《摄影大师对话录》推荐

《摄影大师对话录》推荐

本书是14位摄影大师对摄影本质的思辨，这些严肃的问题却是以轻松的对谈方式书之，由于访谈者霍瓦本身也是一位摄影名家，对他所心仪的摄影家做过认真的观察和思考，而且曾有志写作，比别人多了一份对语言的敏锐，因此总能针对各家的风格，自不同角度切入。他花了四年的时间，巴黎之外，还远涉英国、意大利、美国、日本等地。除了两位日本摄影家通过传译，其他访谈都以原文进行（再自己译为法文），因此谈论能酣畅尽兴，引人入胜。

本书法文版于1990年中甫一上市，不但引起了摄影界的巨大回响，同时也被其他艺术领域及文化界人士称许为：近年来难得一见的、这么有深度又生动无比的对话录。

这本书，打开了一个世界，一个属于我的世界，原

来照片是这样的，世界是这样的，人是这样的，我充满

了无尽的兴趣和好奇，想追求，就像我捧着这本书，羡

慕的看着这些照片时一样。

看威金（Joel Peter Witkin）的照片，在他的名为

“西班牙历史”的照片中，两个解剖后的老年男性头颅

接吻似的靠在一起，仿佛树根似的颈部以下的脏器，凹陷闭合的眼睛，松垮枯朽的面部皮肤。“我用摄影来表达精神意义……我要用这个天赋来赎回我的生命，就像耶稣赎回了所有的宗教，创造出一个超越所有宗教的东西。”威金期望我们这样来理解这副作品，“应该看到的是对亲吻的参与——就像圣方济亲吻麻风病

患一样。因为如果你不能用你的唇去碰触这腐败的唇，那么，这张照片就只是一个变态的游戏。”威金真正表达了一种宗教情怀。他称他的拍摄对象为“卑微的圣人”，尽管这些人的社会地位如此之低，有些为忘记肉体痛苦甚至离不开毒品。然而他首先是与他们建立关系，进入他们的痛苦，而后才是拍摄。他要把他们拍摄的像一个人，比正常人还要像一个人。

我看到了摄影师们在这些照片背后的动机。对这些造型、这些神情的捕捉，并不是按快门的那一瞬间能够解决的。需要的更是模特对于摄影师之间彼此开放的默契，还有摄影师对于她们某些自然流露的捕捉，所谓的对奇迹的捕捉。这也许是十分艰难的事情吧。

这本书让我在短时间内了解了大师级人物对于摄影的看法，看到了摄影在同样职业的人手中所扮演的不同角色，也更加激发我去反思自己对摄影存在意义、摄影对我生活的重要性、自己对摄影到底存有一个什么态度。

或许他们每个人对于摄影都有不一样的诠释，每个人有不同的技巧、审美，一股脑自己看了这么多对话录让心里有那么点犯胡涂，但这也正是摄影的魅力所在——不需要也没有必要去寻找统一的答案，我们只需要找到一个能够通过相机让我们和世界融合起来的一种更加适合自己本性的方式，让自己自如的方式就足矣。

10电信（2）班 100303066

袁艺