动漫产业的两种模式

从动漫产业的两种模式

——产业文化（创意）化、文化（创意）产业化来看动漫的发展

目前，全球动漫产业的模式有两种，一是产业文化（创意）化，是指从下游的产业逆向开发,获得资金后投资动漫。即先做玩具、授权等产业，收入主要来源于产业；二是文化（创意）产业化，则是指原创动漫公司需要开拓下游渠道,有了稳定的收益预期之后方能获得长足的发展。通过卡通片打造的动漫形象做衍生产品等相关行业。迪士尼属于第二种，而于2009年A股上市的奥飞动漫的发展经历了产业文化化到文化产业化的阶段——奥飞创业初期是做贴牌玩具起家的，现在奥飞已经打造了很多原创动漫形象。

经验和数据表明，动漫产业最大的利润来自于衍生品。但衍生产品的销售有一个前提，那就是动漫形象已获得受众认可，具备了相当的品牌影响力。而国内的情形是，动画片的交易价格很低，播出不足以支撑动漫产业的制作成本，更不要说推广成本。

金鹰卡通频道总监雷瑛向记者介绍，目前国内的动漫作品的主要出资者和购买方为电视台，拿动画来说，每分钟制作成本约8000元至10000元的动画片，电视台收购价仅为每分钟数百元至1000元，低的甚至只有10余元。

以电视动画片为例,尽管目前的市场供给量已十分充足,但真正能够播出的比例却非常之小;即便有幸登台播放,经济收入亦十分微薄。比如,“中央电视台是每分钟200元,上星的动漫频道为120—150元,省台只有50元,市级台更低仅20—30元,而一部动画片每分钟的制作成本动辄高达万元。”上海河马动画设计股份有限公司公共关系总监朱晓寅说。

这种现状决定了相关企业很难只专注于动漫制作，如果没有衍生产品，很难实现盈利。

在渠道为王的电视市场,制作成本高于收购价的现象并不鲜见。这其中的差额目前只能靠政府的补贴来弥补,以动漫为例,一般二维动画片在地方台播出即可获得每分钟500至1000元的奖励,在中央台播出可以获得1000到2000元的奖励;三维动画片的补贴自然更高。

“但是这亦造成了一个问题,即政府的补贴并不看收视率,而是看在哪个级别的台播放,这中间有很大的灰色空间,包括购片协议、投放广告等等。很多企业为了多拿补贴,不惜大量注水拼命拉长电视动画片集数和分钟数,粗制滥造现象相当严重。”业内人士透露。

目前国内动漫产量巨大，但产值却与之严重不相匹配。而目前日本

动漫产业的年产量少于中国，但产值已经超过1000亿美元，超过中国的10倍之多，占到GDP的20%，成为继汽车业之后的第二大支柱产业。

国内动漫产业的产值小一方面是因为其产品缺乏竞争力，另外一个重要原因是——配套的产业链没有充分建立。