青花瓷歌曲歌词赏析
《青花瓷》赏析
《青花瓷》赏析《青花瓷》是中国台湾流行乐男歌手周杰伦演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，钟兴民编曲。
它收录于周杰伦2007年11月2日发行的专辑《我很忙》中。
该曲以其浓郁的中国风和独特的旋律，成为了周杰伦的代表作之一，也是中国流行音乐的经典之作。
在《青花瓷》中，周杰伦以自己独特的音乐风格和才华，展现了中国传统文化的魅力。
歌曲的词作者方文山在歌词中运用了丰富的中国元素，如“素胚”、“釉色”、“天青过雨景德镇”等，将中国青花瓷的美丽与神秘展现得淋漓尽致。
而周杰伦的演唱更是将歌曲的情感表达得淋漓尽致，让人感受到了他对中国传统文化的敬仰和热爱。
除了浓郁的中国风，歌曲的旋律也是《青花瓷》的一大亮点。
周杰伦在创作中运用了许多独特的音乐元素，如“摆渡”、“摇曳”、“漂移”等，使得整首歌曲充满了动感和节奏感。
而钟兴民的编曲更是将歌曲的旋律和情感完美地融合在一起，让人听得如痴如醉。
在歌曲的MV中，周杰伦也展现了自己的导演才华。
他通过精湛的视觉效果和音乐配合，将中国青花瓷的美丽和神秘展现得更加生动。
MV中的场景、服装、道具等都充满了中国元素，让人感受到了中国传统文化的独特魅力。
总的来说，《青花瓷》是一首充满中国风和独特旋律的歌曲。
它不仅展现了周杰伦的音乐才华和创作能力，更展现了中国传统文化的美丽和神秘。
在歌曲的演唱和MV的制作中，周杰伦都展现了自己的才华和独特的视角，让人感受到了他对中国传统文化的敬仰和热爱。
而在歌词方面，《青花瓷》也是一首充满意境和画面感的歌曲。
方文山的歌词通过细腻的描绘和丰富的意象，将中国青花瓷的美丽和神秘展现得淋漓尽致。
每一句歌词都像是一幅画，让人仿佛看到了青花瓷上的每一笔每一划。
这种细腻的描绘和丰富的意象也让《青花瓷》成为了中国流行音乐中的经典之作。
此外，《青花瓷》还具有深刻的思想内涵和文化价值。
它不仅仅是一首简单的歌曲，更是对中国传统文化的一种传承和发扬。
通过《青花瓷》，我们可以更加深入地了解中国青花瓷的历史和文化价值，也可以更加深刻地感受到中国传统文化的独特魅力和价值。
《青花瓷》歌曲深度解读与感想
《青花瓷》歌曲深度解读与感想《青花瓷》是中国著名歌手周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作词作曲，收录于他的专辑《七里香》中。
这首歌曲发行后广受欢迎，歌词内容深入人心，音乐旋律动人，给人留下了深刻的印象。
在本文中，我们将对《青花瓷》这首歌曲进行深度解读，并分享个人的感想。
首先，让我们一起来解读《青花瓷》这首歌曲的歌词。
歌曲开篇，以青花瓷为主题，歌词描绘了一幅瓷器的图景：“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆。
” 这是一种视觉上的美感描绘，通过瓷器上的图案勾勒出来的画面，让人不禁想象瓷器的美丽与细腻。
接着，歌词中描述了一段美丽的爱情故事：“冉冉檀香透过窗心事静悄悄，你的照片我拿在手中狂想象。
” 这里表达了主人公对于爱人的思念之情，心境的宁静、对于爱情的眷恋与渴望都通过这段歌词生动地展现出来。
歌曲的副歌部分更是引人入胜，“秋意渐浓，你的声音渐远，远到我听不见” 这一段歌词表达出了主人公与所爱之人的距离愈来愈远，对于感情的无助和痛苦。
进入歌曲的第二段，周杰伦运用文学手法巧妙地使用了比喻，描绘了主人公内心的孤独和寂寞：“青花瓷，为何你悲伤寂寞笑我，我一生只为你守候。
” 青花瓷这个比喻意味深长，既可以理解为歌词中的瓷器，也可以代表爱人在主人公心中的地位。
主人公将自己的一生都奉献给了这份爱情，而另一方面却感受到了来自青花瓷的寂寞和悲伤。
歌曲的最后，歌词以一种距离感和超越感结束：“竹叶青青，鱼儿忘了忧愁，你的照片我拿在手中在演绎，青花瓷，揭开了秘密悲喜交集。
” 歌词以青青竹叶和可爱的鱼儿作比喻，展现出自然界的美好和纯真。
通过对《青花瓷》歌曲歌词的解读，我们可以感受到其中蕴含的对爱情与生活的执着追求与感悟。
歌曲整体以青花瓷为象征，通过青花瓷这个形象，将爱情与青花瓷的美进行了巧妙的融合。
歌词中的细腻情感和比喻手法使得歌曲更显深刻和动人。
个人感想方面，听过《青花瓷》这首歌曲后，我被其精湛的演唱和深刻的歌词所打动。
青花瓷歌词美学分析
从表达技巧方面来看，通篇把对恋人的情 怀寄予在青花瓷上。芭蕉帘外雨声急，匆匆而 过的是时间； 青花瓷里容颜旧，老去的只是我 自己，而你的美丽，永远定格在永不褪色的青 花瓷里，可以欣赏，可以玩味，也可以守望。
歌词韵律特征
音乐美
音乐美可以说是由歌词本身的性质决定的，作为创作出来和乐曲配合的文本，歌 词一定要做到“谱曲可唱”，这样歌词会更注重节奏和押韵。 《青花瓷》仿佛微风中 静静流淌石上的山泉溪涧， 清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意 。古筝撩拨，牙板 清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶” 等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏 形，绝妙填配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。
谢 谢 ！
《青花瓷》之语言意境
小组成员：欧阳纯 刘敏娜 黄 昀 廖芳芳
青描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记著你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻 犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 青花瓷 周杰伦 高清MV -在线观看-播客视频-搜狐视频
青花瓷歌曲赏析
《青花瓷》是一首充满中国传统文化和浪漫情感的歌曲。
以下是对这首歌曲的详细赏析：1.歌词之美：《青花瓷》的歌词富有诗意，通过描绘青花瓷的美丽和神秘，表达了爱情的美好和执着。
歌词中的“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，用细腻的笔触描绘出青花瓷的精美和雅致，同时也隐喻着爱情的美好和纯粹。
而“你隐藏在窑烧里千年的秘密，极细腻犹如绣花针落地”，则表达了爱情历经千年而依然如初的执着和坚韧。
2.旋律之韵：《青花瓷》的旋律优美、动听，充满了柔情和细腻的情感。
周杰伦的演唱深情而富有感染力，副歌部分的旋律更是让人难以忘怀。
整首歌曲的编曲和制作也十分精良，将中国传统乐器的演奏和现代流行音乐的元素完美地结合在一起，给人以美的享受。
3.文化内涵：《青花瓷》是一首充满中国传统文化元素的流行歌曲。
周杰伦在歌词中运用了许多中国古代文学和传统文化的元素，如青花瓷、牡丹、窑烧等，展现了他对中国传统文化的热爱和尊重。
同时，歌曲也表达了爱情的美好和执着，与青花瓷所代表的永恒和不朽相呼应。
4.音乐视频：《青花瓷》的音乐视频制作精良，将歌曲的意境和情感完美地呈现出来。
视频中的画面精美绝伦，将青花瓷的细腻和美丽展现得淋漓尽致。
同时，视频中还展现了古代中国的风情和文化底蕴，让人感受到中国传统文化的博大精深。
5.故事情节：《青花瓷》讲述了一个邂逅的故事。
男主人公在江南小镇与一个女孩儿相遇，两人之间的爱情在时间的推移下逐渐加深。
然而，由于种种原因，他们的爱情经历了许多波折和磨难，最终是否能够成功地在一起，成为了歌曲留给我们思考的问题。
整首歌曲以青花瓷为线索，将爱情与瓷器相结合，展现了一段充满浪漫主义色彩的爱情故事。
6.创作才华：周杰伦在《青花瓷》中展现了他深厚的创作才华。
歌词的细腻和诗意、旋律的优美和动听、以及对中国传统文化的运用，都充分展示了他的音乐才华和艺术造诣。
青花瓷歌曲鉴赏及评价
《青花瓷》是一首充满中国传统文化和历史情感的歌曲，它以青花瓷为象征，通过讲述一个古代的故事，描绘了一个关于爱的悲伤故事。
歌曲曲调细腻柔和，词曲相得益彰，歌词中的语言如同一幅精致的画卷，展示出中国文化的优美和深邃。
首先，从歌曲的词曲创作来看，《青花瓷》展示了作者深邃的创作才华。
歌词的内容深入浅出，情感丰富，通过描绘一幅幅美丽的画面，将人们带入了一个充满历史情感和人文关怀的故事中。
歌曲的曲调悠扬动听，旋律优美，与歌词相得益彰，让人沉醉其中。
其次，从歌曲的背景音乐来看，《青花瓷》的背景音乐搭配合适，能够完美地衬托出歌词和旋律的情感和氛围。
同时，背景音乐的细节处理也非常到位，能够让听众感受到中国古代文化的韵味和魅力。
最后，从歌曲的意义和价值来看，《青花瓷》不仅是一首充满历史情感的歌曲，更是一首传承和弘扬中国文化的歌曲。
歌曲中蕴含的中国传统文化和历史情感，能够让人们更加深入地了解和认识中国文化，同时也能够让人们更加珍视和传承中国传统文化。
综上所述，《青花瓷》是一首充满历史情感和文化内涵的歌曲，它以青花瓷为象征，通过讲述一个古代的故事，描绘了一个关于爱的悲伤故事。
歌曲曲调细腻柔和，词曲相得益彰，歌词中的语言如同一幅精致的画卷，展示出中国文化的优美和深邃。
[知识]青花瓷歌曲歌词赏析
![[知识]青花瓷歌曲歌词赏析](https://img.taocdn.com/s3/m/a71f2b1653ea551810a6f524ccbff121dd36c548.png)
青花瓷歌曲歌词赏析素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意色白花青的锦鲤跃然於碗底临摹宋体落款时却惦记着你你隐藏在窑烧里千年的秘密极细腻犹如绣花针落地帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。
歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。
歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。
《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。
笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。
本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。
歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。
词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。
修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。
譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。
有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。
青花瓷歌曲歌词赏析
青花瓷歌曲歌词赏析在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。
歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。
歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。
本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。
歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。
词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。
修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。
譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。
有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。
文白相间是这首歌词的另一个特点。
当下有很多歌曲以古代诗词为歌词，配以现代风格的旋律，以期达到古今合璧的效果，但结果往往事与愿违。
而这首歌词以文白相间的写作手法，在其自身就做到了古今合璧，进而使其与旋律配合时全然没有生硬晦涩之感。
歌曲采用了五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色。
旋律多采用中国民族调式中常见的三音组，使其呈现出中国音乐所特有的儒雅、古朴、朦胧的意境。
主歌部分先以迂回下行的五声音阶陈述乐思，并以此奠定了歌曲的整体基调。
配合着极具古典韵味的歌词，使主歌部分充盈着中国古代文人的书卷气。
歌曲在副歌部分进入高潮，虽然运用了主歌部分的下行动机，但对其进行变化后在情绪上已和主歌完全不同，宫调式的那种大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致。
副歌的上行小二度移调，成为全曲的最高潮部分，并最终在宫音上结束全曲。
青花瓷赏析
青花瓷赏析
《青花瓷》是一首充满书生飘逸气息的周式中国风歌曲，将离愁别绪描写得婉转细腻，是一首好听的歌曲。
以下是对这首歌的赏析：
1. 曲风：《青花瓷》的曲风独具特色，它结合了中国传统音乐元素和现代流行音乐的元素，创造出了一种独特的音乐风格。
歌曲以古筝、笛子等传统乐器为主，同时也融入了电子音乐的元素，使得整首歌曲既有传统的韵味，又有现代的感觉。
2. 歌词：歌曲的歌词也非常精美，用简单的语言描绘出了一幅美丽的画卷，充满了诗意和哲理。
歌词中通过描绘青花瓷的制作过程，表达了对传统文化的尊重和对爱情的追求。
3. 意境：《青花瓷》的意境非常优美，通过对青花瓷的描绘，展现了中国传统文化的独特魅力。
歌曲中的青花瓷不仅仅是一种瓷器，更是一种文化的象征，代表着中国传统文化的精髓。
4. 情感表达：《青花瓷》通过对爱情的描绘，表达了一种深深的思念和眷恋之情。
歌词中的“天青色等烟雨，而我在等你”表达了对爱情的执着和坚定，让人感受到了爱情的美好和力量。
总的来说，《青花瓷》是一首非常优秀的歌曲，它将中国传统文化和现代流行音乐元素相结合，创造出了一种独特的音乐风格。
这首歌曲的歌词精美，意境优美，情感表达深刻，让人感受到了中国传统文化的独特魅力和爱情的美好。
1。
《青花瓷》词曲赏析
《青花瓷》词曲赏析“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方”古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人，方文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情古朴，略带江南戏曲韵味。
我一边为素胚上色，一边思念一个曾经邂逅的如青花瓷一般秀丽的江南女子。
冉冉檀香中，心中微酸，再也画不下去，纵是丹青圣手，瓶上的牡丹终究是不如伊人含苞待放的笑容，不知玉人生在何方，不免心自忧伤。
开首直叙，词藻并不华丽，但婉转细腻的描写已然奠定了全篇清韵雅致的基调。
“天清色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔”在陶瓷的制作里，雨过天青是非常难制的颜色。
所谓烟雨天出天青色，瓷器在炉中烧制，出炉的一瞬须是烟雨天，且对上在釉上的色、炉温要求很高。
所以雨过天青的瓷器传世量很少。
烟雨对于天青色来说，是它生命力的一部分，一如你之于我。
以此做比，优雅而深情。
“天青色等烟雨”不但诗话了语言，而且串联“而我在等你”彰显出伊人于我而言多么的可贵。
再加上动人优美的旋律，令人如闻天籁。
“炊烟袅袅升起隔江千万里”画面感极强，既描述江南美景，也是青花瓷上的常见景色，更以景衬情，唯美的场景给思绪抹上了淡淡的伤感。
“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔”依然秉承一边勾勒青花一边展开思绪的写法，而伏笔一词更是对以后的结局作了暗示。
我是否与曾经邂逅的女子还有缘再见一面呢。
“天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意。
”同样的旋律再次吟咏，一个“晕”堪称绝妙，缓缓扩散即是晕，动态感极强。
所谓佳句本天成，妙手偶得之，在朦胧的月光下，结局真的被打开了？朝思暮想的伊人看到了吗？答案不言而喻。
“色白花青的锦鲤跃然於碗底临摹宋体落款时却惦记著你你隐藏在窑烧里千年的秘密极细腻犹如绣花针落地帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去”“色白花青的锦鲤跃然於碗底临摹宋体落款时却惦记著你”我继续临摹瓶身画，在完成后即将落款时又想起了远在他乡的心上人。
青花瓷歌曲歌词赏析
青花瓷歌曲歌词赏析素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意色白花青的锦鲤跃然於碗底临摹宋体落款时却惦记着你你隐藏在窑烧里千年的秘密极细腻犹如绣花针落地帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿而我路过那江南小镇惹了你在泼墨山水画里你从墨色深处被隐去在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。
歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。
歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。
《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。
笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。
本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。
歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。
词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。
修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。
譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。
有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。
青花瓷歌曲鉴赏及评价
青花瓷歌曲鉴赏及评价【实用版】目录一、引言二、周杰伦的《青花瓷》歌曲背景三、《青花瓷》歌词赏析四、《青花瓷》歌曲评价五、结论正文一、引言周杰伦是我国著名的歌手和音乐创作人，其音乐作品多样且富有创意，受到了广大听众的喜爱。
其中，《青花瓷》是一首具有中国风特色的歌曲，歌词优美，意境深远，受到了广泛的关注和好评。
本文将对《青花瓷》这首歌曲进行鉴赏和评价，以探究其艺术价值和魅力。
二、周杰伦的《青花瓷》歌曲背景《青花瓷》是周杰伦在 2008 年发行的专辑《我很忙》中的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲并演唱。
这首歌曲以中国传统的青花瓷为创作灵感，歌词中融入了许多中国传统文化元素，如江南水墨山水、仕女图等，呈现出一幅美丽的中国画卷。
三、《青花瓷》歌词赏析《青花瓷》的歌词充满诗意，描绘了一幅美丽的画面。
歌词中的“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，运用了比喻手法，将青花瓷瓶身描绘的牡丹与女子初妆的美丽相比，形象地展现了青花瓷的精致和优雅。
歌词中的“天青色等烟雨，而我在等你”，则表达了一种离愁别绪，以及对美好事物的渴望和追求。
四、《青花瓷》歌曲评价《青花瓷》是一首具有中国风特色的歌曲，歌词优美，意境深远，受到了广泛的关注和好评。
歌曲以青花瓷为创作灵感，将中国传统文化元素融入歌词中，展现了中国传统艺术的魅力。
同时，歌曲的曲调悠扬，旋律优美，与歌词相得益彰，给人一种宁静、优雅的感觉。
然而，也有一些人认为《青花瓷》的歌词过于繁琐，难以理解，这可能需要听众具备一定的文化素养才能欣赏。
总体来说，《青花瓷》作为一首中国风歌曲，其艺术价值和魅力得到了广泛的认可，是周杰伦音乐作品中的佳作之一。
五、结论《青花瓷》是周杰伦的一首具有中国风特色的歌曲，歌词优美，意境深远，展现了中国传统艺术的魅力。
歌词 青花瓷
歌词青花瓷青花瓷《青花瓷》是一首由台湾歌手周杰伦演唱的歌曲，是他2008年发行的专辑《魔杰座》中的主打歌曲之一。
这首歌以其独特的旋律和词曲创作而受到了广大听众的喜爱。
以下文章将以歌曲《青花瓷》为主题，以对歌词的探讨展开。
第一部分：歌词背景和主要内容歌曲《青花瓷》的歌词以中国传统文化为背景，将青花瓷作为主题，表达了一种对古老文化的向往和珍视。
歌词中描述了一个浪漫的爱情故事，以青花瓷为象征，传递了对纯洁、唯美的追求。
第二部分：歌词意象和表达方式歌曲中运用了大量的意象和修辞手法，通过对青花瓷的描绘，展现了一种古典美和唯美情感。
歌词中的“多么美丽的事情”，表达了作者对青花瓷之美的赞叹，同时也象征了对爱情的向往。
歌词还以“容颜未老”的形象，隐喻了爱情的长久和不变。
第三部分：歌词背后的情感和思考歌曲《青花瓷》的歌词蕴含着作者对传统文化的认同和敬仰，表达了对爱情的向往和执着。
歌词中的“陶瓷”、“青花”等具象词语，使人们对中国传统文化的精髓有了更为直观的感受，同时也唤起了人们对历史和传统的思考。
第四部分：歌曲与现实生活的对应歌曲《青花瓷》以其华丽的曲调和深刻的歌词，引发了人们对现实生活的思考。
歌词中的青花瓷象征着纯洁、美丽的恋情，激发了人们对美好爱情的追求。
同时，歌曲也告诉我们，无论生活如何变幻，对纯美的追求和珍视应该是永恒不变的。
第五部分：歌曲带来的情绪和共鸣歌曲《青花瓷》的优美旋律和深情歌词，让人们在听歌时产生了深深的共鸣。
这首歌唤起了人们对爱情的美好回忆和渴望，给人们带来了一种温暖而舒适的情绪。
结论：歌曲《青花瓷》以其独特的旋律和深刻的歌词，打动了无数人的心灵。
通过对青花瓷的描绘，歌曲传递了对古典美和纯洁爱情的向往，表达了对传统文化的敬仰和珍视。
这首歌引发了人们对纯美爱情的追求和对传统文化的思考，给人们带来了一份深邃而美妙的感受。
《青花瓷》歌词赏析
《青花瓷》歌词赏析青花瓷（正确歌词）词:方文山曲:周杰伦－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：浓淡相宜的笔锋在青花瓷的素胚上勾勒出牡丹图案，宛如你初妆的样子。
冉冉的檀香飘向窗外，思绪随着淡淡轻烟飘远，手中的笔就此搁下，宣纸上残留着未完成的半幅作品。
"走笔至此搁一半"，十分传神，生动地描绘了作画者(书法?)由于出神而顿笔于纸上的情形。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：青花瓷器上釉色渲染的仕女图，形未现而韵十足，让我想起你的嫣然一笑，如同含苞待放的花。
而如今你却不知飘向何方。
“韵味被私藏”，私藏二字应是说的是国画的写意手法，不在形，而在神韵，与随后的“嫣然”二字相呼应。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：天色转青，酝酿着一场细雨，如同我此刻思念的心情。
大江两岸的炊烟袅袅升起，千里万里之间何处是你？瓶底是飘逸的汉隶书（隶书飘逸吗？），仿佛预示着我们的相遇。
另外，青花瓷器传说中需要在阴雨天才可以烧出上品，烧瓷者在等烟雨，而我，在等你……“伏笔”一词用来暗示二人的相遇是一种天意，“前朝”似乎可以理解为前生的缘分。
说隶书飘逸，不太理解。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：天色依然是青青的，我也依然在思念你，月亮升起，照亮了江面，波光荡漾中，我仿佛看见你俏然而立，眉目含笑，如传世的青花瓷卓然不群。
青花瓷歌词解析
素胚勾勒出青话笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆当周杰伦把《青花瓷》的旋律哼遍两岸三地，当春晚的舞台响起《青花瓷》的前奏时，所有人都知道周杰伦的《青花瓷》超级好听。
特别是它的歌词，写得优美婉转又含蓄，让我特别钟爱《青花瓷》这首歌。
它是一首中国风的歌曲，它沿线了周杰伦一惯的伤感曲风，也糅合了方文山的深奥优美的词。
前几天，我心血来潮，突然想用《青花瓷》的歌词编一个感伤的爱情传说。
于是呼，我拿着《青花瓷》的歌词在那研究。
但因为本人的才华浅显，还是方文山又太过才华横溢导致了本人看不懂<青话瓷>的意思，所以只好请教一下方大叔了。
首先是第一段就出了问题，第一句它说素胚勾勒出青花，是在说素胚上画着青花，后一句他又在说宣纸上走笔，到底这青花是瓶身所描绘还是在宣纸作画的？瓶身描绘的牡丹一如你初妆，我认为女孩子化的妆应该是用胭脂吧！也就是说牡丹也应该是如女孩子化的妆般为红色的。
但是后面的一句歌词就让我不知道是什么意思了，色白花青的锦鲤跃然于碗底。
色白花青？是否是在说青色的牡丹？我想问问方大叔。
一个姑娘为什么化一个青色的妆？为什么牡丹会是青色的？这该怎么解释？又不是在拍鬼电影，一个好好的姑娘化一个青色的妆干何？难道是方大叔有什么特别的嗜好？偏爱一个化青色的妆的女鬼？那这青色的牡丹又做何解释？我只知道牡丹是红色的，这青色的牡丹嘛，我想应该是方大属培育出来的新品种吧！有两句歌词我也搞不懂，前面一句是瓶身所描绘的牡丹，后面却有一句色白花青的锦鲤跃然于碗底。
这首个是在讲一只瓶子[青花瓷]还是在说一只碗得底有锦鲤的碗？不懂！！！又如：在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸，就当我为遇见你伏笔。
如果以我的理解它的意思应该为：青花瓷瓶底的隶书是整个故事的铺垫，即前潮，也就是说这时候女主角还没有出现，但后面并没有说女主角和这只瓶底的汉隶有什么关系。
请问：为什么瓶底的汉隶会是故事的伏笔？继续往下看，临摹宋体时却惦记着你。
什么，不是说在瓶底写的是汉代的隶书吗？又怎么变成了是临摹的送体呢？难道说不止一个青花瓷？或者说一只为故事伏笔的青花瓷，一只仿真品有临摹宋体的碗？如果照怎么说，这个告诉应该是乱七八糟的。
《青花瓷》歌词赏析
《青花瓷》歌词赏析青花瓷（正确歌词）词:方文山曲:周杰伦－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－素胚勾勒出青花笔锋浓转淡瓶身描绘的牡丹一如你初妆冉冉檀香透过窗心事我了然宣纸上走笔至此搁一半－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：浓淡相宜的笔锋在青花瓷的素胚上勾勒出牡丹图案，宛如你初妆的样子。
冉冉的檀香飘向窗外，思绪随着淡淡轻烟飘远，手中的笔就此搁下，宣纸上残留着未完成的半幅作品。
"走笔至此搁一半"，十分传神，生动地描绘了作画者(书法?)由于出神而顿笔于纸上的情形。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－釉色渲染仕女图韵味被私藏而你嫣然的一笑如含苞待放你的美一缕飘散去到我去不了的地方－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：青花瓷器上釉色渲染的仕女图，形未现而韵十足，让我想起你的嫣然一笑，如同含苞待放的花。
而如今你却不知飘向何方。
“韵味被私藏”，私藏二字应是说的是国画的写意手法，不在形，而在神韵，与随后的“嫣然”二字相呼应。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－天青色等烟雨而我在等你炊烟袅袅升起隔江千万里在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸就当我为遇见你伏笔－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：天色转青，酝酿着一场细雨，如同我此刻思念的心情。
大江两岸的炊烟袅袅升起，千里万里之间何处是你？瓶底是飘逸的汉隶书（隶书飘逸吗？），仿佛预示着我们的相遇。
另外，青花瓷器传说中需要在阴雨天才可以烧出上品，烧瓷者在等烟雨，而我，在等你……“伏笔”一词用来暗示二人的相遇是一种天意，“前朝”似乎可以理解为前生的缘分。
说隶书飘逸，不太理解。
－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－天青色等烟雨而我在等你月色被打捞起晕开了结局如传世的青花瓷自顾自美丽你眼带笑意－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－－赏析：天色依然是青青的，我也依然在思念你，月亮升起，照亮了江面，波光荡漾中，我仿佛看见你俏然而立，眉目含笑，如传世的青花瓷卓然不群。
青花瓷歌词美学分析
小组成员：欧阳纯 刘敏娜 黄昀 廖芳芳
青花瓷歌词
素胚勾勒出青花笔锋浓转淡 瓶身描绘的牡丹一如你初妆 冉冉檀香透过窗心事我了然 宣纸上走笔至此搁一半 釉色渲染仕女图韵味被私藏 而你嫣然的一笑如含苞待放 你的美一缕飘散 去到我去不了的地方 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意 色白花青的锦鲤跃然於碗底 临摹宋体落款时却惦记著你 你隐藏在窑烧里千年的秘密 极细腻 犹如绣花针落地 帘外芭蕉惹骤雨 门环惹铜绿 而我路过那江南小镇惹了你 在泼墨山水画里 你从墨色深处被隐去 天青色等烟雨 而我在等你 炊烟袅袅升起 隔江千万里 在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸 就当我 为遇见你伏笔 天青色等烟雨 而我在等你 月色被打捞起 晕开了结局 如传世的青花瓷自顾自美丽 你眼带笑意
谢 谢 ！
歌词韵律特征
音乐美
音乐美可以说是由歌词本身的性质决定的，作为创作出来和乐曲配合的文本，歌 词一定要做到“谱曲可唱”，这样歌词会更注重节奏和押韵。 《青花瓷》仿佛微风中 静静流淌石上的山泉溪涧， 清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意 。古筝撩拨，牙板 清脆，琵琶淙淙，《青花瓷》的中国风分外动人。方文山用“素胚”“仕女”“汉隶” 等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采，周杰伦的唱腔柔情而古朴，略带江南戏曲的雏 形，绝妙填配复古音乐，构成了一阕R&B佳作。
青花瓷 周杰伦 高清MV -在线观看-播客视频-搜狐视频
目录
歌词意境特征 修辞手法特征 写作手法特征 歌词韵律特征 关键词——等
歌词意境特征
从主题方面看，芭蕉帘外雨声急， 青花瓷里容颜旧。 黯然
《青花瓷》音乐鉴赏
《青花瓷》音乐鉴赏“天青色等烟雨，而我在等你。
炊烟袅袅升起，隔江千万里”当这熟悉的旋律响起，相信很多人的心中都会涌起一种别样的情感。
《青花瓷》这首歌曲，以其独特的魅力，征服了无数听众的耳朵，成为了华语乐坛的经典之作。
周杰伦的《青花瓷》，旋律优美，节奏舒缓，仿佛一幅缓缓展开的画卷，将听众带入了一个充满诗意的世界。
歌曲的开头，以清脆的古筝和悠扬的笛声引入，营造出一种空灵、清幽的氛围。
随着旋律的推进，鼓点、弦乐等乐器逐渐加入，使得整首歌曲的层次感更加丰富，情感也更加饱满。
从歌词来看，《青花瓷》无疑是一首充满了古典韵味的佳作。
方文山的填词，宛如一首优美的诗词，将青花瓷的制作工艺、历史文化以及爱情故事巧妙地融合在一起。
“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡，瓶身描绘的牡丹一如你初妆”，这一句不仅生动地描绘了青花瓷的制作过程，还将女子的美丽与青花瓷的精致相媲美，给人以无限的遐想。
“天青色等烟雨，而我在等你”，这句歌词更是将青花瓷烧制过程中对天气的等待，与爱情中对心上人的期盼相呼应，赋予了歌曲更深层次的情感内涵。
歌曲中的爱情主题，含蓄而深沉。
没有直白的表白，只有借景抒情的委婉表达。
这种中国式的爱情表达方式，符合传统文化中对于爱情的理解和追求。
就像青花瓷一样，历经岁月的沉淀，越发显得珍贵和美丽。
爱情在等待中绽放，在含蓄中升温，让人感受到一种细腻而持久的情感力量。
周杰伦的演唱，为这首歌曲注入了灵魂。
他独特的嗓音，将歌曲中的情感演绎得淋漓尽致。
在演唱过程中，他对节奏的把握、对音高的控制以及对气息的运用都恰到好处。
每一个音符，每一句歌词，都仿佛是从他的心底流淌出来，充满了真挚的情感。
《青花瓷》的成功，不仅仅在于它的音乐和歌词本身，还在于它所传递的文化价值。
青花瓷作为中国传统文化的瑰宝，代表着中国古代陶瓷工艺的高超水平。
通过这首歌曲，让更多的人了解和喜爱上了青花瓷，也让中国传统文化在现代社会中得到了更好的传承和发扬。
此外，《青花瓷》在音乐创作上也具有一定的创新性。
概念整合视角下《青花瓷》歌词意境解析
概念整合视角下《青花瓷》歌词意境解析歌曲《青花瓷》是周杰伦的代表作之一，它以中国风的词曲及演唱，奠定了其在华语乐坛的重要地位。
笔者拟从概念整合的视角出发，对其歌词进行解析。
一、诗意的离别《青花瓷》中有这样两句歌词：“天青色等烟雨，而我在等你”、“天青色等烟雨，而我在等你，炊烟袅袅升起，隔江千万里”。
这两句歌词表达了诗人写信给恋人的真挚情感。
所谓诗意的离别，就是表达着诗人的浓郁思乡之情与怀念之情。
它首先是指的爱情上的离别，然后延伸到家乡的离别。
这种别离的方式并非直接说分手，而是通过他和她各自心中的景象来间接地表现的。
因为很多思乡的游子，总会想到故乡的景色是怎样的？此时在他们的脑海里，或许已经出现了一幅“江南水乡小桥流水人家”的画面。
二、世俗的不变经典流传的同时也伴随着争议，而关于歌词的争议主要集中在歌词内容的修改。
主要是指歌词中的“天青色等烟雨，而我在等你”的变化。
不少人认为，在“天青色等烟雨”之前应该增加“如果你在”等类似词语，才能更好地表现恋人在等待爱人归来。
事实上，这样的修改是符合文学特征的。
例如苏轼的“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，林黛玉的“质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟”，毛泽东的“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞”。
诗词的创作需要从内容到形式都经过反复斟酌。
而《青花瓷》歌词第二句歌词的改动虽有点遗憾，但并没有造成明显的错误。
三、古老的悲哀在流传中，关于《青花瓷》歌词中的爱情元素，有的人则认为其意境太过古老，失去了年轻人追求的浪漫情怀。
例如沈小白的《清水洗尘》中说：“那年遇见她，惊艳一场。
宛如一场梦，恍惚醒在昨天。
你在何方，谁还唱着那些歌谣。
烟花易冷，她在胡杨深处落下了眼泪。
恍然发现她爱上了他，不只是那个淡雅俊俏的身影……”这样一来，歌词确实变得过于陈旧，与年轻人的现实生活有了脱节。
但正是这种世俗性和世故性，才让人感受到了其中的无奈和辛酸，以及对爱情的执着。
《青花瓷》是古典的，所以才让人产生怀旧的情绪，才能使人沉醉于其中。
青花瓷歌曲赏析
在配器方面，为了呼应歌曲的整体风格，较多的采用了中国民族乐器的音色。在引子部分，使用了响板、琵琶、笛子等音色，明确了歌曲的民族风格。在主歌部分，并没有使用过多的乐器伴奏，其目的在于突显旋律本身的那种古朴、淡雅的性格。在副歌部分，伴奏声部的音色增多，烘托了歌曲在情绪上的变化。在间奏中，民族乐器的音色再次成为亮点，古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙。最后的尾声，伴奏声部突出运用了琵琶、响板这两种音色，做了收束性陈述，使人意犹未尽。
《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不容。笔者希望当今的中国音乐人可以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。
歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。文白相间是这首歌词的另一个特点。当下有很多歌曲以古代诗词为歌词，配以现代风格的旋律，以期达到古今合璧的效果，但结果往往事与愿违。而这首歌词以文白相间的写作手法，在其自身就做到了古今合璧，进而使其与旋律配合时全然没有生硬晦涩之感。
歌曲采用了五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色。旋律多采用中国民族调式中常见的三音组，使其呈现出中国音乐所特有的儒雅、古朴、朦胧的意境。主歌部分先以迂回下行的五声音阶陈述乐思，并以此奠定了歌曲的整体基调。配合着极具古典韵味的歌词，使主歌部分充盈着中国古代文人的书卷气。歌曲在副歌部分进入高潮，虽然运用了主歌部分的下行动机，但对其进行变化后在情绪上已和主歌完全不同，宫调式的那种大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致。副歌的上行小二度移调，成为全曲的最高潮部分，并最终在宫音上结束全曲。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
青花瓷歌曲歌词赏析文件管理序列号：[K8UY-K9IO69-O6M243-OL889-F88688]
青花瓷歌曲歌词赏析
在2008年的央视春晚中，一首具有浓郁中国古典韵味的歌曲《青花瓷》，以其温婉的歌词和清丽的旋律为人们所熟知。
歌曲将中国传统文化和现代流行音乐完美结合，以青花瓷为意象，描绘了一段缠绵悱恻的爱情故事。
歌曲最大的成功之处，就在于歌词、旋律、配器及演唱方法与中国古典元素的完美融合。
本文将分别从以上四个方面对歌曲进行解析，以探求其成功的原因。
歌词是歌曲描绘情节、抒发情感的主体。
词作者方文山以极具中国古典特色的辞藻与丰富的修辞手法，使之俨然成为一幅水墨丹青画。
修辞手法的多样性，是这首歌词的一大特点。
譬喻、转化、转品、类迭、夸饰、摹写等修辞手法的使用，不仅丰富了歌词的艺术表现力，还提升了其文化品味和艺术内涵，使静态的歌词动态化，艺术形象跃然纸上。
譬如，“帘外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿，而我路过那江南小镇惹了你”两句中的三个“惹”字，就使用了类迭的修辞手法。
有主动招惹之意的“惹”，让“芭蕉”与“门环”两种原本属于被动意象之物彷佛有了生气，然后再对照下一句“而我路过那将南小镇惹了你”，更使整个画面活了起来。
文白相间是这首歌词的另一个特点。
当下有很多歌曲以古代诗词为歌词，配以现代风格的旋律，以期达到古今合璧的效果，但结果往往事与愿违。
而这首歌词以文白相间的写作手法，在其自身就做到了古今合璧，进而使其与旋律配合时全然没有生硬晦涩之感。
歌曲采用了五声音阶调式，使整首作品具有鲜明的中国特色。
旋律多采用中国民族调式中常见的三音组，使其呈现出中国音乐所特有的儒
雅、古朴、朦胧的意境。
主歌部分先以迂回下行的五声音阶陈述乐思，并以此奠定了歌曲的整体基调。
配合着极具古典韵味的歌词，使主歌部分充盈着中国古代文人的书卷气。
歌曲在副歌部分进入高潮，虽然运用了主歌部分的下行动机，但对其进行变化后在情绪上已和主歌完全不同，宫调式的那种大气磅礴在这里被展现得淋漓尽致。
副歌的上行小二度移调，成为全曲的最高潮部分，并最终在宫音上结束全曲。
在配器方面，为了呼应歌曲的整体风格，较多的采用了中国民族乐器的音色。
在引子部分，使用了响板、琵琶、笛子等音色，明确了歌曲的民族风格。
在主歌部分，并没有使用过多的乐器伴奏，其目的在于突显旋律本身的那种古朴、淡雅的性格。
在副歌部分，伴奏声部的音色增多，烘托了歌曲在情绪上的变化。
在间奏中，民族乐器的音色再次成为亮点，古筝撩拨，牙板清脆，琵琶淙淙。
最后的尾声，伴奏声部突出运用了琵琶、响板这两种音色，做了收束性陈述，使人意犹未尽。
在这首歌曲中，周杰伦将自己原有的唱法与中国戏曲的唱腔结合起来，使声线与音乐风格完美的融合。
在演唱主歌部分时，由于歌词较偏重于文言，因此周杰伦在咬字与行腔方面做得更加清晰、明确。
为了表现副歌部分的情绪变化，周杰伦运用了更加飘逸的略带假声的演唱方法，并以此来呈现副歌部分的中心句“天青色等烟雨，而我在等你”的意境。
《青花瓷》的成功为中国流行乐坛做出了一个榜样，证明了中国传统文化和现代流行音乐并非水火不相容。
笔者希望当今的中国音乐人可
以借鉴《青花瓷》这一成功的范例，创作出更多优秀的流行音乐作品，发展更为多元的流行音乐文化。