陇东皮影

高等教育自学考试

毕业论文

简论陇东皮影的文化内涵及文化传承性

赵屯喆

专业：汉语言文学

主考学校：兰州大学＿＿

准考证号： 242111100144

指导教师姓名：彭岚嘉

甘肃省高等教育自学考试办公室印制

2013年4月20日

目录

一、陇东皮影艺术的发展 (1)

二、陇东皮影的造型手法和表演艺术 (3)

三、陇东皮影的保护与文化传承 (5)

四、陇东皮影的发展 (6)

五、小结

参考文献

简论陇东皮影的文化内涵及文化传承性

赵屯喆

内容摘要:陇东皮影艺术又称“灯影子戏”、“牛皮娃娃戏”，远在北宋时期就作为一种独立的艺术存在了。因受陇东民间剪纸艺术的影响，有了其独特的艺术构思和艺术处理手法。本文通过对陇东皮影起源追溯，探究陇东皮影发展历程，通过对比分析明确了陇东皮影有别于其他皮影的独特性，叙述了陇东皮影在过去的历史中对当地政治、经济、文化所产生作用和影响，突出了其独特的文化内涵及文化传承性，就陇东皮影的生存现状反思在现代影视传媒的冲击下陇东皮影如何保持其淳朴性，如何与时俱进，改革创新，焕发新的生命力。

关键词：陇东皮影造型手法表演艺术内涵保护传承

皮影戏是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。表演时，一般由艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐。经过千百年来的积淀，已成为我国宝贵的民族文化遗产。它与其它民间艺术的造型既保持着一定的传承性，又具有相对特殊和独立的体系。

一、陇东皮影艺术的发展

皮影戏起源很早，按陇东的民间传说，秦始皇的儿子胡亥生下来的时候，整天啼哭不止，但有一天，他看到窗子上照射的人影表演便不再哭了，但人影一离开窗子，他又啼哭起来。于是秦始皇命人雕刻出表演人的形状，不断地表演下去，胡亥不哭了，影戏也由此出现了。据《汉书·外戚传》记载，汉武帝刘彻的妃子李夫人亡后，帝甚思念，方土李少翁便在夜间灯下设一帷帐，提前用“替英之石”刻成李夫人像放在青纱帐里用灯光照射，请武帝观看，果然见李夫人姗姗而来，如真人“还幄坐而步”，汉武帝惊然不已。这即是中国关于皮影戏的最早记载。孟元老在《东京梦华录》中云“…丁仪、瘦古等，寻乔影戏…诸明看人，日日如是。”宋代高承在《事务记原》中写道，“仁宗时，市人有谈，三国者，或采其说如缘节，作影人，始为魏蜀吴三国战争之像，至今传焉。”①（孟元老：《东京梦华录·卷第五·民俗》，中州古籍出版社，2010年，第46页）这说明皮影技术早在汉代就已出现，唐代已在宫廷中大量上演，宋代已十分盛行。《都城纪胜》说：“凡影戏乃京师人初以素纸雕镞，后用彩色装皮为之。”②(耐得翁:《南宋古迹考·都城纪胜》,浙江人民出版社，1983年，第135页)宋

仁宗庆历年间，范仲淹镇守庆阳，当时艺人以演皮影戏犒劳将士。陇东皮影出现较晚，在平凉、庆阳县志记载中，大都在明末清初的时候才有记述。清光绪年间，受“戊戌变法”以及民主思想广泛传播的影响，民俗文化艺术得以复苏，各种地方戏曲重新登上舞台，为影戏艺术提供了丰富的题材和音乐声腔素材，使影戏成为一种成熟的民间戏曲形式。这与清代宫戏盛行，平民百姓只有在迎神、朝庙中才能看到宫戏的历史有关。好在弄影戏者都是乡民，他们是平民百姓的知音，在工余、节日、婚嫁、集会都为自己的乡民们唱影戏。这种自娱自乐的民间艺术形式，把影戏发展带进了得天独厚的发展领域，弄影戏者也被乡民称作先生，为首者被称为班长，受到人们的尊敬。于是皮影戏班如雨后春笋般在陇东山沟发展起来。

陇东山大沟深，它的皮影因受交通和经济之限，保持了古朴浑厚的民间风趣。这一带的皮影多采用牛皮雕制，也有驴皮雕镂刻画的平面图像，故称牛皮灯影，又多在窑中掌灯演出，也有“窑洞影子戏”或“牛窑戏”等俗称。陇东皮影形体高大、刻工精细、装饰味强、色彩明快，再加上艺人们精湛的表演技艺，配以高亢浑厚激越的秦腔、眉户音乐，更使这门艺术别具一格。陇东皮影，源远流长，不断发展，赢得了历代农民的喜爱，成为一枝风格独特、绚丽的多姿的民间艺术之花。今天我们所见到的皮影尽管与前期的皮影有着很大的差异，但后者是由前者发展而来的。如平凉静宁皮影收藏家马德昌有一幅皮质厚、刻工粗犷奔放、造型简朴、色彩单一的明代《月宫》残片，它和清朝盛时的产品相比，在刀法的流畅、造型的审美要求上有着极大的不同。然而，在它们从前者向第二代渐变过程中并不存在明显的界限，这种渐变还是在不断进行着的。清朝晚期，陇原皮影刻制水平已达到了相当的高度，出现带有复杂图案构成的大片布景，如《花果山》、《帅帐》、《葡萄架》之类的大型影片。最大的已扩展到了220cm×150cm，弄影人通常称它们为“大片”，也还有100cm左右的“中片”。淳朴的陇东乡民们，在劳动之余为调剂精神，消除疲劳，发泄过剩精力，显示了并不亚于美术专家的本领，创造了丰富多彩的皮影造型，诸如天神、地鬼、图腾、灵物、猛将侠客、鱼鳖海怪、飞禽走兽、花木水草、桌椅板凳和多姿多彩的戏曲人物，艺人们都加以夸张创造，以求得神似，使人看后觉得意深味浓，亲切感人。和清代一桌两椅砌末式的戏剧舞台演出相比，影子戏已冲破了三堵墙的舞台形式，演出时再配以恰如其分的灯光，挑影人在幕后机动灵活，精彩表演。那些呼风唤雨、腾云驾雾、上天入地的神话传说，都可表现得淋漓尽致，宛如电影画面掠过眼帘，引人入胜。这些艺术家们，还十分注重人体结构和吸取姊妹艺术的长处。他们巧妙地继承了以镂空为主的剪纸手法，密集处用小米大小的眼孔组成美丽的图案，舒展处刀拉长线，如同汉代石刻一样潇洒精悍。把影人的腕、肘、肩、腰、膝、足分别解体，然后用线联结，形成整体，挥动灵便，能表现符合人体结构的高难动作。虽是侧影，但显得丰满逼真，再加轻薄透明、艳丽夺目的纸扎花灯渲染法，又给刻刀下的牛皮影子增添了发光的

活力。

陇东皮影受到了陕西皮影的深刻影响，在庆阳的环县、宁县、正宁等地得到了长足发展；平凉地区的泾川、华亭、静宁、庄浪等地也随之兴旺发达，继而推动了陇中、陇西皮影的兴起。各具地方特色的民间艺人相互观摩，取长补短，创造出独具一格的陇东皮影。陇东皮影与陇中、陇西皮影相比，造型虽然轮廓相似，但雕刻上有粗细之别，大不一样。陇东皮影接近陕西路影人，造型个大，雕工精细，色泽素雅，刀口流利，比陕西的宝鸡、千阳、陇县等地的西路皮影质优，但又赶不上以华县、华阴、大荔等地为代表的陕西东路皮影。陕西东路皮影之精神，位于中国皮影之前列。

陇东皮影在长期发展的历程中日臻完善，形成了自己独立的艺术体系，达到很高的艺术水平。由于它是劳动人民所哺育，更具有劳动人民的审美情趣和浓厚的乡土气息。皮影戏是农村的产物，是农民所喜爱的文艺形式。千百年来，中国的皮影戏与人民群众息息相关，对于陶冶人们的情操，匡正社会的风气，“善教化，易风俗”，都发挥了不可估量的社会作用。作为古朴的民间工艺品——皮影艺术，以商品的形式占据了城镇文化流通市场的一角，也跻身国际艺术殿堂和商品市场的竞争行列。

二、陇东皮影的造型手法和表演艺术

陇东皮影艺术又称“灯影子戏”、“牛皮娃娃戏”，远在北宋时期就作为一种独立的艺术存在了。因受陇东民间剪纸艺术的影响，有了其独特的艺术构思和艺术处理手法，各种人物造型、山石花卉、金殿宝帐、神仙鬼妖和走兽飞禽形肖神似，异常逼真。主要艺术特征是比例紧凑夸张，以明线为主，着色简单明快，尤重图案变化的装饰。一草一木、一人一体，在刀法及着彩上都显现出色彩眩晕的效果，以雪花纹为最精致，所有刻工都镂现出中国远古文化的符号。

陇东皮影戏属秦晋影系，造型方法和陕西皮影（以东路皮影为主，其传播路线从陕西的大荔、华县经咸阳、彬县、长武传入甘肃省的平凉、庆阳、泾川县、环县等）一脉相承。陇东地区早期戏箱多购于陕西，后因影人需求的不断增大、加工周期和资金限制的影响，陇东本地人才开始刻制。影偶用牛皮雕刻，一套影戏箱通常有影人头脸约400个，身子80个，马6—8匹和环境景片若干。人物规格有两种，一为“寸线”，高约25厘米；二为“尺线”，高约38厘米。每一件影人由“头脸”和“桩桩”（即躯干和四肢）两部分构成，在影人胸部和双手置三根挑签子，作为表演操纵之用。布景、道具叫“底扎子”，一般有宫殿、花草、树木、车船、枪刀之类。陇东地区没有专业的雕影匠人，所用皮影大都是戏剧服饰艺人或农民的业余创作。陇东皮影的刻制原料十分讲究，要求以小口齿青槽期的黑毛公牛皮为佳，皮板薄厚适中，质坚而柔。在整个的制作工艺上，无论是选皮、刮皮、拓样、针稿簇刻、着色、