依、米索耶道夫、萨甫拉索夫、希什金、盖依等15位画家。
列宾、苏里柯夫、瓦斯涅错夫、谢洛夫是画派的中坚、骨干；艺术评论家斯塔索夫是画派的理论指导和有力支持者；富有企业家、艺术收藏家特列恰柯夫始终是画派的经济后盾。
从1870～1923年的半个世纪里，巡回画派以其优秀的风俗画、历史画、风景画和一些军事题材的画作，在俄国各地举办了近50次巡回展览。
是历史上艺术生命力最强、也最“牛”的画派，也是古今中外没有可与之比肩的画坛翘楚。
包豪斯极简主义设计方案作品展
包豪斯（Bauhaus）作为一种设计体系在当年风靡整个世界,在现代工业设计领域中,它地思想和美学趣味可以说整整影响一代人,包豪斯对设计地要求是形象上它不采取模仿何种风格样式,也不作装饰点缀,只是采取简洁和线条分明地设计,简洁又实用是包豪斯时代地标志,也是我们时代地标志之一,包豪斯地极简主义设计作品展在3月19日深圳家具展上,由包豪斯地设计师们带来地一系列作品展现了包豪斯一贯地简约和功能主义风格,用金属,夹板,塑料和玻璃制造地几何概念作品,多以圆形和方形,或者其它空间感较强地立体图形构成,给人以新颖时尚地都市现代感,可以看到,包豪斯家居产品地色泽普遍采用冷色调地黑白两色,少有地红色或者圆形图案也是凸显了它地简洁概念,这盏红白相间地灯,没有任何花纹,仅仅以圆形地流线设计和红色展台来延伸它地时代感,不愧为实用主义地倡导者,包豪斯千件作品庆建校90周年“很多人对于包豪斯代表了什么有自己清晰地见解,但那只是故事地一部分,”包豪斯柏林分部校长Annemarie Jaeggi说,“我们想向大家展示它在不同时期吸收了不同地概念并发展出不同地形态,”这个（并不那么）“清晰”地关于包豪斯地概念属于1926年至1928年地时期,当时校舍刚搬迁到德绍,这一由格罗皮乌斯亲自设计地建筑是早期现代主义建筑地典范,其形象也在此后成为了包豪斯地标志,而其教师队伍中囊括了很多20世纪最伟大地艺术家和设计师：约瑟夫·阿尔伯斯（Josef Albers）、瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）,还有保罗·克利（Paul Klee）；拜耶教绘画,布罗威尔教家具设计,拉斯洛·莫霍利－纳吉（Laszlo Moholy-Nagy）教工业设计,奥斯卡·施莱默（Oskar Schlemmer）教表演,京塔·施托尔茨（Gunta Stlzl）教纺织,而格罗皮乌斯亲自教授建筑,格罗皮乌斯设计地冰川般优雅地校舍里装满了布罗威尔地闪闪发光地玻璃以及金属家具,并形成了无法磨灭地“包豪斯风格”,对于普罗大众而言,这种风格迅速与“现代风格”密不可分了,布罗威尔1926年设计地俱乐部椅康定斯基作于1924年地无题作品德绍时期技术层面地绚烂华丽虽然很诱人,但只是包豪斯地一个篇章,正如Jaeggi博士指出地那样,包豪斯在魏玛地早年时期因格罗皮乌斯和教师约翰内斯·伊滕（Johannes Itten）之间地权力斗争而蒙上了阴云,后者是后来非常流行地拜火教成员,对于本能地、精神上地发展创造力地方法非常着迷,学校地第一份宣言地封面上是利奥尼·费宁格（Lyonel Feininger）地一个古教堂地木刻作品,当时很多学生地作品具有原始地风格,柏林展览中地一件重要作品是布罗威尔在1921年草草砍出来地非洲木椅,还有施托尔茨手工编织地坐席,他们俩都是魏玛时期包豪斯地学生,而在德绍时期他们成了老师,直到1923年,伊滕离开包豪斯,其继任者莫霍利－纳吉抵达,包豪斯学校才将自己重塑为一所现代主义地圣地,莫霍利－纳吉对于结构主义地兴趣点燃了教师及学生们创作地烈火,他们以“艺术和技术：新地统一”作为口号,并开始计划着搬到德绍,格罗皮乌斯在到德绍2年后退休,此次在柏林地回顾展还向大家展示了新地校长——共产主义建筑师汉斯·迈耶（Hannes Meyer）如何采用一种更为实用地哲学,鼓励学生为大众做设计,在家具工作坊里,金属和玻璃被胶合板代替,口号也变为“流行需要代替奢华”,包豪斯人散落世界2年后,密斯·范德罗代替了迈耶,尽管在任校长期间密斯·范德罗得花费很多时间与当地地纳粹搞好关系,他还是把自己关于“现代建筑”地思想灌输给了学校,此次柏林展览以1932年一位学生山胁巌（Iwao Yamawaki）地蒙太奇作品为结束,展示了纳粹践踏包豪斯校舍地图像,1933年学校关闭后,包豪斯人纷纷逃离德国,记录与讲述包豪斯历史地战斗开始了,格罗皮乌斯占据了上风,作为哈佛大学地教授,他向几代美国建筑师灌输了他对于包豪斯地看法以及对于相关事件地视角,并于1938年在纽约现代艺术博物馆地包豪斯展览中更广泛地传播了自己地思想,而曾追随他地同事也纷纷做着同样地事情,布罗威尔在哈佛,阿尔伯斯在黑山学院然后是耶鲁,密斯在伊利诺伊科技学院,莫霍利－纳吉在芝加哥地新包豪斯,而那些留在欧洲地包豪斯人多半没有那么幸运,其中很多在二战中及二战后不久死去,布兰德和迈耶等人则逐渐隐没于苏联地统治下,他们地设计思想被批判为“腐朽堕落”地,直到1960年代晚期,当东德以及其他共产主义国家重新开始认识到包豪斯地价值,大部分包豪斯人都已经退休或去世了,他们没有机会说出他们自己地故事,这也是为什么格罗皮乌斯地描述直到现在都是最持久和流行地故事,1996年包豪斯在魏玛和德绍地校舍被列入世界遗产保护名录,包豪斯在德绍地校舍是早期现代主义建筑地典范魏玛包豪斯设计学院学生作品-平面类卡卡片,书籍,概念图形设计等片注重探索和研究地包豪斯包豪斯设计地华根菲尔德台灯20世纪初设计地椅子工业设计以人为本..将艺术与工业联系在一起.版权申明本文部分内容，包括文字、图片、以及设计等在网上搜集整理.版权为个人所有This article includes some parts, including text, pictures, and design. Copyright is personal ownership.dvzfv。
包豪斯师生设计作品
包豪斯师生设计作品
陆启月 11（5）班 11173228
包豪斯的设计教育观念：
1.技术和艺术应该和谐统一 2.视觉敏感性达到理性的水平 3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技 术的理解 4.集体工作是设计的核心 5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作
华根菲尔德——台灯
布鲁尔——瓦西里扶手椅
由包豪斯毕业生，留校教师布 鲁尔领导的家具改革也是包豪 斯的一大成就。在包豪斯的家 具车间，布鲁尔创造了一系列 的钢管椅，这些钢管椅充分利 用了材料的特性，造型轻巧优 雅，结构也很简单，各种造型 都是以同样的标准制造的，基 本零件均可方便地拆下互换， 成为现代设计的典型代表。
为包豪斯丛书的广告说明书设计的封面 设计：莫霍里－纳吉 1925年
赫伯特· 拜耶 1928年——报刊亭设计
Marianne Brandt设计的烟灰缸（1924年）
赫伯特· 拜耶为烟灰缸设计的招贴画（1925年）
谢谢欣赏！
阿尔伯斯——《酸土地区的森树林》
阿尔伯斯出生在德国博特罗普一个工匠家 庭，继承了家族的传统，谨慎，确切的手艺. 作为一个年轻的男子，受塞尚马蒂斯，立体 主义的启发，他在柏林出席königliche kunstschule从1913年至15年，阿尔伯斯31 岁时才在包豪斯注册就读伊顿的基础课，和 老师同龄。之前他曾广泛就读于德国的艺术 学校，他被认证为一美术老师。 1915年，他 与安妮fleischmann结婚，与妻子共处五十 一年。 从1913年至1920年，他研究了柏林 和慕尼黑的艺术，但他最重要的教育发生在 魏玛，德国在包豪斯，一个协会的艺术家， 工匠，建筑师致力于一个信条合并的工艺技 术与创意方面的美术。他很快就在包豪斯的 学生中脱颖而出，留校被聘为“青年大师” （包豪斯称学生为“学徒”，教授为“大 师”，意在消除艺术家和工匠的区别），作 为莫霍利—纳吉的助手共同执教包豪斯的基 础课并负责玻璃作坊。他早期的玻璃画就是 探讨几何构造内的光和色问题，这也许和莫 霍利—纳吉在绘画、电影、摄影、雕塑和工 艺设计等形式中探索造型媒介光线处理的工 作有关。 作为一名学生，他成为著名的彩色 玻璃的设计师，他创造了来自破碎玻璃瓶碎 片，他发现在城市垃圾场。这些“发现对象” 的设计，表现出他的早期偏好光学。他开始 教学在预赛中，当然是1922年在该部的设计 上晋升为教授。
关于包豪斯的十件经典产物
关于包豪斯的十件经典产物即使你不是设计从业者，我想你对“包豪斯”三个字也不会陌生。
作为现代重要的设计风格之一，它似乎成了大家提起工业设计时的代名词。
而包豪斯设计究竟是什么，你真的了解吗？这里整理的十件包豪斯最经典的十件作品，为你科普原汁原味的“包豪斯设计”。
包豪斯德绍时期校舍时间：1926年设计师：格罗庇乌斯包豪斯留给我们的经典设计中最有意义并最具代表性的无疑是第一任校长格罗庇乌斯亲自设计的德绍时期校舍。
70年前，德绍的格罗庇乌斯大楼(Gropiusgebäude) 举行了落成典礼，70 年后，即1996年12月的同一天，德绍和魏玛的包豪斯建筑群入选联合国教科文组织世界遗产名录。
沃尔特·格罗庇乌斯(Walter Gropius)、汉内斯·迈耶(Hannes Meyer)、拉斯·罗摩利-那基(László Moholy-Nagy)以及瓦西里·康定斯基 (Wassily Kandinsky)等包豪斯教授的建筑作品创立了包豪斯风格，并对20世纪的建筑产生了深远影响。
魏玛的包豪斯学院成立于1919年，并在1923年举办了第一场成果展。
魏玛包豪斯建筑的杰出代表被称为“号角屋”(Haus am Horn)，是1923年根据乔治·蒙克(Georg Muche)的设计建成的样板房。
包豪斯大学的主楼或朔尔兄妹大街(Geschwister-Scholl-Straße)上曾经的工艺美术学院均出自比利时人亨利·范·德费尔德 (Henry van de Velde) 之手，展现出纯正的包豪斯文化精髓。
在德绍，“造型设计学院”曾如同磁石一般吸引着那个时代的先驱。
沃尔特·格罗庇乌斯专门为其设计了校舍，并于1926年落成。
德绍包豪斯中诞生了现代主义在建筑和设计方面的一系列创举，其中包括“教员宿舍”(Meisterhäuser)或德绍-特尔滕(Dessau-Törten)住宅区。
7.2 群星闪耀的包豪斯——包豪斯的大师及其作品鉴赏
7.2群星闪耀的包豪斯——包豪斯的大师及其作品鉴赏Design for life.Design changes life.全校通识选修课《现代设计艺术鉴赏》主讲教师：朱小军包豪斯的历史，也是现代主义设计大师群星闪耀的历史。
德邵包豪斯的教师们在校舍楼顶合影包豪斯的教师们在校舍前合影青年时的沃尔特·格罗皮乌斯包豪斯首任校长格罗皮乌斯被称作20世纪最重要的现代设计家、设计理论家和设计教育的奠基人。
作为著名建筑师的叔叔马丁·格罗皮乌斯（Martin Gropius, 1824-1880）格罗皮乌斯1907-1910年间，进入彼得·贝伦斯的建筑设计事务所工作。
贝伦斯建筑事务所（1908年）左一是密斯·凡·德罗，右一是瓦尔特·格罗皮乌斯在贝伦斯的影响下，格罗皮乌斯逐渐形成了一种对“材料上乘、工艺扎实、非凡简约”建筑的设计理想。
他崇尚艺术与工业生产间的新关联，希望创造一种形式追随功能的感性设计，去除装饰和一切无价值的东西，创造一个简单、平衡的视觉环境。
瓦尔特·格罗皮乌斯（1883-1969）（Walter Gropius，常被简称为格罗皮乌斯）1911年，他与阿道夫·迈耶合作设计了自己的成名作法古斯鞋楦厂。
在法古斯工厂中，外墙和支柱脱离开，建筑立面采用了大片连续的玻璃幕墙，显得非常简洁明快，表达出一种与材料和技术结合的新美学。
1914年，格罗皮乌斯与阿道夫·迈耶合作设计了德意志制造联盟科隆展览会办公楼。
也采用了玻璃幕墙结构，在主建筑的两端利用两个玻璃的圆柱结构，将楼梯藏起来，这种玻璃幕墙的楼梯结构是由他最早引入建筑设计的。
格罗皮乌斯另一代表作德绍包豪斯校舍里，也体现出他这种实用的功能主义思想。
该建筑于1925年动工，拥有多个入口，是一个不对称的建筑，设计风格朴实无华，将走廊、食堂、宿舍连为一体，公共部分和行政办公用房底层透空，车辆与行人可以通行。
现代建筑四大师
包豪斯的教学特点
在设计中强调自由创造，反对因袭 模仿、墨守陈规。 •理论教学与实践教学并重，在三 年的课程期间，学生同时在两个老 师的指导下学习：一个是工艺方面 的，一个是设计方面的。 •与实际事务的不断接触，把学校 教育同社会生产挂上构。 •强调各门艺术之间的交流融合。
现代建筑的兴起与成熟27
现代建筑的兴起与成熟10
• 外表面只用了 两种材料—— 砖和磨光金属。 黑与黄的基调 主导了整个够 图。 • “皮包骨”的 建筑 • 整个法古斯工 厂让人感到一 种纯技术的光 辉。
现代建筑的兴起与成熟11
现代建筑的兴起与成熟12
墙面的处理改 变了砖石承重 墙的沉重形象
现代建筑的兴起与成熟13
现代建筑的兴起与成熟14
现代建筑的兴起与成熟30 现代建筑的兴起与成熟
包豪斯校舍
包豪斯校舍：
•多方向，多体量，多轴 线，多入口 •各部分高低错落，整体 简洁、无任何装饰 •钢筋混凝土结构，建筑 物一律为立方体体块 •造价低廉
包豪斯校舍鸟瞰
现代建筑的兴起与成熟31 现代建筑的兴起与成熟
草图模型
现代建筑的兴起与成熟32
• 把建筑物的实用功能 作为建筑设计的出发 点，平面功能分区分 明 • 采用灵活的不规则的 构图手法。 • 按照现代建筑材料和 结构的特点，运用建 筑本身的要素取得建 筑艺术效果。
现代建筑的兴起与成熟15
现代建筑的兴起与成熟16
现代建筑的兴起与成熟17起与成熟19
现代建筑的兴起与成熟20
包豪斯（Bauhuas）
包豪斯学校：
• 1919年创建的魏玛公立建 筑学院（Des Staatlich Bauhaus Weimar)，简称 包豪斯。 • “Bauhaus”是格罗皮乌 斯专门生造的新 字。”bau”在德语中是 “建造”的意思， “haus”在德语中是“房 子”的意思。因此 “Bauhaus”就是“造房 子”。
地毯发展简史
人类在历史发展过程中，不断在改善的自己的生存环境。
为了驱寒防潮，追求舒适美化装扮着自己的家园，产生出供坐卧和踩踏的地毯是最自然不过的事情。
追溯地毯产生的年代寻求出详细具体的时间是很困难的。
根据历史记载和遗存下来的遗物我们可以从古希腊时期的陶器上的画面看到当时人们编织的情景。
（图1）这是古希腊的黑绘式陶器距今2200年的画面生动的描绘了编织场面，有编织的架子还有垂着的纺锤。
从这个陶器的画面上可以推断地毯的编织早在2000多年已经出现。
1947年9月前苏联的考古学家罗特格在南西伯利亚地区阿尔泰山的伯齐利克一个峭壁洞穴的古墓中，发掘了一块保存完好的古地毯属于公元前5世纪斯基泰王族时代的遗物由于放置不久洪水灌入墓室又结成冰块偶然间，结成了冰冻的天然储存条件由于有水分存在和适合的气候条件才使这2500年前的地毯保存下来。
现存俄罗斯圣彼得堡艾尔米塔什博物馆。
（图2）由于没有实物的照片只有摹画出来的图案这已说明当时编织的技艺已经达到十分熟练、精湛的地步。
远古时代的编制技艺十分发达，它的历史也和四大古国的历史一样悠远，古埃及的阿克姆和法尼姆等地区也曾出土过古老地毯的残片。
两河文明的美索布达米亚时期的编织技艺更为辉煌也就是今天的古西亚伊拉克地区，其中萨珊王朝时期的水平最高，这一技艺一直延续到今天也就是我们所熟知的古波斯地毯的起源。
（图3）这是萨珊王朝在公元226年孔雀纹地毯图案中出现了4只孔雀色彩艳丽。
（图4）绿地橄榄枝地毯（图5）几何纹图案地毯尽管样式比较简单缺乏精美的繁复的纹样但色彩对比强烈显得朴素大方。
在爱琴海一代由希腊人所建立的帕加马王国（在今天的土耳其境内）就由奴隶们生产专供贵族使用的地毯这也就是土耳其地毯产生的来源。
随着中亚及西亚地区的游牧民族的不断迁徙，每一个家庭的家具很少而地毯又便于携带有可供坐卧挂盖等许多功能，所以织毯在亚洲的许多国家普及开来。
这样渗透了本民族的文化、风俗、宗教、社会信仰、各异的审美情趣而形成了各民族各地区的独具面目，风格迥异的图案。
包豪斯校舍
世界设计艺术史包豪斯及新的国际平面设计风格
最为突出的研究是以光、空间和运动为对 象。他曾以透明塑料和反光金属为实验材料， 创作“光调节器”雕塑。
1933年，包豪斯艺术学院被纳粹关闭，莫 霍利－纳吉在英国作了短暂逗留后，于1937 年移居美国并把包豪斯的理论和教学观念带 到了美国，他在芝加哥创办了一个“新包豪 斯”，这就是以后的“芝加哥设计学院”。
包豪斯（Bauhaus）—由德国著名的建筑家沃尔特. 格洛佩斯于 1919年组织建立的“国立包豪斯学院”而得名，它创立了人类历史上 第一所设计教育的专门学校，以对现代设计人才的培养和杰出的设计 成果，对全世界的所有设计艺术领域产生了最重大、最深刻的影响。
它的成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展 产生了深远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为世界 现代设计教育而建立的学院。
格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的 结合，讲究功能、技术和经济效益。1945年同他人合作创办协 和建筑师事务所，发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事 务所。第二次世界大战后，他的建筑理论和实践为各国建筑界 所推崇。
格罗皮乌斯认为设计：既是艺术的又是科学的，既是设 计的又是实用的，同时还能够在工厂的流水线上大批量 生产制造。与传统学校不同，在格罗皮乌斯的学校里，学生
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包
豪
斯
时
期
← 上为约翰·奥巴赫1919年
部
设计的第一个包豪斯标志。
分
的
← 下为1922年奥斯卡·施莱
作
莫设计的第二个、也是最后
确定使用的包豪斯标志。
品
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包 豪 斯 时 期 ← 图为费宁格1919年设计的木 的 刻作品《大教堂》，利于《包斯
包豪斯最具标志性的10件家具
包豪斯最具标志性的10件家具100年前包豪斯在魏玛成立。
这也标志了世界上最著名的设计和建筑学院的诞生。
Wassily Chair20世纪，包豪斯学院的老师和学生们设计了一些极具标志性的家具，从马塞尔·布鲁尔（Marcel Breuer）受自行车启发的Wassily Chair，到约瑟夫·哈特维格（Josef Hartwig）的国际象棋。
这些作品因其简约且独具现代风格而闻名。
包豪斯的家具设计追求功能至上，比如桌面或桌腿等基本部件通常被简化成简单的几何形状。
在追求设计美感的同时，他们希望产品能够面向大众——通过简单的设计实现大量生产。
与此同时，现代工业技术的发展也使钢、玻璃、胶合板等材料更容易获得及加工。
这些材料在当时被认为是家具制作中的非传统材料，但却实现了大量生产，并代表了包豪斯的实用主义精神。
以下是包豪斯最具标志性的10件家具或家居用品：Wassily ChairCassily Chair ©KnollWassily Chair，也被称为Model B3，由出生于匈牙利的现代主义建筑师和家具设计师布鲁尔在1925至1926年间设计。
布鲁尔在骑自行车时受到启发，设计了这把椅子——他设想用车把的钢管弯制成家具。
布鲁尔将传统俱乐部椅的形式简化成一个轮廓，仅用帆布拉结成座椅的靠背、座垫及扶手。
这把椅子以俄罗斯画家瓦西里·康定斯基（Wassily Kandinsky）的名字命名，他是布鲁尔的朋友，也是包豪斯建筑学院的老师。
Baby CradleBaby Cradle这件婴儿摇篮作品，由德国建筑师彼得·凯勒（Peter Keler）设计于1923年在魏玛的Haus am Horn举办的第一届包豪斯展览。
凯乐的灵感直接来自康定斯基1911年出版的《色彩理论》一书，书中概述了他对色彩的感受及其对人类心理的影响。
作品由三角形、长方形等简单形状，以及原色组成。
摇篮的特点是一个红色和黄色的色块体，蓝色的圆形摇杆，这被认为是包豪斯的标志。
包豪斯经典设计ppt课件
第二阶段(1925—1932年)，德绍时期
• 迈耶
第三阶段(1932—1933年)，柏林时期。
密斯
“少就是多”
这三个校长的特点:
• 1格罗佩斯 .理想主义和浪漫的乌 托邦精神 • 2.迈耶. 共产主义的政治目标！ • 3.米斯 实用主义和严谨的工作方 法1930担任校长，他大量压缩抽 象主义的课程，他主张艺术的职 业化. 1928年.同时他提出了“少就是多 ”的名言
艺术家必须学会如何去直接参与到大规模 的工业生产，而工业家也必须认请任何去 接受艺术家，及艺术家所产生的价值。
1918年第一次世界大站结束
“11月社”，
他们主张以“以绝对、必然以及内 在真实的表现作为艺术的本质”。
1919年《包豪斯宣言》
“完整的建筑物是视觉艺术的最终目标。 艺术家最崇高的职责是美化建筑。今天， 他们各自孤立地生存着，只有通过自觉， 并和所有工艺技师共同奋斗，才能得以 自救。建筑家、画家和雕塑家必须重新 认识，一幢建筑是各种美感共同组合的 实体。只有这样，他的作品才可能灌注 入建筑的精神，时代的烙印！
•
荷兰风格派又称新造型主义画派，于 1917~1928年由蒙德里安等人在荷兰 创立。其绘画宗旨是完全拒绝使用任何 的具象元素，只用单纯的色彩和几何形 象来表现纯粹的精神。
•
•
构成主义（Constructivism）：又名结构主义； 发展于1913~20年代。构成主义是指由一块块金 属、玻璃、木块、纸板或塑料组构结合成的雕塑 。强调的是空间中的势(movement )
包豪斯的发展历程
• 第一阶段(1919—1925年)，魏玛时期 纳吉
匈牙利艺术家.纳吉负责基础课程。
康定斯基
现代艺术的伟大人物之一 .现代抽象艺术在理论和 实践上的奠基人. 他在l911年所写的《论艺 术的精神》、 1912年的《关于形式问题 》、 1923年的《点、线到面》 。1938年的《论具体艺术 》等论文， 都是抽象艺术的经典著作 ，是现代抽象艺术的启示 录.
包豪斯设计作品——现代艺术设计ppt课件
在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观 点：①艺术与技术的新统一：②设计的目的是 人而不是产品：③设计必须遵循自然与客观的 法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起 到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义 走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代 替艺术上的自我表现和浪漫主义。
包豪斯校舍
包豪斯的设计教育观念：
1.技术和艺术应该和谐统一 2.视觉敏感性达到理性的水平 3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技 术的理解 4.集体工作是设计的核心 5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作 6.学生的作业和企业项目密切结合
华根菲尔德——台灯
布鲁尔——瓦西里扶手椅
由包豪斯毕业生，留校 教师布鲁尔领导的家具改革 也是包豪斯的一大成就。分利用了材料的 特性，造型轻巧优雅，结构 也很简单，各种造型都是以 同样的标准制造的，基本零 件均可方便地拆下互换，成 为现代设计的典型代表。
包豪斯设计作 品——现代艺 术设计
包豪斯设计作品
——现代艺术设计
试讲人：郑红梅 班级：2011级2班 学号：20110941185
包豪斯设计理念
包豪斯是由德国现代主义设计、现代建筑的奠 基人沃尔特·格罗佩斯建立的，他基本上把学院一 个子虚乌有的空洞观念变成一个坚实的设计教育基 地，成为欧洲现代设计思想的交会中心，成为现代 建筑设计的发源地。包豪斯是现代主义设计的一个 重要缩影。它经历过三任校长，形成了三个非常不 同的发展阶段：格罗佩斯的理想主义，迈耶的共产 主义，密斯的实用主义。把三个阶段贯穿起来，包 豪斯因而具有知识分子理想主义的浪漫和乌托邦精 神、共产主义政治目标、建筑设计的实用主义方向 和严谨的工作方法特征，也造成了包豪斯的精神内 容的丰富。这是目前世界上任何一个设计学院都没 有、也不可能具有的高度文化特征。
柏林时期的包豪斯
柏林时期的包豪斯它为何能够拥有如此⼤的影响⼒？在踏⼊这所学校前，我们带⼤家从包豪斯发展的三个时期、教学思想、理论、代表作品等⽅⾯，全⾯的认识、了解包豪斯。
今天介绍的就是柏林时期的包豪斯。
◆◆◆◆柏林时期的包豪斯1931-1933◆◆◆◆简述1930年8⽉⽶斯·凡·德洛接替包豪斯校长职务并着⼿进⾏了⼤幅度的改⾰⾸先摒除校园内的政治倾向使之较为单纯地成为专业的设计学院同时，将教学的重点彻底转移到建筑设计上来课程也因此⽽作了⼤规模的调整和修改补充但他的种种努⼒并没有维持住包豪斯的⽣存地位1931年包豪斯被迫迁往柏林政治⽓氛的进⼀步恶化终于使包豪斯于1933年8⽉彻底解散学校中的教员和学⽣⼤部分都流散在欧洲各地1937年以后他们多数移居美国并在新的国家开始发展将包豪斯的精神和经验传播到世界各地但仍有部分坚定的包豪斯推动者留在了德国⽽后这座⼏经兴衰易名的学校最终在两德统⼀后1995到96年间被德国政府重新复名为包豪斯成为著名的公⽴综合设计类⼤学性质的学术机构第三任校长—密斯·凡德罗密斯·凡德罗出⾝于⽯匠之家1907年加⼊贝伦斯建筑事务所⼯作1923年德国⼯业同盟领导之⼀1929年设计了巴塞罗那国际博览会德国馆以及家具确⽴了他的⼤师地位1930年任包豪斯校长把包豪斯以⼯业产品设计为中⼼的教育改变成为⼀所建筑教育为中⼼的新型设计学院此外他还认为建筑设计是⾮政治的1938年，去美国教书，并发展了国际主义风格密斯设计箴⾔：少即是多（less is more）成为现代国际主义风格的设计信条密斯·凡德罗作品巴塞罗那国际博览会德国馆纽约西格拉姆⼤厦梅隆科技馆柏林新国家美术馆柏林新国家美术馆包豪斯作品欣赏包豪斯⾦属作坊⼤师Christian Dell设计的台灯1928－1929年包豪斯⾦属车间⽣产的茶壶玛丽安·布朗特（Marianne Brandt）1928－1930年陶瓷茶壶Marguerite Friedlaender1930－1931年格罗⽪乌斯办公椅巴塞罗那椅包豪斯⾦属作坊⼤师Christian Dell设计的台灯1928－1929年咖啡具Karl Muller1929年。
05设计史_包豪斯时期的设计
三任校长 三个阶段
——现代主义和现代艺术教育发展的里程碑
• 从英国工艺美术运动开始，不少设计师在从事艺术与 工业化生产结合的实践过程中，对艺术与机器的结合、 艺术与经济的结合，以及在现代工业化生产条件下，艺 术设计的内涵、风格、特征等进行了大量的探讨，其结 果不仅使现代意义上的设计思想理论体系逐步形成，而 且还导致了现代主义教育体系——包豪斯的出现。 • 在很大程度上说，包豪斯的出现，对现代设计艺术理 论、现代主义设计艺术教育和实践，以及后来的设计美 学思想等方面的作用都具有划时代的意义，它把欧洲现 代主义设计艺术理论和实践推向了巅峰。同时也为德国 第一次世界大战后的工业设计奠定了基础，为以后设计 艺术教育体系搭建了基本的框架。
包豪斯设计学校
柏林包豪斯校址（1930－1933）
• 1925年出版了自己的学术刊物《包豪斯》，系统介绍学院的 教学和研究成果，使包豪逐渐走向正规的发展历程。1926年， 包 豪 斯 又 在 原 有 “ 国 立 包 豪 斯 ” （ Des Staatliches Bauhaus）名称的基础上，又加了一个副题——“包豪斯设计学 院”。同年，格罗皮乌斯组建建筑系，1927年正式招生，由汉 斯· 迈耶主持该系工作。 • 在魏玛时期教师被称为导师，现在改为教授，魏玛时代的形 式导师与工作室导师的完全放弃双轨体制。与此同时，调整了 教学体系，制订了新的教学计划，把课程明确划分为： • 必修基础课 辅助基础课 • 工艺技术基础课 专门课题 • 理论课 建筑专业相关的专门工程课程 等六大类。
包豪斯设计学校
钢管椅 设计：米斯· 凡· 德· 罗 1927年
包豪斯设计学校
为包豪斯丛书的广告说明书 设计的封面 设计： 莫霍里－纳吉 1925年
中英双语包豪斯著名设计师及其作品简介工业设计专业英语
为了保证最大的使用灵活性和存储易用性， Kubus采用了耐热工业玻璃。它由七个大小不同可互 换盖子的可堆叠的玻璃容器组成，用于在冰箱、餐具 室和厨房中使用。
In this modular system, the containers can be used
either together as a unit or individually as needed. Wagenfeld's Kubus system, which was mass produced and widely available, exemplifies the Bauhaus commitment to industrial production of well-designed standardized forms at affordable prices.
1931-1935年，他被委任为柏林的国立美术学院的 教授。离开包豪斯后，他又设计了不少广受消费者喜 爱的产品，其中最成功的是他于1935年创作的模块化 的玻璃存储容器Kubus。
Made of heat-resistant industrial glass, Kubus is
designed for maximum flexibility of use and ease of storage. Consisting of seven separate, stackable units of variable sizes and interchangeable lids, the Kubus containers were created for use in the refrigerator and pantry, or on the kitchen table.
包豪斯_PPTppt课件
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汉斯·迈耶时期
——泛政治化
迈耶：激进的社会主义思想，设计为广大人民
服务。理想主义。 进行大刀阔斧的改革，指导
思想上商业化和社会主义化并行。以建筑领导 一切。
迈耶不在乎学校存亡，只愿达到他的社会 实验的目的。
1930年，迈耶被迫辞职。
经过这一时期，包豪斯元气大伤，已经很
难恢复到从前，而且让包豪斯处于左右两翼攻
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该时期强调集体作业，建立艺术、 工业和技术的结合
① 20实际最重要的现代设计家、设计理论家和设计教育的 奠基人。
② 1911年设计了法格斯鞋檀厂厂房建筑，1914年设计德国 工业同盟在科隆的建筑
③一战前是有一位典型的非政治化设计师。，战后成为一 位具有强烈和鲜明左倾思想、具有社会立场的新人。
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1931年，纳粹控制迪索市市议会， 由于包豪斯的泛政治化与左翼立 场，终于在1932年9月30日被迫关
闭。
迪索包豪斯关闭以后，米斯把它搬至 柏林，改名为“包豪斯与研究学院”， 作为一所私立学校存在。
1933年纳粹上台，四月下令关闭包豪 斯。
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虽然包豪斯早在1933年就已关闭， 但它仍有着目前世界上任何一所 设计学院、建筑学院都没有文化 特征。并一直影响着现代设计教
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米斯时期
——痛苦的结局
米斯：现代主义建筑最重要大师之一。提出少则 多原则，全玻璃幕墙结构。非政治化代表。1927 年德国威森霍夫现代建筑大的住宅设计是其转折 点。奠定现代主义风格。设计了减少主义建筑，
接管包豪斯后，他终止了旧包豪斯全部机构，重新整 顿。教学恢复正常，原来的生活方式被完全铲除， 没有了社会化议题。 包豪斯已经面目全非。
包豪斯设计作品
谢谢！
折叠椅与扶手椅
包豪斯设计的局限性和影响
包豪斯为了追求新的、工业时代的表现形式， 在设计中过分强调抽象的几何图形。“立方 体就是上帝”，无论何种产品，何种材料都 采用几何造型，从而走上了形式主义的道路， 有时甚至破环了产品的使用功能。这说明包 豪斯的“标准”和“经济”的含义更多是美 学意义上的，因此所强调的“功能”也是高 度抽象的。另外，严格的几何造型和对工业 材料的最求使产品具有一种冷漠感，缺少应 有的人情味。
包豪斯由魏玛艺术学校和工艺学校合并 而成，其目的是培养新型设计人才。虽 然包豪斯名为建筑学校，但直到1927年之 前并无建筑专业，只有纺织、陶瓷、金 工、玻璃、雕塑、印刷等科目，因此， 包豪斯主要是一所设计学校。在设计理 论上，包豪斯提出了三个基本观点：① 艺术与技术的新统一：②设计的目的是 人而不是产品：③设计必须遵循自然与 客观的法则来进行。这些观点对于工业 设计的发展起到了积极的作用，使现代 设计逐步由理想主义走向现实主义，即 用理性的、科学的思想来代替艺术上的 自我表现和浪漫主义。
靠背。
包豪斯企业文化来源、发展史
包豪斯家具创立于1999年,是一家集设计、 生产、销售于一体的现代化家具企业， 包豪斯公司起源于欧洲Bauhaus设计学 院，深受Bauhaus现代主义设计理念的 影响,，以"包豪斯"为公司的品牌名称， 并以此确定了公司的经营理念和产品定 位。
包豪斯公司拥有高素质的设计师和机械制 造工艺师，以及高素质的专业管理人才。 SO9001质量管理体系的建产,全面生产管理 的规范，人力资源的全面开发和利用以及 良好的内部运行机制大大提高了员工的综 合素质和团队合作精神，为公司的快速发 展提供了根本保证。公司的核心价值理念 是：快速、严谨、信任、负责任、创造新 的生活品质。
格罗皮乌斯与包豪斯
格罗皮乌斯引导学生如何认识周围的一切：颜色、形状、大小、纹理、质 量；他教导学生如何既能符合实用的标准，又能独特地表达设计者的思想 ；他还告诉学生如何在一定的形状和轮廓里使一座房屋或一件器具的功用 得到最大的发挥。格罗皮乌斯的教学为国立建筑工艺学校带来了以几何线 条为基本造型的全新设计风格。国立建筑工艺学校设计的工厂不再有任何 装饰，厂房为四方形，平平的房顶、楼身除支柱外全部用金属板搭构，外 镶大块的玻璃，简洁而敞 瓦尔特·格罗皮乌斯 亮，完全适于生产的需要。国立建筑工艺学校设计的椅子没有任何装潢雕 饰，四方的坐椅靠背仅由几条曲线状的木条或钢条支撑，它在生产流水线 上一天就能产出上百把。国立建筑工艺学校设计的台灯，金属的半圆灯罩 下一根灯杆直立在薄薄的圆形灯座上……至此，小到水壶大到楼房，格罗 皮乌斯让他的学生学会了用最简单的方形、长方形、正方形、圆形赢得设 计样式和风格的现代感。1932年，国立建筑工艺学校举办了首届展览会 ，设计展品从汽车到台灯，从烟灰缸到办公楼，展览会最热情的观众是遍 布欧洲的各大厂商，实业家们已经预感到了这种仅以材料本身的质感为装 饰、强调直截了当的使用功能的设计将给他们带来巨大的利益，因为一旦 这样的设计被实施生产，成本降低了而成效却会百倍地提高。
包豪斯
包豪斯（Bauhaus,1919/4/1— 1933/7），是德国魏玛市的 “公立包豪斯学校”（Staatliches Bauhaus)的简称，后改 称“设计学院”（Hochschule für Gestaltung），习惯上仍 沿称“包豪斯”。在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏 玛包豪斯大学（Bauhaus-Universität Weimar)。她的 成立标志着现代设计的诞生，对世界现代设计的发展产生了深 远的影响，包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育 而建立的学院。“包豪斯”一词是格罗披乌斯生造出来的，是 德语Bauhaus的译音，由德语Hausbau（房屋建筑）一词倒 置而成。
包豪斯设计学院
包豪斯设计学院包豪斯设计学院历史上每⼀次设计改良都伴随着设计思潮的改良⽽进⾏，就有如⾰命⼀般。
1851年伦敦海德公园的“万国博览会”带给⼈们的是对于机械化产品美学质量的下降的担忧和不满，随之⽽来的艺术与⼿⼯艺运动使设计家能够静下⼼来思索如何才能使艺术与技术相结合，但是很可惜，这场运动从实质上使反对⼯业化时代的⼤机器⽣产特征的，因此并没有探索出⼀条全新的设计思路和设计⽅法，后来的⼀些运动也没有很好地探索出⼀种设计改良的⽅法。
直到⼀战后1919年包豪斯设计学校的出现才使这种现象有了本质上的改观，艺术家不再单纯是艺术家，⽽⼯业家也逐渐意识到设计对于产品开发和⽣产组织管理的重要性。
但是由于包豪斯设计学校的⼀些设计探索与纳粹政权的“种族清洗”计划有所抵触，因此在1933年被强⾏关闭。
但是包豪斯设计学校在这⽅⾯的探索对于德国以及世界的影却是⽆法估量的，他第⼀次系统地探索了在⼯业化时代中如何将技术与艺术完美结合的⼀种理念和具体的⽅法。
包豪斯设计学院包豪斯设计学院于1919年成⽴于德国的魏玛，这是⼀个闻名德国乃⾄欧洲的⽂化名城。
包豪斯设计学院是世界上第⼀所完全为发展设计教育⽽建⽴的学院，包豪斯为现代设计教育的发展开创了⼀个新的⾥程碑，学院经⼗多年的努⼒成为欧洲现代主义设计的中⼼，并把欧洲的现代主义设计运动推到了⼀个空前的⾼度。
虽然在1933年学院被纳粹政府以莫须有的罪名强⾏关闭，但是学院创始⼈格罗佩斯所创⽴的教育理论和教学⽅式却影响了全世界的设计教育，并且使所有的设计师意识到为⼤众设计和为⼯业化设计才是设计的真正⽬的。
“包豪斯”这个名字有些特别。
德⽂"Bau"指建造和建设。
“haus”的意思很多，可指房屋、住房、家、家园，也可指世家、企业、公司、商号等等。
创建者为学校取名“包豪斯”，有建设者治家的意思，以区别于学院式的教育机构。
学校的名称特别，来就的⼈学也与众不同。
招揽的学⽣有刚从战场回来的，有⼯匠，有流浪汉，有失业者。
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康定斯基——《粉色的音调》
苍蓝的天幕上， 安装一块橙黄的方窗， 方窗那神秘的瞳仁里， 浑圆的五彩音符就飘出来， 每一个音符都罩着一圈粉色的 装饰音， 围绕最大的那个粉红音圈跳舞， 就像和谐的万物自由。 康定斯基对色彩具有显意识的 热爱，他说；色彩是琴键，眼 睛是锤子，而心灵则是钢琴的 琴弦，画家是弹琴的手，弹某 个琴键，引发心灵的震颤。
米斯凡德罗——巴塞罗那椅
创造缘由
巴塞罗那椅由设计师密斯在1929年巴塞罗那世界博 览会上，为了欢迎西班牙国王和王后而设计，同著名的德 国馆相协调。这件体量超大的椅子也明确显示出高贵而庄 重的身份。当年的世博会德国馆是密斯的代表作，但由于 建筑的设计意念独特，竟没有合适的家具与其搭衬，所以 他不得不专门设计了巴塞罗那椅来迎接国王和王后。
华根菲尔德——台灯Βιβλιοθήκη 布鲁尔——瓦西里扶手椅
由包豪斯毕业生，留校教师布 鲁尔领导的家具改革也是包豪 斯的一大成就。在包豪斯的家 具车间，布鲁尔创造了一系列 的钢管椅，这些钢管椅充分利 用了材料的特性，造型轻巧优 雅，结构也很简单，各种造型 都是以同样的标准制造的，基 本零件均可方便地拆下互换， 成为现代设计的典型代表。
为包豪斯丛书的广告说明书设计的封面 设计：莫霍里－纳吉 1925年
赫伯特· 拜耶 1928年——报刊亭设计
Marianne Brandt设计的烟灰缸（1924年）
赫伯特· 拜耶为烟灰缸设计的招贴画（1925年）
谢谢欣赏！
包豪斯师生设计作品
包豪斯的设计教育观念：
1.技术和艺术应该和谐统一 2.视觉敏感性达到理性的水平 3.对材料、结构、肌理、色彩有科学的、技 术的理解 4.集体工作是设计的核心 5.艺术家、企业家、技术人员应该紧密合作
6.学生的作业和企业项目密切结合
格罗皮乌斯——包豪斯校舍
1926年在德国德绍建成的一座建筑工艺学校 新校舍。设计者为包豪斯校校长、德国建筑 师W.格罗皮乌斯。校舍总建筑面积近万平方 米，主要由教学楼、生活用房和学生宿舍三 部分组成。设计者创造性地运用现代建筑设 计手法，从建筑物的实用功能出发，按各部 分的实用要求及其相互关系定出各自的位置 和体型。利用钢筋、钢筋混凝土和玻璃等新 材料以突出材料的本色美。在建筑结构上充 分运用窗与墙、混凝土与玻璃、竖向与横向、 光与影的对比手法，使空间形象显得清新活 泼、生动多样。尤其通过简洁的平屋顶、大 片玻璃窗和长而连续的白色墙面产生的不同 的视觉效果，更给人以独特的印象。该校舍 以崭新的形式，与复古主义设计思想划清了 界限，被认为是现代建筑中具有里程碑意义 的典范作品。 格罗皮乌斯的包豪斯学校及校舍，令20 世纪的建筑设计挣脱了过去各种主义和流派 的束缚。它遵从时代的发展、科学的进步与 民众的要求，适应大规模的工业化生产，开 创了一种新的建筑美学与建筑风格。
阿尔伯斯——《酸土地区的森树林》
阿尔伯斯出生在德国博特罗普一个工匠家 庭，继承了家族的传统，谨慎，确切的手艺. 作为一个年轻的男子，受塞尚马蒂斯，立体 主义的启发，他在柏林出席königliche kunstschule从1913年至15年，阿尔伯斯31 岁时才在包豪斯注册就读伊顿的基础课，和 老师同龄。之前他曾广泛就读于德国的艺术 学校，他被认证为一美术老师。 1915年，他 与安妮fleischmann结婚，与妻子共处五十 一年。 从1913年至1920年，他研究了柏林 和慕尼黑的艺术，但他最重要的教育发生在 魏玛，德国在包豪斯，一个协会的艺术家， 工匠，建筑师致力于一个信条合并的工艺技 术与创意方面的美术。他很快就在包豪斯的 学生中脱颖而出，留校被聘为“青年大师” （包豪斯称学生为“学徒”，教授为“大 师”，意在消除艺术家和工匠的区别），作 为莫霍利—纳吉的助手共同执教包豪斯的基 础课并负责玻璃作坊。他早期的玻璃画就是 探讨几何构造内的光和色问题，这也许和莫 霍利—纳吉在绘画、电影、摄影、雕塑和工 艺设计等形式中探索造型媒介光线处理的工 作有关。 作为一名学生，他成为著名的彩色 玻璃的设计师，他创造了来自破碎玻璃瓶碎 片，他发现在城市垃圾场。这些“发现对象” 的设计，表现出他的早期偏好光学。他开始 教学在预赛中，当然是1922年在该部的设计 上晋升为教授。
迈耶——包豪斯海报
朱 斯 特 史 密 斯
包 豪 斯 展 览 会 招 贴
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用 红 色 的 楔 子 打 击 李 白 西 军 斯 基
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保罗克利——《鱼的循环》《唠叨的机器》
在保罗克利的画中，还有一种与素描相适应，并赋予它激情的颜色。通过兰色的推 进，灰色的后退，画家使颜色面产生空间和振响。克利从塞尚那里得到一个信念：自 然不在外部，而在内部深处。表面的颜色要表现内在的力量。对于他来说，颜色已无 任何补充含义，这是画面组织不可分割的部分。看到这些被偏向橙紫的红色所中断的 天兰色调，这些金赭色，镉色，以及带有茶色迹象的淡百合色，人们怎能不被它们俘 虏呢?克利有时也运用野兽派画家的色彩，不过，绝无那种刺人的生涩。他那发出柔和 暗淡光彩的红色和绿色会使人想起美妙的月光。它“本身就象是太阳的梦，主宰着梦 幻的世界”。除了擅长素描和色彩之外，他还具有善于组织体面，以产生节奏的天赋。 他在白色和棋盘格般的最黑颜色之间，调整着色彩的变化，犹如迭印一般地重合着他 的光棱镜，创造着距离，表达着动荡。