武丑介绍
生旦净末丑详细介绍
中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法。
如明代文学家祝枝山的《猬谈》中说：“生、净、旦、末等名，有谓反其事而称，又或托之唐庄宗，皆谬云也。
近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。
每个行当又有若干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。
其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角。
中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。
每个行当又有若干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。
其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。
每行当又可细分，习惯上大致分为：[1]编辑中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。
一般应用于净、丑两个行当，其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借以突出人物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众能目视外表，窥其心胸。
因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面”。
脸谱的演变和发展，不是某个人凭空臆造的产物，而是戏曲艺术家们在长期艺术实践中，对生活现象的观察、体验、综合，以及对剧中角色的不断分析、判断，作出评价，才逐步形成了一整套完整的艺术手法。
据史料记载，脸谱系由唐朝乐舞大面（传统戏曲角色行当之一，是京剧和某些地方戏中净的别称）所戴面具和参军戏副净的涂面逐渐演变而来。
中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。
在戏曲形成之后，脸谱与面具仍然交替使用。
最明显的贵州的‘地戏’，江西、安徽的‘傩戏’，西藏的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。
浅谈京剧丑角表演艺术的发展
京剧丑角艺术继承了徽剧《借靴》、《一匹布》、《打樱桃》等； 汉剧的《探亲相骂》、《胭脂》、《搬场拐妻》等丑角的剧目，并吸收 了昆曲京腔、秦腔丑角的表演艺术，形成了以北京京音的“京白” 为主， “韵白”与“苏白”（苏昆）为辅的语言规范。在唱、念、做、打 等综合艺术上，日益成熟完善，形成了京剧丑行独特的艺术风 格。
在萧先生八十多年的艺术生涯中，创造出几百个为人们喜 爱的丑角艺术形象。如蒋干、汤勤、张文远、贾桂、崇公道、王老 好、渔丈人、金祥瑞、程咬金等丑角人物。他重新创造首演的丑角 人物百余个。如：杨国忠、朱焕然、胡来、吴士公、吴赖、周幽王、孙 秀等。他所扮演的人物忠邪善恶，面目各异；嬉笑怒骂，逸趣纷 呈，都达到了形神俱妙、意韵真醇的艺术境界。
民间奇葩
文 艺 生 活 LITERATURE LIFE
2018-08
浅谈京剧丑角表演艺术的发展
李少华
（黑龙江省京剧院，黑龙江 哈尔滨 150000）
摘 要院京剧丑角继承了中国戏曲表演艺术中的优秀传统，并使之发扬光大，成为“四大行当”中不可缺少的重要行当之一。
丑角艺术可追溯到夏桀时代的“倡优”，记载比较详细的是晋献公时代的“优施”，他以滑稽调戏为主，既能歌又能舞，得到封
戏曲角色简介
角色行当：扮演剧中人物分角色行当，是中国戏曲特有的表演体制。
行当从内容上说，它是戏曲人物艺术化、规范化的形象类型。
从形式上看，又是有着性格色彩的表演程式的分类系统。
这种表演体制是戏曲的程式性在人物形象创造上的集中反映。
每个行当，都是一个形象系统，同时也是一个相应的表演程式系统。
举例来说，老生就是一个形象系统，其中包容着一系列中年以上的、正直刚毅的男性人物形象。
如京剧《空城计》中充满智慧的军事家诸葛亮，京剧《四进士》里的宋士杰等。
这些人物的性格气质比较接近，在表演上也有一整套相应的程式。
如念韵白、用真声演唱；风格刚劲、质朴、淳厚；动作造型以雍容、端方、庄重为基调。
由于这类人物必须戴象征着胡须的髯口，因此又有一套髯口上的功夫。
某些剧种还为戴纱帽的人物创造了一套耍帽翅的特技。
再如净行，又是另一类形象，包拯、项羽、曹操等都属于这个系统。
这是戏曲舞台上具有独特风格的性格造型。
它有两个突出的表现：一是面部化妆要用各种色彩和图案勾勒脸谱，所以，净又俗称花脸；二是在性格气质上都近乎粗犷、奇伟或豪迈，因而在表演上要求音色宽阔洪亮，动作造型也是粗线条的。
由此可见，行当既有性格的内涵，又含有相应程式化的表现方式，是形象类型和程式的统一体。
由于戏曲人物思想情感的内在特征必须加以外化，并从程式上对其进行提炼和规范，这就会使唱念做打各类程式无不带有某种性格的色彩。
经过长期的艺术磨炼，一些性格相近的艺术形象以及与之相应的表演程式、表演手法和技巧便逐渐积累、汇集且相对地稳定，这就是行当的形成。
而当一个行当形成以后，它所积累的表演程式又可作为创造新的形象的手段。
如此循环往复，不断创造、不断发展，促使了行当体制的逐步丰富和完善。
可以说，行当这种表演体制，是戏曲表演程式创造形象的结果，又是形象再创造的出发点。
1、主要类型生、旦、净、丑各个行当都有各自的形象内涵和一套不同的程式和规制；每个行当具有鲜明的造型表现力和形式美。
下面对主要行当作个简要的介绍。
秦腔脸谱秦腔脸谱及角色介绍
秦腔脸谱秦腔脸谱及角色介绍0【导读】秦腔的角色有“十三门二十八类”之说。
老生分安工老生、衰派老生、靠把老生，须生分王帽须生、靠把须生、纱帽须生、道袍须生和红生，小生分雉尾生、纱帽生、贫生，武生、幼生，老旦。
秦腔的脸谱讲究庄重、大方、干净、生动和美观，颜色以三原色为主，间色为副，平涂为主，烘托为副，所以极少用过渡色，在显示人物性格上，表现为红忠、黑直、粉奸秦腔是中国汉族最古老的戏剧之一，它源于关中地区，在西周时关中地区被称为秦，故取名为秦腔。
那么，秦腔脸谱及角色介绍是什么呢？一、秦腔的角色介绍秦腔的角色有“十三门二十八类”之说。
老生分安工老生、衰派老生、靠把老生，须生分王帽须生、靠把须生、纱帽须生、道袍须生和红生，小生分雉尾生、纱帽生、贫生，武生、幼生，老旦，正旦分挽袖青衣、蟒带青衣，小旦分闺门旦、刀马旦，花旦分玩笑旦、泼辣旦、武旦，媒旦，大净，毛净，丑分大丑、小丑、武丑。
各门角色都有独特的风格和拿手戏。
演唱时须生、青衣、老生、老旦、花脸多角重唱，所以也叫做“唱乱弹”。
有人赞美秦腔是“繁音激楚，热耳酸心，使人血气为之动荡”，正是出于秦腔表演的特色。
其表演技艺质朴、朴实、粗犷、细腻、深刻、优美，以情动人，富有夸张性，生活气息浓厚，程式严谨，技巧丰富。
身段和特技有趟马、拉架子、吐火、吹火、喷火、担子功、梢子功、翎子功、水袖功、扇子功、鞭扫灯花、顶灯、咬牙、耍火棍、跌扑、髯口、跷工、獠牙、帽翅功等。
二、秦腔的脸谱介绍秦腔的脸谱讲究庄重、大方、干净、生动和美观，颜色以三原色为主，间色为副，平涂为主，烘托为副，所以极少用过渡色，在显示人物性格上，表现为红忠、黑直、粉奸、神奇的()特点，格调主要表现为线条粗犷，笔调豪放，着色鲜明，对比强烈，浓眉大眼，图案壮丽，寓意明朗，性格突出，格调“火暴”，和音乐、表演的风格一致。
秦腔脸谱历史悠久，在陕西武功境内出土的明代“康海脸谱”是目前发现的最早的秦腔脸谱，陕、甘两省的秦腔由于各自形成了不同的演出风格，故在脸谱塑造上也涌现出了许多流派，比如甘肃秦腔就有陇南派脸谱、陇东派脸谱和代表甘肃中路秦腔的“耿派”脸谱，陕西各路秦腔也形成了各自不同的秦腔脸谱。
秦腔角色分类及介绍
秦腔角色分类及介绍
秦腔的角色分类及介绍如下：
秦腔的角色可分为老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦、老生、须生、小生、大净、毛净，丑角等十几种。
其中，老生又可以分为安工老生、衰派老生和靠把老生；须生可以分为王帽须生、靠把须生、纱帽须生、道袍须生和红生；小生可以分为雉尾生、纱帽生和贫生；武生和幼生是武小生；老旦和正旦有挽袖青衣和蟒带青衣之分；小旦可以分为闺门旦和刀马旦；花旦可以分为玩笑旦、泼辣旦和武旦；媒旦是大净，毛净，丑角的分类则有大小丑和武丑。
秦腔是我国最古老的剧种之一，经秦、汉、隋、唐、宋、元、明历代发展日趋成熟，明末清初盛行于南北各地，对许多剧种都有很大的影响。
其特点是慷慨激昂，宽音大桑。
主要流行于西北各地，为群众所喜闻乐见，其唱腔、道白、板路、脸谱、身段、角色门类自成体系。
秦腔所保留的剧目达700多个，为各剧种之首。
秦腔可分为东西两路，西流露入川成为梆子；东路在山西为晋剧，在河南为豫剧，在河北成为梆子，所以说秦腔可以算是京剧、豫剧、晋剧、河北梆子这些剧目的鼻祖。
以上信息仅供参考，建议查阅秦腔相关书籍获取更全面和准确的信息。
艺术小学“走近京剧“脚本
走近京剧---少儿京剧课堂第一课时片头文字（走近京剧---少儿京剧课堂）伴随曲牌出现京剧是国粹，是深深植根于我国文化土壤中的剧种，也是中国民族文化传统艺术的典范。
也许是因为京剧显得有些古老，以致很多孩子第一次看到京剧可能会产生距离感和隔膜。
但是，小朋友们，如果你们真正了解了京剧的历史和文化内涵，一定会发现京剧是多么的有趣、动人。
那么，让我们从现在开始，走近京剧这个古老的剧种吧！也许，在不经意间，你就会被博大精深的京剧艺术魅力所征服！（曲牌结束时切入教师画面）王：同学们，这里是“走近京剧--少儿京剧课堂”。
我是京剧院王立才老师。
这位是南开区艺术小学孙歌阳老师。
从今天开始，我们将和同学们一起走近京剧，共同领略祖国传统文化艺术的绚丽多彩！孙：走近京剧就是和同学们共同认识，了解京剧。
如：京剧是什么？为什么叫它“京剧”？京剧的由来、形成、诞生的过程，以及我们怎样去欣赏它，它的艺术特点又是什么。
王：对，我们还要带领同学们共同去了解京剧的主要行当、流派、唱腔、服装、音乐等等孙：在走近京剧这个课堂上，我们会用通俗易懂的方式和语言，图文并茂、生动有趣地引领大家快步地走近京剧艺术殿堂，去感受京剧艺术的独特魅力！王：孙老师，走近京剧首先应该让孩子们了解京剧的诞生与形成。
孙：好，那么我们就先从“京剧的诞生与形成”讲起吧（曲）出标题：京剧的诞生与形成（切入两位老师讲课画面）孙：京剧的形成是多种民间戏曲在北京汇聚、交流、融合的结果。
京剧形成于清朝。
（京剧的雏形诞生于二百多年前）播放图像二百多年前，清朝历史上有一位很有名的皇帝—乾隆，他做皇帝的时候，国家繁荣昌盛，人民安居乐业，全国的各种戏曲也很多，而且很多剧种都发展到北京去演出。
比如：来自山西、陕西的梆子腔，来自安徽的徽调和来自湖北的楚调（现在叫汉剧）。
到了1790年，乾隆皇帝八十大寿。
清朝政府从前一年就开始筹备庆寿大典，各省的大官们都争着给皇帝送礼。
浙江省有一个官员，知道皇帝喜欢看戏，为了投其所好，他请了当时很有名气的唱徽剧的戏班子—“三庆班“进北京为皇帝唱戏祝寿。
京剧生旦净丑介绍
京剧生旦净丑介绍
生行是扮演男性角色的一种行当，其中包括老生：主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。
小生：主要扮演年轻英俊的男性角色。
武生：主要扮演的是勇猛战将或是绿林英雄。
红生：专指勾红色脸谱的老生。
娃娃生：剧中的儿童角色等几大类。
除去红生和勾脸（在脸上画有脸谱）的武生以外，一般的生行都是素脸的，即扮相都是比较洁净俊美的。
旦行是扮演各种不同年龄，不同性格、不同身份的女性角色。
旦行分为青衣（正旦）：端庄娴雅的女子。
花旦：天真活泼的少女或性格泼辣的少妇。
武旦：扮演勇武的女性人物，特别是打出手。
刀马旦：擅长武艺的青壮年妇女，不用打出手。
老旦：老年妇女。
彩旦：滑稽诙谐的喜剧性人物。
花衫：熔青衣、花旦、武旦、刀马旦于一炉的全才演员等称为花衫。
净行俗称花脸，又叫花面。
一般都是扮演男性角色。
净行可分为正净（大花脸）：地位较高，举止稳重的忠臣良将。
副净（二花脸）：俗称架子花脸，大多扮演性格粗豪莽撞的人物。
武净（武花脸）：以武打为主的角色。
丑行又叫小花脸、三花脸。
包括文丑：伶俐风趣或阴险狡黠的角色。
武丑：精明干练而风趣幽默的豪杰义士。
京剧丑角的介绍
京剧丑角的介绍
京剧丑角是中国戏剧中一个重要的行当。
它在中国戏剧发展
的历史上占有重要地位，有着悠久的历史，为中国传统戏剧的发
展作出了贡献。
“丑”是指喜剧、滑稽，“角”是指正剧角色之外
的角色。
丑角在京剧中是一个特殊行当，它的角色较多，从《玉堂春》到《打金枝》《法门寺》，从《施公案》到《九纹龙大闹史家庄》，从《审头刺汤》到《桑园寄子》，从《秦香莲》到《游龙戏凤》，
从《五鼠闹东京》到《秦香莲》……丑角的行当涉及很多。
从广
义上讲，丑角是指丑行；从狭义上讲，则是专指小丑行当。
在京剧中的丑角有“小丑”之称。
这是因为丑行在脸谱和服
装上没有那么严格的规定。
虽然它不像生、旦、净、末、丑各行
当那样规范，但它同样具有很高的艺术价值。
在京剧中丑角主要分为“白脸”和“红脸”两大类。
其中“白脸”又分为：武生、武净、武旦、武丑；“红脸”分为：正
红（如《打登州》中的高宠）、反红（如《文昭关》中的李陵碑）；“红脸”又分为：文武花脸。
—— 1 —1 —。
京剧行当丑角 PPT
丑萧长华先生担任。
做工为主.
无丑不成戏，丑角是京剧的 主要行当之一，包括文丑和武丑， 又名“三花脸”或“小花脸”。
文丑以做工为主。武丑以武
打为主。
文丑分为官文丑、方巾丑、茶 衣丑、巾子丑和彩旦，特点是在 鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”， 用漫画的手法表现人物的喜剧特 征。
丑角脸谱上的“豆腐块”有方、圆、三 角、倒八字、菱形、元宝形，再配上不同的 眉、眼、鼻、嘴以及表情动作，表现出各种 不同的人物性格特征
喜欢说笑话，逗得大家笑哈哈！喜欢跌、打、跳，
功夫了不得！
官文丑
扮演官人，小吏角色
官文丑
方巾丑
扮演头上戴着一顶方巾文人
茶衣就是短的蓝布褂子，术 语叫茶衣。茶衣丑扮演的都是劳动 人民角色。
武丑 扮演擅长武艺而性格机警﹑ 语言幽默的男性人物。着重翻跳武技， 也讲究口齿清楚有力，俗称"开口跳"。
彩 旦
扮演女性丑角角色，一 般如媒婆、仆妇一们，今天我们一起了解了京剧行当--丑行，我们知道丑是京剧行当不可缺少的角色。丑 分为文丑和武丑，文丑以做工为主，武丑以打为主。 丑的化妆是在鼻梁中心抹一个白色“豆腐块”， 用 漫画的手法表现人物的喜剧特征。丑的表演特点是 诙谐滑稽。有“无丑不成戏”之说。可见，丑在行 当中是多么让人喜欢得角色。白鼻子丑角，真滑稽，
京剧课堂
丑 角
丑角是中国戏剧的一种程序 化的角色行当，一般扮演比较诙 谐滑稽的角色。
传说当年唐玄宗喜好京剧丑角角色京 剧丑角角色演戏，下场演戏时就扮演丑角， 在宫中，他为逗杨贵妃开心，亲自扮演丑 角，一代皇帝扮演丑角未免有损国威，于
是就在鼻子上挂一块白玉，因此后来丑角
脸上便抹上白粉，而且上场时丑角总是第 一个被化妆，而唐玄宗被尊为中国戏剧界 的祖师爷，所以传统剧团的团长都是丑角 担任，中国戏剧学院的第一任院长就是名 丑角一般不重唱，以念白和
谈京剧中的武丑
默 的手 法 给 观 众带 去 欢 声 笑 语 ，而 京剧 中的 丑 角 大
我 们 提 出 了一 些 意 见 和建 议 ，从 这 些 热 心观 众 的 反 响 中 ，我 们 看 到 了 京剧 的希 望 ，同 时也 发 现 了 自身
员 把 高 超 娴 熟 的技 艺 在 舞 台 上 展 现 给 观 众 的 时 候 ，
观 众 们不 但 在 视 觉 上得 到 了满 足 ．而且 心 灵 上 也 受 到 了 强烈 的震 撼 ，因为 通 过 他 们 的表 演 把 中华 几 千
年 前 的京 剧 中 的丑 角 演 变 而 来 的 ，我 们 作 为 京 剧 界 的丑 角 ，扪 心 自问一 下 ，现 在有 多 少 个 丑 角 引起 人 们 的 关 注 ？成 为 人 们 茶 余饭 后 津 津 乐 道 的话 题 ？我 们 应 该 清 醒地 认 识 到 ，在这 竞 争 激 烈 的 市 场 经济 面 前 ．我们 是 否 也 应 该摘 掉墨 守 陈 规 的 旧 帽 子 ，改 一 改老 脑 筋 ，重 新认 识 一 下 我 们 京 剧 中 的 丑角 。丑 角
一
年的 自强不息 ，勃发 向上的民族 精神淋漓尽致地展
现 了 出来 。 京 剧 因为 有 了武 丑 的点 缀 ．才 变 得更 加 完美 ，更 加 富 有生 气 ，更 加 绚 丽 多姿 ！ 我 作 为一 个 从 事 武 丑 十 多年 的老 演 员 ，对 于武 丑 这 个 行 当是 情 有 独 钟 的 ，这 些 年 来 ，我参 加 了大 大 小 小上 百场 的演 出 ，其 间 ，不 仅 在 全 国各 地 进 行
谈京剧中的武丑
■ 张 刚
武 丑 ，尽 管 在 京 剧 五 个 行 当 生 、旦 、净 、末 、 丑 中排 名 最后 ，可 他 在 京 剧表 演 中却 起 着 重要 的作 用 。每 次 当武 丑 演 员 出场 的时 候 ，一 趟 键 子 、小 翻 过 后 ．台下 的观 众 都 会爆 发 出雷 鸣 般 的 掌声 。为 什 么 会 出现 这 种 效 果 呢 ？这 就 是 武 丑 的 魅力 所 在 。武
浅谈对京剧武丑的几点见解
浅谈对京剧武丑的几点见解京剧武丑作为京剧中的一种常见的角色类型，常常被称为“喜剧老二”，主要负责带给观众欢乐与轻松的氛围。
在传统的京剧剧本中，武丑的角色多数只起到了“撑场子”的作用，但是随着时间的推移，武丑的角色越来越得到重视和关注，成为京剧中不可或缺的角色之一。
本文将对京剧武丑的几点见解进行探讨。
一、形象特点鲜明京剧武丑的形象特点鲜明，往往是中等身材，面相大耳，鼻子尖，眼睛小，身着多层深色戏服，头戴白布巾或白色兜帽，手执兵器，如刀、枪、杆等等。
武丑在表演时常常需要大量的身体语言，如拳打脚踢、左右摇摆等，这种表演方式又被称为武打表演，因此武丑在武术功夫上要比其他角色类型高出一筹。
京剧武丑在性格上也有很鲜明的特点，通常是活泼、机智、善于应变、口若悬河，具有较高的文化素质和语言表达能力。
同时，武丑还具有一定的调皮、耍滑的性格特点，这种调皮耍滑的个性既让观众在一些紧张的场合中得到缓解，也让整个表演更加有趣味性。
三、功夫特点突出京剧武丑在表演技法上有很突出的特点，表演时常常需要做到炫酷、华丽的动作，特别是在武打表演中，形成一系列独特的造型和动作，如腾跃、翻滚、打拳、舞剑等动作都要有独特的个性和风格。
因此，武丑在表演时需要具备相当高的身体协调能力和灵活性，要求身体素质较高。
四、在剧情中扮演较多的角色京剧武丑在剧情中往往扮演较多的角色，他们代表了大多数人的经历和人生历程，既有喜剧角色也有悲剧角色。
同时武丑演员还可以扮演一些其他的角色，如二哥、小丑、乐敦、打手等等，需要在表演技巧上进一步提升自己的演出技巧和表现力。
到此为止，我们可以看到，京剧武丑角色的形象特点、性格特点和功夫特点都非常突出，在京剧这种古老的艺术形式中扮演着重要的角色。
而随着现代剧目的涌现，武丑角色的形象特点、性格特点以及表演技巧的特点也更加丰富，既能带来欢乐的笑声，也能展现人性的善恶，可谓是京剧中不可或缺的角色之一。
关于生旦净丑的介绍
关于生旦净丑的介绍
生旦净丑是中国传统戏曲中的角色行当，也是中国戏曲艺术的重要组成部分。
每个行当都有其独特的表演风格和艺术特点，共同构成了丰富多彩的戏曲世界。
生：指的是男性角色，分为老生、小生、武生等。
老生通常扮演的是中老年男性角色，表演风格稳重、端庄；小生则多扮演青少年男性角色，表演风格俊秀、清雅；武生则以扮演武艺高强的男性角色为主，表演风格威武、刚健。
旦：指的是女性角色，分为老旦、青衣、花旦等。
老旦通常扮演的是中老年女性角色，表演风格庄重、沉稳；青衣则多扮演年轻女性角色，表演风格婉约、柔美；花旦则以扮演活泼、俏皮的女性角色为主，表演风格明快、灵动。
净：指的是花脸角色，分为铜锤花脸、架子花脸等。
铜锤花脸以唱功为主，表演风格粗犷、豪放；架子花脸则以做功为主，表演风格夸张、幽默。
丑：指的是丑角角色，分为文丑、武丑等。
文丑以扮演男性角色为主，表演风格幽默、滑稽；武丑则以扮演武艺高强的男性角色为主，表演风格矫捷、利落。
生旦净丑各具特色，通过不同的表演形式和艺术手法，展现出角色的性格特点和内心世界，让观众能够更好地理解和欣赏戏曲艺术的魅力。
同时，生旦净丑的表演形式也是中国戏曲艺术的重要文化遗产，对于传承和发展中国传统文化具有重要意义。
窦娥冤
在押赴刑场的路上，窦娥要求刽子手走后街 不走前街，这一细节刻画对塑造窦娥形象和表现 主题有什么作用？
自己已走在通向死亡的路上，想到的还 是如何不使年迈孤寂的婆婆伤心，这是何等 的善良啊！而剧作家越是刻画她的善良，也 就越发显出其冤屈，她的抗争与反抗也就越 发令人同情。因此，这一细节的描写不仅使 窦娥这个形象更丰满动人，也使剧作对封建 社会的批判更为有力和深刻。
净：俗称“大花脸”，大都扮演性格 刚烈、相貌上有特异之处的人物如张 飞、李逵。有男有女。
杂：包括细酸（穷秀才）、孛（ b ó） 老（老头儿），卜儿（老妇人），孤 （官员）,徕儿（小厮）等。
（ 3 ）剧本的构成：剧本由唱、科、白三 部分构成。 唱叫曲词，是按一定的宫调（乐调）、 曲牌（曲谱）写成的韵文，元杂剧规定，每 一折戏，唱同一宫调的一套曲子，其宫调和 每套曲子的先后顺序都有惯例规定。 科是戏剧动作的总称，包括舞台的武打 和舞蹈。如“做哭科”“做笑科”等 白是“宾白”，是剧中人的说白部分” 宾白又分以下四种：对白：人物对话；独白： 人物自叙；旁白：背过别的人物自叙心理话； 带白：唱词中的插话。
四、语言表达，根据下面两则材料，给“杂剧” 下个定义。(不超过50字) 杂剧综合了“唱”“念”“做”等表现手法。 它的剧本描写人物故事则主要通过歌唱和念白。 一些优秀剧本的唱词都在不同程度上呈现出诗剧 的色彩。念白部分由于受唐宋以来的戏剧传统的 影响，常有插科打诨，颇富幽默趣味。杂剧每本 四折，演唱四套宫调不同的曲子。这四套由一个 演员主唱。扮演男主角叫正末，扮演女主角叫正 旦。一些次要的角色被称为外末、外旦等，偶尔 也唱一两支小令，从来不唱整套曲子。 杂剧盛行于元朝，明清渐趋衰微。 答：杂剧是一种
本折戏中，冲突双方是谁？能由此概括出本剧的 主题吗？
京剧角色—丑
京剧角色—丑
丑行，俗称“小花脸”。
因化妆时在鼻梁上抹一小块白粉，故而以“丑”
为名。
又因和净行的大花脸、二花脸并
列，又称“三花脸”。
丑行的“丑”是指
扮相不俊美，并非专指品质上的丑恶。
丑
行扮演的角色既有阴险狡诈的人物，也有
正直善良的形象。
丑行分为文丑、武丑两
种。
文丑
京剧中的各类诙谐人物均由文丑扮演。
文丑分为方巾丑、袍带丑、茶衣丑、巾子丑、彩旦等。
方巾丑主要扮演头戴方巾的文人，包括儒生、书吏、谋士、塾师等各种身分职业，如《群英会》中的蒋干、《乌龙院》中的张文远等。
袍带丑扮演做官的人物，文官、武官、正面人物、反面人物都有，如《审头刺汤》中的汤勤、《棋盘山》中的程咬金、《昭君出塞》中的王龙等。
茶衣丑扮演各种行业的下层劳动人民，因身穿短蓝布褂子（茶衣）而得名，如《秋江》中的艄公，《武松打虎》中的酒保、《小放牛》中的牧童等。
巾子丑介乎于方巾丑和茶衣丑之间，表演风格比茶衣丑略微严谨一些，如《连升店》中的店主东、《女起解》中的崇公道等。
彩旦，又称“丑婆子”，是由丑行扮演的妇女，如《拾玉镯》中的刘妈妈等。
武丑
俗称“开口跳”，扮演擅长武艺、性格机警、语言幽默的男性人物。
武丑既注重翻跳武技，也讲究口齿清楚有力。
如《三岔口》中的刘利华、《三盗九龙杯》中的杨香武、《雁翎甲》中的时迁等。
京剧介绍
京剧的资料
基本资料 Name: Address: Contact:
京剧 中国北京 @Jingju
běijīng 北京
/jingju
京剧初体验：影片欣赏
《京剧介绍》
京剧的资料
个性印象
“文化” “国粹”
艺术
脸谱
“美”
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京
剧于清光绪年间形成于北京（一说形成于道光年间）。其前身
脸谱的色彩：
红色 一般：忠勇侠义，多为正面角色。 其他：有讽刺意义，表示假好人。 特例：老人显示年轻红光犹在。 黑色 一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。 其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。 白色 一般：阴险奸诈；固执，刚愎自用。 其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈. 紫色 一般：刚正威武，不媚权贵。 其他：面色不好，丑陋。
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【破脸】
破脸：是指左右图形不对称的脸谱，揉、 勾、抹三种脸中都有破脸，是一种以便以 为主的脸谱。
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听一听，画一画
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听一听，画一画
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京剧在生活
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京剧在生活
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by man
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为徽剧，通称皮簧戏，同治、光绪两朝，最为盛行。徽戏进京是在公元1790 年（清乾隆五十五年），最早进京的徽戏班是安徽享有盛名的“三庆班”。 随后来京的又有“四喜”、“和春”、“春台”诸班，合称“四大徽班”。 京剧的正式形成大约是道光二十年（1840年）以后的事，这时京剧的各 种唱腔版式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，在角色的行当方面已出 现了新的变化，已拥有一批具有京剧特点的剧目，京剧第一代演员也已经出 现：余胜三、张二奎、程长庚被称为老生“三鼎甲”，此外还有老生演员兼 京剧剧作家卢胜奎。 京剧角色的行当划分比较严格，早期分为生、旦、净、末、丑、武行、 流行（龙套）七行，以后归为生、旦、净、丑四大行。
浅谈对京剧武丑的几点见解
浅谈对京剧武丑的几点见解作者：谢德兴来源：《文艺生活·中旬刊》2019年第05期摘要：丑角是比较受大家欢迎的一个喜剧性人物，也是一门关于美的艺术。
丑角在行当中占有独特的地位，因为它既可以对生、旦、净起到一个辅助或者点缀的作用，它也可以单独的去完成一些剧情对人物表达的作用。
比如京剧里的丑行就是“四大行当”中必不可少的一个行当，它在继承中国传统戏曲艺术的一些优秀传统的前提下，又不断的发展它，使它发扬光大。
京剧里面的丑角可以分为文丑和武丑两个行当，其中文丑主要是一些诙谐幽默、插科打诨的角色，而武丑则大多是武艺高强并且性格相对刚烈的角色。
本文主要将京剧里面的丑行与其他剧种的丑行做简单比较，并谈了自己的一些见解。
关键词：京剧;武丑;别中图分类号：J821.2 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（20119）14-0118-01一、引言丑行，尤其是武丑的表演人员近些年来一直比较稀缺，它作为戏曲中的一个十分重要的行当，有着不能替代的地位。
京剧中的武丑角色，虽然在排名中排在最后，但是它在京剧表演中有着很重要的作用，每当他们出场的时候，很快整个氛围就会被他们带动起来。
虽然国家倡导发展戏曲艺术，支持武丑行当的发展，许多戏剧中还是很少有丑角，当然也不会有武丑，下面本文主要是介绍一些其他剧种（本文主要是黄梅戏，秦腔和川剧）的丑行与京剧武丑的一些区别。
二、京剧武丑（一）武丑的意义至今一些戏曲剧种都还没有丑角，当然更不可能有武丑了。
那么京剧为什么要来塑造这样一个丑角的行当并且不断的发展它呢，这是有者特殊的历史意义的。
熟悉京剧的人应该都知道京剧有相当大的一部分题材的背景都是我国古代的一些历史文化，而人们对这些历史人物的评价褒贬不一，那么为了能够更加鲜明的突出这些历史人物的性格特征，使他们更加生动形象，就产生了我们今天熟知的生、旦、净、末、丑这五个行当。
丑角在里面主要是一些负面的角色，通过一些夸张的表演，来对这些人物进行讽刺或抨击，它是戏剧艺术中不可缺少的一个重要行当。
京剧角色大分类教案中班
京剧角色大分类教案中班一、教学目标•了解京剧角色的大分类；•能够简单分辨不同类型的京剧角色；•能够欣赏京剧片段，对于角色特点有初步的认识。
二、教学内容京剧角色的大分类京剧角色大致可以分为两大类，分别是丑和正。
1. 丑京剧中的丑分为文丑和武丑，它们的共同点是形象搞笑，常常出现在戏曲中起到调和气氛的作用。
文丑文丑通常是指在京剧中抱文戏的小丑角色，其特点是神态夸张、舌灿莲花，常常用自嘲、夸张的手法来引起观众的喜爱。
文丑的形象丑陋、常穿丑装，通常带有口罩，将自己的形象塑造成怪诞古怪，但却十分可爱。
常见的文丑角色有张洼子、姜太公、郑屠等。
武丑武丑通常是指在京剧中抱武戏的小丑角色，其特点是身手特别灵活，能够表演出武打上的精湛技艺。
武丑的形象通常与文丑相反，通常是身材高大，身材健壮，行动迅速敏捷，具有武术功夫的特点。
武丑通常有模仿神猴、松鼠等动物的获胜，并且常带有喜剧性的元素。
常见的武丑角色有关伯醉、唐伯虎、白天鹅等。
2. 正正是京剧中的正派角色，通常是京剧中的男主角，其形象通常高大且阳刚，扮演起来需要面部表情细腻、显得深沉。
正派角色通常扮演英雄、勇士等形象。
形象正的形象通常身穿华丽的戏装，头戴戏盔，器物精致，通常散发出不侵略、高贵、威武的感觉。
在行动上，常有划拳、劈掌、跃起等动作。
唱腔正派角色的唱腔通常是慷慨激昂的，有一定的音乐性，对于演员的演唱技巧和气息要求较高，需要磨练演员多年。
角色分类的认识方法确定京剧角色类型的方法应该根据剧目的选择和个人的感受，其中观察戏装、道具、唱腔语调、角色的性格神态等方面均可判断，可以通过观摩经典的京剧片段，进行学习和欣赏。
观看京剧片段推荐观看京剧中的典型角色，如《白蛇传》、《红楼梦》等，教师可以通过讲解剧情、角色关系以及角色特点等方面，让学生对京剧角色有更深刻的了解，并能够欣赏京剧片段，感受京剧的魅力。
三、教学方法•新课讲授法：教师根据教案内容进行讲解，结合经典京剧片段，让学生能够真实感受不同类型的京剧角色；•视听法：推荐观看京剧经典片段，让学生能够更加了解角色的特点；•比较法：对比不同类型的角色，让学生能够分辨不同类型角色的区别；•问答法：通过提问的方式让学生能够更好地理解和记忆角色的特点。
介绍京剧人物的英语作文
介绍京剧人物的英语作文English response:京剧 is a traditional form of Chinese opera that combines music, singing, dance, and martial arts. It is one of the most popular and influential forms of theatre in China, and it has been designated by UNESCO as aMasterpiece of the Oral and Intangible Heritage of Humanity.京剧 characters are typically divided into four main types: sheng (male roles), dan (female roles), jing (painted-face roles), and chou (clown roles). Each type of role has its own unique set of conventions and performance techniques.Sheng roles are typically played by male actors, and they are further divided into several sub-categories, including:Laosheng: Old men, who are typically dignified andwise.Xiaosheng: Young men, who are typically handsome and romantic.Wusheng: Warrior roles, who are typically skilled in martial arts.Nansheng: Female roles played by male actors, who are typically graceful and elegant.Dan roles are typically played by female actors, and they are further divided into several sub-categories, including:Qingyi: Virtuous women, who are typically gentle and dignified.Huadan: Coquettish women, who are typically lively and flirtatious.Wudan: Warrior women, who are typically skilled inmartial arts.Laodan: Old women, who are typically wise and experienced.Jing roles are typically played by male actors, and they are characterized by their elaborate facial makeup. Jing roles are further divided into several sub-categories, including:Zhengjing: Upright and loyal characters.Fujing: Evil and treacherous characters.Xiaohualian: Young and handsome characters.Laohualian: Old and ugly characters.Chou roles are typically played by male actors, and they are characterized by their comic and satirical nature. Chou roles are further divided into several sub-categories, including:Wenchou: Literati or scholars.Wuchou: Martial artists.Xiaochou: Young and mischievous characters.Laochou: Old and grumpy characters.Each type of 京剧 character has its own unique set of conventions and performance techniques. For example, sheng roles typically use a high-pitched, falsetto voice, while dan roles typically use a more natural, speaking voice. Jing roles typically wear elaborate facial makeup, and chou roles typically wear exaggerated costumes and makeup.京剧 characters are an important part of Chinese culture, and they have been depicted in a wide variety of art forms, including painting, sculpture, and film. They are a testament to the creativity and artistry of the Chinese people, and they continue to be a source of inspiration for artists and performers around the world.中文回答：京剧是中国传统戏曲的一种形式，它融合了音乐、歌唱、舞蹈和武术。
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武丑介绍
概述
词语解释: 传统戏曲脚色行当。
丑行的一支。
扮演擅长武艺而性格机警﹑语言幽默的男性人物。
着重翻跳武技，也讲究口齿清楚有力，俗称"开口跳"。
如京剧《三岔口》中的刘利华﹑昆剧《挡马》中的焦光普。
京剧中的"丑"角演员又称为"小花脸"。
"丑"行的化妆虽与大花脸有点相象，可是他的表演风格却完全不同，有点像夸张的漫画。
丑角的出场常会带来满堂的笑声。
"丑"分"文丑"和"武丑"两类。
武丑扮演的经常是一些机警风趣、武艺高超的人物，象绿林好汉、侠盗小偷等等。
"文丑"经常扮演花花公子、狱卒、酒保、更夫、老兵等。
不管文丑或武丑，虽有文武善恶、身份高低之分，在剧中都是幽默、滑稽的喜剧人物，也并不都是反派。
京剧的行当是经过长期的提炼和规范，突出人物的内在特征，把人物的内在特征加以外化而形成的，是京剧与其他戏剧形式不同的重要特征。
简介
武丑，也有人称为“开口跳”，以牙功见长，多为神出鬼没的武林人士。
用倒八字形的“二挑髯”，穿紧身衣裤，步履轻盈，动作灵活、迅捷，可以从几米高处翻下，落地无声。
在一次空难中，著名武丑演员张春华是唯一幸存者，可能同他身怀绝技有关。
艺术要求
武丑要善于念白和武功。
这样的角色要求武功精湛，动作轻灵敏捷。
性格诙谐、机智。
像《连环套》里的朱光祖、<雁翎甲>里的时迁。
丑步法
1．飘步
准备站“正步”双腿稍屈膝。
开始前半拍做“起法(儿)”动作—左腿直立踮脚跟，身体上提，“双耸肩”，右腿绷脚前踢15度，同时右手“握扇”平端于右侧，左手“握绢”向前撩(见图三十三)。
第一拍前半拍，左脚落地，双腿稍屈膝。
后半拍，做“起法(儿)”对称动作。
第二拍做第一拍对称动作。
2．蹲步
准备站“马步”。
右手“握扇”平端于右侧，左手“握绢”于左前下方。
开始前半拍做“起法(儿)”动作—左腿勾脚稍前吸，双手随之向上抬起，同时“双耸肩”，缩腰含胸，稍掀左胯，并顺势稍向左前拧颈伸脖(见图三十四)。
第一拍前半拍，左脚向前迈一步，落地同时身体各部还原。
后半拍，做“起法(儿)”对称动作。
第二拍做第一拍对称动作。
3．淌步
准备站“正步”。
开始前半拍做“起法(儿)”动作—含胸、收腹、撅臀、“双耸肩”，左腿前吸勾脚(步法快时腿抬低些，步法慢时可抬高些)(见图三十五)。
第一拍前半拍，挺胸直腰，落肩，身体稍后伸，同时左脚向前伸出(似淌水探步状)，脚尖虚点地。
后半拍，做“起法(儿)”对称动作。
第二拍做第一拍对称动作。
4．抖肩跑步
准备站“正步”。
开始前半拍做“起法(儿)”动作—右腿脚跟踮起，左“前吸腿”90度，双臂下垂，手腕放松，手掌前后摆动，同时“抖肩”。
第一拍前半拍，左脚落地，右“前吸腿”90度，同时“抖肩”。
后半拍，做“起法(儿)”对称动作。
第二拍做第一拍对称动作。
5．提胯步
做法左脚迈出，同时右胯上提，右腿伸直向上提起。
再接做对称动作。
要点：提胯时上身保持平稳，不要倾斜。
6．晃身跷步
准备站“正步”。
开始前半拍做“起法(儿)”动作“重心在右腿，右脚跟踮起，脚掌向左碾腰、胯往左顶，左腿随之稍前抬(见图三十六)。
第一拍左脚掌落地向右碾，同时身体重心向左移，腰、胯向右顶，右腿随之稍前吸。
第二拍做第一拍对称动作。
7．蹩腿步
做法前半拍，右脚向左前迈一步，落地后身体前俯，左膝顶在右膝窝处。
后半拍，身体直起，重心在两腿上，双膝稍屈（见图三十七）。
说明：左脚在前为右“蹩腿步”，右脚在前为左“蹩腿步”。
8．晃腰步
做法站“正步”，双脚掌立起，快速交替向前移动，胯以腰为轴与脚步同向快速左、右移动，双下臂抬起向外打开，手腕放松，手臂同胯逆向快速左、右甩动(见图三十八)。
9.翻身步同“踏步翻身”。
10.抖身步
做法“正步”，双脚掌立起，变替向前移动，同时脚掌与双膝一齐快速蹬颠，带动全身抖动。