浅谈色彩心理学和三维动画的关系

合集下载

色彩在三维动画角色设计中的作用

色彩在三维动画角色设计中的作用

型上也存在很 大差别 。由于工作需要 , 演艺 明星往往在 这个考虑 , 中国国家运动员在参加国际比赛 的时候 , 身着 造型色彩上 比较鲜亮; 政府机关公务员则恰恰相反 , 必须 的统一服装永远都是 由两种颜 色组成 , 一种是国旗 的红 在造型上避免高调轻浮 , 主体颜色是黑灰色 ; 小学生是祖 色 , 一种是五角星 的黄色 , 这两种颜 色已经成为中国的一
中设定 了代表 希望的小配角——小 黄人 , 让 他们 成为片
中的 调 味剂 。
参 考 文献
[ 1 ] 约翰 内斯 ・ 伊顿 . 色彩艺术 [ M] . 上海: 上海人民美术出版社 ,
1 97 8 .
( 三) 表现 角色心情 人们在心情好的时候和心情不好的时候 , 会分别采用 不同的语句表达 自己的心情 , 如“ 春风得 意马蹄急” “ 人
永远都是一身黑色 , 黑色已经成为杀手 、 保镖等角色的代 火星 ; 绿色着装 的木野正琴象征着木星 ; 金色着装 的爱野 表性颜色 ; 正面角色暮 目警官 , 他 的职业是警视厅的公务 美奈子象征着金 星 , 动画片从 色彩上直观地将这些 角色 增强 了画面的色彩感 , 加大 了画面的 员, 主要工作是抓捕犯人 , 所 以他 的色彩设定既不能太暗 的特征透露给观众 , 也不能太明艳 , 设计师为他设计 了一套土黄色 的风衣 , 与 信息量 。 他的身份相符合 ; 主角柯南 , 以及他的小伙 伴们 , 整 体色 四、 结 语 马克思说过 , 色彩的感觉是一般美感 中最大众化的形 彩都 比较 明艳 , 因为他们还是小学一年级的学生 。此外 , 在动画人物主次身份 的设定上 , 色彩也起着重要 的区分 式。本 文就色彩在动画角色设计 中的作用进行了探讨和 作用 。《 机器猫 》 中的主角机器猫 , 整体颜色是纯度很高 研究 。通过研究可知 , 色彩无处不在 , 设计师只有清楚全 才能把色彩更好地融 的蓝色 , 片中其他人的整体色调都没有主角机器猫 的颜 面掌握色彩各方面 的知识和属性 , 色纯度高 , 纯度越高的颜色穿透力越强 , 观众很容易就 区 人到角色设计 中, 使 角色生动、 鲜活 , 辅助剧情发展 , 提高

动漫产品设计中的色彩运用和心理效应

动漫产品设计中的色彩运用和心理效应

动漫产品设计中的色彩运用和心理效应动漫作为一种受人喜爱的娱乐形式,拥有广泛的影响力和受众基础。

在动漫产品设计中,色彩运用是一项至关重要的因素。

色彩不仅能够传达情感和氛围,还能对观众产生心理效应。

本文将从色彩的基本理论、色彩在动漫中的运用以及心理效应等方面进行探讨。

首先,了解色彩的基本理论对于动漫产品设计至关重要。

色彩由光的不同波长组成,不同的波长对应不同的颜色,人类对色彩的感知受到生理和心理因素的影响。

在色彩理论中,有三个主要的色彩属性:色相、饱和度和明度。

色相指的是颜色的基本种类,例如红色、蓝色等;饱和度指的是颜色的纯度或浓度;明度则表示颜色的明暗程度。

掌握这些基本理论可以帮助设计师更好地理解和运用色彩。

其次,色彩在动漫中的运用是设计的关键。

动漫作为一种视觉媒介,色彩在其中起到了丰富和引导观众情感体验的作用。

首先,色彩能够传达情感和氛围。

比如,红色往往代表激情、力量或愤怒,蓝色则表示冷静、平和或悲伤。

通过选择不同的色彩,设计师可以在动漫中创造出不同的氛围和情感体验。

其次,色彩还能够用于角色设计。

通过运用不同的色彩,设计师可以展现出角色的个性特点和情感状态。

例如,亮丽的色彩可以代表开朗活泼的角色,暗淡的色彩则可能暗示角色的内敛或忧郁。

此外,色彩在动漫中还可以用于表达时间和空间的变化,使场景更加生动有趣。

然而,除了色彩的基本理论和运用外,还需要关注色彩对观众心理的影响。

色彩心理学研究指出,不同的颜色可以对人的心理产生不同的效应。

例如,红色可以引起观众的兴奋和注意力,在动漫中常用于表达紧张和激烈的情节;绿色则有助于放松和平静,常用于表达和谐的氛围。

此外,色彩还可以通过对比和饱和度的调整来引起观众的注意和兴趣。

饱和度高的色彩更加鲜艳夺目,容易吸引观众的眼球,而饱和度低的色彩则更加柔和和温暖,适合表达温情和平静的情节。

在动漫产品设计中,色彩的运用不仅需要考虑个别元素的颜色选择,还需要考虑整个作品的色彩调性和整体效果。

浅析设计心理学在影视动画画面和色彩中的应用

浅析设计心理学在影视动画画面和色彩中的应用

浅析设计心理学在影视动画画面和色彩中的应用一部影视动画最终能否被市场接纳、被观众认可,与其是否顺应与把握住设计心理学的应用紧密相连。

动画画面与色彩运用是影视动画中最重要的两个核心要素,其中也蕴含着设计心理学的核心运用。

一、设计心理学影响下的影视动画画面构图(一)影视动画画面构图的含义画面构图,顾名思义就是指影视动画中对每个动画画面结构布局的设计与创作,以及所有组成动画画面的创作元素间的组合、排列与构成关系的展现。

在影视动画中,通常画面会出现很多不同的形象元素,而这些元素要组合和交织在这一画面中,使其富有一定的次序与规律,这就是画面构图设计的重要性。

如果没有画面构图的设计,画面最终会呈现出无序感与杂乱感,失去美感,从而无法抓住受众的心理需求。

(二)影视动画画面构图的特点1.画面比例的固定性2.画面元素的连续性影视动画由连续性的动态画面构成,即使是相隔短短数秒的两个画面也存在种种元素的动态变化。

这种画面的动态变化不是独立的画面展示,而是对上一画面故事情节的承接与补充,同时也是对下一画面故事情节的铺垫与引出。

因此,在影视动画作品中,每个画面的动态展现与存在都是承上启下的,画面中所有存在的形象元素与画面构成元素都是相互连接与配合的,并根据影视动画的大主题方向有选择性地突出需要突出的元素画面,使其在所有画面结构中处于中心位置,并使所有画面元素与不同画面在不偏离大主题的前提下是一个具有连续性的故事整体。

(三)影视动画画面构图中的设计心理学1.平衡心理学影视动画画面构图中的平衡心理学,指的是从设计心理学角度来看,观众在观看影视动画时,会从心理和视觉上渴望和追求所有构圖中的画面形象元素处于均衡而统一的状态,即影视动画画面的平衡规律。

其中,平衡心理学下的画面构图也分为两类,一种为对称平衡,另一种则是非对称平衡。

对称平衡心理下的画面构图很容易理解,就是指所有画面构图中的形象元素都对称分布和布局。

另一种则是非对称的平衡心理构图,这种构图形式稍显特殊,画面中好像存在一条无形的分割线,将其中的色彩明暗、空间面积等分割开来,使得这条分割线两侧形成巨大差异,但在视觉观感上依旧可以形成非对称状态下的平衡心理。

分析三维动画的艺术审美

分析三维动画的艺术审美

分析三维动画的艺术审美三维动画是一种以计算机技术为基础,通过三维建模、动作捕捉、渲染等技术手段制作的动态影像作品。

它在电影、游戏、广告等领域应用广泛,并且随着计算机技术的不断发展,三维动画的质量和逼真程度也得到了极大的提升,使得它成为当代艺术创作中的重要表现形式。

本文将从角度、色彩、形态等方面分析三维动画的艺术审美。

三维动画的视觉效果对于观众的感受是至关重要的,其中角度的处理是非常重要的一部分。

角度的选择会直接影响到观众对于场景的感知和情感的引导。

一个低角度拍摄可以给观众一种崇高和庄严的感觉,而一个俯视角度则可以让观众感受到被压迫的感觉。

适当运用鸟瞰、特写、全景等不同的角度切换,可以给观众带来更丰富的视觉体验。

色彩是三维动画的重要组成部分,也是艺术审美的重要因素之一。

色彩在三维动画中可以通过调整材质、光照、特效等手段来表现。

色彩的搭配需要考虑到整体氛围的营造以及物品或人物的品质特征等因素。

在科幻题材的三维动画中,常采用冷色调的色彩来表现未来的冷酷和科技感;而在童话题材的三维动画中,常采用明亮暖色调的色彩来表现温暖和奇幻。

色彩的运用可以加强观众的情感共鸣,并且有助于场景和角色的塑造。

形态是三维动画中非常重要的一部分,它包括角色的外表、物体的形状、建筑的风格等。

通过形态的设计,可以更好地传达人物、物品以及场景的特征,丰富故事情节和表达意义。

形态的设计常常需要考虑人物形象的可爱、帅气、威严等特点,物品的实用性、精巧性、奢华性等特点,以及场景的真实感或者夸张感等特点。

形态的巧妙运用可以使角色和场景更加独特、生动,增强观众的代入感和喜爱度。

三维动画的艺术审美体现在角度、色彩和形态等多个方面。

通过精心选择和处理角度,合理运用色彩以及巧妙设计形态,可以使得三维动画作品更加出彩,吸引观众的注意力并产生共鸣。

随着技术的进步和创作人员的不断努力,相信三维动画在艺术审美上的表现会不断推陈出新,为观众带来越来越多的惊喜。

插画与动漫设计创意考核试卷

插画与动漫设计创意考核试卷
A.水彩风格
B.油画风格
C.素描风格
D.数码插画风格
11.动漫角色表情设计中,哪些部分需要重点表现?()
A.眼睛
B.嘴巴
C.眉毛
D.面部肌肉
12.以下哪些技术可以用于动漫中的特效制作?()
A.粒子特效
B.动态模糊
C. 3D建模
D.数字合成
13.插画设计中,哪些元素可以帮助传达故事情节?()
A.角色动作
20. ABCD
三、填空题
1.动画原理
2.色彩饱和度
3.建立基础形态
4.植被和地面纹理
5.画面位置
6.帧
7.盗版
8.透明度动画
9. Toon Boom
10.动作设计
四、判断题
1. ×
2. √
3. √
4. ×
5. ×
6. √
7. ×
8. ×
9. ×
10. √
五、主观题(参考)
1.服装和道具可以通过设计特定的图案、颜色和样式来体现角色的职业和个性。例如,科学家角色可能穿着实验室外套,携带显微镜等科研道具。
A.颜色
B.形状
C.纹理
D.透视
14.以下哪种技术常用于动漫场景的背景绘制?()
A.水彩画
B.油画
C.素描
D.速写
15.以下哪个角色设计风格适用于恐怖题材的动漫?()
A.卡通风格
B.写实风格
C.梦幻风格
D.素描风格
16.在动漫设计中,以下哪个环节需要考虑角色与场景的协调性?()
A.建模
B.材质
C.动画
插画与动漫设计创意考核试卷
考生姓名:________________答题日期:_______年__月__日得分:_________________判卷人:_________________

色彩心理学在影视动画中的应用研究

色彩心理学在影视动画中的应用研究

基金项目:华南农业大学校级大学生创新创业训练项目“当代影视手法的观众认同研究——以中国影视手法为例”(项目编号:201910564261)。

论文导师:张帆,教授,华南农业大学艺术学院。

作者简介:罗时俊彦,本科在读,华南农业大学艺术学院,研究方向为当代影视手法的观众认同研究。

袁奇,本科在读,华南农业大学艺术学院,研究方向为当代影视手法的观众认同研究。

色彩心理学在影视动画中的应用研究罗时俊彦,袁 奇摘 要 从西方古希腊时期的“希腊瓶画”到中国古代秦朝的兵马俑,色彩的运用就已担当起璀璨文明传承中一个不可分割的表达手法。

今天,色彩更是融入人们的日常生活和文化传播当中。

色彩心理学是一种科学的揭示色彩传播活动中人类心理活动以及变化规律的科学。

一部成功的影视动画,不仅靠纯熟的剧本,还需要各种影视手法的巧妙配合,而其中色彩的正确使用是非常重要的一环。

文章借助对“色彩心理学”的研究,探讨色彩在影视动画当中的应用方法,提出“客观借用”和“主观赋予”的思维观点,从而在理论上进一步扩大色彩在影视动画中的使用指导。

关键字 色彩心理学;影视动画;观众认同;色彩;应用中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 1674-6708(2020)265-0140-051 色彩心理学的概念与影视动画的关系在德国化学家W·奥斯特瓦尔德和美国画家A·H·孟塞尔的理论奠基下,形成了由“光、视觉器官、感知个体、具体应用”四大部分形成的“表色体系”和定量的理论学科——色彩学[1]。

就像大多数人见到红色这个颜色,都会感觉血脉喷张充满热量,色彩学在“感知个体”部分强调了观者对色彩存在同一感受的特点,应证了色彩在主体的运用上,具有表达特定情感的共性现象。

但同样是红色,人们也会产生恐惧的情绪或喜悦的情绪等截然不同的感受,色彩学也承认了基于不同的观者在不同条件上,会出现对色彩的具体情感表达分歧。

引发观者对的冷热、厚薄、大小、距离的色感差异;对单色或混合色接受程度的好恶差异;对内涵文化理解不同的象征差异;对个人联想能力的联觉差异的四大差异。

浅谈动画设计中的色彩运用

浅谈动画设计中的色彩运用

浅谈动画设计中的色彩运用动画设计中的色彩运用是一项非常重要的技术,它能够给人带来视觉上的享受和情感上的共鸣。

在动画设计中,色彩不仅仅是一种视觉元素,更是情感表达和故事叙述的重要工具。

在本文中,我们将浅谈动画设计中的色彩运用,探讨色彩对于动画作品的影响。

色彩在动画设计中的作用是非常重要的。

色彩能够通过明暗对比、冷暖对比、色彩对比等形式表现出动画中的人物、场景和情节的情感、氛围和心理,对动画的情感表达、氛围营造、故事叙述都起到了至关重要的作用。

色彩设计不仅可以增强作品的视觉冲击力,更可以直接影响观众的情感共鸣。

色彩在动画设计中的具体运用是非常灵活多样的。

在动画设计中,色彩可以用来表现不同的情感、氛围和心理。

暖色调常常被用来表现温馨、亲和、积极的情感,而冷色调则常常被用来表现冷漠、孤独、消极的情感。

在具体的动画中,我们可以根据需要随意搭配各种色彩,来表达我们想要展现的情感和氛围。

色彩的运用还可以通过对比来吸引观众的注意力,突出关键的角色和情节,增强作品的节奏和张力。

在动画设计中,色彩的运用不仅仅是简单的填充,更需要深思熟虑,精心搭配,以达到更好的表现效果。

而动画设计中的色彩运用也需要考虑到受众的年龄、文化和地域等因素。

不同的受众对于色彩的理解和接受是有差异的。

在设计动画的色彩时,设计师需要考虑到受众的接受程度,避免使用过于刺眼的颜色,或者对于某些特定文化和地域的颜色有着深刻的了解和把握。

色彩对于动画设计的成功至关重要。

一个成功的动画作品需要色彩的完美配合,来营造出恰到好处的氛围和情感,增强作品的艺术表现力和感染力。

在动画设计中,我们需要充分重视色彩的运用,不断地积累经验和提高技巧,以达到更好的艺术效果。

色彩的创新也是非常重要的,在色彩的运用中,我们需要勇于探索、大胆尝试,不断创新,才能设计出更具创意和感染力的动画作品。

浅析三维动画创作中色彩的应用

浅析三维动画创作中色彩的应用
一、色彩对动画角色性格以及环境氛围的作用
1.色彩塑造角色性格的作用 首先,动画角色所对应的色彩与其性格特点息息相关。色 彩不仅能够表达某场合中角色的特定情绪,也能够表现出角色 各自的性格特征。很多经典的动画角色都是因为鲜明的人物特 点以及与众不同的色彩搭配,长久地被人们记住并传播下去。 在动画片中,色彩也往往被看做体现角色性格的一种元素。每 种色彩都具有鲜明的情感特征。动画角色的色彩设定需要依据 角色特征和色彩情感,这对塑造人物形象具有重要的作用。 2.色彩烘托环境氛围的作用 在动画创作中,场景的色彩运用对整体氛围有着极其重要 的作用。现实世界中不存在的色彩变化,创作者可以在动画中 用创意的手法实现,并通过动画中的色彩体现自己的风格特点, 表达自身丰富的情感。动画中色彩的处理更侧重于表达情感和 渲染气氛。色彩作为动画创作中独立的语言形式,是动画创作 的关键部分。不同的色调烘托不同的影片环境氛围,表达不同 的情感,这样就使环境与角色和谐,融为一体,从而表达出作品 本身的内涵。
三、三维动画创作中色彩对树立风格和心理暗示的 作用
1.色彩树立风格的作用 色彩是构成故事的重要元素之一,也是确定一部影片风格 的重要部分。中国风的动画好似太极拳,动作轻柔自然。而美 国风的动画多以挑战和探险性很强的风格为主。在三维动画创 作中,要想巧妙地运用色彩,首先上色步骤很关键,以什么色彩 基调为主表现情节及主人公的心理感受也不容忽视。其次,在 色彩构成要素中,建筑色彩、道具色彩、角色色彩、环境效果色 彩、主观色彩等都要处理好。最后,在动画中要明确色彩的表现 功能:在刻画描写中,色彩应用要符合人物、情节、故事结构;在 人物性格、情绪、心理的表现上,色彩可使场景的内容形象化,随 人物的情绪起伏,光线和色调也随着变化;色彩可产生特定内涵 和指示、象征的意义以及隐喻的效果,并营造气氛。色彩在动画 中不一定要与现实物象相符,但要根据不同色调的特点加以运 用。动画创作者应学习优秀动画的优点,取其精华,达到理想的

色彩在动画中的作用

色彩在动画中的作用

色彩在动画中的作用作者:杨飞来源:《现代装饰·理论》2012年第07期摘要:色彩无处不在,无论是客观存在的还是主观创造的,都展现出丰富的色彩。

动画同样需要色彩的点缀,色彩作为动画艺术的最直观的视觉现象,它通过动画中的客观现实色彩和主观抽象色彩来营造现实的人生空间,表达人们的感情,解释出人的心理精神世界。

关键词:色彩;动画色彩;动画色彩的特征色彩是视觉世界中生命和情感的象征。

美学家鲁道夫.阿恩海姆说:“人们在传统上把形状比作富有气魄的男性,把色彩比作富有诱惑力的女性实在是并不奇怪的。

形状和色彩的结合对于创造绘画是必须的,正如男人和女人的结合对于繁殖人类是必需的一样。

动画的造型空间中,形偏重在理性,色彩则偏重在感性、情感、本能上。

色彩更擅长在银幕空间中传达和揭示人物的心理、情绪和精神的信息。

色彩能够使人的内心精神世界外化,能够把抽象的概念进行可视性形象语言的转化。

色彩的艺术语言和独特的风采是优秀动画中的特色,它使动画片在“强化自然表现力”方面发挥耀眼的艺术光芒。

动画色彩思维要以动画艺术的特征为基础,动画艺术的特征为动画艺术色彩指出了方向。

动画片镇南关的色彩并不仅是一个镜头画面的色彩,也不是彩色绘画或者彩色照片。

它需要利用运动的形象语言,融合进影片的叙事结构和内容,表达出动画需要传达的艺术效果,并达到故事情节本身无法表现出的视觉效果。

动画片与现实的剧情电影不同,动画片中的色彩是为了动画片需要的视觉语言内容而刻意的安排的,是视觉语言内容的重要组成部分。

色彩具有独特的概括与夸张的特点,利用这种独特的特点,进行冷暖色的强烈对比,形成节奏鲜明的视觉效果。

色彩在动画中发挥着重要的作用,它利用鲜明的色彩来强化画面的表现力,加强视觉信息的传达,把惟妙惟肖的把自然现实再现出来,使动画片更具有视觉的张力和艺术的感染力。

《再见萤火虫》在画面色彩方面有着突出的效果:利用灰黄的天和地这种不明确的色彩,来暗示影片人物内心的恐慌和迷茫;用蓝天白云、明朗的天空和纯净的蓝色来突出平静和祥和的气氛;用灰暗的色调来配合影片中主人的现实悲惨的生活。

基于色彩心理学的动画角色设计的应用研究

基于色彩心理学的动画角色设计的应用研究
基于色彩心理学的动画角色设 计的应用研究
01 引言
03 参考内容
目录
02
色彩心理学技的不断发展,动画设计逐渐成为了一个独立的艺术门类。在动画设 计中,角色设计是至关重要的一个环节,它关系到整个动画的吸引力和成功与否。 基于色彩心理学的动画角色设计,将色彩学与心理学相结合,为动画角色设计提 供了新的思路和方法,使得角色更加生动、丰富和立体。
此外,随着科技的不断发展,新技术和新材料的应用也将为动画角色设计提 供更多的可能性和创意空间。因此,未来的研究应该进一步拓展色彩心理学的应 用领域,探索新的技术和方法,以提高动画角色设计的水平和效果。
参考内容
动画角色设计是动画制作的关键环节之一,而色彩表达在角色设计中起着至 关重要的作用。通过色彩,我们可以塑造出独一无二的角色形象,展现角色的性 格、情感和故事背景。本次演示将探讨色彩理论、动画角色色彩设计的方法和技 巧,以及色彩表达在动画中的应用。
感谢观看
结论
基于色彩心理学的动画角色设计的应用研究具有重要的意义。通过了解色彩 心理学的基本原理和方法,设计师可以更好地掌握观众的心理需求,从而设计出 更具有吸引力和感染力的动画角色。同时,色彩心理学的应用也可以提高动画的 质量和视觉效果,使动画更加完美地呈现给观众。
未来研究方向和建议
目前,基于色彩心理学的动画角色设计研究已经取得了一定的成果,但在实 际应用中仍然存在一些问题和不足之处。例如,不同文化背景下的观众对色彩的 心理感受可能存在差异,这就需要设计师要更加深入地了解和分析不同文化背景 下的色彩心理学的特点。
一、色彩理论:色彩原理与分类
色彩理论是研究颜色搭配、色彩心理学和色彩美学等领域的基础。在色彩理 论中,色彩被分为原色、次生色和混合色。原色包括红、绿、蓝三种基本颜色, 次生色是原色的混合物,包括橙、黄、绿等颜色,而混合色则是两种或两种以上 次生色的混合物。此外,色彩还可以分为暖色调和冷色调,不同色调给人带来不 同的心理感受。

影视动画制作技术与技巧手册

影视动画制作技术与技巧手册

影视动画制作技术与技巧手册第1章动画制作基础理论 (3)1.1 动画制作的基本概念 (3)1.1.1 动画的基本原理 (3)1.1.2 动画的分类 (4)1.2 动画制作流程概述 (4)1.2.1 前期筹备 (4)1.2.2 中期制作 (4)1.2.3 后期制作 (4)1.3 动画类型与风格 (4)1.3.1 动画类型 (4)1.3.2 动画风格 (5)第2章前期筹备与创意构思 (5)2.1 故事梗概与剧本创作 (5)2.1.1 故事梗概 (5)2.1.2 剧本创作 (5)2.2 角色设定与场景设计 (5)2.2.1 角色设定 (6)2.2.2 场景设计 (6)2.3 分镜头脚本与动画预演 (6)2.3.1 分镜头脚本 (6)2.3.2 动画预演 (6)第3章数字绘画与色彩设计 (6)3.1 数字绘画基础 (6)3.1.1 数字绘画工具与软件 (6)3.1.2 笔刷与材质表现 (7)3.1.3 素描与光影处理 (7)3.2 色彩理论在动画中的应用 (7)3.2.1 色彩三要素 (7)3.2.2 色彩搭配与调和 (7)3.2.3 色彩情感与象征意义 (7)3.3 角色与场景的色彩设计 (7)3.3.1 角色色彩设计 (7)3.3.2 场景色彩设计 (7)3.3.3 色彩设计案例分析 (8)第4章模型与纹理制作 (8)4.1 建模技术概述 (8)4.1.1 多边形建模 (8)4.1.2 NURBS建模 (8)4.1.3 曲面建模 (8)4.2 纹理贴图与材质表现 (8)4.2.1 纹理贴图 (8)4.3 高级建模与雕刻技巧 (9)4.3.1 建模优化技巧 (9)4.3.2 雕刻技巧 (9)第5章动画制作与表演 (9)5.1 传统动画制作技术 (9)5.1.1 手绘动画制作技术 (9)5.1.2 停格动画制作技术 (10)5.2 3D动画制作技术 (10)5.2.1 3D建模 (10)5.2.2 材质与贴图 (10)5.2.3 灯光与渲染 (10)5.2.4 动画制作 (10)5.2.5 后期制作 (11)5.3 表演捕捉与动画调整 (11)5.3.1 表演捕捉技术 (11)5.3.2 动画调整 (11)第6章光与影的艺术 (11)6.1 灯光在动画中的作用 (11)6.1.1 照明作用 (11)6.1.2 情感表达 (11)6.1.3 角色塑造 (12)6.1.4 环境氛围营造 (12)6.2 光影效果的实现技巧 (12)6.2.1 软阴影与硬阴影 (12)6.2.2 镜面反射与漫反射 (12)6.2.3 光晕与辉光 (12)6.3 环境光与氛围营造 (12)6.3.1 天然光 (12)6.3.2 人造光 (13)6.3.3 混合光 (13)第7章剪辑与音效处理 (13)7.1 动画剪辑的基本原则 (13)7.2 转场与节奏控制 (13)7.3 音效的采集与后期处理 (14)第8章视觉特效与合成 (14)8.1 视觉特效概述 (14)8.2 常用视觉特效技术 (14)8.2.1 二维特效 (14)8.2.2 三维特效 (14)8.2.3 动作捕捉 (14)8.2.4 环境特效 (15)8.2.5 数字化妆与角色塑造 (15)8.3 合成技术与艺术表现 (15)8.3.2 光影与色彩 (15)8.3.3 运动匹配 (15)8.3.4 细节处理 (15)第9章动画短片制作实践 (15)9.1 短片项目策划与筹备 (15)9.1.1 短片主题定位 (16)9.1.2 故事梗概与剧本创作 (16)9.1.3 创意构思与视觉风格 (16)9.1.4 团队组建与分工 (16)9.1.5 资金与设备筹备 (16)9.2 制作环节的技术要点 (16)9.2.1 前期制作 (16)9.2.2 中期制作 (16)9.2.3 后期制作 (16)9.3 后期输出与展映 (17)9.3.1 输出格式与分辨率 (17)9.3.2 展映与推广 (17)9.3.3 反馈与总结 (17)第10章行业发展前沿与未来趋势 (17)10.1 国内外动画产业现状分析 (17)10.1.1 国外动画产业现状 (17)10.1.2 国内动画产业现状 (17)10.2 新技术与新设备在动画制作中的应用 (18)10.2.1 新技术 (18)10.2.2 新设备 (18)10.3 动画制作未来发展趋势展望 (18)第1章动画制作基础理论1.1 动画制作的基本概念动画作为一种艺术形式,通过连续播放静止图像,以一定的速度呈现给观众,使其产生连续运动的视觉效果。

动漫设计专业知识技能

动漫设计专业知识技能

动漫设计专业知识技能动漫,这个充满创意与想象的领域,吸引着无数热爱艺术和技术的人们。

而动漫设计专业,则是培养能够在这个精彩世界中施展才华的专业人才的摇篮。

在这个专业中,学生需要掌握一系列丰富而多样的知识技能,才能创作出令人惊叹的动漫作品。

一、绘画基础绘画是动漫设计的基石。

无论是传统的手绘还是现代的数位绘画,扎实的绘画技巧都是必不可少的。

首先,素描能力是关键。

通过素描练习,学生能够掌握物体的形态、结构、比例和光影关系,从而能够准确地描绘出人物、场景等元素。

线条的运用也至关重要,流畅、有韵律的线条能够赋予作品生动的表现力。

色彩理论同样不可或缺。

了解色彩的搭配、对比、调和以及色彩心理学,能够为作品营造出恰当的氛围和情感。

从温暖明亮的欢乐场景到阴冷灰暗的恐怖氛围,色彩的运用都能起到关键作用。

此外,人物和动物的解剖学知识也有助于画出更加真实、生动的形象。

了解骨骼结构、肌肉分布和运动规律,可以让角色的动作更加自然流畅。

二、软件工具在数字化的时代,熟练掌握相关的软件工具是动漫设计师的必备技能。

二维动画制作方面,Adobe Animate、Toon Boom Harmony 等软件是常用的选择。

这些软件提供了丰富的绘图工具、动画特效和导出选项,能够方便地制作出传统风格的动画片。

三维动画则离不开 3D 建模软件,如 Maya、3ds Max 等。

通过这些软件,可以创建出逼真的三维角色、场景和道具。

同时,还需要掌握材质贴图、灯光渲染和动画绑定等技术,让三维模型栩栩如生。

后期合成软件如Adobe After Effects 用于整合各种元素,添加特效、合成画面,为作品增添视觉冲击力。

三、角色设计一个成功的动漫作品往往离不开令人印象深刻的角色。

角色设计需要从多个方面考虑。

首先是角色的外貌特征,包括发型、脸型、身材、服装等,这些元素要能够反映角色的性格、身份和背景。

例如,勇敢的英雄可能有着坚毅的眼神和强壮的体魄,而狡猾的反派可能有着狡黠的笑容和独特的服饰。

动画设计中的心理学应用

动画设计中的心理学应用

动画设计中的心理学应用动画设计是一个高度创造性的行业,需要设计师有出色的创意和技能,同时也需要一定的心理学知识。

心理学在动画设计中的应用可以使设计更加深入人心,使观众在观看动画的时候更加投入,产生更深远的影响。

因此,深入学习动画设计中的心理学应用非常重要。

一、色彩心理学色彩是动画设计中最重要的元素之一。

色彩不仅可以引起人的视觉感受,还可以影响人的情绪和行为。

这是因为不同的色彩具有不同的情感意义和象征。

设计师应该学习和了解色彩的心理学,以在动画中使用正确的颜色。

例如,红色通常被视为强烈和充满活力的颜色,可以表示爱、热情和危险。

黑色则被视为神秘、权力和贵族,而白色则被视为纯洁、清新和简洁。

设计师在动画中使用正确的颜色可以更好地表达情感和传达信息。

二、信号检测论在动画设计中,每个元素的颜色、大小和形状都很重要,因为它们都可以代表不同的意义。

信号检测论告诉我们,人类注意的是与环境不匹配的元素。

这意味着动画中的设计要突出重要信息,以引起观众的注意,从而更好地传达信息。

例如,在一场动画电影中,设计师可能希望观众注意到一个角色,因此会让这个角色穿上醒目的服装或使用亮丽的颜色。

这样,观众就会更容易注意到这个角色,从而更好地了解故事情节。

三、轮廓心理学轮廓是动画设计中一个重要的元素,它可以定义物体的形状和轮廓。

根据轮廓心理学,人类会倾向于寻找有意义的形状或轮廓。

因此,设计师可以使用轮廓心理学来设计动画中的元素,以便让观众更容易理解并记住它们。

例如,在一部卡通电影中,主人公可能具有十分独特的轮廓和形状,这样观众就会更容易分辨这个角色。

另外,在动画中运用常见的形状,比如星形、心形和圆形,就可以使动画更加生动有趣。

四、动画节奏动画设计中的另一个重要元素是节奏。

动画节奏可以控制观众的情绪和行为,让他们更加投入。

例如,在一个紧张刺激的场景中,设计师会使用快节奏的动画来加强观众的体验,而在一个笑声场景中,则可能会使用慢节奏的一个设计来增加幽默感。

动画创作中色彩对角色心理的表现

动画创作中色彩对角色心理的表现

动画创作中色彩对角色心理的表现作者:陈岑来源:《设计》2013年第06期摘要:在影视动画中,随着剧情的起承转合,角色心理会随剧情的转折而产生紧张、恐惧、愤怒、悲伤或愉悦、兴奋、高亢、激动等变化。

而色彩是动画创作中最直观,最具感染力的视觉元素,在传达和揭示动画剧情中角色的心理过程和个性信息方面起着重要的作用。

不同的色彩及色调的运用在刻画不同的空间时间和不同的对象时,都将产生不同的,曲里和生理的变化,并且不断地传达着动画影片的情感方向。

自然界中的色彩既是客观存在,也是人们长期生活在充满色彩的世界中积累的种种视觉生活体验的主观感受。

在动画创作中,场景的色彩设定可以用来衬托角色的情绪与心理变化,角色的色彩设定可以直接表现角色的个性特征。

把握好色彩的情感表现,是表现动画角色心理的一种重要手段。

关键词:色彩动画角色心理1 绪论在影视动画中,随着剧情的起承转合,角色的心理会随着剧情的发展而发生变化。

作为动画影片中最直接最具感染力的视觉元素,色彩在刻画动画角色心理时起到十分重要的作用。

因为它在真实地再现自然之外,还承担着将现实纯化和强化的功能,它能传达人的情绪与心理状态,是人的内心世界外化的表现。

色彩是一种物理现象,视觉所感知的色彩千变万化,但是任何色彩的变化都是色相、明度、纯度上的变化。

每一种色相,当其纯度、明度、发生改变或者其与不同的色彩进行搭配时,颜色表现的情绪也会发生改变。

无论彩色或单色都有其自己的表情特征。

色彩本身不具有情感,其之所以会使人有情感情绪的感受,源于人们长期在充满色彩的世界中积累的种种视觉生活体验。

当这些视觉体验与相应色彩发生碰撞,且有一定呼应时,就可能引发某种心理情感。

心理是人脑对客观现实的主观反应。

心理现象又可分为两大类,即心理过程和人格。

认知、情绪情感和意志是以过程的形式存在的,它们都要经历发生、发展和消失的不同阶段,所以属于心理过程。

人格也称个性,是指一个人区别于他人的,在不同环境中一贯表现出来的,相对稳定的影响人的外显和行为模式的心理特征的总和。

浅析动画中的色彩心理效应

浅析动画中的色彩心理效应

182浅析动画中的色彩心理效应李立思 江西师大美术学院摘要:动画作为现代人类精神追求的产物,其在色彩上的运用能够更加直观的体现和抒发心理情感。

本文立足于动画色彩呈现的角色情绪、个性和心理三方面分析,指出色彩运用所产生的心理效应是动画设计所要体现的最终目的。

关键词:动画色彩;心理效应我国动画设计水平随着科学技术的进步得以不断提升,结合互联网技术、PS 等设计软件,在动画色彩方面有个更加广大的扩展空间。

通过优质的色彩场景和色彩心理效应满足观赏者不同的情感需求。

使得观赏者能够通过一系列的色彩效应充分感受动画设计者要表现的思想和情感。

一、通过动画色彩呈现不同角色的情绪表达动画中色彩的运用之所以会让人们产生心理和情感上共鸣,源自于人们通过日程生活中的色彩视觉效应而积累的视觉体验。

基于这种心理和视觉体验,动画中角色要呈现出的喜怒哀乐都能通过色彩加以实现。

以欢快明亮基调为主的暖色系主要体现动画角色兴奋、高兴等积极向上的情绪,引发观赏者此类心理情感。

例如在动画片《功夫熊猫》中为了体现主角阿宝习武的满腔热情,在其跟师傅练武的场景画面上,采用黄色为主的暖色调,粉色、淡绿色这类较为平淡的中间色彩相对较弱,使得动画画面整体呈现舒适感,并不失积极向上的心理情感表达。

而以灰暗阴郁基调为主的冷色系则是为了体现动画角色悲伤、压抑等消极情绪。

在动画《超人总动员》中有一幕超人先生在公司被训斥后开车回家的画面,整体都是运用冷灰色系来体现超人先生郁闷、压抑的心理,并引得观赏者也随着动画色彩的转变心理变化也转向烦闷。

当需要呈现情感较为激烈的画面时,则更多采用高对比度且视觉冲击强烈的色彩来表达愤怒、激动的心理,同样还是动画《超人总动员》中,在反派喽啰们驾着飞远追赶巴小飞那一幕的色彩运用上,采用了超强对比度的红、黄、绿三种主要颜色,以表达出巴小飞被追赶时的紧张心理情绪。

因此,在动画中通过不同色彩的运用来表达和渲染各种情绪氛围,能够对观赏者产生不同的心理效应。

浅谈色彩心理学和三维动画的关系

浅谈色彩心理学和三维动画的关系

浅谈色彩心理学与三维动画的关系摘要随着社会经济的发展,生产力的提高、科学技术的不断进步。

带动着三维技术的迅速发展。

实现了三维动画视觉影像的更多的变化、更多的表现形式和更大的可能。

色彩作为所有视觉语言的基本元素之一在三维动画制作中的运用不可小视。

色彩在动画角色和背景的渲染上的作用无可替代,现在的动画事业日新月异,但是都离不开对动画中色彩运用的探讨,而且随着动画事业的不断发展,动画色彩的研究更为全面。

本文就色彩心理学和三维动画的关系进行分析,简述三维动画的发展状况,了解三维动画在七八十年代到今天的发展历程和不断进步,了解色彩心理学在三维动画中主要运用在角色和背景渲染上,以达到烘托角色的心理、深化主题、强化意境、营造气氛、构成影片特有的基调、创造特有的风格,体现影片和人物角色的个性等作用,我们将共同探讨三维动画艺术的未来和在我国的发展。

关键词:三维动画;色彩;心理;运用On colour psychology and the three dimensional animation ofthe relationshipAbstractWith the development of social economy, higher productivity, the improvement of science and technology. Drives the rapid development of 3 d technology. Realize the three dimensional animation the visual image of the change of more and more forms and more likely. Colour as all the visual language of one of the basic elements in the use of 3 d animation can not be ignored. Color in the animation characters and Settings on the rendering of the irreplaceable role, now of the animation cause rapid development, but in the animation is inseparable from the use of color in the discussion, and with the development of the cause of the animation, the study of color more comprehensive animation.This paper color psychology and the three dimensional animation of the relationship of analysis, this paper describes the development of the three dimensional animation, understand the three dimensional animation in the s and s to today's development and progress, understand the color psychology in the three dimensional animation mainly USES in the role and background rendering, in order to achieve the role of foil, strengthening psychological, deepen the theme artistic conception, build atmosphere, constitute the film's tone and create unique peculiar style reflects the film and characters of the individual character effects, and we will discuss the three dimensional animation art's future and in the development of our country.KEY WORDS:the three dimensional animation; Colour; Psychological; use目录前言 (5)1 三维动画的发展 (5)2 色彩在三维动画中的运用 (7)2.1 动画整体艺术风格 (7)2.2 动画角色的色彩设计 (8)3 色彩在动画影片中的作用 (9)3.1 强化意境,营造氛围,深化主题 (10)3.2 构成基调,体现个性,创造风格 (10)4 结语 (11)参考文献 (6)致谢 (12)前言三维动画是具有传统二维动画的风格特征同时又兼具真人影视质感的动画表现形式,色彩心理学在三维动画中的运用不可小视,目前三维动画的色彩主要运用在角色塑造,强调角色的个性和心里塑造;背景色,主要用于存托,突出主题和渲染气氛;推动剧情的发展等。

三维动画场景中色彩的情感表现功能分析

三维动画场景中色彩的情感表现功能分析

三维动画场景中色彩的情感表现功能分析作者:孟殷来源:《色彩》2023年第07期摘要:色彩作为动画场景中的重要表达形式,能够将传统线条与新的色彩艺术理念相融合,抒发艺术家的主观情感。

因此,对三维动画场景中色彩的情感表现的功能进行分析。

阐述三维动画场景设计理念,分析影响动画创作的关键元素。

论述色彩的情感表现特征,得出三维动画场景的色彩传达意义。

再从三维动画场景主观物像情感、动画场景中的整体色彩象征情感、动画作品的不同情感氛围、三维动画影像与音乐的色彩情感交融、动画场景的色彩视觉情感主题等方面,分析三维动画场景中的色彩情感表现功能。

通过以上研究,旨在深度研究动画创作与色彩元素的关系,为创作出色彩、情感鲜明的动画作品提出相应的建议。

关键词:三维;动画;场景;色彩;情感;表现功能Abstract: As an important form of expression in the animation scene, color can integrate the traditional lines with the new color art concepts to express the artist’s subjective emotion. Therefor e,the function of the emotional expression of color in 3D animation scenes is analyzed. Explain the design concept of the 3D animation scene, and analyze the key elements affecting the animation creation. Discuss the emotional expression characteristics of color, and get the meaning of color communication of three-dimensional animation scene. Then the color emotion expression function in the 3D animation scene is analyzed from the aspects of the subjective emotion of the animation scene, the overall color symbol emotion in the animation scene, the different emotional atmosphere of the animation works, the color emotion integration of the animation image and music, and the color visual emotion theme of the animation scene. Through the above research, the aim is to deeply study the relationship between animation creation and color elements, and to put forward corresponding suggestions for the creation of animation works with bright colors and emotions.Keywords: 3D;animation;scene;color;emotion;performance function0 引言动画电影具有很长的发展历史,远古人类利用各种形式的图像记录信息,到现代人类用动画手段讲述一个完整的故事,再到现在动画电影的技术与艺术的完美融合,逐渐形成影院剧情动画时代[1]。

三维动画中色彩文化的运用

三维动画中色彩文化的运用

三维动画中色彩文化的运用作者:郭乃君来源:《卫星电视与宽带多媒体》2019年第23期【摘要】众所周知,作为人类通用语言的色彩,在三维动画创作过程中,发挥着重要的作用。

文章以色彩文化为主题,以三维动画的特征为依据,围绕色彩文化的具体运用,展开了系统、深入的分析,内容涉及象征文化、思想文化、地域文化等方面,希望可以给人以启发,使色彩的积极作用在三维动画中得到充分发挥。

【关键词】三维动画;色彩文化;象征文化前言:愈发完善的三维技术,使动画影像的表现形式变得更加多元化,三维技术的介入,为三维动画的发展奠定了基础。

作为三维动画重要元素的色彩,在人物刻画、场景营造方面,发挥着重要的作用,应当注意一点,只有概括并强化客观色彩,才能充分发挥其所具有作用,达到表达故事、渲染氛围、引发情感的效果。

1. 三维动画的介绍三维动画的特征是不受空间、时间、对象和条件的制约,综合利用现有表现形式,将抽象、复杂的原理、概念、节目内容,用具象、简化的方式,呈现在观众眼前。

由于三维动画技术具有良好的真实性、精确性和可操作性,因此,现已在教育、医学、娱乐领域得到了广泛运用,例如,对广告、电影特效进行制作,展示广告产品等。

国内外三维动画的代表作品,有《海底总动员》《大圣归来》《秦时明月》等,发展前景十分良好。

2 三维动画中色彩文化的运用2.1 象征文化色彩的象征文化,可以使观众对色彩产生不同的感受,只有充分运用色彩所具有象征文化,对客观世界的色彩情感进行深入分析,再以色彩规律为依据,完成角色、场景的设计工作,才能使角色更加生动、场景更加逼真,在提升三维动画价值的基础上,对设计者的思想感受加以表达。

也就是说,三维动画对色彩运用的方向,既可以是夸张,也可以是写实,只要能够将色彩情感、意蕴进行烘托,就可以实现设计的初衷。

现实世界千变万化的色彩,既影响着人类的情感和精神,又能够使人类产生共鸣,这也从侧面指出了色彩的象征文化,无论是可爱、活泼,还是热情、高贵,均可以借助不同的色彩,得到传达及表现。

色彩心理学在视觉设计中的应用研究

色彩心理学在视觉设计中的应用研究

色彩心理学在视觉设计中的应用研究随着现代社会的发展,视觉传达在各行各业中的重要性不断凸显。

而色彩在视觉传达中具有极为重要的作用。

它能够影响人们的心理体验、感受与反应,在视觉设计中具有不可替代的意义。

因此,本文将从色彩心理学的角度出发,探讨其在视觉设计中的应用。

一、色彩心理学概述色彩心理学是指研究色彩对个体生理心理反应及行为产生影响的学科。

在视觉传达中,选择恰当的颜色能够促进视觉信息的传递效果,并通过引起人们情感和心理体验的变化,进而激发人们的体验、思考、决策和行动。

色彩在宣传品、广告和网页设计中经常被用作语言之一,而正确地应用色彩心理学原理在视觉设计中能够增强视觉传达的效果,为视觉传达提供有力的支持。

二、设计元素与色彩心理学在视觉传达中,设计师会使用不同的元素来增强信息和表达情感。

其中色彩是最重要、最具表现力的元素之一。

不同的颜色拥有着不同的意义和互动效应,视觉设计师应该根据不同的要求来做出选择和应用。

1. 色彩与品牌色彩可以成为品牌的象征性标志。

每个品牌都可以建立自己独特的色彩分类并在相应区域内使用。

这好比人的衣服一样,颜色能够传达品牌的声音,表达品牌的个性,甚至可以塑造品牌的形象。

例如,可口可乐使用红色,这种颜色能够激活人的情绪,让人感到充满活力与热情,所以它非常适用极具亲和力或人口受众广泛的品牌。

而百事可乐的蓝色则表达出优雅、简单与实用,透露出理性而冷静的感觉。

2. 颜色的基本意义和情感通过颜色表达情感是常见的视觉设计方法。

各种颜色的具体含义也不相同。

因此,正确地了解颜色,把颜色应用于视觉设计中,能够提高视觉传达的效果。

红色:火热、热情、即将到来的危险、充满力量、激情。

在广告中可以用在调查中,引起消费者的恐惧,激发购买欲望。

橙色:阻止、堆积、嘈杂、刺激。

橙色可以用作现场获客,比如用于促销、现场营销等等。

黄色:乐观、自信、轻松、光明、幸福。

黄色可以用在对象中,使人产生买入的欲望。

绿色:稳健、健康、环保、安全、平和、有活力。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

浅谈色彩心理学与三维动画的关系摘要随着社会经济的发展,生产力的提高、科学技术的不断进步。

带动着三维技术的迅速发展。

实现了三维动画视觉影像的更多的变化、更多的表现形式和更大的可能。

色彩作为所有视觉语言的基本元素之一在三维动画制作中的运用不可小视。

色彩在动画角色和背景的渲染上的作用无可替代,现在的动画事业日新月异,但是都离不开对动画中色彩运用的探讨,而且随着动画事业的不断发展,动画色彩的研究更为全面。

本文就色彩心理学和三维动画的关系进行分析,简述三维动画的发展状况,了解三维动画在七八十年代到今天的发展历程和不断进步,了解色彩心理学在三维动画中主要运用在角色和背景渲染上,以达到烘托角色的心理、深化主题、强化意境、营造气氛、构成影片特有的基调、创造特有的风格,体现影片和人物角色的个性等作用,我们将共同探讨三维动画艺术的未来和在我国的发展。

关键词:三维动画;色彩;心理;运用On colour psychology and the three dimensional animation ofthe relationshipAbstractWith the development of social economy, higher productivity, the improvement of science and technology. Drives the rapid development of 3 d technology. Realize the three dimensional animation the visual image of the change of more and more forms and more likely. Colour as all the visual language of one of the basic elements in the use of 3 d animation can not be ignored. Color in the animation characters and Settings on the rendering of the irreplaceable role, now of the animation cause rapid development, but in the animation is inseparable from the use of color in the discussion, and with the development of the cause of the animation, the study of color more comprehensive animation.This paper color psychology and the three dimensional animation of the relationship of analysis, this paper describes the development of the three dimensional animation, understand the three dimensional animation in the s and s to today's development and progress, understand the color psychology in the three dimensional animation mainly USES in the role and background rendering, in order to achieve the role of foil, strengthening psychological, deepen the theme artistic conception, build atmosphere, constitute the film's tone and create unique peculiar style reflects the film and characters of the individual character effects, and we will discuss the three dimensional animation art's future and in the development of our country.KEY WORDS:the three dimensional animation; Colour; Psychological; use目录前言 (5)1 三维动画的发展 (5)2 色彩在三维动画中的运用 (7)2.1 动画整体艺术风格 (7)2.2 动画角色的色彩设计 (8)3 色彩在动画影片中的作用 (9)3.1 强化意境,营造氛围,深化主题 (10)3.2 构成基调,体现个性,创造风格 (10)4 结语 (11)参考文献 (6)致谢 (12)前言三维动画是具有传统二维动画的风格特征同时又兼具真人影视质感的动画表现形式,色彩心理学在三维动画中的运用不可小视,目前三维动画的色彩主要运用在角色塑造,强调角色的个性和心里塑造;背景色,主要用于存托,突出主题和渲染气氛;推动剧情的发展等。

本文对色彩心理学和三维动画的关系展开讨论,研究色彩色心理感知与情感联想,了解色彩对人的心理具有的不同的作用。

在三维动画制作中色彩的运用方面,使用这些色彩对观众的心理产生的作用,对整个三维动画片子的视觉、风格的影响。

研究色彩心理学与三维动画的关系,更好的掌握色彩在三维动画中的运用作用,推动三维动画事业的发展,为我国动画事业贡献出自己的一份力量。

1 三维动画的发展所谓电脑三维动画,是指用计算机数字化技术生成的具有高、宽、深三个空间维度的立体动态连续画面。

二十世纪八十年代,迪斯尼公司率先将二维动画和三维动画引入电影,出品了影片《特龙》。

这部电影是具有超过20分钟动画的故事片,其中一部分动画由鲜明的动画组成。

1985年,数字电影制片厂出品了《最后的星球战士》,这是一部超现实的电脑动画故事片。

在这十年间,有代表性的电脑三维动画作品有:由日本艺术程序人员创作的一系列半抽象动画,它描述了用过程技术产生的水下生物图像;有裴夏动画小组制作的一批可爱有趣的人物动画,如1987年的《红色的梦》、1988年地《铁皮玩具》等,该小组在制作这些动画时将复制人的阴影推到了极限,并证明了传统的人物动画原理也可以应用于电脑动画产生的作品;还有1989年地一部故事片《The Abyss》具有许多令人信服的电脑动画画面,它代表了这十年的最高水平。

二十世纪九十年代,微型机和工作站能力不断增加,而价格不断下降。

由于硬件系统功能的足够强大,能够满足大多数创作人员的需要,这一时期的软件研究和开发主要集中于效率、价格和易于使用。

这一时期的电脑三维动画、图像已经是一个成熟的专业化领域,电脑特技现将图像处理成数字信号贮存加工,然后再还原成图像。

这一时期出现的动画影片有《巴比伦5》、《终结者》《侏罗纪公园》《狮子王》《玩具总动员》等。

其中1994年出品的《狮子王》是由300位电脑设计师绘制了近300万幅画面才完成,1995年出品的《玩具总动员》共有角色76个,物品道具366种,动用了110台电脑不分昼夜地绘制画面,在4年时间里全程参与的工作人员达到1000多人,真实集天下玩具之精华,是一次玩具大表演和大检阅。

世纪之交,一批批动画新作闪亮登场,动画角色走向具有真人般动作和表情的“电子虚拟物(人)”,动画主题走向具有一定自主能力的“多智能体”。

迪斯尼公司2000年接连推出两部具有划时代意义的动画巨片《幻想曲2000》和《恐龙》。

如果说前者是该公司为20世纪的鼎盛事业画上了一个完美的句号,那么后者则是为迪斯尼开创了一个全新的时代。

继《玩具总动员》之后,电脑动画特技一跃成为迪斯尼公司的看家本领。

人们开始借助数字影像来认识和改变世界。

而《恐龙》的出现再次颠覆了观众心目中对现实世界的定义。

全片的1300多个特效镜头使之成为同类影片中最为复杂、最为壮观的一部。

该片从12英寸长的小恐龙到120英尺高、100吨中的大腕龙,共展示了30多种史前生物。

并利用电脑最新技术将五大洲、三大洋地拍摄的背景和电脑数字生成的动物水乳交融地结合在一起,堪称好莱坞有史以来最具视觉震撼的动画电影之一。

号称三维动画的《狮子王》《玩具总动员》基本还处在平面绘画的水平,而《恐龙》已经摆脱平面绘画转向精细的立体制作。

随着E时代的来临,网络科技日新月异。

三维动画在今后的发展还有更广阔的空间。

2 色彩在三维动画中的运用2.1 动画整体艺术风格动画整体艺术风格据定了动画背景的色彩风格,如果整体艺术风格比较写实,那么背景色彩相应要做写实化的处理,如果整体艺术风格比较具有装饰,奇幻的效果,背景就可以使用相对主观的色彩。

2.1.1背景衬托角色衬托角色表演是动画背景的作用之一,背景和角色和谐与否直接影响动画片整体影像风格的统一。

背景和角色协调的决定性因素之一就是两者色彩设计的协调,如果角色的色彩设定风格比较夸张并具有装饰性,那么背景色彩就需要进行夸张处理;如果角色的色彩设定比较写实,那么背景的色彩表现方式也要相应写实一些。

除此之外,还要注意每幅画面中背景色彩与角色色彩的协调,如果角色色彩比较鲜艳,那么背景要相应灰一些,如果角色色彩比较灰暗,背景色彩要相应作一些变化,这样处理是为了更好地突出,当然这也不是绝对的,在绘制动画背景是还需要了解剧情,根据剧情内容需要涉及色彩。

三维动画《恐龙》中的动画背景较为写实,它描绘了三河湖海。

动画中的模拟恐龙颜色是灰暗的颜色,背景的基调个跟着处理的较为灰暗。

在剧情走出山谷的片段,影片中的背景山谷的颜色是和恐龙几乎一个色调的,几乎融合在一起。

但是作为背景,它的颜色基调更显得苍白。

它的背景色彩多是以接近现实生活的颜色为主,没有传统的动画片中过于艳丽的色彩。

2.1.2根据题材、剧情选择背景动画所涉及的题材多种多样,不同的题材和剧情同样影响动画背景的色彩表现,比如国产三维动画《佳人》和西方三维动画《怪物史瑞克》的背景色彩的设计就极为不同。

《佳人》里用的动画背景是我国古代宫殿,给人感觉较为传统高贵,而《怪物史瑞克》的背景就比较西方化,风格大有不同。

这两部影片在用色上很能反映两个不同民族的独特审美取向。

特别是《佳人》,极具中国风气息。

2.2 动画角色的色彩设计动画角色和动画背景共同构成该部动画片观众的是绝对想,两者有必然的联系,对动画角色色彩不能随心所欲地进行配色,设计动画角色色彩时要考虑到角色的性格,年龄、生长环境甚至包括后期衍生产品的效果,除了从角色的内部因素来考虑色彩的设定,还要考虑角色色彩与背景色彩能否和谐共处,相得益彰。

相关文档
最新文档