传统民间手工和工艺课件

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走进非物质文化遗产PPT课件

走进非物质文化遗产PPT课件
推动国际交流与合作
加强与国际组织和其他国家的交流与合作,共同 推动非物质文化遗产的保护与传承。
教育培训和人才培养
加强学校教育
将非物质文化遗产纳入国民教育 体系,加强对青少年学生的教育
和培养。
开展社会培训
面向社会公众开展非物质文化遗 产保护知识和技能的培训,提高
公众的保护能力。
培养专业人才
加强非物质文化遗产保护领域专 业人才的培养和引进,建立一支
走进非物质文化遗产PPT课件

CONTENCT

• 非物质文化遗产概述 • 非物质文化遗产的技艺传承 • 非物质文化遗产的民俗风情 • 非物质文化遗产的文学与艺术 • 非物质文化遗产的保护与传承策略 • 走进身边的非物质文化遗产实例分

01
非物质文化遗产概述
定义与分类
定义ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
非物质文化遗产是指各族人民世代相传,并视为其文化遗产组成 部分的各种传统文化表现形式,以及与传统文化表现形式相关的 实物和场所。
舞蹈
中国民族舞蹈丰富多彩,如傣族舞、藏族舞、汉族 舞等,具有鲜明的民族特色。
音乐
中国传统音乐包括古琴、古筝、二胡等多种乐器演 奏的音乐,具有深厚的文化底蕴。
传统手工艺技能
80%
剪纸
剪纸是中国民间传统手工艺之一 ,具有悠久的历史和丰富的文化 内涵。
100%
刺绣
刺绣是中国古代传统手工艺之一 ,被誉为中国工艺美术的瑰宝。
03
非物质文化遗产的民俗风情
节日习俗与庆典活动
01
02
03
04
春节
中国最重要的传统节日,习俗 包括贴春联、放鞭炮、舞龙舞 狮、吃年夜饭等。
元宵节

中国非物质文化遗产精品ppt课件

中国非物质文化遗产精品ppt课件

02
传统生产工具、生活器具及工艺流程
包括传统农具、传统交通工具、传统建筑技艺等,这些工具和技艺体现
了民间智慧和创造力。
03
传统医药和医疗知识
包括中医药理论、针灸推拿等医疗技能,以及养生之道等健康知识,这
些医药和医疗知识代表了中华民族独特的健康观念和实践经验。
03
代表性非物质文化遗产介绍
京剧、昆曲等传统表演艺术
保护
保护非物质文化遗产是全社会的共同责任。需要制定相关法律法规和政策措施, 加强非物质文化遗产的调查、整理和研究工作,加大对传承人和传承活动的支持 力度,推动非物质文化遗产与旅游、文化创意等产业的融合发展。
02
中国非物质文化遗产特色
丰富多彩的表现形式
口头传统和表现形式
01
包括作为非物质文化遗产媒介的语言,如民间文学、民间故事
发展
随着社会的发展和科技的进步,非物质文化遗产的传承和发展面临着新的机遇和挑战。一方面,现代科技为非物 质文化遗产的传承和保护提供了更多的手段和途径;另一方面,全球化、城市化等现代社会发展趋势也对非物质 文化遗产的传承和发展提出了新的要求。
传承与保护ຫໍສະໝຸດ 传承非物质文化遗产的传承是一个动态的过程,需要通过口传心授、言传身教等方式 进行。在现代社会,可以通过学校教育、社区活动、媒体传播等多种途径进行传 承。
现代化技术与非遗的结合
利用现代科技手段,如数字化技术、互联网等, 对非遗进行记录和展示,提高其传播效率和影响 力。
旅游开发对非遗的影响及应对策略
旅游开发对非遗的积极影响
旅游开发可以带动非遗的传承和发展,提高非遗的知名度 和美誉度,促进非遗与市场的结合。
旅游开发对非遗的负面影响
过度商业化的旅游开发可能导致非遗失真、变味,损害非 遗的文化内涵和核心价值。

非遗文化刺绣介绍 课件(共16张PPT)

非遗文化刺绣介绍 课件(共16张PPT)

为 兴 盛 , 多 用 于 宫
, 用 料 讲 究 、 技 术
雅 , 民 间 高 档 的 宫
有 着 千 丝 万 缕 的 联
工 刺 绣 , 所 以 在 今
时 候 , 为 区 别 于
绣 ” 。
在 解 放 后 , 逐 渐 形
的 艺 术 特 点 与 风 格
贵 重 , 针 工 巧 妙 得
豪 华 , 格 调 高 雅 。
,面鲜绣统
近质艳融的
看感,为绘
出强形一画
神,象体、
入无逼,书
刺绣体系
艺物湘楚是

术上绣文以 品绣绣化湖

,制品特南
也 有 美 观 适 用 的 日 用
图 案 ,

既 有
名 贵
主 要 用

丝 丝
线 在
色 的 湖 南 刺 绣 产 品
长 沙 为

心 的
带 有
品的真的鲜
。欣丝总明
赏织称湘

刺绣体系
粤绣
• 粤绣又称广绣,包括潮州绣。它历史悠久,国内以故 宫藏品为最多,具有代表性,它构图繁而不乱,色彩 富丽,光彩夺目,针步均匀多变,纹理分明,多使用 浓郁的七彩原色及光影变化,具有西方绘画韵味。
古刺刺什




意 义
体 系
的 起 源
是 刺








什么是刺绣 刺绣是中国民间传统手工艺之一,在中国至少有二三千年历史。中国刺绣主 要有苏绣、湘绣、蜀绣和粤绣四大门类。
什么是刺绣
• 刺绣,亦名“针绣”,俗称“绣花”。 • 刺绣最早是一种实用的工艺技术,从实用起步,

吹糖人课件ppt

吹糖人课件ppt

THANKS
感谢观看
邪等。
历史故事的传承
吹糖人作品常以历史故事、神话 传说为题材,通过形象的塑造和 色彩的渲染,传承和弘扬民族文
化。
美好愿望的寄托
吹糖人作品多寄托着人们的美好 愿望和祈福心理,如祈求平安、 健康、幸福等。这些作品不仅具 有艺术价值,还具有深刻的文化
内涵和社会意义。
04
吹糖人传承与教育推广
传承人培养与选拔机制
发展现状
随着社会的发展和科技的进步,吹糖人的制作技艺也在不断创新和发展。现代的吹糖人不仅保留了传统的制作工 艺和造型风格,还融入了现代元素和科技手段,使得吹糖人更加生动有趣和多样化。同时,吹糖人也逐渐从一种 民间小吃和手工艺品发展成为一种具有文化内涵和艺术价值的民间艺术品。
02
吹糖人技艺展示
原料选择与准备
主要原料
原料准备
优质麦芽糖,具有粘度高、口感好的 特点。
将麦芽糖加热至适宜温度,以便进行 后续加工。
辅助原料
食用色素、香精等,用于增加成品的 色彩和香味。
制作工具与设备
01
02
03
吹糖工具
特制吹管,用于吹气成型 。
塑形工具
包括剪刀、小铲子等,用 于修剪和塑形。
加热设备
如电磁炉或煤气灶,用于 加热原料。
吹糖人成品色彩鲜艳、形象逼真 、口感独特,兼具观赏性和食用
性。
欣赏角度
从造型的创意性、色彩的搭配、细 节的呈现等方面欣赏吹糖人的艺术 魅力。
文化内涵
吹糖人作为传统民间手艺,承载着 丰富的历史文化内涵和民间智慧。
03
吹糖人艺术特点分析
造型独特,形态各异
01 02
吹糖人造型多变
吹糖人是一种独特的民间艺术,其造型多变,形态各异。艺人们通过吹 气、捏陶泥、雕刻等手法,将糖塑造成各种生动的人物、动物、植物等 形象。

传统民间手工和工艺课件(PPT 118页)

传统民间手工和工艺课件(PPT 118页)

宋代刺绣
宋代是中国手工刺绣的巅峰时期,无论产品质量均属空前,特 别是在开创纯审美的艺术绣方面,更堪称绝后。宋代手工刺绣之发 达,由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载,宫中文绣 院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科,使绣画分类为山水、楼阁,人 物、花鸟,因而名绣工相继辈出,使绘画发展至最高境界,并由实 用进而为艺术欣赏,将书画带入手工刺绣之中,形成独特之观赏性 绣作。
• 1958年,在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺 绣品,这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣 品,是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一 。
23
刺绣的悠久历史

刺绣是中国古老的手工技艺之一,中国的
手工刺绣工艺,已经有2000多年历史了。据《
尚书》载,远在4000多年前的章服制度,就规
定“衣画而裳绣”。 湖北和湖南出土的战国、
46
47
48
中国结
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中国结是中国特有的民间手工编结
装饰品,始于上古先民的结绳记事。
据《易﹒系辞》载:“上古结绳而治,
后世圣人易之以书目契。”东汉郑玄
在《周易注》中道:“结绳为约,事
大,大结其绳;事小,小结其绳。”
它作为一种装饰艺术始于唐宋时期。
到了明清时期,人们开始给结命名,
为它赋予了丰富的内涵,如:如意结
汉代刺绣
• 汉代时刺绣开始展露艺术之美。因 为经济繁荣,百业兴盛,丝织造业尤称 发达;又当社会富豪崛起,形成新消费 阶层,刺绣供需应运而兴,不仅已成民 间崇尚广用的服饰,手工刺绣制作也迈 向专业化,尤其技艺突飞猛进。从出土 实物看,绣工精巧,图案多样,呈现繁 美缛丽的景象,堪称为这项民族工艺奠 定优秀的传统。
民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传,纳福迎祥的表现功能是其主 要原因。地域的封闭和文化的局限,激发了人们对美满幸福生活的渴求。人 们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意,便借托剪纸传达出来。 比如民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。鹤即“玄鸟”,玄鸟是 “候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”,鹤称为“候鸟”,鹿鹤同春 是春天和生命的象征。民间鹿与 禄同音,鹤又被视为长寿的大鸟,因此鹿与 鹤在一起又有福禄长寿之意。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望,袒 护生命,颂扬生命,表现生的欢乐,对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。又 如《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一,也是传统纹样,在民间流传极广。鹰 喻“阳”,同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”,民间称 太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱。民间剪 纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追 求。《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。

非遗手工课件PPT

非遗手工课件PPT

传统刺绣艺术
总结词
刺绣是中国传统工艺之一,通过丝线、棉线等在布料上进行 针刺和编织,形成各种图案和纹理。
详细描述
刺绣艺术历史悠久,最早可追溯到周代。刺绣作品主题广泛 ,包括山水、花鸟、人物等,风格华丽、细腻、典雅。刺绣 艺术在中国各地有着不同的特色和风格,如苏绣、蜀绣、湘 绣、粤绣等。
传统泥塑艺术

传统手工艺品文化内涵
文化背景解读
介绍传统手工艺品所蕴含的文化 背景和历史渊源,包括民族文化 、地域特色、宗教信仰等方面的
知识。
文化符号解析
解析传统手工艺品中的文化符号和 寓意,如吉祥图案、象征意义等, 帮助学习者深入理解手工艺品的文 化内涵。
文化价值传承
强调传统手工艺品在当代社会中的 文化价值,探讨如何传承和发展这 些宝贵的文化遗产。
传统手工艺品材料选择
材料特性介绍
介绍传统手工艺品制作过程中常 用的材料,如纸张、布料、木材 、石材等,以及这些材料的特性
、产地和用途。
材料鉴别与选择
教授如何鉴别和选择适合的手工 艺品材料,包括材料的质地、颜 色、纹理等方面的选择,以及如 何根据不同的制作需求选择合适
的材料。
材料保护与保养
介绍传统手工艺品的材料保护和 保养方法,如防潮、防晒、防虫 等,以延长手工艺品的使用寿命
为传承人提供稳定的工作场所,鼓励他们 开展技艺传授和创作活动,促进示
传统剪纸艺术
总结词
剪纸是中国传统民间艺术,通过剪刀或刻刀在纸张上进行创作,形成各种图案和 形象。
详细描述
剪纸艺术历史悠久,最早可追溯到汉代。剪纸作品主题广泛,包括人物、动物、 花卉、民间传说等,风格独特,色彩丰富,深受人们喜爱。剪纸艺术在传承中不 断创新,形成了许多流派和风格。

《中国传统技艺》课件

《中国传统技艺》课件
如月饼、粽子、糖葫芦等,深 受人们喜爱,成为节日庆典的 重要组成部分。
传统中医
针灸、推拿、中药等技艺,在 现代医疗保健领域仍具有不可 替代的作用。
传统技艺与现代设计的融合
传统图案与现代设计的结合
将传统图案与现代设计元素相结合,创造出具有独特魅力的新作 品。
传统材料与现代工艺的融合
利用现代科技手段改造传统材料和工艺,提高生产效率和产品质量 。
传统色彩与现代审美的融合
将传统色彩与现代审美观念相融合,形成新的视觉效果和艺术风格 。
传统技艺的国际交流与传播
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02
03
文化交流活动
通过举办国际文化交流活 动,展示中国传统技艺的 魅力,促进文化交流与合 作。
国际展览和比赛
参加国际手工艺品展览和 比赛,提高中国手工艺品 的国际知名度和美誉度。
教育和培训
的陶瓷制品。
输标02入题
中国陶瓷历史悠久,最早可追溯到新石器时代晚期。 在漫长的历史进程中,中国陶瓷不断发展创新,形成 了独具特色的艺术风格和制作工艺。
01
03
陶瓷艺术是中国传统工艺美术中的重要组成部分,也 是中国文化的重要代表之一。
04
陶瓷制品的种类繁多,包括碗、盘、瓶、罐等生活用 品和艺术品。其造型、纹饰、色彩等方面都具有极高 的审美价值。
剪纸艺术在民间广泛流 传,反映了人们对生活 的热爱和对美的追求。
剪纸作品具有很高的艺 术价值和收藏价值,是 中国传统工艺美术的重 要组成部分。
泥塑艺术
01
02
03
04
泥塑艺术是中国传统雕塑工艺 之一,以黏土为原料,经过手 工捏制、雕刻、烧制等工序, 创造出各种形象逼真、富有立 体感的泥塑作品。
泥塑艺术是中国传统雕塑工艺 之一,以黏土为原料,经过手 工捏制、雕刻、烧制等工序, 创造出各种形象逼真、富有立 体感的泥塑作品。

第15课传统手工艺(课件)全国通用六年级上册综合实践活动

第15课传统手工艺(课件)全国通用六年级上册综合实践活动

二、 传统陶艺技巧及发展
PART · 2
二、 传统陶艺技巧及发展
制作陶器的基本步骤 传统陶艺的装饰技巧 传统陶艺的发展与创 新
二、 传统陶艺技巧及发展
制作陶器的基本步骤
陶艺的制作过程主要包括:取土、处理土、制作、 干燥、烧制等步骤。首先,要选择适合制作陶器的 黏土,并将其过筛去除杂质。然后,将黏土揉捏至 柔软,以便于塑造。接下来,根据设计的图案和形 状,使用手工或工具将黏土塑造成所需的形态。完 成塑造后,需要将陶器晾晒至完全干燥,以便于后 续的烧制。最后,将干燥的陶器放入窑中进行烧制 ,烧制的温度和时间根据陶器的种类和用途而定。
二、 传统陶艺技巧及发展
传统陶艺的发展与创新
传统陶艺在经历了几千年的发展后,不仅保留了传统的 手工艺技巧,还融合了现代科技的应用,实现了更高的 艺术创新。在陶艺的制作中,引入了3D打印技术,可以 通过电脑设计出复杂的陶器模型,并使用3D打印机将其 打印出来。另外,还利用现代化的烧制设备和技术,使 烧制的温度和时间更加精确可控,从而提高了陶器的质 量和工艺水平。同时,陶艺的装饰技巧也得到了创新, 如利用激光雕刻技术在陶器表面实现高精度的图案刻制 ,以及使用特殊材料和工艺制作出具有现代风格的陶艺 作品。这些发展与创新使得传统陶艺更加多样化和现代 化,为陶艺的传承和发展注入了新的活力。
二、 传统陶艺技巧及发展
传统陶艺的装饰技巧
传统陶艺在装饰方面有着丰富多样的技巧。其中, 最常见的装饰技巧包括:刻花、彩绘和贴花。刻花 是在陶器表面使用刻刀雕刻出各种图案和花纹,通 过不同的刀法和深浅程度呈现出丰富的效果。彩绘 则是使用彩色颜料在陶器表面绘制图案和色彩,可 以通过控制颜料的稠度和刷子的粗细来实现不同的 效果。贴花是将事先制作好的花纸或彩纸贴在陶器 表面,通过贴花的图案和色彩来装饰陶器。

《非物质文化遗产》PPT课件

《非物质文化遗产》PPT课件

皮影戏
一种用兽皮或纸板剪制形象并借灯光 照射所剪形象而表演故事的戏曲形式 。
传统技艺
陶瓷制作
一种以粘土为主要原料,经过成 型、干燥、烧制等工序制成的器
物。
漆器制作
一种以木胎为底,在上面髹漆并 进行装饰的工艺品。
竹编
一种以竹子为主要原料,通过编 织、拼接等工艺制成的日用品或
工艺品。
中药炮制技术
炒制
01
将净选或切制后的药物,置炒制容器内,用不同火力加热,并
不断翻动或搅拌,使之达到一定程度的炮制方法。
炙制
02
将净选或切制后的药物,加入一定量的液体辅料拌炒的炮制方
法。
煅制
03
将药物直接放于无烟炉火中或适当的耐火容器内煅烧的炮制方
法。
05 民俗活动类非物质文化遗 产
传统节日习俗
春节
元宵节
清明节
端午节
然而,随着现代化进程的加速,神话传说的传承面临挑战,需要采取措
施加强保护和传承。
民间故事
定义与特点
民间故事是广大民众创作并流传的口头文学作品,具有情节生动、人物形象鲜明、语言朴 实等特点。它们反映了民众的生活、情感和智慧。
代表性作品
《白蛇传》、《孟姜女哭长城》等。
传承与保护
民间故事主要通过口头传承的方式流传,同时也通过书面记载、舞台表演等形式得以传播 。然而,随着生活方式的改变和娱乐方式的多样化,民间故事的传承受到威胁,需要采取 措施加以保护。
《非物质文化遗产》PPT课件
contents
目录
• 非物质文化遗产概述 • 民间文学类非物质文化遗产 • 表演艺术类非物质文化遗产 • 传统手工艺类非物质文化遗产 • 民俗活动类非物质文化遗产 • 非物质文化遗产的传承与保护

剪纸民间手艺术非遗文化介绍课件PPT

剪纸民间手艺术非遗文化介绍课件PPT
2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。 2009年9月28日至10月2日举行的联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会 第四次会议上,中国申报的中国剪纸项目入选“人类非物质文化遗产代表作名录” 。
2018年12月,教育部办公厅关于公布南京航空航天大学为中国剪纸中华优秀传统文化传承基地。
历史沿革。下,艺术家们创作了大量表现社会主义新人 新事的新剪纸,开拓了剪纸创作的道路,也丰富了中国民间装饰美术的形式和内容。在新剪纸的创作中 除了表现各行各业新气象的剪纸外,儿童、体育、杂技、歌舞等也成为剪纸最常见的题材。 剪纸艺术自诞生以来,在中国历史上就没有中断过。它充实于各种民俗活动中,是中国民间历史文化内 涵最为丰富的艺术形态之一 。
历史沿革。
近现代
20世纪初“五四”新文化运动,在先进知识分子蔡元培、鲁迅、刘半农、周作人等倡导下,建立了中国民俗学的雏形。 他们广泛收集民间文学资料,同时也努力收集民间美术作品,其中就有民间剪纸这一项。30年代,艺术家陈志农在北 京开始了民间剪纸的研究与创作。他用速写和剪影的形式描绘了老北京大量的风俗民情,串街小贩、作坊工匠、食摊 茶挑、集市庙会、市井闲人等。
历史沿革。
明清
明、清时期剪纸手工艺术走向成熟,并达到鼎盛时期。民间剪纸手工艺术的运用范围更 为广泛,举凡民间灯彩上的花饰,扇面上的纹饰,以及刺绣的花样等等,无一不是利用 剪纸作为装饰成再加工的。而更多的是中国民间常常将剪纸作为装饰家居的饰物,美化 居家环境,如门栈、窗花、柜花、喜花,棚顶花等都是用来装饰门窗、房间的剪纸。 剪纸艺术虽然来自于民间,但到清代已经成为全民性的艺术,就连当时的皇亲国戚也都 离不开剪纸。北京故宫的坤宁宫是清代皇帝结婚时的花烛洞房。宫殿前后窗的窗纸都是 裱糊在外面的。墙壁用纸裱糊,四角贴有黑色的“囍”字剪纸角花,顶棚中心是黑色的 龙凤团花剪纸。宫殿两旁的过道墙壁上也贴有剪纸。从剪纸的纹样、用料、用色来看, 与普通农家的顶棚花、墙花相比,除了剪纸图案稍大以外,基本没有差别

非物质文化遗产PPT课件

非物质文化遗产PPT课件
避免言行不当
在节庆活动中,要注意言行举止,避免说出不吉 利的话或做出不礼貌的行为。
节庆活动与习俗的现代意义
文化传承
社会凝聚
传统节庆活动和习俗是中华文化的重要组 成部分,通过参与和传承这些活动,可以 增强民族认同感和文化自信心。
节庆活动和习俗可以促进社会团结和凝聚 人心,增强社会和谐与稳定。
旅游经济
旅游开发
民间信仰和祭祀文化成为旅 游资源的重要组成部分,吸 引着大量游客前来参观和体 验。
06
非物质文化遗产的当代挑战与机遇
全球化背景下的挑战与机遇
1 2 3
全球化带来的文化冲击
随着全球化的加速,外来文化对本土文化的冲击 日益加剧,非物质文化遗产的传承和发展面临严 峻挑战。
跨文化交流的机遇
全球化也为不同文化之间的交流提供了广阔的平 台,有利于非物质文化遗产在国际舞台上展示和 传播。
非物质文化遗产PPT 课件
目录
• 非物质文化遗产概述 • 非物质文化遗产的传承与保护 • 民间文学与表演艺术 • 传统节庆活动与习俗 • 民间信仰与祭祀文化 • 非物质文化遗产的当代挑战与机遇 • 非物质文化遗产的未来展望与建议
01
非物质文化遗产概述
定义与分类
定义
非物质文化遗产是指各族人民世代相传,并视为其文化遗产 组成部分的各种传统文化表现形式,以及与传统文化表现形 式相关的实物和场所。
民间故事
以口头形式流传的叙事性文学作 品,包括神话、传说、寓言等,
反映人类生活和思想情感。
民间传说
关于特定人物、事件或地方的口头 传统,通常与历史文化、风俗习惯 等密切相关。
民间歌谣
劳动人民集体的口头诗歌创作,包 括民歌、民谣、儿歌等,表达人民 的思想感情和愿望。

中国传统民间工艺PPT课件

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糖塑、吹糖人、
糖画、蜡塑、雕
塑、瓯塑、灰塑、
皮影、脸谱等
-
38
捏面人是一种制作简单 但艺术性很高的传统民间工 艺。早在汉代就已有文字记 载。它用面粉、糯米粉为主 要原料,再加上色彩,石蜡、 蜂蜜等成分,经过防裂防霉 的处理,制成柔软的各色面 团。
根据所需随手取材,在
手中几经捏、搓、揉、掀,
用小竹刀灵巧地点、切、刻、
点翠艺术最终在1940-1950年代, 新中国成立后的文革时期消亡。
现在有部分恢复仿制点翠的工艺, 但仿制的原材料毕竟不是真正的翠 羽,不可能形神兼备。
-
70
每一件精美绝伦的工艺品,每 一手工艺绝活,都显示着民间手艺 人的慧心巧手,讲述着动人的故事 与传说。同时,也见证着,传统工 艺的盛衰沧桑。
当人们走过这一段日子,回首 往昔,再度重温这些即将消失的民 间技艺时,既是对这些身怀绝艺手 艺人的一种敬重,更是对往昔慢节 奏生活的一种眷恋。
两千年来,中国一直在用 翠鸟的蓝色羽毛作为镶嵌的精 致艺术品和装饰,从发夹,头 饰,和扇子到屏风。自古的帝 王服装王后的凤冠,就采用翠 鸟鸟羽作为装饰,经历漫长岁 月仍是鲜艳闪亮。
-
点 翠
Kingfisher art. (翠鸟蓝艺术品)
67
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69
翠,即翠羽,翠鸟之羽。据说翠 羽必须由活的翠鸟身上拔取,才可 保证颜色之鲜艳华丽。故而导致了 人类对许多翠鸟物种的大规模屠杀。
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10
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11
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12
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13
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羽毛画的代
表作,以虎为题
材浮雕粘贴出的
老虎,各具情态,
形神兼备,气韵

蜡染、扎染、蓝印花布、风筝、发绣ppt课件

蜡染、扎染、蓝印花布、风筝、发绣ppt课件

扎染的制作方法

1、扎花

扎花,原名扎疙瘩,即在布料选好后,先由民间美术设计人员根据民间市场的需要,加上自己
一定的创作,画出各式各样的图案,由印工用刺了洞的蜡纸在生白布上印下设计好的图案,然后在
布料上分别使用撮皱、折叠、翻卷、挤揪等方法,使之成为一定形状,用针线一针一针地缝合或缠
扎,将其扎紧缝严,让布料变成一串串"疙瘩",再送到扎染厂或各家染坊。
开花,八月收割。把蓝草叶放在坑里发酵便成为蓝靛。贵州乡村市集上都有以蓝靛为染料的染坊, 但也有把蓝靛买回家自己用染缸浸染的。 (4)绘制蜡花的工具不是毛笔,而是一种自制的钢刀。因为用毛笔蘸蜡容易冷却凝固,而钢制的 画刀便于保温。这种钢刀是用两片或多片形状相同的薄铜片组成,一端缚在木柄上,刀口微开而中 间略空,以易于蘸蓄蜂蜡。根据绘画各种线条的需要,有不同规格的铜刀,一般有半圆形、三角形、 斧形等。
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蓝印花布一般可分为蓝地白花和白地蓝花两种形式。蓝地白花布只需用一块花版印花,构成纹样的 斑点互不连接,例如:梅、兰、竹、菊。白地蓝花布的制作方法,常用两块花版套印,印第一遍的 叫“花版”,印第二遍的叫“盖版”。盖版的作用是把花版的连接点和需留白地之处遮盖起来,更 清楚地衬托出蓝色花纹。另一种印制白地蓝花的方法,是以一块单独的印花版衬以网状物,花版的 纹样无需每处连接,刻好后用胶和漆将花版粘牢在大面积的网状物衬底上,然后再刮印浆料。有的 蓝印花布还是双面的,这就需要在正面刮浆干透后,利用拷贝桌在反面对准正面纹样再刮浆一次, 这样染后就可得到双面的蓝印花布。
4
蜡染的材料: (1)绘制蜡染的织品一般都是用民间自织的白色土布,但也有采用机织白布、绵绸、府绸的。 (2)防染剂主要是黄蜡(即蜂蜡),有时也掺和白蜡使用。蜂蜡是蜜蜂腹部蜡腺的分泌物,它不

传统手工艺品制作主题班会PPT课件

传统手工艺品制作主题班会PPT课件
传统手工艺品的制作过程
1
材料准备
收集各种原料并选择合适的工具
2
工艺设计
根据产品的风格和用途设计制作方案
3
制作加工
运用传统技艺精心制作每一件作品
4
产品装饰
运用多种装饰手法增添独特美感
制作传统手工艺品需要经历一系列精心的步骤。首先要准备好各种原材料和工具,然后根据产品的风格和特点进行设计和规划。接下来就是耐心仔细地运用传统工艺进行制作,最后通过装饰点缀增添艺术韵味。每一个环节都体现了工匠们的精湛技艺和热爱。
手工艺品制作的难点
精细度要求高
传统手工艺品需要工匠精湛的技艺和极高的耐心。每一个细节都要精雕细琢、力求完美。
生产周期长
手工制作的过程通常需要长时间的练习和准备,从设计到制作往往需要数月甚至数年的时间。
创新困难
传统工艺往往需要遵循既定的制作流程和审美标准,创新和个性化的空间相对有限。
成本较高
手工艺品的生产成本较高,难以大规模量产,这限制了其普及应用。
传统手工艺品制作
探索中国悠久的手工艺历史,欣赏精湛的手艺技巧,了解传统制作工艺,体验手作带来的独特乐趣。
by w k
什么是传统手工艺品?
定义
传统手工艺品是指在长期的历史文化传承过程中形成的、具有独特文化内涵和审美特征的手工制作品。
材质
常见的材质包括木料、陶瓷、金属、布艺、漆器等,呈现出丰富多样的质感和造型。
总结与展望
1
过去的收获
在这次主题班会中,我们深入了解了传统手工艺品的历史渊源、特点及种类,感受到了它们蕴含的美与文化。
2
当下的认识
我们学习了剪纸、蜡染、瓷器制作等具有代表性的手工艺品,体验到创作的乐趣,并意识到传统手工艺的保护与传承重要性。

民间面塑课件ppt

民间面塑课件ppt
详细描述
揉面时需要将面团放在平整的台面上,用手掌根部向前推压面团,将面团逐渐揉成长条形。在揉面的过程中,需 要不断用手掌根部将面团折叠、按压、推揉,直到面团表面光滑、细腻,且手感柔软有弹性。这一步的目的是让 面团更加均匀,同时排出其中的空气,防止在制作过程中出现气泡或裂痕。
捏塑
总结词
捏塑是根据设计图纸或创意构思,将面团塑造成各种形状的过程。
,提高经济效益。
提升旅游文化品质
03
民间面塑作为旅游纪念品和手工艺品,能够丰富旅游文化内涵
,提升旅游体验品质,促进旅游业的发展。
06
民间面塑的传承与发展
民间面塑面临的挑战
市场冲击
随着现代社会的发展,各种新型玩具和娱乐形式 层出不穷,对面塑艺术的市场份额造成冲击。
技艺传承困难
面塑技艺需要长时间的实践和经验积累,而现代 年轻人往往缺乏耐心和时间去学习和传承。
爱。
维系民族情感纽带
民间面塑作为地域性文化符号, 能够唤起人们对乡土的记忆和情 感共鸣,增强民族认同感和凝聚
力。
民间面塑的艺术价值
造型独特
民间面塑的造型别致,具有独特的艺术风格和表现力,能够给人 以视觉上的享受和审美体验。
色彩丰富
民间面塑的色彩运用大胆、鲜艳,富有装饰性和视觉冲击力,能够 传达出浓厚的民间气息和情感。
详细描述
晾干时需要将制作好的面塑放在通风干燥的 环境中自然风干,避免阳光直射或潮湿环境 。在晾干的过程中,需要注意观察面塑的状 态,如果发现有裂痕或变形等情况需要及时 处理。晾干后的面塑应该具有较好的硬度和 稳定性,能够长期保存和运输。
04
民间面塑的代表作品与流派
北方地区的代表作品与流派
总结词
北方地区的面塑作品以粗犷、豪放为 特点,注重表现作品的立体感和动感 。
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为今日多线风筝。到南北朝,风筝开始成为传递信 息的工具,从隋唐开始的。由于造纸业的发达,民间 开始用纸来裱糊风筝。到了宋代,放风筝成为人们 喜爱的户外活动。北宋张择端的《清明上河图》, 宋苏汉臣的《百子图》里都有放风筝的生动景象。

当今,我国放风筝活动,在对外文化交流,加
强与世界各国人民友谊,发展经济和旅游事业中发
们最为熟悉的灯笼……
目录
剪纸 折纸 风筝 刺绣 中国结 玉器 灯笼 年画 陶瓷 微雕
剪纸艺术
民间剪纸善于把多种物象组合在一起,并产生出理想中的美好结果。无论 用一个或多个形象组合,皆是“以象寓意”、“以意构象”来造型,而不是 根据客观的自然形态来造型,同时,又善于用比兴的手法创造出来多种吉祥 物,把约定成俗的形象组合起来表达自己的心理。追求吉祥的喻意成为意象 组合的最终目的之一。
挥着重要作用。
传统风筝与吉祥寓意
• 从传统的中国风筝上到处可见吉祥寓意和吉祥 图案的影子 :大体有“求福”、“长寿”、“喜 庆”、“吉祥”等类型,其中以求福类图案为多 “福寿双全”、“龙凤呈祥”、“百蝶闹春”、 “鲤鱼跳龙门”、等这些风筝无一不表现着人们 对美好生活的向往和憧憬。吉祥图案运用人物、 走兽、花鸟、器物等形象和一些吉祥文字其反映 人们善良健康的思想感情,渗透着我国民族传统 和民间习俗,因而在民间广泛流传,为人们喜闻 乐见。


• 刺绣是中国优秀的民族传统工艺之一,刺绣与养 蚕,中国是世界上发现与使用蚕丝最早的国家, 随着蚕丝的使用,丝织品的产生与发展,刺绣工 艺也逐渐兴起,据《尚书》记载在四千前的章服 制度,就规定“衣画而裳绣”。宋代时期崇尚刺绣 服装的风气,已逐渐在民间广泛流行,这也促使 了中国丝绣工艺的发展。
民间剪纸之所以能够得以长久广泛的流传,纳福迎祥的表现功能是其主 要原因。地域的封闭和文化的局限,激发了人们对美满幸福生活的渴求。人 们祈求丰衣足食、人丁兴旺、健康长寿、万事如意,便借托剪纸传达出来。 比如民间剪纸《鹿鹤同春》是民间传统的主题纹样。鹤即“玄鸟”,玄鸟是 “候鸟”总称。在民间文化中鹿称为“候兽”,鹤称为“候鸟”,鹿鹤同春 是春天和生命的象征。民间鹿与 禄同音,鹤又被视为长寿的大鸟,因此鹿与 鹤在一起又有福禄长寿之意。民间剪纸以各种形式表达出对生命的渴望,袒 护生命,颂扬生命,表现生的欢乐,对生命的崇拜成为人们虔诚的信仰。又 如《鹰踏兔》是民间洞房的喜花之一,也是传统纹样,在民间流传极广。鹰 喻“阳”,同鸡、鸟、鸦一样。在民间神化中称太阳为“三足鸟”,民间称 太阳为“鸦”。兔寓意“阴”民间称月为兔。鹰踏兔暗喻男女情爱。民间剪 纸中常见的坐帐花、喜花都以隐喻的方式表达出对生命繁衍生息的崇拜与追 求。《抓髻娃娃》、《鱼唆莲》等为主题的剪纸作品比比皆是、不胜枚举。
• 1958年,在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺 绣品,这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣 品,是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一 。,中国的
手工刺绣工艺,已经有2000多年历史了。据《
尚书》载,远在4000多年前的章服制度,就规
定“衣画而裳绣”。 湖北和湖南出土的战国、
传统民间手工和工艺课 件
2020年4月25日星期六
中国传统民间手工艺
在中华民族这片土地上,生活着千 古流传的古老民族。这些古老的民族, 勤劳和智慧,创作了许多民间民族饰品 。至今保存着世界上最古老的民间饰品 。许多人看了以后,都对中国民族民间 艺术表示由衷的赞佩。很多传统民间艺 术装饰品已经慢慢融入了我们的生活 ……中国结 剪纸 玉器 年画 刺绣和我
不同剪纸作品
采用散点透视的剪纸作品
锯齿式剪纸
2006年5月20日,剪纸艺术遗产经国务院批准列入第一批国 家级非物质文化遗产名录。
剪纸欣赏
折纸欣赏
风筝

风筝为中国人发明,相传墨翟以木头制成木鸟
,研制三年而成,是人类最早的风筝起源,后来其学
生鲁班用竹子,改进墨翟的风筝材质,更而演进成
战国刺绣
• 中国刺绣的起源很早,相传“舜令禹刺五彩绣 ”,夏、商、周三代和秦汉时期得到发展,早期 的刺绣遗物显示:周代尚属简单粗糙;战国渐趋 工致精美。湖北一号战国楚墓出土的绣品,有对 凤、对龙纹绣、飞凤纹绣、龙凤虎纹绣禅衣等, 这标志此时的刺绣工艺已发展到相当成熟阶段。 这些绣品在图案的结构上非常严谨,有明确的几 何布局,大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹 ,并且浪漫地将动植物形象结合在一起,手法上 写实与抽象并用,穿插蟠叠,刺绣形象细长清晰 ,留白较多,体现了春秋战国时期刺绣纹样的重 要特征。
粤绣《八仙图》
*
。工艺要求
刺绣的工艺要求是:顺,齐,平,匀, 洁。顺是指直线挺直,曲线圆顺;齐是指 针迹整齐,边缘无参差现象;平是指手势 准确,绣面平服,丝缕不歪斜;匀是指针 距一致,不露底,不重叠;洁是指绣面光 洁,无墨迹等污渍。
历代刺绣
• 战国刺绣 • 汉代刺绣 • 唐代刺绣 • 宋代刺绣 • 元代刺绣 • 明代刺绣 • 文革刺绣 • 清代刺绣
汉代刺绣
• 汉代时刺绣开始展露艺术之美。因 为经济繁荣,百业兴盛,丝织造业尤称 发达;又当社会富豪崛起,形成新消费 阶层,刺绣供需应运而兴,不仅已成民 间崇尚广用的服饰,手工刺绣制作也迈 向专业化,尤其技艺突飞猛进。从出土 实物看,绣工精巧,图案多样,呈现繁 美缛丽的景象,堪称为这项民族工艺奠 定优秀的传统。
• 南方派,代表为广东佛山剪纸

武汉民间剪纸和福
建民间剪纸。
浙江剪纸
剪纸的流派
福建漳浦剪纸
• 北方派 ,代表为山西剪纸 、陕 西民间剪纸和山东民间剪纸。
陕西民间剪纸
陕西剪纸,专家们称之为“活化石”, 因为它较完整地传承了中华民族古老的造型 纹样,如鱼身人面,狮身人首 。
在陕西剪纸艺术中,首推陕北民间剪 纸。这一地区由于近百年来交通闭塞, 地处偏 僻,外来文化较难传入,古代的 文化、艺术却被农家妇女承袭下来,代 代相传。
两汉的绣品,水平都很高。唐宋刺绣施针匀细
,设色丰富,盛行用刺绣作书画,饰件等。在
明清时宫廷绣工规模很大,而民间刺绣也得到
进一步发展,先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀
绣,号称“四大名绣”。中国刺绣的特色和艺
术价值,就体现在四大名绣上。
苏绣
猫戏图(双面绣)
苏绣
蜀绣
湘绣

粤绣金银线盘金刺绣
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粤绣
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